黄海为《第一炉香》绘制的海报
7月20日,在许鞍华导演荣膺第77届威尼斯电影节终身成就金狮奖之际,她备受瞩目的新作《第一炉香》释出一张全新海报。“惊艳”、“别致”、“独具匠心”等词汇一时之间涌入评论区。这张海报的创作者,正是中国著名设计师——黄海。这也是他继电影《黄金时代》后再一次为许鞍华的作品量身绘制海报。笑旦败
画面中,一对女性的纤手占据视觉中心,其中一只染红指甲、佩戴金饰,另一只则稍显朴实无华,对比鲜明。这恰与张爱玲在原著中碰颤对“姑母梁太太”与女主角“葛薇龙”二人形象的描述如出一辙。
在小说《沉香屑·第一炉香》中,司徒协赠予梁太太和葛薇龙一人一只“三寸来阔的金刚石手镯”。黄海便抓住这一点,将其作为点睛之笔妙用在海报中,让一副看似精巧绝伦的镯子,化为桎梏姑侄二人的镣铐。
马思纯和俞飞鸿在片中分饰“葛薇龙”与“梁太太”
“黄海”究竟有何魅力?为何如此多大导演甘愿排队等候与他合作?其实,答案都藏在他的作品中。
用作品传情
在正式与电影相识之前,黄海跑过新闻、做过广告,这些看似与海报设计鲜有关联的工作,却潜移默化地为他打开了创意的大门。2007年,黄海创作了他职业生涯中的第一张电影海报,从此与电影结下不解之缘。
这部影片,正是大名鼎鼎的 《太阳照常升起》 , 姜文 的代表作。
《太阳照常升起》海报
姜文对海报的要求“简单粗暴”:只看感觉,不拍 *** ,素材从影片里找。在被这位“挑剔的客户”否定了几百个创意后,黄海终于找到了突破点。最终,他用一双绣花鞋、一个女人,牵出了整个故事。
这张极具视觉冲击力的东方红,让《太阳照常升起》在戛纳市场一经亮相便引起强烈反响,也令黄海在业界崭露头角。
经此一战而结缘,姜文放心地将自己后面几部作品都交由黄海“处置”,《让子弹飞》的双重曝光视效、《邪不压正》的剑气如风之势,均出自他之手。
另类的“甲方”除了姜文,王家卫也要算一个。在绘制《一代宗师》美国版海报前,王家卫只字未提,仅发来一张婆娑树影图供其参考。
《一代宗师》美国版海报
黄海便借由这虚实相生的影像,将叶问与宫二狭路相逢的刻骨铭心定格其中。拱门之内,人影和树影交织,功夫和情意相缠,明与暗,动与静,一切情愫尽在不言中。在和王家卫的这场高手过招中,黄海并未逊色半分。
不过,真正让黄海开始走进大众视野的,还是许鞍华。2014年,许鞍华作品《黄金时代》的海报一经问世,便立刻 “垄断”观众的视线。
笔锋犀利,字字如刀,在那个风雨飘摇的年代,作家们惺惺相惜,以笔为援。另一款“泼墨”版海报中,汤唯饰演的萧红静立纸上,孑然一身,周身墨迹斑驳,一幅“身世浮沉雨打萍”的画卷由此跃然于眼前。
海报诞生之时,导演许鞍华口中的一个“好”字,既是对黄海实力的认可,也为二人此后的合作埋下伏笔,亦成就了如今这张韵味无穷的《迟悔第一炉香》。
凭借《黄金时代》名声大噪后,邀约不断的黄海又先后为乌尔善的《寻龙诀》、文牧野的《我不是药神》、贾樟柯的《江湖儿女》、张艺谋的《影》等知名影片操刀设计海报。
《寻龙诀》(左)与《影》(右)
2018年,是枝裕和凭借《小偷家族》摘得戛纳金棕榈后,便请黄海为其设计中文版海报。黄海虽善用国风,却也不舍得打破日式美学的这份宁静。他选用电影中一家人在海边嬉戏逐浪的经典场景作为主要表现内容,并以日本浮世绘版画中的海浪图样打底。
这一幕是片中“奶奶”的主观视角,虽然她未曾在海报中现身,但黄海却贴心地用她的一只手为一家五口撑起大伞,在为家人搭建起一方小小庇护所的同时,又预示了“伞虽能遮风挡雨,却难挡生活巨浪”的现实。
今年年初,贾樟柯执导的新作《一直游到海水变蓝》发布两张海报。一张,正看为海,倒看为山,另一张,将笔化作照亮黑夜的灯塔,黄海的奇思妙想再度引来连连赞叹。
《一直游到海水变蓝》海报
其实,不止电影海报,黄海近年来为人所熟知的设计作品还包括2019年第22届上海国际电影节的主视觉以及今年清明节他为电影频道创作的系列主题海报。
第22届上海国际电影节主视觉海报
以往国内电影节海报带给大众的印象多是中规中矩,而去年的上影节,黄海别出心裁地将《大闹天宫》这部自带“上海”和“电影”属性的经典之作运用到海报中。他将齐天大圣请到“C位”,两只小猴举着红缨枪将水帘徐徐拉开,数字“22”也化身为孙悟空的紧箍咒,巧妙融入画面,每一处巧思都紧扣着上影节“创生万象,幕后为王”的主题。
黄海为电影频道创作清明系列主题海报
今年清明节,黄海受邀为电影频道特别创作一组主题海报,以表哀思。在象征哀悼的烛光下,一株幼苗正在余辉中悄然生长,日月同辉,生生不息;在“万里长空且为众魂舞”这句掷地有声的悼念词中,鸽子衔来一枝迎春花,既是报春,也预示着我们即将走出疫情笼罩的阴霾,迎接万象更新之时。
稳扎稳打的同时,又能出奇制胜,黄海的每一次尝试,都令他的羽翼日益丰满,也让大众再也无法忽视这位深藏功与名的幕后匠人。
以巧思取胜
如今,“黄海出品,必属精品”俨然成为国内外电影市场中一句响当当的口号,外界也为他贴上了“中国最贵海报设计师”“张艺谋姜文贾樟柯御用”等金字标签。
在这个名字被大众以“精品”冠名的今时今日,似乎很少有人去深究其背后的原因。那么,“黄海出品”是如何为电影锦上添花的呢?
黄海为奥斯卡佳作《绿皮书》制作海报
海报,不仅是影片呈递给观众的第一张名片,更是帮助电影营销的重要工具。当被制作完成后的正式海报展示在电影院、公交车站、社交平台上,它所具有的意义已不再局限于审美层面,而是吸引和带动更多的观众走进影院,为影片消费。
有人说,黄海的一张海报标价100万,但是仅凭这张海报,却能为电影带来2000万的票房收益。 许多导演也正是看中了他的“物超所值”。陈可辛找到黄海为《夺冠》(原名:《中国女排》)制作海报,相较于一般海报而言,《夺冠》的难度在于,如何把近十位女排队员合理安放在画面之中,并避免堆砌感。
《夺冠》正式海报
于是,便有了影片的这张正式海报。影像定格在女排队员们鱼跃、拦网、扣球等赛场拼搏的精彩瞬间。黄海将主角居左安置,身着红色队服的女排姑娘们与右侧醒目的金色“夺冠”在画面中“和谐相处”,这股溢出屏幕的热血沸腾实在难令观众不期待。
相似的巧思同样在《撞死了一只羊》的海报中有所体现。画面中人物虽多,却被黄海运用自然光线加以巧妙区分,光影明暗对比间营造出立体感,影射着片中人性的冷与暖。视觉上的油画质感配以地道的藏语片名,一部凝结了神秘藏式美学风格的影片便立刻浮现在脑海中了。
《撞死了一只羊》正式海报
海报一经发布,就吸引了不少影迷迫不及待地表示要去影院一探究竟。电影的最终票房成绩虽难与大制作商业片抗衡,但黄海的这张海报着实出了不少力。
而与正式海报不同,预告海报则更看重如何勾起观众对电影的兴趣,早在《夺冠》之前,陈可辛的另一部新片《李娜》的预告海报绘制工作也被交到了黄海的手中。
《李娜》概念海报
特写镜头下的网球场抢先占据视线,对角线构图增强了画面的延伸感,李娜挥拍的身躯虽小,却在场上留下庞大的倒影。主题、人物、场景一个不少,没有繁杂的赘述,寥寥几笔就勾勒出了这部传记电影的雏形。
但常在河边走,也难免会溼鞋。当由黄海操刀的《狄仁杰之神都龙王》终极海报释出时,就招致了不少争议。“为什么人物一定要呈V字型排列”“表情不行,配色也不够高级”。
同样,在黄海为姜文影片打造的众多版本海报中,《邪不压正》的正式海报稍显逊色,被认为“主角光环太过严重”“像在复刻《精武英雄》”,故而反响平平。
对于作品的得失,黄海表示,每一次与电影的相遇,都能不断挑战自己,如果海报不进化,是很难更好地为创作者服务的。 在黄海心目中,海报就是电影的嫁衣。
他说:“归结下来,电影海报是为电影做嫁衣,把创作者的心血‘嫁’给观众,所有特殊性都源自电影的特殊性,每部戏都不一样。”在黄海的作品里,我们始终能够读出一个“懂”字,他总能恰如其分地领会到电影所传达的精神,并从中提炼出最具有影片气质的元素,加以利用和展现。
『贰』 《第一炉香》中,有哪些精彩的镜头
就我个人,以下我认为的精彩的镜头:
一副曾出现在海报上的手镯;觥筹交错的舞会之中有着让人意想不到的客人;吉婕的归宿藏在一张大合影。看完《第一炉香》电影,心情久久不能平静,在这个里面很多女孩子都可以看到自己的影子。
『叁』 《第一炉香》发布“暗香”版海报,这样的海报给你的第一感觉是什么
张爱玲的作品《第一炉香》曾经被很多的人所喜欢。为了能够让更多的人看到张爱玲的作品,许鞍华导演将张爱玲的作品《第一炉香》拍摄成了电影。《第一炉香》这部电影已经正式的杀青了,并且在上映之前,电影的制作方还发布了一组“暗香”海报,这组“暗香”海报还是非常有质感的。那么关于《第一炉香》发布“暗香”版海报,这样的海报给你的第一感觉是什么?以下是我的看法:
三、希望《第一炉香》这部电影能够大卖
张爱玲的《第一炉香》这部作品质量还是非常高的,曾经受到了很多人的喜欢。虽然《第一炉香》这部作品在拍成了电影之后,受到了很多的争议,但是相信张爱玲的作品是不会有错的。所以希望《第一炉香》这部电影能够大卖,能够吸引很多的观众。
关于《第一炉香》发布“暗香”版海报,这样的海报给你的第一感觉是什么?以上是我的看法。那么你觉得这样的海报给你的第一感觉是什么呢?欢迎留言交流!
『肆』 彭于晏的“乔琪乔”,就犹如姜文如愿演了程蝶衣
你能想到迷倒千万女性的彭于晏竟然有一天会因为外形而被群嘲吗?
但这真实地发生了。
近日,由张爱玲同名小说《第一炉香》改编的同名电影正式释出首支预告片,引发热议。
其中作为男女主角的彭于晏和马思纯就因与原著人物极不相符的外形再次被嘲上了热搜。
早在开机之初,《第一炉香》的选角就遭到质疑,开机仪式上流出的剧透更是让人大跌眼镜。
确定这是花花公子乔琪乔和上海交际花葛薇龙?怕不是隔壁《骆驼祥子》中的祥子和虎妞。
吐槽声一波接着一波,别名《第一炉钢》也给安排上了。
随着多张颇有质感海报的释出,不少观众还是对这部入围威尼斯电影节的电影充满了期待。
然而事实证明,大众对选角的担心是正确的。
先不说马思纯和原著中“平淡而美丽的小凸脸、眼睛长而媚、纤细鼻子、肥圆小嘴”的葛薇龙外貌不符,光是气质,这两人就相差甚远。
在网友眼中,马思纯是“根正苗红的三好学生”,跟介于清纯和妩媚的葛薇龙完全不搭边。
预告中的马思纯虽然没有流出的剧透那么“壮”,但也丝毫没有葛薇龙该有的隐喻风情和破碎感。
原著中另一个重要的女性角色是葛薇龙的姑妈,外表光鲜美丽、精神空虚寂寞的梁太太。
电影中这一角色由俞飞鸿饰演,她美则美矣,却唯独少了梁太太身上的阴暗感。
还有网友称俞飞鸿一脸正气,看起来就像伪装阔太的地下革命工作者……
争议最大的非彭于晏饰演的乔琪乔莫属。
原著里有这样一句话来描写他的外貌:“他比周吉婕还要没有血色,连嘴唇都是苍白的,和石膏一般像。”
彭于晏呢?
健康 的小麦肤色和标准的八块腹肌,哪一点和“没有血色”的乔琪乔有关?
预告中乔琪乔西装口袋的一朵红花格外抢镜,和葛薇龙的同框画面更是被称为“灾难”。
如果没有《第一炉香》的特定背景,很难不把这一幕转换成黄包车夫“引诱”上流小姐的狗血桥段吧?
确定这样的乔琪乔需要靠女方出卖自己来养活?
就连十分香艳的场景也很难有代入感。
很怕下一秒彭于晏就摁着马思纯的脚踝监督她做仰卧起坐!(不是……)
或许是乔琪乔的选角太过差强人意,网友们索性就自发讨论,还把#合适乔琪乔的演员#的词条送上了热搜。
提名有年轻时的陈冠希和严屹宽,看这不思进取的厌世表情
五体不勤的富家公子哥,本人。
金燕西时期的陈坤也行,举手投足间透着不务正业、游手好闲的味儿。
年轻时的“张无忌”吴启华也行啊!带上金边眼镜,妹妹们,跪地上给我送钱吧!
哈哈,当红小生也有一部分人提名。
瞧瞧下面这两位“时装渣男”,当吃女人饭的小白脸子够格吧(哈哈,不是,罗云熙和陈星旭粉丝别打我)
《香蜜沉沉烬如霜》中从清风明月到偏执情深的罗云熙呼声最高,少年感和病娇感并存。
出演过“绝世渣男”李承鄞的陈星旭也很有感觉。
除此之外,“浓颜系”的阿云嘎被多次提到。
不过统一大众审美的还是“亚洲洲草”尊龙,虽说自带贵气但身上又有一种易被摧毁的脆弱感。
网友连带着女主角也给选好了,正是和尊龙合作过《上海1920》的李丽珍。
有网友把“彭于晏版的乔琪乔”比作是“姜文版的程蝶衣”,光是看彭于晏形象就已经将部分书迷拒之门外。
彭于晏不帅吗?
当然不是,只是他的体格和气质不适合乔琪乔。
但乾坤未定,彭于晏究竟能否用“整容般的演技”征服观众,只有电影上映之时见分晓了。
说到“整容般的演技”就不得不提姑父赵又廷。
自从《三生三世十里桃花》的定妆照曝光以来,赵又廷可以说是被全网嘲。
哪里能看出这是原著中俊美无比的夜华?
披散的长发倒有一丝鬼片的既视感。
然而等到正式播出时,不少网友直呼“真香”,赵又廷也荣升成了“国民姑父”。
夜华和墨渊都是典型的“面瘫”,如何演出层次感就全看演员的功底了。
既可以搂着素素睡觉偷笑,也可以面对素锦时眼神极度不屑,赵又廷凭借戳人的小细节收割了无数少女心。
到了豆瓣评分仅2.8分的中国版《深夜食堂》,饰演马克的赵又廷是为数不多没有被骂的演员之一。
原因很简单,演技全程在线。
长着一张精英脸的他也可以毫无违和感地饰演不修边幅的修理工。
马克是一个不识字聋哑人,遇到女儿乐乐后,他的人生发生了翻天覆地的变化,不再孤单漂泊而是真正有了家。
一天,乐乐从椅子上摔下,磕破了额头,四肢也不能动弹,只能一遍遍地呼喊着“马克”。
无奈马克听不见,等他发现情况已经很严重了,但也只能借敲打额头表达悔恨。
社区意外地发现马克不是乐乐的亲生父亲,并且十分质疑一个残障人士能否照顾好孩子,选择将乐乐送回亲生父母身边。
马克苦练发音,在法庭上哭着读童话书,试图证明自己有能力抚养孩子。
短短三集的一个小片段就让许多观众入了戏,多场哭戏堪称全场最佳,代入感极强。
《第一炉香》的这波选角争议赚尽了热度,但真正能让观众心甘情愿买票入场的还是影片质量和口碑。
无论网络上如何腥风血雨,乔琪乔这一角色由彭于晏完成已经是既定的事实。
作为观众,只能期待乔琪乔能和夜华一样让观众“真香”!
你心目中的乔琪乔和葛薇龙是谁呢?