周星驰电影院银幕

1. 周星驰电影《功夫》在哪里里拍摄的

周星驰电影《功夫》在上海车墩影视基地拍摄的。

上海影视乐园，为中国十大影视基地之一。上海影视乐园有旧上海的市井风情。有拍电影的幕后秘密，有欧式的标准庭院。

国内大部分讲述上海故事的年代戏都在这里拍摄过。其中最著名的就是《情深深雨蒙蒙》、《色戒》等。

(1)周星驰电影院银幕扩展阅读：

《功夫》这部影片不仅体现了中国传统功夫之美，还揭示了社会黑暗和当时人们价值观道德观。宏观来看，这部影片融合了多种元素，如配乐动作，黑帮，爱情等元素。一开始，以一个正义的小少年立志学武来拯救世界开头，却遭到社会现实残酷的打击和嘲讽。

之后便是道德观，价值观的改变，以至于他决定加入黑帮。加入金钱堕落黑暗的社会。社会上有太多受欺凌的弱势群体，社会充满冷漠，面对斧头帮的强势，只有那个傻傻的屁股男站出来，最终没有得到好结果。

几个高手站出来救了那对母女，展开了精彩的打斗场面，他们为什么隐世于中，就是为了避免社会的摧残黑暗，过普通的生活。在那个少年最终破解成蝶的时候，打败了火云邪神最终没有杀掉他。以武术的以德服人，仁义服人。诠释了最终少年变成好人，升华了功夫。

2. 周润发、周星驰的首次电影合作，花了3亿成本，毁了一个经典IP

作为港片辉煌时期的两大票房霸主，周润发、周星驰在大银幕上，留下了不少经典的电影作品。

同样都是从TVB走出来的演员，在港剧荧屏中，周润发、周星驰进行过不少合作，但在港片大银幕上，二人联手打造的电影作品，却是少之又少。

不少影迷都认为，1990年的《赌侠》是周星驰、周润发的 首次电影合作 。

但实际上，这部电影的拍摄，周润发并没有参与。而片尾周润发一闪而过的镜头，其实也是王晶从1989年的《赌神》中剪过来的。

这种“移花接木”的剪辑手法，也算是王晶的惯用伎俩了。渣胡册1988年的《精装追女仔2》里，王晶就利用这种剪辑手法，“强行”让周润发来了一段客串。

严格来说，周润发、周星驰真正意义上的 首次电影合作 ，发生在2009年。

这一年，周星驰的“星辉海外有限公司”（英文名：The Star Overseas）与好莱坞的“二十世纪福斯”合作，拍摄了漫改电影《七龙珠：全新进化》。

在这部电影作品中，周星驰以制片人的身份，参与了电影的幕后制作。而周润发则出演了片中的“龟仙人”一角。

2009年，“星辉海外”之所以会选择与“二十世纪福斯”合作这部《七龙珠：全新进化》，与2000年之后，周星驰的电影创作困境，有着密切的关系。

90年代中期，周星驰选择了转型导演，还成立了自己的“星辉海外有限公司”。而《大话西游》、《食神》、《大内密探零零发》、《回魂夜》、《喜剧之王》等作品的稳定票房表现，也维持了“星辉海外”的正常运营。

不过，新千年之后，周星驰面临了自己的事业发展瓶颈， 遇到了内、外双重因素的困扰 。

90年代末，港片市场快速走向衰落，新千年之后，更是一蹶不振。票房市场的 外部因素 ，对周星驰的事业发展，造成了不小的制约。

作为港片市场之上的票房霸主，周星驰以往的电影作品，凭借本土市场就能将制作成本回拢得七七八八，而日本、韩国、马来西亚等地区的票房成绩，差不多也都成为了电影制作的纯收益。

可是，随着港片市场的缩水，周星驰的电影作品，开始无法控制成本与票房的比例。而自身创作困境造成的 内部因素 ，更是让周星驰的“星辉海外”遇到了运营危机。

新千年之后，周星驰带领“星辉海外”在2001年推出了《少林足球》，在2004年推出了《功夫》。

虽然这两部作品都取得了不错的市场反响，但是4年两部电影的产量，显然有些不太理想。毕竟，新千年之前的“星辉海外”，一直保持着一年一部的稳定产出。

为了稳定公司的产值与运营，2008年时的周星驰，选择退出大银幕，开始以导演、制片人的身份，全力在幕后发展。

这一年，周星驰进行了最后一次自导自演，拍摄了《长江7号》。也是在这一年，周星驰以制片人、监制的身份，与日本的“富士电视台”、“GAGA Communications制片公司”做贺合作，拍摄了《少林足球》的续作《少林少女》。

可惜，这部《少林少女》上映后的票房成绩并不理想，口碑也直线下滑。为了突破事业困境，不气馁的周星驰又将目光抛向了好莱坞。

也正是在这样的背景之下，“星辉海外”与“二十世纪福斯”合作了这部《七龙珠：全新进化》，而周星驰（英文名：Stephen Chow）也以制片人身份，参与了这部作品的拍摄。

这部《七龙珠：全新进化》改编自鸟山明的经典漫画作品《龙珠》。可是，电影制作上的诸多瑕疵， 硬生生毁掉了这个经典的动漫如宏IP 。该片上映后，遭遇了票房、口碑上的双重挫折。

接下来，我们就简单说一下这部《七龙珠：全新进化》的剧情故事，看看该片为何让观众们义愤难平，变成了 一部差评率高达85%的漫改电影作品 。

这部《七龙珠：全新进化》对鸟山明的原著，进行了大刀阔斧的改编，故事中的角色人设，也都发生了翻天覆地的变化。

故事一开始，男主角悟空迎来了自己的18岁生日，而作为生日礼物，爷爷悟饭将自己的“鹤影拳”教给了悟空，同时还将一个龙珠，交给悟空保管。

接过了爷爷赠予的生日礼物之后，悟空来到学校上课。在学校，悟空意外得知，芝芝也是在今天过生日，而芝芝也主动邀请悟空，参加她的生日晚会。

悟空对芝芝心仪已久，面对芝芝的邀请，他自然是没有拒绝。

当晚，悟空去参加芝芝的生日晚会，两人相谈甚欢。宴会后，悟空返回家中，结果发现爷爷被人打伤、奄奄一息。

爷爷拼尽最后的力气告诉悟空：比克大魔王复活了，他正在寻找龙珠，自己就是被他打伤。必须在日食出现之前，找到武天老师，集齐7颗龙珠，打败比克大魔王。否则，一场巨大的灾难将会降临人间。

得到了爷爷的指示后，悟空打算收拾行囊，前去寻找武天老师。此时，一名枪法如神的少女，来到了悟空的住处，她叫做布玛。

布玛直言，自己的龙珠被人偷了，她怀疑悟空就是那个小偷，并与悟空展开打斗。当看到悟空手中的龙珠是4星球，而非2星球时，布玛意识到自己搞错了。

一番交谈之后，悟空确定，布玛的龙珠是被比克大魔王偷走的。既然拥有共同的敌人，悟空、布玛索性组成搭档，一起寻找龙珠，对付比克大魔王。

布玛、悟空根据雷达的指引，来到一所房子内寻找龙珠，结果被房子的主人当做盗贼。房屋的主人功夫高强，苦战不敌的悟空，使出了“鹤影拳”应对。

看到“鹤影拳”之后，房屋的主人识破了悟空与悟饭的关系，并直言自己就是“龟仙人”武天。

悟空将爷爷遇害的事情，告诉了龟仙人。为了对付比克大魔王，龟仙人将自己手中的龙珠交给了悟空，同时加入了悟空、布玛的团队，与他们一起寻找龙珠。

在寻找龙珠的路上，龟仙人告诉悟空，“鹤影拳”只是练习“冲击波”的基础功法。而渴望变强、报仇的悟空，也向龟仙人学习了“冲击波”的功夫。

在悟空等人寻找龙珠的同时，比克大魔王也派遣手下，对龙珠展开了搜寻。而大魔王的手下“小舞”，也顺利找到了其中的4颗。

悟空3人在沙漠中行进时，遇到了“盗贼”雅木茶。与雅木茶纠缠期间，几人意外遇到了比克大魔王的手下，并在打败了这些手下之后，成功拿到了一颗龙珠。

经历了这番波折后，悟空等人集齐了3颗龙珠，而比克大魔王手中有4颗。要想拿到全部的龙珠，两帮人就必须进行正面冲突。

为了对付比克大魔王，龟仙人带领众人来到台山，寻找封魔鼎。而悟空也在这里，意外遇到了芝芝。在芝芝的帮助、鼓励之下，悟空也完成了“冲击波”的最后修炼，学会了“龟波气功”。

在台山，比克大魔王的手下“小舞”假扮“芝芝”，从悟空的房中偷走了3颗龙珠。

得知龙珠失窃，龟仙人决定孤注一掷，使用禁术“魔封波”，与比克大魔王进行最后的战斗。

比克大魔王打算在龙神庙召唤神龙，此时悟空、龟仙人、布玛等人赶到，打断了大魔王的召唤仪式。双方也因此展开大战。

交战中，龟仙人战死，悟空因为日食的出现，变成了大猩猩。在大猩猩怪力的加持之下，悟空干掉了比克大魔王。之后，他用龙珠召唤神龙，复活了龟仙人。而这部《七龙珠：全新进化》也在此时走向落幕。

这部《七龙珠：全新进化》对《龙珠》原作中的不少人设，进行了大胆的改编。布玛变成了手持双枪的女战士，悟空变成了性格跳脱的都市少年，龟仙人成了对抗拆迁的钉子户。

当然，最让观众意外的还是雅木茶，变成了一个猥琐、油腻，开车比龟仙人还厉害的“老司机”。

这些人设上的变动，让不少原著向的观众，难以接受《七龙珠：全新进化》这部作品。而剧情节奏上的生硬，更是让该片的口碑雪上加霜。

在故事的推进中，导演并没有对人物的性格进行太多的刻画。而悟空与芝芝，雅木茶与布玛的感情线，也没有进行太多的铺垫。随着故事的进行，两对男女突然就走到了一起。 没有任何预兆、一切都是剧情需要 。

剧情、人设上的瑕疵，造就了该片在票房市场之上的滑铁卢。

根据Box Office Mojo上显示的信息，这部《七龙珠：全新进化》耗费了4500万美金的制作成本。2009年时，美金与人民币的平均汇率保持在6.81左右， 这个制作成本折合成人民币有3亿之多 。

可是，影片上映后的全球总票房却只有5570多万美金。而该片在中国的票房成绩，也仅仅700多万美金。

这部《七龙珠：全新进化》的市场失利，给周润发的好莱坞电影之路，造成了不小的打击。

90年代末进入好莱坞的周润发，虽然凭借《安娜与国王》、《卧虎藏龙》等作品，在国际影展之上备受瞩目，但票房表现却一直无法与同一时期的成龙、李连杰相比。

2003年《防弹武僧》的市场受挫，让周润发成为北美电影市场之上的“票房毒药”。他本就不平坦的好莱坞电影之路，也徒增了不少坎坷与崎岖。

2009年，《七龙珠：全新进化》的票房失利，让周润发的好莱坞电影事业彻底跌入低谷。而2010年之后的发哥，也完全地消失在了好莱坞的电影作品之中。

虽然周润发因为这部《七龙珠：全新进化》步入低谷，但周星驰却因为该片，迎来了一次事业转机。

新千年之后，随着好莱坞电影的快速扩张，周星驰也开始对“美式特效大片”的制作展开尝试。从《少林足球》到《功夫》，电影中出色的特效场景设计，抓住了不少观众的眼球。

不过，在《少林足球》、《功夫》的制作过程中，电影的大部分动作桥段，还都是以真人表演为主。而特效技术，基本也都是在一些镜头细节上加以点缀。对于真正的大场景特效，其实周星驰与“星辉海外”都没有什么拍摄、制作经验。

但是在与“二十世纪福斯”合作这部《七龙珠：全新进化》的过程中，“星辉海外”对大场景特效动作戏码的拍摄，进行了大量的尝试，积累了丰富经验。

经历了这部《七龙珠：全新进化》的铺垫之后，周星驰在2013年也搞出了一部《西游降魔篇》。在这部电影作品中，特效大场景呈现出来的光怪陆离，也让周星驰再度获得了不少好评。

未经授权，谢绝转载

3. 有人说周星驰的电影让人百看不厌，你怎么看

首先，赞同，然后鄙人认为 星爷的电影 一直有星爷的风格，让人笑的同时又让人深思

我是在我家还只能收到7个台的时候接触了周星驰的电影——《唐伯虎点秋香》。不是在电影频道，而是一个地方台的周日电影放送的栏目什么的，我还记得我端着一碗饭笑的筷子都快掉了，那些笑点一点也不晦涩，即使当时我是个没见过世面的农村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，犹记得周星驰敲着碗碟那一段气贯长虹的说唱，一直在我小学时代盘旋多年：“…禀夫人,小人本住在苏州的城边,家中有屋又有田,生活乐无边.谁知那唐伯虎,他蛮横不留情面,勾结官府目无天,占我大屋夺我田.我爷爷跟他来翻脸,反被他一棍来打扁,我奶奶骂他欺善民,反被他抓进唐府院,强奸了一百遍啊,一百遍!”即使听过了十几遍，也依旧开怀大笑。

那时候还不知道他叫周星驰，只是一有时机就守着周日午后的地方台，可是再也没遇到过。后来我们家装了一个“大锅”（电视信号接收器），通过江西7套这个怀旧电影频道和CCTV6,开始渐渐看到他的其他作品，《审死官》《九品芝麻官》《大话西游》《百变星君》《食神》《少林足球》《破坏之王》《逃学威龙》系列等等，碰到想上厕所，也会忍着看完再去，冒着被父母揍的危险拖延着不去洗澡，只因不想错过剩下的20分钟，那个年代，他收割了我重达几吨的笑声。上一秒，我可能还在因为各种事疲惫烦躁，一看到他出现在屏幕上，一听到石斑鱼熟悉的配音，我就可以忘却一切笑成傻狍子。

很多人对《大话西游》情有独钟，各种感慨唏嘘。我没那么多感觉，当时只是觉得好笑，但 搞笑 中好像又有一点不肯承认的难过在里面。现在回头看，总觉得总结起来就是四个字：求而不得。也许是没经历过爱情，所以即使看过这部电影的一些解析影评也无法感同身受。

长大了，看过的喜剧越来越多，依旧也有笑成二傻子的时候，但没有任何一部喜剧电影会像他主演的那样，让我笑过之后想再次重温。

我最喜欢的是《审死官》，不仅仅因为周星驰。梅艳芳饰演的彪悍风骚又善良的状师夫人，一直是我特别喜欢的形象，她和宋世杰打打闹闹，一路斗嘴，一路淫荡，从头到尾都在秀恩爱，多年后再看简直虐了我一脸。且让我一度认为，如果结婚，这就是最理想的婚姻状态。周星驰饰演的丈夫总是受受的，贱贱的，浑身好像没骨头：

可是，老婆被打了之后，却各种大丈夫力爆棚：

说了半天也不知道说了些什么，总之周星驰的电影，这些年来已经凝结成了心里特别的开关，这个开关一按下去，就会不由自主的想笑：不必活的太纠结，不必活的太凄惶，调侃生活，怒骂生活，然后大笑睡去，第二天早上继续去买喜欢吃的大饼油条。

所以我喜欢电影里的那个周星驰，更大的原因是喜欢他面对一切事物的心态。

至于电影外的他，我不认识，也不了解，不做评价。

如今梅艳芳死了很多年，他也两鬓风霜，屏幕里那个活蹦乱跳油嘴滑舌的年轻人已经是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，终有一天他会比我先离开这个世界，他过世的时候，我想我应该会掉几颗中年人的眼泪，同时也会安慰自己，没事，他永生了。

我想我还是会一遍一遍重温审死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我会告诉他，这个神经病是个天才。

如果让我简单的评论一下星爷的作品，可能我第一反应就是：经典，百看不厌吧.

首先我也算得上是看星爷的电影长大的，从小学到现在，现在依然在回味的观看。小时候第一次看星爷的作品时，就被星爷那种表演天赋和 搞笑 的手段吸引住了，那时候就是感觉星爷很 搞笑 ，很有艺术细胞。

然后从大学毕业到现在踏如 社会 也好几年了，每一次看星爷以前的作品时都会有新大陆发现，每次都能发现一个新的点或者好几个。感觉电影中的星爷不仅仅给人带来了欢笑，还有更多的深意，让人很回味。

例如《武状元苏乞儿》这部影片向我们讲述的中心内容其实是“父子情”，从周星驰本人的真实经历可看出，周星驰对家人的感情有多么注重。这部影片可以说也是完完全全把父爱体现了出来，每当看到父子俩受到官兵欺负吃“肉丝饭”这一幕时，都心有所触。

还有《大话西游》系类，这部电影用 搞笑 喜剧的手法演出了世事的人生无奈，世事无常。！电影里面演绎了各种经典台词和对白，

我记得片子里最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。” 多少的唏嘘感慨啊，大叹人生无奈啊！

周星驰的电影个人认为是百看不厌，周星驰前期作品主要是小人物的无厘头 搞笑 电影，慢慢的电影中多了一些生活百态的意义，电影中用无厘头反映小人物的生活百态。

周星驰仿佛天生就是一个 搞笑 天才，他出生于1962年，已经是50部电影的明星，他是一个用文字 游戏 和浴室笑话取悦当地观众的天才。在香港 历史 上12部票房最高的电影中，他出演了5部;在90年代初的巅峰时期，他的电影在当地票房上超过了成龙。香港评论家崇敬他;王家卫为他写过信。全球文化的看门人(米拉麦克斯分部)买下了周星驰过去三部电影的北美版权，其中包括香港 历史 上票房最高的电影《少林足球》(2001)。我想周星驰自己的电影特有的方法，在这些明显的矛盾之间的冲突和空间中寻找意义。

有许多名字的人。周星驰的名字五花八门，与他那可塑性强、可塑性强的形象相匹配。他本人更喜欢用英文拼法“Stephen Chiau”;在银幕上，周星驰经常被称为“周星驰”，人们甚至会看到他的名字“焦立中”。对香港人来说，他的名字叫周星驰。不完全是:这是粤语的标准音译，但他的名字在发音上更好地译成了“Dzao Sing Tzee”。在普通话中，拼音是标准的音译法，人们会发现周星驰——尽管它的发音多多少少有点像“Joe Shing Churr”。但他的粉丝们都不使用这些词:对他们来说，他是在用“Sing Jai”，这是一个充满深情和尊重的粤语俚语，大致意思是“小Stevie”。

周星驰是个天才。如果你还没听说过周星驰的代表作《大话西游》，那不是你的错。除了香港以外，几乎没有人……这部电影由刘春伟执导，刘德华和王家卫编剧，不过在大多数影片中，王家卫的贡献都没有得到认可。通过对中国文学中最受欢迎的人物之一孙悟空、周星驰和他的合作者们的一场雄心勃勃、精心制作的戏仿，他们构建了一个充满了厕所笑话、飞人、特技和华丽服装的疯狂 娱乐 。但它也是一种对怀旧的解构，是一篇关于时间的延展性的文章，是一种被遗憾灼烧的浪漫的高潮。周星驰通过一个穿着猴服的人的眼睛，温和地嚼着香蕉，而他的幻想却在他周围燃烧。当然，这个人就是周星驰，他生来就是要扮演的角色。

如果《大话西游》是周星驰的杰作，那么少林足球又将何去何从?少林足球有其他的乐趣，它将周星驰的角色与一部普通的 体育 电影的结构融为一体。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身体上不可思议的足球运动员，他们克服了常见的障碍，在精心策划的 体育 效果混乱中渐入佳境，最终与一个恰如其分的名字“邪恶之队”(Evil Team)争夺冠军。周星驰的手下都是少林功夫大师的学生，他们每个人都在足球场上重新发现了一种神奇的体能。周星驰的神力是他英雄形象的外在表现。队友们共同的 社会 状况——所有人都处于失业状态，或者陷入了半失业状态——导致了由穷到富的Chow-as-underdog的胜利。

这位明星与电影的另一个吸引人之处—电脑辅助动画与特技的完美融合—分享了聚光灯下的不同寻常的一幕。燃烧的足球、飞翔的球员、投掷的足球，这些足球的力量在球场上犁沟、撕破绝望的守门员的衣服等等，都在轻松地对抗着地心引力。在周星驰的电影中，对电影画面的强调取代了通常的前后左右的文字 游戏 。但据推测，这样做的另一个吸引人之处在于，非华语观众更容易消费，从而为该片在北美的上映铺平了道路。当周星驰的球队训练和比赛时，他们有足够的时间去做那些愚蠢的冒险、令人震惊的“好品味”失误，以及令人惊讶的暴力对抗。后者的狂热源于一种与爱国主义仇恨相关联的强大阶级敌意:这部电影清楚地表明，周星驰的团队代表着“下层阶级”，与一支以美国非法兴奋剂为食的中上阶层团队作战。周星驰和赵薇之间的这些关键镜头，如果米拉麦克斯在北美上映之前就完成了其一贯轻蔑的删减工作，那将是最脆弱的。如果像传言的那样,米拉麦克斯电影通过减少变性到直sports-triumph类型电影几乎成为了说唱音乐,如果它擦除Chow英文配音的声音他(认定一个喜剧的观众不能或不会读字幕),然后寻找香港电影的DVD轻易释放可用在互联网将是比看戏剧。

少林足球的单一文化。在少林足球参与独特的地方文化规范和实践方面，它表现出了李安跨文化成功的武侠史诗《卧虎藏龙》的完美负面形象。但这两部电影现在都是跨国公司的财产，它们是帝国新文化的仲裁者。这是一个终极的考验:如果周星驰的电影——被打上了无法跨越国界的烙印——能够赢得北美观众的青睐，那么任何东西都可能对全球文化有利。真的没有更多的边界了，我们都在被组织，Miramax-ed和Sony-ed纳入全球匀质器的边缘。如果我们允许这种情况发生在跨国资本的条件下，那将是可怕的。为什么不发扬周星驰的精神，将文化密码恰当地混杂在一起，拥抱少林足球对全球文化的颠覆性贡献。

周星驰一九六二年，六月二十二日。出生于中国香港，是华语喜剧演员。而且他是导演，监制制片人编剧和出品人。其实，周星爷的电影。被很多人所喜欢，他的电影已经被称为一种经典，现在仍有很多喜欢看周星驰电影的人。说看他的电影百看不厌，看过他的电影的人，一定都知道是两个版本的，一个是国语版的，另一个是奥语版的，如果是奥语版的电影，电影里面的声音，都是周星驰的原型，但是，如果是国语版的电影，大多数的电影是台湾配音演员石斑鱼所配音，会说奥语的观众，就能体会到其中的笑料，会非常的开心，但是，对于那些不懂奥语的人，不会说奥语的人，或者说不了解奥语的人，那就没有办法感受到其中的笑料了，这就好比说，中国人听不懂外国人的话，外国人听不懂中国的话，无论怎么说都感受不到体会不到中间的意思和笑料，我们在观看外国人的电影时，很多人，都是看里面的字幕来理解，其中的意思，完全感受不到话语的感觉，这一点可以说明，翻译是非常重要的，找一个说话有趣的人，去翻译周星驰的话语，一定要是喜剧性非常强的，这样才会让观众感受到笑料，感受到其中的快乐，否则，是不会有人感受到其中的喜剧效果。

4. 周星驰那种无厘头的搞笑风格，为何没有人能够超越或者模仿呢

仔细琢磨一下，你会发现周星驰的作品大部分都得了高分，是经典中的经典，即使有人模仿，也永远没有人能超越。虽然沈腾现在发展的很好，但是未来的路还很长，而且他们的喜剧类型完全不同，自然没什么可比较的。经典是很难超越的，太过雷同就容易被称为“猫后画虎”，所以大部分电影明星都会愿意去触碰无厘头这种太过标志性的东西。

但周星驰是唯一一个有个人特色和社会代表性，甚至被反复解读为一种文化现象的人。从上世纪8090年代开始，周星驰就开始了自己独特的喜剧风格，给大家留下了很多经典的影视剧。但他的“无厘头喜剧”风格是很多人难以模仿的，也逐渐成为周星驰的标志，也让他的电影成为经典。很多观众会打开周星驰的老电影看一看，直到很多年过去了，即使知道剧情，还是觉得好看。

5. 周星驰的 身价是多少

周星驰身家超15亿。(资料图)

日前，周星驰旗下的比高集团宣布，斥资近3000万元收购内地四家电影院。其中，以661.1万元和631.6万元收购了

重庆越界影城旗下的两家影城各51%的股权———重庆雄风百货电影城(北碚)和重庆中央大街电影城(永川)。早在上个月，周星驰就曾来渝考察，此次是正式签约。

投资大手笔

砸近3千万收购四家影院

去年，周星驰入主比高集团后，宣布集团的发展方向将调整为电影制作和影院经营。日前，作为香港上市公司的比高集团发布公告，在内地首批一共收购了四家影院，这四家影院都位于二三线城市，其中，以661.1万元收购了永川的一家越界电影城51%的股权，又以631.6万元收购北碚的一家越界电影城51%的股权。永川的影院营业面积为3096平方米、1069个座位，北碚的为3400平方米、999个座位。

另外，周星驰还以609.3万元买入了成都郫县嘉裕电影城51%的股权，以1090.3万元收购了位于上海的南翔智地广场电影城75%的股权。此次投资内地电影院，星爷下手“快准狠”，上个月24日来渝到两家影院实地考察后，一个月不到，双方就正式签约。据悉，之所以星爷这么急着签约，主要是考虑到比高集团在股市上的表现，为了提升股民的信心。

未来管理

开影城他当“甩手掌柜”

周星驰旗下的比高集团计划今后3年内，在内地要连开36家影城。昨天，与星爷签约的重庆越界管理有限公司董事长张智在接受重庆晚报记者采访时透露，今年星爷将在重庆、贵州等地再开5到10家电影院，“这次周星驰将在整个西部地区投资新开多家影城，而且影城都会以他公司的名字命名。”张总称，早在周星驰来重庆考察之前，双方就已经有了合作意向，签约是在这几天完成的。双方的签约过程也比较顺利，在价钱方面没有过多的讨价还价。“签约之后，影院主要还是我们公司负责经营，周星驰不会派公司的人过来，我们会定期向他提供财务报表，好让他了解整个影院的经营情况。”张总说。

明星效应

以后常有机会在渝看到星爷

此次涉足影院投资，星爷十分懂得利用自己的明星效应。张智称影院会凸显星爷效应，会悬挂他的电影海报，“在相关手续全部完成后，星爷会通过正式的场合带领他公司旗下艺人前来宣传。此外今后他的任何新片在重庆上映，星爷都会在这里举行新片首映会，同时有关他新电影的选秀活动也会在电影院举行。”张总表示以后重庆观众将会有更多机会见到星爷本人。

星爷印象

珍惜时间低调严肃

与电影里的搞笑形象不同，生活中的星爷十分低调严肃。张总爆料，星爷非常珍惜时间，“他坐飞机来重庆，下飞机后要坐大巴出来，他觉得很奇怪，明明飞机当时就停在出口，还要坐大巴绕着机场开了几圈才到出口。”张总称生活中的星爷很好相处，也比较随和，在他眼里，星爷就是一个生意人，“在工作上面他很认真，很严谨，这次合作之前公司的董事会他都亲自出席，听下属的报告。”张总陪同星爷在重庆和成都考察期间，经常聚在一起喝茶，他也邀请星爷有机会来重庆拍片。

星爷身家15亿

计划5年投资36家影院

从华语电影圈的“喜剧之王”再到上市公司的执行董事，周星驰这几年可谓步步为营。开公司、炒楼、炒股、炒地皮，让周星驰目前拥有了至少15亿的身家，算是香港演艺圈最会赚钱的艺人之一。如今，面对如此巨大且富有潜力的内地电影市场，周星驰也坐不住了。周星驰旗下的比高集团是香港的一家上市公司，前身为帝通国际公司，主营电子产品，去年五月周星驰成为第一大股东，并更名为比高集团。周星驰接手后，将集团的整个经营方向转向于电影制作、知识产权衍生产品及电影院线的开发上。周星驰表示在未来5年内将会推出10至20部电影，将在内地投资36家影院，影院银幕不少于260块、影院座位不少于3万个。

周星驰身家 周星驰身价 周星驰身价多少 周星驰的身家由爱美丽编辑， （）

6. 周星驰一些电影里的「假慢镜头」是他的首创吗

在很久之前就已经出现慢镜头了。不是他的首创。

主流的数码摄影设备有：RED ONE，ALEXA,佳能C300，索尼FX700等。
多用于在比赛时因动作太快或接近同时而播放一遍慢镜头。