1. 关于6部电影（或电视）的简介 急 谢谢 悬赏30分
1.警察故事
本片是成龙从民初功夫小子喜剧过渡到现代警察英雄定位的里程碑之作，当时正逢成龙在体能状态和电影创作的高峰，因此导与演均显得朝气勃勃、信心十足，片末压轴戏用一个长镜头拍摄成龙在商场中从数层楼高的天花板灯饰爬下直至撞穿下面玻璃屋顶再碰到地面起来为止，紧张刺激之余更开了成龙卖命演出危险镜头的先河，以后变成他拍摄电影的一个特色。在剧情方面，本片也具有一个结构较严谨和戏剧性较强烈的故事，描述重案组探员陈家驹尽力缉捕大毒枭朱滔，不料在法庭审判时因证据不足而使朱滔获释。朱滔后来更杀另一警官嫁祸陈，使他不得不自力救济找朱滔算账。林青霞与张曼玉在片中的表现各有千秋，但其身份顶多有如007电影系列中的庞德女郎。
2.天下无贼
男贼王薄和女贼王丽是一对扒窃搭档，也是一对浪迹天涯的亡命恋人。他们在一列火车上遇到了一个名叫傻根的农民，他刚刚从城市里挣了一笔钱要回老家盖房子娶媳妇。傻根不相信天下有贼，王薄和王丽最初想对他下手，后来却被他的纯朴所打动，决定保护傻根，圆他一个天下无贼的梦想，并由此与另一个扒窃团伙引发了一系列的明争暗斗。该团伙头目黎叔意欲收服王薄遭拒，该团伙其他成员与王薄比试皆败下阵来，交手之中却被潜伏的警察把钱掉包，后警察现身，将双方逮捕，黎叔和王薄、王丽均欲从车厢上逃走，相遇。王丽先走后，王薄为保护傻根的钱与黎叔交手不敌，临终时意欲惊动警察，并发短信给王丽，安慰她没事，剧终黎叔被捕，画面定格于王丽。
3.兄妹契约（又译《我的女孩》）
周幼琳〔又译：珠裕玲〕是每次面临危机时都会以撒谎来化险为夷的济州岛观光导游。不管是什么性格的人，她都可以在10秒钟之内把他们变成自己的朋友，她表现出令人惊讶的亲和力，同时也具备五大洋六大洲不管在哪儿住生活方面不会受到影响的语言沟通能力。具备了令人惊讶的随机应变能力和厚脸皮演技的25岁观光导游周幼琳跟财阀二世薛功灿，俩人在偶然的情况中相遇，发生了一系列左冲右突的故事。
4.微笑百事达
一段爱与Smile的故事，夹杂着青春和美味，让你边笑边感动，边笑边落泪。成晓诗，微笑Pasta的宝贝女儿，是个天真直率的平凡少女，带点鲁莽，带点憨傻，总是以微笑面对人生，晓诗最喜欢的人是同校的阿哲学长，虽然阿哲从来不喜欢晓诗，甚至对晓诗下了「恋情永远不会满三个月」的魔咒，但是晓诗还不屈不挠，再接再厉，他相信，总有一天阿哲学长会看到他的真心，喜欢上他，直到他遇见何群那一天开始，晓诗一直相信和坚持的爱情信念产生了变化。何群，歌坛小天王，也是现任议长何孟元的大儿子，因为青少年时与弟弟和女朋友Rita以及青梅竹马的筱柔对音乐有著共同的理想，而投入音乐的领域中，尽管传统而保守的父亲反对，兄弟仍执著於自己对音乐的梦想和热情一直往前走，但是，这样的革命情感却因为17岁那年的一次意外，这个梦想再也无法实现，因为，何群的错误判断，他们失去了筱柔，阿哲跟哥哥何群也从此兄弟决裂，不再来往。何群后来因缘际会进入娱乐圈，成为今天的歌坛小天王，但是，他并不快乐，因为，这离他们当初的梦想还有一段距离，何群心里从没放弃过带著弟弟一起完成梦想的心愿，可是...
5.凤凰四重奏
第一代故事（清末）
《凤凰四重奏》主要写中国四代女人不同的婚姻故事，第一代以清末年间一段盲婚哑嫁婚姻作为故事之序幕。女主角魏瑜凤是个知书识礼、外柔内刚、性格坚毅的千金小姐。她与家中的厨师余赐有段青梅竹马的感情，可惜因为家道中落，被逼嫁给太史公的儿子汪毓麟，瑜凤被逼为了一段政治婚姻放弃一段大好姻缘。可惜，汪毓麟是个挥霍无道又烂赌的二世祖，很快就把全部家产败光，且激死了太史公。这时候，余赐已经拜前御膳太监为师，学有所成，余赐希望带瑜凤离开太史府过新生活，但瑜凤不忍心见太史府家散人亡，于是变卖了余赐送给自己的凤凰玉筷子，开设了一间细小的食肆“凤凰楼”，且打动余赐出任大厨，希望替毓麟重振家声。“凤凰楼”在瑜凤和余赐的悉心打理下，生意蒸蒸日上，远近驰名。但毓麟却依然故我，就算是在瑜凤临盘那晚，仍在外面花天酒地。瑜凤由始至终对毓麟都没有感情，不过，亦没有跟余赐有任何越轨的行为，他们之间存在的是友情亦是精神上的爱情，1905年，二人南下办货途中，因铁路工潮双双死去，两个人生前不能够结合，死后留下一间共同开创的“凤凰楼”，纪念一段未有开花结果的感情。
第二代故事（五四）
第二代女主角汪子君是“凤凰楼”创办人瑜凤之女，是个性格佻皮活泼的高中女生，暗恋一个热血青年教师李吉祥，可惜李吉祥已经有个盲婚哑嫁但未过门的妻子，子君不想步母亲后尘抱憾终身，于是主动争取，终于打动吉祥，两个人为了爱情双双私奔到天津过二人世界的生活。可惜，贫贱夫妻百事哀，激情过后，两夫妻开始因为柴米油盐等生活锁事而产生摩擦，加上种种误会，在一时意气之下分手，一个重投革命事业，一个回老家打理家族事业。但可惜子君已经迟了一步，“凤凰楼”因为经营不善被逼要卖盘易手，子君拿着母亲留下的食谱悔不当初。就在她最失意的时候重遇吉祥，两人发现其实心底里仍是深爱对方，短聚缠绵过后，吉祥要为革命事业再次上路，子君答应吉祥会好好生活下去。之后，子君生了一个女儿，也很努力读书，成为北大第一个女生。但是吉祥就一去不返，子君一直不肯安神主牌，且跟女儿讲：爸爸始终有一日会回来！乱世儿女，生离死别，在中国苦难的年代纵然相爱但是不知有没有明天，也不知道何时才等到明天！
第三代故事（六十年代末）
第三代的女主角白慧珍是第二代主角子君的外孙女。慧珍是个精明能干，充满活力的女人，不过其丈夫戴立仁偏偏就是个爱面子的大男人，立仁认为“男主外，女主内”，所以婚后不让妻子出来工作。故事讲述慧珍如何在机缘巧合下瞒着丈夫在外面一间公关公司工作。后来却让立仁发现，但阴差阳错，慧珍成了立仁的上司。慧珍家庭事业两兼顾，无理取闹的立仁便带领一班老婆奴的兄弟走私偷情，以宣示大男人的尊严。最后给太太团捉奸成功，那班男人个个投降，只有立仁声大夹恶，慧珍忍无可忍之下决定离婚。就在此时，慧珍和立仁被公司派去接手做一个宣传“凤凰楼”的project，原来由北京移师来香港经营的“凤凰楼”正面临结业危机。“凤凰楼”是慧珍太婆所开创的，期间易手。而慧珍跟立仁当年在暴动的时候一同冲入“凤凰楼”躲避而结缘，所以慧珍对“凤凰楼”特别有感情，为了挽救“凤凰楼”，两夫妻有机会重温旧梦，亦令彼此认识更深。最后凤凰楼逃不过结业的命运，但两夫妻却因而重修旧好。
第四代故事（现代）
女主角戴思嘉是个啤酒妹，性格独立自我，感情生活开放但是有底线，同时下大部分年青人一样，思嘉对婚姻抗拒，至于男主角方家安，就是个要求严谨的会计师，做事按部就班有计划，两个性格南辕北辙的人邂逅相恋，接着同居。因为大家对婚姻有不同理解同期望，结果和平分手。分手之后的思嘉，人成熟了，拿出曾太婆流传下来的食谱秘密练兵，四处找人投资重开“凤凰楼”。期间遇上一些挑战，幸好得家安帮手，“凤凰楼”的金漆招牌才可以保得住。就此时，思嘉意外怀了家安的骨肉。二人都认为没有理由为了个婴儿而勉强结婚，于是一个做婴儿的爸爸，一个做婴儿的妈妈。大家不是夫妻而是partner的身份，一齐合力抚养婴儿，亦因为这个婴儿，两个人多了共同的理念。2005年迪士尼开幕日，二人一同带女儿去玩，一片童话欢乐气氛下，家安突然间向思嘉求婚……
2. 谁能给我推荐几个成龙的经典动作、喜剧的老电影大神们帮帮忙
看你好像喜欢很老的华语喜剧我就推荐这几个 《五福星》系列（强大的明星阵容，洪金宝导演生涯的里程碑，80.90年代风靡亚洲） 《鸡同鸭讲》 许冠文主演，高志森执导 1988年7月14日首映。是许冠文1980年代电影反映社会现象的作品之一。 「鸡同鸭讲」集合许冠英、张艾嘉、吴启华、卢冠廷、谷峰等，还有其弟许冠杰客串演出并撰写主题曲。此电影在当时午夜场反应良好，并获得暑期最卖座票房纪录。 剧情 许冠文在电影中饰演老板，但摆脱过往一成不变欺压下属的作风，成功演活一位旧式「烧鸭」店老板, 率领「老许记」伙记及家人在面对西方「炸鸡」快餐的商业入侵而争扎转型求存的故事。 《开心乐园》郑浩南 黄百鸣 李丽珍 罗美薇 袁洁莹 香港电影 导演： 麦当杰 Michael Mak 主演： 郑浩南 黄百鸣 柏安妮 杜丽莎 陈加玲 李丽珍 罗美薇 袁洁莹 地区：香港 年份：1985 《开心乐园》电影剧情： 性情古板的童军教练（杜丽莎）带领童军到海外集训，不料飞机遇上气流，发生意外，众人侥幸生还，流落一荒岛，同机乘客化装品推销员经纪黄（黄百鸣）也同她们一起在岛上生存，黄缺乏野外生存常识，而杜教练误以为他为一色情狂，于是产生连串笑话。众人在意外中发现岛上住一名退役军人郑伯及猩猩“靓仔”，并有一座漂亮奇特的房子，众人称之为开心乐园，快乐的生活，不料贩毒集团却在岛上种了大麻…… 《开心鬼》系列 （也是黄百鸣的心血传奇作品了） 《富贵兵团》（大牌云集） 《快餐车》（洪金宝 成龙 元彪 师兄弟三人一起演出的经典电影） 在线电影网 www.527dy.cc
3. 求中国电影发展史
1 前言
自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。
中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。
2 武术与中国电影发展的三次高潮
2.1第一次高潮
中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。
其武侠电影的急速发展，是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。
当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。
在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠电影，占全部出产影片的60％。
由于日本侵华战争，中国电影受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。
2.2 第二次高潮
中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情电影一样，成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。
1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠电影，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。
1973年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》，是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。
此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。
2.3 第三次高潮
中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。
由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。
步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。
3 武术动作片代表人物及其代表作品
在整个武术动作片中出现了许多代表人物，而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。
3.1李小龙
在20世纪60至70年代期间，李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道，而后进入影视圈，轰动世界影坛。从而使中国武侠电影又进入了第二次高潮。
李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》；1969年《丑闻喋血》；1971年《唐山大兄》；1972年《精武门》；1973年《猛龙过江》、《龙争虎斗》；1973年《死亡游戏》（未完）。
在李小龙的电影中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片，是由香港嘉禾电影公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国电影进入世界电影市场，主角李小龙由此而成为了一代国际电影巨星。
3.2 成龙
出生于1948年的成龙，数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的电影有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外，具有影响力的电影有《群龙谱》、《A计划》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志，被评为十大电影佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业，尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。
3.3李连杰
1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”，出现了异常热烈的哄动场面，反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作，除了传统的中国功夫之外，又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。
李连杰作品有1982年《少林寺》；1984年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中华英雄》；1989年《龙在天涯》；1991年《黄飞鸿》；1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。
李连杰的身价随着其名声业越来越高，从1982年《少林寺》的数百元，到1996年香港龙祥电影公司与永胜娱乐公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子，达到了3600万港币；而以后的影片也在千万美元之巨。
3.4 其他代表人物
《武当》中的司马剑（赵长军饰）、《塞外奇侠》中的卓已航（原文庆饰）、《武林志》中的东方旭（李俊峰饰）等。在众多的武术动作影片中，以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等；还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿（关德兴饰）。1940年开始，关德兴饰演《黄飞鸿》，一直到1970年，整整演了99部以《黄飞鸿》题材的电影。
4 中国武术动作电影的发展趋势
从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国电影百年的发展史中，可以看到武侠电影的发展趋势。
4.1重视电影节的评选与奖项
世界上形形色色的电影节有3000多个，而国际制片人协会承认的国际A级电影节一共是11个。在这林林总总的电影节中，其中奥斯卡是国际A级电影节中举足轻重的国际电影节，同时也是商业性最强的电影节之一。中国的电影界对此十分重视与关注，如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡，而且都是与武术动作片有关的电影。
对于中国电影来讲，奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会，更是一个争夺世界电影市场的契机。参加奥斯卡，得奖不易，既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项，则对中国电影的整体形象提升和世界电影市场的定位都有不可估量的价值
2001年的73届在奥斯卡的奖项，称为中国武术功夫电影的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的，李安有着中国内地、中国台湾和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、中国台湾和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻，舆论界称其为“世界华人的电影艺术成就”。
在奥斯卡的奖项提名中，《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国电影首次在国际A级电影节奥斯卡中的举足轻重的奖项。
有意思的是，这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮，甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。
2005年，中国电影有了一个崭新的评选活动——中国电影排行榜。排行榜4个项目，每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部电影有2部是武术动作片，它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。
4.2电影市场的票房价值杠杆
从票房价值来看，《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等，《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。
同样，《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后，在美国两个周末的票房达到了1800万美元，最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹，而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后，其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示，2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》，全国首个周末三天票房总计2600万元人民币，这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩，发行负责人翁立表示，“从《七剑》的首周表现来看，总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国电影排行榜估计也将是前列的。
值得注意的是中国电影排行榜以电影的票房收入作为一个十分重要的指标。
4.3娱乐性的武术动作片将异军突起
《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国影视明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰，并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因，张娜拉最终未能出演此剧，但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片，希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。
2005年3月香港引进内地的首部电影叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作电影。该片由成龙监制，“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。
而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫电影《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带，秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的传奇色彩。
在2005年的贺岁片市场里，以周星驰为主演的，作为新年贺岁片的中国功夫电影《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外，影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币，片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落，十分抢眼。
沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕，已经于2005年7月29日与观众见面。
徐克认为，剑是兵器之王，象征着中国武侠文化的精神，剑中蕴涵着侠义的风度和修养，并且有一种浪漫荡漾在其中，无论在攻击时和防守时，你会发现那其中藏有哲学。关于剑，徐克认为有很多内容可以发展，一招一势让人们重新认识剑，剑不仅仅是一个打斗的工具，它应该有七种精神，有七种颜色。
虽然《七剑》一直被称为2005年最受期待的香港电影。但是，一部《琴魔》日前在香港试映后，有抢走《七剑》的风头的趋势。《琴魔》是一部古装武术动作片，耗资数千万，光道具“天音琴魔”就花费了10万以上。业内人士评论，《七剑》和《琴魔》这两部动作片的竞争，将带动整个香港电影市场的进一步复苏。
4.4 武术与中国电影发展的互存互进
中国电影的发展离不开武术的源泉。武术的全球化宣传与推广离不开中国电影。在《定军山》成功拍摄之后100年的中国电影风风雨雨中，中国电影的发展始终与中国武术发展互存互进。
20世纪70年代，功夫巨星李小龙使世界认识了中国武术，形成了一个中国功夫的热潮。
80年代，李连杰的《少林寺》掀起了全国的武术浪潮，据不完全的统计，在《少林寺》及其他武术动作片放映之后的数年内，全国的武术业余学校如雨后春笋般地涌现出来，竟达到了万所之多，少林寺的所在地，河南登封地区有100余家武术学校。其中有不乏规模较大和档次较高的武术学校。比如塔沟武校的习武学生超过了万人等。同时，全球的武术热也再一次升起。
2001年获得奥斯卡4项大奖的武术动作片《卧虎藏龙》，无论在全球电影界的影响力、票房收入的市场因素，还是在中国电影和中国武术的宣传与推广，都达到了一个空前的程度。
在中国电影发展的100年中，武术动作片的走向全国、走向世界，不仅仅有提升中国电影的国际地位，扩大电影的市场效应的作用，而且更有宣传中华民族传统文化的桥梁作用和宏扬民族精神的教育作用。中国数千年的文明史在某种程度上可以通过电影进行宣传，从而使中国走向世界，使世界认识中国。如奥斯卡、如嘎那、东京电影节等等是中国影片成为世界各国了解中国的一个窗口。再如电影《霍元甲》的放映，使无数国人为之倾倒，从而使民族的凝聚力，民族的自豪感大大提高。
中国电影是中国武术走向世界的桥梁，中国武术是中国电影发展的源泉。两者的互存互进将永远延续下去。
5 结语
武术是我国特有的一项民族传统体育，其内容繁多，门派林立，表现形式多样，具有极大的健身价值和技击价值，同时更富于娱乐价值。电影正是反映人们的文化精神生活的一个体现，而武术动作电影又在电影中占有举足轻重的地位。武术能够与电影结合起来，共同促进双方的发展。