周星驰电影人性丑恶

1. 为什么周星驰电影中有那么多丑化的女性形象

一是为了迎合观众的审丑文化，吸引眼球，二是为了表达对丑女的人文关怀。如果认真看过周星驰的电影，会发现他电影中的丑女大部分都是心灵美的女人，丑陋的皮囊之下，是一颗无比纯净的心。这其实也是一种艺术手滑，主要是为了凸显人物的内在美。只是，周星驰习惯用这种比较夸张的手法。

把最美丽的心放到最丑的皮囊之下，丑女不丑，就是星爷想要表达的。

2. 为何年龄越大，看周星驰的电影就越觉得心酸

因为在周星驰的电影中，有一个基本的内核，这个精神内核在电影外表，形式的变化下从未改变过。

细细回忆的话，其实每个电影中都有这么一个内核在支撑着整部电影，甚至导向了电影的剧情。

从《喜剧之王》开始，内核第一次出现的标志就是周星驰念出那个经典台词，“我是一个演员。”已演员为深深追求的他，从与莫文蔚走进开始，“演员”二字在他身上开始偏离，直至最后的戏中戏才有找回本心。电影的最后一场戏，正是周星驰在默默无名时一直苦苦筹划的《雷雨》。

有的人曾说，周星驰的电影中有小人物的奋斗。我并不完全赞同。周星驰的电影一直告诉我们这么一件事。人忘记什么都不要忘记最初的追求。周星驰用各种角色，共同演绎了失而复得这个命题。他常常以美好的结局来包裹着，再在银幕上放给我们看。你笑的时候，周星驰是无厘头的喜剧，你落泪的时候，周星驰又是伤感的成人童话。

这就是为什么，周星驰的电影，年纪大后再看，会让人越发的感概，究其原因，说句滥情的话，我们都变成了我们当初讨厌的模样。

3. 周星驰的电影真的有那么深奥吗是不是被我们过分解读了

周星驰电影几乎承担了华语电影的半壁江山，给几代人留下了无数深刻记忆，并且回味无穷。

只是，近几年，我们看到的周星驰电影似乎越来越不被大众所认可。

从《西游降魔篇》到《美人鱼》，再到《新喜剧之王》，口碑一部比一部差，“江郎才尽”的质疑声越来越多。

要弄懂曾经的周星驰电影去哪了？就必须先明白曾经的周星驰电影有什么？

有人说，大多数周星驰电影都是喜剧的外衣包裹一个悲剧的内核。

有这样的看法，实则大多都是源自于星爷的最高成就电影《大话西游》。

《功夫》亦是如此，那点看着像爱情又不像爱情的设定，其实就是星爷给人物留下的一片“圣土”，这片“圣土”的是最纯洁的，不管是对爱情的渴望也好还是对正义的追求也罢，这一定才是星爷的武侠梦，而不是简单只是成为一个绝世高手！

4. 带绿面具的男主是哪部电视剧

名字叫《变相怪杰》。
有着被誉为“西方周星驰”的好莱坞喜剧大师金凯瑞主演了他的代表作《变相怪杰》，而这部影片，就是一部关于人和面具的故事。《变相怪杰》是金凯瑞的成名作，在这部影片中，金凯瑞充分发挥了他丰富面部表情的表演特点。而影片中，一个绿色的面具，是呈现了整部影片内涵的关键道具。在影片中，金凯瑞饰演一位职业平凡，性格内向的银行办事员斯坦利。在工作和生活中，因为受到社会处境的影响，斯坦利对任何事物总是表现得唯唯诺诺，逆来顺受，即使发现了喜欢的女孩，斯坦利也总不能鼓起勇气，大胆表达。影片导演杰克.拉塞尔通过斯坦利在戴上面具前后的性格对比，向银幕前的观众展现了人们在面对社会，和面对自我欲望的诉求时，完全不同的现实自我。
这部影片不同于其他超级英雄电影的深刻之处在于，影片的主创人员，并不是仅仅通过这个神奇的面具，赋予佩戴者简单的超能力。影片中面具除了赋予佩戴者超级能力，和夸张的面部表情之外，同时也放大了佩戴者在平日生活里，掩藏在灵魂深处的潜在欲望，即我们文章开始时所提到的“性本善”或“性本恶”。除了男主角斯坦利之外，女主角蒂娜，大反派多里安其实也带着伪装的面具。蒂娜受限于生活的需要，她利用自己娇媚的外形，把自己伪装成一个性感尤物，交际名媛，以帮助名义上的男友多里安获取更多的社会资源，并以此体现自我的存在价值，从而获取生活必须。而多里安的面具，则是伪装了自己庞大的野心，他用一种隐忍的态度，时刻等待着一个一鸣惊人的机会。
看过《变相怪杰》这部电影，观众们很容易就能理解为什么金凯瑞被称为“西方的周星驰”。这部影片和大部分周星驰无厘头式喜剧的创作思路相通，他们都是通过电影的方式，将现实社会进行天马行空的拆解再拼凑后，以展现人性的丑恶和虚伪。像周星驰将“紧箍咒”和“功夫”作为电影的重要道具一样，这部影片将“绿面具”作为拆解现实的道具。通过这些道具，他们打通了普通人和梦想之间的通道，随即他们又通过在大银幕上天马行空的剧情，带领银幕前的观众在这个神奇的通道中来回穿梭，以最终达到让银幕前的观众对人生、人性心有所感，性有所悟。

5. 周星驰“烂片”《算死草》只拍18天，票房就进年度第5，周星驰有多强呢

周星驰，一个传奇的演员与编剧，他的每部作品票房都是极为惊人。一提到这个名字，大家都能瞬间想到他的经典电影《唐伯虎点秋香》《食神》等等。1997年，他拍摄了一部电影，仅仅用了十八天就全部拍摄完毕。这就是《算死草》。当年，这个拍摄速度堪称一绝。虽然拍摄时间很短，但这部电影最终却出乎意料地收获了超高的票房。当然，票房虽高，可惜口碑不好，毫无疑问地成为了星爷的一部标志性烂片。二十多年后的今天，我们再看这个电影，依旧可以看出它的优点与不足。

6. 为什么说周星驰的电影什么都讽刺，唯独没有讽刺过爱情

为什么说周星驰的电影什么都讽刺，唯独没有讽刺过爱情？

因为爱情是这个世界上最美好的东西，最美好的回忆。世间事物都有两面性的，不是善就是恶。周星驰电影讽刺的是人世间的丑陋，和人性的黑暗。有的人为了达到目的不择手段，有的人为了自己可以陷害自己的亲人。这世界上可能只有爱情是纯洁的，圣神的。

爱一个人是发自内心的。是不参砸任何灰尘的。爱情能让一个人变得强大，爱情的力量是圣神不可玷污的。爱情的故事有生死离别，有相依相爱，也有白头偕老。周星驰知道，事间万物都有不好的一面，唯独爱情是真挚的。有的人一眼钟情，就定下了终身，爱情是神奇的，有的人为了爱情奔波到天涯海角，也要跟相爱的人在一起。有的人为了爱情可以什么都不要，纯真的爱情不是金钱所能比拟的。有人为了爱情可以赴汤蹈火，不管爱的人在哪里，都会不远万里去陪拌他。爱情是人与人之间最纯真的依恋。人的爱情可以轰轰烈烈，有人为了爱去私奔，发誓要永远在一起。人的爱情可以长久相伴。100岁爷爷奶奶互相照顾，哪个97岁死，奈何桥上等三年。有人为了爱情，情愿等另一半十年八年，女生等男生当兵回来娶她。我想这个世界上没有谁可以批评这伟大的爱情。爱情是无私的，是奉献的，是人类心灵的交换。

周星驰可以批判世间百态，不可以吐槽爱情。爱情是最真挚的，最纯洁的。也是人生中最美好的回忆！！

7. 周星驰的电影中，为什么会出现那么多丑化的女性形象

我们看周星驰的电影，无论是早期的《食神》、《国产凌凌漆》、《破坏之王》还是之后的《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》等，虽然大多都是喜剧片，但却总是能在其中发现一些小人物的辛酸与悲苦。观众多数情况下也都是笑中带泪的去欣赏这些作品，去感受片中主角的内心世界以及他们脱胎换骨的成长历程。他对于这些小人物角色，在演绎和把控上却总是恰到好处的给人以共鸣，也因此他被无数影迷所崇敬。不过，我们发现他早期的电影当中经常会出现一些丑女的形象，这是为什么呢？

周星驰电影中的女性角色，有美就有丑，各自有存在的意义，这也是他电影的一大特色，也是角色需要。