⑴ 娱乐圈中拿过影帝的十大导演都是谁
继冯小刚以《老炮儿》赢得金马影帝之后,知名导演田壮壮也凭借《相爱相亲》获得最佳男主角提名,引发网友热议。事实上,在娱乐圈中,不少导演也曾荣获影帝称号,有些人更是多次获此殊荣。
1. 冯小刚,《老炮儿》(2015年):冯小刚不仅是一位杰出的导演,也是一位热爱表演的演员。自1986年以来,他在近20部作品中扮演了多样角色,包括教师、小偷、黑帮老大、军管和流浪汉等。
2. 张艺谋,《老井》(早年):张艺谋早期以电影摄影师身份被吴天明挖掘成为演员,凭借《老井》一片荣获金鸡奖、百花奖以及东京国际电影节的影帝称号。1987年,他转型为导演,以《红高粱》等作品成为内地第五代导演的佼佼者。
3. 姜文,《芙蓉镇》和《春桃》(早年):姜文曾两度获得百花奖最佳男主角,1993年转型为导演,执导了《阳光灿烂的日子》、《太阳照常升起》、《鬼子来了》和《让子弹飞》等影片,声名鹊起。
4. 周星驰,《功夫足球》(2002年):周星驰凭借自导自演的喜剧电影《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳导演、最佳男主角和最佳电影,成为该年度的最大赢家。
5. 柯俊雄,《一代枭雄曹操》和《黄埔军魂》(早年):柯俊雄不仅是一名演员、编剧、导演,还是一家电影公司的老板。他两次获得金马奖男主角,这两部作品《一代枭雄曹操》和《黄埔军魂》均由他自编自导自演。
6. 成龙,《警察故事之超级警察》和《重案组》(1992年和1993年):成龙连续两年(1992年和1993年)凭借《超级警察》和《重案组》获得金马奖,成为金马奖史上首位连庄影帝,戏中角色均为警察。
7. 洪金宝,《七小福》和《提防小手》(早年):洪金宝是华语影坛的全能动作巨星,在演员、动作指导、导演、监制等方面均有卓越贡献,并两次获得金像奖最佳男主角,其中《提防小手》是自导自演的作品。
8. 陈建斌,《一个勺子》(2014年):陈建斌凭借首次自编自导自演的电影《一个勺子》夺得金马奖最佳新导演奖和最佳男主角奖,同时还将华鼎奖最佳男主角奖收入囊中。
9. 李修贤,《公仆》(1984年):李修贤凭借自编自导自演的电影《公仆》获得第21届金马奖最佳男主角奖和第4届金像奖的最佳男主角奖,扮演B警官一角。
10. 王引,《手枪》和《缇萦》(1962年和1971年):王引以演员、编剧、导演身份在影坛活跃了40余年,1962年以《手枪》获得首届金马奖最佳男主角奖,1971年又以《缇萦》获得第九届金马奖最佳男主角奖。
⑵ 周星驰是神还是仙
评周星驰是非功过 一边众叛亲离一边万人敬仰
10月21日,他的新片《功夫》在东京电影节上的试映成了一枚重磅炸弹,影迷们纷纷抢购门票,3000张门票在3分钟内就被一抢而空,电影节组委会的工作人员不由感慨自己眼光没错,选对了影片。得知影片受欢迎的消息后,周星驰也非常开心。
然而,几乎是同时,星爷的“最佳拍档”兼长辈罗家英却公开批评他“越来越变态”。一时之间,我们的星爷成了新的热门话题。
那么,星爷是“英雄”还是“狗熊”?
“学者星爷”与“屎尿屁星爷”哪个更接近现实?
话题1他变态吗?
罗家英忍无可忍洪金宝心灰意冷李力持自立山头李卉敢怒不敢言
罗家英与星爷决裂。
向他发难的罗家英近日公开对媒体说:“在严格意义上,他是我走入喜剧世界的领路人,确实太重要了,因为他让我赢得了那么高的观众缘。我们曾经很要好,但现在我们已经很少联系了,我觉得他心理变态,简直走火入魔……”接着,“唐僧”就很“唠叨”地向记者详细阐述观点:“他现在真是越来越不好玩了,举个例子吧,当初拍《少林足球》的时候,他给我打电话说‘家英哥,我要拍一部电影,你能来演一个角色吗?给我留几天档期。’我一听是他,当即就同意了。说实话,为了他的这部电影,我推了很多戏,特别早就到剧组报到了,定装什么的都做好了,但结果电影开拍了,他突然又告诉我,‘不好意思,家英哥哥,你的戏份被删掉了,你不用拍了,对不起啊!’”
呵呵,罗家英还真不是第一个说他坏话的人了,很多曾经与他合作过的人都纷纷“背叛”了,在公开场合指责他的诸多不是。比如洪金宝离开《功夫》剧组,就对媒体说:“我永远也不想与他合作了,因为他这个人,真的很有问题。不要在我面前提他的名字。”与他合作拍摄《少林足球》的李力持也独自单飞,在珠海办了个演艺学院。他对媒体的解释是很难沟通。
最可怜的要数他一手提拔的广州女孩李卉,在签了周星驰的公司以后,无戏可接,沦落到要转行做杂志编辑的地步,成为“星女郎”中最不幸的一个。
即使在拍摄《功夫》的片场,也有工作人员嘴快说他脾气相当不好,经常对某个年轻女演员发火,弄得人家哭了几次,这个女演员在戏中的戏分还不少。不过,他的老搭档吴孟达还是中肯地分析了原因:”星仔工作太认真,压力太大,每部戏他都希望破纪录,但到了一个高峰就很难了!”谈及与李力持决裂的原因,吴说:“走到这一步,大概也是由于长期积压在心里的矛盾发展到最后的爆发点,这次星仔和李力持之间的问题真的很严重。有一次星仔泪水汪汪跟我说:‘那么久朋友,为什么李力持就不能体谅我呢?’每人都有自己的角度,最后才导致误会,其实看开一点什么问题都没有了。”老朋友田启文也说:“周先生和洪金宝是有些误会,但并不是因为他脾气不好,而是他要求严格。”
话题2谁还能和他继续合作?
“星女郎”各自风流新面孔接踵而来
承接上一个话题,周星驰显然得罪了很多人,这就导致他以往的合作班底面临着新的调整。以前的老搭档吴孟达、罗家英都转战内地,拍摄好玩又好看的电视剧,李力持在拍摄喜剧电影《妃子笑》,谷德昭、洪金宝也在筹备新片。一干“星女郎”比如张柏芝、朱茵、张敏、莫文蔚、钟丽缇等也都是各自风流各自快活。他曾经的爱人朱茵更“发毒誓”“永远不要提这个人”。于是,周星驰的合作班底里所剩无几。
据说,他也意识到了这一点,从《少林足球》开始,他就注意培养新生力量,比如《少林足球》里的四师兄陈国坤、六师弟林子聪、四眼仔哥哥等等,在《功夫》中,他更加是引用新鲜血液,新人黄圣依、元家班阿姐元秋、陈真扮演者梁小龙以及内地导演冯小刚。至于吴孟达、“如花”李健仁等金牌绝配将不会在《功夫》中出现,取而代之的是更多的银幕新面孔。在《功夫》里最令人熟悉的除了星爷就是为他配音的石斑瑜。除了电影,周星驰将进军电视剧领域,首先将拿自己的经典作品《九品芝麻官》开拍,其中香港喜剧演员黄子华,是他钦点的新爱将。
话题3他“有文化”吗?
从无厘头到“后现代”星爷以学者身份登大雅之堂
从被人鄙视为“屎尿屁”的无厘头到北京大学某教授专门著书分析其作品中的后现代文化,周星驰的经历与很多文化名人走着同样从被唾弃到被推崇的路子,比如兰波、比如CULT电影等等。就在今年,周星驰先后被两所大学请去讲座。10月12日,周星驰以客席讲师身份,出席在香港大学黄丽松堂举行名为《漫游现代与后现代之间》的讲座,与曾任哈佛大学文学教授的李欧梵对谈。现场三百个座位座无虚席,需要加开一百个座位,以投射直播来满足学生需求。李欧梵自认是周星驰迷,看过他的大部分作品,最爱的是《国产凌凌漆》,他表示在哈佛大学授课期间,亦以周星驰的电影为讲学教材。李教授曾以《少林足球》开课,课堂由原本80人急升至180人,可见外国学生对周星驰的评价甚高。
10月22日,他与李教授在广东汕头大学再度交锋,承接上周在一个座谈会上畅谈本港电影文化与社会面貌的话题,再以“成长于现代与后现代之间”为题,进一步探讨电影与文化的深层关系。周星驰感谢李欧梵对其电影的赞赏。他认为,自己因热爱电影,所以希望并尽能力将作品做好。他的作品之所以有强烈的草根精神,是因为他出身于草根阶层,故能深切体会民情,并以其独特的手法突出对香港的情怀。
我们亲爱的星爷俨然成了可以在文化圈里纵横捭阖的人物。接过文化的红旗,周星驰的电影将陷入一个两难的尴尬境地,一是能否博取高票房,二是能否赢得评论家的好感。这个两难问题,因为自己被文化界的认可将会更加严重,他能否做到期望越高,而没有惨败越重,我们将拭目以待。
艾辉感言:星爷没有变,变的是我们自己
《北京人在纽约》有这样一句话说:如果你爱他,就把他送到纽约,那里是天堂;如果你恨他,也把他送到纽约,那里是地狱。天堂地狱真的只是一念之差。对于周星驰,变态也好,粗暴也好,有文化也好,没文化也好,不过是各人有各人的看法。因为我看到,依然有无数“学院派”或“自学成材”派的漂亮女孩,梦想着与他合作,哪怕是个小小的角色;依然有无数的人在今年的冬天期待他的《功夫》,依然有圈内人提起他时充满敬佩,即使是李力持也曾经在记者面前说过:“目前在香港,没有一个喜剧演员可以超过他。”所有围绕他的话题,我们仅仅只能讨论,还能改变什么吗,除了周星驰自己。用一句虚一点的话来形容:每一个因为他受伤或者快乐的心,众生种种,不过是缘起缘灭而已。
⑶ 求周星驰出道以来所有的电影,包括龙套角色
电影(1983—2005)
1996 《食神》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》 《少林少女》 2009 《跳出去》 《七龙珠》 2010 《长江七号爱地球》
导演
1993 《济公》 1994 《国产凌凌漆》 1996 《大内密探零零发》 《食神》 1999 《喜剧之王》 2001 《少林足球》 2003 《1:99 电影行动》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》
编剧
1994
周星驰编剧作品(18张)《国产凌凌漆》 1996 《大内密探零零发》 《食神》 1999 《喜剧之王》 2001 《少林足球》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》 2010 《长江七号爱地球》
电视剧作品
1992《群星会》无线电视台庆电视电影,星爷饰演《盖世豪侠》中的段飞。 1990《孖仔孖心肝》内地一般译成《双天至尊》或者《龙兄鼠弟》 1989《他来自江湖》《无冕急先锋》《盖世豪侠》 1988《阿德也疯狂》《铁血双雄》《斗气一族》《梦边缘》《大都会》《刑警本色》 1987《阴阳界》《生命之旅》《欢乐今宵》(欢乐今宵实际上是娱乐搞怪综艺节目,英文是Enjoy Yourself Tonight,港人一般称呼EYT) 1986《哥哥的女友》《城市故事》 下面的作品除了黑白僵尸和活力十一,基本是龙套性质。 1983《黑白僵尸》该作品是主持430期间的单元剧,《北斗双雄》《老洞》《再见十九岁》《射雕英雄传》《十三妹》 《警花出更》 1982《天龙八部》《活力十一》(该作品是11期训练班毕业作品,故名字带有“十一”) 《苏乞儿》《香城浪子》《猎鹰》《天龙八部之虚竹传奇》
编辑本段荣誉
电影提名及获奖
1988年,凭借电影《霹雳先锋》获得第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖; 获奖现场
1988年,凭借电影《霹雳先锋》获得第25届台湾电影金马奖最佳新人奖提名; 1993年,《武状元苏乞儿》提名第13届香港电影金像奖最佳电影; 1992年,凭借电影《审死官》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角提名; 1992年,凭借电影《审死官》获得亚太电影展最佳男主角奖; 1994年,获得香港十大红人第一届金彩虹演艺人奖; 1995年,凭借电影《大话西游之仙履奇缘》获得香港电影剧院评论学会大奖最佳男主 角奖; 1996年,凭借电影《大话西游之仙履奇缘》获得香港影评人学会金紫荆奖最佳男主角奖; 1997年,星辉公司的创业作《食神》获得提名第16届香港电影金像奖最佳女主角(莫文蔚); 2002年,凭借电影《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳男主角和杰出青年导演四项大奖。此外,《少林足球》还获最佳男配角、最佳音响效果、最佳视觉效果奖,成为21届金像奖大赢家; 2002年,凭借电影《少林足球》获得第七届香港金紫荆最佳导演奖; 2002年,凭借电影《少林足球》获得第八届香港电影评论学会最佳电影奖; 2003年,凭借电影《少林足球》获得日本东京七份体育报主办的第45届蓝丝带奖; 2005年,获得第一届大马全球华人金艺奖的最受欢迎电影金艺演员奖; 2005年,由周星驰监制、编剧、导演、主演的电影《功夫》获得第十届香港“金紫荆奖”最佳电影和最佳男配角(元华)两项大奖; 2005年,电影《功夫》获得第24届香港金像奖最佳电影奖,此外,《功夫》还获得最佳男配角(元华)、最佳剪接(林安儿)、最佳动作设计(袁和平)、最佳音响效果(Steven Ticknor、Steve Burgess、Rob Mackenzie & Paul Pirola)五项奖; 2005年,电影《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳剧情片奖、最佳导演奖(周星驰)、最佳女配角(元秋)、最佳视觉效果(钟志行、马永安、谭启昆、洪毓良)、最佳造型设计(陈顾方)奖; 2005年,电影《功夫》获得阿姆斯特丹电影节Silver Scream Award; 2006年,1月20日,凭借电影《功夫》获得被喻为“亚裔奥斯卡”的“2006亚洲卓越奖”在2006亚裔影视戏剧艺术颁奖晚会颁发的最佳电影和最佳电影表演两项大奖。 所获提名: 1989年,凭借电影《霹雳先锋》获得第8届香港金像奖最佳男配角提名和最有前途新人奖提名; 1991年,凭借电影《赌圣》获第10届香港金像奖最佳男主角提名; 1992年,凭借电影《逃学威龙》获第11届香港金像奖最佳男主角提名; 1993年,凭借电影《审死官》获第12届香港金像奖最佳男主角提名以及获第37届亚太影展最佳男主角奖提名; 1995年,凭借电影《国产凌凌漆》获第14届金像奖最佳男主角提名; 1996年,凭借电影《大话西游完结篇之仙履奇缘》获第15届金像奖最佳男主角提名; 2005年,凭借电影《功夫》获第24届香港金像奖之最佳导演、最佳男主角提名; 2006年,凭借电影《功夫》获得第63届金球奖“最佳外语片”提名。
个人荣誉
1991年:台湾报社票选十大港星风云人物第二名; 银色世界杂志十大皮蛋奖第 代表作《食神》
九名; 《电视周刊》影剧圈30大明星。 1992年:香港十大最受欢迎艺人第二名; 香港最受欢迎喜剧演员; 香港电台灿烂笑容第二名; 杂志《PEOPLE》评选的最有趣男明星第一名。 1993年:台湾影剧记者票选四大天王第三名; 五大片商票选票房巨星第三名; 台湾军中最受欢迎明星第一名; 《卓越杂志》十大电影明星; 全欧最受欢迎华人十大影视红星第五名。 1994年:香港无线电视台评选的第一届十大红人第三名。 1997年:台湾娱节目《我猜我猜我猜猜猜》评选的最好笑艺人第一名; 《影响杂志》九七英雄传。 1998年:国际杰人会港澳杰人之星奖。 1999年:香港无线电视台1999年台庆《翡翠星辉杰出成就大奖》; 香港观众心目中的偶像第三名; 《积家表》十大跨世纪红星; 红酒大使。 2000年:TVB千禧台庆颁发的成就奖。 2001年:《明报周刊》第33周年演艺动力大奖; 最突出电影幕后精英《明周》致敬大奖 。 2002年: 荣登《纽约时报》9月号时尚专栏封面,文中称周星驰为“来自香港的赤脚汤姆·汉克斯”。 2003年:《中国寻星之旅》最心仪明星第一名。 2004年:入选美国《时代》周刊举办的“2003届时代亚洲英雄”,成为获选的29位全球出色华人之中,香港唯一一位获选的亚洲英雄,并因此成为最新一期杂志的封面人物。 2005年:入选美国权威娱乐杂志《人物》杂志的五位“最热门单身汉”之一。 2006年:亚洲卓越奖杰出电影表演者; 获得由《南华早报》和《Harper's Bazaar》合办的“StyleAwards Award”的“StyleMaker”大奖;(“StyleMaker”大奖是颁发给凭借个人独到的眼光,为香港在风格上带来贡献与革新的成功人士。) 其 他: 2005年,电影《功夫》入选2005年美国《时代》周刊评选出世界上 功夫
最好的10部电影之一,排行第八位; 2005年,根据周星驰同名电影改编的手机游戏《功夫》在“2005年度中国游戏行业年会暨第三届中国网络游戏年会”中获得了中国游戏行业中的奥斯卡——“最佳手机游戏金手指奖”; 2005年,《大话西游》入选中国电影评论协会等单位主办的“中国电影百年百部名片”之一,至尊宝入选中国电影百年百名经典银幕形象之一,周星驰入选“中国电影百年百位优秀演员”之一; 2005年,亚洲电影博览会闭幕式暨中国电影一百周年庆典颁奖典礼上,周星驰获年度导演奖;被作家李子悦称为“写在纸上的契诃夫” ; 2005年,《功夫》当选美国波士顿影评人协会和华盛顿影评人协会年度最佳外语片。 2010年,周星驰参加两岸三地“演艺界512关爱行动”大汇演。 2010年6月,参加上海电影节。
编辑本段星年
简介
1992年(这一年是周星驰年) 因香港当年度十大卖座影片中周星驰占了七个,并且前五名被周星驰包揽,更凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖,所以这一年被影坛称为“周星驰年”。
作品
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久 《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第四名 《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第五名 1992--漫画威龙---------周星驰 元华---------22,946,994 ------家有喜事---------周星驰、张曼玉------48,992,188 ------逃学威龙2--------周星驰、朱茵--------31,635,680 ------审死官-----------周星驰、梅艳芳------49,884,734 ------鹿鼎记-----------周星驰、吴孟达------40,862,831 ------鹿鼎记2神龙教----周星驰、林青霞------36,583,964 ------武状元苏乞儿-----周星驰、张敏--------31,514,995
编辑本段经典
经典角色
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器,但没有以下这些可圈可点的人物,就不会有一个周星驰。 1990 《赌圣》阿星 周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套,他能茫然的瞪大了眼,把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。 1991《逃学威龙》周星星 当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底,他做了一切学生们想做不能做,甚至连想都没有想到过的事情。比方说,他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦,消课堂暴力于无形;比方说,他狂追美女老师,最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗? 1992《审死官》宋世杰 把一个从始至终都以个人利益为主,以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星驰其谁? 片里的宋世杰胆小懦弱、心细刁钻,利字当头又抵不了诱惑,偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆,他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道,也开始和正义沾 周星驰
了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去,口里犹能振振有词地说个不停,一气呵成的表演自然酣畅,夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里,这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。 1992《鹿鼎记》韦小宝 周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。 “周版”韦小宝不仅在妓院长大,而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧,一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头,还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人,要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是,很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之,自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混,再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。 1992《武状元苏乞儿》苏乞儿 苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷,任情任性,喜欢上了怡红院的如霜姑娘,为了她去考状元郎,理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和:“敢爱人所不敢爱,品位与众不同,老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害,却因缘巧合地当了叫花子的头儿,披头散发不说,还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走,有因由有发展的,难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。 1992《白面包青天》包龙星 1993《济公》济癫 1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎 《唐伯虎点秋香》
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅,与其说潇洒毋宁说放肆,与其说多情毋宁说好色,整个就是一“反才子”,而唐伯虎点秋香,既不是郎情妾意也不是情意缠绵,只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香,又可谓“反才子佳人”。反掉了才子,反掉了才子佳人,片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。 1994《大内密探零零发》零零发 1994《国产凌凌漆》凌凌漆 在这部影片中,周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情,包括弹钢琴。在他到达香港时,他很快识破了阴谋,这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样,这个角色还是一个神,但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众:他堕入了与一个女人的爱情的深渊。 1995《大话西游》至尊宝 至尊宝的今世本来很明白,强盗头子一个,可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞,结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题,可是因为时空转换的原因,他可以为两份爱都不负担责任,所以他被尊成了“情圣”。 1996《食神》史蒂芬周 食神从出场就风光无限,不再是小人物的一步登天、欣喜若狂,而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明,而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊,在周星驰表现起来就是:神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那点自在的悲凉。 1999《喜剧之王》尹天仇 尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套,跑得分外卖力认真,但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺,他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复,而他只同样重复着一句话:其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力,一种愈渐成熟了的悲欣交集。
⑷ 有哪些在日本上映的中国电影
进入21世纪后,我国的影视行业以破竹之势迅速崛起,并进军全球各地。新世纪之初,中日关系平稳发展,我国电影进驻日本影视圈。
今天让我们来盘点一下,有哪些国产电影在日本放映过吧。(以下电影大部分是个人所整理,如有错误,多多包涵。)
《十面埋伏》 2004.8.3在日本上映
本影片一在日本上映,就称雄日本票房,金城武也受到了影迷的追捧。另外,日本友人受金庸武侠片的影响,对中国武侠剧也产生了浓厚的兴趣。
《英雄》 2003.8.16日本上映
《无极》 2006.2.11东京上映
《集结号》 2008.10.23东京上映
《东邪西毒》 1996年日本上映
《大腕》 2005.10。25日本上映
《杀破狼》 2006.3.4
《独自等待》 2004.10.26
《三峡好人》 2008.8.18
《满城尽带黄金甲》 2008.4.12
《梅兰芳》 2009.3.7
《神话》 2006.3.2
《夜宴》 2007.6.2
《头文字D》 2005.9
《少林足球》 2002.6.1
《无间道》 2004.9.18
《如果爱》 2006。11.11
《男儿本色》 2008.8.30
《七剑》 2005.10.1
《活着》 2002.3.23
《鬼子来了》 2002.4.27
《2046》 2004.10.23
.............
以上电影在日本都有上映,但是据日本的中国电影翻译家水野卫子认为,日本电影观众多为女性或是学生年龄段,所以对中国多数内容现实的影片不是很感兴趣。而中国的武侠动作电影在日本比较受欢迎。并且,从总的趋势来看,日本民众对中国电影的关注程度已急剧增多!
通过以上影片,我们还可以发现很多抗日影片没有在日本上映,个人认为应该是日本对历史的认识与我国有分歧的原因。
⑸ 周星驰拜访过李小龙吗
见过!
证:“核心词语”是《功夫词典》正文的第一部分,其中收入的三个词语分别是“李小龙”、“张彻”和“功夫”。这三个词既是本词典中最重要的核心语汇,也是构成电影《功夫》的三个基本要素。
在精神上,李小龙是周星驰毕生的偶像,也是促成他拍摄《功夫》的根本动力,可以说,李小龙就是《功夫》的灵魂。
在身份上,张彻是周星驰的入行前辈,作为一代宗师的他开辟的帮会英雄片在形式上为《功夫》架构起一副结实的筋骨。
在内容上,《功夫》终于名正言顺地成为周星驰表达的全部,当然这里面既有来自传统的武术血脉又有源于科技的电脑密码,正是这一中一西、一热一冷的“功夫”造就出《功夫》丰满强健的血肉。
在拍摄《功夫》的过程中,周星驰一直构思着一场关键的武戏,他扮演的阿星脱掉上衣,摆出李小龙最有名的姿势,露出肌肉盘结的背部。如何锻炼出背部的肌肉,就成为困扰周星驰的一大难题,但在影片完成后,星爷非常自信地说:“有哪一个导演可以把背后的肌肉练出来?我肯定是第一个,背后的肌肉跟李小龙先生一样!”
「周星驰的话」
我的奋斗都因为李小龙
李小龙是我的偶像,我小时候在戏院里看的平生第一部电影就是他主演的。那部影片让我感觉心中有一团火在熊熊燃烧,接连又看过几部他主演的电影后,我立志做一个武术家或是一个演员,如今我努力为之奋斗的一切都是因为他。
他在香港电影的历史上是一个特例,是万中无一的人,他有武功天分,又有天时地丛帆利人和。对我来说他不仅是武术家,还是创意人,他对武功的想法与之前任何一个门派都不一样,总与别人不同。还有就是他的远大眼光,想想看,在他之前,功夫除了本土市场,其他地方并不知道,但是因为BruceLee,让中国功夫和功夫电影风靡全世界,他是第一个看到功夫未来发展趋势的人,一个真正的先行者。在这部影片中,是否用一两个模仿他经典姿势的镜头表示我的敬意并不重要,重要的是,我把他对功夫的理解放到了我的电影中。
「词性比较」
周星驰VS李小龙
2004年10月30日,《功夫》在东京电影节上举行全球首映仪式,周星驰在现场表示这是一部向李小龙致敬的影片,更着意明确了自己的观点———“没有李小龙,就没有今天的周星驰,也没有这部《功夫》。”
引用《鹿鼎记》里的一句经典台词,周星驰对李小龙的敬仰“犹如滔滔江水连绵不绝”。其实除了《功夫》,周星驰在他以往的影片中就多次表达过或多或少、或明显或含蓄的致敬之情。
早在1991年,周星驰便接拍了《新精武门1991》,这部影片虽然借用了李小龙名作的片名,在内容上却与陈真救国的故事没什么关系。只是在剧情和场景上借鉴了一些元素,最有名的一段就是周星驰怒拳打倒到“霍家拳馆”挑衅的日本武士,并撕掉“东亚病夫”的横匾,整场戏几乎完全效仿李小龙的原作,星爷从神情到早世形体都毕恭毕敬地向偶像学习,也难得在片中英武正气了一把。周星驰说《功夫》的主题是“勇气”,而这也正是《精武门》和李小龙精神的根源所在。
后来,星爷的“李小龙瘾”还会时常在他的电影里发作,比如在《武状元苏乞儿》里耍了套双截棍,《千王之王2000》里施展截拳道功夫。当然,还有在《少林足球》里,周星驰一板一眼地对吴孟达讲出“我心目中浩气长存的已故伟大武术家李小龙先生”,崇敬之情溢于言表。
「历史典故」
《功夫》里的两位高手曾有幸与李小龙合作演出。这两位就是扮演包租公的元华(右图)与担任武术指导的洪金宝,而他们则是出自“七小福”(相关词条见C68)的师兄弟。
而在《龙争虎斗》的开头,李小龙和洪金宝则有一场颇为精彩的较量,但结果可想而知,几个回合过后身形健硕的洪金宝便被一代巨星轻易地制服在地。
「名词解释」
李小龙,无论在电影界还是武术界,他都是一个无需任何注解的巨星。
李小龙原名李振藩,英文名BruceLee,生于1940年,死于1973年。他的一生只有短短的33年,在去世三十余年后的今天,他却依然是“功夫”无可替代的代名词;他只主演过5部电影,每部都成了必读的电影经典;他从出道到去世只有不到三年的时间,却留下了一个又一个票房纪录叫后辈望而生畏。
今天,属于李小龙的传奇仍在继续。在美国,金发美女乌玛·瑟曼穿起在《死亡游戏》里留下的黄色战衣,在“杀死比尔”的同时重温一下30年前他带来的血腥快感;在韩国,号称头号性感的男人权相宇拾起他的双截棍,用尖叫与苦喊讲出一段“马粥街残酷史”;而在中国,有个42岁的男人用三年多的时渗睁雹间拍摄了一部电影,为的只是圆自己三十多年的“李小龙梦”,这个男人叫周星驰,而这部电影就是《功夫》。
本书起点中文网(www.cmfu.com)首发,转载请保留