经典电影十大感人镜头

❶ 有哪些令人难忘的电影镜头堪称影史上的经典呢

一、泰坦尼克号

《泰坦尼克号》里最经典的一个画面是Rose和JacK踩在甲板的栏杆上，Jack搂着Rose，让她张开双臂，感受来自大海的风。这时响起了一段经典的音乐（MyHeartWi11GOOn），非常经典。

五、 《城市之光》

如此熟悉的扮相各位一定不陌生，这个镜头取自查理·卓别林《城市之光》的结尾，恢复了视力的盲女看到她心中的有钱恩人如此衣衫褴褛，邋遢不堪，难以抑制的流下眼泪，卓别林咬着玫瑰微笑的镜头成为默片时代的经典一幕。

卓别林可能是历史上最善于将喜剧与悲剧交融的天才，他的影片总能在欢笑中给人以深思，这一画面也被认为是影史上最具情感冲击力的镜头之一。

“城市之光，或许就是指：在这巨大的世界里微小的我们，因善意散发出来，温暖冰冷物质的人性之光，这不分阶级，不分贫穷或富有，或许它只有一瞬，但它始终存在。”这段话引自知乎作者宋昀。

❷ 哪部是你心目中最感人催泪的电影

1.《悲伤逆流成河》最感人催泪的电影之一，喜欢这部电影的应该都是些年轻人吧。当时作为30多岁大老爷们的我看剧时哭的也是声色泪下，关键是眼泪控制不住，不由自己的流下来。当时网络上很火的一句话：‘生而为人，别人怎么对你，我们怎么还回去就是了’。

我们每个人都年轻过，还记得女主角易遥为了证明自己的清白义无反顾的奔跑在河沿上，向大海中纵身一跳的身影吗？当今 社会 ，校园欺凌冷暴力是我们这一代家长必须要重视的问题，设身处地想一想，如果易遥是你的孩子或者是你自己，我们做家长的在面对孩子的教育问题上，是不是应该多一些包容与理解，而不是一味的指责。

2.《前任3：再见前任》这部电影的催泪指数就不用我多说了吧，反正当时上映的时候电影院里的男男女女都哭倒了一大片，倒不是说这电影拍的多么好，主要是它能引起当代年轻人的 情感 的共鸣，所以说大导演田羽生掌控人的心里状态这点是真的了不起，每个人的青春里都有一个前任，不管他（她）在我们心里是好是坏，都是我们人生里最应该封藏与珍惜的回忆。当然了，前任就是前任，各位大大们还是好好珍惜身边的人吧！特别是男人，一定要主动道歉啊，可别跟剧中男女猪脚一样，为了所谓的面子与自尊心，生生的把两个相爱的人变成前任，抱憾终生啊！

3《釜山行》这部丧失题材的灾难片也是风靡一时啊，丧失并不可怕，可怕的是灾难背后人性的沦丧。影片中最感人的地方应该是小女孩站在妈妈身前用身体挡机关枪的画面了吧，当然，电影都是虚构的，可片中对细节与观众泪点的把握也是很到位的。试想：如果有天灾难真的来临了，我们的本心又会变成什么样子呢？

其实感人的电影还有很多，因为每个人的生活经历不同，大家的泪点也是不同的，小伙伴们还有什么觉得比较感人的电影，可以推荐给我哦！

7岁的时候：《西游记》当时太小，不太在意电影和电视剧的差别

有两个部分，第六集悟空被压在五指山下，主题曲响起来的时候；还有第十集三打白骨精，悟空被师父赶走的那一段。当时看一次哭一次。

17岁的时候：《东邪西毒》

在一次逃学的过程中，在某个机会下看到这部电影，当时并不懂电影，也不认识王家卫。但从这部电影开始，就中了王家卫的毒，那是一种难以言状的体会，电影中的画面、音乐、氛围，传越一切维度和时空直接击中一颗17岁少年的内心。那些光影，让你觉得在冥冥之中，是前世的久别重逢。整整十年的岁月，无数次的重复了王家卫的所有作品，他的电影，是自己的整个青春。

27岁的时候：《对她说》

原本以为，在自己精神世界，王家卫是不可能再逾越的圣峰，谁让他的作品直达自己内心最柔软的那个地方，而且充满了自己的整个青春。哪怕是多纳托雷的《海上钢琴师》，《天堂电影院》和《西西里的美丽传说》三部曲，还是如《美丽心灵》、《心灵猎手》、《窃听风暴》一样的内心经典，都不曾挑战王家卫在自己内心电影世界中的圣峰地位。至到我遇到另一个导演——阿莫多瓦。《对她说》，《回归》，《活色生香》，阿莫多娃的电影世界里，有让我无法自拨的光影、爱情、无视一切的个人内心世界。第一次看到《对她说》这部电影的时候，在内心毫无犹豫的告诉自己，王家卫，因为有阿莫多瓦的出现，你在我内心的位置，只能排到第二位了。当剧中那首“鸽子之歌”响起，世界顿时只剩下这一种声音。

37岁的时候：《年轻气盛》

本以来30岁以后的人生再无意外，特别是35岁以后，人生不再有那么多的未知，也不再有那么多不合实际的幻想。电影的世界里，因为看过的经典电影多了一些，很难再有激动和兴奋。当梦幻色彩逐渐退去，生活变得越来越透明和现实。实在惊喜还有保罗索伦蒂诺的《年轻气盛》，还可以让自己在37岁的时候，再次为一部电影泪奔。当那首“简诵”的音乐响起，时隔多年，久违内心再次醉了。。。

美丽人生

如果说 什么是亲情什么是爱 那这部电影呈现的便是父爱 男主以 搞笑 方式从影片中出场 由于车到问题 阴差阳错的碰到了他心中的公主 后来男主以一种 搞笑 的方式获得女主的芳心 但故事的最后 却是让人很遗憾和悲伤的离开

男主是一个犹太青年 女主是一个美丽的教师 故事的开头 男主与朋友开车进入小镇 却被当地人以为是总统的车 而被大肆的欢迎了一般 男主的车进入小镇后 却出了意外 之后碰见了女主 他彬彬有礼的向女主鞠躬：早安 公主 之后几经令人啼笑的周折后 两人幸福的在了一起 并且生下了儿子

但好景不长 男主和儿子被送往犹太人集中营 由于女主并不是犹太人 所以并没有和男主一样被送往 但女主却毅然的爬上了火车 因为她知道 被送往那的人 无一身还 但她明白 离开了家人 自己又是什么呢？ 故事的最后 男主以一种 搞笑 的形式离开了儿子和妻子

影片最让我感动的是 男主在一个绝境中却乐观的和儿子说这是一场 游戏 游戏 的最后 儿子赢得了坦克

《海上钢琴师》主人公没有名字，别人叫他1900或者天才，电影里有一个镜头：人们围绕在他身边为音乐翩翩起舞，船靠岸了，有人看见了自由女神，人一下子散了，只剩下1900孤独的身影。再多的荣耀也挽救不的孤独，此刻他非天才，是个可怜的被遗弃者。天才其实是世界上最不幸的人，所有的天才都是异类，而再体面的异类都不会被人真正地爱。

他始终没有下船，躲在自己的自己世界里，孤独地活着，然后和船共同的死去。

最感人的电影不好说，因为感动人心的因素有很多，亲情、爱情、舍己为人、人间大爱，都会有令人感动的点，无从比较。不过近几年最让我感动的，还是《寻梦环游记》。

电影是带着自家侄子去看的，起初以为是追寻梦想的动画片，却在最终被亲情的可贵所打动。

影片之中，逝去的人存在于另一个世界，可若是没有人再记得，就会永远消失。

岁月流逝，人生苦短。追梦之路上，无论如何，请不要忘了陪伴自己的家人，珍惜和他们在一起的时光。

“在爱的记忆消失以前，请记住我。”

影片的最后，小男孩在老人面前唱起那首歌，童音清澈真挚，记忆纷至沓来，眼泪也就不知不觉盈满了眼眶。而一旁的小朋友，竟也是泪眼婆娑。

你看，亲情之于人心的震撼，真的是不分年龄的。

最感人的真不好说，对于我自己来说，电影都有让我感动的点。《阿甘正传》中，阿甘小时候跑起来，接着特效就是他身上的辅助器材慢慢的掉落，只要自己愿意，没有什么能让你停下；《肖申克的救赎》中，安迪逃出监狱在雨中呐喊，没有什么比希望和自由更让人能够为之拼命；《活着》中，富贵在电影最后和孙子有说有笑，让我明白了，不论生活多么痛苦与不公，只要活着就有希望。电影就是这样，总能给你感动的点～

叶童赵雅芝演的孽海花 看一次哭一次看到我心痛 痛到我心都碎了 碎的我浑身发冷 冷的我盖上被子 一段爱恨情仇好孽呀 孽到我泪奔

每个人泪点都不一样，真要评出个最感人催泪，我还真选不出来，就说说目前能想起来的看哭我的电影吧

《忠犬八公的故事》《素媛》《熔炉》《阿甘正传》《萤火之森》《妈妈再爱我一次》《七号房的礼物》《导盲犬小q》《人工智能》......

我一生中只看过两部让我泪如雨下的电影 一部是忠犬八公就不用说了 必哭的影视作品！

另一部是韩国河正宇 和车太贤 朱智勋 金香起主演的《与神同行》了 这部电影的高潮部分在最后！我就不剧透了，反正看到那个高潮点没有几个硬汉子能扛得住

《妈妈再爱我一次》

❸ 电影中有哪些经典镜头十分经典，都是出自哪些电影里面

好的电影总会给观众留下深刻的印象，而有的电影里的经典镜头也会让观众十分惊艳，这种经典不会随着岁月的流逝而褪色，而是越来越经典难忘

朱茵眨眼

《霸王别姬》是张国荣最有代表性的作品之一，这部电影讲述了两位男性之间的爱情，身为戏子的他们经历了半个世纪的悲欢离合。张国荣在电影中的角色十分悲情，也是是身份和性别造成了他的爱情没有善终，电影中程蝶衣和段小楼相约要唱一辈子的戏，有一幕是张国荣跪在地上对段小楼说："说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！"这个镜头隔着屏幕都能感受到张国荣的悲伤，令观众十分心疼。

❹ 星爷的哪部电影让你感触最深为什么

星爷的导演的《长江七号》

这部影片里有好多感人的镜头

1，小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车，中午也不吃饭，却供着孩子上贵族学校，小时候以为那是假的，现在看来却是无比的真实，更能体谅到父亲平时对我们的严厉，背后默默付出的辛苦

2，“我们虽然穷，但是我们不吹牛，不打架。只要有骨气，都会受人尊敬的”

小狄的爸爸虽然穷困潦倒，甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的，但给予小狄的爱是那么真实，自己再累也不愿意苦了孩子，道出了天下父母的心声

首先很荣幸能够为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在我们一起探讨一下。

下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与意见，希望我的回答能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的

《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。

里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。

比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。

同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

周星驰装疯卖傻逗笑了很多人，可是后来，他不笑了选择了讲故事，但是没有人被感动，大家只是朝他扔鸡蛋，叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。

这一部是周星驰的转型之作，是他静下心来讲的一个故事。

周铁

周铁是一个穷困潦倒的农民工，他是我们现状农民工的代表，他不懂人际交往，只懂埋头苦干，没有大的抱负，只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里，家具和日常用品都是捡来的，就连吃的水果都是烂的，一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃，但是这样的家庭，满屋子的蟑螂，他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ，没有电视就一起蹲在马路看广告电视。

这一切乐观都来源于周铁，周铁没有文化，他不懂教育孩子，唯一的教育就是不断嘱咐他，我们虽然穷，但是不能撒谎、不能吹牛，要有骨气，孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦，连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的，但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校，因为他不想孩子想他一样没出息。

当孩子作弊考一百分的时候，他会高兴得去工地炫耀，就算被工头揭穿，他还会维护孩子的尊严和工头吵架，纵使孩子再不优秀，他还是爱他。和孩子吵架后，还是默默到学校送饭盒，怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开，那瘦小黝黑的背影，像极了我们的父亲。

小狄

小狄是一个异想天开，叛逆的孩子，他是穷人，穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边，他努力融入集体，但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人，却受到曹主任的看不起。他思维单纯，当女同学受到欺负的时候，他明知弱小，也还是要去帮忙。

但是长期生活在这样的环境下，难免会有心理问题，他会被同学的玩具吸引，会吵着和父亲要玩具，但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负，回到家父亲只是教导他不要打架，但是受到欺负难道我们不能还手吗？当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗？小狄缺乏的是关爱，自幼丧母还有耿直的父亲，让他越来越困惑。他喜欢袁老师，因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。

当长江七号出现的时候，他把它想象得神通广大，他渴望在全校面前威风一下，他渴望拿一次一百分，渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师，他幻想自己有如来神掌，能给这个糟糕的现实一击巴掌，但是，那终究是个梦，现实给他的是一泡屎还有嘲笑。

情节高潮

情节的高潮，父子大爆发，小狄向父亲承诺自己会及格，终于，他及格了，但是父亲，却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了，只是他一直在等待一个人让他确定这个事实，然而，最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师，由“母亲”来告诉父亲死讯，这无疑让坚强的小狄崩溃。

还好这个故事是个童话，有一个天使来帮助他们，七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲，最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了，生活似乎好转了。

但实际上， 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走，向追求袁老师的周铁还是被冷落 ，原来，生活还不是一个完整的童话，穷人还是一样没有地位，受尽鄙视，不过还好，他们够乐观。还好，最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。

这是周星驰的转型之作，其实他讲的都是悲剧，只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了，现在周星驰笑不动了，故事原原本本展现了出来，大家却不再接受。

星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深，当时我正在读大学，和室友们一起观看的。看过一遍后，觉得还不过瘾，后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间，就会重温一下这部经典电影。总结起来，有这么三个原因：

1.经典的台词，金句迭出，包袱不断。比如：“它不是一个普通的剃须刀，其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神乎其技的刀法 ，还有那杯dry martine ，都深深的迷住了我。”“研究什么？被人研究！”“它是箱中之神，简称箱神！”“飞是小李飞刀的飞，刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词，简直不要太多，每次想起，都会让人会心一笑，忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活，都是有一颗幽默的心，都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排，也让本来是剑拔弩张，惊心动魄的特工故事，增加了几分幽默的元素，让观众看起来不是很累，反而会更加投入，在开怀大笑的同时，慢慢欣赏特工的传奇故事。

2.穿插其中的爱情故事，感人至深。这里面有两条线索，一条是明线，就是星爷和袁咏仪，从他们最初的相遇，互相充满了猜忌与不信任，到最后的慢慢理解，互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候，再配上那个钢琴音乐，让人印象尤为深刻。白色的场景，白色的西服，白色的玫瑰，色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离，但是为了给李香琴拿到白玫瑰，又返了回来，结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的，这种跳动的情节，印象深刻。另外，星爷坐在那里弹奏钢琴的片段，也是非常的经典。叼着香烟，一边唱着，一边弹奏，仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的，但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来，欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线，就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深，后来李香琴被金枪客胁迫，利用，都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙，也让观众有想象的空间。而他们的集中点，就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面，凌凌漆和李香琴抱在一起，正好和那幅油画的内容一样，镜头又切回到油画上面。这个场景，一直让我记忆深刻。

3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备，金铠甲，金手枪，还有强大的身份背景作为外表的掩护，似乎坚不可摧，而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱，整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备，他的武器就是刀，一个飞刀，一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗，一个是冷兵器， 一个是热武器，仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素，一个是好的战友，达文西提供武器研发，后勤保障，一个是凌凌漆的爱心，在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒，一个是用智取的方式对付敌人，通过这三个穿插其中的情节，把一个外表看起来狂放不羁，不太靠谱的特工，实际上却是充满爱心，心细如丝，有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色，也是让我印象深刻，沉迷其中的原因吧。

欢迎大家发表不同意见，共同交流探讨。

《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。

里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。

比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。

同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？

最震憾人心的自然是被抄家后的大笑，本该是应该大哭的事情，吴孟达和周星驰的笑，几人能做到？不要以为是电影，真落在你身上，你肯定笑不出来了。

这部电影里，吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动，原是将军的他，不顾脸面的去上街要饭，还无比的快乐，又有几人能做到？

作弊被皇上发现后，父亲勇敢出来替儿子顶罪，让皇上杀自己，这样的父亲到哪里找去？

值得学习的地方太多了。

《破坏之王》——屌丝的逆袭

主角何金银从出场时就自带懦弱的光环，被老板克扣工资，一个月只有一天假。被同事欺负，做最累的工作，送最远的外卖，注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。

可这一切都随着女主的一个吻而改变，癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心，可是吃天鹅肉的过程是痛苦的，明知道鬼王达在骗他，哀求他再骗一次，他痛恨自己的懦弱，希望能变得强大，成为女主理想中的男人，后来终于打败了空手道断水流大师兄，抱得美人归，改写了他自己的命运，成功击败高富帅，逆袭白富美，简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。

我们基本上能从何金银身上找到自己的影子，自卑但又痴情，虽然懦弱却又憎恶懦弱，想要变强却又不得其法，幻想哪天就会成为英雄，能够英雄救美，不同的是他成功了，我还在“送外卖”。

周星驰的电影从小就在看，一直反复看到了现在，里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》！

记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假，外面下着大雨，我们一家人坐在凉席上面，我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了，周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受，当时年龄小，就是觉得特别 搞笑 ，现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法，他的电影都是从一个小人物出发，然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡！一块硬币不只是有反正面，虽然立起来的概率很少，但是只要坚持就会有希望！

《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇，一个为了梦想奋斗的青年，在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你，这句话现在有多少人敢说出来呢！

《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的，在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候，在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨，愤怒之下把牛魔王打飞天，在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥！最后一句:你看那个人怎么像条狗，其实是周星驰的自嘲，随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱，在白云外！

星爷的电影，只说参演的，分早期，中期，后期。从霹雳先锋崭露头角开始（获得最佳男配角），其后有不少商业电影，虽然让大家印象深刻，但有些成就不高，姑且排下十大电影。

1：大话西游。说实话，前三真的犹豫很久，还是决定大话西游排第一。理由如下：

影响力太大，粉丝太多，已近成为一种情怀，功夫可能在国外影响力大于大话西游，但在国内还是远远小于大话西游，以至于你提到周星驰，你可以不说功夫，但你不能绕开大话西游。

开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头，而是在他以后，大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵，无厘头也是正经的表演形式，原来大家一直是看不起无厘头的，总觉得闹腾，难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军，但从来没有得过金像奖，以至于在大内密探时还嘲讽了一下：表演浮夸，但在这以后大家的观念转变了。

内涵深刻，百看不厌。爱情，事业，爱憎，网上很多，就不解读了，反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?

2：功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力，剧情起伏，伏笔很多，有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成，无厘头，配角，特效，故事，想象力，小人物等等，星爷电影主要元素都有，而且都达到巅峰。

3：喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子，又何尝不是大多数人的影子。奋斗，爱情，专注，不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好，有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫，该不该向现实妥协，成为自己讨厌的那个人。

4：少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象，还有人没有梦想和咸鱼有什么分别，达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话，一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作，功夫里特效明显有少林足球的影子。

5：唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了，小强太出名了。无厘头的巅峰之作，但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理，让你会心一笑。小强就不说了，对联前的亲嘴，吐血，含笑半步癫的广告，教师秒变黑 社会 ，家丁变老大，还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样，唯一缺点就是巩俐太不搭了。

6：赌圣。没什么好说，无厘头开山之作。星爷传奇的开始，排这完全是致敬星爷。

7：鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行，就是面相苦了点，其他人演韦小宝就呵呵了。

8：食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭，十八铜人还是很惊艳的，撒尿牛丸想象力够丰富，而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转？

9：九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要，还得有才。

10：逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。

为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业，星爷总想把电影排的最好，所以你发现他一个镜头可以拍几十遍，就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人，完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面，星爷其实是一本正经和你讲故事，讲人生感悟，讲道理。比王晶（导演），张卫健（演员）这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨，反派也是正经反派，不是弱智，比如常威改证据，请义父等，不像张艺谋片子注重特效，故事一塌糊涂，比如最近什么饕餮的片子。

望夫成龙吧，和吴君如的望夫成龙，周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄，不争气靠妻子养家的小丈夫，再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢，最后浪子回头的那种纠结，演绎的入木三分，虽然不是喜剧，但我觉得却是最能体验他演技的一部作品

《国产凌凌漆》

（1）“猪肉佬”渴望被国家重用的人设；

（2）在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段，认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话，但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想；场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻，一段有一段的对话，无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华，尤其是弹唱《李香兰》的那个场景；明明很深情，但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟， 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。

（3）才华横溢是我对星爷的标签，尽管现在对于星爷的批判声越来越多，质疑也越来越强烈，但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷；加油、加油、加油！

❺ 电影史有哪些无法超越的经典镜头

很多电影镜头的一瞬间可以让观众难以忘怀，也可能成为影视界的经典，这些都是被一些有实力演技的演员塑造的成果，他们在银幕上的各种经典形象被各种取材供后人学习，下面介绍几个是现在艺术造诣还无法超越的经典镜头：

1、《泰坦尼克号》杰克和露丝在船头的经典动作

众所周知，《泰坦尼克号》这部电影在影视界带来的影响是非常巨大的，里面有曲折动人的爱情故事，也有着触目惊心的灾难，这部影片是由美国著名导演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）执导，是他成就了里面一幕幕的经典镜头，就比如说在影片中杰克和露丝在晚霞的天空下，站在船头“翱翔”，这一幕堪称是影视中的最为难忘的镜头了。

以上就是我想说的无法超越的经典镜头，各位网友们，你们心中的影视镜头又是哪一幕呢？欢迎大家在下面评论。

❻ 欧美电影经典接吻镜头中都有哪些电影啊

十大经典电影接吻镜头
最催人泪下之吻----《人鬼情未了》

年轻的银行职员萨姆与未婚妻美莉正在进行结婚前的准备。一天晚上他们看戏归来时，却受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡，美莉悲痛欲绝。而萨姆变成了一个幽灵。他很快就发现原来是朋友卡尔竟然是导致他死亡的主谋。历经磨难，惩治了恶人，完成了心愿的萨姆即将前往天堂。在消失之前，美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人深情吻别……

最性感之吻----《本能》

莎朗·斯通扮演的是冷酷、貌美、功于心计的小说家凯瑟琳，由于她的男友被残酷的谋杀，而死法和她小说中描写的一样，因此她被警方认定为嫌疑犯，受命调查此案的是难缠又脆弱的侦探尼克（迈克尔·道格拉斯饰）。究竟是她真的大胆到用自己小说的剧情来作案还是妒忌她的对手陷害于她呢？在探案过程中，尼克爱上了凯瑟琳，他们在床上疯狂激情的亲吻，危险也悄悄降临。
最有意义之吻----《第五元素》

“第五元素”丽露在拯救地球的关键时刻发出了疑问：“为什么要救地球？我读过了你们的历史。你们不是一直在自相残杀吗？救了你们之后，难道这种本性就会改变吗？”布鲁斯·威利斯饰演的达拉斯说：“人类不只有罪恶，地球上也有值得拯救的东西，比如说，爱。”布鲁斯·威利斯一吻了拯救地球，只是，“地球究竟值不值的拯救”，这个话题难道不值得我们深思吗？

最刻骨铭心之吻----《廊桥遗梦》

这是克林特·伊斯特伍德和梅丽尔·斯特里普演绎的中年人的爱情。当我们在这么短的时间里结识的男女主人公就要永远分离的时候，我们就好象回忆与初恋情人的分手一样感动了，我们没有时间去细想这对于弗朗西斯卡的丈夫是否公平，很多看完故事的人甚至认为弗朗西斯卡应该和罗伯特一起远走高飞，如果那样，这个故事就不会象现在这样感动我们，他们的吻也就不会那样刻骨铭心。

最浪漫之吻----《诺丁山》

一个平凡无奇的星期三，威廉（休·格兰特饰）赫然发现世界最红的电影明星安娜（朱莉亚·罗伯茨饰）走进店里，也走进了他的生命中，在一个阴错阳差的偶然机会里，好莱坞最红的明星竟然亲了一个伦敦的书店主人，两人都不明白为什么会发生这种事，但故事就从威廉溅了安娜一身的柳橙汁开始。
最绝望的吻----《惊情四百年》

吸血鬼德考拉伯爵（加里·奥尔德曼饰）在伦敦找到了四百年前为他殉情的恋人美娜（薇诺娜·赖德饰）。然而吸血鬼终究是邪恶的力量，无法与爱人在光明里相爱。受了重创的德考拉在死亡的最后时间，终于大彻大悟，重新回到了上帝主的怀抱，明白了什么是真正永恒的爱。他最终作为神勇英武的德考拉伯爵，上帝的守护者而死去
最令人期待之吻----《当哈里遇到萨莉》

大学毕业时，哈里（比利·克里斯特尔饰）在旅途中偶遇了萨莉（梅格·瑞安），二人聊得并不愉快。哈里认为男女之间不可能有真正的友谊，萨莉却不以为然，于是不欢而散。5年后，二人又在飞机上巧遇，再次不欢而散。当又再相逢时，二人都因感情出现了危机而有了共同语言。他们相互为对方介绍对象，不想找来的一男一女却陷入了热恋之中，令人哭笑不得。新年之夜，哈里忽然悟到友谊和爱情可以同时存在，于是他疯狂地去找萨莉。
最经典之吻----《魂断蓝桥》

第一次世界大战期间，陆军上尉罗依（罗伯特·泰勒饰）在难得假期中邂逅了芭蕾舞女郎玛拉（费雯·丽饰），两人坠入爱河并互订终身，然而征召令提前来到，使得这对战火鸳鸯倍受爱的煎熬。误传来罗依战死的消息，玛拉在绝望中沦落风尘。谁知战后玛拉又与罗依意外在火车站意外重逢，最后，玛拉以自杀造就了爱情的不朽。影片中，罗依与玛拉在雨中忘情亲吻的镜头，是爱情片的经典。

最童话之吻----《罗马假日》

安妮公主（奥黛丽·赫本饰）带着皇室的问候到罗马访问。淘气的公主厌倦了上流社会的繁琐礼节，偷偷溜了出去，邂逅了年轻的报社记者（格里高·派克饰）。一段时间的接触，爱情悄悄在两人的心中滋长。片中毫无大制作大场面，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情，感动了每个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋着。最后，公主与记者的吻别，也象童话一般美好。