Ⅰ 你如何看待如今中国电影市场的现状呢
拿到这个问题的时候,柠檬忽然觉得真的很不雹纳改好回答茄桐,因为现在的中国电影市场很混乱,鱼龙混杂,时不时的就会爆出一匹黑马,而且电影就像我们吃快餐一样,吃完之后就拉倒了,当时心情挺棒的,过后能够留下印象深刻的电影并不是很多。
中国电影市场的现状三:小投资也能够收回大成效。最具代表作的应该是前段时间火遍全国的《哪吒之魔童降世》。这部作品是国内首部动漫作品,而且是由一家小公司制作而成总成本很低,但收获的票房却超级高,也是今年的黑马之一。
而且这部作品据柠檬所知,在特效方面下足了功夫。一共启用了64家特效公司,而这些公司都是一些不知名的小公司,而他们却创造了一个大大的奇迹。
Ⅱ 今年电影院行业的发展前景怎么样
从2016年下半年开始,受限于内容质量的下滑、票补的减少、票房打假等一系列因素的影响,中国电影票房增长放慢。据前瞻产业研究院《中国电影院线和电影院运营模式及投资策略规划分析报告》指出,国内院线进入整合阶段,有其必然性,是未来电影放映行业发展的趋势。究其根本,是资本希望能有更多的市场份额和竞争力。
目前,整个电影院线分为三个梯队,第一梯队年总票房超过40亿元,如万达;第二梯队年总票房20~30亿,如星美、大地;第三梯队年总票房在10~20亿,如横店、中影。接下来率先迎来洗牌的将是第三梯队,第一、二梯队院线龙头会进行向下兼并。
经过一轮整合潮后,院线龙头市场份额随之扩大,行业集中度得到进一步提升,并形成5-10家大型院线。与此同时,在掌握足够的话语权后,会有更多电影院线向上游的制片、发片环节延伸,最终成长为综合传媒集团。
Ⅲ 第七届法国中国电影节亮相巴黎 还有哪6地举行时间到什么时候
备受关注的第七届法国中国电影节开幕式日前在巴黎拉开帷幕。作为开幕式的举办地,位于巴黎香榭丽舍大街的高蒙玛里扬影院座无虚席。电影节将在巴黎、斯特拉斯堡、里昂、马赛、戛纳、留尼汪、布雷斯特等7地举行,持续至6月27日,将有11部不同风格类型的中国电影进行公开展映。
电影节组委会中方主席、巴黎中国文化中心主任严振全表示,今年所选的11部影片涵盖动作、悬疑、历史、爱情和动画等多种题材,尤其侧重喜剧,希望把中式幽默分享给法国观众。影片在体现最新电影制作水准和艺术水平的同时,将为法国观众提供更多视角,了解普通中国人的日常生活、情感世界和价值追求。
电影节由中国国家新闻出版广电总局电影局、巴黎中国文化中心、法国百代电影集团共同举办。中国驻法国大使翟隽在开幕式致辞中说:电影涵盖文学、音乐、造型等多个艺术领域,是展现一国文化和社会生活的完美窗口。随着中法各领域交流合作的深入发展,渴望了解中国文化、感知中国人民生活的法国民众越来越多,法国中国电影节为此提供了有效的途径。经过7年的发展,电影节已经成为中法文化交流的重要平台。
中国国家新闻出版广电总局副局长李国奇在开幕式接受媒体采访时表示,中国电影产业目前保持了健康快速的发展势头,2016年中国共生产故事片772部,电影票房达492亿人民币,观众达13.72亿人次,电影市场规模居世界第二。过去5年中,中国平均每年引入6至7部法国片,同时5年间也有近20部中国电影登陆法国影院,希望中法两国能够进一步加强在电影市场上的合作。
电影节期间,组委会还将同法国国家电影中心等机构合作,在戛纳举办以近年来的中国艺术影院网络为主题的中欧电影工作者座谈会,为中欧电影人开展对话与合作提供平台。(记者黄昊)
Ⅳ 流转的激情与新时代中国电影市场的新变,中国电影发展趋势有多快
新时代是孕育新的梦想所在的,我们的电影行业发展也在其中得到了长足的发展。新时代的中国电影产业发展迅速,不仅在头部电影创作上不断加强竞争力,创作的形态和思维态势以及国产电影的市场份额都有了质的提升。中国电影的整个产业流变在历史进程中得到了历史性的成就,也彰显了我们新时代的创新态势。
过去中国电影的领军人物是张艺谋、陈凯歌、冯小刚,随着时代的变迁,新的时代下电影人辈出,宁浩、李玉、徐峥等新一代年轻导演涌现出来,他们的艺术风格更加鲜明,表述的内容更接近当下年轻关众,在电影市场上取得了相当不错的成绩。相信未来中国电影也会在他们的助推下,本着好故事和好剧本、贴近观众的发展态势走下去。
Ⅳ 什么是网络大电影发展趋势
2014年,爱奇艺给网大做出定义:在网络上发行,时长超过60分钟,符合电影叙事规律和国家相关政策法规,并以付费点播模式分账的电影。据前瞻研究院《中国网络视频行业深度调研与投资战略规划分析报告》数据显示,2016网络大电影市场呈高速发展趋势,三年时间内数量翻两番迅速攀升,2016年我国上线网络大电影约2500部,同比增长高达263%,总播放量高达216亿。
随着2017年3月1日发行的《电影产业促进法》全面实施,网络大电影的审核要求及审核流程都将与院线电影一致,只有优质题材、制作精良的网络大电影才允许上线,未来网络大电影优胜劣汰成必然,进一步加快了网络大电影精品化趋势。
随着市场发展,网络大电影越来越是头部内容的天下,加速进入“内容为王”的时代,只要内容优质、用户认可,小投资也将可以撬动大收益。
Ⅵ 电影投资最赚钱的有哪些
要说近年来投资人最爱的不是银行、股票、房地产等,而是影视行业。
影视行业中的电影版票具有平民化、简单性、风险性最小化等特点,无论是孩子、老人、员工、老板、学生、老师等都可以参与其中,而这一种投资方式对于一个辛苦打拼者来说,是一次不可错过的翻身机会。
最后:过去很多人都认为影视行业是一个高门栏的行业,而现在随着互联网大数据时代的到来,而优质的网络平台就会所有人提供出一种更开放、更效率的投资渠道。所以说,电影娱乐这个蛋糕将与你共享!
Ⅶ 2016年中国文化发展呈现出哪些显著的特点
根据中国人民大学创意产业技术研究院发布的“中国省市文化产业发展指数(2016)”,我国文化产业发展表现出以下特点:
首先,呈现稳步增长态势。2016年全国省市文化产业的均值达到了73.71,比2015年的73.65略有上升,且从2010年起,年平均增速1.08%。其次,东部地区文化产业发展水平较高,但中西部增速较高。这表现在,2016年综合指数排名前十的省市中,除四川、江西以外,其余均位于东部地区;增长最快的10个省市中,有8个位于中西部地区。最后,从均衡度来看,2015-2016年整体呈现波动上升趋势,说明文化产业的生产力、影响力、驱动力均衡发展。
一、文化产业关键环节积极创新
1、文化与科技融合成风向标,新兴业态不断拓展
2016年,文化与科技的融合日益紧密和深化。根据“中国省市文化产业发展指数(2016)”,二级指标科研环境指数得分为70.79,和2015年相比继续提高,科研投入和技术应用都迈上更高台阶。
具体表现如下:首先,VR技术、AR技术、虚拟增强技术、人工智能等在文化之间的交互和融合不断深入。网络、阿里、腾讯、小米、乐视、暴风、爱奇艺、360甚至芒果TV均积极谋划VR布局,为“VR元年”锦上添花。其次,国家文化科技创新工程不断推进,对文化领域共性关键技术研究、传统文化产业的优化和升级、新兴文化产业的培育和发展起到了重要作用。
2、文化金融与国家战略、文化经济活动密不可分
2016年,各级政府出台文化金融相关政策,形成导向性影响,也吸引了社会资本对文化金融的关注度。根据“中国省市文化产业发展指数(2016)”,二级指标文化资本指数得分为76.74,普遍高于其他同级指数,而且各省市分值差较小,说明全国文化金融在政策引导下保持良好的发展态势。
具体表现如下:首先,财政部文化司成立,从文化司的职能涵盖范围看,大文化产业和融合性产业的政府财政视角将越来越明朗;其次,财政部下达44.2亿元文化产业发展专项资金,有力地支持了文化体制改革和文化产业发展,且专项资金实施方式确定为“基金化+重大项目”模式;再次,文化行业首次纳入国家PPP推广战略,促进了文化领域的投融资创新尝试;最后,文化企业上市热潮高涨,截至2016年11月,全国共有1192家文化企业挂牌新三板。总体上,文化金融的发展越来越深入。
3、文化企业品牌建设进一步加强
2016年,我国文化企业更加注重品牌建设,品牌价值链开发,品牌认知度、影响力和辐射力等因素。
根据“中国省市文化产业发展指数(2016)”,二级指标社会影响指数得分为75.91,和2015年相比有所提高,说明文化企业的品牌影响力进一步增强。不仅BAT互联网巨头驰名中外,其他一些优秀文化企业自主品牌也在APEC、G20等重大国际会议中惊艳亮相,在发挥品牌价值的同时,提升了我国文化企业品牌的国际话语权。
4、文化消费对文化产业发展的拉动作用明显
2016年,我国文化消费市场活跃。具体表现如下:首先,文化消费持续增长。根据“中国文化消费指数(2016)”,我国文化消费综合指数持续增长,由2013年的73.7增至2015年的81.5,平均增长率为3.4%。其次,文化消费各环节都在改善和优化中。文化消费环境、文化消费意愿、文化消费能力指数、文化消费满意度均呈上升趋势,其中文化消费环境指数上升速度最快。
最后,文化消费政策利好进一步扩大。2016年,文化部在全国范围内开展引导城乡居民扩大文化消费试点工作。第一批共两次先后设立国家文化消费试点城市共45个,有力地拉动了文化消费的增长。
5、IP开发热潮持续
2016年,IP继续呈井喷之势。互联网、影视等各类资本强势进驻IP产业链,使得IP站在了内容时代的潮头之巅。根据“中国省市文化产业发展指数(2016)”,二级指标市场环境2016年得分为78.32,比2015年有小幅上涨,说明版权资产运营管理正在不断完善。
首先,IP跨界成热点。原创文学、游戏、影视、卡通形象等优质IP广受关注,尤其是影游跨界IP,凭借“怀旧”“情怀”等情感体验,与消费者保持了良好互动,创意营销吸引了粉丝共鸣,逐渐成为资本新宠。其次,IP开发也受到专门法律法规的保护。2016年4月,中国资产评估协会制定并发布了《文化企业无形资产评估指导意见》,为文化企业版权资产运营管理提供支持,促进了版权创造、运用、保护、管理这一全价值链条的逐渐完善。
二、文化产业重点行业百花齐放
1、电影产业发展回归理性
中国电影产业在经历了2015年同比增长48.7%的爆发式阶段后,于2016年进入平缓增长的“新常态”。
首先,电影仍然是最受欢迎的文化产品。根据“中国文化消费指数(2016)”,电影在受欢迎的文化产品中排名第一。其次,电影票房进入理性增长期。2016年,中国电影票房增幅收窄,国内票房市场规模稳定在了450亿人民币左右,同比增幅只有2.1%。最后,法制环境进一步优化。2016年11月7日,全国人大常委会第二十四次会议表决通过电影产业促进法。这一里程碑式法律的出台,使电影市场有法可依,逐渐规范。
2、数字创意产业迎来重大政策利好
2016年,国家加大对数字创意产业的扶持力度。数字创意产业首次纳入国家战略性新兴产业发展规划,获得重大利好政策,将进入高速发展期。
12月,国务院印发《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》,提出到2020年,战略性新兴产业增加值占国内生产总值比重将达到15%。数字创意产业,成为要重点培育的5个产值规模达10万亿元级的新支柱产业之一。
3、音乐产业IP至上,互联网平台争霸不断
2016年,中国音乐产业更进一步地迈向成熟,产业结构逐步优化,发展空间和市场潜力巨大。
具体来讲,主要有以下亮点:首先,在线音乐并购整合,格局大变。2016年7月15日,QQ音乐与海洋音乐合并,成立腾讯音乐娱乐集团,充分发挥版权集成优势,占有绝对的市场份额。这样一来,腾讯音乐娱乐集团、网易云音乐、阿里音乐构成了在线音乐的“新三国”格局,竞合博弈,谋求共赢。其次,“音乐+消费”“音乐+影视”“音乐+直播”“音乐+电商”等创新模式不断涌现,为音乐市场注入新鲜活力。
4、游戏、电竞继续保持高速增长
2016年,我国网络游戏产业整体呈现快速、稳定的良好发展态势。一是产业链日益完善,产业环境逐渐成熟;二是在游戏品种、数量、题材类型、市场规模和从业人员数量等方面,都实现了持续、快速增长;三是本土原创网络游戏开始积极拓展海外市场;四是游戏直播、影游融合成为游戏行业发展新模式。
根据“中国文化消费指数(2016)”,游戏行业的受欢迎程度相比2015年,提高了10%左右。2016年,中国游戏市场实际销售收入达到1655.7亿元,同比增长17.7%。其中,电子竞技游戏市场实际销售收入达到504.6亿元,占中国游戏市场实际销售收入的30.5%。
5、国产动漫发展迅速,二次元潜力无限
2016年,国产动漫发展迅速,不仅出现了《十冷》《大圣归来》等优秀动漫作品,而且催生了规模持续扩大的二次元经济。
首先,原创动漫公司与互联网巨头合作,原创和资本的完美组合,推动了国产动漫迅速发展。A站、B站分别划归阿里、腾讯旗下,奥飞动漫9亿全资收购“有妖气”,光线传媒成立彩条屋。其次,不断增长的用户规模成为二次元经济发展的重要推动力,其中年轻用户是主力。
6、文化旅游市场竞争激烈,特色小镇成为新亮点
2016年,我国旅游市场规模稳步扩大,除主题公园、旅游演出、文化艺术园区等旅游新业态之外,特色小镇独具竞争优势。根据“中国文化消费指数(2016)”,与2015年相比,2016年文化旅游的消费人数增幅较大,在十大文化产品/服务的消费支出水平方面,文化旅游位居第一。
随着“到2020年,培育1000个左右各具特色、富有活力的休闲旅游、商贸物流、现代制造、教育科技、传统文化、美丽宜居等特色小镇”这一国家目标的提出,文化旅游市场又将迎来新的繁荣期。在首次入选的127个小镇中,有100个与文旅产业有关,占比78.74%。尤其是中西部地区的特色小镇,基本都与文旅产业开发有关。特色小镇嫁接特色旅游,为文化旅游发展提供了新方向。
7、网络直播成为大潮流
2016年,堪称网络直播元年。一方面,网络直播行业呈现井喷状态。国内提供互联网直播平台服务的企业超过300家,网络直播用户规模达到3.25亿,市场营收达到200亿元,同比增长超过200%。
另一方面,网络直播在快速发展的同时也出现了各种违规现象。国家新闻出版广电总局、国家互联网信息办公室和文化部先后采取各种政策措施加以严肃整顿、积极引导,网络直播有望走上追求优质内容的专业化发展之路。
概而言之,2016年我国文化产业链结构不断优化,附加值显著提高。产业链前端创新能力显著增强,IP跨界成为内容原创动力;产业链中端受VR、“互联网+”等技术革命推动,规模化、集约化生产水平大幅度提升;产业链末端文化企业发力品牌建设,文化消费潜力得到进一步释放。此外,人才、资金、版权等文化产业要素市场不断完善,为发展注入了新动力。如是,关键环节积极创新,重点行业百花齐放,中国文化产业发展逐渐有了新动能、新成就、新机遇~
Ⅷ 请问电影行业现状如何
行业主要企业:猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心数据:2021年中国电影票房、2021年中国票房结构
疫情后电影产量大幅度回弹
2016-2019年,受益于国内经济的高速增长,居民收入水平和人均消费水平不断提升,我国电影生产规模总体呈现波动增长。2020年由于疫情影响,国产影片数量大幅下降,仅为301部。2021年,受益于全国疫情的有效管控,行业复苏较快,截至12月底,国产影片数量突破新高,达到740部。
472.58亿元票房领跑全球
从电影票房收入来看,2016-2019年,中国电影票房收入持续增长,并成功突破600亿大关。2019年,我国票房收入达641亿元,较2018年增长5.4%,增速整体呈现下滑态势。2020年,受新冠疫情影响,我国电影票房收入仅为203亿元,不到2019年票房收入的三成。2021年,根据M大数据的《2021中国电影年度调查报告》中披露的数据,中国电影市场年度总票房472.58亿元,领跑全球。
票房前三均超45亿元
2021年,截至12月中旬,我国电影市场票房收入前三分别为《长津湖》《你好,李焕英》和《唐人街探案3》,分别实现票房57.6亿元,54.1亿元和45.2亿元,票房收入远超其他影片。排名第4-10名的影片票房收入较为接近,基本在10-15亿元之间。
国产电影票房占比维持在60%左右
从国内票房收入结构方面看,2016-2019年,我国电影行业国产影片票房营收和进口影片票房营收比重较为稳定,基本维持在60%和40%左右。2020年和2021年,在疫情背景下,海外头部影视企业推迟或取消了旗下影片的发行,致使我国票房结构发生巨大的倾斜,进口影片票房营收急剧下滑,占比不到总营收的20%。
我国电影产业票房依赖严重
目前,我国电影产业依然严重依赖票房收入,非票房收入的占比较低。不过,从国内影院非票房收入占比来看,各大院线公司的非票房收入占营业收入的比重均在不断提高。其中,万达电影的非票房业务发展最好,最新的数据显示,2020年全年,万达电影实现非票房收入12.74亿元,其中广告收入5.98亿元,占总营收的9.50%,商品消费收入6.76亿元占总营收的10.74%,合计占比20.24%;其中广告收入毛利率为10.50%,商品销售收入毛利率为39.72%。万达电影致力于“多维度发展非票房业务”,不仅举办一些专属活动,如跨界合作故宫食品、哈根达斯等品牌,还有大力拓展咖啡业务,覆盖14个城市。
总体来说,2021年我国电影产业在疫情后恢复较好,但在收入结构来看,对于票房收入的依赖程度依旧较高。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。