动作电影里女人互相殴打时刻

『壹』 安徽两男两女影院互殴观众被排到其他厅，你知道正确观影的打开方式吗

2月14日正是情人节，许多情侣选择到电影院一起看电影过节，影院观影的人次要比往常多得多。当天，安徽马鞍山某所影院内，座无虚席，大家正在影院安静欣赏影片，电影已经看了一个多小时，没想到这时，却出现了意外的一幕。现场观众表示，坐在影院前排的两个女人突然大声争吵起来，随后愈演愈烈，发生了肢体冲突，一波未平一波又起，两个女子说打起来就打起来，大家正处于蒙圈状态的时候，他们身边的两名男性观众又大打出手，有一男子被打得脸上血肉模糊，不忍直视。

事件没有进一步恶化，算是不幸中的万幸了。冲动是魔鬼，我们在公共场合，还是要控制好自己的情绪，尽可能大事化小，小事化无，别给自己添堵，这样我们生活中很多让人糟心、反感的庸常琐事，就可以得到一定的避免！

『贰』 韩公主这部电影是由真实案例改编的吧这个案子到底是怎么回事越详细越好，谢谢！！！

《韩公主》这部片子于2014年4月17日在韩国上映。影片获得韩国国内和国际多种大奖，它是根据韩国密阳的校园群体性暴力事件改编拍摄。该起事件发生在2004年,三名分别为13岁至15岁初中女生被暴力少年团伙“密阳联盟”的成员，一群十几名还是高中生的团伙成员殴打并轮奸。

片中塑造的女高中生正是这一事件的受害者之一 “宫菊”，影片开始，她跟着年轻的男老师辗转来到男老师的家乡仁川，转学到当地的一所高中，因为是学期中间转学，还动用了原校长的私人关系。她看起来有点呆呆的，木木的眼神，唯唯诺诺的样子让人联想到被长期虐打的小动物。

求助无门的宫菊绝望恐惧，她从沉默寡言到愤恨世界，直至最后的万念俱灰，被一步一步推向死亡。于是，宫菊跳入冰冷的水中自杀了，跟她的朋友花玉一样。

逼人走到绝境的，不只是事件本身，还取决于有多少人站在正义的一方，为其撑腰。性伤害就像是往大众神经上浇淋的毒液，它快速的侵蚀着每一个知情者的良知。

周围的环境，对受害者的二次伤害三次伤害，成为了结束受害者生命的帮凶。

如果罪恶永远隐藏在阴影之下，那么生活在阳光中的人们被拉进深渊时，结局就只有死路一条了吗？

我不知道做为旁观者的我，还要为自己曾经的冷漠付出多少代价，我确定的是，我很小就无师自通的学会了“防身技能”，长这么大，父母从没有规定过我回家的时间，因为我晚上九点之后决不出门。我不喝酒，不吃外人的食物;迷路决不向不是警察的人问路，不跟不熟的男性朋友单独约会;有了“择铺”的习惯，除了自己的床，到哪里我都睡不着觉，包括生病住院的病床。我隔绝了我自己，从来没有敢真正的感受过这世间多姿多彩的娱乐消遣，怕受到伤害，因为我清楚的知道，我怎么冷漠的对待别人别人也会怎么样的对待我。

一个懦弱的旁观者，当然会想尽一切办法避免自己落入万劫不复的深渊。看似我平安无事的长大了，可是只有我自己知道，我的一部分灵魂被永远的禁锢在了学校的一角。我早已经知道我怕的是什么，我怕的不是“强奸”本身，我怕的是“众口铄金、积毁销骨”

事实是，我已经忘记了那个精致的小孩的样子，却老也忘不了那张扭曲的胖脸，和她那一张一合的血盆大口。我不知道，每次的午夜梦回，我在空荡荡的教室里等什么。

我想，我是在等一个人，我会握着她的手说：“你没有错，错的是那些施暴的人。对不起，我们让你失望了”

一个悲剧的诞生不是全因为其本身，更因为其身边的每一个人，每一件事，整个社会环境，让一个女生单独承担这样的悲剧是社会的失职

『叁』 盘点电影中最让人绝望的镜头：真的是看不到一丁点的希望啊

绝望的情绪在电影中时常可见，作为讲故事的艺术，电影要讲的精彩，最重要的便是得有发展和变化，细化到情绪层面上来说，正是有了失落和失望，后面情绪的回涨才会更值得期待和激动。

所以，电影中常见的套路就是英雄在和反派的对抗中一定先摔一个跟头，打一场败仗，或失去搭档，经过一定程度上的绝望，然后蜕变，才能在电影末端给坏人一次致命，酣畅淋漓的打击。爱情片里也是如此，男女主角的爱情也必须经过诸多考验（绝症，车祸之类的），才显得弥足珍贵感人至深，绝望神马的情绪都是来烘托爱情的伟大的。

总之，大部分电影中，绝望情绪只是一种底色。

但也有一类电影，从头至尾彻底透着绝望气息，整部电影看完，也不曾给人一些拨云见日的阳光和温暖，所有人物、所有故事便在那种绝望的情境下要么结束或沉沦，要么继续无望的战斗，电影总是戛然而止，没有任何迹象表明故事里的一切会将好起来。

今天四哥就为你带来这类影片中的一些经典镜头，来感受一下这些令人欲哭无泪、顿足捶胸的瞬间，关注和思考一下那些情绪背后的深层问题。

1、《熔炉》

2011年的韩国电影《熔炉》总是会与2013年的《素媛》相提并论，同样作为讲述儿童性侵案的片子，两者是有很多相像之处。

但和素媛将视角放在灾难过后的心灵重建不一样，《熔炉》更加具有 社会 性，关注整个案件和事件走向，也深深透露出一种小人物想要通过法律在灰暗的现实中维系自身权益的无力感。

看这部电影，总让人出离愤怒和绝望。直到结局，整个事件仍旧不明朗，只留下悲情的一句台词： 我们一路奋战，不是为了改变这个世界，而是为了不让世界改变我们。

2、《穿条纹睡衣的男孩》

这部上映于2008年的影片改编自一部儿童小说，却是一部不太适合儿童观看的电影，它是一部给成年人看的童话故事。

讲述的是二战期间，八岁的布鲁诺是集中营德国司令官的儿子，他与集中营围栏的另一边的一个犹太男孩结下了友谊，从而发生了许多令人意料不到的事情。

影片最震撼之处是让人难以平复心情的结局。母亲撕心裂肺的哭声、关闭的铁门、男主的永远消失……没有血腥的场面，却让人毛骨悚然。没有经历过战争的人不足以评论战争，唯有好好珍惜和平年代的生活。

3、《七宗罪》

天主教教义所指的人性七宗罪，人人无法避免，极端变态杀人狂以这七种介质制造一系列连环杀人案。凶手将这一系列的谋杀称之为“伟大杰作”，正当杀人案件进行到第五桩时，警探威廉和大卫一筹莫展的时候，凶手竟然自己来投案了，并且他自信自己的“伟大杰作”必将实现，因为他深谙人性的本恶。

这部电影，让人绝望的是故事结局真的掉入凶手的预言之中，并且电影时刻透露出的那些人性恶的地方是真正存在着的。抓捕凶手最终酿下仇恨和绝望，悲剧收尾，警探威廉只留下了那句心碎的话， “世界很美好，值得你为之奋斗，但我只同意后半句。”

4、《追击者》

《追击者》是一部动作剧情片，但却掩盖不了其绝望的故事本质。

电影讲述了一个变态杀人狂的故事，因为生理原因，他专门虐杀女人。故事的重点放在已退位的警察和变态杀人狂的追击上，辅以表现韩国警方的不力和愚昧，瞎猫乱撞的追捕犯人，最终让人质死于非命。

影片最让人难忘的地方就是美珍在第一次逃脱恶魔手掌后的第二次绝望，血迹斑斑的镜头骇人，从头部缓缓流出的鲜血染红了地板，最后的挣扎也只是手指微微的做了一些动作，完全惨无人道的绝望四处弥漫，令人窒息。

5、《海边的曼彻斯特》

这是一部关于生活与痛苦的电影，它有关惩罚与自我放逐，讲述了无法自拔的痛楚与意外降临的救赎。

影片冷感的色调贯穿始终，从惨白的雪景，到雾蒙蒙的口中呼气，都将海边曼彻斯特的冷冽展露无遗，与影片故事的气质不谋而合。而在某些闪回片段中，又有着洒满阳光的金灿波澜，预示着曾经美好的生活。

对于灾难给一个人造成的创伤有很多种写法，《海边的曼彻斯特》采取了一种独特的方式，它把最煽情的部分小心翼翼地折叠、隐藏，近乎舍弃，这种故意留白的叙述方式正暗合主人公自己的心境——他同样故意忘记那一段。但越是如此避而不提，人们越能自己脑补出那些难以描摹的痛苦。

省略和留白成就了这部电影，它用克制的方式写出了原本就难以言传的绝望。

6、《被嫌弃的松子的一生》

《松子》的导演在2010年的时候又推出过一部《告白》，同样是一部直面悲剧的片子。不同的是，《松子》讲述的是关于从小缺乏父爱的松子的悲惨一生，她不断渴求被人爱，不断靠近、讨好一个个男人，将自己的幸福托付给一个个男人，却一次一次被抛弃，最终将自己掉入万劫不复的深渊。

松子始终觉得再坏的两人关系也比一个人的孤独要好，宁愿被骗、被鄙夷、辱骂、殴打，也不要一个人，这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。

7、《狩猎》

这是一部寒冷彻骨的电影，不温不火的叙事和冷静理智镜头之中酝酿了近乎绝望的压抑、狂躁与寒冷，就像北欧的冬天一样寒冷，在颤栗中毫不留情的在人性与 社会 道德划上深入骨头的一刀。

电影讲述的是刚和妻子离婚的卢卡斯在一家托儿所工作，一个名叫卡拉的早熟女孩对卢卡斯尤为的亲近。面对女孩幼稚而单纯的示好，卢卡斯只能婉转的拒绝，可令他没有想到的是，这一举动将他的生活推向了风口浪尖。卡拉报复性的谎言让卢卡斯背负起了性侵女童的罪名，一时间，这个好好先生成为了整个小镇排挤和压迫的对象。

好友的愤怒，前妻的不信任，爱犬的死亡和陌生人的恶意让卢卡斯几近崩溃，当观众以男主角为第一人称带入故事时，这种慢慢酝酿而来的恶意和仇恨近乎可以演化成反 社会 的暴戾情绪，一股积郁的愤怒迟迟无法爆炸最终竟成了彻骨的寒意。

8、《迷雾》

《迷雾》是一部可以让人冷到发汗的恐怖寓言电影，一场科学实验，打开了通往另一个空间之门，结果从另一个空间散发出了一阵迷雾，将整个世界包围，随之而来的是另一个空间的各种恐怖生物。主人公带着自己的孩子受困于一个巨大的超市里，人们犹豫，要不要走入迷雾。

《迷雾》深刻透出的是一种对于生命无常的无力感，由于一切都弥漫在迷雾里，故事的发展也就是片中这一群人的命运被完完全全笼罩在一种无法预知的走势中。

9、《活埋》

主人公保罗是一名建筑承包商，在伊拉克工作。突然一天，当他醒来时，发现自己被活埋于沙漠中的一口棺材中，四周没有一点动静。狭小的棺材内，只有一个打火机，一把刀和一个手机。

整部电影的故事讲述几乎就没有离开过这地底下的小小棺材里，持续的封闭黑暗空间是最令人绝望的，然而整部电影直到结局也未能见到阳光。

10、《黄海》

2009年的一部《追击者》让罗宏镇和河正宇 、金允石成为了令人瞩目的金三角。

而一年之后的这部《黄海》，没有粉饰的温情和矫揉造作，贯穿到底冰冷绝望的奔逃风格，两条不同的买凶杀人的线索相互纠缠，主人公久男去杀人逃亡跟寻找妻子的欲求互相穿插，透过一个阴暗冷酷的故事，折射了一个没有尊严的群体是如何在这个无情的世界中挣扎着生存，虽然面对屈辱也会燃起愤怒，但终究无力反抗现实的强大力量，最终不得不接受命运的捉弄，在冷眼的包围中自暴自弃，把自己彻底沉堕于黑暗里。

影片最让人心痛的地方就是当看到久男在树林里，一边笨拙的给自己包扎被警察枪击的伤口，一边痛苦的摇着脑袋欲哭无泪的时候，突然就被剧烈的心疼攫取。

11、《暴裂无声》

《暴裂无声》最终呈现的效果是“令人意外”的，因为导演忻钰坤在《心迷宫》这样的荒诞幽默电影之后，拍了这样一部让人背后发凉的现实作品。

但“意外”归意外，这部黑色犯罪电影的水准是令人满意的，散发着冰冷刺骨的现实内涵。

当结尾之处，张保民看着抱着孩子，一言不发而离去的律师，那种眼神，无边的绝望，也是剧烈的心痛。比无声的呐喊更令人绝望的，就是失语。

在印象中你还有哪些记忆深刻的镜头值得铭记，欢迎在评论区留言。

『肆』 两对情侣在电影院看电影，互相殴打，起因是什么

一、两对情侣在电影院看电影，互相殴打情况介绍

在安徽马鞍山一影院看春节档电影时，两男两女突然打架。影院工作人员发现后立即报警，并安排现场观众到别的影厅继续观影，而发生肢体冲突的观众被警方带离现场。

很多时候，素质就是一句温暖的话语，一个会心的微笑，一个举手之劳的行动。所以，要成为一个有素质的人，其实并不难，难的是你是否能够一如既往地坚持下去，而不因环境的改变而改变。

其实，做一个有素质人非常简单，遵守社会各项规定，不触犯他人利益，能帮助他人做事就帮一把。

四、怎样和人打交道

在跟人打交道时候，要说话客气，言语周道，把“请、谢谢、麻烦“挂在嘴上，这样就会得到很多人帮助。我认识一个人说话非常讨人喜欢，她经常把谢谢放在嘴上，经常对家人也这么说，她说不论是谁我们都应该尊重他们劳动成果，所以常怀感激之心才能在社会上立足。

总之，希望这对情侣反思自己行为，做一个有道德人。

『伍』 求《寂静岭》的影评，谢谢！

《寂静岭》最佳影评！

《寂静岭》——人性最深处的“罪与罚”！

在《寂静岭》上映之前，游戏改编的电影都逃脱不了骂名，因为这类电影本身处在了一个非常尴尬的境地——以主流电影评论观来看只是三流的动作娱乐片，难登大雅之堂；以忠实的游戏粉丝来看又不能还原他们心中的神圣原作，无法给人以更高的感官体验。改编这种电影的初衷就是为了捞钱，利用著名游戏的影响力，专挑那些刺激的动作类游戏翻拍，艺术性是别指望了，即使连最基本的水准都不能达到也有大把的游戏粉丝为票房保驾护航，可怜众多善良的群众在一次次受打击后已经对这类电影心灰意冷了，可令人惊喜的是竟然在这样的夹板环境中诞生出了一部成功的电影——《寂静岭》！她不光在对游戏合理改编的基础上成功再现了原作的风貌，而且在电影的艺术性上达到了同类影片所未曾企及的高度（其实之前“乌宝”之流的垃圾根本就无艺术性可言），更确切的说这部影片是真正挖掘了被大多数人忽视的游戏中的艺术性，成功的向观众正面展示了《寂静岭》游戏的哲学观和导演本人的价值观。

电影基本是以游戏的一代情节及世界观为改编主线（融合了三代的补充情节，在人性探讨上更有二代的精神），并对其中的人物关系做了利于突出主题的改动和重组，主角的父女关系变成了母女关系并带出了电影要探讨的一个主题——母爱，即“母亲是孩子眼中的上帝”。母爱是伟大的，是义无返顾的，母亲为了拯救自己的孩子可以舍弃生命也可以付出比个体生命更大的代价，母亲在这个时候就是神（也可能是魔）！

罗斯为了寻找治疗养女莎朗的精神绝症的方法，带着女儿来到了莎朗发病时一直叫喊的家乡——寂静岭，因其怀疑这里正是养女的出生地，一切厄运的根源。但是寂静岭是一座被遗弃了三十年的死镇，被当年的一场煤矿大火烧毁，并始终弥漫着地底燃烧的煤炭所散发出的毒气而无法重建。这座小镇所隐藏的秘密就象笼罩其四周的浓雾一样让人无法看透，随之而来的恐惧更是让“鬼镇”的名声到处传播。罗斯没有被传说吓倒，不顾丈夫的反对毅然进入了与世隔绝的鬼镇。母女俩反常的举动也引来了当地的女警西比尔，但从踏入寂静岭的那一刻起，三人的命运都发生了巨大的改变。

罗斯为了避让突然闪现在车道上的小女孩而发生车祸导致昏迷，醒来已不见了女儿的踪影，随即开始了一个母亲的寻找之路，最初就是为了寻找解救女儿的方法而来，现在又要在这个陌生恐怖的地方寻找失散的爱女，慢慢才发现自己正在寻找这一切迷题的答案，也正是寻找自己内心深处的罪孽。而这一路的寻找正是在一个酷似莎朗的小女孩的带领下展开的，正是她的引领让罗斯向着寂静岭所包藏的罪恶最深处步步挺进，抽丝剥茧般揭露出其中的巨大阴谋。

玩过游戏的人都能很容易的理解电影中所表现出来的表、里两个世界，这是阴阳两界又是互为叠加重合的异度空间，表世界简单的看就是现实世界在人物内心的投影；而里世界就象地狱带来的恐怖梦魇般让人无法接受，它是受害者一切仇恨怨念的表达。罗斯初次接触这样的奇异环境，外界的巨大压力与内心的极度恐惧都没有使她精神分裂，而是坚强勇敢的继续着寻找女儿的行动，其间也得到了女警西比尔的帮助。前者罗斯作为一个母亲，身上所体现出的母爱的伟大和勇气是显而易见的，而女警西比尔的行动其实也是一种母性关怀的延伸，当初她正是担心当地曾发生过的杀童案再现才跟踪罗斯母女来到寂静岭，而在那起案件中她更是孤身陪伴受害儿童三天直到被搜救队发现。这两个女人的母爱天性支撑了她们在里世界恶鬼与表世界暴民的双重追杀下都能有勇气去面对，但同时也有区别：西比尔是现实世界的代表，她勇敢正义，但她的信仰无法解释在寂静岭遇到的一切恐怖现象，她能选择的只能是按照现实世界的准则去反抗，最后只能成全罗斯而牺牲自己，这一切都符合现实世界的善，简单的善，而她临死前最后喊出的那句“妈妈，和我在一起！”更是使她的戏剧情节达到了高潮，临刑前还对同样被绑的莎朗表现出无私的母性关爱，但在绝望的境地下又表现出人类的无助与内心最深处的渴望，既是母爱的主体，又是母爱的受体，她是人性善良软弱的正面体现，让我们感受了一般定义下的母性，虽然用了双重表现手法但是未免还是简单了一点，所以真正的女主角罗斯对母爱的展示则有了更深入的探索。

母爱是伟大的，是无私的，因为为了自己的孩子可以舍弃一切甚至是生命（即使孩子是领养的也能引发母亲的天性），但同时母爱也是相对自私的，为了解救自己的孩子可以不顾一切，哪怕与魔鬼达成交易，出卖正义、善良、道德、人性，一切底线都可以突破，极端自私只为一己之爱堕入原罪诅咒而施展一切本罪。

罗斯一路走来最后到达里世界黑暗恐怖的最深处——艾丽莎所在的B-151病房！艾丽莎是三十年前被邪教首领克里斯特贝拉烧伤的无辜女孩，就因为她是私生女还被人强奸过所以被镇上的教会组织视为不洁不祥的邪恶化身，并被莫须有的诬称为女巫，会众在克里斯特贝拉的带领下更是令人发指的做出了焚烧艾丽莎的暴行。人类自以为掌握了消灭邪恶的方法，但正是这方法被讽刺的反施在自己身上，教会的十字架断落砸翻了焚烧艾丽莎的火盆导致大火终止了火刑仪式（我想这才是寂静岭当年被烧毁的原因），艾丽莎的母亲达丽娅与警察赶来救下了被严重烧伤的艾丽莎，虽然获救但艾丽莎的伤痛与害怕一日也未曾减轻，最终她所受的伤害与恐惧变成了深深的仇恨！这仇恨甚至引来了魔鬼，魔鬼施于艾丽莎复仇的力量，以小女孩的怨念创造了寂静岭的里世界，并缔造出隔离外在现实世界的结界把当年所有伤害过自己的仇人都永远封闭在寂静岭里。虽然这些仇人能躲进不承认自己命运的教堂来躲避里世界的恐怖追杀，但他们也永远生活在恐惧之中不能解脱。即使这样的惩罚也不能平息艾丽莎复仇的怒火，因为咎其根源是以她为化身的魔鬼不会放过那些胆敢小看和挑战自己的人类。魔鬼以罗斯养女莎朗般天真无邪的外貌出现，这也正是当年艾丽莎的原形，以此迷惑罗斯步步进入寂静岭这个复仇的原点，魔鬼的最终目的是要附身罗斯以进入其无法到达的教堂杀死所有曾反抗她的人，而罗斯为了救出被当作魔鬼新的化身而被教会暴民抓走的女儿，最终选择了与魔鬼达成交易！

这一系列的惊人阴谋都是邪恶、残忍、卑鄙、无耻的血淋淋的再现，最终的复仇也是血腥到了极点，但救下女儿的罗斯只是遮住女儿的眼睛说那只是一场梦，而她自己也闭上了眼睛希望一切对正义的背叛只是一场梦。罗斯为了救出自己的女儿不惜一切代价，甚至与魔鬼交易出卖全镇人的生命，这看似极端自私的母爱已经与我们平时所知的代表人类善良天性的母爱、与那种前文所提到的女警西比尔的母爱的简单体现有了本质的区别，这是背离现实世界道德观念的行为，这样的行为还是真正的母爱吗？或者说背离正义原则的母爱还能算母爱吗？

虽然罗斯的行为直接导致了人类被魔鬼残杀，但我认为她所秉承的正是真正母爱的天性，影片更深刻的命题也就是正义是相对的，在做出决定的时候有许多考量是变数，人类的道德底线已经不是简单的规范，而是需要时刻反思的，而罗斯的母爱行为所代表的正是对这些隐藏其中的伪善的反思！在我们反思的同时也引出了电影的另一个主题——正义！

魔鬼一定是邪恶的，这是现实世界的观点，正义必须反抗邪恶，所以与邪恶有关的是魔鬼也好、魔鬼的化身或代言人也好都要杀死，所以自认为秉持正义、铲除邪恶的克里斯特贝拉以及那些暴民在焚烧艾丽莎，殴打并烧死西比尔的时候一点也没有负罪感。可是正是因为人类的恐惧、猜忌、偏执等原罪才导致了疯狂与杀戮，在这些残忍的邪恶行为面前人类却还能找到正义的借口，好象一切只要是为了打击邪恶、维护正义就可以为所欲为了。这样的状况下什么才是真正的正义呢？反之魔鬼作为邪恶的化身，为了复仇残杀所有反抗自己的人类，但是其行为又看似阻止了当时的暴民对无辜小女孩的伤害并为当年的受害者讨回了公道。这样的状况下什么又才是真正的邪恶呢？

正义非正义，邪恶非邪恶。一切都不是绝对的，导演借当年解救艾丽莎的警察之口说出了自己的观点——“正义有很多种形式，人类有自己的正义，上帝有自己的正义，哪怕魔鬼也有自己的正义！”

我并没有得到答案，反而是在这个混沌的世界中更加迷茫了，《寂静岭》的世界观厚重而深邃，但是表、里两个世界还边界清晰，但是我们生活的这个世界何为表里呢？

那些泯灭人性的暴民在做出伤天害理的罪行时内心却有着正义的借口，即使最后一死他们也一定认为自己是在抵抗邪恶的战斗中为正义而牺牲，但是他们的死却正是一种惩罚，对他们背离正义原意的惩罚！只是非常讽刺的假借邪恶之手更使得《寂静岭》有了复杂而深刻的内涵。同时，母亲罗斯也得到了惩罚，她所代表的罪恶更复杂，出于母爱而与魔鬼妥协，为救女儿虽看似没有过错，但牺牲其他人生命的时候也已经犯下了不可饶恕的罪孽，以非正义的方法去维护正义其实与那些暴民一样是在以不同的方式表现罪的多面性。最后她所得到的惩罚是进入了另一个表世界，因为在她做出选择的时候就注定背离了她原来所处的现实世界的美好，她再也回不去了。

导演非常巧妙的用人类最美好、最善良的一种天性——母爱去表现人性中罪的多面性与人性深处罪孽的不可知与欺骗性，是非常难得的一次艺术上的探索。电影假借了游戏的外衣，以恐怖片的形式其实在严肃的探讨我们往往忽视的正义与邪恶的永恒话题，用心极其难得，而也正是由于这人性最深处的“罪与罚”是很难正视也很难界定的，所以这类实验性质的电影必定少有真正的受众，她不是简单的能以好或坏去衡量的，就好象电影中表达的正义与邪恶也不是我们原来想象的那样简单。

『陆』 有没有类似《绿皮书》的电影值得推荐

电影《触不可及》值得推荐。

但是比起《绿皮书》，美版《触不可及》的票房和口碑都有一定的差距，造成这种局面的原因很多，但这并不影响《触不可及》依旧值得一看。

原版《触不可及》是口碑很高的经典之作，它是一部法国电影，2011年在法国上映。

美版翻拍后，大致情节相同，细节处做了改动，可能这也是最终口碑相对没那么好的原因。但是，不论什么电影，翻拍总归会和原版有不同的地方，如果翻拍的是经典作品，难度也就更大些，观众也会更加挑剔。

11月22日上映的这一版《触不可及》，之前不少朋友也在网上看过了，但大家依旧对这部片子充满兴趣，大约是它本身的故事，足够吸引人吧。

电影讲述的是瘫痪的富商菲利普（Phillip），阴差阳错招来街头黑人混混戴尔（Dell）做看护，背景天差地别的两，经历了嘀笑皆的系列故事后，成了令动容的莫逆之交。

看这部电影的过程中，两位主角的感情渗透、心态转变，是最值得叫好的，这也是前面提到，《触不可及》和《绿皮书》的一致之处。

如今，市场上很多电影被大家批评，就是因为演员在演绎感情的变化时，特别没有说服力。一见面就爱得死去活来的戏码，见面是仇人接触几次后却爱得深沉，此类情节层出不穷，类似我们常说的：导演想让你去哪，马上镜头就显示你在哪，导演让你突然死，电影里你就突然死了，非常之莫名其妙。

《触不可及》在这一点上，让很多电影“触不可及”。戴尔起初对坐轮椅的菲利普很无好感，因为两人的阶层实在差得太多，一个穷的房租都交不起，一个富的一天就能赚几百万。但戴尔在照顾菲利普的日子里，逐渐改变了对菲利普这样的富人的看法，最后两人也成为了很好的朋友。

『柒』 求林正英演的电影，讲女监狱打架撕衣服的

不是林正英的，是监狱不设防

『捌』 有哪些值得推荐的韩国电影

1.《恐怖直播》：这片子其实学的是美国的《狙击电话亭》，但是青出于蓝而胜于蓝，韩国这边加入了政治因素，所以只要是看过之后，相当让人出气，政府的虚与委蛇、恐怖分子的无可奈何，都让这部片子如警世恒言。