⑴ 《魔兽》2天票房6亿 腾讯影业这个"新兵"做了哪些事
首映前就以1.2万场的预排片刷新影史纪录,首映日65.4%的排片率又把《X战警:天启》挤压到17.8%让人心疼。
零点场票房5200万,险些超过《速度与激情7》的5247万成为新的零点场票房冠军。
这部电影就是《魔兽》。
6月8日凌晨,十年跳票王《魔兽》电影版终于在内地正式上映了,于是整个世界都不淡定了。
截至发稿,《魔兽》上映不到两天,票房已近6亿。
万达院线零点场预售票房达1000万元 腾讯影业却称拍电影不为赚钱
如此惊艳的成绩背后,都有哪些投资方呢?——传奇影业(已并入万达院线)、环球影业、腾讯影业、中影集团、华谊兄弟、太合娱乐。
《魔兽》作为一部有着十年积累的大IP,背后再站着万达、腾讯、华谊等大咖,真是想不火都难。其中,万达、腾讯对于《魔兽》的助力备受市场关注。
今年1月,万达宣布以230亿收购传奇影业100%股份,成为了《魔兽》背后的大金主。其对《魔兽》的院线支持自然起到至关重要的作用,首映日65.4%的排片很大程度上也归功于万达院线。
公开资料显示,截至2015年底,万达在国内拥有影院292家,2557块银幕。
在首映前的两小时,万达院线零点场的预售票房已达到1000万元,占到全国《魔兽》零点场预售份额的22%,其中,仅IMAX厅的预售票房就达到了443万。
你见过这样的凌晨三点的万达影城吗?连影院座椅也是充分考虑到了部落和联盟“势不两立”的格局:
光大证券称,除联合制作方传奇影业的收益,万达院线还可能获得一半票房收入,外加5%-7%的发行佣金。因此,有媒体评论,《魔兽》大卖,万达院线或成最大赢家。
从收入上来讲,万达院线或许会是最大赢家,但是从另外一个角度讲,腾讯影业也可以称得上是大赢家。
“我们参与到《魔兽》这个项目中的初衷,坦白讲不是通过它赚钱。”腾讯影业《魔兽》项目负责人张思阳对《首席娱乐官》表示。其实,相比于腾讯互娱的营收来说,电影的确不值得一提。腾讯游戏一天的流水可能就是几千万的级别。(当然,万达集团的地产帝国跟影视产业相比更是不差钱呐!)
那么腾讯影业为什么会成立,又为什么要深度参与到《魔兽》中来?张思阳称,“我们需要探索IP的塑造过程,了解学习通过游戏改编电影来打造泛娱乐的方式与路径需要经历哪些东西。”
从游戏改编成电影的维度讲,极少有成功的案例。
作为一个强大IP的影游联动案例,《魔兽》对于腾讯影业来说无疑具有很强的借鉴意义。据了解,腾讯影业也在考虑将《英雄联盟》影视化。
张思阳称,“做电影只是我们对于品牌IP的一种塑造手段。这一个价值可能跟经济价值没有关系,但是它背后所带来的一些未来的泛娱乐价值却不可估量。”
众所周知,在欧美地区,一部电影只有30%左右的收入来自票房,而中国恰巧相反,票房收入占到电影总收入的70%以上。因此,像漫威、迪斯尼那样,对于一部IP的全产业链开发往往能创造更大的更长远的价值。这也是腾讯影业在“泛娱乐”战略的背景中成立的原因。
但不同于万达院线在国内已经成为院线一哥的稳固地位,腾讯影业作为影视行业的新兵,更加需要多个优质项目的成功运作来汲取经验,并向市场证明自己的实力。
腾讯影业投资电影的经验很少,第一部是《火影忍者》,第二部就是《魔兽》了。很明显,相较于前者,《魔兽》无论从群众基础、市场影响力、案例的典型性、票房规模上,都更具有说服力。因此,通过这次对于《魔兽》的投资和深度参与,腾讯影业势必会让业内人士眼前一亮。
互联网+泛娱乐 四类用户,精准营销
在“不差钱”的电影行业,如果只是追求按照传统的方式做电影,那么互联网公司的加入便毫无意义。因此,当腾讯决定做电影的时候,就必须发挥它特有的基因优势:
1、泛娱乐:腾讯影业一直宣称“不会孤立地做电影”,而是通过泛娱乐的渠道来塑造完整的IP产业链。
2、互联网:腾讯影业背靠有着数亿活跃用户的腾讯平台,可以充分利用互联网方面的优势整合大数据、资源和渠道,通过线上线下联动助力电影的制作和宣发。
在电影《魔兽》项目刚开始时,就需要用到大数据的分析。腾讯互娱的强势本身就在于游戏平台,因此在游戏相关的宣传和营销的大数据上,也有着很精准的基础。同时,传奇影业在北美也有自己的一支大数据团队。
当时腾讯影业与传奇影业合作,通过数据分析,最终把《魔兽》的目标用户分成四类:核心用户、认知用户、活跃用户、机会用户。
1、 核心用户。
最核心的用户自然是游戏《魔兽世界》的粉丝。
腾讯在2015年9月份就与传奇影业一起做了粉丝平台,即《魔兽》微信公众号和QQ公众号。通过这两种方式建立粉丝平台,针对内容运营组建微信群、QQ群,组织各种活动和调研,持续跟平台上的活跃用户进行互动。
同时,核心粉丝也是最有意愿购买正版衍生品的群体。而魔兽的衍生品授权独家给到了时光网,因此,腾讯的粉丝平台就专门给时光网开了菜单栏,可以买到魔兽的衍生品,同时给予粉丝平台的用户一些优惠活动,拉近与粉丝的距离。
对于核心粉丝的良好运营,可以使《魔兽》在首映前后即可曝出良好的口碑,进而影响后面的三种细分用户。
2、 IP认知用户。
这部分可能虽然称不上是《魔兽世界》的忠实粉丝,但是也被《魔兽世界》的强大光环所影响,对于“魔兽”这个IP很熟悉。
他们可能更多地在腾讯游戏平台上,本身可能就是游戏玩家。因此,腾讯影业会与腾讯游戏平台进行内部联动,通过数据分析,在游戏平台上进行精准的营销活动,让这一群泛游戏的用户对《魔兽》这部电影印象更深。
3、活跃用户。
这些人每个月都有一到两次的观影习惯,他们会看大片,对时下热点敏感。
对于活跃观影人群,腾讯网、腾讯视频可能对他们影响更多。在腾讯内部,腾讯影业牵头成立了一个项目组,腾讯网络视频也在其中(值得一提是,腾讯视频旗下的企鹅影业也是《魔兽》电影的参投方之一。)
比如6月6日上午,腾讯视频中NBA总决赛的第二场,同时在线人数过千万,腾讯在其中就投放了一支《魔兽》的广告。
4、 机会用户。
也就是一般的普通用户,去不去电影院看心情。
只有对上述前三种人群做好推广和口碑营销,才能形成一个社会热点话题,影响到机会用户,与之前《大圣归来》的模式类似。
当然,对于普通用户更直接的方式就是硬广以及大量曝光。所以腾讯在这一次的《魔兽》项目上也结合了腾讯体系里面能结合的一切资源,比如微信、QQ、腾讯视频、QQ空间、QQ浏览器、电脑管家、手机管家、钱包、兴趣部落等多个产品。
1-4线覆盖193个城市 互联网公司做地推或成影视业趋势?
互联网进入电影行业,不仅带来了大数据,还有强大的“地推军团”。
线下方面,腾讯架构下有一个平台营销部,在全国29个重点城市都有自己团队。同时,腾讯在全国建立有上千家的代理商体系,地推资源覆盖了全国1-4线甚至于县级的193个城市,拥有3000多名以上经验丰富的线下推广人员,对于线下活动有着成熟的运作流程,丰富的的线下营销经验,推广场景可以应用到网吧、社区、高校、卖场及区域的媒体等。
他们会根据当地的实际情况,跟几大推广场景结合,做一些地面活动,比如跟厦大之间合作的“校花带你观影”,以达到宣传和促票的作用。
此外,腾讯影业还与各大院线合作,在针对核心粉丝的整个营销体系中达成线上到线下的闭环,把通过线上运营的粉丝释放到线下影院。
比如,腾讯影业根据线上平台上整体粉丝的布局情况,在全国十个城市做了十场粉丝场观影,以此来针对核心粉丝进行线上线下的联动;与大地院线、A站合作了《魔兽》弹幕场……对于《魔兽》这个十年大IP,怎么可能不打情怀牌?曾经通过“开黑”建立深厚感情的好基友们,现在早已散落天涯,不太可能坐在彼此的旁边,来一起看一场电影,但是,我们却可以在同一时间看同一个电影。所以,大地院线还在6月8日晚的同一时间排了同一场《魔兽》电影。
可以说,从这次《魔兽》在三四线的下沉能力,可以看到互联网公司做发行的巨大潜力。
未来互联网公司做地推,会不会成为电影行业的一大趋势?
总而言之,《魔兽》的出品方之一腾讯影业正在用一系列具有互联网思维的新鲜玩法,给电影行业带来新的启示。从这个角度讲,腾讯影业也可以称得上是《魔兽》背后的大赢家。
⑵ 《魔兽》上映四年了,说好的《魔兽2》为何迟迟不能开拍
2016年,基于《魔兽世界》世界观改编的真人电影《魔兽》上映,令望眼欲穿的粉丝们欣喜若狂。尤其是中国玩家更是无比兴奋,甚至不少AFK多年的WOWer都呼朋唤友前去贡献票房,让人见识到魔兽IP可怕的号召力。
随后四年过去了,《魔兽》电影第二部至今遥遥无期。暴雪究竟为什么不拍了?这是很多人心中解不开的疑问。关于这个问题,不同意见的玩家们分成了好几派。
不过最近传出了好消息,外网传闻新的《魔兽》电影正在拍摄中,或许正是先前暴雪声称的“重启故事的《魔兽》电影”。按照暴雪的计划,新的《魔兽》电影将重启剧情,更忠实于游戏原著。也许这次玩家们终于可以在屏幕上看到阿尔萨斯大战伊利丹了。
⑶ 《魔兽》向票房杀来,中国游戏电影化的机会也来了吗
全球游戏业正前所未有地保持一致——牟足劲向电影业冲击。
在万众期待的《魔兽》中国首映倒计时的关头,6月6日,巨人网络对外宣布成立影视业务子公司巨人影业,成为了巨人回归A股后成立的首个业务子公司,此前巨人的名作《征途》很有可能像《魔兽世界》一样经改编登上大银幕。在巨人网络之前,网易、游族、蓝港等游戏公司也早已宣布加入影视阵营。
毋庸置疑,游戏电影化是国内外行业的共同趋势,最近轻松登顶票房的《愤怒的小鸟》已经证明市场的无限前景。但中国游戏能在这个巨大风口就势飞起吗?
IP年代“游改电影”利益诱人
如果你的朋友圈有游戏玩家,想必早在n天前已经看到他们在晒《魔兽》电影票,尽管它要在6月8日才上映,这在中国电影消费中极其少见。这部改编自知名游戏《魔兽世界》的魔幻电影,被业内预计上映后排片占比将高达90%以上,中国票房将有可能达到20亿元。
数据显示,截至6月2日22点整,《魔兽》零点场共排映7123场,购票人次51.35万,累计票房2563.53万人民币,数据逼近《速度与激情7》去年历史记录(5246.97万)的一半。
一大波“游改电影”也即将来袭。据公开资料,《俄罗斯方块》将由中美联合拍摄,打造同名“史诗级”科幻、动作、惊悚电影系列,《水果忍者》、《我的世界》、《割绳子》等游戏也将被改编电影,《古墓丽影3》也将重启,并计划于2018年上映。
“游改电影”并不是什么新鲜名词,且由来已久,1993年热门游戏《超级玛丽》就通过借鉴马里奥管道工的概念改编成了电影《超级马里奥兄弟》,这之后好莱坞陆续有“游改电影”上映,但大多数是不成功的。有人统计,好莱坞自1993年至2014年共有30余部“游改电影”,除了《生化危机》系列和《古墓丽影》,绝大部分的票房和投资回报低于预期,其中“超级玛丽”不及投资成本一半。
在“愤怒小鸟”、“魔兽”强势来袭之前,游改电影几十年来一直很难打破票房不佳的魔咒,好莱坞的投资商和电影制作者却前仆后继,原因很简单,背后利益诱人。按照粉丝经济的理想效果,拥有众多游戏玩家的热门游戏,光把玩家吸引到电影院就不得了,还能结合电影做一系列的衍生品,创造巨大的经济效益;反过来,游改电影,拓展游戏角色与情节的可能性,应该是能反哺游戏,延长游戏生命周期的。
现在娱乐产业得IP得天下。自带故事和人物,题材越来越丰富,又不断经过市场玩家口味考验的游戏,对于电影创作也是不可多得的好素材。原计划购买电影《魔兽》中国版权的万达就是看中这一点,2016年初直接把传奇影业收入囊中,当时王健林预言传奇影业几千个IP知识产权,将来就会变成万达整个旅游行业或者儿童娱乐行业巨大的生命,实现电影产品的延续。
而今年“愤怒小鸟”、“魔兽”的强势来袭,很可能是整个“游改“电影产业复兴,大开挣钱模式的转折点。
游戏电影双风口,中国却没成功先例
不论是电影还是游戏,中国都在前所未有的绝佳风口。
在刚刚过去的2015年,中国电影市场创造了近几年来最好的成绩:电影总票房达440.69亿元,同比增长48.7%。城市院线观影人次12.6亿,比2014年增长51.08%,其中中国影片《捉妖记》以24.38亿元收入,超越好莱坞大片《速度与激情7》,成为中国史上最高票房电影。
中国的游戏业有多火,不用这样列数据,还是拿《魔兽》举例即可——它之所以在中国首映,就是因为中国是《魔兽世界》游戏最大的市场之一。据估计,在全球的500万玩家里,中国玩家几乎占据了一半。
然而,史无前例的双风口中,当好莱坞的《超级马里奥兄弟》已经过去二十多年了,“愤怒的小鸟”们开心挣钱时,中国至今没有一个将二者结合的“游改电影”来市场赚一把。
魔兽会是一个风向标
“游改电影”热潮来袭,中国市场不会被忽视,就看谁先抢滩。
这次打造出《征途》的巨人网络宣布加入影视阵营,已经再次宣布暗战正在进行。在中国娱乐业高速发展,而电影原创故事能力整体偏弱的背景下,随着互联网发展而越来越丰富的各类游戏题材会很快填补市场的多种需求。
实际上,6月6日巨人网络的表态,也展示了游戏与电影娱乐在中国互相支持的样本和前景。巨人把自有游戏向其它娱乐内容的延伸称为“产品全IP计划”,将开发包括《征途》、《球球大作战》、《仙侠世界》等在内热门游戏的影视剧、文学、动漫产品。这之前,腾讯、网易等也在尝试探索“游改电影”的可行性,《QQ飞车》、《天天酷跑》、《QQ炫舞》、《天下3》、《新大话西游2》等都在计划中。
市场没有好的产品,也正说明好质量游改电影的前景无限。可以预见的是,一旦《魔兽》这样的标志性“游改电影”项目最终证明票房成功,将刺激爱跟风的中国市场迎来“游改电影”风口。
⑷ 华谊提档「罗曼蒂克消亡史」与万达同台打擂,王中军道歉有何苦衷
近日,万达家的王思聪跟冯小刚导演的互呛抢占了娱乐圈的头条位置,之后再加上华谊兄弟CEO王中磊加入战局,让这场明争暗战持续升级。
不过许多人没注意到的是,华谊出品的「罗曼蒂克消亡史」恰巧在「我不是潘金莲」的首映当天宣布提档,从12月23日改档至12月16日,跟万达旗下传奇影业出品的「长城」同天对打。
同台打擂必有一伤
张艺谋的魔幻巨制「长城」则是万达为主要投资人出品的影片,云集了马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中美大牌。而「罗曼蒂克消亡史」的女主角恰恰是张艺谋一手捧红的章子怡。
两部影片作为贺岁档的重量级影片,又是同一档期,让人不免要做一些比较。从影片制作来说,「罗曼蒂克消亡史」是程耳导演的第一步真正意义的商业片,因此导演从剧本打磨到拍摄,以及后期制作,都付出了大量精力,影片从2014年9就开始拍摄,拍摄完毕之后,由于后期制作原因,上映档期一改再改,终于确定于12月16日上映。可以说从拍摄到上映,经历了2年多的时间,可见导演程耳对这部影片的用心程度。
而「长城」是张艺谋导演在2014年9月开始筹备,2015年8月拍摄完毕,之后开始了历时1年多的后期特效制作,直至2016年11月才完成全片的最终制作,整个过程也有2年多,可以说是张艺谋导演所有片子中历时最长的影片,倾注了张艺谋等创作人员大量的心血。
有意思的是,12月16日这个档期本来是其他电影的「雷区」,谁都不想跟「长城」撞档, 冯小刚之前接受采访回应「我不是潘金莲」调档的时候说:不希望进入贺岁档搅合「长城」。但现在,「罗曼蒂克消亡史」和「长城」同台打擂,必定会有一伤。
王中军道歉的背后
值得一提的是,在11月19日「我不是潘金莲」剧组上海见面会,冯小刚又爆了个猛料。「王中军因为害怕跟万达的关系闹僵特意跑到王健林那去赔礼道歉,但人家没给他这面子,继续「报复」到「我不是潘金莲」这儿来,我把这个矛盾公开了。」
那么问题来了,王中军为何会出此下策,真是害怕「我不是潘金莲」卖不出去?其中缘由得从2014年说起。
尽管2012年、2013年,华谊兄弟发行的电影总票房一路领跑,但是到了2014年,华谊发行电影总票房全国占比缩水近三成,滑到7%,2015年电影市场大好,440亿的年度总票房中,华谊的市场份额仅占4.5%左右。
而今年以来,华谊影片也并非一帆风顺,除了参与全球分账的「魔兽」国内票房表现算是不差外,暑期档主推影片「摇滚藏獒」、「陆垚知马俐」口碑、票房双双失利,在剩下的时间里,华谊最能拿出手的影片也就只有「我不是潘金莲」。
作为华谊兄弟和冯小刚合作的第13部影片,「我不是潘金莲」诞生在华谊转型布局的阵痛期。9月19日,上海电影公告称公司将对华影天下12%股权进行投资,而华影天下的掌舵人正是华谊兄弟影业新上任的CEO叶宁,华谊对其控股60%。
在业内看来,拥有华谊、微影、上影上中下游基因的华影天下在叶宁手中会成长为第二个「五洲发行」,届时,华谊将会是最大受益方。11月16日,华谊兄弟又宣布了「华谊兄弟电影汇」开业,外界纷纷揣测华谊在为转型憋大招。但就目前来看,华谊转型布局还在初期,作为公司主要营收来源的影视娱乐项目不能半路撂挑子。
另一方面,根据公开资料显示,截至2015年,中国有48家电影院线。2015年全国电影总票房为440.69亿元,观影人次12.60亿。
2016年3月30日,万达电影院线股份有限公司发布公告称,2015年,公司实现营业收入80亿元,比上年同期增长49.9%,净利润11.86亿元,比上年同期增长48.1%。实现票房63亿元,观影人次1.51亿人次。
也就是说,2015年全国票房是440.69元,万达院线票房63亿,占据全国总票房的14%。全国观影人次12.6亿人次,万达观影人次1.51亿人次,占全国总观影人次的12%。
此外,在「电影汇」开业之前,华谊兄弟相继完成了全国17家影院的布局。由数据对比可以看出,华谊兄弟的影院数量为万达院线影院数量的4.89%。在相当长的一段时间内,华谊对抗万达院线不在一个重量级上。
折射出的垄断阴影
同为上市公司,华谊兄弟以电影制作为主,今年前三季度参与投资发行影片12部,总票房为50.98亿元。相比之下,万达则横跨制作、发行、放映全产业链,背靠万达商业帝国,万达院线、万达影视、五洲发行构成了庞大的文化产业布局,今年7月又收购了时光网,打造自己的产业闭环,万达的垄断显而易见。
作为国内最大的院线,截至9月底,万达院线已开业影院347家3056块银幕,实现票房收入57.6亿元,占全国票房比重超过17%。把控着放映终端,又在发行渠道上有很强的话语权,万达有足够的底气打压对手。
不过,中国人民大学法学院教授刘俊海认为,万达院线和华谊兄弟影业,一个是院线公司,一个是制片公司,不构成竞争关系。而冯小刚曾提到的垄断问题,尽管万达院线在国内的市场份额约为13%,排名第一,但还远远达不到垄断地位,因此也无法援引「反垄断法」。
虽然按照目前万达院线的市场份额,谈垄断有些为时过早,但是由此暴露出来的,却是近些年国内电影公司全产业链式扩张的隐患。
华谊和万达,都已经实现了「制作-发行-放映」一条龙的全产业链布局,而一旦制片公司同时拥有院线,带来的问题可能就是:自己的片子疯狂排片,同档期竞争对手的片子则往死里压。比如,万达不待见「我不是潘金莲」,而对自己出品的电影「勇士之门」,则给出了22%左右的最高排片,尽管该片票房和口碑都非常一般。
综上所述,两家公司的较量,折射出的是中国电影市场面临的深层次问题。上世纪二三十年代派拉蒙一家独大,美国就出台了反托拉斯方案,要求电影公司不能上下通吃,这也促成了美国电影产业的长期繁荣。如今中国电影市场是否已经到了需要反垄断法案的时候,可能是全行业要反思的问题。
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⑸ 魔兽电影的全球总票房,中国占有多少
6月30日消息,根据暴雪经典游戏IP改编的《魔兽》电影于6月8日在内地上映,距离现在已经上映仅3周时间,截止到目前,《魔兽》电影全球票房达到了4.12亿美元,约合人民币27.4亿元。
其中,影片在中国的票房达到了约2.2亿美元,约合人民币14.6亿元,成为票房贡献最多的国家。
⑹ 《魔兽》电影会不会拿下史上最高票房
不会!
1、魔兽在全球票房为4.32亿美元,魔兽中国票房为2.21亿美元,中国贡献了魔兽接近一半的票房!当然4亿票房对于魔兽这样的电影来说并非太高。
2、魔兽投资了1.6亿,按照投资和收益比(1:3),至少要收入4.5-4.8亿才能不亏(不算衍生品、数字版权)!现在只有4亿多,基本上是亏了一亿美元。
3、魔兽亏损的原因,游戏改编的电影很难大火;