华宜兄弟电影电视2017年

Ⅰ 截止2017年,华谊兄弟出品了哪些电影

片子好坏，有，也只有观众最有发言权。尼玛电影相关的任何一方，都是利益熏心，而已。

Ⅱ 有木有淞沪会战的电影或电视剧，还原真实历史的

电影《八佰》。

《八佰》是由华谊兄弟电影有限公司、北京七印象文化传媒有限公司出品，管虎执导，黄志忠、欧豪、王千源、姜武、张译、杜淳、魏晨、李晨、俞灏明等主演的战争题材影片。

该片取材于1937年淞沪会战，讲述了被称作“八百壮士”的中国国民革命军第三战区88师524团的一个加强营，固守苏州河畔的四行仓库、阻击日军的故事。

影片评价

塑造立体的人，是《八佰》的立意与野心所在。以往战争片的主角，要么是正面迎敌的战士，要么是深入敌营的卧底。而该片却从一群逃兵的身上展开，《八佰》能在国产战争片中越众而出，恰恰是因为它“敢拍人性的真，甚至丑”。

该片拓宽了我们认识英雄的维度，他们在舍生取义前，也有过平凡的，甚至苟且的懦弱与挣扎。《八佰》的人物塑造采用了群像刻画的手法，光是主要人物就有二十来个，但这也会造成“一开始还想把每个人名记住，但后来就记混了”的情况。

Ⅲ 管虎导演的小夜是什么意思

指的是管虎的《小爷》这部影片，之所以变成小夜，是爆料的时候打错字了。剧情简介：

3月20日，华谊兄弟“H计划”第五季在京举办发布会，华谊兄弟董事长王中军、副董事长兼总经理王中磊，以及刚刚入职的华谊电影CEO叶宁共同亮相，冯小刚、徐克、施南生、管虎、程耳、田羽生、郑钧、罗冬等众多导演、监制纷纷前来站台，共同公布了华谊兄弟的最新合作计划，以及22部新片片单。

2017年，华谊兄弟则将主力放在品牌IP的延续上，《老炮儿》的导演管虎将首次担任监制，推出一部有关“热血高校”故事的《小爷》，并许诺将邀请“国际顶级青春偶像”加盟。

导演：管虎。

管虎，1968年8月1日出生于北京市，祖籍山东省临沂市平邑县仲村，中国内地男导演、编剧，1991年毕业于北京电影学院导演系。

1992年自筹资金拍摄处女作《头发乱了》；2000年，拍摄电影《上车，走吧！》；2001年拍摄电影《西施眼》入围金鸡百花电影节最受欢迎影片，但在中国国内寂寂无名；2002年拍摄电视剧《黑洞》，正式转战电视圈。

2003年至2008年间接连推出《冬至》《七日》《生存之民工》《活着，真好》等多部电视剧作品；2009年拍摄革命题材电视剧《沂蒙》，获得2009年CCTV电视剧最高收视率奖、第25届中国电视金鹰奖优秀电视剧奖、第28届中国电视剧飞天奖一等奖等。

2009年再次回归大银幕，凭《斗牛》获第46届台湾电影金马奖最佳改编剧本奖；2012年拍摄电影《杀生》获得第20届北京大学生电影节最佳导演奖；2013年拍摄电影《厨子戏子痞子》获得第21届北京大学生电影节最受欢迎导演奖；2014年拍摄电影《老炮儿》，影片2015年12月24日上映。

在第23届北京大学生电影节获得组委会大奖，主演冯小刚获最佳男演员奖。2016年9月4日，凭借《老炮儿》荣获第七届中国影协杯“十佳电影剧作”奖。9月7日，凭借《老炮儿》获得第20届华鼎奖最佳导演奖。10月26日，凭借《老炮儿》获得第11届“东京国际电影节·中国电影周”最佳导演奖。

2017年9月16日，凭借《老炮儿》获得第31届中国电影金鸡奖最佳编剧。

2020年8月24日，凭借《我和我的祖国》获第11届中国电影导演协会2019年度表彰大会年度导演提名。

Ⅳ 《罗曼蒂克消亡史》讲了什么

该片讲述了1937年大动荡前夕，上海滩风云显赫的陆先生正面遭遇侵华日军施压，被卷入一场暗杀阴谋，当身边朋友一一惨遭牵连时，乱世当前，大佬、小弟、弱女子等往昔人物走向了不同命运的故事。

《罗曼蒂克消亡史》是由华谊兄弟、英皇电影联合出品的悬疑谍战片，由程耳执导并担任编剧，葛优、章子怡、浅野忠信、杜淳、钟欣潼、倪大红、袁泉、闫妮等主演。2017年5月26日该片获第24届北京大学生电影节最佳影片奖。

人物：

1、陆先生

演员葛优

叱咤上海滩的黑帮大佬，外表温柔儒雅，但办事儿很残忍，正面遭遇侵华日军施压，被卷入一场暗杀阴谋，身边兄弟、女人、亲信一一惨遭牵连，其上有已经处于归隐状态的帮派首领。

2、小六

演员章子怡

不甘寂寞的交际花，是陆先生内心的挂碍，是陆先生心中的一份美好，十里洋场，花花世界，她看透了男人逢场作戏所谓的博爱，宁愿当个肤浅的花痴，也不做个痴情的傻子，她追求自由与爱情，最后却不知所踪。

Ⅳ 电影《八佰》讲述的是一个怎样的故事

管虎执导的战争片《八佰》是全球第三部、亚洲首部全片使用IMAX摄影机拍摄的商业电影，影片已于8月21日正式公映。电影讲述了1937年淞沪会战的最后一战，“八百壮士”在四行仓库抗击外敌浴血奋战的故事。《八佰》不是一部传统意义上的战争片，导演强调：“战争中的人的个体体验是最重要的，我更关注人。”影片聚焦战争中的“小人物”，他们不仅是普通一兵，也是中国人，在残酷战争的面前，每个人都可能会面对惊慌、绝望，但是战争也激发了他们的血性，他们用最英勇的行动来抗击外敌，即使过去70余年，“八百壮士”也依旧值得记下这浓墨重彩的一笔。

导演管虎给了每个主要人物足够的戏份空间，所以大部分角色都立体、丰满、真实。姜武饰演的老铁一开始外强中干，只知道逃命，但是经过几场战斗下来，他经历了生死，也看到其他战友的无所畏惧，他被感动了，也用实际行动来证明自己的英勇，这样的人物前后反差巨大，但合情合理，但也必须是发生在战场这样的极端环境中。欧豪饰演的端午，这个人物的成长就更有层次，一开始就是个少不更事的人，别说打仗，打架怕是也经过的不多。初入四行仓库的恐惧不言而喻，但是几场战斗下来，以及山东兵（李晨饰）的帮助和影响，端午的血性被唤醒，逐渐成长为一名勇猛的战士。

Ⅵ 华谊兄弟商业帝国的“坍塌”：风光时挥金如土，落难时人走茶凉

古人说“兄弟齐心，其利断金”，这话不假。

王中军和王中磊兄弟二人联手创立的华谊兄弟，在鼎盛时几乎囊括了内地 娱乐 圈的大半壁江山。

许多家喻户晓、耳熟能详的明星，都曾是华谊兄弟旗下的艺人。

回看华谊兄弟的发迹史，离不开他们在商业上跟“京圈老炮儿”冯小刚的深度捆绑。

“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”。作为华谊的“好兄弟”，冯小刚不仅是个看客，他更是个卷入其中的“亲历者”。

2014年，冯小刚作为春晚总导演，他手执导筒把春晚办成了“华谊的年会”。

有媒体抽丝剥茧，指出众多登台明星， 要么是华谊股东，要么是签约艺人或者合作伙伴，跟华谊兄弟都有着千丝万缕的关系。

“等闲识得东风面，万紫千红总是春”。彼时的华谊兄弟，钱场和人场，处处都有人捧场，放眼望去，一片盛世。

华谊兄弟上上下下弥漫的“盛世”情结，如滚雪球般越来越大， 裹挟着偏执自大、盲目乐观、趾高气扬、忘乎所以等浮躁心态，使得大家沉醉于风光无限的光荣想象之中。

殊不知，被假象所麻痹，也终会迷失走向理想彼岸的方向。

作为华谊兄弟创始人的王中军和王中磊兄弟，是“华谊帝国”的缔造者，当盛世坍塌，他们也为此吃尽苦头。

风光的时候，他们挥斥方遒、挥金如土。

酷爱收藏的王中军三年时间花了8个亿用来买艺术品。

2014年他斥资4个亿拍下梵高真迹《雏菊与罂粟花》；

2015年又花掉2个亿买下毕加索的《盘发髻女子坐像》；

2016年他再度出手，用2个亿买下北宋书法家曾巩所作的《局事帖》。

当然，上述8个亿换来的3件藏品，还只是王中军收藏爱好中的冰山一角。

北京非常有名的“松”美术馆，就是王中军所创办的。

里面展示着他从世界各地收集来的艺术作品。

综艺节目《爸爸回来了》中，王中磊带着小儿子参加节目。

老王家的大豪宅也让不少网友大呼，“老板就是不一样，住的房子都是这么的豪华。”

在各种公开场合，王中磊与各路明星大腕称兄道弟、私交甚密的形象也不少见。

不仅有李冰冰献出香吻，

刘嘉玲搭肩拍照，

和成龙、徐克、周星驰等大腕也是亲密无间的合作伙伴。

可是，涨潮时有多风光，退潮的时候就有多悲凉。

事到如今，华谊兄弟早已风光不再。

2017年是整个中国电影市场的大年，位于市场中心的华谊兄弟自然水涨船高，走到了前头。

这一年，中国电影市场一扫颓势，全年总票房首次突破550亿元大关。

在电影市场投资颇多的华谊兄弟迎来了自己的收获期：

《摔跤吧！爸爸》一跃成为非好莱坞进口电影票房榜首，打动了无数观众的心；

《前任3：再见前任》也因为迎合年轻男女的爱情题材斩下19亿票房；

冯小刚执导的《芳华》以14亿票房超越张艺谋执导的《归来》成为文艺片票房榜首；

此外还有《西游伏妖篇》、《少年巴比伦》、《疯岳撬佳人》、《美好的意外》、《绝世高手》、《星际特工：千星之城》、《引爆者》。

市场、票房、口碑······华谊兄弟想要的几乎全都在这里了。

如果按照这个势头发展下去，华谊兄弟“要做成中国版迪士尼”的梦想，或许指日可待。

可惜，没有如果。

2017年对华谊兄弟来说仿佛是一场完美的幻梦，可噩梦接踵而至，紧跟着的是三年亏损61亿元的艰难求生。

2017年华谊兄弟的营收高达40亿元，此后几年便是连年下滑，甚至连净利润都出现亏损。

2018年营收降至38亿元，净亏损高达11.69亿元；

2019年营收不足25亿元，净亏损39.78亿元；

到了2020年，营收仅有15亿元，净亏损10.48亿元。

连续三年亏损，亏掉的不仅是市值和利润，更为严重的后果是将面临退市的风险。

曾经风光无限的中国影视第一股，俨然已经走到了生死边缘。

而根据有关规定，国内的上市公司连续亏损3年可能将会面临摘牌。

华谊兄弟，连亏3年。当年盛世之下的危机，彻底把华谊的盛世，掀翻在地。

在一档企业家对谈节目中，新东方的创始人俞敏洪与王中军谈起这个问题，王中军表示华谊兄弟还没有走出困境，但是也还没有沦落到摘牌的境地。

为了救公司，王中军与王中磊兄弟卖房卖车甚至卖了不少心爱的藏品，曾有过一年还债47亿的时候。

俞敏洪又问出一个犀利的问题：“你会有世态炎凉的感觉吗？”

王中军说道：“银行逼我还钱的时候，会有种世态炎凉的感觉。”

访谈播出后不久，华谊兄弟便宣布，王中军辞去华谊兄弟的所有职务。

此后不久，又传出了王中军被限制高消费和华谊兄弟被强制执行的消息。

人走茶凉，莫过于此。

昔日的影视龙头如何会沦落到如今这样，成为一头“笼中困兽”？

1994年，在美国留学回来的王中军怀揣着辛苦攒下的十万美金和一腔创业理想，在北京成立了一家广告公司。

打虎亲兄弟，王中军拉来了弟弟王中磊入伙，这就是“华谊兄弟”。

起初，华谊兄弟广告公司只是在一些小杂志上刊登广告，业务范围很窄。

某一日，王中军发现大名鼎鼎的中国银行竟然没有一个规范的标志，品牌观念极强的王中军迅速发现了商机。

于是他为中国银行设计了一款logo，这个logo也一直被中国银行用到现在。

有了和中国银行合作的经验，王中军在广告界异军突起，很快与中石化、国家电力等多家大企业达成合作。

华谊兄弟广告公司一跃成为“中国十大广告公司之一”。

上世纪90年代，正是中国影视行业刚刚起步的年代，一位业内熟人告诉王中军，“拍电视剧非常赚钱”。

王氏兄弟瞄准了这个商机，1998年二人注册了“华谊兄弟电影公司”，从此开启了他们在影视圈里的“筑梦之旅”。

电影公司成立后拍的第一部作品，是英达导演的喜剧《心理诊所》。

投资不多，但收益轻松超过100%，巨大的利润空间坚定了王氏兄弟深耕影视圈的决心。

更重要的是，这一次小试牛刀让他们看到了导演对一部作品的重要性。

接下来，王氏兄弟着眼于物色一位可以持续输出优质内容的导演。

在一次电视剧的发布会上，王中军认识了冯小刚，两人一见如故。

彼时冯小刚导演的电影《甲方乙方》刚刚斩获了高达三千万的票房，坐稳了商业片榜首的位置，开启了中国电影贺岁片的时代。

但是冯小刚此时也只是紫禁城影业的一名在职员工，票房高低也不影响他拿“死工资”。

他跟王朔等人合伙成立的好梦电影公司也因为经营不善、入不敷出。

一个求贤若渴，一个怀才不遇。华谊兄弟与冯小刚一拍即合，形成了联盟。

后来，冯小刚在紫禁城影业的领导高军评价说：“他们是利字相连，走到一起的。”

毕竟术业有专攻，一个出钱、一个出力。华谊兄弟和冯小刚紧密团结在一起，开启了一段宏图霸业。

在这种双赢的模式下，华谊兄弟出品了多部冯小刚导演的作品如《手机》《大腕》《天下无贼》等口碑与票房并存的优质作品。

在好作品的加持下，华谊兄弟也在影视行业站稳了脚跟。

有了好导演之后，最大的困难就成了没有好演员。

彼时的内地还没有经纪公司的概念，作为知名经纪人的王京花想参照香港 娱乐 圈的模式，成立一家自己的经纪公司，但是又苦于没有启动资金。

拍了不少爆款电影的华谊兄弟，正值财力充沛、求贤若渴之际。

于是财大气粗的王中军主动找到王京花，他成立了一家“太和文化经纪有限公司”，邀请王京花加盟。

就这样，王氏兄弟负责公司的管理，冯小刚负责内容输出，王京花负责艺人的运作，华谊兄弟的业务范围不断拓展。

“华谊铁三角”正式成立，就此走上了艺人经纪与电影发行相结合的发展之路。

老话说，出名要趁早，创业也是如此。

华谊兄弟进军电影市场的时候，中国影视行业尚且还是一片蓝海，他们精准地踏中了时代的前沿，成为时代大潮里的弄潮儿和引领者。

最鼎盛的时候，华谊兄弟旗下有上百位明星的经纪约，也就出现了文章开头那一幕：把春晚办成自家年会。

2007年，王中军在一次饭局上认识了马云，那时候的马云虽然还没有如今的影响力，但是他开创的阿里帝国已经初见雏形。

回忆起这段友谊，王中军说：“他早前就跟我说过，‘中军，拍戏别在乎赚钱，拍戏赚什么钱，拍戏就是赚知名度、赚品牌’，可能这就是互联网思维。”

在一次闲聊中，马云问王中军：“你们现在这么有名，但你们的行业这么薄弱，为什么不利用资本的优势？”

很快，华谊兄弟在创业板上市，成为第一家上市的民营影视公司，开始在资本市场里遨游。

甫一上市，华谊兄弟的市值就超过了100亿元，让王氏兄弟着实地尝到了甜头。

除了在资本市场开荒拓地，华谊兄弟还致力于投资各类相关企业。

更重要的是，华谊兄弟开创了一条独特的明星收入资本化之路。

通过高价甚至溢价收购由明星成立的影视公司，将高额的款项一次付清，与此同时，明星则要承诺为公司带来一定的净利润总和。

这种方式后来被业内追捧并广泛使用，它还有一个大家熟悉的别称“对赌”。

这种模式加速了 娱乐 圈生态的恶化，让整个行业的心态也变得越来越浮躁。

许多明星为了完成对赌协议，无论剧本好坏，只要给钱，那就先接了再说，如此一来，受苦的又成了观众。

彼时的王氏兄弟，还在做着“中国迪士尼”的美梦。

在全国各地修建的华谊兄弟 娱乐 小镇，试图通过实景 旅游 打造起 娱乐 帝国。

可是，观众连你们的电影都不感兴趣了，又怎么会喜欢玩这些电影衍生出来的实景 娱乐 呢？

资本的反噬来得很快。

2018年，冯小刚携手华谊兄弟开启《手机2》的拍摄，遇阻之后项目仍要上马。

殊不知，华谊兄弟和冯小刚这一次踢到了“钢板”上。

“蹚雷”的范冰冰以最灿烂的姿态和华丽璀璨的 娱乐 圈挥手告别，狼狈谢幕， 以最惨烈的姿态和华丽璀璨的 娱乐 圈挥手告别，狼狈谢幕。

“手机”变成了“手雷”，华谊兄弟的商誉也不断下跌。随之而来，阴阳合同风波掀起了 娱乐 圈的大地震，覆巢之下，安有完卵。

2020年突如其来的疫情，更是让这个风雨飘摇的行业更加雪上加霜，虽然这一年由华谊参与出品的《八佰》完成了31亿的超预期票房，但是对华谊兄弟来说，已经是杯水车薪。

如今，华谊兄弟的股价已经从高峰时期的32块钱，跌到了3块多。被资本市场抛弃，几乎已成定局。

未来的华谊还有机会吗？

从华谊披露的年报来看，2021年的第一季度，华谊兄弟终于实现了2.35亿元的净利润，这无疑是个好兆头，证明了重回电影初心或许能扭转华谊的困局。

票房可以预测，观众的喜好却不能完全预知。

尽管这几年有不少华谊出品的电影比如《温暖的抱抱》等在市场上遇冷，但是华谊兄弟手中依然握有不少底牌。

除了陈正道执导，张子枫、吴磊主演的《盛夏未来》正在热映口碑不俗；

曹保平执导，黄渤周迅主演的《涉过愤怒的海》；

杨枫执导张涵予、范伟主演的《铁道英雄》；

周星驰执导的《美人鱼2》等等，都在待映的片单之中。

看成败，人生豪迈，只不过是从头再来。

华谊兄弟的“商业帝国”还能不能重头再来，看天意、看人心，更要看这些电影表现究竟如何了。

Ⅶ 2017年5月1日上映的电影有哪些

五一档电影最期待的肯定是长空之王。《长空之王》是最值得期待的一部。因为该电影是由中国航空工业集团和华谊兄弟联合出品的作品，讲述了中国第一代飞行员之一的成长历程，以及他为中国航空事业做出的贡献，以下是我喜欢该电影的几个原因：1. 创新元素，这部电影在中国影视界中采用了一种前所未有的拍摄凯裂技术——IMAX技术，该技术能够呈现更为真实的画质和震撼的视觉效果，使得观众可以身临其境地感受飞行员们的高空之旅。同时，该电影也还原了许多历史场景，包括首次国产喷态袭气式战斗机试飞等历史时刻，使观众可以更加深入地了解中国航空事业的发展历程。2. 前瞻视角，该电影的导演是国内知名导演陈凯歌，他在电影制作上一向具备很高的远见卓识。在《长空之王》中，他将人物、历史、技术等元素有机地结合起来，展现了中国航空事业发展的全貌。这个主旨的贯穿也符合当前国家强盯闭闭调国产科技、推进自主创新的时代潮流。3. 亲情关，该电影是一部崇尚亲情、拥抱希望的作品。影片中的飞行员们身处危险的高空环境，但他们所做的一切都是为了家人、为了祖国。电影以这种温情的视角，向观众传递出一个深邃的思考：我们要珍惜亲情，也要为国家的繁荣发展尽自己的一份力量。这一点也体现了现代社会个人与国家、家庭之间的互动关系。总结起来，《长空之王》的重要性不仅在于它是一部科技革新、历史还原的大片，更在于它弘扬了亲情、国家、自我拼搏的精神，引导了观众思考人生的意义与价值。4. 该电影是一部崇尚亲情、拥抱希望的作品。影片中的飞行员们身处危险的高空环境，但他们所做的一切都是为了家人、为了祖国。电影以这种温情的视角，向观众传递出一个深邃的思考：我们要珍惜亲情，也要为国家的繁荣发展尽自己的一份力量。这一点也体现了现代社会个人与国家、家庭之间的互动关系。所以，《长空之王》的重要性不仅在于它是一部科技革新、历史还原的大片，更在于它弘扬了亲情、国家、自我拼搏的精神，引导了观众思考人生的意义与价值。