关于地球第一批人类的电影

❶ 世界上第一部电影是什么

答：

《朗德海花园场景》(Roundhay Garden Scene)，该片拍摄于1888年，是IMDb认证的人类历史上第一部电影。是由路易斯·李·普林斯(Louis Le Prince)执导，阿道夫·李·普林斯(Adolphe Le Prince)、莎拉·惠特利(Sarah Whitley)、约瑟夫·惠特利(Joseph Whitley)、哈里特·哈特利【Harriet Hartley ，注:一说是安妮·哈特利(Annie Hartley)，未确认】主演的黑白无声纪录短片。

拓展资料：

1888年10月，普林斯以赛璐璐胶片和单镜头照相机拍摄了世界上第一部动态影像作品《朗德海花园场景》(Roundhay Garden Scene)，此片不到三秒钟的影像记录了四个人在花园做着一些滑稽的动作。

《朗德海花园场景》是世界上第一部(赛璐璐胶片)电影，每秒10-12帧。

❷ 请问一部关于地球的电影是什么

地球的力量每一集主要内容：
第一集——火山爆发：
本集讲述了地球的火山将为我们解释地球内力的作用使之大陆移动，并创造了地球产生生命的必要的条件。火山改变了地球的地貌，使地球不再被海水覆盖。它创造了土地，在很大程度上说明，火山和地球相互依靠，它给地球生物带来了适宜的生存环境。

第二集——大气层流：
本集为我们讲述的是大气层的重要性，告诉了我们在1960年8月16日有一位部队飞行员（joe）前往太空的边缘。展示了同温层中的大气层，我们美丽的地球。本集还为我们讲解了雷电的形成，空气的对流等。

第三集——冰川融化
本集以阿尔卑斯山为开头，告诉了我们要研究冰川的最好地方就是阿尔卑斯山脉。给我们展现了冰花的美丽，当冰花凝聚在一起的时候就会产生一个自然界令人敬畏的景象。冰川是最具有动能的，它变化莫测，冰下是一个消失了超过一千万年的世界，它有可能是我们未知的物种起源之一。冰川与我们的世界息息相关。冰使一种叫片岩的硬岩床暴露出来，它可以挖出坚硬的地基来支撑大楼，冰层就像有生命一样冰层里面充满了水，这样才解释了冰层是流动的。

第四集——海洋涌动
海洋是我们最为熟悉的一种自然景观，它占据了我们世界5/3.，它的力量不可估量，就像海浪，海浪其实是由一阵微风吹起的几片涟漪。还为我们讲述了大西洋里的巨大潮汐，当月球、太阳与地球在同一直线上的时候，星球之间的万有引力创造了巨大的海洋景观。也为我们讲述了海浪的惊人威力。..

第五集——稀有行星
我们的星球是太阳系里中独一无二的，甚至在宇宙中也是这样，地球为何何如此特别？好像一切都安排好了一样为生命创造了完美的生存条件？
这个看似完美的星球正在面临着巨大的挑战，那就是人类。问题是，它会活下去吗？
本集为我们讲述了在浩瀚的宇宙中，我们地球的独特性。针对到目前为止，我们从太空中为什么都没有发现其他有生命的星球。
在片中我们回到了我们地球史上最重要的一天，在地球刚刚形成几百万年后的一天，据分析，那时候地球有一个孪生星球，叫西亚。西亚有着与地球近似相同的轨道，这一天两个星球相撞，西亚被毁灭了。只留下一些残留物，这就是再创造复杂生命存活条件的重要第一步，因为地球吸收了他的孪生兄弟的物质。这样才逐渐的成为了更大的星球，增加了地球的重力。因为这样大气层被牢牢的抓住。再借此大气层，提供了我们这些生物的一切一切。

❸ 找科幻片

【简介】
是电影类型的一种，其特色的情节包含了科学奇想。乔治里叶的《月球之旅》是电影史上最早的一部科幻片。
《月球之旅》海报 首先，我们也许可以把“科幻片”（science fiction 年代以后的好莱坞科幻片在故事上乏善可陈，在视觉效果则上富有极大的冲击力，画面也更加精美逼真。《独立日》，《侏罗纪公园》系列，《星战前传》第一部(Star Wars: Episode I-The Phantom Menace，1999)和第二部（Star Wars: Episode II- Attack of the Clones，2002）等影片将观众培养得对那些花费高昂的特技大场面甚至开始司空见惯起来。当令人眼花缭乱的电脑特技在银幕上趋向于饱和的时候，好莱坞科幻片也同时开始迷失了方向。随着科技的进步，好莱坞科幻片开始探索新的主题，比如克隆技术和智能机器人对人类社会的深远影响。
[编辑本段]【好莱坞科幻片的基本模式】
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在过去、现在和未来的任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突（包括社会冲突和更大的环境冲突）这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。
[编辑本段]【科幻片概况】
（一）科幻片解析
科幻片，顾名思义即“科学幻想片”，是“以科学幻想为内容的故事片，其基本特点是从今天已知的科学原理和科学成就出发，对未来的世界或遥远的过去的情景作幻想式的描述。”①科幻片从诞生之初便与科幻小说缔结了不解之缘，如梅里爱拍摄的《月球旅行记》，改编自两部科幻小说《从地球到月球》和《月球上的第一批人》；威尔斯的《隐身人》、斯蒂文森的《化身博士》、柯南道尔的《失去的世界》等科幻小说被搬上银幕后，引发了系列电影拍摄，科幻文艺中常见的题材，如科学狂人、星际旅行、时空穿梭等在此时出现，形成最初的套路。好莱坞则延续了改编科幻小说的传统，如《侏罗纪公园》、《人猿星球》、《少数派报告》、《星际舰队》等，并将其迅速发展成为重要的片种。
目前国内对科幻片的态度基本是从科学与幻想相结合的角度，或者电影的奇观本性进行谈论。如邵牧君在评论中称“科幻电影的妙处即在于只要某种科学设想一露头，它就能虚构出原则上是可能产生的模式世界中的人和事，从而在一定程度上刺激或活跃了人们的想象。”②
也有部分观点认为科幻片与神话故事有关，或将“神话”作为一个描述性词汇，用以形容“科幻片”，但均认为科幻片与科学无关，只是恐怖片的变种。如美国电影理论家V.索布恰克及其著作《银幕上的外层空间——美国科幻电影》，称科幻电影与科学“根本没有关系”；周传基则发表评论，指“所谓的科幻片只不过是现代封神榜”，《星球大战》是“最古老的神话故事，亦即没有任何信息量的陈词滥调，骑士与公主”。③
尽管如此，普遍的观点还是认为，“当科学观念、艺术想象和电影手段三者结合时，科幻电影随之产生。”④H.弗兰克给科幻片下的定义是：“所描写的是发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件”。其主题基本有如下四种：宗教与反叛主题、凡尔纳式科学享乐主义主题、权力与秩序主题、罪恶与拯救主题。
（二）科幻片概况
从电影史的发展来看，尽管“科幻电影”一词出现于1926年左右，但是早在电影诞生之时，科幻片的雏形就已随之产生，如法国导演梅里爱的《月球旅行记》（1920年）、《太空旅行记》（1904年）和《海底两万里》（1907年）。纵观科幻片的发展，除了早期的法国电影之外，美国科幻电影自诞生后，就以迅猛的势头成为主力，无论是资金、技术，还是经验和文学积累，其他国家都无法望其项背。
20世纪50年代是科幻片的第一个高潮。为其繁荣提供动力的，是科技尤其空间技术取得重大突破，以及二战结束之后冷战思维的影响和人类对前途的恐惧感，如罗伯特.怀斯的《地球停转之日》（1951年）。
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①许南山主编：《电影艺术词典》，第18页，中国电影出版社1995年版
②邵牧君，《科幻电影是科学和幻想相结合的电影》，《中国电影市场》1999年第9期
③周传基，《科幻片与科学无关，只是恐怖片的变种》《文汇电影时报》1998年10卷第1期
④王志敏著，《现代电影美学基础》第309页，中国电影出版社1996年版
随着越战结束，各种运动蓬勃兴起，以及电脑技术的迅速发展，70年代迎来了科幻片的第二个高潮。以法国的《阿尔发城》、前苏联的《索那里斯》以及库布里克的《2001：漫游太空》（1968年）为先导，直至卢卡斯的《星球大战》（1977年）形成气候，科幻片也从B级制作逐渐升为A级大制作。
80年代中后期以来，数字技术的飞速进步，工业化信息化社会的到来以及消费观念的变化，科幻片在掀起第三次高潮的同时也被末世情结所占据。以詹姆斯.卡梅隆的《终结者》（1984年）拉开黑色序幕，经过斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》（1993年）、凯文.雷诺兹的《未来水世界》（1995年）、吕克.贝松的《第五元素》（1997年）等影片的缀联，直到沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》（1999～2003年），均呈现出注重视听、表象的特点，末日景象纷纭而至。
与此同时，为了最大限度上迎合各种口味的观众，类型的拼贴和融合已经成为科幻片的一个重要特征，许多影片并非严格意义上的科幻片，但却在某种程度上毫无质疑地具备科幻元素。科学技术的发展为实现幻想提供了保证，也能成为新的科学幻想的源泉。科幻电影的有趣现象是，它在想象空间中，最先进的科技所表现的，常常与古老的神话有关，甚至直接选取神话为己所用，如《骇客帝国》、《少数派报告》、《X战警》等。恰如皮洛所言：“一个发展电影和神话的比喻手段的新时代已经开始。”
[编辑本段]【科幻片和灾难片的区别】
-- 黄石 （清华大学美术学院）
“以影片摄制时已被揭示或尚在揭示的科学原理或科学现象作为剧作基础，展现某一虚构世界中的戏剧性事件的影片，即为科幻片 。”
“科幻电影所描写的是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件 。”
一、发展历程
几乎在1895年卢米埃尔兄弟发明cinematograph的同时，科幻影片便问世了。1895年的《机器屠夫》可算作科幻影片的开山鼻祖。这部长约一分钟的影片展示了未来工厂的景象：活猪从机器的一端进去，在另一端瞬间就出现各种猪肉食品。这看似偶然和无意的选题却影响了之后一百多年的科幻电影。时至今日，在关于未来机器的电影中，电影人还是在重复这一简单的逻辑：机器等于神话，机器毁灭人类。他们或极尽嘲弄挖苦之能事反思机器工业对人性的摧残，或大显特效后期之手段展示机器对文明造成的灾难。
第二部有典可查的科幻电影是1897年的《20世纪医生的奇遇》：一个瘸子请求医生移植新腿，而医生却在移植双腿之后雅兴大发，将患者的头颅也换成了别人的漂亮脑袋。这种近乎嘲弄的描述甚至讽刺到了一百多年后的今天——当医学有能力改变人类的一切时，人类本体是否已经发生了置换和错位？当科学家满怀欣喜地敲开生物技术的大门时，开门的会不会就是撒旦本人？
之后的科幻电影是电影大师乔治·梅里爱的天下。1897年他制作了一部关于X光仪器的短片，该片第一次将定格摄影和双重曝光特效应用于电影。1902年，他综合凡尔纳的《从地球到月球》和威尔斯的《月球上的第一批人》两部小说，拍摄了影片《月球之旅》。该片以华丽制作和爆满票房一举成为科幻影片的里程碑作品，开创了到现在仍然生机勃发的“太空旅行”题材。
20世纪20年代，艺术随着科技的突飞猛进而不断革新，世界科幻电影步入蓬勃发展时期——电影放映时间从数分钟延长到数小时，技术从无声走向有声，场面趋于庞大壮阔，蒙太奇等电影理论也逐一出现。30年代的“宇宙英雄”系列及其周边众多电影作品带来了科幻片的第一次浪潮。
经历了60年代的短暂低谷后，1968年《人猿猩球》和《2001太空漫游》宣告了科幻电影第二次浪潮的来临。《2001太空漫游》堪称科幻电影的一大里程碑：场面宏大却不失细致入微，大到空间站，小至太空厕所，无不摄入镜头。70年代以后，一大批具有超人才华的优秀导演现身好莱坞，乔治卢卡斯、斯皮尔伯格、雷德利斯科特等在此期间拍摄了科幻电影领域一系列重要的作品。如1976年《星球大战》、1981年《银翼杀手》、1982年《E.T》等等。
20世纪90年代，电脑特效和信息技术极大的促进了科幻电影的发展。好莱坞转向高科幻、大投入、先进管理的运作模式，大量优秀影片如《侏罗纪公园》、《独立日》、《黑衣人》、《第五元素》等涌现影坛；其它国家的科幻片相较一落千丈，好莱坞科幻电影从此称霸寰宇。
2003年以来，以欧洲为代表的科幻电影出现了新的增长趋势，一些欧洲科幻电影的制作水平蒸蒸日上，其中不乏法国《女神陷阱》、俄罗斯《守夜人》等优秀之作。相信不久的未来，包括中国在内的众多海外片场将挑战好莱坞，科幻片多元化时代即将来临。
二、好莱坞电影模式
1.奇观与猎奇
从梅里爱开始，科幻影片就与令人目眩的奇观密不可分。宇宙太空、宗教神话、异域探险、历史传奇、童话世界……在梅里爱的数百部长短不一的影片中，遍布了各种奇观和幻想。但科幻题材对梅里爱而言，并非科学的延伸，而是借以呈现景观的道具。梅里爱的兴趣并不在于将电影作为“叙事艺术”来发展。他更为看重的是电影作为奇观呈现工具的能力。正如乔治·萨杜尔所评价的：“梅里爱利用特技经常是为了使人感到惊奇，它本身成了一个目的，而不是一种表现手段……梅里爱发明的是未来电影的音节，但他应用的却是莫名其妙的咒语而非表达意思的语句 。”
梅里爱使得科幻电影烙上了无法抹去的奇观胎记，纵观好莱坞影坛，从1968年的《太空漫游2001》到1993年的《侏罗纪公园》，从1976年的《星球大战》到1999年的《黑客帝国》……史诗般的太空旅行场景、几可乱真的史前恐龙形象、场面宏大的太空战争、幻如灵境的虚拟世界……无一不是借助奇观效应大赚票房。无数令人叹为观止的影像一次次的冲击观众的视网膜，无数次观众以为奇观已经达到了极致而若干年后更大的奇观却总是呼啸而来。或许，好莱坞科幻片如果失去了高科技的特效包装，那么它便失去了最精彩的形式；而这个形式一旦被剥离出去，我们会发现它的内容已经所剩无几——实际上，好莱坞科幻片的内容即在于它的形式，形式便是它的内容。完全的，彻彻底底的奇观轰炸。
奇观是电影的本质之一。科幻电影兴起的几十年中，猎艳奇观的天性驱使着人们涌入影院，把大把大把的钞票塞入好莱坞的腰包；而好莱坞也看准了科幻电影的敛财天赋，将科幻电影的奇观特性一次次的强化乃至异化。当观众某一天对世界上最不可思议的奇观报以鼾声的时候，估计好莱坞视觉系的科幻导演只能将海洛因粉末撒在电影院的空气中，别无它法刺激观众的神经了。
2.与科幻小说
太阳下没有真正新鲜的事物，科幻的想象力也无法超出柏拉图为人们画下的认知洞穴。大师的科幻电影也无非是祖传的老三样不断旧饭新炒。选题集中现象在好莱坞科幻片里尤为明显，导演基本上是在重复作家的创意。很多具有深远影响力的影片都来源于著名科幻小说，或完全改编自小说原文，或籍由小说的一些著名情节、片段以及理念来获得灵感。仅菲利普K迪克一人被改编的电影就包括：1981年《银翼杀手》、1990年《全面回忆》、1995年《Screamers》、2002年《强殖入侵》、《少数派报告》和2003年《记忆裂痕》。著名美国科幻作家阿西莫夫的经典也大量被搬上银幕，如1966年《奇异潜航》、1999年《变人》、2000年《黄昏》、2004年《我，机器人》。这也从另一个方面反映了科幻类电影的选题局限。
但不幸科幻电影的艺术水平明显逊于科幻小说。目前主流题材的科幻电影，其水准基本上只相当于科幻小说的黄金时代（30到60年代）的水准。总体而言，90％的科幻题材集中在外星生物、人造生命、太空历险、时空异常和机器人等几个狭小的选题上。纵观近几年的科幻大片：《E.T》、《火星入侵者》、《异形》、《独立日》、《第五元素》、《火星人玩转地球》、《黑衣人》等属于反映外星生物的影片；《侏罗纪公园》、《第六日》、《哥斯拉》等是反映人造生命的影片；《太空漫游2001》、《星际迷航》、《红色星球》、《人猿星球》等属于反映太空历险的影片；《时间机器》、《回到未来》、《时空频率》、《蝴蝶效应》等反映时空异常；《机械战警》、《终结者》、《机械英雄》、《人工智能》、《我，机器人》等是反映机器人的题材……还有一些电影同时综合了几种题材，如《星球大战》同时包括太空历险和外星人元素，《黑客帝国》是机器人和时空转换的综合等等。但几乎没有一部作品能跳出臼窠。
究其原因，一方面这几种科幻题材更适合于搬上银幕；另一方面，从商业的角度看，这些选题已经成为大众消费和票房号召的符号，更容易引发出人们对影片的期待和热衷。如果某个电影是冷僻的太空物理学题材，那么导演一定要加上足以吸引眼球的噱头，诸如太空旅行冒险不慎坠入黑洞的边缘云云。
3.人物形象平面化 DOLCN.com
科幻电影的另一个特点是人物刻画和表现的模式化倾向，较少有深入的人性揭示和反思。
在大多数的科幻电影中，一般都有一个全能的超级英雄，而这个超级英雄的大部分名额都被男性所占据，女性只是在其中作为点缀和陪衬。例如《黑客帝国》中的尼奥，《少数派报告》中的乔恩，《我，机器人》中的侦探史普纳……他们天生就具备了常人所不及的敏捷和睿智，关键时刻总能化险为夷。他们没有深层次的个人行为动机，只是天生而来的被迫害者和反抗者。他们没有复杂的情感斗争，没有令人信服的个人性格……但是，这毫不影响科幻片的票房收入和观众认可度。
恰好相反，如果一部科幻片将大量笔墨用于人性的反思和人物的塑造，那么它很有可能被认为是低成本的三流科幻片。例如1996年的《星河战舰》，情节极为简单，只是单线陈述人类与巨大昆虫的战斗过程，其人物基本都属于头脑简单的热血炮灰和场景配料，但是票房却赚了个盆满钵满，至今被影迷列为科幻片的经典之一。而2003年的《星河战舰2》花费大量菲林刻画一个反主流的人物形象，人物饱满了，场面却平淡了，结果被视作当年最失败的狗尾续貂之作。
不仅如此，科幻片甚至允许主要人物的缺席和主线的模糊，科幻经典之作《太空漫游2001》就充斥着冗长的硬科幻场景描述和细节刻画，人物关系和性格描写几乎为零，其主旨据称在于揭示人类科学发展的核心奥秘，充满了神秘主义思辩和唯心哲学色彩。
当然，类似的科幻电影模式现在已经时过境迁，好莱坞也在不断丰富人物的菜谱，《黑衣人》的白黑配、《黑客帝国》的人种拼盘、《星球大战》的ET秀……角色的变化日益新奇。但是，这里人物依旧是场面的佐料，主角依旧是性格简单的英雄……否则，那就是抢戏——抢奇观的戏。
4. 科幻外套与审美俗套
实际上，好莱坞的科幻电影大部分只是一个普通剧加上了科学外套。导演们把恐怖片、动作片、灾难片和喜剧片的内容加以科幻的修饰，使之看起来如同科幻片，其本质的叙事结构和元素配比仍然延续了其他类型的电影。
例如恐怖片与科幻片的结合——这一组合模式最为历史悠久且理所当然——人类对于未知总是怀有不可理喻的恐惧心理，而科学的本质就是探索未知。从第一本科幻小说《弗莱肯斯坦》起，各种科学怪物就以狰狞的面目来赚取观者的注意力。从恶魔到幽灵，从机器到巨猿……时至飞碟热兴起的若干年间，外星异种便取而代之，用更加神秘莫测和光怪陆离的面孔来恫吓观众。票房大获全胜的《异形》系列可谓是科幻加恐怖的典范。
科幻包装的动作片也极为常见，几乎每一部科幻电影都有大量的打斗场面，以至于人们往往搞不清楚个别正宗的动作片——如《007》电影中的某些集到底是科幻片还是动作片。实际上科幻片基本上无法剥离其动作元素，二者相区别的特征或许只在于谁为谁服务——到底是科幻元素装点动作电影还是动作噱头服务于科幻电影……说到底，二者其实是无法区分。
还有与灾难片紧密结合的科幻电影，例如《后天》和《天地大冲撞》等等。不曾发生的灾难往往比真实的更具吸引力和冲击力——冰河时期的突然降临，彗星撞击的不期而至……好莱坞的特效使得所有天灾人祸都出奇准确地降临在纽约曼哈顿的附近。
还有科幻加喜剧，科幻加爱情，科幻加侦探等其他模式……只要制片人愿意，科幻配料——加什么锅底都可以。
[编辑本段]【文化与艺术评析】
1.现实关注的转移与虚化
幻片在它诞生之日起便远离了具有现实意义的社会题材，远离了真实的社会矛盾和人性悖论。正如每个时代都有清谈的士人和幻想的狂徒，当今世界的科技背景下，人们在高度紧张的生存竞争中，也需要一些超现实的梦境来寄托遐思。科幻无疑取代了过去神话所具有的社会功能，电影已然成为新的精神放逐地。科幻所创造的幻象使得观众暂时脱离了现实的世界，获得片刻的超脱和升华。
正如玛丽·奥勃莱恩所描述的科幻电影的诞生：
“一门新的艺术就这样诞生了，这是一种由它自己的巫师们在黑屋子里表演的部落的仪式，它引导观众进入松弛、半睡眠的状态，如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境：
睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上，
把我从自己周围人们那里暂隔开 。”
科幻电影对于现实关注的虚化从某种意义上来说，可以转移民众对现实的不满情绪，将理想寄托于遥不可及的未来，这在一定程度上减少了社会的不稳定因素。
这个时代，世界上可供幻想的领域已经所剩无几，但人类毕竟有着超脱现实的需要。在科幻片的世界中，受过良好科学教育的人们，号称最不可救药的人们，这些据说没有信仰的人们，在科幻的催眠下，嚼着口香糖和爆米花睡着了。
2.神性的科幻
这些评论可能言之过高，但是，科幻片的确不仅仅是一种娱乐，它所具有的诗性和神性更适合于放松当下的人类主体。上帝已经死了，科学还活着，那么，就让科学来代替上帝，让新的神话和传说来救赎人类的灵魂吧。
四、案例分析
参考文献：
玛丽·奥勃莱恩 《电影表演》
约翰·巴克斯特 《电影中的科学幻想》
曾耀农 《论科幻影片》
路春艳 《对类型电影的认识》
张东林 《科幻电影：在幻象和本体之间》
虞吉 《电影的奇观本性》
党昊 《类型电影探因》
李瑞光 赵方 《好莱坞电影中不同叙事结构的人物塑造》

❹ 有生之年电影系列——《环太平洋》的故事背景解析，机甲迷别错过

《环太平洋》的 历史 背景可谓源远流长，从恐龙时代就开始了，我们一起来穿越 历史 ，拨开 历史 云雾，探寻怪兽的前世今生。

怪兽（Kaiju）的创造者

在邻近银河系的仙女座星系中，有一颗名叫“Anteverse”星球。该星球大气为黄色，没有河流，只有岩石。按照地球人类的理解，这是个不毛之地，不适合碳基文明的生存。但是，生命的形式多种多样，在“Anteverse”星球上生活着一种乐于殖民的种族，需要不断的靠侵略其他星球来繁衍生息，称之为“先驱”。

先驱的文明高度发达，掌握着令人难以置信的空间跃迁技术。他们打开虫洞，让被殖民地与母星相连，派出体型硕大，具有剧毒的生化武器来攻击殖民地星球上的文明。也就是在《环太平洋》中出现的怪兽。

先驱体型较大，高约3.6米。直立行走，有4只手臂，还有一对翅膀，骨骼外露。有点像异形的皇后，长着一个“王冠”般的扇形头部。眼睛比较小，跟头部不成比例。王冠越大，就是头冠，那么他的 社会 等级就越高。先驱的精英阶层分为三等，主教级（Bishop）为第一阶层。红衣主教级（Cardinal）为第二层，大使级（Ambassador）为第三层。

先驱是创造生化武器——怪兽的工程师，人类给怪兽取名Kaiju，演绎过来简单就是开菊兽。先驱通过生物突变技术，制造出形态各异的开菊兽。先驱级别越高，制造出来的开菊兽威力越大，毒性就越强。

海底虫洞（Breach or Portal）的由来

地球的虫洞位于马里亚纳海沟最深处，深约11000米。马里亚纳海沟是世界上海洋最深的地方，压力是海平面的1100倍。在2013年8月11日出现，链接了地球和开菊兽的老家，它们是从这里面钻出来的。虫洞是通过折叠时空，让两个空间点在某处重合从而开启时空穿梭。虫洞的能量来源于印度洋板块和太平洋板块的地岩浆流动。板块的持续移动为虫洞的提供了稳定的能量，使其能够长期使用。

但是，地球虫洞本身很脆弱，只要外界施加足够的能量，超过阈值，虫洞就能被摧毁，关闭。这也是第一部核弹引爆后，虫洞就被摧毁了。

但是，想彻底关闭虫洞存在很高的难度。除了在地球终端有开菊兽的把守，仅仅关闭终端并不能彻底摧毁虫洞。必须经过虫洞跳跃到先驱者星球，在发起端关闭才行。但是，先驱者的虫洞，具有DNA甄别功能，只允许开菊兽跃迁，其他生物不能通过。

开菊兽入侵地球的 历史

其实早在恐龙时代，地球就被先驱者入侵了。那时候地球正处于三叠纪时期，距今2.5亿年。那时候，地球处于富氧时期，通过虫洞的开菊兽无法适应环境，先驱者的殖民计划流产。可以说，是早期的高含氧量，拯救了地球。但是随着地球的生命进化，氧气含量逐渐降低，由最高的40%下降到21%。同时，随着工业文明的到来，二氧化碳的含量升高，达到了开菊兽可以忍受的程度，所以先驱者开启了第二次殖民地球任务。

2013年旧金山事件

在2013年8月的某个时间点，远在“Anteverse”星球的先驱者重启深渊虫洞，并引发了旧金山的7级地震。在8月11日深夜，第一只开菊兽“入侵者”登录旧金山海岸。“入侵者”几乎彻底毁灭了美国旧金山，最后不得不动用核弹消灭它。但是，核弹的辐射和“入侵者”死亡后散发出的毒气，使得旧金山附近地区沦为无人区。生命无法生存，变成了不毛之地。这场入侵事件被称为，“旧金山事件”， 开菊兽登陆当天被称为“K-DAY”。但是，紧接而来，开菊兽在马尼拉、东京、悉尼、香港等临海城市都陆续登陆，造成巨大破坏。

初期人类与开菊兽的交手，只能说是惨胜。第一批的开菊兽是先驱者安排的“神风敢死队”的自杀式任务，人类的常规武器对它们没有任何作用。虽然核弹能够消灭它们，但会引发其身体内的毒素大量释放，造成更大的破坏。通过自杀式任务，来改变地球大气、土壤、水源环境，达到最终灭绝地球生物的目的。还没等开菊兽消灭，地球就已经不适合人类生存发展了。

人类制造机甲抵御开菊兽

面对开菊兽的不断入侵，人类开启了“猎人计划”（Jaeger Program），制造与之匹敌的巨型机甲。通过机甲的物理攻击，造成开菊兽“内出血”死亡，阻止其毒素污染大气。人类在进步，先驱者也在调整。第一批次登陆的开菊兽与后来入侵的怪兽身体结构存在明显的差异，先驱通过第一波进攻返回的数据，不断更新开菊兽的生物特性，让它们更适应当下的地球环境，以便战胜地球上的人类。

在2015年-2024年联合国成立了“环太平洋联合军防部队”（PPDC），以抵御开菊兽的入侵。环太平洋联合军防部一边建立人类庇护所，一边在香港、东京、悉尼、海参崴、阿拉斯加等八处建立制造机甲的基地。

先驱派出了第二波开菊兽入侵地球，人类从此进入了机甲时代。第二波，先驱显然派出了更多的开菊兽，从太平洋海底虫洞中涌入地球。开菊兽的攻击愈发密集。2024年底，共有46宗怪兽袭击事件，仅在2024年就有14宗，并且造成了巨大的危害。巨大庇护所建立和机甲的建造，造成了庞大的资金开支。环太平洋联合军防部队，不得已关闭除香港之外的所有机甲基地，采取单纯的防守姿态，比如修建更为坚固的围墙等方式。

❺ 寻求关於地球各种时期的影片。

无处藏身:探讨电影中人类毁灭的十种可能
代表影片《终结者》第1、2、3集 史前生物（可能性★）
代表影片《哥斯拉》、《火龙帝国》 星球碰撞（可能性★★★）
代表影片《彗星撞地球》 板块运动（可能性★★★）
代表影片《日本沉没》 气候效应（可能性★★★★）
代表电影《后 代表影片《灭顶之灾》 地心危机（可能性★★）
天》 外星侵略（可能性★）
代表电影《地心毁灭》

代表电影《独立日》、《致命拜访》、《世界大战》 计算机危机（可能性★）
代表影片《黑客帝国》、《终结者》 细菌大传播（可能性★★★★）
代表影片《人类之子》、《我是传奇》 植物的反击（可能性★★）
http://www.mobile01.com/topicdetail.php?f=386&t=1136678

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http://tieba..com/f?kz=293681696
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在约100亿年以前，有一大片冷却的尘埃微粒涡旋在宇宙中间。

这些微粒互相吸引，慢慢地聚集在一起，形成一个大的不停的旋转的圆盘，随后又甩出许多圆环。同时猛烈的转动使埃微粒达到自热程度，中心的圆盘变成太阳，外围圆环的微粒形成一个 个由气体和熔液构成的巨大火球。然后开始冷却，并凝成固体。大约到40~50亿年前后，这些火球变成现在的地球、火星、金星等九大行星。

这个球论是18世纪法国哲学家康德和法国数学家、天文学家拉普拉斯提出的星云说。它被认为是最合理的一种地球形成理论。
接着按照上面的网址看下去吧。

❻ 《地球末日三部曲》地球的三种未来，你选哪一个

阿瑟·克拉克的地球末日三部曲收录了《最后一个地球人》、《遥远的地球之歌》和《地光》，您要去网上搜会发现三部曲的最后一部是《地球战场》，那是由于熊猫出版社以前的习惯，把《地光》的名字改为了《地球战场》，之后在众多读者的“表扬”下，他们给改了回来，还加上了本短片集《神的九十亿个名字》出了部阿瑟·克拉克的精选集，熊猫眼圈都黑成那样了，我们就不打他了吧。

作为和阿西莫夫，海因莱因并列科幻3巨头的英国作家克拉克（1917年－2008年）科幻底子过硬，他的作品不但硬科幻，而且经常附上相关的科学资料。在他的科幻小说中，主旨是对于人类未来技术及社会可能性的探讨和预测，而且这方面他做的十分出色。

他预言过太空技术、人体冷冻、大脑记忆备份；也对全球通讯卫星提出十分精妙科学的构想，在这个构想的基础上，我们有了今天的电话通讯、卫星电视和天气预报，因此，全球卫星的轨道更因此被称为“克拉克轨道”。

这部《地球末日三部曲》成文时间不同，内容也没有相互关系，之所以集结成了三部曲，是由于这三个作品分别是对地球（人类）未来的三种构想：

▧  《最后一个地球人》是苟且。 重在想象力，一波三折的剧情十分扣人心弦。
▧  《遥远的地球之歌》是诗意和远方。 叹在架构和人性，为了延续人类的播种行动和波澜壮阔。
▧  《地光》是现实。 赞在场面描写，最后的战争场面恐怖，之后的格局真实。

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▧ 第一部：“大地与超主”

一个外星文明忽然来到了地球上，飞船在各大城市上浮现（《独立日》的既视感），为当时纷争不断的地球带来了和平，并提供了各种炫酷先进的科技，使得人们的生活质量大幅提高。但在经历过各种痛苦的这一代人，一部分人还是不能完全相信未曾露面的“超主”的动机，成立反抗组织，并想尽一切方法，一探究竟。最终未果，超主不但没有惩罚，反而承诺，出于人类的接受能力的推算，50年之后，将会现身。

▧ 第二部：“黄金时代”

镜头一转到了50年后，“超主”现身，无论这几十年人类怎么想象，是好几个眼睛黏糊糊的还是环状刺嘴的硬壳怪物，人类都做好了充分的准备，但是出了超主真身这一类型：羽毛的翅膀、小小的犄角、带刺的尾巴。传说中最恐怖的东西活了起来，恶魔早在几十年前便置身于地球之上，并别地球人以“超主”辨识。

然而，这50年没有白费，在这50年间，超主提供给人类的各种科技已经极大的改善了人们的生活。生产大部分自动化——机器人工厂为消费者提供源源不断的产品，生活必需品完全免费。人们要么就是为了奢求某种高档享乐而工作，要么就什么也不做。犯罪既无必要也不可能。另外，人们的习俗模式也由于人类的两项发明，发生了重大变化，第一个是绝对可靠的口服避孕药，第二个是发明和指纹识别一样可信的血液生父鉴定方法。以往的家庭习俗完全瓦解（那位同学，请不要大喊性自由好么！）

人们不会知道自己有多么幸运。

人类花了一辈子的时间得到了那么多幸福，别的种族甚至从未听说过。这是一个黄金时代。不过，金色也是日落的颜色，秋天的颜色，只有“超主”的耳朵能捕捉到冬天风暴的第一声呼号，只有他们知道，这个黄金时代会以怎样无情的速度冲向终点。

▧ 第三部：“最后一代”

人类逐渐适应了这种生活，享乐和社交等等以往有钱有闲才能享受的活动都高度发展，虚拟的电影和感官刺激越来越接近真实，通过刺激所有的感知，加上动用催眠术，一个人可以成为另外任何一个人，至少短时间可以，他可以参加任何想象中的历险。

当然还有有一拨人，为了反抗这些娱乐至死精神的蔓延，在一个小岛上建了个名为“新雅典”的城市，作为一种实验，它希望成为那个旧雅典，不过是以机器取代了奴隶，以科学取代了迷信的旧雅典。甚至“超主”对它也发生了兴趣，并要派使团来做考察。然而，在这个运动还没什么结果的时候，最后的一刻还是来临了。

变化最开始发生在孩子身上，也只发生在孩子身上。

孩子们都开始做奇怪的梦，人变得奇奇怪怪，不玩不理人。对于这点，大家去寻求“超主”的帮助，然而却得到了以下的回答：

我们称这种现象为全面突破。从来到地球这一天起，我们就一直等待这件事发生。孩子的头脑成了一条通道。做个比喻，如果每个人的头脑是一座大海环绕的小岛，每座岛看起来都是孤立的，而实际上它们的基地息息相连。如果海洋消失，岛屿也会消失，他们全都成为一整块大陆的一部分，不过，他们的个性也从此消亡。宇宙中有很多族类，有些族类在你们甚至我们出现之前早已发现了这种能力。他们一直等着你们加入进去，现在时间已到。”

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萨拉萨星，是地球的种子殖民星之一。为什么要殖民呢，往往来讲，有危机才有动力。自从1956年发现中微子之后，这种微小但不带电，是中子但没有质量的小家伙除了让科学家欢欣鼓舞地配平了方程式外，世界上大多数人对这个发现毫不知情也漠不关心。然而不知不觉之间，朝向末日的倒计时已经缓缓启动了。

托中微子的福，到了20世界末，科学家们发现我们银河系的那颗温暖的大火球，太阳的内部出了问题。联合国向各国政府提交了《有关太阳反应的若干备忘录》，随着消息的走漏和猜测，各国政府终于公布了“地球将要毁灭”的真相。群众的反应并非如预期一样恐慌，他们先是震惊无语，续而耸一耸肩，继续日常生活。

没几个政府会展望下次选举之后的未来，退一步说，就算人类要面临死刑，执行的日子也还遥遥无期。太阳在未来一千年内都不会爆炸，谁又会为自己的第四十代子孙伤心落泪呢？

在萨拉萨星与麦哲伦号接触展开，令2715年从地球出发，3109年抵达萨拉萨星的地球第一批播种飞船中人们后代意想不到的是，这艘飞船来自地球，并不是来自其他殖民星。区别是3600年开始的这一波大移民，由于量子引擎的发明，速度从第一代的1%光速，提高到了5%光速。但是随着速度的提高，对于高速航行时宇宙中物质的撞击就要更加注意了。所以在麦哲伦号的前面，有一个冰盾。而这次麦哲伦号到达萨拉萨星，也是来祈求10万吨的水，制作新的冰盾，好继续航行的。

在制作冰盾的这2年中，苏醒的100多船员与萨拉萨星的居民各自发生着自己的故事，一方面双方互通这几百年来的新技术，另一方面不甘寂寞的小人们也开始谈起恋爱来。文中对于萨拉萨星的描写优美而又严谨，甚至还增加了一点反叛和物种冲突的小故事。

随着冰盾的即将完成，麦哲伦号上的船员们也面临的一个严峻的问题：既然萨拉萨星十分完美，而我们的技术也可以对他进行改造并住下所有人，为什么还要继续航行。最终经过大家的辩论和道德层面的考虑，麦哲伦号提前升空，在量子发动机的哆哆亮光下，继续他的旅程。

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故事的开始是在月球，萨德勒是一名反间谍人员，他被派往月球并伪装成一名会计，实际上是要去抓一直泄露信息给大联盟的敌方间谍。当时的背景，地球和月球与太阳系的其他行星组成的大联盟处于战争的对峙两方。虽然主线是间谍，但实际上这本书的亮点是最后在月球上那场战争，不但对于战后的局势和格局的简短交代也十分合理，而且战争场面分分钟让整个人都燃了起来：

“为了星际的和平，”莫尔顿教授说，“愿人间再也没有人扮演我们曾经的角色。”背景是二百年前、四十万公里以外的壁画风景，人物是一名间谍和一名反间谍——他们举酒共饮。两人心里充满了回忆，不过这回忆里已经没有了苦涩。再也没什么可说的了，对他们来说，故事都已经结束了。

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