㈠ 一年一部大电影,“陈翔六点半”电影宇宙诞生,你了解这个团队吗
从2017年的《废话少说》开始,陈翔六点半团队先后推出《铁头无敌》《重楼别》《民间高手》等四部影片,每一部影片都取得了不错的票房跟口碑,这不刚进入2022年,陈翔六点半再次推出了新电影《拳王妈妈》。该片上线首日就拿下了网大播放量的冠军,在热度方面也一直稳居全网第一的位置,连续两天票房第一。
按理说,他这个年龄早应该退休颐养天年了。不过老爷子说过:我热爱表演,舞台什么的我不在乎,只要能演戏,比什么都快乐。
吴妈本名吴艳杰,也是一名老演员,老配角,1958年生人,作为六旬老人,是团队中的第二年长者。剧中经常和妹爷一起扮演夫妻。吴妈演技也是非常了得,妥妥的老戏骨。
㈡ 姜涛学吴京“砸家产”拍电影当导演,票房0.002亿,现如今怎样
演而优则导,现在娱乐圈里演员转型做导演的事情越来越多,比如说徐峥和黄渤,他们导演的电影都取得了不错的票房和口碑,但是也有失败的,像沙溢,李晨,想着跨界当导演,但是最后全都失败了,在这些转型做导演的演员里,吴京绝对是最成功的一个,他所导演的《战狼》系列,成为中国历史上票房最高的电影,到现在这个成绩也没人能超越,吴京确实为了《战狼》呕心沥血,当年《战狼2》拍摄过程当中,资金遇到了问题,为了完成这部作品,吴京倾家荡产,还抵押了自己的房子,而在影视圈里有一个人想着学吴京倾家荡产拍电影,结果票房只有0.002亿,这个人就是姜涛。
或许现在在别人的眼里,姜涛放弃了喜剧演员这个身份,放下了身段,做网红,拍段子,可是从另一个角度来说,姜涛实现了自己做导演的梦想,从一个草根儿接到后来成为导演,再到现在的网红,他的每一步其实走的都很聪明,想要做导演拍电影,除了天赋和实力之外,人脉资源以及本身的名气也非常重要,姜涛和吴京相别,差的确实有点多。但好在姜涛已经重新找到了一条更加适合自己的道路,并且经营的很好,在人生里成功的道路并不仅仅只有一条,所以不必在意那些世俗意义上的成功,或者是旁人的眼光,适合自己,并且开心才是最重要的。
㈢ 如何评价电影万万没想到
电影《万万没想到》是个打着笑料百出,无厘头,大脑洞旗号被搬上银屏的大型喜剧,但却毫无创新。
即便如此,我们不得不承认电影《万万没想到》其巨大的IP价值。虽然在传统意义上它算不得一部好电影,甚至可以称之为烂片。但是要是单说票房,那它是成功的,上亿的票房,让更多的观众熟知《万万没想到》,也知道了叫兽易小星。更多的观众认识了那个有着一双死鱼眼,面无表情吐槽的人,白客。
我想叫兽易小星在最初拍电影时应该是带着赤忱之心去拍,结果却是用力过猛。有人说他只适合拍拍网剧,也有人说他,王大锤那句经典台词:相信用不了多久,我们就会升上总经理,出任ceo迎娶白富美是叫兽易小星的真实写照。
希望叫兽易小星能够继续给大家带来更好的作品吧!
㈣ 学吴京“砸家产”拍电影当导演,结果票房才0.002亿,他如今怎样了
上帝给姜涛开了一扇门,想不到门背后是个悬崖。不过姜涛如今另辟蹊径,也算是重新给自己开了另一扇门了。姜涛拍的电影,大家应该都没看过,名字叫做《求求你爱上我》。具体不多说,反正有够烂。20万票房怕是连工作人员的工资都付不起。当然了,姜涛本人为了这部电影也算是倾家荡产了。这也说明了,人不能盲目,顺应市场认清自己很重要。
或许现如今的姜涛看起来会被人说自暴自弃自甘堕落,但是成为草根网红拍段子,不也算是完成了自己的导演梦想吗?想像吴京一样不是不行,可是除了人脉资源之外,本身的天赋和运气也非常重要。姜涛和吴京之间的差距在哪里?说白了,就是吴京比他多了更多的人脉以及观众缘罢了。
姜涛也算是给我们开创了一个新的启发,当你往上走的路子走不通的时候,那么就降维打击,往下走,走得好,也能走出一条康庄大道!
㈤ 姜涛做导演拍电影失败后,如今转型成网红,该如何看待
明星自己投资拍电影已经不是什么新鲜事了。姜涛更是学吴京“砸家产”拍电影当导演,结果票房只有0.002亿,后来只能做起搞笑网红,只能说做事不要存在侥幸心理 。
电影投资有赢有输,吴京可以说是电影街的票房收割机,每次自掏腰包拍戏,也都拍一部火一部,这也引起了同行里面不少人来模仿。姜涛就是其中之一,自己搭上身家出资千万筹拍了《求求你爱上我》结果票房只有20万,最后惨淡收场,沦落成“傻笑网红”。
也许当时的姜涛也想过自己会失败,只是他不愿意面对,而是选择忽略这一种可能。结果自己最终也赔的倾家荡产。生活不是处处都是顺风顺水的,哗众取宠只会获得一时的关注,但是没人会对这样的人感兴趣。要认清现实,做事要一步一个脚印,慢慢来。
㈥ 竖屏电影《悟空》火了,华为想通过这部短片告诉世界什么
昨天,小夜加入的电影群里陆续收到了一些朋友们转发的一部短片《悟空》。
本片是华为“未来影像”携手蔡成杰导演,全程使用华为P30 pro手机拍摄的第一支裸机(零外接摄像头) 竖屏电影 。
尽管只有短短8分钟,但广大网友普遍被优美的竖屏构图、复古怀旧加荒诞魔幻的风格惊艳到了。
加上华为当前正处于特殊时期,影片迅速引爆了网络。
《悟空》
导演: 蔡成杰
编剧: 蔡成杰
类型: 剧情 / 短片
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2019-05-23(中国大陆)
片长: 8分钟
先暂时抛开华为,让我们来看一看影片本身。
开篇的一系列静物描写,让网友们惊呼仿佛真的回到了童年。
第一个镜头就是我们小时候常玩的“甲虫拉车”。其实除了拉车以外,各位男性小伙伴一定都对昆虫们干过更残忍的事。
玻璃球、金鱼、小螃蟹,在鱼缸里相映成趣。
还有那只母鸡不停在啄地的亲切的时钟。
翻烂的课本、老式台灯。压在书桌玻璃下的手抄笔记。
夹满黑白照片的玻璃相框、长着长长天线的黑白电视机。
而且在家中的这一段,还被刻意调成了暖暖的暗黄色光。
从这一段影片画面呈现的元素和位置可以看出, 导演对每个画面都进行了精心设计。
不知道是否真的是“第一部”,反正夜路是第一次看。
原来,竖屏电影是这么美。
电影从男孩被蛇咬后,开始步入导演所熟悉的魔幻现实主义风格。
魔幻现实主义,是一种绘画、文学的艺术风格。
反映在电影中,即是在真实平常的生活中,在人们不易发觉的前提下,渐次衍生离奇和怪诞的现象,人们反而浑然不觉,习以为常。
即把现实事物和夸张的虚幻景象有机巧妙的结合在一起,是一种夸张的艺术手法。
魔幻的情节一般从现实中发生概率极小的事件开始。 创作者在影像中把这极小的概率的事件变为现实,并在此基础上进行延伸放大,让观众在这个循序渐进的过程中去相信最终那个,已经距离现实条件十分遥远的结果。
片中,小男孩被蛇咬后,迅速自己涂抹了草药,并把蛇烧了吃了。
上树偷蛋、下河抓鱼,开启外挂模式。
此时影片的配乐也配合渐次癫狂的情节——加入鼓点和雄浑的人声背景音,铿锵有力。
小男孩来到一家电影院。但是,很明显这家影院已经是非常现代化的装修风格。
检票的工作人员也告诉男孩,这影票已经是几十年前的,已经早都不能用了。
小男孩孤独地站在人来人往的影院里,一身大圣的装束与环境格格不入。
来到广场,男孩被一对寻子的老夫妇认出,他的相貌和老妇人T恤上印的,他们正在寻找的儿子一模一样。
蔡成杰的魔幻现实在片尾达到顶峰。一个看似无法解释的结局,也是一个巧妙、强大的比喻—— 半生出走,少年归来。
影片发布自六一儿童节前夕,华为官微表示这是一个“小朋友”的悟空梦,这部影片也是送给小朋友们的一份节日礼物。
夜路和大家一样,认为影片更是华为送给自己的一份礼物。
前阵子网上传出华为已经自主研发手机系统的消息,新系统命名为“华为鸿蒙”。
在中国神话传说的远古时代,盘古开天辟地之前,世界是一团混沌的元气,这元气即叫做“鸿蒙”。
先注册了名为“鸿蒙”的系统,后推出电影命名“悟空”——“正是:鸿蒙初辟原无姓,打破冥顽需悟空”(《西游记》第一章,菩提老祖给石猴赐名孙悟空后的结束诗)。
小男孩为了圆梦跋山涉水,上演贝尔式野外求生——历经重重艰险,非但没有畏缩返回,反而翻山越岭,一路反杀。
这一路,不正是历经九九八十一难,最终取得真经的孙悟空的经历吗?
看这个抵达城市前回眸的身姿,不正是大圣?
这一路,不但是勉励华为自己,在困难的时局中不但不会害怕,反而会更加砥砺奋进;
也是鼓励我们每一个普通人,“正视淋漓的鲜血,直面惨淡的人生”,不做生活的逃兵。
片尾,少年从90年代的小山村翻山过河后,没有找到心心念念的电影院,却跨越了时空,来到了21世纪的今天。
这一段是何寓意?
华为成立于1995年,历经三十年,成为世界通信行业巨头。这三十年里经历的重重磨难在今天回望,可以说是“弹指一挥”。
这个结尾,是华为勉励自己不忘初心,“回到从前”的自己——放下已有的身段,重新捡拾当初创业的激情,脚踏实地,重新出发,才能“找到未来”的自己,才能让巨头再崛起一次。
“让你难过的事情,总有一天你会笑着说出来。”秉持这份心态,我们有理由相信未来的一天,我们可以把今天经历的困难,笑着讲给自己的孩子听。
凭借《北方一片苍茫》获得First青年影展最佳影片和最佳导演的蔡成杰,原本是央视法制频道的一名编导。因一直怀揣的电影导演梦,他从央视辞职。
蔡成杰深受库斯图里卡《流浪者之歌》以及加西亚·马尔克斯的影响,对荒诞主义、魔幻现实主义情有独钟。
这个风格在他的前两部作品——长片处女作《北方一片苍茫》和为蚂蚁金服拍摄的短片《The Double》中体现的十分明显。
《北方一片苍茫》中的小寡妇,总能在善意的帮助别人的同时,神秘地命中卦命和预言;影片在具体写实地描绘现实世界的同时,又在许多细节的刻画中散发出荒诞甚至魔幻的味道。
《The Double》,导演用双胞胎来拆解和分饰人性的善恶两面(与杜琪峰《神探》的设定方法类似),探讨人的善恶选择跟人与人之间的信任链条的关系。
或许,蔡成杰能够借这部刷屏短片,为自己赢得将来执导大型制作的机会。我们拭目以待。
时下流行的短视频,大多采用竖屏拍摄。随着短视频的兴起,竖屏电影正逐渐受到行业的重视。
国内目前知名度较高的竖屏视频有淘宝2017年推出的《夜操场》系列。甚至已经有网友基于《夜操场》整理了竖屏视频的摄影、构图、美术等方面的制作技巧。
夜路认为,竖屏格式特别适合恐怖、悬疑、伪纪录片等类型影片,但不一定适合其他类型的影片。
期待早一天能在大银幕上看到竖屏电影。
㈦ 他学大鹏拍电影,投资近千万票房只有20万,如今怎样了
低成本短视频行业的兴起造就了很多人。比如,拍摄《屌丝男士》的大鹏,近年来在圈之内很受欢迎。电影也很简单,就是把一些搞笑的片段放在一起,最终成为一部电影。大鹏成名后,不断学习,不断进步。他后来执导和拍摄的《煎饼侠》获得了惊人的亿票房,对于一个刚刚出道的导演来说,这是非常难得的成就。
不过,我们经常可以在电影频道看到这部电影,这说明《求求你,爱上我》仍然有很多观众,它一定获得了很多人的喜爱。现在江涛专注于短视频领域。他每次直播都很受欢迎。现在他的事业并不比一些网络名人差。我希望他一直受欢迎。
对此你怎么看?欢迎留言评论!
㈧ 如何评价网络大电影《陈翔六点半之废话少说》
感觉陈翔是个很有才华的导演,这部电影值得人们深思,音乐、时间、事物、两面性、这部电影表达了这么多人生道理,“用说的时间来计算人 生,你还剩多少”。《陈翔六点半之废话少说》是超级网络短视频节目《陈翔六点半》的IP延伸,在《陈翔六点半》已经在互联网培养高达五千多万粉丝、塑造了两年优质口碑的基础上,导演陈翔携手原班人马,创作出《陈翔六点半》首部网络大电影。传承了短视频节目《陈翔六点半》的轻松又不失内涵、灵活又不失严谨的特点,并新增添了更加符合当下年轻群体的现代化的剧情,增加了奇幻、爱情、争斗等因素,丰富了每一位演员的人物性格,向观众展现陈翔六点半这些年的努力与成长,为粉丝带来一个全新的观影感受,提供一次有情怀、有内涵的视觉盛宴!
㈨ 能推荐一部你看哭的电影电视剧或短视频吗
徐克导演的《梁祝》
看这部电影的时候我才十几岁,直到现在我三十几岁,想起这个故事依然会想哭,最后祝英台被关在门窗封死的房间里的撕心裂肺的哭喊,出嫁时流出的血泪,都让我痛彻心扉,以至于故事进行到最后祝英台跳进梁山伯的坟墓的时候,我反倒觉得圆满了,他们就该在一起,无论在哪
其实故事还是那个故事,可能有人觉得老套,可是在徐克导演的手下这个故事真心让他讲的太高级了,包括片子的配色,到现在也是我心头的最爱。女主角杨采妮是我印象里不化妆也超级美并且自然的女星,男主角吴奇隆年轻朝气,两个人在一起时真是满满的粉红泡泡,故事的前半段有多欢脱,后半段就有多让人心痛
感觉上故事的内容很丰富应该有更多的层次,奈何水平有限,说不出来,但是如果没看过的朋友强烈建议去看看,一个不一样的梁祝
电影的原型为1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎带到东京。每天早上,八公都在家门口目送着上野秀三郎出门上班,然后傍晚时分便到附近的涩谷火车站迎接他下班回家。
一天晚上,上野秀三郎并没有如常般回到家中,他在大学里突然中风,抢救无效死了,再也没有回到那个火车站,可是八公依然忠实地等着他。
从夏季到秋季,一直等到自己变老变弱,等了整整十年。
十年后,帕克的妻子回到了故里,发现小八还在火车站等待着帕克……
从教授死后,看到八公把自己变成流浪狗,坚持不懈地等了十年,眼泪就再也没有停止过。
影片以汪星人的视角展现狗狗和人类的微妙 情感 ,一只狗狗陪伴小主人长大成人,甚至为他追到了女朋友,后来它年迈死去又转世投胎变成其他性别和类型的狗狗。
第二次轮回狗狗变成了警犬威风凛凛,再次转轮回,又成了陪伴一位单身女青年的小柯基犬。在经历了多次轮回之后,最终回到最初的主人身边。
狗狗贝利对第一任主人伊森的感情执着又忠诚,临死之前都不愿让他伤心。
后来几次转世,但心里从来没有忘记他,直到最后一世终于千辛万苦回到了伊森身边,并想方设法让他认出了自己。
影片几乎处处都是泪点,狗狗的守护纯粹震撼,让人热泪盈眶。
1997年,只有6岁儿童智商的智障男子李龙久(柳成龙 饰)和可爱的女儿艺胜(葛素媛 饰)相依为命,生活虽然简单清贫,却充满幸福。某天,执着为女儿买美少女战士书包的龙久意外卷入一起幼童诱拐奸杀案,而死者竟是警察局长的女儿。龙久懵懂无知,搞不清状况,昏头昏脑就被投入监狱。
在7号牢房中,聚集着的都是五毒俱全的“ 社会 渣滓”。但龙久孩子般纯洁的心渐渐感动了这几个“大坏蛋”,他们甚至不惜冒险将艺胜带入牢房与父亲相会。
影片结尾,龙九被判处死刑,知道再也见不到女儿的他失声痛哭。艺胜仿佛也意识到了什么,在栏杆外呼唤龙九。
龙九绝望了,他后悔认罪,开始撕心裂肺地哭喊“救救我!我错了!然而已经迟了。
二十年后,长大成人的艺胜站在法庭为父亲洗冤。当年的保安科长和7号房的狱友们全都现身,他们终于完成了心愿,龙九最终被宣布无罪。
电影《驴得水》。
一开始刷到小视频以为是喜剧,感觉还蛮 搞笑 的,就搜了看了看,结果!!!!!笑着笑着就哭了,看完了真的直戳泪点,大胆的讽刺式喜剧,整部电影都在荒诞中寻找现实。
故事的场景很简单,来来回回那几间简陋的教室,四个人在偏远的地区当老师,这样援教的老师不得不说很高尚,但是在对话的只言片语中都能透露出每个人的缺点,为了获得教育资助基金,根据驴编造了一个不存在的“驴得水”老师,有了钱,可是谎言也越滚越大,随着权力和金钱的闯入,事情的发展走上了不可控的道路。
电影里面的角色我最喜欢张一曼。在对话中能透漏出原来她是一个风流人物,后来来到三民小学当老师,她是一个遵从内心、追寻自己自由的人。外表虽风情万种,但是是唯一保持内心清白的教师。有一次在被所有人指责、辱骂中,她为表示自己的抗争,啪啪啪扇了自己六七个耳光。她受到屈辱,被迫剃发被强奸,被胜似亲人的人舍弃,她为学校奉献了一切,最后变成了疯疯癫癫,留下做好的校服,捡起了抢打死了自己。抢响的时候,我的心都跟着颤抖了,她当时该怎样的绝望,小人物的悲哀体现的淋漓尽致。
电影中 搞笑 的地方真的很好笑,笑过之后就是沉默反思,就像是心口被锤了一拳,赤裸裸的现实,又是多少人的缩影?
你好呀!我是草莓,很高兴遇到你的问题。
电视剧《请回答1988》
邻里感情与家庭关系是此剧的主旋律,没有戏剧化的演绎,只有平淡的叙述,真实地表现每个家庭都有一本难念的经。
剧里很多片段都会让人感觉到生活的味道,比如:生活窘迫的女儿(寡妇)为了不让老母担心向邻居借米借化妆品掩饰困境,嘴上说着不在乎儿子的输赢却每次会把得奖新闻裁剪下来的爸爸,倔强不认错的姐姐却会为了妈妈大声道歉等等。
里面不只有温馨的亲情,还有感人的爱情。 特别是老一辈平淡的爱情,都非常打动人心。这部剧絮叨的家长里短都很真实,能够引起人的共鸣。
短视频
最近看到一个平民英雄—崔松旺的短视频,他假扮智障进入黑窑工厂卧底,最后解救30余名智障人士,配合警察成功抓住8名黑心老板和招募人。
看到视频里说他为让招募人成功以为他是智障,在火车上捡烟头,抢食地上吃剩的凉皮,狼吞虎咽吃下腥臭的面条,最后“如愿”被500块的价格卖进黑窑厂时。眼泪真的忍不住,既敬佩他又可怜那些智障奴工。
这是叫兽卖瓜的短视频,想看可以去抖音搜搜。
电影《7号房的礼物》
电影的主人公名叫李龙久,是一位只有6岁儿童智商的智障。他与可爱的女儿艺胜相依为命,日子清贫却很快乐。直到有一天,因为执着于给女儿买心爱的书包,龙久意外卷入了一场幼童奸杀案,自此他们的生活天翻地覆...
故事很催泪,看的时候眼睛都哭酸了,这里就不过多剧透啦。值得一提的是《7号房的礼物》对比运用巧妙。以监狱为场景,却让人感觉不到逼仄阴霾。在这里草莓看到本是“ 社会 渣滓”的狱友闪烁人性光辉,父女之间的感人真情,满满正能量。而监狱外面,却是警察局局长利用权力的对弱势群体的逼迫相压,下属警官草草收案的黑暗现实。
真巧,昨天电影频道播放长江7号,虽然刚上映时看过,但现在有孩子了,就说宝贝我们一起看吧,孩子七岁了,总看动画片,想有意引导她看些具有情节性的有内涵的东西,于是就一起看了。
放映过程中,有些情节已经没什么印像,重新又拾了起来,所以碰到好笑的和孩子一起欢笑,可是后面突然主人公出现意外了,觉得小主人公太苦了,孩子和我悲伤的哭,一边看,一边擦眼泪,过一会儿,长江7号用自己全部能量换回来主人公时,大家又感动的哭,看到最后长江7号带着好多朋友重回地球,大家又激动,惊喜的哭。
电影放完了,孩子还在回味电影情节,突然觉得孩子长大了,能看懂了喜怒哀乐,这电影得十年了吧,有点科幻情节,但又带有周星驰电影的喜剧 搞笑 无厘头,但还有深层的情节内涵,涵盖了当下电影流行的好多元素在里边,现在看一点也不过时,反而还觉得有更高级的东西在里面,同时感叹周星驰的厉害,很值得一看,尤其是和孩子,全家一起看,会更有意思的。
有些电影,制作出来就是为了让你掉眼泪的,因为这些电影抓住了人类的怜悯之心。从各个不同的角度让你明白这是个感情丰富的世界。
接下来我为大家推荐十大催泪感人电影,请自备纸巾。
电影《奇迹男孩 》