统治电影导演

『壹』 有个男主人公叫“马塞耶斯”，讲的是推翻一个皇帝统治的电影，里面还有黑人战士。这部电影叫什么啊

角斗士
原名：Gladiator
译名：角斗士/神鬼战士/帝国骄雄
导演：雷德利·斯科特 Ridley Scott
编剧：威廉·尼柯森
演员：拉塞尔·克劳 Russell Crowe .... Maximus
理查德·哈里斯 Richard Harris .... Marcus Aurelius
德里克·雅克比 Derek Jacobi .... Senator Gracchus
康妮·尼尔森 Connie Nielsen .... Lucilla
乔奎因·菲尼克斯 Joaquin Phoenix .... Commos
奥利弗·里德 Oliver Reed .... Proximo
Spencer Treat Clark .... Lucius
吉蒙·休斯 Djimon Hounsou .... Juba
拉尔夫·默勒 Ralf Moeller .... Vibius
Chick Allen .... German Leader
托马斯·阿拉娜 Tomas Arana .... Quintus
Al Ashton .... Rome Trainer #1
David Bailie .... Engineer
Ray Calleja .... Lucius' Attendant
Giorgio Cantarini .... Maximus' Son
类型：剧情/动作
级别：瑞典：15 英国：15 西班牙：13 阿根廷：13 葡萄牙：M/12 德国：16 澳大利亚：M 芬兰：K-16
上映：2000年05月01日 ( 美国 )
国家：美国 英国 ( 拍摄地 )
片长：155Mins

简介：

公元180年，罗马帝国的老皇帝马库斯.奥里利乌斯对外宣称他希望立罗马军队里最有威望的将军马克西姆斯为自己皇位的继承人，这一表态立即引起了马库斯的儿子卡默多斯的强烈不满。权欲熏心的马默多斯竟然轼父篡位，并下令杀死马克西姆斯。

马克西姆斯潜逃埋名，被迫成为竞技场里用性命的搏杀来娱乐观众的角斗士。他本身丰富的作战经验使他逐步成为最著名和最受欢迎的角斗士之一。

为了向剥夺自己自由和家庭幸福的邪恶的卡默多斯复仇，马克西姆斯开始用自己的声名和角斗技术引导罗马的人民起来推翻暴君。卡默多斯终于发觉了马克西姆斯向他发起的挑战，决定与马克西姆斯展开一场一对一的生死角斗......

幕后故事：

20世纪50-60年代的史诗巨片时代早已逝去，金戈铁马、刀光剑影的故事也已被大多数观众淡忘。今天，导演雷德利·斯考特却要重拾这一题材，将宏伟的古罗马角斗场再现于银幕之上，为人们讲述了一个有关勇气与复仇的故事。

获奖资料：

奥斯卡奖2001获奖

最佳电影 (Best Picture) 道格拉斯·威克 (Douglas Wick)David H. Franzoni 布兰考·勒斯蒂格 (Branko Lustig)

最佳男演员 (Best Actor in a Leading Role) 拉塞尔·克罗威 (Russell Crowe)

最佳服装设计 (Best Costume Design) Janty Yates

最佳音响 (Best Sound) Scott Millan Bob Beemer Ken Weston

最佳效果(视觉) (Best Effects, Visual Effects) John Nelson (I) Neil Corbould Tim Burke

金球奖2001获奖

最佳电影(剧情类) (Best Motion Picture - Drama)

最佳原作音乐 (Best Original Score - Motion Picture) 汉斯·齐默 (Hans Zimmer) Lisa Gerrard

英国学院奖2001获奖

最佳电影 (Best Film) 道格拉斯·威克 (Douglas Wick)David H. Franzoni 布兰考·勒斯蒂格 (Branko Lustig)

最佳摄影 (Best Cinematography) John Mathieson

最佳剪辑 (Best Editing) 皮特罗·斯卡利亚 (Pietro Scalia)

『贰』 第一代导演的代表导演

郑正秋(1888—1935)，原名郑芳泽，号伯常，笔名药风，广东潮阳人，生于上海，1902年肄业于上海育才公学，曾从事新剧运动，受聘为《民言报》剧评主笔，倡导戏剧应成为改良社会、教化民众的工具。
“第一代导演”中成就最大的是郑正秋。中国第一部短故事片《难夫难妻》出自他的手。

郑正秋比同时代的导演更有艺术主见与追求，提出影片不仅要迎合观众，而且要引导观众的欣赏趣味。他有感于“清廷的腐败、民生的困苦”，主张改良旧戏，提倡新剧，反对“为艺术而艺术”和“为恋爱而恋爱”，“觅取题材，往往打从替穷人叫屈的各方面着想”，强调电影的教化功能，提倡“有主义”之影片。
1913年郑正秋与张石川合组新民公司，共同编导了中国第一部短故事片《难夫难妻》。1922年与张石川等共同创办明星影片公司，同时设立明星影戏学校，自任校长。
1913年编导中国第一部故事短片《难夫难妻》以广东潮州地区的封建买卖婚姻习俗为题材，写一对素未谋面的少男少女在人们的摆布下成婚的故事，反映封建制度下婚姻的可笑与可悲，使人感到电影除了娱乐作用还有改良社会、教化民众的作用。
1923年摄制完成的《孤儿救祖记》暴露了封建家庭的内部矛盾和掩盖在伦常关系下的人与人之间的金钱关系，张扬中国传统道德规范和伦常秩序，体现出中国早期电影明确的社会功利观与直面现实的“问题”意识。这也是郑正秋编剧的第一部“社会片”，由于影片富有民族气息，故事性强，情节动人，轰动一时。使女演员王汉伦一举成名，成为中国第一位悲剧女演员。
1924年郑正秋创作第一部妇女题材的电影剧本《玉梨魂》。特别是郑正秋晚期导演的《姊妹花》，讲述的是生长在贫富不同家庭中的一对孪生姐妹的不同命运遭遇。妹妹做了姨太太，过着骄奢淫逸的生活，姐姐嫁给农民，过着辛劳贫困的生活。由于天灾人祸，姐姐被迫到妹妹家里为妹妹孩子当奶妈，由此引发了诸多令人心碎的情节。郑正秋在这部影片中的创作视野扩展到社会，反映了阶级对立、贫富悬殊、军阀混战、农村破产的生活现实，故事雅俗共赏，导演手法的自然流畅，使得该片在上海新光影院上映创下连映60天的记录。创造了当时中国票房的最高记录。1935年3月该片参加了苏联的莫斯科国际电影展览会，也受到热烈欢迎。
郑正秋一共编、导、演53部影片，是第一代导演中的佼佼者。区别于同时代大多数“惟兴趣是尚”的电影人，他有自己的艺术主见与追求，提出影片要引导观众的欣赏趣味。研究者认为，郑正秋以其艺术实践探索出一种以人物悲欢离合的命运为中心，结构成曲折动人的情节发展，同时展开和完成一个社会性主题的创作模式，对同时代的电影家和后来者都产生了极大的影响。为中国电影从无声到有声片花费了大量心血，为中国电影的启蒙和发展打下了基石，成为我国电影史上伟大的一页。
获奖记录或主要贡献：
1913年与张石川合作编导了《难夫难妻》，这是中国第一部故事片，被夏衍誉为“为中国电影事业铺下了第一块奠基石”。
1923年编写了电影剧本《孤儿救祖记》，曲折的情节 ，鲜明的人物性格，惩恶扬善、改良社会的思想内涵以及在电影艺术上的成功探索，使影片上映后反响热烈，第一次为国产片带来远远超过外来影片的经济效益和社会声誉。
1933年编导的《姊妹花》是中国最早的有声故事片之一，他十分注重故事的曲折离奇，表演的朴素细腻，导演手法的自然流畅，使该片创下了在同一家影院连续放映六十余天的空前纪录。 张石川(1890—1954)，原名伟通，字蚀川，浙江宁波人，导演、电影事业家。他少年丧父，随舅父经润三到上海经商，先后供职于华洋公司、美化洋行。自学英语，熟谙经营之道。
张石川是中国电影的开拓者之一，是中国第一代电影导演的中坚，一生共导演150多部电影。他的影片倾向于“处处惟兴趣是尚，以冀博人一乐”，较多地偏重于商业利益，以娱乐片为主。他的影片大部分为社会言情影片，如《三笑》、《夜深沉》、《金粉世家》、《空谷兰》、《啼笑因缘》(一至六集)等，故事性强，通俗易懂，受到市民观众的欢迎。1928年后导演十八集神怪武侠片《火烧红莲寺》，在上海电影界引起竞拍神怪武侠片的潮流。1931年美国有声影片输入中国后，他导演了以蜡盘配音的中国第一部有声影片《歌女红牡丹》。张石川凭着良好的英文功底，专攻西洋影戏的导演技巧，在早期电影艺术上的探索功不可没，如《一夜不安》运用了特写镜头和动画特技，而《横冲直撞》中使用了多机位剪接的手法，更突显了电影的特性。他是中国电影史上第一个导演艺术家。
主要作品：
《难夫难妻》、《黑籍冤魂》、《孤儿救祖记》、《玉梨魂》、《盲孤女》、《最后之良心》、《歌女红牡丹》、《滑稽大王游华记》、《战地历险记》、《热血忠魂》、《女儿经》、《掷果缘》、《空谷兰》、18集《火烧红莲寺》 剧作家、导演。原名沈吉安，又名沈哀鹃、百宁。1905年3月23日，沈浮出生在天津海河边一个贫困的码头工人家中。幼年在河北直指庵小学读书，后进入了河北觉民中学。由于家境贫寒，沈浮没有能够读完中学便失学了。
1924年沈浮进入天津渤海影片公司任演员，自编、自导、自演了戏剧短片《大皮包》，又名《沈少爷》。这是天津历史上拍摄的第一部滑稽讽刺故事片。1933年加入上海的联华影业公司，担任编导，先后编导了《无愁君子》等多部影片。抗日战争初期，沈浮与白杨、陈白尘等人组成上海影人剧团，来到重庆。在这一时期导演了《草莽英雄》、《两面人》、《雾重庆》等多部话剧，创作了《小人物狂想曲》、《金玉满堂》等话剧剧本。抗日胜利后回到北平，担任中电三厂副厂长，后来转入昆仑影业公司，在这里沈浮编导了著名的影片《万家灯火》，获得当时进步电影舆论极高的赞誉，标志着沈浮的电影艺术登上了一个新的高峰。新中国成立以后沈浮的艺术才华得到了充分的发挥，完成了《李时珍》、《万紫千红总是春》等多部影片，其中影片《老兵新传》于1959年获第一届莫斯科国际电影节技术成就银奖。
沈浮曾任上海海燕电影制片厂厂长、中国电影家协会第一届委员及第二至四届常务理事、中国电影家协会上海分会主席、上海市电影局艺术委员会主任。1986年去世。 史东山(1902.12.29－1955.2.23)，编剧、导演，原名匡韶，浙江海宁人，出生于杭州，早年曾从事美术和戏剧活动，1922年进入影坛参与创作了《杨花恨》（1925）、《儿孙福》（1926）、《同居之爱》（1926）、《王氏四侠》（1928）等影片。1932年与蔡楚生等合作拍摄《共赴国难》，抗日战争爆发后，拍摄有抗战四部曲《保卫我们的土地》（1938）、《好丈夫》（1939）、《胜利进行曲》（1941）、《还我故乡》（1945）等片。后与阳翰笙、蔡楚生、郑君里等人组织联华影艺社拍摄由他编导的影片《八千里路云和月》，曾轰动中国影坛。新中国成立后任文化部电影局艺术委员会委员兼技术委员会主任，中国影协第一届常务委员。1951年编导影片《新儿女英雄传》，获第六届卡洛维·发利国际电影节导演奖，并著有《电影艺术在表现形式上的几个特点》、《论电影镜头的组接》等书。
史东山编导的影片，内容丰富，人物完整，具有历史的概括性与生活的真实感；在艺术上富于简练、明快、流畅的特点。 但杜宇（1897—1972），原名但祖龄。原籍贵州广顺，生于江西南昌。毕业于上海美术专科学校， 曾出版《百美图》画集。“杜宇”乃杜鹃之别称，因以为名。但杜宇从小喜欢绘画，长大后即来上海，以画月份牌为业，业余时间经常观看电影，逐渐对拍电影产生了兴趣。有一次，但杜宇从一个外国人手里购得一架电影摄影机，回家悉心研究，居然掌握了摄影技术，于是办起了上海影戏公司，自任编导和摄影，演员则由家属担任。他的侄儿但子久、侄孙但涂亭、侄曾孙但二春（但杜宇年纪虽轻而辈份大）、外甥贺佩之、外甥女贺佩蓉、贺佩瑛，都能演戏，他们共同组成了名副其实的家庭公司。
主要作品：
导演故事片：《传家宝》、《还金记》、《盘丝洞》、《小剑客》、《卢鬓花》、《万丈魔》、《媚眼侠》、《画室奇案》、《豆腐西施》、《美人岛》（前后集）、《古屋怪人》、《东方夜谭》、《南海美人》、《失足恨》、《清白》、《健美运动》、《桃花梦》、《人间仙子》、《新娘的前夜》、《国色天香》、《石破天惊》、《南海艳影》、《苦恋》（与陈实合作）、《新天方夜谭》、《江湖奇侠》（一至三集）、《豹子头林冲》、《花花公子》、《嫦娥》、《新凌波仙子》 邵醉翁(1896—1979)，原名邵仁杰，字人杰，别号醉翁，浙江宁波人。1914年毕业于上海神州大学法科，后任上海地方法院及会审公廨律师。1921年任中法振业银行经理 ，同时在上海、天津、宁波等地与人合股经营商号。1922年集股经营笑舞台，演出文明戏，并创办“和平社” 剧团，演出自编讽世剧本。1925年以和平社演员作班底，与弟邨人、仁枚、逸夫在上海创办天一影片公司，任总经理兼导演。同年导演影片《立地成佛》。后相继导演《梁祝痛史》、《白蛇传》、《孟姜女》、《七侠五义》、《乾隆游江南》等。1932年“一·二八”事变后，在左翼电影运动的影响下，导演抨击封建婚姻制度的影片《芸兰姑娘》、《挣扎》，并将改编自 法国作家莫泊桑的短篇小说《项链》 的电影剧本《一夜豪华》搬上银幕。 天一公司的影片受到南洋各地观众的 欢迎。1936年后期，天一公司陆续将制片资材运往香港，建立香港分厂。 抗日战争爆发后，天一公司结束在上海的制片业务，将全部资材运往香港分厂，改名南洋影片公司。建国后闲居上海，后在上海病逝。
主要作品：
导演作品
1925：《立地成佛》、《女侠李飞飞》
1926：《忠孝节义》、《夫妻之秘密》、《梁祝痛史》、《电影女明星》、《珍珠塔》、《义妖白蛇传》、《孟姜女》（与裘芑香合作）、《孙行者大战金钱豹》（与顾肯夫合作）、《唐伯虎点秋香》（与裘芑香合作）
1927：《白蛇传》、《刘关张大破黄巾》、《铁扇公主》（与李萍倩合作）
1928：《夜光珠》、《拳大王》、《双珠凤》
1929：《无敌英雄》、《江洋大盗》、《乾隆游江南（第一、二集）》
1931：《最后之爱》、《空门红泪》
1932：《芸兰姑娘》、《一夜豪华》
1933：《孽海双鸳》、《生机》、《飞絮》（与汤晓丹合作）、《苦儿流浪记》、《吉地》
1934：《王先生》、《万花筒》
1936：《黄浦江边》、《女同学》（与文逸民合作）
1937：《富贵荣华》（与文逸民合作）
电影剧作
1927：《刘关张大破黄巾》（与裘芑香合作）
1928：《寻父遇仙记》、《红宝石》、《夜光珠》
1929：《乾隆游江南（第一、二集）》
1930：《乾隆游江南（第五、六集）》、《施公案（第一集）》
1933：《孽海双鸳》、《生机》
1936：《黄浦江边》、《女同学》
1937：《富贵荣华》 中国第一代电影导演中，有一个早已被湮没的名字——何非光。这是一个具有浓厚传奇色彩的人物，他本身的经历就可以是一部电影。
何非光是台湾人，1913年出生于台中市，16岁那年只身到上海谋生，先是在一个台湾同乡开设的诊所里当学徒，这年的春节，他到苏州游玩，遇到[联华]在此拍摄《续故都春梦》的外景戏，当时正在拍摄这样一个场面：农村姑娘朱莹（陈燕燕饰）手提小篮正在归家途中，突然，她被身后追上来的一个军阀骑兵捋上马背--但是扮演军阀骑兵的演员，骑术不佳，力气又不足，再三尝试也达不到导演的要求。此时，在场的何非光 当了一回替身演员，很出色的完成了这组镜头，他的表现引起了影界人士的注意，此后，[联华]聘他为签约演员，何非光就因一个偶然的机遇踏上了从影之路。
他先后出演了《人生》、《暴雨梨花》、《小玩意》、《风》、《天明》、《体育皇后》、《华山艳史》、《母性之光》、《再会吧，上海》、《昏狂》、《热血忠魂》、《日本间谍》等等影片。出色的完成了各种不同类型的反派角色。
之后，他又转为电影编导，先后编导了抗战影片《保家乡》、《东亚之光》、《气壮山河》、《血溅樱花》和影片《某夫人》、《芦花翻白燕子飞》、《出卖影子的人》、《同是天涯沦落人》、《花莲港》等等。
他还导演过话剧、越剧、淮剧、上海滑稽戏等等地方戏，尤其是滑稽戏《三毛学生意》作为一个优秀剧目被改编成了电影。
但是，“台湾特务”、“日本间谍”、“国民党派遣人员”等等莫须有的罪名，使他从1949年以后就被排除在电影界之外，尽管，他曾抗美援朝上前线、到大西北参加军区文工团-----寻求自我救赎，但是，1958年还是被判处管制两年，直到1979年8月11日才得到彻底平反。
何非光的电影生涯是短暂的，但是他为电影事业所做的贡献是在中国电影史上值得一书的，他编导的《保家乡》抗战期间在东南亚地区有很大影响；他编导的《东亚之光》被誉为[一柄正义之剑]；他编导的《气壮山河》是中国唯一一部反映中国军民和盟军一起直接参加世界反法西斯战争的影片；他编导的《花莲港》是“第一部以台湾省高山族为题材的爱情巨片”；他导演的《出卖影子的人》票房极佳，影响很大……
自从1949年后何非光从影坛消失，有各种矛盾的零星报道“被国民党杀害--”、“劳改死在东北--”-----事实上何非光一直默默无闻的活到1997去世。
台湾著名导演李行先生和台湾电影资料馆曾做最大的努力，帮助何非光圆他回台湾故乡省亲的心愿，但是，就在何非光准备前行的前两个月，突然发病与世长辞。 杨小仲 (1899－1969) ，编剧、导演。原名杨保泰，艺名羼提生。江苏常州人。1916年入上海商务印书馆补习学校半工半读，1918年转入该馆机要科任职。1920年将文明戏《阎瑞生》改编为电影剧本，由中国影戏研究社摄制成影片，为中国最早的长故事片之一。后为商务印书馆活动影片部编写电影剧本。1925年独立编导影片《醉乡遗恨》。1927年入长城画片公司，编导《火焰山》等影片。1929年与陈趾青合作创办昌明影片公司，编导武侠片《火烧平阳城》等。1931年入联华影业公司，编导《蛇蝎美人》、《四姊妹》等影片。1935年入新华影业公司，导演影片《红羊豪侠传》等。抗日战争爆发后曾赴绥远前线，拍摄傅作义部队抗击日寇侵略的纪录片。1942年后在中联、华影编导《秋》、《结婚交响曲》等影片。抗日战争胜利后在国泰等影业公司编导影片《十步芳草》等。1949年前编导影片九十余部。建国后任上海电影制片厂导演，执导戏曲片和儿童片。1960年拍摄戏曲片《孙悟空三打白骨精》（绍剧），成功地发挥电影艺术的特殊手段，塑造出孙悟空的神话英雄形象，1963年获第二届电影百花奖最佳戏曲片奖。1963年编导的童话故事片《宝葫芦的秘密》亦受到好评。曾任中国影协第三届理事、中国影协上海分会副主席。
主要作品：
电影剧作：
1921：《阎瑞生》
1922：《好兄弟》
1923：《松柏缘》
1930：《侠义英雄传》
1944：《断鸿零雁》
1948：《古屋魔影》
编导故事片、戏曲片：
1925：《醉乡遗恨》
1926：《马浪荡》
1927：《武松血溅鸳鸯楼》
1928：《火焰山》、《妖光侠影》
1930：《江南女侠》
1929－1931：《火烧平阳城》（一至六集，与陈趾青合作导演）
1931：《飞侠吕四娘》、《心痛》
1935：《蛇蝎美人》、《四姊妹》
1936：《桃源春梦》、《小孤女》
1937：《飞来福》
1938：《地狱探艳记》、《六十年后上海滩》
1939：《化身人猿》、《白蛇传》
1940：《隋宫春色》、《双珠凤》、《女鬼》
1941：《艳尸复仇记》、《新姐妹花》（与周贻白合作编剧，与张善琨合作导演）、《明月重圆夜》、《上海淘金记》
1942：《卓文君》、《欢乐年年》、《秋》
1943：《三朵花》
1944：《结婚进行曲》、《凯风》
1945：《莫负少年头》、《廿载恩情》
1946：《民族的火花》
1947：《欲海潮》、《钗头凤》
1948：《悬崖勒马》、《十步芳草》
1949：《异想天开》
1963：《宝葫芦的秘密》（与殷子、蒋天流合作改编剧本）
导演故事片、戏曲片：
1926：《不如归》、《母之心》
1927：《一箭仇》、《翠屏山》（与陈趾青合作）
1928：《大侠甘凤池》
1929：《儿子英雄》、《秘密宝窟》
1931：《两大天王》
1933：《徭山艳史》
1934：《良宵》
1935：《红羊豪侠传》
1939：《琵琶记》
1940：《三娘教子》（戏曲片，与言菊朋合作）
1942：《生命之火》
1948：《痴男怨女》、《间谍网》（与陈翼青合作）
1949：《荒园艳迹》、《残冬》
1956：《庵堂认母》（戏曲片）
1957：《陈三五娘》（戏曲片）
1958：《兰兰和冬冬》
1959：《好孩子》
1960：《孙悟空三打白骨精》（戏曲片，与俞仲英合作）
1961：《周信芳的舞台艺术》（戏曲片，包括《徐策跑城》、《下书杀惜》，与应云卫合作） 洪深（1894—1955），学名洪达，字伯骏，号潜斋，别号浅哉，江苏武进人，中国电影戏剧理论家、剧作家、导演。
洪深出身于封建的书香门第，自幼爱好文艺。父亲洪述祖是民国初年的风云人物，1913年因枪杀国民党领袖的“宋教仁事件”，躲避于德国统治下的青岛。
1911年前洪深分别就读于上海徐汇公学、南洋公学、天津铃铛阁中学，1912年入北京清华学校，1916年公费留学于美国俄亥俄大学，学习烧瓷工程，1919年改学戏剧，就读于哈佛大学并获硕士学位。
1922年回国，执教于复旦、暨南等大学，在为推进我国早期话剧运动作出卓越贡献的同时，也关注着电影事业的发展。他“是第一个主张并且写出剧本的人”（《新文学大系?戏剧导言》）。1924年闯入电影圈，与田汉、夏衍等成为挚友。他在复旦大学任教时，领导成立了“复旦剧社”，推动了大学戏剧活动。接着又与田汉等人成立了“戏剧协社”和“南国社”，成功地演出了译制剧《莎乐美》使女主角俞珊女士蜚声全国。他在联华电影制片公司作编导时，也使电影明星胡蝶荣膺电影皇后的盛名。
1924年，发表了中国第一个比较完整的电影剧本《申屠氏》。1925年秋，受聘于明星公司任编剧顾问，编导《冯大少爷》和《早生贵子》。1926年编导《四月里底蔷薇处处开》和《爱情和黄金》。1927年编导《同学之爱》，并把英国作家王尔德的舞台剧《少奶奶的扇子》改编搬上银幕。其早期作品，比较注重人物形象的塑造和性格心理的刻画，开中国电影“心理剧”的滥觞。
洪深为中国电影有声片的诞生，倾注了极大的热情。1928年，他翻译了苏联电影艺术家爱森斯坦、普多夫金等联合发表的《关于有声电影的宣言》。后为中国第一部蜡盘发音有声片《歌女红牡丹》撰写电影剧本。
30年代初，加入中国左翼作家联盟和左翼戏剧家联盟。1932年，与夏衍等在明星影片公司组成编剧委员会。这一年，他导演了《铁板红泪录》，加工改编了《香草美人》，编写了电影剧本《压迫》。这些影片，视野开阔，观点鲜明，反映了工人、农民的生活和斗争。其后，又陆续创作了电影剧本《新旧上海》、《梦里乾坤》、《女权》、《社会之花》、《四千金》、《镀金的城》等十余部，分别由明星、天一、联华、新华等影片公司摄成影片。
抗日战争期间，担任救亡演剧队的组织领导工作，进行抗敌宣传和进步的戏剧活动。抗战胜利后，他仍在大学任教，并主编《大公报》的“戏剧与电影”副刊。1946年，受聘于国泰影业公司，任特约编剧，导演了名重一时的舞台剧《丽人行》。1947年为启明影业公司编写《鸡鸣早看天》，揭露社会黑暗，憧憬光明未来。1948年，与人合作导演了《弱者，你的名字是女人》，鼓吹妇女解放，富于教育意义。
洪深一贯重视电影批评和电影理论建设。早在他回国之初，他为中国影片制造股份有限公司草拟的“征求影戏剧本”启事，就明确地阐明了他对电影功能的进步观点。1930年2月22日，为抵制美国辱华影片《不怕死》在沪上映，于大光明电影院当场提出严正抗议，面对苏联影片《生路》，却撰文热情地予以赞扬。他的《1933年的中国电影》一文，对左翼电影运动的成就作了全面而又精辟的分析与肯定，他还写有为数甚多的影片评论和《电影戏剧的编剧方法》、《电影戏剧的表演艺术》等理论专著。此外，他编写的《电影术语词典》，收录编剧、导演、摄影、制片、洗印、录音、广告等二十五类电影词目近六百条，并注有英文或法文。1935年在上海出版，是中国最早的电影辞典。
解放战争期间，洪深在上海组织教授罢教，并积极参加学生的“反内战、反饥饿、反迫害”的爱国游行示威，因而受到国民党当局的迫害。
建国之后，洪深先后任全国政协委员，政务院文化教育委员会对外文化联络局局长，中国人民对外文化协会副会长，中国文联主席团委员，中国戏剧家协会副主席，中国作协理事，第一届全国人民代表大会代表。1955年8月29日因患肺癌在北京逝世，享年61岁。
主要作品：
编导：
《冯大少爷》（1925）、《爱情与黄金》（1926，与张石川合作导演）、《卫女士的职业》（1927，与张石川合作导演）、《少奶奶的扇子》（1928，与张石川合作导演）、《同学之爱》（1928，与张石川合作导演）
导演：
《早生贵子》（1925）、《四月里的蔷薇处处开》（1926）、《铁板红泪录》（1933）、《弱者，你的名字是女人》（1948，与郑小秋合作）
电影剧作：
《申屠氏》（1928）、《爸爸爱妈妈》（1929）、《歌女红牡丹》（1931）、《旧时京华》（1932）、《如此天堂》（1932）、《压迫》（1933）、《香草美人》（1933，与史文源合作）、《女儿经》（1934，与夏衍，郑正秋等合作）、《劫后桃花》（1935）、《时势英雄》（1935）、《花花草草》（1936）、《女权》（1936）、《新旧上海》（1936）、《镀金的城》（1937）、《梦里乾坤》（1937）、《社会之花》（1937）、《四千金》（1937）、《自君归来》（1946）、《鸡鸣早看天》（1948）、《几番风雨》（1949）

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《统治 Dominion》
导演: 克里斯·德尔福斯
编剧: 克里斯·德尔福斯
主演: 华金·菲尼克斯、鲁妮·玛拉、希雅、萨迪·辛克、克里斯·德尔福斯、凯瑟琳·冯·德拉辰伯格
类型: 纪录片
制片国家/地区: 澳大利亚
语言: 英语
上映日期: 2018-03-29(澳大利亚)
片长: 120分钟
又名: 疆土
《统治》通过无人机航拍、隐蔽摄像机及手持摄像机的镜头，深入探讨人类与动物之间的六大领域：伴侣动物、野生动物、科研、娱乐、服装和食物，对人类统治动物的道德性与正确性提出质疑。该片无疑已经成为2018年最受人瞩目的纪录片之一，其制作团队不仅有
《地球公民》导演尚恩·莫森的加 持，解说团队也集结了杰昆·菲尼克斯、鲁妮·玛拉等重量级明星。有观众在看完后，将影片称作“为新一代人而生的
《地球公民》”。在导演看来，“统治”意味着一个群体对另一个群体施加控制、权力或权威，统治者相信自己有这样做的权利。而这样一种信念，往往源于一种自我优越感以及“强权即真理”的观念。通过影片，导演对社会上的一些普遍迷思提出挑战，例如“动物低人一等”，“人类有权对动物为所欲为”。另外，导演还简要探讨了人类的自我优越感如何与人类最阴暗的一些意识形态形成互补，观众也将看到种族歧视、性别歧...

『肆』 世界最伟大的20位导演有哪些

1、史蒂文·斯皮尔伯格

史蒂文·斯皮尔伯格于1946年12月18日生于美国俄亥俄州的辛辛那提市，犹太人血统，电影导演、编剧和电影制作人。

代表作品：《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《侏罗纪公园》、《林肯》等。

『伍』 欧美关于农民起义反抗贵族统治的电影

罗宾汉与玛莉安 Robin and Marian (1976)
导演: 理查德·莱斯特
编剧: 詹姆斯 高曼
主演: 奥黛丽·赫本 / 肖恩·康纳利 / 罗伯特·肖 / 理查德·哈里斯 / 尼科尔·威廉森
类型: 剧情 /冒险
语言: 英语
上映日期: 1976-03-11
片长: 106 分钟

『陆』 一部电影 反映反抗法老统治的电影 男主角是有神力 还著着一把权杖 能

十诫

导演:塞西尔·B·戴米尔
主演:查尔登·海斯顿/尤·伯连纳/安妮·巴克斯特/爱德华·罗宾逊/伊冯娜·德·卡洛
类型:剧情/历史/冒险
语言:英语
上映日期:1956-10-05

『柒』 一部刚出来的时候是讲未来的日本把韩国统治了然后他们回到以前改变历史的电影

《2009迷失的记忆》

编剧: 李时明
导演: 李时明
主演: 张东健 / 仲村亨 / 申久 / 安吉江 / 金敏善

制片国家/地区: 韩国 / 日本
上映日期: 2002-02-01 >更多
语言: 朝鲜语 / 日语
又名: 2009失去的记忆

1909年，著名的伊藤博文暗杀事件由于神秘人物井上源的出现被阻止，紧接着人类的历史被改写，到2009年，整个东亚地区均成为日本帝国的领土，汉城更成为日本第三个极其重要的城市。
韩裔“日本人” 板本正行（张东健）是日本调查局一名忠心耿耿的特务，他的好友兼搭档是西乡将二郎（仲村亨），而他的强劲对手是名叫“朝鲜自由”的地下抗日组织。“朝鲜自由”制造了对井上美术博物馆的恐怖袭击，板本正行受命调查时，一块来自石器时代的出土于中国哈尔滨的石头“月灵”令他于无意间发现日本帝国隐藏了整整一百年的大阴谋，重新选择了人生道路，更与西乡将二郎由朋友变成敌人。

更多详细内容请见网络：http://ke..com/view/491109.htm?fr=ala0_1_1

『捌』 有一部外国电影 主角大胡子 是统治者

独裁者 (2012)

导演: 拉里·查尔斯
编剧: 萨莎·拜伦·科恩 / 亚力克·博格 / Jeff Schaffer / David Mandel
主演: 萨莎·拜伦·科恩 / 本·金斯利 / 杰森·曼兹沃克斯 / 梅根·福克斯 / 安娜·法瑞丝 / 爱德华·诺顿
类型: 喜剧
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 希伯来语
上映日期: 2012-05-16(美国)
片长: 99分钟

『玖』 哪个电影导演称只排十部电影

法国导演 吕克.贝松

一。发行时间:1983年04月06日 最后决战
英文名称：Le Dernier combat
剧情简介：
在文明退化的废墟里，大家为了存活而夺食掠水，野蛮的行为取代语言的沟通，人与人的关系处于对峙的紧张状状，"性"成为最有力的动力元素。在这片如荒莫般的土地上，我们将可看到许多人存活与死亡的方式……
此片是吕克·贝松在影坛没没无闻时，凭著一腔热血、旺盛活力与爆发力，突破一切传统，挣脱一切商业机制下的樊笼，冒着无色彩，无对话，无明星等大讳所完成的电影。当影片完成时，因宣传无门，于是卢贝松带着这部影片参加瑞士阿沃基影展，一举拿下评审特别大奖及影评人奖，因而打开他的国际知名度。本片解剖核子战后的文明废墟，因为无色彩，所以这是一部黑白色调的电影。

二。1985 Subway
中文名:地铁
【内容简介】
故事发生在巴黎地铁复杂而广阔的空间中。弗莱德抢了海伦娜丈夫的保险箱，逃到地铁中，由此结识了长期生活在地铁中的滑轮小子、鼓手无名氏等人。弗莱德找海伦娜要赎回文件的钱，海伦娜的丈夫手下一伙和警察都在追捕弗莱德。海伦娜在寻找弗莱德夺回文件的过程中，逐渐爱上了他，而越来越背叛自己的阶级和生活环境。弗莱德从小嗓子受伤不能唱歌，一直希望组成一个乐队。在地铁同伴的帮助下，弗莱德成功地组织起一只乐队，他还抢劫了运钞员，用抢来的钱争取了一次地铁演出的机会。在乐队“枪不杀人人杀人（gans don't kill people,peoples kill people）"的演唱声中，弗莱德倒在枪口之下，匆匆赶来的海伦娜只能含泪第一次，也是最后一次吻了他。
影片名为“地铁”，而片中绝大部分场景都是在地铁中，吕克·贝松成功的表现了地铁中的生活空间和独立的小世界。弗莱德闯入这个小世界，马上发现这里比地面上更适合他，这个后来者从一进入地铁就再没有出去，直到最后死在地铁中，毫无保留地把自己交给这个神秘的地下世界。显然，贝松用自成体系的地铁世界隐喻社会中非主流的另类人群，绝不循规蹈矩的生活和摇滚音乐是这个小世界中的典型特征。几乎影片中所有人物的过去都暧昧不明，只生活在现在，只有阿佳妮饰演的海伦娜是从过去走到现在。这种心理时间层次的表现，使得影片只处于一种表面描述的状态，无法更深层次塑造人物形象，这几乎是吕克·贝松最大的弱项。片中的几个主要角色是虚幻的，他们的超现实无法博得观众的认同，反而几个配角倒很有趣味：滑轮小子、雷诺饰演的鼓手、不时出现的卖花人、警长的两个手下——一个叫“batman"，一个叫"罗宾"等等。这些配角一起使整个地铁世界更加完整，也使影片更富娱乐性，但也从他们身上看出贝松对这个另类世界的有意粉饰。这种平衡的结果，就是使这个地铁世界更加平庸化，更能被"地面"上的社会所接受。从影片中的音乐就可以看出，最后的乐队表演虽然歌词是"枪不杀人人杀人"之类的"警世"之句，但音乐却是类似香港"温拿"乐队一般的流行歌曲旋律。一方面强调个人世界的另类色彩，一方面却又以容易接受的方式进行包装，这就是贝松的"地铁世界"。
从影片类型上说，这也是一部古怪的影片：惊险、警匪、爱情、音乐，贝松在此表现出他对好莱坞各种类型片的熟悉和仰慕。可能，这样的组合让人不由对比西班牙阿尔莫多瓦的影片，但贝松远没有阿氏作品的尖锐和力度，以及对现实生活的逼真的扭曲描述。如果说阿氏作品是超现实主义的话，贝松的这部《地铁》只是一个经过包装的、混乱、虚幻的梦境。

三。1988年 碧海蓝天
英文名称：The Big Blue
剧情简介
热爱大海的贾克（Jean-Marc Barr饰），一直想与大海为伍，即使他在年少的时候，父亲因一次潜水发生意外而被大海吞噬，贾克对大海的爱始终没有改变。
但是在一次偶然的邂逅中，贾克认识了年轻美丽的女子乔汉娜（Rosanna Arquette饰）并且爱上了她，自此之后，贾克的生活似乎变得无法掌握，贾克六神无主地旁徨在大海与乔汉娜的抉择中...
本片为1988年坎城影展的开幕大片，描述个人难以融入现实社会的困境中，因此转而寻找梦想中的另一种生活，带著浓厚的自传色彩。人类不断向极限挑战，但最后以回归大海为终，为一部蓝色调的电影。
1988坎城影展开幕大片，1988凯撒奖〈最佳音乐及最佳摄影〉

四。发行时间：1990年02月21日 霹雳煞
英文名称：Nikita
剧情简介：
妮琪塔（Anne Parillaud饰）与一群朋友抢劫一家商店的药品，商店的主人与她的朋友都在这次的事件中身亡，妮琪塔则是因为杀了一位警察而被送入狱。此时来了一个神秘的政府组织，选上了妮琪塔，并训练她成为特务杀手，在经过数年的特务训练之后，妮琪塔以一个平凡的护士身份回到现实的生活中，在此时她爱上了一个男人，他们的关系在妮琪塔接到一个特务命令时，面临了紧张的局面...
《霹雳煞》由法国最具身价及知名度的导演－卢贝松所执导，由一个特务杀手的角度，来解剖国家官僚体系背后的恐怖黑手，呈现卢贝松对人性的探索，曾经被好莱坞重拍成美国版的《双面女蝎星》，为卢贝松的作品中较具商业色彩的影片之一。
1991凯撒奖〈最佳女主角〉，1992金球奖最佳外语片提名

五。1991年 亚特兰蒂斯
英文名称：Atlantis 上 映： 1991年08月21日 ( 法国 )
剧情简介：
吕克·贝松执导的记录片，类似海中颜面博览会，拍片足迹遍及世界各地海域，探索美丽的海底世界，是一次纯粹的视听享受。

此片无演员，只有旁白，这部影片将带领影迷进入美丽的海底世界，配上美妙的音乐，以音画来表现不同的生活面貌与心灵层面。我们将可看到海底在日出与日落之间的神奇变化与景观，吕克·贝松设定了几个主题来描绘"海底的一天"，主题包括有"内心"、"旋律"、"悸动"、"灵魂"、"黑暗"、"心灵"、"温柔"、"爱"最后是"恨"。全片在海底拍摄，动物是片中唯一的演员。海蓝色是此片的主色调。配上赛拉的玄妙乐音，吕克·贝松将更完整地呈现大海所孕函的丰富色彩……

此片是1991年威尼斯影展的开幕大片。亚特兰提斯是传说中一片被淹没的神秘陆地，位于大西洋底下。吕克·贝松想要证实海底下的世界，也有一个核我们社会一样的组织。或许也可以说"亚特兰提斯"是"碧海蓝天"衍伸出来的副命题。此片是吕克·贝松摒弃传统拍摄手法的作品，一部纯视觉享受的电影，没有传统剧本，没有人类对话，只有音画紧密结合，完全依赖吕克·贝松与配乐师艾瑞克赛拉共同研议脚本。吕克·贝松以动物间的求爱，群斗，追逐等场面来丰富剧情，拍片足迹遍及世界各地海域，包括有苏格兰，澳大利亚，大洋洲，哥伦比亚，佛罗里达，巴拿马群岛等海域，甚至北极极地海域的冰雪景观或多方战端的红海海域。吕克·贝松认为这是他最后一部讨论有关海洋的影片。这也是一部充满环保意识的影片，全片只有悠游大海的鱼，毫无人影，是吕克·贝松又一次冒险之大不讳之作

六。1994年 这个杀手不太冷
英文名称：Leon
剧情简介
纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂的职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……

七。1997年 第五元素
英文名称：The Fifth Element
【简介】
法国影坛仿效好莱坞模式投资拍摄的超级科幻动作片，幕后虽由法国导演卢克贝松领军，幕前则力邀美国巨星布鲁斯威利斯扮演救世英雄，并以英语发音。剧情描述在二十三世纪的纽约市，一名计程车司机无端搭载到从天而降的少女米拉乔瓦奇，而她正是解救地球免于毁灭的关键人物。英雄带着美人躲避一连串的危险追杀，最后找出了拯救地球的第五元素。全片的故事情节和主题讯息都相当简单，但美术设计和电脑特特效制造出十分炫目的视觉映象，停不了的动作场面也颇能满足类型片影迷的胃口。
1914年的埃及，生活在外星球的种族蒙多沃旺人到地球上他们祖先建造的庙宇朝拜，并且取回代表四种元素的四块石头以及第五元素。镜头转到未来23世纪，蒙多少旺族的飞船在接近地球时被代表邪恶势力的曼加洛雷人击毁，残余基因被保存下来复制出的具有人类女性特点的莉卢成为幸存者，她就是第五元素。她爱上了纽约的出租车司机科本。他俩被安排去失乐园取回那四块石头，以保卫地球免受摧毁，莉卢逐渐了解了人类，科本和莉卢成为一对情人，邪恶势力也最终被战胜。
邪恶是终极的，绝对的，它的威胁远超过金钱、权势或统治，它不须要任何外在力量，就能侵蚀宇宙，消灭人类。不过有一件事令它如芒刺在背－－生命的力量。生命和造物主的存在令它感到强大的威胁，因此它不断地毁灭男人、女人、小孩、动物、植物，甚至光亮。企图将世界带入黑暗之中。这股绝对的邪恶每五千年降临一次，然而每隔五千年，人类都会忘记该怎么去对付它。
本片是1997坎城影展的开幕片, 并赢得1998凯萨奖最佳导演,最佳摄影. 同时也被提名1998奥斯卡最佳特效及音效。

八。1999 《圣女贞德》(The Messenger: The Story Of Joan Of Arc)
详细介绍：
神秘、纯洁、壮烈，不论用什么词来形容她，都不能否认，贞德作为一个从未上过学的农家少女，她的一生可谓轰轰烈烈。
贞德1412年出生在法国一个偏僻的村庄，当时正执英法百年战争期间，法国大片领土已被英国占领。此外，法国国内还爆发了内战，勃艮第公爵背叛了自己的祖国，站在了英国一边。
英国国王亨利五世和法国国王查理六世于1422年相继去世后，继位的英国国王亨利六世还只是一个孩子。虽然英国宣称他同时拥有英国和法国的王冠，但法国王太子查理却不想放弃他的地位。可是，他要想成为法国国王，就必须在兰斯举行加冕仪式，而这个地方已被英国占领。
此时，贞德已经13岁了。她把大部分的时间都用来祈祷。她经常听到空中传来奇怪的声音，并看到奇怪的幻象。这个神秘的声音告诉她，她的使命就是重振法国，帮助王太子查理成为法国国王。为此，她必须着男装，执利刃，统率军队，冲锋陷阵。
一天，贞德外出归来，发现她的村庄已被英军蹂躏。她躲在柜中，目睹了英军强奸并杀害了她18岁的姐姐。这场悲剧后，她被送到邻村的叔叔家生活。谁也想不到这个纯真的小姑娘会作出什么惊天动地的事情来。
可是这个不满20岁的少女，却面对世界宣布她将击败世界上最强大的军队并解放她的国家。17岁的她面见王太子查理，宣称她带来了上帝的意旨，要求查理给她一支军队去抵抗英军。查理最终答应了她的要求。
两个月后，身披白甲的贞德率领她的军队在卢瓦尔河畔的战略要地奥尔良奇迹般地击败了英军。法军随后节节胜利，查理也最终如愿以偿地登上了法国国王的宝座。
可是，贞德却在不久之后的一次战斗中被勃艮第人捉住并送给了对她恨之入骨的英国人。19岁的时候，她被判作女巫烧死。
25年后，她被追授圣女的称号。1920年，她又被封为圣徒，成为人们供奉的偶像。看来她注定将成为无休止争论的焦点。

九。上映日期：2005年12月21日（法国） 他的第十部影片《天使A》
吕克•贝松继1999年饱受争议的《圣女贞德》之后沉寂6年，终于重执导筒，完成了他的第十部影片《天使A》。在暂时封镜的6年间，他一直以“监制”身份出现，扶植了大量新人新作，由其参与制作的电影多达50部，其中不少剧本都出自他的手笔。这部低调上阵的《天使A》在拍摄期间一直处于保密状态，在影片公映前，吕克甚至拒绝组织新闻媒体的试映会，为本来就万众瞩目的影片又凭添了几许神秘色彩。
影片的男主人公安德烈(加梅勒•杜布兹饰)是跻身于巴黎黑社会的小混混，个头矮小的他靠招摇撞骗谋生，很多犯罪活动都和他有着千丝万缕的联系。不过安德烈明显不能胜任骗子的“雅号”，因为失魂落魄的他债台高筑，拖欠当地黑帮头目弗兰克(吉尔贝•梅尔基饰)一大笔钱。不久前，安德烈中了一次彩票大奖，奖品是移民美国的绿卡，然而日渐严峻的形势让他的移民梦也变为无法挽回的泡影。几经弗兰克的威逼恐吓，安德烈决定让自己的灵魂得到解脱，从塞纳河的桥上跳下去。
当他站到桥上，正打算迈出致命一步的时候，突然发现一个身材高佻的女子(丽•拉丝姆森饰)也正打算跳河，随着水花四溅，安德烈也跟着跳进河里，去救轻生的女孩。当女孩被救上岸，十分感激安德烈，她叫天使A，愿意用一切报答安德烈的救命之恩。天使A用美好的心灵劝慰安德烈，让万念俱灰的安德烈重拾自信。而且这个金发碧眼的长腿尤物还充满魔力，以精心策划的一系列计策还清了安德烈的所有债务。
天使A告诉安德烈自己其实是个天使，作为证明，她让一只烟灰缸飞了起来。她到地球的任务是帮助安德烈重新找回自我，而她自己就是安德烈的镜像。
后来，完成使命的天使展翅高飞，朝着天空飞去，依依不舍的安德烈紧抓住她的腿，不想让她离开，于是两个人的轮廓划过天际，最后，塞纳河上再次渐起水花，平静之后，现出两人的身影……

十。...ing

『拾』 中国电影导演的发展概况

中国电影在全世界的文化价值上一直是有地位的，但商业片要想占据国际市场短期内是没有可能的

在谈到当代中国电影在世界电影中的演变和位置时，他回忆了上个世纪80年代起，中国文化开始面对世界崛起开放，电影逐渐走出国门并在各大影展取得佳绩:1986年谢飞导演带领《湘女潇潇》走到欧洲，此后又有《本命年》在柏林得奖。直到90年代初期的《霸王别姬》、《喜宴》、《香魂女》和《秋菊打官司》，中国在国际三大电影节上实现一年内都有最高奖项斩获，是中国在文革后艺术最辉煌的一个时段。当然这也和中国此前的文化封闭有关，然而这一高峰期很快就过去了，被诸如伊朗韩国等电影代替。在谈到电影节的作用时，谢飞导演分析它主要是对艺术电影和多民族电影的支持平台，是对主流商业电影市场的补充。很长时间内，主流商业市场都被美国文化统治，别人很难进去。不像导演成长的五六十年代期间的中国，可以看到来自全世界二三十个国家的电影，电影节正是在支持这些电影。从上个世纪八十年代起，中国就一直被世界电影节电影文化关注。最近二十年来，他们通过张艺谋、陈凯歌和贾樟柯等导演的电影了解中国社会。国外将贾樟柯视做大师，国内很多人不理解，认为他的影片不过类似纪录片，不好看，也没有票房， 但是国外认可它的文化含量。中国电影在全世界的文化价值上一直是有地位的 。

然而，近年来由于国内的拜金主义等思潮，国内严肃文化的位置越来越差，也造成了我们今天文化艺术电影质量的下降。中国近年来商业片有很多进步，在国内发展也不错，但是商业片要想在国际市场上占据地位，短期内是没有可能的，也许三十、五十年后会有希望。所以说对商业电影不要太抱幻想，因为全世界电影都受到美国文化统治，就象今天的年轻人愿吃麦当劳而不愿吃炸酱面，让那些外国年轻人看中国产的商业片，似乎很难。要慢慢来不着急，不要幻想用商业电影去统领别人。导演举例在戛纳碰到一个美国电影公司，要拍摄一部以花木兰为题材的故事片。得知中国刚刚拍完一部赵薇主演的影片后，对方却回应那只是给中国人看的影片，世界其它国家不会看。他们要拍的，是邀请章子怡，拍出美国动画《花木兰》一样给全球观众看的影片。这里，确实有一个主流商业电影和民族电影之间的区别。

国产电影的未来发展: 应该进一步完善国内市场，国有垄断应该消弱

在谈到中国电影现状和未来发展趋势是，谢飞导演表示中国人多，天才也多，自己教过的学生中很多就都很有才华。因此，电影的发展关键还是国家要给于正确和科学的政策支持引导。近十年来的进步正是得益于国家政策的正确。原本不许外来资本的进入，发行也要许多证件批准，现在都有了一定程度的简化。市场竞争实际上是平等竞争，只有这样才能有活力。所以，应该进一步完善国内市场，国有垄断应该消弱。现在有不同民营资金参与，但它们又受到垄断的抗拒。因此重要的还是改革。

谢飞导演坦率地分析，中国电影要真正走进国际市场还需要时间，即便政策上正确，也不会在短时间内实现。也许三十五十年后，中国成为世界军事政治大国后，全世界都学中文，那时将封神榜拍成三维电影，就不会像现在，拍出来西游记这样的古典外国人根本不懂。

中国商业电影的现状: 娱乐片要有娱乐性，但是也应该有正常的道德舆论要求

在谈到今天的中国商业电影市场，谢飞导演表示，今天的中国基本是个半市场经济，要想成为完全的健康的市场经济，还要政策配套。这不赖我们的演员编剧和导演，他们很多都才华横溢，是政策有问题。就象大家开玩笑说现在实施的是娱乐宣传主义，而过去的年代除却现实主义就是浪漫主义，如今正确的创作方法都仍掉了。

这不是针对商业电影，商业电影本身没有问题，是要有文化。美国或者西方其它国家的电影，比如《拆弹部队》，就是《阿凡达》这样很商业的东西，它中间的爱情故事，对人类命运的思考都是有内容的。不像我们的有些娱乐电影太没有内容了，跟现实没关系，跟人类的文化思考没关系，而且一味的简单宣传。比如《叶问》是个很成功的片子，但是你一味的打外国人解恨，这种简单的民族主义是很傻的思想。这些在文化上都是很傻的东西。娱乐片要有娱乐性，但是也应该有正常的道德舆论要求，被提倡的道德标准才是有价值的。

担任今典影业艺术总监:发挥余热干活

当谢飞导演谈到高龄仍接受担任今典影业的艺术总监时，解释到想要发挥余热。教书了很多年后，希望不再只教书，得干点活了。经典影业的总裁张保全曾是谢导的学生，因此，从各种角考虑，接受了担任艺术总监的邀请。

谈到经典影业未来的艺术发展，谢飞导演透露，公司有具体的房地产酒店业在背后支持。同时，今天的影业投资有别过去，比如经典影业和银行谈判贷款已经谈妥。只要有市场潜力有希望，就会有财务后盾。其次就是全面营业，先做发行和技术，在现在的200多块银幕基础上，希望可以增到一千多块。同时还做数字放映，为三维电影准备。谢飞导演幽默的比喻，电影业最重要的都是卖菜，种菜都是赔钱的。所以能把影院建设起来，自己种菜自己卖，虽然这个赚了那个赔了，很难预料，但是这个路子还是对的。