鹿特丹电影节

⑴ 第76届威尼斯电影节开幕，中国都有哪些电影入围

第76届威尼斯电影节开幕，有五位中国导演作品入围。由娄烨执导的《兰心大剧院》以及中国香港导演杨凡创作的动画电影《继园台七号》入围主竞赛单元，还有万玛才旦的《气球》入围了“地平线”竞赛单元。蔡明亮导演的2003年的作品《不散》则在特别展映单元，曾两次入围戛纳的邱阳导演的新作《O》入围VR竞赛单元。

中国电影与威尼斯电影节很有缘，其中华语电影6次获得金狮奖，更是有威尼斯最年轻的影帝夏雨，也有影后巩俐和叶德娴，也有最佳导演蔡尚君。这次的威尼斯电影节，我们同样期待我们的华语电影能够大放异彩，让世界看见中国电影的色彩。

⑵ 中国哪些电影节有短片奖

在第39届鹿特丹电影节短片竞赛单元颁奖礼中，中国年轻导演应亮的《慰问》与来自美国和塞内加尔的两位导演一起得到老虎短片奖。鹿特丹电影节一直相当重视其短片单元，本届影展共有210部短片作品，而竞赛单元则收入31部作品。
日前，英国举办了一年一度的国际纪录片电影节。由中国导演傅靖生、摄影师门晓燕创作的纪录片《幸福的藏羚羊》获电影节最佳短片奖。
《幸福的藏羚羊》影片全面展示了藏羚羊面临的生存威胁，以及中国政府在可可西里设立野生动物保护区、为藏羚羊等珍稀动物架设迁徙通道、打击偷猎等鲜为人知的真实画面，同时大力呼吁公众保护藏羚羊，抵制藏羚羊羊绒制品的非法贸易。
《幸福的藏羚羊》在电影节播放后得到了广泛好评，主办方邀请了中国西藏自治区可可西里国家级自然保护区管理局局长才嘎等相关人士，介绍中国的藏羚羊保护情况。才嘎和反偷猎警员代表罗延海、木玛扎西回答了现场观众的提问。他们表示，来英国参加电影节是为了让更多的人了解藏羚羊，进而共同保护这种珍稀野生动物，让它不会面临消失的厄运。
本届电影节以“记录真实的世界”为主题，展映纪录片约120部，“环境”、“中国”和“城市”是本届电影节的三大主要内容。电影节期间还推出了题为“我们的空间:城市”及“我们的空间:荒野”两个重要论坛，邀请中国城市规划专家和参展纪录片导演与英国同行就环境保护问题进行探讨。
电影节的纪录片展映活动还将移师伦敦，并前往法国、美国、澳大利亚和中国巡回放映。
目前正在荷兰举行的第39届鹿特丹国际电影节上传来消息，中国青年导演应亮的《慰问》(英文名：Condolences)获得了本次电影节短片奖。与他同获这个奖项的还有来自美国和塞内加尔的两位导演。
《慰问》片长19分钟，呈现了五年前发生在四川自贡一场车祸后的慰问过程。
第十三届上海国际电影节获奖短片《水杯》
这其实是一种人性与现实之间存在的差异，有的人总想用自己的思想去压制别人，却永远不懂，有些事物终究是无法遏制的，正如成长一样。英国Mofilm影视制作公司的老总看完突发这样的感慨。
整个片子创作思维紧紧的围绕着“谁和谐谁”的主题，孩子不是孩子，成年人不是成年人，其实只是代表两个阶层所看到的一种和谐的差异，而所有的这些思想都在随着孩子和成年人之间的矛盾在被无限的放大化，以至于上升到更高的一个层面，甚至是政治。百事公司的总裁如此评价。

⑶ 历届鹿特丹国际电影节获奖

历届鹿特丹国际电影节获奖中国影片

何建军：1995年，《邮差》获最佳影片金虎奖。

张元：1996年，《儿子》获最佳影片金虎奖。

娄烨：2000年，《苏州河》获最佳影片金虎奖。

李康生：2004年，《不见》(台湾)获最佳影片金虎奖。

韩杰：2006年，《赖小子》获最佳影片金虎奖。

⑷ 电影节的世界电影节

la Biennale di Venezia
世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯，是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为国际电影节之父，参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影节建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届还提出不同的口号。
电影节的大致内容如下：第一，评奖活动。威尼斯电影节设立的奖项很多，有圣马克金狮奖、圣马克银狮奖、圣马克铜狮奖、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。中国电影自八十年代以来频频在威尼斯得奖。 Sundance Film Festival
全世界首屈一指的独立制片电影节。圣丹斯电影节是专为没有名气的电影人和影片设立的电影节。由罗伯特·雷德福于1984年一手创办，经过这些年的积累，这个美国本土的小电影节已成为独立制片业的重要精神支柱，许多好莱坞的新锐导演都视其为执导主流商业大片的跳板。而好莱坞大制片公司要找新秀，“圣丹斯电影节”又是不容错过的人力资源库。一年一度的圣丹斯电影节每年1月18日-28日在美国犹他州的帕克城举行，为期11天。 Tokyo International Film Festival
始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A类电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。 Berlin International Film Festival
原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主奖有金熊奖和银熊奖。金熊奖授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；银熊奖授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起，为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国新浪潮导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节发现了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。 Festival De Cannes
戛纳电影节成立于1939年夏天，而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年後的影展活动服日渐稳定，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…。
在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部份，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象征了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛 Cairo International Film Festival
创办于1976年，由埃及电影作家与评论家协会主办。每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；该电影节的宗旨是，发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯四世国王的王后娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌闻名，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。娜妃蒂蒂金像奖为大奖，授予最佳故事片、最佳纪录片、最佳短片。2009年开罗又把国际电影节大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等 。 Montreal International Film Festival
创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称为“世界电影节”。蒙特利尔世界电影节的活动内容很多，有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出并颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。 Kinema Junpō
创刊于1919年的《电影旬奖》于1924年开始进行年度佳片评选，最初只选出最佳外国电影；1925年起对外国片分艺术片、娱乐片两类开展评选；1930年起又分“日本现代电影”、“日本古装电影”、“外国无声电影”、“外国有声电影”进行评选；之后，固定为年度10部最佳日本电影、10部最佳外国电影、最佳日本影片导演、最佳外国影片导演四个项目的评选，
“年度十佳”是战前最权威的电影奖项。随着战后电影繁荣时期的到来，电影旬报年度评选项目越来越多，渐趋“奥斯卡化”，分为最佳日本影片、最佳外国影片、最佳导演、编剧、男女主演、男女配角、新秀男女演员等，并扩大了读者参与程度，上述奖项，由读者同样选出一遍。 RAZZIE Awards
由约翰．威尔逊在1981年设立，由“金草莓奖基金会”组织评选，是与奥斯卡唱对台戏、专评好莱坞最差影片和最差演员的奖项，每年评选一次。得奖名单在每年3月24日即奥斯卡颁奖前夜公布。得奖名单有时并非该年度最烂（但多半也好不到哪里去），而是以〔亏〕为主旨，因此一些大成本电影或大牌歌手跨界演出，往往会因树大招风而中奖！每年还故意选在奥斯卡颁奖典礼前一天公布得奖名单。 美国纽约影评人协会奖（New York Film Critics Circle Awards）
美国芝加哥影评人协会奖(Chicago Film Critics Circle Awards)
据为美国三大影评人奖之一。
美国独立精神奖（Independent Spirit Awards）
1985年成立。专门表扬低成本电影，现今已成为美国独立制片界的最高荣誉奖，不容小觑。
每年三月下旬举行颁奖典礼。
美国国家评论协会奖(National Board of Review Awards)
美国奥斯卡的风向标之一。
Internet电影奖（internet movie awards）
参与者最多、最知名的在线电影奖项,所有获奖电影无一例外是好莱坞大制作。 捷克卡罗维法利国际电影节(Karlovy Vary International Film Festival)
创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖
俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival)
创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣。乔治奖
西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival)
创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖
阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival)
创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。
英国爱丁堡国际电影节（Edinburgh International Film Festival）：
英国伦敦国际电影节(London Film Festival)：
法国南特三大洲电影节(The Festival of the 3 Continents)：
意大利都灵国际电影节(Torino International Film Festival)：
荷兰鹿特丹国际电影节（International Film Festival Rotterdam）：
瑞典斯德哥尔摩电影节（Stockholm International Film Festival）：
瑞典哥德堡电影节(Goteborg International Film Festival) ;
德国国际妇女电影节（International Women's Film Festival）：
瑞士洛加诺国际电影节(Locarno International Film Festival)
加拿大多伦多电影节（Toronto International Film Festival）
加拿大多伦多亚洲国际电影节（Toronto Reel Asian International Film Festival）：
加拿大温哥华国际电影节（Annual Vancouver International Film Fesitival）：
美国圣丹斯国际电影节（Sundance Film Festival）：
美国拉丁电影节（International Latino Film Festival）：
美国芝加哥国际电影节(Chicago International Film Festival)：
美国芝加哥国际儿童电影节（The Chicago International Children's Film Festival）：
美国旧金山电影节(San Francisco International Film Festival)：
美国夏威夷国际电影节（Hawaii International Film Festival）：
美国纽约独立电影节(New York Independent Film Festival)：
美国纽约地下电影节(New York Underground Film Festival):
美国芝加哥亚裔电影节（Chicago Asian American Showcase）：
美国旧金山国际亚裔电影节（San Francisco International Asian American Film Festival）：
美国西雅图国际电影节（The Seattle International Film Festival）：
中国香港国际电影节（Hong Kong International Film Festival）：
韩国釜山电影节(Pusan International Film Festival)：
新加坡国际电影节（Singapore International Film Festival）：
亚太电影节（Asian Pacific Film Festival）：
曼谷国际电影节（The Bangkok International Film Festival）：
澳大利亚悉尼国际电影节（Sydney Film Festival）：
澳大利亚墨尔本国际电影节（Melbourne International Film Festival）：
美国奥斯卡电影金像奖（Academy Awards）：
欧洲电影奖（European Film Awards）：
英国电影学院奖（British Academy Awards）：
法国凯撒奖（César Awards）：
迪拜电影节(Du Film Festival)

⑸ 鹿特丹国际电影节的电影节选片人

鹿特丹电影节的选片人之一厄文（Gerwin Tamsma）总是带着一脸谦逊的笑容而不失风度地出现在不少亚洲影片的首映礼上……在影片开始介绍年轻导演，在放映结束主持问题环节（Q&A），言谈中不失荷兰人特有的坚毅，还总能感觉到他的坦诚和幽默。选片人的职责远非表面上看来这般简单，鹿特丹如此紧密而充满惊喜的排片计划可以看做是各位选片人和选片顾问（ADVISOR）在更为广阔的区域选片网络中互相配合的工作成果，虽则这些选片人的低调在场与影院与普通工作人员、志愿者无异，可他们可说是影展真正的幕后推动力。交谈中，厄文和我分享了更多对于自己工作、中国独立电影和鹿特丹电影节的意见。
“选片人和选片顾问还有片探会和电影节主席一道为电影节选择影片。鹿特丹的6位选片人每个人都会负责特定的区域,但是当然绝不会仅仅局限于自己的单元，比如这次我也同时会负责短片单元”。厄文说，对于类似于多伦多电影节和鹿特丹电影节这样的影展来说，选片人的作用非常重要，且这种趋势会保持下去。对于电影节来说，惯例一般是主席负责选片（尽管其实通常他们并不会真的负责全部单元），但众所周知，鹿特丹的规矩是几位选片人与主席密切合作选片。

⑹ 鹿特丹国际电影节的电影节简介

鹿特丹国际电影节被称为“世界新锐导演的最重要舞台”，而CineMart则是全球首个提供“电影投资会”性质的平台，旨在为具有潜质的电影人提供寻求融资途径及支援，CineMart在推动国际电影合拍、合资及投资方面已有二十五年的历史。
鹿特丹电影节(IFFR)是对中国电影，确切说是对中国独立电影最重要的一个西方电影节，却很少被这个行业之外的人所了解。当年王小帅、张元、何建军等人刚起步的时候，他们那几部等于是开启了中国独立电影时代的作品都曾在这里展示过；1994年，电影局下文封杀田壮壮，王小帅，张元，吴文光等七个导演的“七君子事件”就是他们“私自”参加这个电影节的直接后果。电影节有一个HBF基金，专门资助发展中国家的电影制作，中国那些为人所知的独立电影导演们，几乎每一个都得到过它的资助，从张元，何建军，王小帅，丁建成到贾樟柯，几乎是一个可以贯穿起中国独立电影发展史的名单。鹿特丹在荷兰西部，一个在二战的废墟上重建起来的港口城市。它以现代建筑设计闻名，大概因为整个城市提供了这样一个巨大的实验场。但街上所见更多还是高层玻璃幕墙和公寓式住宅，这样的景观，若不是电影节，平时很难聚集如此多的人到这里来。但这些每年一月末二月初聚到一起来的人，其实也只需在一个小的区域里活动

⑺ 《她房间里的云》拿到鹿特丹电影节金虎奖，这部电影如何

郑陆心源令人赞叹的低成本电影，有一个令人迷惑云雾缭绕的名字《她房间里的云》。这部电影赢得了鹿特丹国际电影节最高奖金虎奖。这种有着东方特色的慢热现实主义与欧洲的艺术电影风格的作品，让两者完美融合在云端。

兼具偶发性与实验性，清晰又慵懒，《她房间里的云》从开始到结束都秉承着这样的艺术标准，它似乎还没有结束，在你看完之后的路上，那些电影中的一幕一幕似乎都跟着你一起走了出来，这时万一有人轻拍你的肩膀，请先不要正面回应，且看他的下一个动作。

不知道木子是否意识到自己已然成了杭州的寄生虫。这部电影会不会在国内上映，或者是什么时候在国内上映，还是个未知数。喜欢艺术电影的盟友不要错过。

⑻ 鹿特丹国际电影节的电影节奖项设置

荷兰鹿特丹电影节(IFFR)宣扬的是个人主义，是年轻人的能量。它的核心部分老虎奖竞赛单元，就是针对年轻作者的，十五部作品只接受处女作或第二部作品，老虎奖一共三个，也不分高下。这在全世界电影节都少见，除了充分说明他们反对标准，以鼓励为先以外，至少还有效避免了评委们意见的折衷和折衷导致的平庸。鹿特丹的左派立场，更明确地表现在对发展中国家电影的支持。到现在为止，中国差不多有三十个项目获得过这笔钱的资助。难得得是，HBF还是与时俱进的，从去年开始，他们专门为DV电影立项，每个入选项目可以获得两万欧元的制作费，众所周知，用这笔钱在中国完成一部DV作品，象现在最经常看到的那种，现实题材，没多少人，也没大场面，还是绰绰有余的。鹿特丹的HBF和欧洲其它面向发展中国家的电影基金相比，如法国的南方基金（Fonds Sud Cinéma)和德国的世界电影基金（World Cinema Fund),是条件最少，门槛最低，因此最具慈善性质的一个，它资助的电影，很多都是没有市场能力的，不可能进入本地院线发行，令投资者得到回报，而对后两者，一部成本太低，缺乏市场能力的电影，从开始就是不可能被选择的。这种状况可能和当地艺术电影市场的能力相关，但无论如何是一个事实。