戛纳电影节与中国

『壹』 戛纳电影节中国馆有什么特点

法国时间5月12日下午，坐落于戛纳国际电影节国际村的戛纳中国馆迎来本次电影节年轻的艺术镀金者——中国青年制片人和他们的项目。他们由中国电影基金会吴天明青年电影专项基金通过2018青年制片人培育计划选送戛纳制片人工作坊并参加中国馆的青年制片人项目推介，在欧洲电影市场和国际影人面前展示青年制片人自己的努力成果。

本次在中国馆与来自世界各地电影人见面的青年制片人有：青年制片人刘雯及其影片《无名狂》、青年制片人藤井树及其影片《荞麦疯长》、青年制片人曹金玲及其影片《莫尔道嘎》和青年制片人阎云飞及其影片《重返西园码头》。

青年制片人项目推介 戛纳中国馆再度见证初心

本届戛纳电影节不乏中国青年电影人的身影，入围“一种关注”单元由毕赣执导的《地球最后的夜晚》，其制片人单佐龙是2016中国电影基金会——吴天明青年电影专项基金青年制片人培育计划选送戛纳制片人工作坊的5位优秀青年制片人之一;入围短片主竞赛单元的《延边少年》，其导演魏书钧曾入围2017吴天明青年电影高峰会并获奖，本次，吴天明青年电影专项基金再度与一群年轻的艺术镀金者——中国青年制片人征战戛纳，在中国馆举行青年电影制片人项目推介。

每年的戛纳中国馆，汇聚来自中国、欧洲乃至世界不同领域的电影人，或为了增进对中国电影市场的了解、或为了互助合作;力邀国际制片公司及制片人、欧洲电影基金、国际媒体参加，并有来自世界各地的制片人们在这里分享自己的想法和经验，互相启发;充分展示中国电影及电影人发展现状，提供良好中欧电影文化交流平台，也成为中国青年电影人与海外电影文化、政策、资金等展现自我之地。

遇见这些年轻的镀金者，与他们在国际电影节一起成长，为世界展示更多中国电影人尤其是青年电影人的才华和成长、热情与努力，是中国电影基金会—吴天明青年电影专项基金2018青年制片人培育计划的初衷，也是基金会不断携手戛纳电影国际市场设立中国馆、输送更多青年制片人才的初衷。

『贰』 戛纳电影节驱赶了中国网红后，对章子怡礼遇有加，这是为什么

毕竟章子怡曾经参与了12次戛纳电影节，还三度担任戛纳评委，又成为首位受邀开巨匠班的亚洲演员。在国外还是非常有知名度的，这样的履历，怎么回事中国网红能够媲美的呢。

『叁』 戛纳电影节对于全球产业和中国电影有什么重要性

戛纳电影节是全球最大的电影交易市场。每年来自世界各地的数万家参展商和片商前来电影市场。无论是放映规模还是放映数量都与其他电影节不同。粗略估算，全球每年70%的电影交易是在戛纳完成的。

在经济全球化的今天，戛纳电影节的一举一动都牵动着全球电影产业的脉搏，同时也深深影响着中国电影。

中国电影在戛纳呈现两种面孔。一方面，是以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演商业影片在戛纳电影节上获得了较高的热门，另一方面，是以贾樟柯、娄烨、王小帅为代表的第六代导演在竞赛单元上也颇有收获。这在一定程度上也体现了当年中国大陆电影的两极特点。

两种电影均向世界展示了两种中国特色电影，一种是较为奢华的中国古代猎奇图像，另一种是当代中国的当下持续时态。两种电影都在戛纳获得了较好的评价，售卖到了全世界。

在经济全球化的今天，全球电影市场的联系越来越紧密。戛纳电影节与中国的关系也在逐渐发生变化，但服务产业、服务影人，一直是戛纳电影节的宗旨，未来也不会改变。

第74届戛纳电影节举行颁奖仪式

当地时间7月17日晚，第74届戛纳电影节举行了颁奖仪式。首先颁发的是荣誉金棕榈大奖，电影节组委会专门邀请了意大利导演保罗·索伦迪诺作为特别颁奖嘉宾，将这个意义重大的奖项颁给了意大利影坛泰斗马可·贝洛基奥，并且播放了贝洛基奥从影以来经典作品的混剪短片。

随后揭晓的是最佳男演员奖，由最后一个竞赛日上映的澳大利亚影片《内特拉姆》的男主角卡赖伯·兰德里·琼斯获得。初次获得表演大奖的卡赖伯·兰德里·琼斯情绪十分激动，一上台就连说“fuckfuck”，对评审团表达了感激，这个奖项对他来说意义重大。

卡赖伯·兰德里·琼斯在《内特拉姆》中饰演了1996年澳大利亚塔斯马尼亚州亚瑟港大屠杀事件的凶手，29岁的马丁·布莱恩特。他在影片中以精湛的演技，塑造了这个饱受精神疾病之苦的年轻人脆弱、浪漫又暴戾的形象。

获得最佳女演员奖的是挪威影片《世界上最糟糕的人》的女主角雷娜特·赖因斯夫。这位女演员主要活跃在剧场，被法国国宝级女演员伊莎贝尔·于佩尔发掘，推荐给导演约阿希姆·提尔，从而主演了这部影片。

『肆』 戛纳电影节为什么驱赶了中国网红后，对章子怡礼遇有加呢

不知怎的，这两年的戛纳电影节忽然成了十八线艺人和网红争相打卡的景点。哪怕自掏腰包购置门票，他们也要去戛纳的红毯上走一走。当然了，国际电影节的流量也不是好蹭的，假如没有作品还想长时间逗留，通常会遭到保安的驱逐。不过，真正有作品的人在戛纳所受的待遇却是迥然不同的。比方章子怡，从亮相的那一刻起，她就是聚光灯追逐的焦点。两天时间里，无论在哪儿她都能悄悄松松hold住全场。那么，戛纳电影节为什么驱逐了中国网红后，对章子怡礼遇有加呢？

总结：西方媒体曾将章子怡誉为“中国送给好莱坞的礼物”，作为一名中国影迷，我为此感到深深的骄傲。往常的章子怡曾经到了知天命的年岁，可岁月不曾带走她年轻时的刚硬，反而赋予了她新的生机——温和。刚柔并济会产生什么样的化学反响呢？我想，人生的最高境地也莫过于此吧。当一个女人既有横刀立马的英姿，也有一粥一饭的日子时，内心的安定和幸福必然会像空气一样无处不在。换句话说，即使你做了妻子、母亲，仍然能够具有本人的生活和事业。诚然，这是人生路上的一道坎，只需你迈过去，便捡拾成功的果实；假使失败了，也能够把它当作让本人愈加强大的时机。总之，就像章子怡一样，人人都有可能均衡好家庭和事业。无惧岁月，沉着应对，是身为女人应有的心态。

『伍』 历届戛纳电影节中国获奖影片大盘点，你最喜欢哪

世界三大电影节之一的第71届戛纳电影节落下帷幕。中国军团的存在感也是相当高，章明新片入选平行单元“导演双周”；魏书均的短片《延边少年》获得“短片特别提及奖”；担任主竞赛评委的张震；以及第五次入围主竞赛单元的贾樟柯和他的《江湖儿女》。虽然《江湖儿女》颗粒无收，但在首映时，呼声很高。

1993年陈凯歌凭《霸王别姬》获得戛纳电影节金棕榈奖。这部电影可谓是华语电影巅峰之作，至今无电影可以媲美。该片改编李碧华的同名小说，围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

你若问，这部电影到底有多好看？我只能告诉你，百看不厌，此片不止征服了戛纳，还征服了世界。曾被称为东方版的《乱世佳人》。

5、《戏梦人生》

『陆』 戛纳电影节在国际上，究竟是什么地位

属于前列具有风向标意义的电影节之一，通常来说，这一电影节评出的奖项代表了业界与市场双方的认可，因此对各国的从业者来说都具备相当的重要性和争取意义。

『柒』 中国影片在戛纳电影节上获得过那些奖

截至到2019年5月6日，中国影片在戛纳电影节上获得过最佳导演奖、最佳编剧奖、委会特别大奖、特别技术奖、金棕榈奖、最高综合技术奖、最高技术大奖，获奖影片及时间如下：

1、《杨贵妃》

1962年李翰祥执导的《杨贵妃》获最高技术大奖。该片改编自唐代诗人白居易的长篇叙事诗《长恨歌》。主要讲述杨贵妃深得唐明皇的宠爱，贵妃之兄杨国忠凭妹显贵，位居丞相，却因为贪赃枉法，引起军民共愤。最终贵妃走到梨花树下投缳自尽，整部电影相当悲情。

2、《侠女》

1975年胡金铨执导的《侠女》夺得第28届戛纳电影节最高综合技术奖。该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编，讲述明代书生顾省斋为了妻子，与东厂交锋对决的故事。《侠女》的武侠题材、戏曲美学和东方思考的完美结合，被后世的武侠电影模仿与借鉴。

3、《霸王别姬》

1993年陈凯歌凭《霸王别姬》获得戛纳电影节金棕榈奖。这部电影可谓是华语电影巅峰之作，至今无电影可以媲美。该片改编李碧华的同名小说，围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

4、《戏梦人生》

1993年侯孝贤执导的《戏梦人生》获评委会大奖。它是一部记实性电影，以李天禄前半生的生活经历为叙事主线，李老本人的口述回忆与拍摄重塑的场面相互穿梭交织，以李天禄的个体经历呈现出台湾自清末至1945年日本投降五十年间的历史风貌。

5、《活着》

1994年张艺谋执导的《活着》获评委会大奖。这是一部关于近代中国史诗的电影，影片以中国内战和新中国成立后历次政治运动为背景，通过男主人公福贵一生的坎坷经历，反映了一代中国人的命运。电影和原著比较起来，基本接近于原著，也算是华语电影的一座巅峰。

6、《摇啊摇，摇到外婆桥》

1995年张艺谋执导的《摇啊摇，摇到外婆桥》获最高技术大奖。该片讲述20世纪30年代的上海滩，乡村少年水生来到上海滩投奔六叔，被安排伺候歌舞皇后小金宝所引出的黑帮悲情故事。也是张艺谋把文艺元素和类型片融合得更加成熟的一部。

7、《春光乍泄》

1997年王家卫凭《春光乍泄》夺得最佳导演奖，成为首位获得此奖项的华人导演。影片讲述了一对同性恋人前往南美游玩，因迷路都留在了布宜诺斯艾利斯，结果却产生了一系列的矛盾而分手的故事。这部电影无论从镜头、情节、主旨、美感都运用到了极致。是王家卫最有水准的一部电影。

8、《荆轲刺秦王》

1999年陈凯歌执导的《荆轲刺秦王》获第52届最高技术大奖。该片讲述了公元前三世纪的中国，雄心壮志的嬴政如何统一天下，而不惜铲除一切阻碍，最后建立空前帝国的经过。《荆轲刺秦王》中，陈凯歌把那个时代的历史，很艺术地搬到银幕上，算是对历史的敬畏。

9、《鬼子来了》

2000年中国导演姜文执导的《鬼子来了》获第53届评委会特别大奖。影片讲述了在抗日战争期间，一个村子的农民看管照顾日本俘虏却招来日本军队屠杀的故事。影片反映了中国人忍让但坚韧不拔的性格。

10、《花样年华》

2000年，王家卫执导的《花样年华》获第53届特别技术奖。此片由王家卫自编自导，改编自刘以鬯的《对倒》，讲述了一个关于迁徙的爱情故事。《花样年华》被称为一部怀旧经典的电影。

11、《一一》

2000年杨德昌执导的《一一》夺得最佳导演奖。这是一部刻画出家庭亲情及生命意义的电影。本片主演讲述了简南俊一家人的各自生活轨迹直至婆婆病逝的故事。也是杨德昌遗作。

12、《青红》

2005年由王小帅执导的《青红》获第58届评委会大奖。影片讲述了一个发生在上个世纪八十年代初期的故事，父亲认定迁回上海才是唯一的幸福，于是将自己的理想强加于女儿，因此扼杀了青红人生中最可贵最美好的青春时光。《青红》是一部传统意义上的、探索家族长老和子嗣之间矛盾冲突的家庭故事。

13、《春风沉醉的夜晚》

2009年娄烨导演，梅峰担任编剧的《春风沉醉的夜晚》获得最佳编剧奖。影片讲述2007年的南京发生的两男一女的情欲故事，姜成和他的朋友罗海涛驱车前往海边，偶遇了漂亮女孩晓雪，随后三个人之间展开了一场欲望的斗争。这是一部特别安静的电影，没多少对话，就连戏剧冲突都少。

14、《天注定》

2013年贾樟柯执导的电影《天注定》获最佳编剧奖。影片主要讲述了三儿骑摩托回家，与大海擦肩而过。大海焦灼于村里的煤矿被私人侵占。小玉告诉男友这个春天他们的感情要有个决定。广州，小辉不停地换工作。四个中国不同地域的人，他们交错相遇，各自面对生活之中的忧伤，爱与希望。这是贾樟柯最与众不同的一部影片。

15、《刺客聂隐娘》

2015年侯孝贤凭《刺客聂隐娘》获得戛纳电影节最佳导演奖。影片取材自唐代裴刑短篇小说集《传奇》里的《聂隐娘》一篇。主要讲述了聂隐娘幼时被一道姑掳走，13年后被送回已是一名技艺高超的传奇女侠的故事。这也是侯孝贤拍出的最美电影，浓浓的唐朝古风，美到令人窒息。