1991年台北市电影票房

① 周星驰导演的电影票房分别都是多少

《功夫》全球票房一亿美元，票房分布如下(美元为单位)
亚洲(约7000万)占70%
内地2000万
香港800万
台湾650万
日本1650万
韩国600万
星加坡250万
马来西亚250万
泰国200万
印度150万
印尼100万
菲律宾75万
其他票房在50万元以下的亚洲地区(约200万)

北美(1800万)占18%
美国1700万
墨西哥100万

欧洲(1200万)占11%
法国250万
英国250万
德国150万
西班牙150万
意大利100万
俄罗斯100万
其他票房在50万元以下的欧洲地区(约200万)
澳洲(100万)占1%

《少林足球》全球票房4200万美元，票房分布如下
亚洲(约3500万)占84%
香港800万
日本2000万
韩国450万
其他亚洲地区估计约200万

欧洲(约600万)占15%
法国300万
英国150万
意大利150万
德国5万

北美(50万)占1%
美国50万

结总
功夫∶亚洲票房7000万(70%)占约七成，欧美3000万(30%)占三成

少足∶亚洲票房3500万(84%)占八成半，欧美 700万(16%)占一成半

由此得知，周的票房很大部份是由亚洲页献，"保守估计"《长江》只要保持《功夫》在中、港、台的票房，已能进帐3500万
香港800万(几乎毫无悬念，只看他能不能破《功夫》的记录)
内地2000万(自《功夫》后三年，内地百物腾贵，基本上~各电影的票房数字也随著物价，一路上扬)
台湾650万(本来有点担心这个冷却了的市场，但《色戒》的出现......已没有了这个顾虑)
韩国5、6百万(《功夫》在韩企得稳，不承问题)
日本1600-2000万(《功夫》在日不及《少足》的票房，但也维持在1600万的票房，所以《长江》在日本很难出现水土不服的现像)
这裏加起来已有约6000万的进帐，再加上其他亚洲地区，7000万不成问题
在欧美方面，就算票房失利，没有《功夫》3000万的成绩，跌到只有1000万的进帐，《长江》的全球票房也可达到8000万

② 速度求：吴宇森电影票房排行榜`~~

少林门》
香港票房：$797,921.20
1975年

《帝女花》
香港票房：$3,448,498.60（年度第4名）
1975年

《发钱寒》
香港票房：$5,056,559.90（年度第2名）
1977年

《大煞星与小妹头》
香港票房：$3,596,029.80（年度第3名）
1978年

《哈罗，夜妇人》
不详
1978年

《豪侠》
香港票房：$1,007,404.10
1978年

《钱作怪》
香港票房：$4,156,174.50（年度第3名）
1980年

《滑稽时代》
香港票房：答搏铅$5,186,448.50（年度第7名）
1981年

《摩登天师》
香港票房：$4,464,333.00
1982年

《八彩林亚珍》
香港票房：$4,606,930.00
1982年

《笑匠》
不详
1984年

《两只老虎》
不详
1985年

《英雄无泪》
香港票房：$2,833,051.00
1986年

《英雄本色》
香港票房：$34,651,324（年度第1名银袭）

台北票房：16880798
1986年

《英雄本色II》
香港票房：$22,727,369（年度第6名）

台北票房：16688260
1987年

《日落巴黎》
不详
1988年

《义胆群英》
香港票房：$7,913,229.00
1989年

《喋血双雄》
香港票房：$18,255,083（年度第8名）

台北票房：14106200

首尔人次：250486
1989年

《喋血街头》
香港票房：854万

台北票房：772万

首尔人次：155,232
1990年

《纵横四海》
香港票房：$33,397,149（年度第4名）

台北票房：26977390

首尔人次：281555
1991年

《辣手神探》
香港票房：$19,711,048

首尔人次：106891
1992年

《终极靶标》
全球票房：$7400万（美金）
1993年

《断箭》
全球票房：$1.50亿（美金）
1996年

《变脸》
全球票房：$2.45亿（美金）
1997年

《碟中谍II》
全球票房：$5.46亿（美金）

内地票房：2500万
2000年

《风语者》
全球票房：$7800万（美金）

内地票房：2871万
2002年

《记忆裂痕》
全球票房：$9600万（美金）

内地票房：1400万
2003年

《赤壁（上）》
香港票房：2426万（年度第3名）

内地票房：3.14亿（年度第2名）

台北票房：7960万

全韩国人次：160万

日本票房：5242万(美金)

法国票房：$3,963,155 (美金)

全球票房：1.26亿(美金
2008年

《赤壁（下）》
香港票房：2369万（年度第2名）

内地票房：2.6亿（年度第3名）

台北票房：7124万

全韩国人次清好：273万

日本票房：5258万(美金)

全球票房：9350万(美金)
2009年

《剑雨》
香港票房：$ 1,481,364（港币）
内地票房：6930万（人民币）
马来西亚票房：$409,988(美金)
新加坡票房：$540,832(美金)
韩国票房：$1,987,796(美金)
台湾票房：$94,422(美金)
泰国票房：$164,128(美金

③ 电影史上最卖座的电影排名要具体数据时间和钱

07台湾10大卖座电影~~~
2007年台湾地区10大卖座片热辣出炉，不过仍是好莱坞电影的天下，《变形金刚》拔得头筹，唯一上榜的华语片《色，戒》名列第4。派余相比较其他的华语片则票房惨淡，华语片卖座亚军周董的《不能说的秘密》票房只有《色，戒》的五分之一。 《色，戒》缔造李安最高票房

今年台湾地区电影市场卖相强劲，是好莱坞续集片当道，但包括《加勒比海盗3》、《哈利·波特5》、《蜘蛛人3》、《虎胆龙威4》、《谍影重重3》都是续集片。还好有《色，戒》为华语片争光，挤进10大。该片在美国被列为NC-17级，票房虽然仅430万美元，但在香港票房近5000万元，台北市票房约3400万元，台湾地区约6500万元，缔造李安个人最高票房纪录。

今年台湾地区10大卖座片最特别的是动画片《料理鼠王》进榜，而且是票房与口碑双赢。周杰伦自导自演的《不能说的秘密》没进10大，台湾地区有过1300万元的成绩，作为华语片的卖座亚军，在总排行中排第23位。/时报综合报道

10大卖座电影

排名 片名

1 《变形金刚》

2 《加勒比海盗3》

3 《哈利·波特5》

4 《色，戒》局搜

5 《蜘蛛侠3》

6 《300勇士》

7 《尘腊滚虎胆龙威4》

8 《灵魂战车》

9 《谍影重重3》

10 《料理鼠王》

④ 电影票房排行榜

香港
港电影票房TOP50（截至2007）

名次 片名 年份 累积票房 ( 港元 ) 主演
1 功夫 2004 $61,278,697 周星驰
2 少林足球 2001 $60,739,847 周星驰
3 警察故事4之简单任务 1996 $57,518,795 成 龙
4 红番区 1995 $56,912,536 成 龙
5 无间道 2002 $55,057,176 梁朝伟 刘德华
6 赌神2 1994 $52,541,028 周润发
7 审死官 1992 $49,884,734 周星驰
8 家有囍事 1992 $48,992,188 周星驰 张国荣
9 霹雳火 1995 $45,647,210 成 龙
10 一个好人 1997 $45,420,457 成 龙
11 逃学威龙 1991 $43,829,449 周星驰
12 风云雄霸天下 1998 $41,532,235 郑伊健 郭富城
13 赌圣 1990 $41,326,156 周星驰
14 醉拳Ⅱ 1994 $40,971,484 成 龙
15 鹿鼎记 1992 $40,862,831 周星驰
16 食神 1996 $40,861,655 周星驰
17 瘦身男女 2001 $40,435,886 刘德华 郑秀文
18 97家有囍事 1997 $40,435,675 周星驰
19 唐伯虎点秋香 1993 $40,171,033 周星驰
20 赌侠 1990 $40,149,328 周星驰 刘德华
21 飞鹰计划 1991 $39,048,711 成 龙
22 我是谁 1998 $38,852,845 成 龙
23 跛豪 1991 $38,703,363 吕良伟
24 武状元苏乞儿 1992 $38,622,449 周星驰
25 头文字D 2005 $37,861,779 周杰伦
26 国产凌凌漆 1994 $37,523,850 周星驰
27 大富之家 1994 $37,367,669 张国荣
28 八星报喜 1988 $37,090,776 周润发
29 花旗少林 1994 $37,033,685 周润发
30 破坏之王 1994 $36,906,730 周星驰
31 鹿鼎记Ⅱ神龙教 1992 $36,583,964 周星驰
32 我爱扭纹柴 1992 $36,475,536 周润发
33 神算 1992 $36,399,307 许冠文
34 赌神 1989 $36,294,029 周润发
35 大内密探零零发 1996 $36,051,899 周星驰
36 花田囍事 1993 $35,481,480 许冠杰
37 龙兄虎弟 1987 $35,469,408 成 龙
38 百变星君 1995 $35,236,551 周星驰
39 孤男寡女 2000 $35,214,661 刘德华
40 英雄本色 1986 $34,651,324 周润发
41 笑傲江湖Ⅱ东方不败 1992 $34,462,861 李连杰
42 警察故事续集 1988 $34,151,609 成 龙
43 奇迹 1989 $34,036,029 成 龙
44 烈火战车 1995 $33,770,736 刘德华
45 飞龙猛将 1988 $33,578,920 成 龙
46 纵横四海 1991 $33,397,149 周润发
47 双龙会 1992 $33,225,134 成 龙
48 警察故事Ⅲ超级警察 1992 $32,609,783 成 龙
49 逃学威龙2 1992 $31,635,680 周星驰
50 监狱风云 1987 $31,622,805 周润发

内地：国内国外一起的http://www.mtime.com/group/12781/discussion/253526/
大陆电影票房榜 Post By：2008-8-13 17:51:25

内地的：1 《赤壁》（上）：【3亿】（未落画）08年暑期档；吴宇森导演；梁朝伟、金城武主演。

2 《满城尽带黄金甲》：【2.9亿】06年贺岁档；张艺谋导演；周润发、巩俐主演。

3 《英雄》：【2.5亿】02年贺岁档；张艺谋导演；李连杰、梁朝伟、张曼玉主演。

4 《集结号》：【2.4亿】07年贺岁档；冯小刚导演；张涵予主演。

5 《投名状》：【2.1亿】07年贺岁档；陈可辛导演；李连杰、刘德华、金城武主演。

6 《长江七号》：【2亿】08年春节档；周星驰导演；周星驰、徐娇主演。

7 《无极》：【1.8亿】05年贺岁档；陈凯歌导演；张东健、张柏芝、真田广之主演。

8 《功夫》：【1.55亿】04年贺岁档；周星驰导演；周星驰主演。

9 《十面埋伏》：【1.5亿】04年暑期档；张艺谋导演；张子怡、金城武、刘德华主演。

10 《色戒》：【1.3亿】07年10月；李安导演；梁朝伟、汤唯主演。

11 《夜宴》：【1.25亿】06年9月；冯小刚导演；章子怡、葛优、吴彦祖主演。

12 《天下无贼》：【1.2亿】04年贺岁档；冯小刚导演；刘德华、刘若英主演。

13 《大灌篮》：【1.1亿】08年春节档；朱延平导演；周杰伦主演。

14 《霍元甲》：【1亿】06年春节档；于仁泰导演；李连杰主演。

15 《宝贝计划》：【9700万】06年国庆档；陈木胜导演；成龙、古天乐主演。

16 《神话》：【9100万】05年国庆档；唐季礼导演；成龙主演。

17 《七剑》：【8300万】05年五一档；徐克导演；甄子丹、黎明主演。

18 《伤城》：【7400万】06年贺岁档；刘伟强导演；梁朝伟、金城武主演。

19 《见龙卸甲》：【6900万】08年清明档；李仁港导演；刘德华主演。

20 《墨攻》：【6700万】06年11月；张之亮导演；刘德华主演。

⑤ 中国最近10年来每年的的电影票房冠军分别是哪些

说实话 不太清楚 不过听说今年《变形金刚2》的票房将打破《泰坦尼克号》的纪录 大概能突破4亿人民币 附上一些相关资料吧 1989年我国电影票房收入为27亿元,观众人次293亿 1990年全国电影票房收入25亿元 1991年全国总票房是23.6亿元，1991年的《周恩来》获得了2亿7千万的票房收入,在当时电影票价仅为两元的情况下,说《周恩来》掀起了观影的狂潮并不为过。 1992年全国的票房收入32亿元 1993年全国票房下到了28亿元 1994年电影市场恶化严重，而市场的票房灵药则是美国分账大片。 1995年,全国电影票房跌破10亿人民币,电影产量不足100部。,其中王朔参与筹划、姜文导演的《阳光灿烂的日子》感性地将小说《动物凶猛》以视觉方式呈现给观众,成为1995年中国电影票房冠军,并获得多项国际影展大奖,为低迷的国产电影业注入活力。 1997年国产影片票房收入排行榜,多部主旋律影片占据前10名:《鸦片战争》(第1名)、《红河谷》(第2名)《大转折》(第3名)、《离开雷锋的日子》(第5名)、《紧急救助》(第8名)、《大进军》(第10名),其中前5名影片票房收入逾千万。 1998年,全国电影票房收入14亿元,其中美国分账影片票房高达7.85亿元,占54%,而且其中仅《泰坦尼克号》一部影片的票房收入就达到3.6亿元,占当年全国电影票房收入的25%。 1999年电影票房收入只有8.1亿元,观众人次不足3亿,观众流失上百倍,票房收入一减再减,致使不少放映单位难以为继,一些影院改做他用赚钱,以支付职工工资福利;一些影院为改变观映环境,大力进行装修改造,以提高影院科技含量和服务水平来吸引观众。 2000年电影票房在8.6亿左右 2001年电影票房收入8.9亿元,2001年电影票房收入比上年同期上升12.1%,发行收入比上年同期上升11.1%。 2002年全国票房收入9.5亿，中国开始实行院线制。 2003年,电影产品在国内影院票房市场、海外电影市场、电视播映市场上的三项收入达到22亿元,今年同比增长66%,达到36亿元,2003年全国电影票房收入只有11亿元 2004年国内城市影院票房收入15.2亿元,国产影片票房收入为8.25亿,其中《十面埋伏》、《功夫》、《天下无贼》等7部影片的票房总计5.14亿元;其余205部,每部的票房不到200万元。 2005年电影主业综合收入达48亿元,比上年增加12亿元,其中国内电影票房收入20亿元,海外电影票房收入16.5亿元,电影播映市场收入11.5亿元,均比上年有大幅增长。 2006年,中国电影票房收入为26.2亿元人民币,比上年增长28%,连续四年保持了20%以上的增长率,其中国产影片票房收入为14.42亿元,占总票房收入的55.03%,连续四年超过进口影片。

⑥ 电影《搭错车》主要讲的什么

电影《搭错车》主要讲的是废品收购站哑巴职工孙力与养女阿美之间的故事。

四十岁的哑巴孙力碰到了天上掉馅饼的好事，年轻美貌的返城姑娘刘之兰嫁给了他。当知道刘之兰肚子里怀着别人的孩子，喜剧顿时成了悲剧。孙力经人介绍与胡玉琴互生好感，谈婚论嫁时，刘之兰的嫂子来了，希望孙力将寄养在她那里的阿美接走。

胡玉琴不能接受，与孙力分手了。孙力义无反顾收下了之兰的女儿，然而当他要把阿美交到新的收养人手中时，孩子一声“爸”，使他不惜一切要养大这个苦命女孩。阿美出落成了亭亭玉立的美少女，与父亲相依为命感情甚深，但生活中的磨擦也多了起来。

孙力对阿美的保护使阿美一气出走，孙力大病一场，经抢救才脱离危险。刘之兰的美国丈夫已经病逝，她要把女儿接走，孙力如遭雷击。阿美终于找到了亲生母亲。可来到机场时，阿美却不走了，她不能扔下孤单的父亲。阿美只差几分没能达到高考录取标准。

她要自己养活自己，跑到歌厅唱歌。孙力大怒，给刘之兰写信，将阿美的现状告诉她。刘之兰在美国正值饭店倒闭，债务缠身。情急之下，她给阿美的亲生父亲苏民生写了封信。苏民生与刘之兰在北京见面，苏含泪忏悔，刘之兰为他的真情所感，将女儿的事合盘托出。

刘之兰带苏民生见到登台演唱的阿美，苏突然意识到，他不仅有了女儿，同时也得到了一个尚未被开采的金矿。从此，生父与养父之间、妻子与前夫和情人之间、张小北与石军生之间、围绕着阿美展开了一场激烈的争夺。

《搭错车》的剧集评价：

《搭错车》把故事背景设定在北方城市，讲述了废品收购站职工孙力养育养女阿美的故事，从不同侧面贴近民生，展示普通百姓生活的真实情境，折射出改革开放社会转型时期家庭生活发生的深刻变化和各种人物的精神嬗变。

《搭错车》就像一台情感制造机，将孙力与女儿阿美之间特殊的父女情，刘之兰对待孙力和阿美的愧疚之情，苏民生对待孙力、阿美和刘之兰复杂的矛盾之情，这诸多情感纠缠在一起。

⑦ 台湾电影详细资料大全

台湾电影乃指台湾地区人民在台湾设立公司制作、编、导、主演，以国语发音之电影片。因台湾社会自由且富有创作力，因此能给予电影工作者良好的伸展舞台。不过因为种种因素，2006年台湾电影票房于台湾市占率仅1.62%，塌亮仿呈现衰退的现象。

基本介绍

• 中文名 ：台湾电影
• 拼音 ：tai wan dian ying
• 特色 ：强调导演风格、注重台湾历史
• 崇尚 ：以电影做为宣传工作
• 其它外文名 ：대만영화

电影评论,台湾电影,历史发展,日据时期, *** 的影响,战后时期,解严时期,严后至今,衰退崩盘,低谷期,复兴热潮,困境突破,导演,理论专著,

台湾电影

台湾电影的特色，在于强调导演风格、注重台湾历史，并崇尚以电影做为宣传工作。这种特色让侯孝贤、杨德昌、蔡明亮、朱延平等导演，于国际影坛备受好评。但另一方面，因为此类型艺术电影娱乐性较差，于台湾并不叫座，反而依赖岛外票房来维持。

历史发展

日据时期

日据时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨台湾少数民族等题材。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用。 电影《莎勇之钟》剧照 1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加彭勃起来。1935年10月，日本“领台”40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期。

*** 的影响

台湾自日治时期后期至解严前，电影产业的发展一直受到官营制片厂所主导。当时台湾电影的制作基本上也是以官营制片厂（台湾电影公司、中央电影公司、中国电影制片厂）所拍摄的新闻片与政治宣传片之制作为主。 1962年， *** 为促进本国电影事业的发展，由新闻局举办金马奖，颁发电影奖项鼓励优良国语影片及优秀电影工作者，也曾改由教育部文化局来主办，直到1991年，新闻局宣布决定将金马奖由官方全部转交给民间团体中华民国电影事业发展基金会主办。自1970年代以来，金马奖一直是华语电影界最受瞩目的电影盛会之一。官方的主导色彩在1980年代以后逐渐消退，但随着西方好莱坞影片的开放及风行，台湾的电影产业逐渐萎缩低迷。 近年来，由 *** 出资及主导的“电影辅导金”成为一个鼓励台湾电影产业及发掘台湾电影人才的重要方式；电影辅导金由行政院新闻局主管，其补助金额以“片”为单位，分为五百万元及八百万元两组。投入金额最少达十五部影片的一亿两千万元以上，其中，各项申请均有一定规范，例如五百万组目的乃鼓励第一次执导剧情长片新人导演键亮。事实上，今台湾电影辅导金的设施，重点落实培育电影人才、促进影片制作能达一定品质和增加影片数量与素质，最后达到产业量能皆达的目标。 电影辅导金于2012年分为一般组、新人组及纪录片组，一般组最高可获二千万元(上限)之辅导金；新人组及纪录片组最高可获一千万元(上限)之辅导金；此外，电视电影可另外申请高画质补助，金额上限为三百万元。虽此电影辅导金带来许多批评，但若以“创作来活络台湾电影产业的角度”来看，仍多受肯定，事实上，许多人认为辅导金实为台湾文化的辅导架构。 过去《电影法》中规定，中华民国国民在中华民国国内设立公司制作、编、导、主演，以本国语言发音之电影片为国产电影；而中华民国国民在国外制作、主演，并以本国语言发音之电影片为本国电影。现在的标准则改由行政院新闻局依照拍摄与制作地点、导演与主要演员，以及资金来源在一部电影中所占比例来认定。

战后时团纤期

台湾闽南语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部闽南语电影，一直到1981年最后一部闽南语电影《陈三五娘》为止，历经了二十多年的闽南语电影时代。根据统计，闽南语电影的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，引来一窝风的闽南语歌仔戏跟拍风。 电影《早安台北》海报 20世纪60年代，台海情势逐渐稳定，台湾“中央电影公司”提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。 20世纪60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫廷片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。 20世纪60年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到20世纪80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。 1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接着张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。20世纪70年代中期之后，开始了一段台湾电影的政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。 除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流。 台湾导演:陈国富 《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主﹔形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。 一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖分子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。 该新电影绝大多数是由台湾 *** 所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响。 在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。 另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。80年代起，台湾当局新设立了电影发展基金会、电影图书馆，其功能乃为保存电影资产及推广电影欣赏。同一时间，促成设定了金穗奖。以鼓励动画、纪录片、实验电影和剧情短片制作为讲目的的奖项，也让台湾电影借由剧情片、纪录片、动画、与实验电影提拔出相当多的制作人才。 第30届金穗奖主视觉图

解严时期

台湾在20世纪80年代中叶起，随着社会经济泡沫及言论自由的达成，让导演为主导的台湾电影，将电影触角伸向过去禁忌题材，并回顾与探讨台湾近现代社会、历史与个人记忆。这阶段代表作有《刀瘟》、《香蕉天堂》、《童党万岁》、《牿岭街少年杀人事件》等。其中最震撼台湾的莫过于侯孝贤的《悲情城市》。这部片以一九份世家各成员经历台湾光复、二二八事件、及台湾光复初期的历程，具体而微地反映台湾人的历史经验，不但票房叫座，也在威尼斯影展荣获金狮奖，使侯孝贤成为国际瞩目的知名导演。之后几年，台湾电影于世界各地大小影展获得不少得奖纪录，这使得主管电影业务的“新闻局”自1990年开始，透过电影辅导金来支持艺术电影的制作。 在票房方面获得数亿台币的空前成功、同时也获得不少奖项，叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影。随着《海角七号》热卖，片商与观众均对台湾电影重拾信心，多部电影亦搭上顺风车取得不错的票房，如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等。《海角七号》同时也成为战后以来最卖座的华语片及台湾影史最卖座影片的第二名。 进入21世纪，台湾电影人在选角、摄制等方面更多的走出岛外，改编自台湾女演员刘若英的作品《我想跟你走》的其中一篇短篇小说《 Happy Birthday 》，刘若英本人并担任主角。

严后至今

衰退崩盘

台湾电影的衰退，最早可追溯至1992年，当时所有电影市场的配额，是在GATT中讨论，市场一直处在不利的位置，1996年起，每年产出量一直维持在15至20部，票房市占率盘旋在全台总票房1～2%间，这悲惨的景况到2003年达到谷底，这年仅推出15部台湾影片，总票房约NT1,500万元，不到总票房的1%，这样的票房相当于《铁达尼号》的40%，台湾影片当年愁云惨雾，台湾电影可谓是 *** 放弃的产业。

低谷期

2000年后，台湾的电影偶有佳作，如2000年的《卧虎藏龙》、2002年的《双瞳》、2005年的《刺青》等；但整体上，台湾的电影市场仍由好莱坞电影主宰，持续处于弱势。 不过在另一方面，台湾电影也有新的发展。鸿海集团董事长郭台铭曾发下豪愿要投入电影业。有人认为，该做法是效法Sony进军好莱坞模式，在拥有极强大硬体整合力量之后积极转进电影业，并谋取好莱坞600亿美元电影产业的代工数位商机。其中初试啼声的作品（同时也是唯一的一部）即为电影《白银帝国》。由于有郭台铭所属鸿海集团5000万美元的的大量投资，《白银帝国》成为大陆与台湾两地少见的高制作成本的商业电影。在开拍之时。而后郭台铭的精纬电影公司虽解散，但其长子郭守正的山水国际娱乐股份有限公司仍继续经营。

复兴热潮

2007年起的全球金融危机，在台湾居于优势地位的美商影视企业受到影响，使得台湾电影有了喘息的机遇。2008年，魏德圣执导的电影《海角七号》以大规模国际化商业路线（包括延揽日本歌星中孝介演出）并在内容上揉合本土特色，在票房方面成为战后以来最卖座的华语片、及台湾影史最卖座影片的第三名（不计算通膨），同时也获得不少奖项，叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影[19]。 随着《海角七号》热卖，片商与观众均对台湾电影重拾信心，加上好莱坞片厂筹措资金不易市场低迷因素减少大卡司的投入，多部电影亦赶上这波替补美国电影遗留下来的台湾市场争夺，因而取得较以往为佳的票房成绩，如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等；而2010年的《艋舺》，2011年的《鸡排英雄》、《那些年，我们一起追的女孩》、《赛德克·巴莱》更被视为台湾电影票房的指标，2012年《阵头》、《爱》、《犀利 *** 最终回：幸福男·不难》、《痞子英雄首部曲:全面开战》 ，2013年《大尾鲈鳗》 都是台湾破亿影片；口碑与票房都颇受肯定。和以往国片低迷期时艺术电影挂帅的状况不同，以一般大众为市场目标的商业电影重新成为台湾电影的主流，以戏院上映为主的商业纪录片也开始取得一定的发展（如《翻滚吧！男孩》等）；而好票房衍伸出商机，让片商有资本继续制作吸引观众的电影，也让台湾电影市场逐渐迈向资金提供、影片内容、观众票房三者均赢的正向循环。台湾电影历经廿年不景气后，蓄积的能量终在2008年爆发开来，形成一股“国片热潮”。 2008年台湾电影总产量（指制作及完成者）为36部，总票房约6亿1,085万元，市占率12.09%，较2007年之7.38%成长约0.6倍；2009年国产电影片总产量为48部，较2008年之36部成长约33%，总票房约1亿2,499万元，市占率2.3%，衰退八成以上；2010年国产电影片总产量为50部，总票房约4亿5,117万元，市占率7.31%，较2009年成长约2倍，以产量而言台湾电影已逐渐复苏之趋势。

困境突破

自1985年年起，台湾产量与发行量较多的如学甫、龙族、丽城、中影、上上、倍伦、新船、金壂、学者、龙祥…等各公司均因各种因素萎缩产量，其制片量一路下滑。不但如此，维系电影产业的上述几家公司，产业重心也移往如有线电视的影视产业。在产业无法支持下，惟剩台湾当局于文化维持的压力下，勉为其难出资维持。1998年，台湾电影生产不到20部，2001年1－10月间，仅达11部，至2006年，台湾电影于台湾市占率则仅1.62%。 就票房方面，以台北市首轮票房为例子，台湾电影的票房收入仅有163万元，占全部台北电影票房收入不到1%，比起美国好莱坞所占台北票房的95%以上相差甚远。因为台湾电影产量极低，票房惨澹，实已不足以支撑电影工业。因此有媒体业者认为“再多的影展奖项都无法遮掩台湾电影全面崩盘的事实。”不过在另一方面，台湾电影也有新的发展。例如鸿海集团董事长郭台铭即发下豪愿要投入电影业，并以电子业代工为概念，于2008年退休后拍100部以上的电影或电视剧。也有人认为，该做法是效法Sony进军好莱坞相同，在拥有极强大硬体整合力量之后，积极转进电影业，并谋取好莱坞600亿美金电影产业的代工数位商机。其中，初试啼声即为以台湾知名影评人焦雄屏主导的《白银帝国》。 电影《白银帝国》海报 《白银帝国》为台商郭台铭首度大幅投资的电影作品，于2007年上映。改编至《白银谷》，描写山西晋商的该部电影也是台湾知名影评人焦雄屏的首部导制作品，根据焦雄屏说法，她拍摄该影片的其中一个目的，是扭转近代中国对商人的偏颇感想。 《白银帝国》亦是少见的由海峡两岸合拍得高制作成本的商业电影，光是郭台铭所属鸿海集团就对该片投资5000万美金。另外，该电影的主要演员为香港电影演员郭富城及内地电影演员张铁林。而正因白银帝国的顺利开拍，有人认为郭台铭的加入，不但能于资本上挹注台湾电影，更能为台湾电影带来新想法与新视野。

导演

今台湾电影是以一群默默努力的电影工作者所支撑，也成为台湾电影的骄傲。这些工作者，除了侯孝贤与杨德昌已在国际影坛建立作者导演的地位外，台湾出身的李安、马来西亚来台的侨生蔡明亮也已成为世界瞩目的台湾导演。李安的《推手》让所谓后新浪潮电影踏出成功的一步。其后的《喜宴》也获得台湾本地与国际的票房上成功。事实上，前往美国好莱坞发展的李安，今与侯孝贤仍成为台湾电影代名词之一。 台湾导演:李安 除了李安、侯孝贤外，蔡明亮则一反新导演普遍探索怀旧或历史记忆的题材，并将触角深入都会男女生活中，其中，早其作品《青少年哪吒》观察都会青少年虚无而没出路的生命、得奖作品《爱情万岁》探触寂寞的都市男女互舔伤口、另外，几年后的作品如《河流》及《洞》更是 *** 描写黑暗都市的情景。相对的，蔡明亮电影虽给人一种现代寓言的感觉，但也因为十分灰涩难懂而曲高和寡。除此，其他在20世纪90年代出现的新新导演，如陈国富、徐小明、王小棣、易智言、陈玉勋、林正盛、张作骥，以及独立制作的黄明川、赖声川等，也都有水平以上的作品出现。台湾电影的历史进程，自台湾日治时期后期至台湾解严前，便一直为官营制片厂所主导的情形下发展。事实上，该阶段台湾电影的制作基本上也是以官营制片厂所拍摄的新闻片与政治宣传片之制作为主。直至今，台湾当局出资及主导的台湾电影辅导金仍是一个发掘台湾电影人才的重要方式。 台湾电影 今台湾有一批年轻纪录片导演。来自台湾社会各阶层的他们，其影片题材也五花八门。题材从探索严肃社会或政治议题到有的以自己或家人、朋友为拍摄对象皆有。其纪录片主轴，也从探索社会到探索个人的生活与问题。因为配合得当，整体成绩已渐受国际瞩目，并有不少的国际重要纪录片影展获奖纪录。另外也有如无米乐的叫好叫座影片。 台湾导演:侯孝贤

理论专著

陈飞宝编，1988，台湾电影史话。北京：中国电影出版社。 台湾电影导演协会，2000，台湾电影导演艺术。台北：亚太图书出版社。 陈儒修，1993，台湾新电影的历史文化经验，罗颇诚译。台北：万象图书。 Chen, Ru-shou Robert. 1993. Dispersion, Ambivalence and Hybridity: A Cultural-historical Investigation of Film Experience in Taiwan in the 1980s. Ph.D. diss., University of Southern California. 川濑健一，2002，台湾电影飨宴：百年导览，李常传译。台北：南天书局。 电影资料馆口述电影小组，1994，台语片时代(一)。台北：台湾电影资料馆。 电影资料馆“本国电影史”研究小组编，1996，历史的脚踪：台影五十年。台北：台湾电影资料馆。 电影资料馆口述电影史研究计画，1994，电影岁月纵横谈，“行政院”文化建设委员会委托。台北：台湾电影资料馆。 黄仁，1994，悲情台语片。台北：万象书局。 黄仁，1994，电影与政治宣传：政策电影研究。台北：万象书局。 黄仁、王唯编著，2004，台湾电影百年史话。台北：中华影评人协会。 黄秀如，1991，台语片的兴衰起落。台湾大学政治研究所硕士论文。 焦雄屏编著，1990，台湾新电影。台北：时报文化。 焦雄屏，1991，台港电影中的作者与类型。台北：远流。 焦雄屏，1993，改变历史的五年：国联电影研究。台北：万象图书。 焦雄屏编著，2002，台湾电影90新新浪潮。台北：麦田出版。 李天铎，1997，台湾电影、社会与历史。台北：亚太书局出版社。 李泳泉，1998，台湾电影阅览。台北：玉山社。 林赞庭编著，2003，台湾电影摄影技术发展概述 1945-1970。台北：文建会。 刘现成， 1994。辅仁大学大众传播学系硕士论文。 卢非易，1998，台湾电影：政治、经济、美学，1949-1994。台北：远流。 吕诉上，1961，台湾电影戏剧史。台北：银华出版部。 欧淑敏，2004，日治时期台湾电影的政教功能。台湾师范大学国文学系在职进修硕士班硕士论文。 Rodriguez, Hector. 1995. The Cinema in Taiwan: National Identity and Political Legitimacy. Ph.D. diss., New York University. 三泽真美惠，1999，殖民地下的“新天堂乐园”：日据时期台湾电影政策之研究(1895-1942)。台北：前卫。 Wu, I-fen. 2002. Taiwanese New Wave Cinema: Historical Representation and Cultural Landscape. Ph.D. diss., University of Essex. 叶龙彦，1995，光复初期台湾电影史。台北：台湾电影资料馆。 叶龙彦，1997，台北西门町电影史 1896-1997。台北：“行政院”文化建设委员会、台湾电影资料馆。 叶龙彦，1998，日治时期台湾电影史。台北：玉山社。 叶龙彦，2003，八十年代台湾电影史。新竹：新竹市立影像博物馆。 Yeh, Yueh-yu. 1996. A National Score: Popular Music and Taiwanese Cinema. Ph.D. diss., University of Southern California. 张昌彦、李道明主编，2000，纪录台湾：台湾纪录片研究书目与文献选集。台北：“行政院”文化建设委员会、台湾电影资料馆。 “中华民国”电影年国际推广组策划，1993，台湾电影精选，区桂芝执行编辑。台北：万象图书公司。

⑧ 周星驰电影排名

以下仅为香港地区，不包括中国大陆和台湾。票房排名为年度港区上映的华语电影票房数字排名。
大陆的排名真不好找 参考下吧 后边的数字是票房

片名（台湾片名）票房（港元）
霹雳先锋8,916,612
捕风汉子3,149,395
最佳女婿5,807,710
龙在天涯6,809,853
义胆群英7,913,229
流氓差婆5,624,622
望夫成龙13,703,364（1990年 第16位）
一本漫画闯天涯15,149,253（1990年 第15位）
龙凤茶楼9,107,362
风雨同路9,335,299
咖喱辣椒15,777,856（1990年 第13位）
小偷阿星7,968,106
师兄撞鬼12,128,944（1990年 第20位）
赌圣41,326,156（1990年 第1位）
无敌幸运星18,799,869（1990年 第10位）
江湖最后一个大佬5,495,811
赌侠40,342,758（1990年 第2位）
新精武门199124,245,510（1991年 第11位）
逃学威龙43,829,449（1991年 第1位）
赌侠2之上海滩赌圣31,363,730（1991年 第6位）
情圣16,548,021（1991年 第17位）
豪门夜宴21,921,687（1991年 第14位）
整蛊专家（整人专家）31,363,730（1991年 第5位）
龙的传人23,762,012（1991年 第12位）
漫画威龙22,946,994（1992年 第13位）
（摩登武圣）
家有喜事48,992,188（1992年 第2位）
逃学威龙231,635,680（1992年 第11位）
审死官（威龙闯天关）49,884,734（1992年 第1位）
鹿鼎记40,862,831（1992年 第3位）
鹿鼎记2神龙教36,583,964（1992年 第5位）
武状元苏乞儿37,416,607（1992年 第4位）
逃学威龙3之龙过鸡年25,766,011（1993年 第8位）
（逃学威龙3之第七感抓财神）
唐伯虎点秋香40,171,033（1993年 第1位）
济公21,562,383（1993年 第12位）
破坏之王36,906,730（1994年 第6位）
九品芝麻官之白面包青天30,177,208（1994年 第7位）
国产凌凌漆（凌凌漆大战金枪客）37,523,850（1994年 第2位）
西游记第壹佰零壹回之月光宝盒25,093,380（1995年 第6位）
（齐天大圣东游记）
西游记大结局之仙履奇缘（齐天大圣西游记）20,872,117（1995年 第8位）
回魂夜（整鬼专家）16,281,325（1995年 第10位）
百变星君百变金刚）35,234,481（1995年 第3位）
大内密探零零发36,051,899（1996年 第3位）
（鹿鼎大帝）
食神40,861,655（1996年 第2位）
97家有喜事40,162,050（1997年 第2位）
算死草（整人状元)27,147,265（1997年 第5位）
行运一条龙27,730,525（1998年 第3位）
喜剧之王29,848,860（1999年 第1位）
千王之王200019,141,640（1999年 第5位）
少林足球60,739,847（2001年 第1位）
功夫61,278,697（2004年 第1位）
长江7号51,402,777（2008年第1位）
西游．降魔篇 未上映

⑨ 90年代最经典的港台电影

代表作《赌圣》电影（1991—1995）
1991 （大约这个时期后期周星驰将自己的所有电影经纪合约签给无线电视台，具体可以参考1992年1月的星期五档案，影圈风云） 《整蛊专家》香港票房31388471 《龙的传人》香港票房23762012 《新精武门1991》香港票房24245510 《逃学威龙》香港票房43829449 《赌侠2上海滩赌圣》香港票房 31163730（为迎合台湾市场，台湾版的女主角为台湾女星方季惟，但拍摄地依然是香港，其中典故，有兴趣可以查询有关影史） 代表作《喜剧之王》
《情圣》香港票房16548021 《漫画威龙》/《摩登武圣》香港票房22946994
1992 《家有喜事》香港票房48992188 《逃学威龙2》香港票房31635680 《审死官》香港票房49884734 《鹿鼎记》香港票房40862831 《鹿鼎记2神龙教》香港票房36583964 《武状元苏乞儿》香港票房37416607 《群星会》 TVB时尚喜剧
1993 《逃学威龙3龙过鸡年》香港票房25776004 《唐伯虎点秋香》香港票房40171804 《济公》香港票房21562580
1994 《破坏之王》香港票房36936349 《九品芝麻官》香港票房30177208 《国产凌凌漆》香港票房37567879 1995 《大话西游之月光宝盒》香港票房25324203 《大话西游之仙履奇缘》（《大话西游之大圣娶亲》）香港票房21713967 （周星驰第一次组的彩星公司的创业唯一作品，但拆为两部上映，票房对比同类港片虽然已经非常不错，但是离预期有差距） 《回魂夜》香港票房16281325 《百变星君》香港票房35236551

1996 《大内密探零零发》香港票房36051899 《食神》香港票房40861655 （星辉公司的创业作，也是周星驰自认的得意作品，至今去参观星辉都能看见醒目海报，好莱坞已经购得版权）
1997 《97家有喜事》香港票房40435675 《算死草》香港票房27163795
1998 《行运一条龙1999》香港票房27726705 周星驰
《喜剧之王》香港票房29846650 （星辉的第二部作品） 《千王之王2000》香港票房19139760

1990年：《笑傲江湖》
1990年：《舞台姊妹》
1990年：《玩命双雄》
1990年：《驱魔警察》
1990年：《鬼咬鬼》
1990年：《灵界风云》
1991年：《九月初九之重见天日》
1991年：《黐线枕边人》
1991年：《洪福齐天》
1991年：《密宗威龙》
1991年：《天地玄门》
1991年：《零时十分》
1991年：《赢钱专家》
1991年：《鬼干部》
1991年：《僵尸至尊》
1991年：《非洲和尚》
1991年：《人鬼神》
1992年：《誓不忘情》
1992年：《鬼打鬼之黄金道士》
1992年：《甩皮鬼》
1992年：《音乐僵尸》
1992年：《哗鬼旅行团》
1992年：《黄大仙》
1992年：《新僵尸先生》
1992年：《神枪手与咖喱鸡》
1992年：《妖怪都市》
1992年：《黄飞鸿系列之一代师》
1992年：《精灵变》
1992年：《特区爱奴》
1993年：《画皮之阴阳法王》
1993年：《公海强奸风暴》
1993年：《驱魔道长》
1993年：《东方不败—风云再起》
1994年：《青蜂侠》
1994年：《少林英雄之方世玉洪熙官》
1994年：《钟馗嫁妹》