周星驰电影里的隐喻

A. 周星驰电影中的哲理

周星驰的电影和周星驰本人一样都像一本很好且很浅又很深的书。说他的电影很浅是因为故事简单、情感朴素，孩子也可以理解。说他的电影很深是因为主题深刻、人物和内容包罗万象，长者也不会觉得肤浅。他是一本可以重复阅读的书。你的理解能力越强，你从书中吸取的东西就越多。你的阅历越丰富，你对他的电影以及他本人的理解越深刻、感受越全面。

他的电影很多，值得探讨的富有哲理的东西也很多，很不容易说全说到位。他的电影和他本人是一脉相承的，要说他的电影，应该先看看他本人。

鲜花与掌声从来就是年轻人全力追逐的目标，在茶楼当过跑堂，在电子厂当过工人的周星驰也不例外。然而现实与梦想之间的距离总是很遥远，周星驰第一个工作是电影剧组的杂役，根本没有机会参加演出。

3年之后，周星驰才开始饰演一些仅有几句台词或根本就没有台词的小角色。如果在今天仔细观看电视剧《射雕英雄传》，就会在里面找到他的影子：一个只在画面上闪现了几秒钟的无名侍卫，最后以死亡结束了匆匆的亮相。

然而没有导演看中外型瘦弱另类的周星驰，在失落之余，他转行做儿童节目主持人，一做就是4年。他以独特的风格赢得孩子们的喜爱。但是当时有记者写了一篇《周星驰只适合做儿童节目主持人》的报道，讽刺他只会做鬼脸、瞎蹦乱跳，根本没有演电影的天赋。这篇报道深深刺激了周星驰，他把报道贴在墙头，时刻提醒和勉励自己一定要演一部像样的电影。

1987年，他真正意义参演了第一部剧集《生命之旅》，虽然还是跑龙套，但是终于有了飞翔的空间。从此，他开始用一身小人物的卑微与善良演绎自己的人生传奇。

经历过最底层的挣扎，拍完50多部喜剧作品之后，周星驰成为大众心目中的喜剧之王。

在央视专访节目中，周星驰不无自嘲地回忆了走过的路程：“有些人说我最辛酸的经历是扮演《射雕英雄传》里面一个被人打死的小兵，但是我记得这好像不是，还有更小的角色。当时镜头只拍到我的帽子与后脑勺。那种感觉对我来说相当重要，因为这使我对小人物的百情百味刻骨铭心。”

没有人生下来就是大明星，也没有人刚开始工作就能如愿以偿。饱尝世事辛酸最后终于站在自己梦想舞台巅峰之上的周星驰，用他的经历告诉我们：卑微是人生的第一堂课，只有上好这一堂课，才有机会使自己的人生光彩夺目。对于刚毕业的大学生们来说，他就是一本很好的教材。

他的电影中的哲理

立足现实+充满理想

理想在心，生命永不止步。周之电影中，周星驰都饰演一个个地地道道的小人物，从《功夫》中的小混混，到《喜剧之王》中的尹天仇，从《行运一条龙》中的蛋挞王子，到《赌侠》中的追星族，从《少林足球》中的小师弟，到《鹿鼎记》中的韦小宝，无不生活在社会的最底层。但就是这样一个个无足轻重的人物，都有着美好的憧憬，韦小宝想扬名天下，小师弟想用足球将功夫发扬广大，小混混想成为大人物，正是这样的理想之火，成为他们生活的动力，一直激励着这些小人物去拼搏，去打斗。

始终坚持+把握机会

机遇只垂青有准备的人。周饰演的一个个活生生的小人物，是社会中的平民大众，没有“背靠大树好乘凉”的优越感，但有着“王侯将相，宁有种乎”的气概。不论生活多么艰辛，条件多么窘迫，他们都始终坚持自己的理想，一步一个脚印地向着自己的理想努力，从不气馁，决不妥协。在努力拼搏的过程中，他们凭着自己出色的把握机会的能力，加速了自己的成长。小混混靠的是被“火云邪神”打通了任督二脉，小师弟遇上了“黄金右脚”的教练，韦小宝把握住了进宫的时机，得到了皇帝的信赖。正是这种善于把握重要机会的能力，使得这些小人物个个有所成就，脱胎换骨、破蚕化蝶，成为了名符其实的“大人物”。

梦想实现+皆大欢喜

走上山顶，获得了成功，才发现自己走过的路并没有想象的那么艰难。通过一贯地坚持，一直地努力，永不停歇地朝着自己的目标奋斗，结果一个个小人物都达到目标、梦想成真。

没有梦想，人生就失去了色彩；不能立足现实，人生的梦想就真的成了遥不可及的梦想了。细看周星驰的电影，仔细品味其中的道理，真的是令人深思。正象生活在现实社会中的人物种种，不管你是多么地平凡和普通，只要遵循这些成功的足迹，心中理想永不熄灭，立足现实、永远坚持、善抓机会，人生的梦想就一定能实现。

我不仅感动于他电影中小人物励志的伟大与艰辛，更感动于那些小人物励志过程中所体现的善良与宽容。戏里戏外他都给人笑中有泪的感受，精神的升华，情感的美化。

对于表演：有人喜欢他早年间的活泼，夸张不做作，煽情不虚假；有人喜欢他近年来的平静，沧桑与厚重。重要的是，他始终的真诚。

B. 二刷星爷的《食神》，影片中那三道菜背后的暗喻是什么

《食神》这部影片可以成为儿时的经典了，影片中非常具有代表性的三道菜，令人记忆犹新。
他也破产了，导致流浪街头，在小吃街当中遇到了后来的贵人，莫文蔚饰演的火鸡，在这里他创造了撒尿牛丸，在很多好朋友的帮助下，快速的走红推广出来了，后来为了增进自己的厨艺，去少林寺的厨房学艺，经过了种种的磨难，从少林寺出来后，已经满头白发了，后来他又去参加了食神大赛，遇到了之前的徒弟，一番争夺之后，终于获得了冠军。

C. 周星驰各部电影所要表达的是什么内涵

《大话西游》 这部电影对于时空的探索，借助于月光宝盒，穿越时空，去拯救自己所爱的人，其实这又未尝不是每个人的愿望，回到过去，去改变一些让自己抱憾终生的事情。这就是所谓的情之所至，所以这部电影经的起时间的考验，成为了经典。 《喜剧之王》 事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己。周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。 在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力！奋斗！”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。 至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。 （网络）

D. 周星驰电影《九品芝麻官》中，有哪些细思极恐的细节

周星驰的所有影视作品里面，我最喜欢的就是九品芝麻官儿，这部经典的电影我看了不下于十遍，我这样说一点都不夸张，因为我们家的电视有一个频道专门播放香港的喜剧电影，而周星驰的这部九品芝麻官儿也是被重复播放次数最多的一部，每次看到我都会停下看一会儿。

从这一点也能看得出大家对周星驰这部电影的致敬，周星驰开创了香港无厘头电影的开端，那是没有任何一个人能够接过周星驰手里的这杆大旗，真的很遗憾，也希望星爷在有生之年能够出产更多优秀的作品。

E. 在你心里，关于周星驰电影中草根文化的解读是什么样的

星爷的电影是很多关于社会底层人物心里的反映以及社会底层人物相互间生活的写照，偶尔的夸张。然而所有人物并不是市井小民，都是憧憬未来却又无助的心酸故事，对于小人物侥幸的喜剧结局，其实星爷已经委婉说明了在社会背景大环境下，个人实际能力，个人事实状态，个人魅力，和最后所获得的荣誉是同步正比例的。看着星爷的电影故事，懂的是自己的故事！精神长相是一个人的最大魅力，而不是以表象的美丑高低为标准去界定人物或者事物！

F. 周星驰电影中有哪些大陆人不易看懂的梗

《赌侠》里，周星驰看到刘德华用巧克力切出4个A，不甘示弱地从吴孟达口袋里掏出5根烟，并且直接说：“各位观众，五支烟”，让人get不到笑点。但其实这是因为在粤语中，他们把黑桃A成为“烟士”，简称烟，所以周星驰其实是耍了个宝，变出了5个A，但因为语言的关系，很多大陆观众都没看懂。

G. 请分析周星驰电影的特点与意义

用无厘头的方式讲述小人物的奋斗史，笑中有泪，影响了一代人，被内地文人冠为后现在精神的解构大师。

H. 周星驰电影有什么鲜明特色

在周星驰早期的作品中，大家知道的，周星驰一直是以演员的身份饰演影片中某一个主角或者配角，人物的塑造是留给观众最深的印象的幽默元素之一，电影中周星驰饰演的角色基本上都是小人物，这类小人物都有一个共同的特点，就是重视个人价值观的生活，而反感主动背负社会责任，拥有各类高尚品质。

如今的电影我们也都想模仿周星驰那样的特色，塑造周星驰无厘头的形象，但是纵观整个影界，我们很难做到无厘头电影，因为周星驰的形象实在是太深入人心，换成其他人，感觉就很尴尬，难以达到无厘头的效果。