一部女导演拍第一次的电影

Ⅰ 《柔情史》曾入围柏林电影节，导演开拍前三天决定自己演

《柔情史》海报图，母女两人“相爱相杀”。

5月17日，导演杨明明自编、自导、自演的首部长片《柔情史》上映。影片曾入围第68届柏林电影节全景单元并获得最佳处女作提名，杨明明凭借《柔情史》成为了最受瞩目的年轻女导演之一。

电影讲述了小雾（杨明明饰）和母亲（耐安饰）在胡同里共同生活的日常故事。母亲用荒谬的生活规则和偏执的行为方式折磨着小雾，小雾也被母亲的思维逻辑潜移默化的影响着。这两个极度缺乏安全感的女人互相攻击又无法离开彼此。

“小雾”曾找曾美慧孜出演

《柔情史》的故事非常琐碎，讲述的也是日常生活中很隐私的事情，它就像切开一个横截面一样，让人看到生活内里的构成，因此杨明明形容这是一部用“外科手术刀剖析而成的电影”。同时，影片选择了大量近景拍摄和实景拍摄的大特写，用以表现胡同压抑局促的真实感。

于是，《柔情史》中呈现出一个疲倦又有明显面部缺点的“小雾”形象，以至于路演的时候，有不少观众在映后环节“安慰”杨明明说，“没想到你本人这么美”。杨明明听完很高兴，但她并不介意在镜头前展现不完美的一面。在杨明明看来，电影最大的魅力就是真实，“真实会带来这个角色的魅力，它不是岁月静好式地掩盖缺点”。因此，她敢于素颜出镜，在镜头面前暴露黑眼圈和皱纹，还做出了各种歇斯底里的表情。

杨明明透露，“小雾”这个角色最早的人选是曾美慧孜。杨明明曾和曾美慧孜聊过电影和角色，对方表示很感兴趣，最终因为拍摄档期问题遗憾错过。杨明明十分欣赏曾美慧孜塑造人物的能力，“她在生活中波澜不惊，你甚至不知道她是个女演员。但是在镜头面前，她就能够给人特别大的震撼。我知道她是一个被低估了的女演员，所以她现在能够被大家注意到，我特别为她开心”。

小雾和母亲在饭桌前边聊边吃，这一幕极具生活气息。

偏书面的表达缘于人物特质

在《柔情史》中，吃饭是生活里最简单的仪式，奶、羊蝎子、瓜这三种常见食物串联起了三个章节。牛奶最便宜最普通，跟她们的生活一样乎亮森平淡；羊蝎子代表着“ 改善生活”，有幸福的意味，而且吃的动作在视觉上给人以享受；“拍瓜听响”则是妇女买水果经常做出的动作，买到甜的瓜，就好像得到了奖赏一般，自己的生活也多了一点希望。

对于片中没什么“存在感”的母亲来说，做饭是控制女儿的武器。她屡次在餐桌上拿出母亲的权威，对女儿提出苛刻的要求，而母女二人也只有在共享 美食 的时刻才能获得短暂的和平。

杨明明表示，《柔情史》中有她自己和身边朋友的影子。在写剧本之前，杨明明经过了大量的调查，询问不同工作和身份的人与母亲之间的关系。“不同的母亲、相同的控制欲”给他们带来过不同程度的苦恼，这也坚定了她继续创作《柔情史》。

在谈到《柔情史》的创作时，杨明明说：“这部电影从当代北京一对母女生活的横截面入手，凛冽与戏谑并存，重新解释了当代中国的柔情史和快乐。”她通过这对母女身上展现了复杂的人性——怪癖的、刻薄的、温柔的、带有爱意的，这也是她们的真实状态。

片中的“吃”有着象征意义，母女两人的吵架也使用了很多书面用语。对此，杨明明解释说，这是由人物的特质和兴趣决定的，“母亲这个角色，她没有能力写出可以发表的小说，她只是把自己的文学理想投射到生活的各个层面，所以她跟女儿说话喜欢用大词。女儿小雾和男朋友张宪都是知识分子，这种知识结构的不匹配，导致他们说话会产生这样的戏剧效果”。

工作中的杨明明。

女导演的创作困境和男导演相同

从第一部短片到《柔情史》，杨明明一直被人称道的是独特的“女性视角”，但与此同时，片中对男性的刻画不多，形象也相对模糊。杨明明坦言，自己没那么了解男性世界，但可以捕捉到特定身份的人物特质，“比如张宪这种，他有犬儒的一部分，但是他也是这部戏里面最正常的。爷爷是这对母女要抵抗的外部世界的‘敌人’，是一个假想敌”。

杨明明表示，她并不想把自己的创作局限于女性题材，也不想将自己的作品打上女性导演的标签。键答她还有非常多想尝试的方向，商业片、动画片，不同的主题和类型，“如果有好的商业片剧本，我当然要拍”。

作为一名女性导演，杨明明并不觉得自己身处“弱势”。“男导演女导演在创作本身上的困境是一样的”，杨明明谈道，“可能女导演没有太大的野心，更单纯一些，她们特别珍视内心的感受，视角也非常丰富。对于每一位导演，最重要的都岁亩是看清自己的优点。女导演的突破也并不是要做到像男导演一样”。

【对话导演】

新京报： 为什么会选择邀请耐安老师来出演？

杨明明： 我觉得她是一个不满足做演员的人，演员工作无法满足她志趣的需求。她是一个很好的演员，只是不去演而已。《柔情史》当时在金马得了一个创投奖，她知道这部电影，看完剧本之后就没有任何负担地接受了。她说她特别珍惜与能够找到她合作的年轻创作者的缘分，所以以全力帮助我们，是一个定海神针一样的人。

耐安老师让所有导演都非常惊喜的优点，就是她不会改词，不管是什么样的台词她都能够特别自然地演出来。她非常尊重导演，也不摆前辈的架子。

新京报： 滑板车这个工具非常好地体现了女主的性格，是怎样想到这个点的？

杨明明： 她有一点蠢蠢的、用蛮力的性格，滑板车有腿蹬得费劲的感觉，比较适合她。但是她又不是特别酷的女孩，滑板太帅了也不适合。我还是希望能用滑板车塑造这对母女的状态，女儿骑滑板是不想看到人，母亲出门戴墨镜也是不想看到人，她们甚至连彼此都嫌弃，所以骑滑板让她可以避免看到人群。而且滑板车在固定的镜头内移动，也可以在视觉上给画面带来新鲜感。

新京报： 片中小雾的闺蜜雨杉虽然戏份不多，但是很有趣，以后会拍她的故事吗？

杨明明： 我其实很早以前就想拍一个电影，讲雨珊这样的一个角色。我当时是受了《被嫌弃的松子的一生》的启发，想写一个没有人爱的、很丧的、天赋不足但又特别努力的女孩。到现在我也没有放弃去写她的这个想法，但是需要做更多的准备。

新京报： 入围柏林电影节，《柔情史》获得了较高的口碑，你对于上映后的票房有预期吗？

杨明明： 当它变成一件商品的时候，就不单单是艺术这么简单的事情了。我希望这个电影被更多的人看到，票房的话，真的没有太大的期望。是它的观众肯定会来看，不是它的观众，如果有这个缘分当然也很好。

Ⅱ 急求一部关于有女摄影师的电影

片名：高档货/高潮艺术
英文名：High Art
导演：莉莎·克洛登克
主演：艾尔利·沙迪 萨里塔·乔杜里 帕特丽霞·克拉森 Anh Duong Laura Ekstrand
类型：剧情 爱情
上映：1998年01月21日
地区：美国 加拿大 对白：英语
新锐女导演莉莎.乔洛登科的处女作，一经推出就大受好评，在美国独立精神奖和日舞电影节等重要的独立电影评奖活动中均网罗了众多奖项。
剧情介绍：
女主人公Syd是纽约一家时尚杂志的助理编辑，她年轻、热情且酷爱艺术。她和她的男友James住在一所杂乱、简陋的公寓里。一个偶然的机会，Syd认识了楼上的邻居——女同性恋者Lucy。Lucy曾是一位出色的摄影师，在她事业的顶峰阶段因为吸毒而过上了隐居的生活。Syd 疯狂地迷上了Lucy的摄影作品，并鼓励她为自己的杂志拍摄照片。而Lucy也仿佛在Syd的帮助下重新找回了创作的灵感。于是两人在逐渐接近的过程中产生了微妙的感情，她们不得不重新审视起自己生活和感情。
简评：
本片触觉大胆而尖锐，包含着独立电影所特有的精髓。但和一般同性恋题材电影不同的是，莉莎·乔洛登科在性感和激情之间还有一种不经意间流露出的智慧和机巧。导演通过描写这样一个纽约新波西米亚式人群的情感故事，讲述了关于理想、艺术、事业、诱惑、牺牲和爱的冲突的多元主题。影片中的人物虽多属边缘人群，但它所揭示的情感却是具有普遍性的，莉莎·乔洛登科依靠其对生活敏锐的触觉和天才的捕捉能力，使影片在简洁的叙事背后透出无限深刻的意蕴，那些心灵的痛楚、情感的纠葛和生命的挣扎都恰到好处地渗透在故事的衍生发展里，尤其是影片的结尾，更是有一种含蓄的悲剧意味，很难想象一位初出茅庐的新人导演能把气氛控制的如此不温不火。该片在影像风格上一改以往小成本制作的粗糙和随意，无论是色彩、用光还是构图都呈现出精致的美感。而两位女主角——Syd和Lucy的扮演者Radha Mitchell和Ally Sheedy的出色演技也为影片增色不少。尤其是复出后的Ally Sheedy，以其松弛、自然的表演使影片充满了无言的张力和激情。

Ⅲ 贾玲导演的第一部电影便如此高票房，她是否有做导演的资质

贾玲导演的第一部电影，你好，李焕英已经破了41亿的票房，她导演的第一部电影就获得了这么高的票房，她的确是有做导演的资质，但是据说贾玲她并对于下一部电影是还没有什么任何想法的。

这部电影之所以能够这么成功，其实我觉得就是贾玲的功劳，因为贾玲当初做初步定的时候是想要致敬自己的妈妈，所以她在里面花了非常多的心思，一部电影如果用心思用到她这种程度的话，我觉得就是离成功就不远了，而贾玲她导演的第一部作品就这么成功，并不是因为她想要去做导演才去做的这部电影，而是因为她是想要去致敬妈妈才去做的这部电影，所以才是那么成功，她确实有做导演的资质，但是我觉得她好像并没有一个很大的导演梦。