一部电影最多参加几个电影节

『壹』 今年国际上还有哪些电影节啊（7月份到12月份）

世界电影节及电影相关奖项概述【网上已经有牛人总结过了】
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全世界到底有多少个“国际电影节”？这几乎是说不清的。据粗略统计，全世界六大洲六十多个国家和地区单独举办或轮流举办的各种名目的国际电影节已超过三百个。
欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办过144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个；三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。
提起“国际电影节”，也许不少人会以为“奥斯卡金像奖”就是最大的“国际电影节”。其实“奥斯卡”只是美国本国的电影奖而已。为了增加一点国际性，奥斯卡从1948年起又增设了一个“最佳外语片奖”。从上世纪70年代起，每年颁奖仪式都由通讯卫星向全世界作实况转播，“奥斯卡金像奖”就更具全球性的影响了。
本文主要是介绍“国际电影节”，“奥斯卡”就不多说了。下面着重介绍一些在世界具有影响的国际电影节及其奖项。

第一部分：名词解释

A级国际电影节：世界A级国际电影节共有11个,它们的举办国,名称,创办时间,开幕时间,最高奖项分别是(排名有先后之分)
法国戛纳国际电影节：创办于1939年，每年5月10日至21日,最高奖为金棕榈奖；
德国柏林国际电影节：创办于1951年，每年2月7日至18日，最高奖为金熊奖；
意大利威尼斯国际电影节：创办于1931年，每年8月30日至9月9日，最高奖为金狮奖；
西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节：创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖；
日本东京国际电影节：创办于1985年，每年10月28日至11月5日，最高奖为东京大奖；
俄罗斯莫斯科国际电影节：创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣.乔治奖；
捷克卡罗维法利国际电影节： 创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖；
埃及开罗国际电影节：创办于1976年，每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；
中国上海国际电影节：创办于1993年，今年起每年6月上旬，最高奖为金爵奖；
加拿大蒙特利尔国际电影节：创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；
阿根廷马塔布拉塔国际电影节：创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

九大世界A级国际电影节：除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。

五大国际电影节：法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。

欧洲三大国际电影节：在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节,在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响,无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性,艺术性,科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。

中国四大电影节：上海国际电影节,金鸡百花电影节,中国长春电影节,珠海电影节合称中国四大电影节。
中国电影四大奖：中国电影金鸡奖,大众电影百花奖,中国电影华表奖,中国电影童牛奖

第二部分：A级国际电影节

法国戛纳国际电影节(Cannes International Film Festival)
官方网站：http://www.festival-cannes.com/

电影节中的王中之王，世界最大、最重要的电影节之一，可以说是最好的主流电影节.每年五月份举行, 为期两周左右，几乎所有的获奖影片日后都成为经典。1939年9月1日，德国坦克军团开过了波兰边界线，使那天变成20世纪最重要的日子，它改变了世界，也改变了戛纳电影节，原本定于9月1日正式开幕的首届戛纳国际电影节在战火纷飞中夭折。
戛纳的建立，有一半缘自威尼斯电影节，但不是效仿，不是合作，而是批判与反对。1938年，数位应邀参加威尼斯电影节的几位法国评审心情极其郁闷，两个大奖，一个给了墨索里尼儿子监制的意大利纳粹电影，另一个给了希特勒掌权那届奥运会的德国纪录片。回国之后，法国外交部艺术交流司官员菲利普·艾尔朗想，威尼斯如此不得人心，为什么不能在法国也办个电影节，接过世界电影艺术的权杖？菲利普·艾尔朗的这场郁闷，没想到在欧美严重的经济危机和浓郁的战争阴云中，竟催生了戛纳国际电影节。在法国文化部的联合下，法国文化界、各大电影机构以及地方政府最后决定把电影节举办在法国南部小城戛纳。在此之前，戛纳仅仅是鱼友、牌友们夏季垂钓偷闲的乡村小镇，但戛纳拥有可与威尼斯相提并论的白色沙滩和迂回的天然港湾，更有地中海沿岸独一无二的迷人风景。
当时的组委会里都是些只有想法、没有经验的理想主义者，在政局动荡和资金紧张的环境中，他们决定搬动“法国电影的基石”路易·卢米埃尔，以“世界电影之父”的名义“炒红”戛纳的地皮。1939年7月，把电影带到这个世界上来的路易·卢米埃尔65岁，他携着衣着整洁的妻子，带着流行一时的白色宽沿太阳草帽，挺着他那著名的肚子乘坐火车从巴黎来到戛纳。
在决定担任首届戛纳电影节评委会主席之后，卢米埃尔开始听到来自欧洲各地的风言风语，说法国要拉拢自己的友国为自己的电影加封晋爵，又说法国人妒忌威尼斯越来越体面的主人风范，说东施效颦，邯郸学步。但这对于卢米埃尔来说并不重要，他一直梦想能用一种“法国方式”改变电影制作和创作，并把她发展成为一门辉煌的独立艺术。
原本以为自己可以低调来到戛纳，可一下火车，戛纳市长就带着一群记者出现在站台里，这个迎接仪式对于卢米埃尔有些突然，但却留下了1939年戛纳唯一的闪亮瞬间。当时，小城戛纳的市民在关心物价和法西斯，或考虑买掉祖屋奔向北美，谁能想到几十年后这里会变成名星云集、寸土寸金的黄金宝地。
9月1日，戛纳正式开始，却也正式夭折。几天后，法国、英国宣布开战，从此，戛纳的历史永远地与战争捆在一起，这也许是历史上许多经典战争影片能在戛纳折下棕榈枝的原因。在战火中，卢米埃尔和法国电影人的梦想无限期地搁置起来，直到和平再次出现在欧洲上空。1946年9月20日，虽然整个世界都处在战争余痛与经济恢复中，报名的电影不多，质量不高，国家也有限，可真正的第1届戛纳国际电影节还是拉开了帷幕，并一口气发了20个大奖，创造了历史上的“大奖之最”。因为这曾是卢米埃尔的梦，一个法国电影人人的梦，可卢米埃尔再也没有来过戛纳，他病卧床前并于2年后告别人世。
1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。1956年最高奖为“金鸭奖”，1957年起改为“金棕榈奖”，分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外，历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。戛纳国际电影节旨在展示和提高将电影作为艺术的进程中扮演重要角色的电影作品的质量。戛纳国际电影节通过强大的媒体宣传，确保入选作品能立即介绍给世界观众，还提供了电影创作者与买主接触交流的机会。电影节的内容由电影节理事会在外国影片、法国影片和短片三个委员会的帮助下确定，由10位艺术家组成的评委会影片评奖。
《无极》主创亮相戛纳中国与戛纳国际电影节结缘许久。1956年导演蔡楚生到戛纳参加电影节，但是没有参赛影片。1975年电影《侠女》获戛纳国际电影节最高综合技术奖。陈凯歌的《孩子王》《霸王别姬》《荆轲刺秦王》，张艺谋的《菊豆》《活着》《摇啊摇，摇到外婆桥》，王家卫的《春光乍泄》、《花样年华》，姜文执导的《鬼子来了》都曾在戛纳国际电影节摘得重要奖项。而中国著名影星巩俐应邀担任评委会委员。去年，王小帅执导的《青红》获戛纳国际电影节评委会奖。

德国柏林国际电影节(Berlin International Film Festival)
官方网站：http://www.berlinale.de/

原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一，欧洲电影文化的又一圣地,近年势头有些下降，每年春季举行,已经举行了五十届。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届，主要奖项有“金熊奖”和“银熊奖”。“金熊奖”授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；“银熊奖”授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。

意大利威尼斯国际电影节(Venice International Film Festival)
官方网站：http://www.labiennale.org/en/

世界上第一个国际电影节，每年秋季举行，为期两周。1932年8月6日由贝尼托*墨索里尼在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平，促进电影工作者的交往和合作，为发展电影贸易提供方便，后来人们称之为"国际电影节之父"。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年取消“墨索里尼杯”。
早期的威尼斯电影节并未设立具有国际意义的金狮奖，而是地方色彩较重的“最佳意大利电影”、“最佳外国片”等奖项，直到1949年，威尼斯才正式确立了“圣马克金狮奖”，将其作为电影节最高荣誉，1953年又将“最佳意大利电影”改为“圣马克银狮奖”，从而彻底洗去了威尼斯电影节的地方色彩，确立了其国际级的电影节形象。
从1943年到1945年，威尼斯电影节由于战争的原因一度停赛，1946年重新开办，并以焕然一新的面貌树立了其国际化、艺术化的形象。
相对于戛纳和柏林，威尼斯电影节更注重参赛者对电影艺术的创新，对具有实验性的独立制作尤其偏好，而非过多强调意识形态和商业与艺术的兼容，这一特色充分体现在威尼斯的口号“电影为严肃艺术服务”之中。
以发掘新导演著称的威尼斯电影节被誉为“电影大师的摇篮”，黑泽明、沟口健二、塔尔科夫斯基等名导都崛起于威尼斯。1951年，威尼斯选出《罗生门》为金狮奖得主，这是西方电影界首次将目光投入亚洲电影，对黑泽明本人也具有重大意义，当时黑泽明因《罗生门》在日本国内受到冷落几乎落入自杀的境地。
对美国电影的不屑一顾使威尼斯成为亚洲电影的天堂，张艺谋、侯孝贤、蔡明亮都曾获得过威尼斯的青睐。如今的威尼斯电影节虽然在商业经营上落后于戛纳，但其独特的风格仍然受到国际电影界的高度评价。
相比戛纳金棕榈枝仅青睐过《霸王别姬》一次的吝啬，威尼斯电影节对华语电影的慷慨有目共睹。金狮最佳影片奖(多达4座！)、银狮评委会大奖、最佳导演奖、影帝、影后，5大奖项均被中国电影人收入囊中(戛纳的最佳导演奖，至今无中国电影人问鼎)。
威尼斯电影节对中国电影的青睐有加，重要原因之一即电影节主席—马克·穆勒先生。这位意大利“中国通”上世纪70年代曾于我国第一高等学府北京大学留学，不仅学得一口流利的汉语，更对中国文化的博大精深产生了浓厚兴趣。由此，国际友人穆勒与华语电影亦结下了不解之缘。
80年代，穆勒回到意大利，在都灵举办了规模盛大的中国影片展，100多部经典作品亮相亚平宁半岛，如飓风登陆，极大震撼了业界，令西方电影人眼前一亮。同时，穆勒还积极推荐中国的新锐导演亮相海外——陈凯歌的早期作品《黄土地》正是经其大力推荐，才得以远征洛迦诺电影节。总之，无数中国电影人在水城有所建树，与他老人家的选片、推荐有着密切关联，在中国电影百周年欢庆之际，让我们对穆勒先生表示由衷地感谢！

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival)
官方网站：http://www.sansebastianfestival.com/

西班牙第一个、也是该国最大的国际电影节（全称为：多诺斯蒂亚·圣·塞巴斯蒂安国际电影节）, 欧洲重要的电影节之一，也是拉美电影很好的展示场所，被称为“西班牙国际电影节之父”。1953年创办，每年一次，原在9月举行，1961年至1972年改为6月或7月，1973年以后又恢复在9月，为期10天左右，地点在海滨地市圣塞巴斯蒂安。开始两届只有西班牙语电影参展，以后影响逐渐扩大，现已成为重要的国际电影节之一。电影节的主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。主要奖项有“金壳奖”、“银壳奖”。1959年有“珍珠奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、短片、导演、男女演员、摄影等。此外，还有评委会特别奖、国际评论奖，圣塞巴斯蒂安城市奖等。

日本东京国际电影节(Tokyo International Film Festival)
官方网站：http://www.tiff-jp.net/

始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。

俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival)
官方网站：http://www.miff.ru/

俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，世界上最重要的国际电影节之一。1959年创办。两年一次,1999年起改为一年一届，原定7月举行，1979年为了纪念苏联电影事业诞生60周年，改为8月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市,电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。主要活动项目有：①由 3个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖；②举行会外映出和专场映出；③分别召开各种专题讨论会；④举办回顾展；⑤开设电影市场。故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖3种。1969年起取消大奖在，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。

捷克卡罗维法利国际电影节 (Karlovy Vary International Film Festival)
官方网站：http://www.iffkv.cz/

捷克斯洛伐克第一个国际电影节，世界上历史最久的电影节之一。1946年(第1届)至1949年(第4届)在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行。
1950年(第5届)起改在疗养地卡罗维发利举行。1958年以前，除1953年和1955年未举行外，每年举行一次。1959年苏联创办莫斯科国际电影节后，为了与之交替举行,便改为两年一次,在6～7月之间举行，为期两周。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。1948年起正式授奖。最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外，还有导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等。
我国影片《白毛女》于1951年获第六届卡罗维发利国际电影节特别荣誉奖，《祝福》于1957年获得第11届卡罗维发利国际电影节的特别奖。 我国影片《良家妇女》（1985年 黄建中导演）获第25届卡罗维·发利国际电影节主要奖和国际评委奖。

埃及开罗国际电影节(Cairo International Film Festival)
官方网站：http://www.cairofilmfest.com/

非洲最大的电影节之一，由埃及电影作家和评论家协会主办。创建于1976年，每年一届。原为非竞赛电影节，是世界上三大非竞赛电影节之一，从1991年起增加了竞赛单元。它规定参赛片必须不带政治色彩，不得在 其它电影节上放映过．设大奖“娜妃蒂之金像奖”授予最挂故事片、最佳纪录片和最佳短片，“娜妃蒂之银像奖”授予最佳导演、最佳男女演员，“娜纪蒂之铜像奖”授予有特殊价值的影片。

中国上海国际电影节（Shanghai International Film Festival）
官方网站：http://www.siff.com/

上海国际电影节是经中国国务院批准、国际制片人协会同意的中国唯一的国际电影节，由国家广播电影电视总局和上海市政府主办，上海国际电影节组织委员会承办。上海国际电影节,目前中国尚可称得上电影节的,每两年举行一次.对于热爱电影的人是一次难得的观影机会.如何更加国际化,减少非电影因素对电影节的影响是他们面临的最大问题。电影节的主要活动项目有：（1）进行故事片比赛；（2）组织会外放映；（3）举办各种专题电影展览；（4）召开艺术研讨会；（5）举办影片交易活动等。设“金爵奖”为最高奖项。上海国际电影节始办于1993年10月，每两年一届。电影节宗旨是：增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣。从第5届（2001年）起改为每年举办一届。

加拿大蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival)
官方网站：http://www.ffm-montreal.org/

1977年由魁北克省文化事务部在蒙特利尔市创办首届非比赛性电影节，次年起改为比赛性。该节每年8～9月之间举行,为期10天左右,主要目的是鼓励各国影坛人士间的往来,促进各国电影事业的发展,并使蒙特利尔成为国际文化交流的场地。主要活动有：故事片和短片比赛、故事片和短片会外映出、每届举办一个国家影片的专场映出、专业人员的观摩性映出、本国影片专场映出、美洲影片专场映出、表彰新老电影工作者大会、举办回顾展、召开研讨会、开办国际电影市场、广泛开展宣传活动。蒙特利尔电影节,地处加拿大法语区,艺术电影的又一集散地,同时也是中国电影重要的海外展示场所。主要评奖有:故事片的美洲大奖、男女演员奖、评委会特别奖，短片的蒙特利尔大奖、评委会特别奖；此外还有鼓励奖、奖章、国际评论奖和加拿大航空奖等。
国产影片《一盘没有下完的棋》（1982年）获83年加拿大第7届蒙特利尔世界电影节最佳影片美洲大奖。
我国第四代导演谢飞凭借影片《黑骏马》获得95年加拿大蒙特利尔19届世界电影节最佳导演最佳音乐艺术成就奖。
霍建起导演的影片《那山那人那狗》，在99年度的蒙特利尔世界电影节上获最受观众喜爱奖。

阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival)
官方网站：http://www.mardelplatafilmfest.com/

1989年创办于阿根廷，于每年的11月6日至25日举行，最高奖名称为“金树商陆奖”。

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还有好多没有列举完，具体看原帖：
http://bbs.verycd.com/topics/296861/

『贰』 请介绍一下韩国电影导演郭在容

韩国电影的“秘密”--韩国九大导演访谈之郭在容

http://ent.sina.com.cn 2004年04月13日17:05 南方都市报
郭在容：没有想象力才会去拍续集

郭在容，仅凭一部《我的野蛮女友》便扬名亚洲，该片创下了香港最卖座韩片的纪录，同时倡导的“野蛮女性”风潮带动了全亚洲的新女权主义。美国电影公司日前买下了《我的野蛮女友》版权，准备进行重拍，这也是韩国历史上第一次被美国买断版权。虽然他是一个比较低调的导演，但他拍摄的影片是被中国引进最多的。

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主要作品：

1993年《雨天的水彩画》

2001年《我的野蛮女友》

2003年《爱有天意》

不是“商业电影”，是“大众电影”

记：你在中国影响力最大的就是《我的野蛮女友》，打破了香港最卖座韩片的纪录，我们想知道你当时制作这部电影的构思。

郭：在《我的野蛮女友》之前，我正在制作《以英雄的名义》，影片出了点问题，停顿了一段时间，有人就给了我一个剧本，就是《我的野蛮女友》。刚开始把它弄成剧本的时候很不容易，因为给我的剧本是一个个小故事，后来拜托了很多人，剧本被重新整理出来后觉得比较满意，然后就是开始选演员。用了1年多的时间来确定主角，当时是非常慎重的。

记：那有没有想到会带动全亚洲的女权主义热潮？

郭：当时想到过它会受欢迎，但没想到这么卖座。特别没有想到在中国也能热卖。以前有很多导演用这种方式来提高女性的地位，想通过电影来展示女性地位有所提高，我也正好有了这个想法，以前传统韩国电影里的女性总是悲剧性的，地位也比较低。

记：作为商业电影导演，你是如何看待韩国商业电影的？

郭：不能说是商业电影，而应该叫“大众电影”。

记：大众电影和商业电影有什么不同吗？

郭：说起商业的话好像就更倾向于“金钱”。

记：但你的影片不是很卖座很赚钱吗？

郭：我更注重的是观众喜欢我的电影，欣赏我的作品，最重要的是影片的吸引力，欣赏是最重要的。

记：那韩国的大众电影哪些吸引人的元素？

郭：像《我的野蛮女友》，特别是影片中的浪漫题材，很多题材对于商业电影来说，什么样的电影都可以用商业的手法和艺术的手法来制作，我就是寻找以前自己的浪漫记忆来感动观众。

“野蛮女友”有拍续集的必要吗？

记：照好莱坞的经验，一部这么卖座的电影肯定会马上推出续集的，你为什么没有推出续集呢？

郭：我压根没有想到拍《我的野蛮女友》的续集，用这种反复的手法来拍摄我不喜欢，很多人希望看到续集，但我跟作家、制片公司有些原因觉得不能拍摄续集。

记：那是什么原因？是剧本原因，还是觉得续集会破坏原片的质量？

郭：电影人和作者都想拍第二部，而电影人和作者又都想自己拍第二部，中间出现了矛盾。但我本人没有想过要拍续集，我觉得不能用反复的形式给观众看，有那么多想法都还没有拍完，又何必总缠着那一部呢？所以《我的野蛮女友》永远不会有续集出现。

记：韩国电影很少有续集出现，除了《我的老婆是大佬》推出了续集，其他卖座电影基本上都没有续集。你觉得是什么原因呢？

郭：很多韩国导演不希望反复做一件事情，而《我的野蛮女友》故事已经很完美了，没有必要去补充。其实现在比较趋向像好莱坞学习，也有些电影比如《将军的儿子》也有系列片。因为当时没有想到作品会卖座，所以没有留下拍摄续集的伏笔，现在回过头来看就更没有必要去拍摄续集了。我也拍过续集，我的处女作《雨天的水彩画》就拍过续集，但由于制作资金不足也失败了。这是一部比较悲情的电影。跟《秋天的旅行》差不多，有点像实验作品。当时是1990年，90年代的导演有什么样的想法是不能展示出来的，会受到很多限制。当时香港电影很受欢迎，当时的装备也不是很完整，费用也比较少，助理导演和工作人员的水平比较有限。是很困难的时期。

记：你实验的收获是什么？

郭：我第一部电影是自己投入资金拍摄的。第二部是跟电影公司合作拍摄的，当时的费用也是比较高的，所以因为资金方面的影响，在拍摄上都不是很成功。当时的制作费用和各个方面都像是开始阶段，当时导演想好莱坞一样用高额资金去制作电影，但实际上是不可能的。《秋天的旅行》和《雨天的水彩画续集》都是这样失败的，资金，资金是非常重要的。

记：你参加过光头运动吗？

郭：我参加过，但是没有剃头，当时很多导演是剃了头的，几乎所有导演都参加过这个运动，但只是一部分人剃过头。

记：当时有没有想到游行时能达到什么目的？

郭：Screen quota是一定要存在下去的，它可以影响到韩国电影存在与否。现在可以说卖座的电影有10部左右，但如果没有这个制度的保护连10部也没有了。

记：Screen quota是一层保护膜，如果没有这个保护膜，是否韩国电影就不堪一击了呢？

郭：自由竟争的方式没有问题，美国想要独占市场就是不正常的问题了。《黑客帝国》是比较卖座的，没有保护膜的话他们就想霸占电影市场，所以保护膜十分重要。对政府来说经营美国电影的收入是比较高的，所以政府的一些部门也想多引进好莱坞的电影，增加自己的收入。同样的方式Screen quota的百分比小的话他们的收入也会增加。

美国不也来抄我的了吗?

记：韩国很多导演比较明星化，但你好像一直心甘情愿待在影片背后。这是我们的误解还是你刻意追求的结果？

郭：这个我到没有想过，可能因为我的拍摄有段时间停顿了下来。韩国很多电影不是以商业出名，而是以艺术出名，导演以奖项为目的，要拿到奖项，自己的表现肯定会多一些，通过电影节推荐自己的机会很多。而我的影片比较大众化，所以跟电影节的口味有些不同，其实影片本身就是自己的名字。

记：就因为你的作品不适合到电影节参赛？

郭：电影节也不是绝对的，像我的影片也就参加过很多电影节，包括香港、戛纳、日本的电影节。

记：这间SisHQ是你自己的公司吗？

郭：这是电影公司的办公室而已，我没有自己的公司，在韩国只有姜帝奎这样的导演才有自己的公司，以前《雨天的水彩画》时我有过自己的公司，但现在没有了。我只是在给电影公司打工而已。我当时的公司叫“鸡蛋公司”，有5年拍摄3部电影的合同。

记：能被中国引进，并在电影院里正式上映的韩国电影不多，但你的影片像《我的野蛮女友》、《爱有天意》却都能上映，可以说是在中国上片率最高的导演。

郭：可能是我的电影比较轻松简单，所以比较容易接受。我的这部新片《介绍我的女友给你》也打算在中国上映，还是全智贤的女主角。

记：可以说全智贤是你一手捧红的，现在似乎是你的专职演员了。

郭：我们没有这样的合约约定，只是双方合作起来很轻松，全智贤对我比较了解，也非常信任我和喜欢我的作品。

记：你在中国上映的时候有没有受到什么限制？

郭：没有受到什么限制，因为我的电影在情绪方面比较适合中国口味。像我正在拍摄的这部《介绍我的女友给你》，是讲全智贤当警察的故事，跟《我的野蛮女友》差不多，全智贤扮演的角色心理充满热情，有点乱闯的意味，经常把男朋友陷入到困境当中。《爱有天意》连续在香港和内地上映了很久，中国有很多市场放映我的作品，相比其他韩国电影来说，我在中国电影市场的占有率是比较高的。

记：你对中国电影了解得多吗？

郭：我一直是比较喜欢香港电影的，从小学的时候开始就看这些影片长大，就想当个导演，2000年以后中国电影开始走向衰退，本来潜在的能量太多地消磨掉了。

记：中国每年引进影片只有10-20部，但依旧会出现“潜在的能量太多地消磨掉了”，这是什么原因呢？

郭：当时很多好的武打片都是很受欢迎的，但2000年开始走下坡路，很多题材比较强的类型片都减少了。韩国作品很多不是情绪方面的，韩国电影要多找一些情绪方面的东西。中国电影如果多出现一些像《英雄本色》这样情绪化的电影会不会好一些呢？

记：怎么解释这个“情绪”？

郭：相比较一些悲剧而言，《我的野蛮女友》就比较情绪化。像庄奴的电影我就很喜欢，喜欢的原因就是电影很悲壮，给人印象很深。像这样的影片现在的香港基本上没有了，韩国电影如果也只是注意视觉而不是情绪上的东西，也会走下坡路的。韩国电影也出现过很多资金拍摄上的很多，他们注意视觉，这是一个一直存在的问题，韩国不根据自己实际情况，一味抄袭好莱坞的大制作，肯定会走向失败的。

记：你也很忌讳好莱坞？

郭：我当然也希望得到世界市场的认可。这个《我的野蛮女友》已经被美国的梦工厂买过去，进行重拍，是买断的性质。这也是韩国电影第一次被美国买断版权进行重拍。美国欣赏韩国电影也是我们的胜利，为什么不让他们来抄我们的？

记：你参与美国的重拍工作吗？

郭：美国方面对剧本进行了两次改动，也来找过我问我的意见。目前听说还在筹备过程中，虽然买断之后我不会过问他们的重拍，但我还是很骄傲的。

记：梦工厂付给你多少钱？

郭：75万美元，加上未来票房的4%。

记者手记：

郭在容是我们在采访之前最陌生的一个导演，大多数人知道他的“野蛮女友”但很少有人知道

他，这跟大部分韩国明星导演很不同。他是一个腼腆并清醒的人，没有人可以想到他毕业于庆熙大学物理系，是个跟电影毫无关系的专业。对于screen quota他的兴趣不高，说不到几句便提议我们转换一个话题，screen quota是用来保护韩国电影的，而他的电影也许已经强大到不需要谁来保护了，毕竟他是第一个被好莱坞“买”了的人。

『叁』 谁能给完整的我郑日宇档案、谢谢

姓名：정일우（Jung ilwoo）
正确汉字: 丁一宇 (小宇的naver主页上有他的汉字名字，可以去吧里的相关链接点一下，小宇Naver主页 ，既然喜欢他就请尊重他。）
常见译名：郑日宇、郑日佑
出生日期：1987年9月9日
血型：O型
身高：184cm（这是官方网站上登出的，不要乱改）
体重：63kg
出生地区：韩国首尔
学历：汉阳大学 首尔艺术大学放送演艺系
兴趣：网络冲浪、看电影、听音乐、收集衣服、游泳
专长：游泳
性格：羞怯 怕生 内向的性格遗传自父母。
家庭：爸爸.妈妈.姐姐
宗教：天主教
睡相：没有,就那样静静睡觉
座右铭：只有谦逊的人才能成功。
理想型：可爱的类型，很容易捉住人的目光。

演艺经历
2006年，郑日宇在《寂静的世界》中饰演主人公金相庆的童年时期。这是一部围绕少女们的连环杀人的故事展开的神秘剧。剧中郑日宇饰演的是一个有特异功能的男孩。安静，温和，体贴，出场不算多，台词也不多，形象纯朴，干净。这一角色没有引起人们更多的关注。无褒扬亦无贬抑之词。称得上是安静的出道。
2007年，郑日宇绝对是2007年韩国上位最快的男新人之一，让他大红大紫起来的正是MBC从2006年11月开始播放的长篇情景剧《无法阻挡的highkick》。从开始鲁莽暴躁的高中生，到最后深情温柔的男人，郑日宇在2006年的MBC情景剧《无法阻挡的highkick》中，完美的演绎了一个男孩经历痛苦恋情，慢慢成熟的完整过程。他曾问过导演为什么选中他演这个角色。导演说就是想找一个笑起来很美丽的男孩。的确，看过这部剧的人，很少有人不被郑日宇本身有着的邪邪的并且温暖笑容所俘获的。这样的外貌条件饰演家族中叛逆的儿子是再合适不过的了；他干净帅气的外貌和高挑健硕的身材，也为李允浩这个学校帅哥级风云人物的定位提供了最有利的保证。
开始的时候李允浩并不是整个剧中最讨巧的角色，但是随着故事的展开，相信大家都会渐渐地被郑日宇带入李允浩这个角色。因为他为了家人牺牲感情的样子而心痛，被他内心的热情和正义所打动。虽然是个时而毛躁不听话的角色，却经常能让观众感受外表坚强却内心脆弱的时刻。这种性格鲜明、对比很大的角色，对于天生内向羞涩又没有演戏经验的郑日宇来说，既是一个挑战，又是一次锻炼。所幸，郑日宇很好的把握了这个机会，让这个角色成为了他自己走上演员之路的坚实铺垫。经历了八个月的拍摄和放送，郑日宇已经成为了炙手可热的新晋小生。同时，《无法阻挡的HIGH KICK》的收视率的节节攀升也加剧了郑日宇人气的飙升，让他一跃成为了新生代的新偶像。《无法阻挡的highkick》的播出，给郑日宇带来了许多在媒体前露面的机会，被选为“前途最无量的成年人” 。
2007年6月，郑日宇和女星高雅拉合作，接班诸多大牌明星，一口气接下了韩国某著名时装品牌和三星ANYCALL的两项代言。并和高雅罗以情侣的身份参加了这两则广告的拍摄，展现了年轻人活力四射的温暖形象。郑日宇害羞的微笑再一次成为杀手锏，迷倒了电视观众。然后又幸运的和韩国的国民妖精李孝利合作，以“年下的恋人”的概念出演三星ANYCALL的新一季产品广告。在首尔弘益大学校附近进行广告拍摄时，更是引来了大批郑日宇fans的围观。在这期间，郑日宇还先后拍摄了两支mv。一支是《SAT—这就是我》，这是根据一则真实的故事改编的。1999年在首尔仁川发生了一次火灾，死了54人，其中多为高中生。郑日宇在片中饰演一位为从火灾中救女友最后葬身火海的高中生颂秀。颂秀这个人角色在片中其实刻画得不是很突出，但郑日宇本身在生活中也是一个纯净的乖乖的男孩形象，与角色有较高的契合度。加之故事感人。MV反响很好。 另一支mv就是和白诚铉一起出演的新人歌手邱正贤的《再见悲伤》又《Goodbye Sadness》的MV。郑日宇在片中饰演了一位身负杀父之仇身上散发浓郁男子汉魅力的少年希昌，因为父报仇最终被仇敌设计杀死的悲剧故事。郑日宇凭借在《再见悲伤》的出色表演，荣获2007年 第9回 MKMF MV 演技赏 。
2007年7月，郑日宇又客串了接档《无法阻挡的highkick》的MBC新剧《可可岛的秘密》的第一集，延续在《无法阻挡的highkick》中的角色。同月，郑日宇又获得了和金孝珍一起担任Mnet频道夏日专题活动的代言人的机会。并一同出演的“Mnet Summer Break” 活动的宣传广告，再一次受到关注。并在随后的“2007 Mnet 20’s Choice”颁奖中，接连获得“最佳新星”及“剧集男星”两个奖项。据悉，因为郑日宇的火爆人气，申请参加他生日会的fans仅在一个小时内就突破了1000人。而他的生日会最后确定了500名fans一起参加活动，场面十分火爆。 郑日宇也在08年3月，顺利升入首尔韩阳大学。参加入学仪式的郑日宇，一身休闲西装透露了几分男人魅力，又露出稚气未脱的笑容，难掩入学的兴奋。
最值得兴奋的就是，在2007年8月，郑日宇被选为李汉导演新片《我的爱》的男主角，与李妍熙饰演一对学生情侣。李汉导演曾经成功的执导过《恋爱小说》和《青春漫画》，这次合作使郑日宇正式的涉足了电影表演。这部电影讲述了四对情侣的爱情故事，与甘宇成、刘承龙以及严泰雄等前辈们合作出演。剧中郑日宇和李妍熙饰演20岁的代表情侣。这一段校园之恋，由于两位主人公青春靓丽的外形以及两位年轻演员身上所具有的天然的纯情，把这一段感情演绎得纯净、唯美。赢得了不少年轻观众的追捧。郑日宇在片中饰演被暗恋多年的学长，因为角色的需要，他需要经常饰演酒醉的状态，面对一直努力接触自己的学妹还要洋相百出，对不满20岁的郑日宇来说，又是一次演技的考验。因为在这部电影里面的出色表演，郑日宇获得了第44届百想艺术大奖的“最佳男新人”的提名，和张根锡共同竞争。10月，因为《我的爱》这部电影，郑日宇又来到了釜山海云台，参加第各国明星云集的12届韩国釜山国际电影节，作为新兴演员代表亮相电影节开幕式。
2008年，郑日宇于去年7月确定退出了原本参加的MBC电视剧《TRIPLE》，正式加入《一枝梅》（现更名为《一枝梅归来》）剧组。该剧的导演也是成功拍摄《宫》的黄仁磊导演。郑日宇接替辞演的李胜基，在剧中饰演男一号国民英雄一枝梅。为了更好的完成这个角色，他通过控制饮食和锻炼，在一个月里减轻体重6~7公斤，还学习了骑马及武术。在片场他对剧本的研究琢磨也比任何人来得认真刻苦。再加黄仁雷导演是一位异常严格的人，拍摄之初，郑日宇没少挨导演骂，直至郑日宇进入状态，越演越好，导演的态度才有所转变。因为该剧有很多外景拍摄，而且大都在条件极其艰苦的深山里，天气寒冷，拍摄过程中，有的时候，演员每天只能睡两小时左右。08年底，郑日宇在历经5个月的辛苦拍摄之后，先是积劳成疾导致高烧不退；后又扭伤脚踝，被警告必须住院接受治疗；最终在12月23日外景地的拍摄途中晕倒。经过了半个多月的休养和调整，近日来，郑日宇不管是在拍摄和接受访问时，都展现了良好的精神状态。瘦身成功的郑日宇也以更清爽帅气的形象出现在公众面前。虽然有之前李准基的一枝梅形象先入为主，在剧情大同小异的情况下，期待郑日宇能够带来新的突破。
郑日宇没有把自己定位在同样的角色中，而是不断的挑战新的角色。笃信“只有谦逊的人才能成功” ，即使是在人气过高的时刻也能够冷静的对，郑日宇无法阻挡的脚步，正在一步一步的从偶像明星朝着实力演员的方向走去。
2009年，郑日宇在日前热播剧《拜托小姐》中饰演李泰伦律师一角。郑日宇认真的饰演了这个角色，为了做到最好郑日宇还特别接受了钢琴课程。剧制作方的负责人也透露“虽说是为了拍摄而去学习的钢琴，但郑日宇的实力让人觉得并不是初学者的普通水平，让人很吃惊。”同时郑日宇也在剧中展现了唱歌实力。其演技也得到承认。这是郑日宇在完成成名作《无法阻挡的High Kick》两年后接拍的第一部现代时装剧。在片中，他一如既往展现温暖笑容和那不亚于专业模特的身材以及出众的气质。让观众充分的感受到他自身的魅力。
时至今日，在明星云集的韩国演艺圈，年轻的郑日宇已俨然拥有自己的一席之地。

所属公司
Star-K
公司网址：http://www.star-k.co.kr/

电视剧
2006.11.06—2007.07.13
MBC情景剧【无法阻挡的Highkick （搞笑一家人）】
——饰 李允浩
2008. 7.21
MBC情景剧【可可岛的秘密】
——饰 李允浩（客串第1集）
2009.1.21—2009.4.9
MBC水木剧【一枝梅归来】
——饰 一枝梅
2009.8.19—2009.10.8
KBS2水木剧【拜托小姐（Lady Castle）】
——饰 李泰伦
2009.10.28
MBC情景剧【穿透屋顶的high kick】
——饰 海利的主人（客串第35集）

电影
2006 《寂静的世界》(金相庆童年角色)
2007 《我的爱》
GoodBye Sadness － 如此难过（主演_ 郑日宇、白诚铉）

CF
2007 [维他500] [衣物类-NIKE] [CJ-米饭]
[Mnet=Summer break] [somang 化妆品-花样男子]
[衣物类-CL] [HT0香蕉口味牛奶] [DAUM-UCC] [三星-Anycall]
MV
2006 SAT-这就是我 mv
2006 GoodBye Sadness-如此难过 mv

TV SHOW

2007.02.08 MBC -好心情
2007.02.17 MBC -无限挑战
2007.04.11/18/25 MNET-TREND REPORT FELL
2007.04.18 SBS 金承玄 郑恩雅的GOOD MORNING 崔民永 篇
2007.04.21 MBC -万元的幸福 金慧成 篇
2007.05.14 MBC -DOCTOR 李顺载 篇
2007.05.31 MBC -知己知彼
2007.06.04 MBC 话题集中
2007.06.04 KBS -经济维他命 李顺载 篇
2007.06.08/15 MBC -来玩吧
2007.12.24 MBC 夜心万万
2009.8.13 KBS-HappyTogether
2009.8.20 KBS-HappyTogether
[其他节目-多数出演]
.MBC 演义节目 无法阻挡的HIGHKICK 拍摄现场/广告拍摄现场KBS 演义放送 广告拍摄现场 SBS 生放送TV演义 广告拍摄现场 MNET 演义节目（无法阻挡的HIGHKICK/广告/画报拍摄现场）/顺位节目 YIN STAR （无法阻挡的HIGHKICK/广告/画报拍摄现场/顺位节目）

有线电视台节目
2007.04.25[百想艺术大赏]
2007.08.22 [2007 MNET SUMMER BREAK 20’S CHOICE]-奖项：NEW STAR奖/DRAMA STAR 奖
2007年 MBC 放送演艺大赏 男子 新人奖
2007年 第9回 MKMF MV 演技赏

人物简评
1987.09．09郑日宇出生于韩国首尔。父亲是一位商人，母亲是大学研究设计的教授。有一位大他五岁的姐姐。可以说他是在一个物质生活优裕而又富有文化艺术氛围的家庭中长大。看了日宇最近参加的一个综艺节目《Happy together》，主持人说，看郑日宇的脸就知道他是一个得到父母很多爱的人。一开始，郑日宇身上最引人注目的是他的微笑。韩国的郑日宇的粉丝们称之为“杀人的微笑”。因为年纪小，他甜美的笑容里有着孩童般的纯真，如同春日的阳光，融化了观众们的心。也许是因为从小得到了很多的爱，所以他发自于内心的甜美微笑，对周遭的人极具感染力。
然而郑日宇并非是一个被父母宠坏的孩子。从探班的粉丝到他周围的工作人员，人们对他的评价，出现最多的词语是羞涩，可爱，亲切。从各种与郑日宇有关的视频中，也可以看到他对周围各种身份的人都彬彬有礼，体现出他良好的家庭教养。
而在演艺事业上，他出道短短三年里，先后有电影《安静的世界》；日日剧《无法阻挡的High Kick》；MV《SAT---这就是我》《Goodbye Sadness》；电影《我的爱》；名品史剧《一枝梅归来》；迷你剧《拜托小姐》。郑日宇通过一系列影视作品，塑造了各种不同的角色，其中不乏经典的屏幕形象。
郑日宇是韩国演绎界的新兴力量。80后的郑日宇凭借这俊朗的外貌和生动的演技为大家所喜爱。在《搞笑一家人》中的精彩表演更是为他积攒了人气，他那阳光的形象更是留在大家脑海之中。2009《一枝梅归来》收视率虽然不尽人意，但郑的表演得到充分肯定。韩剧《拜托小姐》无疑又会给日宇带来更高的人气。虽然是男2，但是所表现出来的魅力是谁都不可以阻挡的。很多人都会有这样的疑问“为什么这个男生不是男主角？”这足以显示出小宇的高人气。 日宇现在还相当年轻，今后的演绎之路还相当漫长，但他一定会在今后作品中大放异彩！就凭着他优越的自身条件与刻苦努力定能成为韩国影视界的中坚力量！

其它荣誉
2007 郑日宇担任首尔站的62号火炬手
MNETWORLD最受喜爱的明星 第一名
某网站评选07年1987年生中最受期待的艺人 第一名
韩国知名杂志评选 最想交往的年下男人 第一名
看着他比跟他说话更容易满足的男人 第三名
2008 北京奥运 首尔站062号火炬手

教育背景
毕业于首尔艺术大学放送演艺系
2008.3 顺利升入首尔汉阳大学

『肆』 世界各个电影节的评奖标准有什么区别

这个问题实在难以回答,楼主可以从以下介绍中寻找答案吧……

国际电影节:一般是由举办国际电影节组委会向国际电影制作者联盟（ZUMM）登记后，分别列入各种等级。其中A级为最高级，以下1--11均为A级电影节，排名先后顺序如下：

1、法国·戛纳电影节（Festivai de Cannes） 最高奖项：金棕榈奖

又名坎城电影节或康城电影节。成立于1939年夏天，法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，决定创办法国自己的国际电影节。1946年9月20日法国外交部，教育部，电影联合会支持，法国艺术行动协会创办。后由法国工业部和商业部共同组织。而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，以后每年5月10日至21日举行，为期2周，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…
被选中参加电影节的导演和影片，都享有极大的荣誉。电影节越办越红火，成为最权威性的国际电影节之一。各国电影界人士以能在此夺冠为荣。
在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部分，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部分，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象徵了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部分通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛。
我国故事片《菊豆》、《霸王别姬》、《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《荆轲刺秦王》等都在“戛纳国际电影节”上获过奖项。
官方网站： http://www.festival-cannes.com/
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2、德国·柏林国际电影节（Internationalen Filmfestspiele Berlin） 最高奖项：金熊奖

原名“西柏林国际电影节”，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届，自东、西德统一后，改名“柏林国际电影节”。
柏林电影节对东西方电影的对话、交流起了很大的促进作用，在国际上的影响也越来越大。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至每年2月7日至18日举行，为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。
我国影片《红高粱》、《香魂女》、《我的父亲母亲》在柏林电影节上拿过大奖。巩俐还被邀请担任50届柏林国际电影节评委会主席。
官方网站：http://www.berlinale.de/
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3、意大利·威尼斯国际电影节（Venice International Film Festival） 最高奖项：金狮奖

世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯，是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为"国际电影节之父"，参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影节建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届还提出不同的口号。
威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。
我国从1971年开始，多次选送影片参加该电影节的活动，自八十年代以来频频在威尼斯得奖，故事片《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《阳光灿烂的日子》都在该电影节拿过大奖。
官方网站： http://www.labiennale.org/en/
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4、 西班牙·圣塞巴斯蒂安国际电影节（San Sebastian International Film Festival ） 最高奖项：金贝壳奖

圣塞巴斯蒂安国际电影节 1953年创办，系西班牙举办的最早、也是最大的国际电影节，素有“西班牙国际电影节王后”之称。电影节得到西班牙政府有关部门及一些企业和私人的支持、赞助，并得到国际电影制片人协会联合会的承认。凡未参加过其他国际电影节的各国影片，不受数量限制，经电影节主席及选片委员会审定批准后，都可参加电影节的比赛或会外放映。电影节每年一次，历来在9月举行，1961年至1972年改在6月或7月举行，1973年又恢复在9月21日至30日举行，为期10天左右地点在海滨地市圣塞巴斯蒂安。
该电影节开始两届只有西班牙语电影参展，以后影响逐渐扩大，现已成为重要的国际电影节之一。主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定，凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕，并经电影节主席及选片委员会批准。1959年至1979年间正式评奖，奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名，分金贝壳奖（大奖）、银贝壳；非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂吉诃德奖、1959年有“珍珠奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、短片、导演、男女演员、摄影等。此外，还有评委会特别奖、国际评论奖，圣塞巴斯蒂安城市奖等。
官方网站：http://www.sansebastianfestival.com/
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5、日本·东京国际电影节(Tokyo International Film Festival) 最高奖项：为东京大奖

始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。届电影节于1985年5月31日由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月28日至11月5日举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。
它起步较晚，但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助，电影节的经费富足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影节大赛就有二种：国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚，青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定，凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下，作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。
该电影节已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。
我国故事片《老井》获得第2届（1987年）电影节大奖和“东京都知事奖”及最佳男演员奖（张艺谋）；《过年》获第4届（1991年）电影节“评委会特别奖”及最佳女演员奖（赵丽蓉）。
官方网站： http://www.tiff-jp.net/
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6、俄罗斯·莫斯科国际电影节( Moscow International Film Festival) 最高奖项：圣·乔治奖

创办于1959年，每年7月16日至29日举行，由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会联合举办。电影节的口号是：“为了电影艺术的人道主义，为了各国人民之间的和平与友谊！”
该电影节是俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，也是世界上最重要的国际电影节之一。两年一次，1999年起改为一年一届，原定7月举行。1979年为了纪念苏联电影事业诞生60周年，改为8月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市。
电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。主要活动项目有：①由 3个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖；②举行会外映出和专场映出；③分别召开各种专题讨论会；④举办回顾展；⑤开设电影市场。最高奖名称为“圣·乔治奖”，靠政府拨款。
该电影节向来是规模大，参加国多，而且东西方客人并重，亚非拉国家也很踊跃，七十至八十年代，常有一百多个国家，五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。
故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。1969年起取消大奖，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。
官方网站： http://www.miff.ru/
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7、捷克斯洛伐克·卡罗维发利国际电影节 ( Karlovy Vary International Film Festival ) 最高奖项：水晶地球仪/水晶球奖

卡罗维发利国际电影节由捷克斯洛伐克电影部主办。是该国举办的第一个国际电影节，也是世界上最老的国际电影节之一 。1946年（第一届）至1949年（第四届）在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行，现在已经成为了整个中欧以及东欧最具影响力的电影盛事。
从1950年（第五届）起在疗养胜地卡罗维·发利举行 。从1946年创办至1958年， 除1953年和1955年没有举行外，每年6 、7月间举行，为期两周 。1959年起同苏联创办的莫斯科国际电影节交替举行， 改为两年一次。该电影节从1948年起正式授奖，最高奖品为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），并附设有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外还有导演奖、男女演员奖、编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖，国际友谊奖等。
新中国成立后，我国影片于1950年便参加了卡罗维发利国际电影节，并屡屡在电影节上获奖。如故事片《中华儿女》、《祝福》、《聂耳》、《女大学生宿舍》、《芙蓉镇》等等。可以说，卡罗维发利国际电影节是我国影片历来所参加过的国际电影节中获奖最多的。
官方网站： http://www.iffkv.cz/
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8、埃及·开罗国际电影节( Cairo International Film Festival) 最高奖项：金字塔奖

创办于1976年，每年11月7日至18日，由埃及政府、电影家和评论家协会主办，是目前为止非洲最大和最有影响力的国际电影节。
该电影节每年一届，原为非竞赛电影节，是世界上三大非竞赛电影节之一，从1991年起增加了竞赛单元。
该电影节的宗旨是：发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜妃蒂命名，娜妃蒂以美貌著称，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。设大奖“娜妃蒂之金像奖”授予最挂故事片、最佳纪录片和最佳短片，“娜妃蒂之银像奖”授予最佳导演、最佳男女演员，“娜妃蒂之铜像奖”授予有特殊价值的影片。
此金奖为大奖，授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。
官方网站： http://www.cairofilmfest.com/
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9、中国·上海国际电影节（Shanghai International Film Festival） 最高奖项：金爵奖

创办于1993年的上海国际电影节，次年获得国际电影制片人协会的认证，被归于A类即非专门类竞赛型电影节。至今，上海国际电影节已举办了7届。
每届上海国际电影节的最高荣誉“金爵奖”的8个奖项，都是由来自世界各国的国际评委评审产生的。Oshima，Oliver Stone，Alan Parker，Assayas，IM Kwon-taek等都曾经担任过上海国际电影节的国际评委。为了鼓励亚洲新人创作、为亚洲电影向世界的扩张搭建平台，电影节于2004年在金爵国际电影论坛下，设立了亚洲新人奖，并资金重奖亚洲电影新人。
上海国际电影节是经中国国务院批准、国际制片人协会同意的中国唯一的国际电影节，上海国际电影节由中国国家广播电影电视总局和上海市人民政府主办，上海市文化广播影视管理局、上海文化广播影视集团承办。当时国家广电总局将中国第一个国际电影节定在上海还有很深的涵义：上海作为中国电影的发祥地，在相当长的一段岁月里，它几乎就是中国电影的代名词。上海文化为中国的民族电影工业带来了最初的繁华；上海，曾经为中国电影长廊奉献了最丰富的影像。上海国际电影节可以说是上海这个城市对电影情结的一个还愿。
根据国际电影制片人协会的章程，每届上海国际电影节由四个主要活动组成：“金爵奖”国际影片评选、国际影片展映，国际电影交易市场以及金爵国际电影论坛暨“亚洲新人奖”评选。
这是尚没有完全开放的中国电影市场每年度惟一的一次世界影片集萃，因此，每年的上海国际电影节对上海及周边城市的观众无疑是一次期待已久的电影朝圣，创办至今，已经有150多万人次融入这个中国重要的电影活动中。现在，每年六月期间九天的电影节已然成为上海文化生活一个重要的景观。
上海国际电影节是目前唯一中国尚可称得上电影节的,每两年举行一次。对于热爱电影的人是一次难得的观影机会。如何更加国际化,减少非电影因素对电影节的影响是他们面临的最大问题。电影节的主要活动项目有：（1）进行故事片比赛；（2）组织会外放映；（3）举办各种专题电影展览；（4）召开艺术研讨会；（5）举办影片交易活动等。设“金爵奖”为最高奖项。上海国际电影节始办于1993年10月，每两年一届。电影节宗旨是：增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣。从第5届（2001年）起改为每年举办一届。
官方网站： http://www.siff.com/
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10、加拿大·蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival) 最高奖项：美洲大奖

创办于1977年，由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利尔市政府大力支持及一些私人企业的资助举办的次年起改为比赛性。。每年8月25日至9月4日，该电影节从第2届起举行评奖活动,故事片设美洲大奖、男女演员奖、评委会特别奖;短片设蒙特利尔大奖、评委会特别奖。
蒙特利尔世界电影节于每年8月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。主要目的是鼓励各国影坛人士间的往来,促进各国电影事业的发展,并使蒙特利尔成为国际文化交流的场地。主要活动有：故事片和短片比赛、故事片和短片会外映出、每届举办一个国家影片的专场映出、专业人员的观摩性映出、本国影片专场映出、美洲影片专场映出、表彰新老电影工作者大会、举办回顾展、召开研讨会、开办国际电影市场、广泛开展宣传活动。
蒙特利尔电影节地处加拿大法语区,是艺术电影的又一集散地,同时也是中国电影重要的海外展示场所. 有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。
1995年为了纪念世界电影诞生一百周年，该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰，举行表彰大会，在这十名导演中我国著名导演张艺谋名列第七，也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。
在第7届（1983年）电影节上，我国和日本合拍的《一盘没有下完的棋》，夺得“最佳故事片”大奖。
官方网站： http://www.ffm-montreal.org/
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11、阿根廷·马塔布拉塔国际电影节 最高奖项：金树商陆奖

创办于1989年，每年11月6日至25日举行。
官方网站： http://www.mardelplatafilmfest.com/

『伍』 世界各地的电影节有哪些

A级国际电影节：世界A级国际电影节共有11个,它们的举办国,名称,创办时间,开幕时间,最高奖项分别是(排名有先后之分)

法国戛纳国际电影节：创办于1939年，每年5月10日至21日,最高奖为金棕榈奖；

德国柏林国际电影节：创办于1951年，每年2月7日至18日，最高奖为金熊奖；

意大利威尼斯国际电影节：创办于1931年，每年8月30日至9月9日，最高奖为金狮奖；

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节：创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖；

日本东京国际电影节：创办于1985年，每年10月28日至11月5日，最高奖为东京大奖；

俄罗斯莫斯科国际电影节：创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣.乔治奖；

捷克卡罗维法利国际电影节： 创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖；

埃及开罗国际电影节：创办于1976年，每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；

中国上海国际电影节：创办于1993年，今年起每年6月上旬，最高奖为金爵奖；

加拿大蒙特利尔国际电影节：创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；

阿根廷马塔布拉塔国际电影节：创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

九大世界A级国际电影节：除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。

五大国际电影节：法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。

欧洲三大国际电影节：在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节,在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响,无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性,艺术性,科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。

中国四大电影节：上海国际电影节,金鸡百花电影节,中国长春电影节,珠海电影节合称中国四大电影节。

中国电影四大奖：中国电影金鸡奖,大众电影百花奖,中国电影华表奖,中国电影童牛奖

注：1.必须补充说明的是在世界各地,各种电影节数目繁多,不胜枚举,但是从电影节的规模,参展电影的层次,参加电影节的演员阵容,只有以法国戛纳电影节为首的这11大电影节能够达到国际A级标准。2.电影大奖和电影节是两个不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般电影节都会设立相关的奖项，如：金棕榈奖、金熊奖、金狮奖等。但除了评奖之外，电影节还会举办以交流为目的的其他相关活动，持续时间一般较长。而单纯的电影大奖（更确切地说是区域性电影大奖）主要以评选为目的，多限于一定国家或地区的电影，以鼓励本国电影发展，主要通过影展的形式举行，如奥斯卡金像奖、欧洲电影奖等（也不排除一些由最初的区域电影大奖发展成后来的国际电影节的情况）。当然不管是电影节和电影大奖，它们的重头戏都是最后的颁奖晚会。

法国戛纳国际电影节(Cannes International Film Festival)：

官方网站：http://www.festival-cannes.com/

电影节中的王中之王，世界最大、最重要的电影节之一，可以说是最好的主流电影节.每年五月份举行, 为期两周左右，几乎所有的获奖影片日后都成为经典。1939年，法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，决定创办法国自己的国际电影节。1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。1956年最高奖为“金鸭奖”，1957年起改为“金棕榈奖”，分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外，历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。戛纳国际电影节旨在展示和提高将电影作为艺术的进程中扮演重要角色的电影作品的质量。戛纳国际电影节通过强大的媒体宣传，确保入选作品能立即介绍给世界观众，还提供了电影创作者与买主接触交流的机会。电影节的内容由电影节理事会在外国影片、法国影片和短片三个委员会的帮助下确定，由10位艺术家组成的评委会影片评奖。

德国柏林国际电影节(Berlin International Film Festival)：

官方网站：http://www.berlinale.de/

原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一，欧洲电影文化的又一圣地,近年势头有些下降，每年春季举行,已经举行了五十届。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届，主要奖项有“金熊奖”和“银熊奖”。“金熊奖”授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；“银熊奖”授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。

意大利威尼斯国际电影节(Venice International Film Festival)：

官方网站：http://www.labiennale.org/en/

世界上第一个国际电影节，每年秋季举行，为期两周。1932年8月6日由贝尼托*墨索里尼在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平，促进电影工作者的交往和合作，为发展电影贸易提供方便，后来人们称之为"国际电影节之父"。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年取消“墨索里尼杯”，增加了圣马克金狮奖、圣马克银狮奖。这个电影节除评选和奖励优秀影片外，还放映大量观摩影片，其中包括在其他电影节上得过奖或未入选的影片，举行各种讨论会、纪念活动，开办电影市场等。同时也会吸引游客到威尼斯观光，这个电影节的特色是每次都有一个主题。

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival)：

官方网站：http://www.sansebastianfestival.com/

西班牙第一个、也是该国最大的国际电影节（全称为：多诺斯蒂亚·圣·塞巴斯蒂安国际电影节）, 欧洲重要的电影节之一，也是拉美电影很好的展示场所，被称为“西班牙国际电影节之父”。1953年创办，每年一次，原在9月举行，1961年至1972年改为6月或7月，1973年以后又恢复在9月，为期10天左右，地点在海滨地市圣塞巴斯蒂安。开始两届只有西班牙语电影参展，以后影响逐渐扩大，现已成为重要的国际电影节之一。电影节的主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。主要奖项有“金壳奖”、“银壳奖”。1959年有“珍珠奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、短片、导演、男女演员、摄影等。此外，还有评委会特别奖、国际评论奖，圣塞巴斯蒂安城市奖等。

日本东京国际电影节(Tokyo International Film Festival)：

官方网站：http://www.tiff-jp.net/

始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。

俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival)：

官方网站：http://www.miff.ru/

俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，世界上最重要的国际电影节之一。1959年创办。两年一次,1999年起改为一年一届，原定7月举行，1979年为了纪念苏联电影事业诞生60周年，改为8月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市,电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。主要活动项目有：①由 3个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖；②举行会外映出和专场映出；③分别召开各种专题讨论会；④举办回顾展；⑤开设电影市场。故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖3种。1969年起取消大奖在，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。

捷克卡罗维法利国际电影节 (Karlovy Vary International Film Festival)：

官方网站：http://www.iffkv.cz/

捷克斯洛伐克第一个国际电影节，世界上历史最久的电影节之一。1946年(第1届)至1949年(第4届)在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行。 1950年(第5届)起改在疗养地卡罗维发利举行。1958年以前，除1953年和1955年未举行外，每年举行一次。1959年苏联创办莫斯科国际电影节后，为了与之交替举行,便改为两年一次,在6～7月之间举行，为期两周。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。1948年起正式授奖。最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外，还有导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等。

埃及开罗国际电影节(Cairo International Film Festival)：

官方网站：http://www.cairofilmfest.com/

非洲最大的电影节之一，由埃及电影作家和评论家协会主办。创建于1976年，每年一届。原为非竞赛电影节，是世界上三大非竞赛电影节之一，从1991年起增加了竞赛单元。它规定参赛片必须不带政治色彩，不得在 其它电影节上放映过．设大奖“娜妃蒂之金像奖”授予最挂故事片、最佳纪录片和最佳短片，“娜妃蒂之银像奖”授予最佳导演、最佳男女演员，“娜纪蒂之铜像奖”授予有特殊价值的影片。

中国上海国际电影节（Shanghai International Film Festival）：

官方网站：http://www.siff.com/

上海国际电影节是经中国国务院批准、国际制片人协会同意的中国唯一的国际电影节，由国家广播电影电视总局和上海市政府主办，上海国际电影节组织委员会承办。上海国际电影节,目前中国尚可称得上电影节的,每两年举行一次.对于热爱电影的人是一次难得的观影机会.如何更加国际化,减少非电影因素对电影节的影响是他们面临的最大问题。电影节的主要活动项目有：（1）进行故事片比赛；（2）组织会外放映；（3）举办各种专题电影展览；（4）召开艺术研讨会；（5）举办影片交易活动等。设“金爵奖”为最高奖项。上海国际电影节始办于1993年10月，每两年一届。电影节宗旨是：增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣。从第5届（2001年）起改为每年举办一届。

加拿大蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival)：

官方网站：http://www.ffm-montreal.org/

1977年由魁北克省文化事务部在蒙特利尔市创办首届非比赛性电影节，次年起改为比赛性。该节每年8～9月之间举行,为期10天左右,主要目的是鼓励各国影坛人士间的往来,促进各国电影事业的发展,并使蒙特利尔成为国际文化交流的场地。主要活动有：故事片和短片比赛、故事片和短片会外映出、每届举办一个国家影片的专场映出、专业人员的观摩性映出、本国影片专场映出、美洲影片专场映出、表彰新老电影工作者大会、举办回顾展、召开研讨会、开办国际电影市场、广泛开展宣传活动。蒙特利尔电影节,地处加拿大法语区,艺术电影的又一集散地,同时也是中国电影重要的海外展示场所.

阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival)：

官方网站：http://www.mardelplatafilmfest.com/

创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

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具体去下面的网站看吧！http://bbs.mac418.com/read.php?tid=31880

『陆』 如何评价巩俐在第76届威尼斯电影节走红毯时的表现

《兰心大剧院》相信大家都听说过，这是一部关于谍战题材的电影，讲述了一名女星为了收集情报，冒着生命危险好不容易得知日军偷袭珍珠港却没有如实发出去的故事。其实这部电影是巩俐第十二次入围了三大国际电影节的主竞赛单元，光是戛纳电影节就入围了七次。今年是巩俐第四次入围威尼斯电影节。

巩俐的声音也很好听，与舒淇性感的声音略有不同，她是显得克制又冷静，让人挪不开脚步。这样的女人，哪怕衣着朴素，穿得再简单，也没有办法让人从她的身上转移视线。

『柒』 国际电影节是什么

国际电影节是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。通常都设立一个国际评选委员会，对正式参展的影片进行评选，对优秀影片和它们的作者（包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等）授予奖品或奖状等，也有只参展不评奖的国际电影节。它的举行对世界电影的发展具有重要意义。

世界上共有700个左右的电影节，由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。上述300多个国际电影节就其性质而言，可分为3种类型：

综合性
综合性国际电影节有120多个，特点是规模大，各种类型的影片（包括故事片、纪录片、科教片、美术片等）均可参加比赛或映出。举行的时间长，一般两个星期。主要的有威尼斯国际电影节、戛纳国际电影节、卡罗维发利国际电影节、洛迦诺国际电影节、爱丁堡国际电影节、柏林国际电影节、印度国际电影节、墨尔本国际电影节、圣塞瓦斯蒂安国际电影节、旧金山国际电影节、伦敦国际电影节、莫斯科国际电影节、卡塔赫纳国际电影节、纽约国际电影节、迦太基国际电影节。

专业性

专业性国际电影节有150多个，特点是规模小，举行的时间也短，最多一周，最少3～4天，一般只放映或主要放映某一专业题材的影片，包括政治、军事、科技、文教、卫生、工农业等30多种专业。历史最久的专业性电影节是1945年意大利创办的国际体育片电影节。自创办以来，先后在意大利的科蒂纳丹佩佐、圣万桑、都灵等城镇举行，每年一次，为期一周。

70年代以来，中国多次参加并获得了一些奖。其他重要的专业性国际电影节还有：国际科学电影协会轮流举办的国际科学普及电影节、法国创办的昂西国际动画片电影节、西班牙的希洪国际儿童片电影节、法国巴黎的国际军事电影节、保加利亚的瓦尔纳国际红十字会和卫生电影节、芬兰的坦佩雷国际短片电影节、联邦德国的弗里德堡宗教电影节、捷克斯洛伐克的伐斯特拉发国际生态学电影节、丹麦的欧登塞童话片电影节、比利时的安特卫普幻想片电影节、美国的纽约国际手工艺品电影节、瑞士的日内瓦国际自然影片电影节等。

地区性
地区性国际电影节，现有30多个，特点是规模大小不等，放映时间一般是一周，有的两周，只放映某一个地区、几个地区某些国家生产的影片。1954年由日本、印度尼西亚、菲律宾、马来亚（今马来西亚）、新加坡、 泰国以及香港、 台湾等地共同创办的亚洲电影节（亚太影展）是最早的地区性国际电影节之一。其他主要的地区性国际电影节还有：苏联创办的专门放映亚、非、拉国家影片的塔什干国际电影节、布基纳法索（原名上沃尔特）举办的瓦加杜古泛非电影节、在古巴举办的拉丁美洲新电影国际电影节、法国的南特三大洲电影节以及东盟国家电影节、巴尔干国际电影节、法语区国际电影节、北欧电影节、地中海电影节、英联邦电影和电视节、撒哈拉地区国家电影节等。

以上3种不同性质的国际电影节在国际文化交流、政治活动、经济贸易、科技合作等许多方面发挥了重要的作用。80年代每年有 100多个国家和地区参加各种不同类型的国际电影节。通过各国影片的放映和各国电影工作者的交流，促进各国的友好关系和相互了解，为发展各国电影事业作出重要的贡献。

『捌』 世界上共有多少种电影节

据统计，目前世界上大约共有２００多种电影节。但为国际电影制片人协会联合会所承认的一级电影节只有６个：威尼斯、戛纳、西柏林、印度(又称新德里)、莫斯科和卡罗维·发利国际电影节。其中，威尼斯国际电影节是世界上第一个国际性的电影节，被誉为“国际电影节之父”。每两年举行一次，每届都有宗旨口号。最高奖是“金狮奖”和“银狮奖”。

戛纳电影节每年５月举行。各国的故事片、纪录片、短片、美术片均可报名参加比赛。最高奖是金棕榈奖。

西柏林电影节每年举行一次。其特点是商业性较强。奖品是“金熊奖”、“银熊奖”。

印度国际电影节不定期举办。奖品有金孔雀奖、银孔雀奖及铜孔雀奖。

莫斯科电影节两年一次。比赛分故事片、儿童片和短片三组进行。

卡罗维·发利电影节每两年举行一次。最高奖是水晶地球仪奖。

上述６个电影节都具有新鲜感和权威性，凡参加过其他比赛性电影节的影片，是不能参加这６个电影节的。

另外，还有一些属于专门性的电影节，如南斯拉夫的科学幻想电影节、意大利的教育电影节、法国昂西的动画片电影节、德国奥伯崇森的短片电影节等。