dau电影节

『壹』 《列夫·朗道ー娜塔莎》：披上极权外衣就是本世纪最伟大的电影

列夫·朗道与《娜塔莎》：一幅披着极权外衣的世纪画卷

在疫情笼罩下的电影界，一部电影能引发如此热议，无疑成为了时代的焦点。它被赞誉为电影革命的象征，被誉为二十一世纪最具争议的史诗巨作。这部作品，就是伊利亚·赫尔扎诺夫斯基执导的《DAU》系列之首——《娜塔莎》。然而，这样的高度是否实至名归呢？

《列夫·朗道》系列是由十五部电影构成的宏大项目，柏林电影节上曾放映过其中的两部。《娜塔莎》作为系列的开篇，却在媒体和自媒体的热烈宣传中显得有些超乎实际。我带着质疑，试图从《娜塔莎》本身出发，探讨为何无法达到那些溢美之词的高度。

列夫·朗道是苏联历史上的一个复杂人物，因政治罪名入狱，而《DAU》正是他名字的缩写。导演赫尔扎诺夫斯基将这段历史搬上银幕，他不仅复制了上世纪苏联的建筑，还招募万人在此生活，再现了那个时代的社会风貌。这种超大规模的创作，使得《DAU》系列不仅仅是一部电影，更是一段历史的深度探索。

《娜塔莎》的故事背景在上世纪的苏联，那个政治权威凌驾于科学之上、恐怖清洗盛行的时代。电影所触及的极权专制，确实触及了一些艺术家的敏感神经，但这一主题并非《娜塔莎》独有。影片中的大尺度裸露和虐待情节，成为了关注的热点，但这些元素是否足以支撑其伟大，却值得深思。

电影的前半部分大量描写娜塔莎在食堂的生活，看似琐碎的日常并未引发深度共鸣。而那些被标记为“大尺度看点”的场景，如醉酒后的情欲镜头，虽然震撼，但在欧洲电影的尺度标准下，显得过于刻意和缺乏艺术美感。这样的处理方式，是否超越了艺术的边界，又是否真正触动了观众的心弦，是一个值得讨论的问题。

尽管《娜塔莎》因其历史背景和角色设定受到了关注，但这并不意味着其艺术价值就自动等同于伟大。电影的评价应当基于其整体的艺术成就和叙事深度，而非简单的标签和争议。我个人认为，对于《娜塔莎》而言，目前的赞誉似乎有些过于拔高，它还需要更多的作品来支撑其在电影史上的地位。

在后续的《DAU》系列中，如果能够展现出更广阔的社会视角和深度的思考，那我们或许会重新审视这一部作品。但就目前而言，它或许还未达到媒体所赋予的“世纪伟大”的标签。艺术的评价，终究需要时间和观众的深入体验来沉淀。

『贰』 什么是21世纪最具争议的电影

我很难想像过去20年中最有争议的电影-但是这里有5部粗糙的电影供您咀嚼。每个人都是灵魂和眼睛的直击。

我很好奇，看到其他人觉得这是2000-2019年间最有争议的电影。

不可逆转（2002）

导演：加斯帕尔·诺（GasparNoé）

剧情：一名年轻女子想报复那些被绑架并折磨她的孩子的人，导致她和一位也是虐待儿童的受害者的朋友踏入了堕落的堕落地狱的恐怖之旅。

为什么帕斯卡尔·劳吉尔的烈士是21世纪最伟大的恐怖电影

八年前，恐怖片被通电，这是一个既震惊又激动，刺痛皮肤的觉醒，因为它发行了一部坚决惨淡的法语电影《烈士》。影片由迄今默默无闻的帕斯卡尔·劳吉尔（Pascal Laugier）执导，并由不知名的女演员莫里安娜·阿拉奥伊（Morjana Alaoui）和米琳·詹帕诺伊（MylèneJampanoï）出演，这部低成本的加拿大加拿大电影制作成本不到300万欧元，很快就在恐怖电影的历史中占有一席之地。

当它于2008年在戛纳电影节首映时，一些观众看到了它。这是自加斯帕尔·诺埃（GasparNoé）的《不可逆转》以来最受争议的电影之一；而当年晚些时候，其他人在伦敦的FrightFest上看到了它。其他人首先是通过口耳相传听到的-通过听众在观看过其极度酷刑的场面后晕倒在走廊中并呕吐的报道。

『叁』 爱之岛怎么样

电影是罪恶本能的安全阀:波兰情色大师博罗夫奇克 瓦莱利安·博罗夫奇克(walerian borowczyk )在1985年第五十期< 电影报>(cinematic papers )刊登的采访中说到:"类型电影让我恶 心,;令人作呕的重复着老一套-对我而言,那是些下流春宫."作为一 个在愚蠢自私的70年代坚持个人风格的超现实主义者,博罗夫奇克的 电影生涯被那部应当看作耻辱的<新艾曼妞/ 艾曼妞第五集>所掩盖 了,从而模糊了他那些充满潜力的作品中的卓越性,也让许多人在很 长一段时间里都看轻了这位名声不佳的情色导演. 博罗夫奇克1823年9月2日出生于波兰西部城市科瓦利兹(Kwilcz)的 乡村.当他少年时为自己从一个商店橱窗里看到的16毫米摄影机的内 部结构造所着迷后,他第一次尝试拍摄了自己的短片.他早年在克拉 科夫的美术学院学习印刷术和绘画,他的印刷作品获得了1953年的国 家奖.之后博罗夫奇克转而设计社会主义现实风格的电影海报,并且 一度和波兰著名平面艺术家兼动画大师杨·兰尼卡(Jan Lenica)合 作得非常愉快,二人共同完成的几部动画短片如<迷宫>直到今天都被 看作是战后波兰动画最好的杰作之一,并对后世如瑞比克金斯基,特 里.吉列姆和史云梅耶等实验影像大师产生了巨大影响. 揣着在布鲁塞尔试验电影节上获得的一万美元奖金,博罗夫奇克和兰 尼卡搬到了巴黎.尽管不会说法语,他们二人还是加入了成就无数大 师名作的老牌艺术电影制片人阿纳托尔-达奥曼(Anatole Dauman)的 阿尔戈斯影片公司(Argos Films).之后博罗夫奇克被雅克.弗格沃特 (jacques forgeot)聘用,帮助"协助制片公司"(les cineastes associes)---一家位于米高梅在巴黎的一家废弃片场内的动画公司 =--制作商业短片.尽管日子过得艰难,他还是继续筹划着属于自己的 短片计划,甚至还曾为拍摄受凡尔纳小说启发而提出的企划<宇航 员/les astronautes,1959>向法国电影人克里斯 马克借用宠物猫头 鹰.在完成获奖的动画长片<卡巴先生与卡巴太太的大剧场/mr.and mrs.kabal's theater>之后,博罗夫奇克终于等到了自己的真人电影 的第一次公映,<爱欲之岛/goto,island of love,1968>,一部胶片上 带手绘边框的黑白电影,关于对推翻严厉的极权主义的绝望渴盼.全 片充斥着波兰派的艺术设计气息,这也许是严格意义上他唯一一部不 被看作硬情色电影的作品. 博罗夫奇克的下一部作品<布兰奇>(1971)的背景放在了中世纪,以尤 利斯.斯洛伐支奇（Juliusz Slowacki)的诗作为蓝本.片中博罗夫奇 克的妻子莉吉娅.布兰尼斯(ligia branice)饰演住在老城主米歇尔. 西蒙城堡中的一个荡妇.本片以强硬的姿态将一本古里古怪的故事书 细腻而真实改造成了一个极端暴烈的悲剧,虽然片中的裸露和情欲都 让人十分不舒服,但<布兰奇>无疑还是引导着导演向通往更具挑逗性 的性欲主题的大道一路狂奔.在1972年的柏林电影节上本片获得了国 际联盟大奖 在1974年的短片集锦片<不道德的故事/immoral tales>中,博罗夫奇 克对色情主题的深入思考发酵出了一罐五味杂陈的半熟红酒.电影中 的四个故事横跨了全不相关的历史年代,其共同的主线就是被压抑的 性欲那破坏性的巨大力量.片中令人咋舌之处不胜枚举,其中最具争 议的地方包括名留史册的毒杀者鲁克蕾齐亚·波吉亚(Lucrezia Borgia)在一个被活活烧死的异端者面前同时与自己的父亲,兄弟(也 就是当时的教皇和红衣大主教)乱交的场面,以及以匈牙利历史上最 恐怖的杀人狂魔,通过浸浴处女鲜血来保持青春的伊丽莎白.贝思瑞 (Erzebet Bathory)的面目出现在观众面前的帕洛玛.毕加索.(画家 毕加索的小女儿,后来的彩色珠宝设计大师,年轻时非常先锋叛 逆,1974年她的事业才刚刚起步).尽管票房大卖,但 <不道德的故事> 还是将那些早期曾对博罗夫奇克大加称赞的评论人的尊重消耗殆尽 了.在他唯一一部在波兰完成的电影<原罪故事/story of a sin> (1975)中,博罗夫奇克通过讲述一个苦恋一位有妇之夫的穷苦女孩的 故事将西方通俗剧模式用社会主义现实主义的手法进行了改造,最后 这个女孩流落到巴黎的妓院当了妓女.虽然在波兰获得成功甚至得到 了戛纳电影节金棕榈奖的提名,但评论界的集体冷遇使得本片直到今 天也还是博罗夫奇克最被低估和忽视的一部作品. <野兽/the beast>(1976)原来是作为<不道德的故事>中的一段而提 出的短片企划,当这部还是半成品的电影在第17届伦敦电影节上进行 试映的时候,一个性欲旺盛的女人和一个精力无穷的人形怪物的死亡 狂欢的故事引来了评论界一片哗然声浪.作为一部前所未见的电影的 创造者,博罗夫奇克设计的野兽服装吓坏了制片人阿纳托尔-达奥曼, 他极力阻止将这邪恶之物用在电影中,最终这套服装还是出现在了< 野兽>发行的完全版中.博罗夫奇克参考了法国民间传说中简瓦丹 (Gevaudan)怪物的可怖形象,以最淫秽而隐讳的方式讽刺了法国贵族 那看似光鲜的历史背后充斥着阴谋背叛,近亲相奸和野蛮兽行的黑暗 深渊.<野兽>在第20届伦敦电影节的正式上映成了轰动一时的事件, 片中包含大量儿童色情场面等不实流言满天飞舞,即使那些高调谴责 这部伤风败俗的电影的君子们也忍不住屈尊降贵暗中前往一观.所以 直到今天<野兽依旧是博罗夫奇克所有作品中最臭名远扬的一部."片 中无耻的性欲被证明对大多数电影市场而言都过于刺激了,"评论人 纳撒尼尔.汤玛斯(nathaniel thompson)在2006年时写到,"那些诸如 怪物的假体阴茎和成加仑的假精液等刻意夸大的画面最后通常都难 逃各国电检处的剪刀,从那些预期中的(可以接受这部电影的)观众们 眼前消失了." 博罗夫奇克作为色情电影狂人的名声使得1975年他在巴塞罗那拍摄 同为狂人的安德烈·皮耶尔·德·曼迪亚古斯（André Pieyre de Mandiargues）获得龚古尔文学奖的小说<娼街/the streetwalker> 的计划一度受到了阻碍.以情色大片<艾曼纽>而成名的女星西尔维娅 ·克里斯特尔(sylvia kristel)饰演的妓女在片中扮被美国地下导 演的宠儿,男模乔·达里桑德罗(joe dellesandro)饰演的商人玩弄 于鼓掌之中.这是一部残酷,颓废而暧昧的电影.1977年的<修道院里 的故事/BEHIND CONVENT WALLS>通常被归入之后造成狂热流行的"修 女亵渎电影/Nunsploitation"之列,但主题却比这一类型的寻常作品 更加丰富. 残酷,恶心和恐惧向来都是博罗夫奇克手上最好的原始素材,他喜欢 他们烹调成不断重复的主题旋律,产生了让人惊骇的效果.由于极具 误导性的名字,博罗夫奇克1979年的三段式集锦电影<三个不道德的 女人/immoral women>被当作艺术情色片进入市场.相比少女闺房技 巧笨拙的柔和焦点画面,导演显然对那些邪恶女子的血腥复仇更感兴 趣,<三个不道德的女人>是一曲歌颂"人们为了实现自己愿望所付出 的无穷力量"的赞美诗.为了完成背景设在古代罗马的某个得意段落, 博罗夫奇克和他的演员们甚至伪装成游客进入了罗马废墟遗址,用一 台藏在人群后面的隐蔽式摄影机完成了拍摄.1979年的<露露/lulu> 改编自弗兰兹.维德金(franz wederking)的戏剧,德国导演w.帕布斯 特(G.W pabst)在1929年按照同一原作改编完成的<潘多拉之盒>号称 是表现主义默片的终结之作.瑞士女星anne bennent 出演露露,一个 欲望难填的放荡食男兽,其受害者之一的生居然是由女主角的亲生父 亲扮演.<露露>遭受了评论界的血腥大屠杀,被认为是对巴布斯特前 作的一种侮辱,但兴致勃勃的博罗夫奇克还是把自我毁灭对中产阶级 而言才是圆满解脱这一核心主题搬到了下一部作品里.在他改编自史 蒂文森经典巨作<化身博士>的电影<杰基尔医生与海德先生的怪异事 件/the strange case of Dr.jekyll and Mr.hyde>里,虽然博罗夫 奇克放弃了与原作太不协调的脚本初稿并声称自己已将性别变化的 新鲜点子与史蒂文森经典的故事框架完美融合,但最后他端出的还是 一锅将性欲解放的狂想推至极限的乱粥. 1980年的<杰基尔医生的大屠杀/bloodbath of DR.jekyll>,由尤杜 ·奇尔(udo kier)出演杰基尔医生,从<修道院里的故事>开始就是博 罗夫奇克固定班底成员的尤物玛丽娜·皮耶罗(marina pierro)出演 医生的未婚妻奥斯本.当杰基尔医生不断增长的犯罪冲动导致他那作 为道貌岸然的维多利亚时代的缩影的餐厅终于崩溃时,他们二人就像 是古代英国的席德与南茜(电影<崩之恋>的两位主角),摧毁了自己表 面上一直追求的社会准则.尽管1981年在欧洲最大的奇幻影展希切斯 (sitges)电影展上获奖,<杰基尔医生的大屠杀>还是给多个国家的电 影审查局以沉重打击并令博罗夫奇克的电影生涯变得更为艰难.他来 到意大利拍摄了<爱的艺术/the art of love,1983>,取材自古罗马 伟大诗人奥维德的作品,而来自德国的发行商擅自在片中加入的硬色 情描写却污损了本片.之后博罗夫奇克在1985年的<新艾曼纽>中当了 个挂名导演,但实际上进度迟缓的拍摄任务完全交给了某位助理打点 ,他自己只出手完成了电影开始不久时的一场简短戏中戏. 博罗夫奇克的最后一部影院电影<狂爱仪式/love rites,1987>会很 自然但让人想起那部同样改编自皮耶尔·曼迪亚古斯作品的<娼街>, 影片在法国时尚圣地,存在主义的发源地圣杰曼德佩区拍摄,马修· 加里耶(matthieu carriere)扮演的女服装设计师不断寻找在巴黎地 铁中偶遇的神秘妓女(玛丽娜·皮耶罗饰演).本片的法国发行商认为 它比黄色杂志还要下流所以拒绝在上映前对其进行宣传,而导演在影 片后半段发癫般呈现的血腥超现实场景又让那些慕名而去的色鬼们 倒尽了胃口.结果博罗夫奇克最后的杰作就这样票房惨淡黯然收场. 在拍摄大部头电影的空隙时间,博罗夫奇克还坚持完成了一些有趣的 短片,包括与另两位地下怪杰,长寿色情系列<艾曼纽>之父贾斯特· 杰克金和日本实验电影之王寺山修司共同完成的集锦片<性、爱、欲 /private collections1979>.而他在40年的职业生涯里为法国的各 个电视台拍摄了如此之多情色主题的电视片,以致于有评论人戏称博 罗夫奇克也许是少数几个有资格在每年的电影年鉴里单独列出一页 条目的电影人之一.尽管评论界普遍认为这些电视片大多都是只为赚 钱的滥竽充数之作. 博罗夫奇克和妻子莉吉娅90年代离开了巴黎,过着悠闲的退休生 活.2006年2月3日博罗夫奇克因充血性心力衰竭死于巴黎医院,享年 82岁.他的去世让我们失去了这个世界上最后一个天生的狂想大师, 也宣告了作者派实验情色电影的最终落幕.博罗夫齐克作品中充斥的 黑暗,暴烈与狂热常常让人不自觉的把他和同样是波兰人的情色名导 祖拉斯基相提并论,这二人的作品在题材,情绪与主题上都有太多的 许多相似之处,但必须强调的是,尽管许多人并不认同祖拉斯基的大 师地位,但他从处女作<夜之第三章>开始就已经是一位当之无愧的天 才导演了,他作品中摄影机的移动,机位的选择,节奏的掌控和主题的 狂放都常常让人拍案叫绝,相比之下画家出身的博罗夫齐克就更像是 一个有点手忙脚乱的小厨师,把一道道制作精美的血肉大餐匆匆送出 ,刀工虽然不错,却少了许多回味.可是他对人心深处黑暗欲望的华丽 描绘和对超现实风格的不懈坚持,还是让他站在了大多数浮躁虚妄的 先锋导演的前面.博罗夫奇克曾说过:"电影是罪恶本能的安全阀,(通 过电影)个体撕破虚伪的表象,释放真实自我而又不会伤害到他人.观 众不自觉的认同了自己看到的一切,通过媒体进行杀戮,通过电影感 受另一种人生."