漫威电影动作剪辑

A. 用pr剪辑视频，电影的素材从哪里找 各大网站上下载都是需要破解的。 想要漫威系列。

网络云里，什么电影都可以找到，就是下载需要开通会员，也可以用迅雷下载，好像也是需要开通会员才能下载得快点，这些优点是，都是原版画面，没有水印的

B. 漫威里面有哪些打斗镜头被奉为经典

既然能够被奉为“经典”，那么这些镜头一定会让人印象深刻。活不多说，罗列几个影响最深刻的打斗镜头，欢迎补充。

1.绿巨人VS苏尔特尔

在电影《雷神3》里，班纳博士为了帮助雷神索尔拯救阿斯加德的子民，变身绿巨人浩克对抗巨狼。

此时洛基和索尔让火巨人苏尔特尔的皇冠与永恒之火接触，释放了巅峰状态的苏尔特尔，以此来对抗死亡女神海拉。

结果愤怒的浩克看到了如此强大的人，直接就往苏尔特尔的脸上冲。 虽然结果不言而喻，但是这个镜头实在让人热血，这绝对是浩克最生猛的一次了！

2.绿巨人欺负阿斯加德二兄弟

浩克又来啦！这一次与浩克战斗的是来自仙宫阿斯加德的两位伙计。

首先是初次来到地球的洛基，在《复仇者联盟》里，他对浩克毫无了解，所以想先对浩克进行一番“口头警告”，结果话还没说完，就被浩克重重地摔了起来......

第二次是索尔在角斗场上偶遇浩克（《雷神3》），而浩克为了捍卫自己的不败王的宝座，用了当年摔洛基的姿势摔起了索尔......

果然，好兄弟连被欺负的动作都是一模一样的。

3.银河尬舞天团vs指控者罗南

还记得那个克里人吗？那个掌控克里军舰的指控者罗南。

在《银河护卫队》里，星爵为了转移罗南的视线，在他面前跳起来舞。结果就是这一分神，罗南被武器上的力量宝石毁灭。

从此以后，银河护卫队更名“银河尬舞天团”，而罗南则是第一个也是唯一一个被斗舞给击败的反派。

4.惊奇队长双星形态

在电影《惊奇队长》里，惊奇队长将身体里宇宙魔方的力量融会贯通，变身双星形态。

还记得刚才在《银河护卫队》里被“银河尬舞天团”弄死的罗南吗？这次就算指控者罗南叫上了全部的舰队，也敌不过打通了任督二脉的惊奇队长!

惊奇队长以一人之力，摧毁了所有舰队的攻击，并且直接将罗南给吓跑了。

5.机场大战

这是复仇者联盟第一次内战，也是代价惨重的一次。

在《美国队长3》里，以钢铁侠为首的“协议派”与以美国队长为首的“自由派”打了起来。

这次战斗绝对是粉丝期待已久的对决，钢铁侠对阵美国队长、黑寡妇对阵鹰眼、幻视对阵猩红女巫......

6.泰坦星一战

在电影《复仇者联盟3》里，泰坦星一战绝对能成为漫威电影宇宙最经典的一战之一。

银河护卫队、钢铁侠、奇异博士再加上小蜘蛛，这几位超级英雄差点就制服了拥有四颗无限宝石的灭霸。

自然，这一战同样也是灭霸的高光时刻。

7.漫威三巨头vs灭霸

在《复仇者联盟4》里，雷神索尔、美国队长斯蒂夫·罗杰斯、钢铁侠托尼斯·塔克联合对阵灭霸。

在这一战里，美国队长举起了索尔的雷神之锤，并且使用了雷电之力痛殴灭霸。

在这一战里，索尔使用了两把仙宫的神器对抗灭霸。

也是这一战里，钢铁侠使用了无限手套，牺牲了自己，击败了灭霸。

8.Avenger assemble！

复仇者集合！ 电影《复仇者联盟4》里，漫威电影宇宙里所有的超级英雄vs灭霸的所有手下。

这个打斗镜头虽然只有20分钟，但是每一个超级英雄都出现在了荧幕里，这绝对是漫威电影宇宙人物最多的桥段，也是最令粉丝难忘的场面。

在漫威宇宙中，能够称之为 经典打斗镜头 的，其实除了我们常规认知中的近身格斗以外，也有很多远程输出贡献的堪称经典的打斗镜头，当然也少不了“不正经”的经典打斗镜头。

这里笔者先来说说“正经”的——

1、《复联4》，美队手提雷神锤暴揍灭霸；

作为此前《复联4》中，最为经典的镜头之一，可以说美队在“终局之战”中当雷神被灭霸压制的一瞬间举起雷神锤，并通过雷神锤给与的雷神之力，直接雷轰灭霸的镜头着实让人大呼刺激。

而后灭霸暴君双刃砍碎美队圆盾的设定，也是堪称非常经典的一幕了。

经典指数：★★★☆

2、《复联3》，钢铁侠硬刚灭霸；

相比较此前的《复联4》来说，其实论打斗镜头个人认为是远远不如《复联3》来的多的，这其中在《复联3》中的“泰坦星战场”中，钢铁侠利用纳米战甲单兵怼上拥有4颗无限宝石灭霸的镜头堪称经典。

这也是钢铁侠自上线以来，近身作战最为“格斗”化的一场战斗，配合纳米战甲的 科技 ，也是让不少影迷感受到了漫威的“科幻格斗”风格。

当然了，对于结局也只能说是“操作猛如虎、结果不咋滴”。

经典指数：★★★★

3、《复联3》，奇异博士远程对轰灭霸；

作为现阶段漫威影版宇宙作为“繁忙”的反派设定，灭霸可以说从上线开始就一路打打打~

在此前的“泰坦星战场”中，先是一人单挑复仇者+银护，一手手拉卫星的操作也是堪称打斗中的经典镜头，但是相比较之下，这场互怼中，灭霸单独对上法师系列的奇异博士的打斗，也是异常的经典。

在两人的互怼中，不同于近身格斗的设定，奇异博士从镜像空间到分身束缚，再到灭霸空间宝石、灵魂宝石轮着破解法术的战斗，妥妥的经典打斗一幕。

经典指数：★★★★

4、《雷神3》，雷神觉醒雷神奥义；

如果说在漫威“雷神系列”中，雷神前两部较为严肃的人设，让影迷体验感有些“马马虎虎”的话，那么在《雷神3》中雷神风格的改变就能称之为惊喜。

同时，在《雷神3》中，雷神的打斗很多都是在阿斯加德的彩虹桥上，而能够被称之为经典打斗镜头的莫过于雷神在“ 用史上最大的一道雷劈飞海拉 ”之后，依靠着觉醒的雷电奥义，带着闪电从天而降怼上海拉军团的一幕。

这种结合远程和近身格斗配上带感雷神BGM的设定，相信也是很多影迷所喜闻乐见的。

经典指数：★★★★

5、《美队3》，钢铁侠VS美队；

在漫威影版宇宙的众多打斗镜头中，完全无法忽视的一场战斗就是美队和钢铁侠之间的互怼。

全程打斗虽然美队有点不厚道，但是不得不承认的是相当精彩。

经典指数：★★★★★

6、《复联2》，钢铁侠反浩克战甲怼上暴走浩克；

漫威的“复联”系列从来不缺乏经典镜头，而论“巨兽”级别的互怼，就一定要谈到钢铁侠的反浩克战甲和暴走浩克之间的互怼。

这场战斗也是漫威中单兵互怼里面，最为“狂暴”的一次。

经典指数：★★★★☆

说完“正经”的笔者再来说说“不正经”的镜头——

1、《复联3》，星爵暴揍准老丈人；

作为漫威“以神明之躯比肩凡人”的存在，星爵的存在很多时候就是个逗比，而在《复联3》中比较经典的一处打斗镜头就是：

星爵面对面几拳暴揍准老丈人灭霸的一幕。

经典指数：★★★★★

2、《复联1》《雷神3》，浩克和奥丁家的俩儿子；

在漫威众多不着调的打斗镜头中，能够被影迷网友截屏作为表情包的，洛基堪称这方面的一哥。

典型的就是在《复联1》中，洛基面对齐塔瑞人的劣势，一度还想在浩克面前最后秀一波优越感，结果没想到的是，产生了漫威影版宇宙中最为爆笑的一幕 单方面打斗 镜头。

浩克暴摔~

同样的一幕 历史 重演还出现在了《雷神3》中萨卡星角斗场上，浩克面对雷神使用了同样的暴摔。

经典指数：★★★★★

3、《银护1》，星爵尬死罗南；

和奥丁家俩儿子被浩克暴摔的设定有差不多“笑点”的设定，就是在此前的《银护1》中，星爵面对拥有力量宝石的罗南，情急之下一顿尬舞活生生“尬死”罗南的镜头。

虽然不涉及“打斗”，但是我们说这也算是“星爵专属舞术”的一种了。

经典，额不对，沙雕指数：炸了~

当然了，以上只是笔者罗列的一小部分，在整个漫威影版宇宙的20+部作品中，经典的格斗镜头还有很多，有兴趣的可以在讨论区补充你认为的“经典打斗”哦

更多精彩漫威电影情报、漫威美剧推荐、漫威吐槽，请关注漫威电影情报局

本文图片源自网络，侵删~

漫威十年，二十几部超级英雄电影，有太多打斗镜头可以被视为经典了，下面我就介绍几个我认为可以视为经典的打斗镜头。
三巨头大战无装灭霸

出自《复仇者联盟4:终局之战》，以前的灭霸穿越到现在与复仇者们展开了激战，三巨头（雷神、美国队长、钢铁侠）打头阵迎战灭霸。雷神手握风暴战斧和雷神之锤两把神器，钢铁侠身穿Mark85全新纳米战甲，美国队长重新用回了他的盾牌，当地看着他们并排走向灭霸的时候，别提有多激动了。这场打斗的高潮就是美国队长举起雷神之锤的时候，简直帅到爆炸，当时看到这个镜头的时候简直亢奋得不行。
钢铁侠大战空间、灵魂、力量、现实宝石在手的灭霸

出自《复仇者联盟3:无限战争》，身穿Mark50战甲的钢铁侠力战灭霸，让我们见识到了血边战甲的性能和多种多样的战斗模式，特别是钢铁侠拿一血的那个镜头：先是左脚装甲将灭霸的左手固定在地上，让后转身将左手装甲变成战锤加上推进器的强大动力狠狠地砸在灭霸的脸上！成为了第一个把灭霸打出血的超级英雄，强得一匹！
钢铁侠对战美国队长和冬兵

出自《美国队长3:内战》，钢铁侠得知冬兵杀害了他们父母而要为其报仇，美国队长因冬兵当时被操控为由极力袒护冬兵。双发爆发了激战，钢铁侠以一敌俩，虽然战败，但废了冬兵的机械臂，又将美国队长打伤，要不是当时空间狭小，钢铁侠施展不开又是客场作战，感觉钢铁侠绝对打得赢。非常经典的打斗镜头，百看不厌的那种！
美国队长对战黑豹

出自《美国队长3:内战》，黑豹误认为冬兵杀害了他的父亲而全力追捕冬兵，美国队长极力阻止，于是两人爆发了几次激烈的战斗，特别是德国机场哪一段，黑豹的三联踢，动作有帅又连贯，非常经典。又在美国队长的盾牌上留下了抓痕，使这个美队盾牌第一次破了防，个人感觉《内战》中的黑豹实力最强，其他电影包括黑豹的个人独立电影豆表现一般。
钢铁侠对战失控绿巨人

出自《复仇者联盟2:奥创纪元》，绿巨人被绯红女巫干扰大脑，导致绿巨人发狂冲向市区搞破坏。钢铁侠立马启动了维罗妮卡系统，召唤了反浩克装甲，对绿巨人进行压制。钢铁侠与发狂绿巨人之间的这段打斗非常精彩，最终在毁掉了一栋楼的情况下才将绿巨人制服打晕。最 搞笑 的就是钢铁侠在打掉绿巨人几颗牙齿之后，看着绿巨人愤怒的表情连忙道歉。
美国队长和冬兵的公路追逐战

出自《美国队长2:冬日战士》，已经被九头蛇洗脑冬兵化身冬日战士入侵神盾局，与美国队长展开了追逐战。冬兵的格斗技巧和那条堪称一绝的机械臂被展现得淋漓尽致，冬兵还抢掉了美国队长的盾牌。因美国队长认出了冬兵是他的好友而有所放水，加之又要阻止自方队冬兵的攻击，所以感觉冬兵要稍微占据点优势。

漫威电影经过这么多年的沉淀，给我们带来了让人惊叹的视觉盛宴，同时，电影中也有许多精彩绝伦的镜头，而许多打斗场面，更是让许多人津津乐道，下面我们来说一下有哪些比较惊艳的打斗场面。
绯红女巫大战灭霸。

刚刚上映的《复仇者联盟4》我相信大部分小伙伴都看了吧！对于绯红女巫超乎想象的表现，也是让众多小伙伴惊叹不已，原来情绪波动越强也是绯红女巫的实力提升来源，她不能很好的控制自己的能力，伤心欲绝，情绪失控，都会给绯红女巫带来超强的力量，电影中能力只是设定来源于心灵宝石，如果绯红女巫表现出来混沌魔法，灭霸估计就可以领盒饭了！但就是心灵宝石的力量，也足以让灭霸痛苦不堪，直接呼叫火力支援。
钢铁侠大战美国队长。

在《美国队长3》里面，因为协议与冬兵巴基的问题，钢铁侠与美国队长之间的矛盾激化，钢铁侠以一敌二，虽然最后不敌，被美国队长破坏胸前的方舟反应炉，失去能力来源的钢铁侠失去战力，这一段镜头是非常精彩的，同时也是让人非常感慨万千的，钢铁侠说对美国队长说，你是我朋友，而美国队长说，巴基也是我朋友，两者相比较，美国队长选择了巴基，虽然巴基之前是身不由己杀死了钢铁侠父亲，但这毕竟是事实，不是一句身不由己就可以撇清的。

钢铁侠大战绿巨人。

在《复仇者联盟2》里面，绿巨人被绯红女巫欺骗，蒙蔽了绿巨人的意识，导致绿巨人在城市里疯狂破坏，钢铁侠来阻止绿巨人，这个时候，反浩克战甲第一次出现，双方的战斗也是非常你来我往，打得非常精彩。
古一法师与徒弟的魔法秀。

在《奇异博士》这部电影里面，我们看到了古一眼花缭乱的魔法技能，特别是双方在高楼大厦之间的战斗，让大楼产生时空扭曲折叠，炫酷无比，这个场景，只能说，太牛了！不仅有古一与她徒弟的这些炫酷技能，后来奇异博士与他这些投靠黑暗的师兄弟的比试，马路，房子，全部都是各种维度时空的折叠，这魔法能力，特效让特效师欲哭无泪。
得到风暴战斧的雷神王者归来。

在《复仇者联盟3》里面，雷神失去了雷神之锤，纵使他已经觉醒雷神之力，但依然不是灭霸对手，去到尼达维打造风暴战斧，回到地球，在瓦坎达战场上的表现相当惊人，一个人的输出量基本上可以横扫千军。
最后说一个被大家调笑，而被记住的经典镜头，星爵尬舞拯救山达尔星。

在《银河护卫队》中，星爵在危机关头，利用自己强大的尬舞技能，成功转移了罗南的注意力，夺得力量宝石，拯救了山达尔星，不知道罗南憋屈不，这就是他不是主角光环的无奈，手里有力量宝石，居然还被反杀了！

当然，漫威电影十年二十几部电影，精彩的镜头有很多，这里也不可能一一全部说完，你认为还有哪些非常精彩的打斗场面，不妨在下面说出来，让小伙伴们更加了解清楚。

随着《复仇者联盟4·终极之战》全球票房的大获全胜，漫威可谓是在全球范围内赚的盆满钵满，从2008年钢铁侠上映到现在，漫威为我们创造了一个宏大的漫威电影宇宙，非常多的漫威超级英雄被我们熟知和喜爱，因此也造就了很多精彩的战斗经典片段。

①个人最喜欢的片段，在复联2中，钢铁侠身穿反浩克战甲跟绿巨人战斗。

钢铁侠为了应对绿巨人狂暴之后毫无理性的肆意破坏，而开发了反浩克装甲，在剧中，班纳博士又一次失去理智，变身绿巨人在城中肆意破坏，斯塔克启动了放置于太空的“维罗妮卡”，也就是我们所说的反浩克系统，身穿新战甲的钢铁侠力量和防御力都得到了加强，才得以跟狂暴的绿巨人正面硬刚，最终也是阻止了浩克。这一战斗场景精彩刺激，非常经典。

②《美国队长3》中，在机场复仇者们分别以斯塔克和美队为首的全面内战。

在美队3中，斯塔克跟美国队长产生分歧，复仇者内部矛盾激化升级，终于在机场展开了一场别开生面的大混战，复仇者们如八仙过海，各显神通，每一位都施展出各自的看家本领，打斗过程异常精彩。

③《复仇者联盟3》中，钢铁侠对战灭霸。

复联3中，灭霸作为一个实力炸裂的神，可谓是所向披靡，攻无不克，收集宝石的路上，打的浩克之间没有还手之力，最后还被吓的不敢出来，但是剧中钢铁侠大战灭霸那一段却让我们看的热血沸腾！钢铁侠身穿新式纳米战甲与灭霸激战，被灭霸一次次打散，一次次重组战甲，，斯塔克用他的高 科技 面对宇宙中至强存在都不虚，以凡人之躯，硬憾神明！虽然败了，还是得到了灭霸的认可！

一个镜头画面经不经典，当然要看多年以后会有多少人记住。一个经典镜头画面即便在多年以后也会有人不断的致敬和借鉴。在漫威和DC中有着大量的经典画面，即便过了七八十年任然不断的有新的创作者去致敬他。但是要说漫威经典的战斗画面就要少了很多。

不管怎样有一个画面一定会是经典，并且不断的有人在致敬这一画面，那就是《内战》中美国队长和钢铁侠战斗的经典画面。

《内战》内战是因为一队超级英雄团队在抓捕罪犯的过程中造成了巨大的平民伤亡，进而美国政府开始推行实施“超级英雄注册法案”。而超级英雄内也分成了两派，由钢铁侠领导的支持法案派和由美国队长领导的反对法案派，双方开始展开大战，在最后大战中美国队长看到他一直守护的人民却站在了自己的对立面，于是宣布投降，最后被枪杀。

《内战》是漫威在不失其一贯的 娱乐 性基础上，加入了政治隐喻，影射了当年的“911事件”和“美国爱国者法案”的通过。“超级英雄法案”虽然维护了美国国家安全却违背了民主和自由，这也是美国队长一派反对法案推行的原因。

两个派别、两种声音最终都定格在了两个人身上，从而诞生了这张永恒经典的画面。

这个经典画面被后来的创作者多次致敬，下面小祸就列举其中几次。

漫威电影《美国队长：内战》中就致敬了这一经典画面。

2017年漫画大事件《秘密帝国》#6中也致敬了这一画面。

同样是《秘密帝国》在#10中又一次致敬这一经典画面。

在漫威成立80年来，创作出版了无数的漫画，在众多漫画的战斗画面中，还没有一个能够超过这一张画面。

打斗精彩还是打斗的情节精彩，譬如钢铁侠大战队长和巴基，张无斗忌玄冥二老？

C. 如何评价《铁血战士》为什么这么多人吐槽这部电影

刚听到《铁血战士》这个电影名的时候，还以为是类似于《奥特曼》或是《金甲战士》之类的儿童电影。其实《铁血战士》不仅是好莱坞的硬核科幻电影，从首部《铁血战士》在1987年上映后，围绕铁血战士这个IP的衍生电影更是多的数不胜数，但是口碑好像都和新版的《铁血战士》一样，票房和口碑都成了“扶不起的阿斗”。这部《铁血战士》可谓是槽点多多。

虽说《铁血战士2018》遭遇了滑铁卢，在剧情上几部够吓人也没有了吸引人的悬念，但是好在后期的特效上也算赢回了一局，而且节奏方面也是简单粗暴，直接切入主题，如果喜欢爆米花电影，它也是不错的选择。

D. 剪辑电影怎么剪辑

1.点击【分割】，当轨道上出现

剪刀形状时按下左键实现分割。像使用剪刀一样，在视频播放的过程中间，按下空格键能够定格在某一帧，点击左键这时候整段视频则被且分为两部分，重复操作即可将视频分为三部分、四部分等

2.当使用【分割】工具以后，一段视频已经成功切分为几部分。对于自己不需要的部分，首选选中，然后点击鼠标右键选择【删除】，就能够将不需要的部分删除。

3.当删除以后轨道上就出现空白，这时候一定要拖动视频将所有的无缝衔接起来，轨道不留白导出才没有黑屏，导出之前按住【ctrl+enter】从头播放一遍无误再导出。

首先电影剪辑在早期是通过负片冲洗出来的正片进行剪辑的，被冲洗出来的正片上每一格画面都会有编号和负片相对应，这个被拿来剪辑的正片叫工作拷贝。剪辑师将工作拷贝挂载到剪辑台的胶片转轴上可以控制正向、反向和逐格的查看，而定位光孔会直接把当前定位的胶片画面投影到小型的监视屏幕或者毛玻璃上。声音以磁带录制，以等比例的速度被平行放在和画面同步的另一卷转轴上，定位是感应磁头，保证声画同步即画面转动24格（常速播放1秒）磁带也转动常速播放1秒的走带长度。

剪辑操作就是在分别在两段胶片和磁带上找到需要剪辑的位置先用记号笔作出标记，然后剪断胶片和磁带，最后将需要连接的两段胶片和磁带用透明胶带粘合起来。这个操作每次被剪断的余片都要非常认真详细做好标记。因为如果剪多绝祥游了那么很有可能要在余片里重新找回一些画面和声音添加回来，所以需要在剪辑前对剪辑的不同画面非常熟悉并且有构造剪辑节奏非常强的时空想象能力，否则来回地尝试改变实际上会浪费大量的时间。每一刀的剪辑不是在机器上而是在脑海中，但现在已经很少有学校会学习胶片剪辑了。遇到像淡入淡出、叠化、多重曝光特效等镜头需要在剪辑台上决定特效时长和特效出入点后算出对应的画面格数然后用特殊记号笔标记出来。

剪辑好的工作拷贝会被送去整理出所有剪辑出入点的编号然后去查找出对应的负片，其中也包含覆盖特效画面格数的负片，冲好的负片被按照剪辑和特效的每一个出入点连接起来，不同的是连接时不再使用会破坏画面的透明胶带，而是齿孔卡扣，同时连接时不会直接用手而是质地非常细腻的真丝手套在柔软的绒布上进行。因为电影拍摄后冲出来的负片仅此宴洞一条，它的质量好坏直接影响到洗出的所有拷贝，所以一定是被顶级保护的。其中淡入淡出、叠化、多重曝光等特效镜头会在冲洗时采用配光技术完成，然后这个负片会被洗成成百上千个拷贝发往大大小小的电影院进行放映。

由于你的题目不甚明确，不知道说的是作为职业剪辑师的电影剪辑还是个人想电影混剪。这里我两个都说一下。

作为电影剪辑师，剪辑电影就具有高度的专业性，需要一定的剪辑技巧，电影剪辑通常被称为“隐形艺术”，大多数剪辑师的目标是创建无缝的成品。一旦工作完成，并且做得很好，就很难注意到单独的部分。以下说几个电影剪辑的剪辑技巧：

1.长镜头

在过渡到下一个镜头之前持续一段很长时间的镜头。每个镜头的平均长度在不同的时间和地点差别很大，但大多数当代电影的剪辑速度往往更快。一般来说，任何一分钟以上的镜头都被认为是长镜头。

2.节奏

声音的频率和规律性，一连串的镜头和镜头内的动作。节奏因素包括节拍（或动感）、腔调（或重音）和节奏（或速度）。节奏是电影的基本特征之一，它决定了电影的情绪和观众的整体印象。这也是最复杂的分析之一，因为它是通过场景、摄影、声音和剪辑的组合来实现的。的确，节奏可以理解为电影中所有元素的最终平衡。

3.重叠剪辑

重复部分或全并销部动作的剪辑，从而扩展了它的观看时间和情节持续时间。最常见的是实验性电影制作，由于其短暂的令人不安和纯粹的图形性质，它也出现在动作和动作优先于情节和对话的电影中:体育纪录片、音乐剧、武术等。重叠剪辑是80年代和90年代香港动作电影的共同特点。当导演吴宇森移居好莱坞后，他试图将这种风格融入主流动作片，比如《碟中谍2》。

4.转场

镜头是由剪辑定义的，但剪辑也可以将镜头连接在一起。在传统中，剪辑是为了建立空间，引导观众看到场景中最突出的部分。

1.借位

借位在连贯性剪辑中，是一种从一个镜头到另一个镜头显示连续时间和空间的方法，但实际上它与场景中人物或物体的位置不匹配。在文森特·明奈利的《火树银花》中，牺牲了真实的物理空间来换取戏剧性的空间。正如在第一个画面中看到的，电话后面是有一堵墙的。然而，在第三个镜头中，这堵墙神奇地消失了，为了显示电话和围坐在餐桌旁的家人（电影中的一个重要元素），从一个角度看，这在真实的房间里是不可能的。

2.交叉

交替拍摄在不同地方发生的动作镜头，通常同时进行。因此，这两个操作被衔接起来，将来自不同空间的角色关联起来。为了进一步强调他们的相似之处，这位父亲实际上是在重温他和第一个女朋友的第一次约会，而他的女儿实际上是在第一次约会。杨使用跨越时空的交叉，暗示历史会一代又一代地重复。

3.切入镜头、切离镜头

在同一空间中，从远处取景到近景的瞬间转换，反之亦然。

4.叠化

两个镜头之间的过渡，第一个画面逐渐消失，而第二个画面逐渐出现。有那么一会儿，这两个画面混合在一起了。叠化可以作为一个相当直接的手法连接任何两个场景，或以更有创意的方式，例如暗示幻觉的状态。

5.圈入/圈出

一种圆形的、可移动的蒙版，它可以结束一个场景（圈出）或强调一个细节，也可以打开一个场景（圈入）或显示一个细节周围的更多空间。

跳跃式剪辑是用来表达的，暗示一个角色或他/她的日常生活的沉思或矛盾，但这也是与主流电影叙事方式决裂的明确标志。与其把一部电影呈现成一个完美的、在我们面前无缝展开的独立故事，不如说，跳跃式剪辑就像是一句话，既证明了讲述这样一个故事的人为性，也证明了讲述这样一个故事的困难性。

6.定位镜头/再定位镜头

一种镜头，通常包括远距取景，显示场景中重要人物、物体和背景之间的空间关系。通常情况下，场景的前几个镜头通常是定位镜头，因为这介绍了其中的位置关系和空间关系。

7.正反打镜头

两个或两个以上的镜头对角色进行相互切换，通常在对话的情况下。

8.叠画

在同一胶片上曝光多个图像。与叠化不同，叠画并不意味着从一个场景到另一个场景的转换。通常是用于相同的演员在屏幕上同时出现两个角色、表达主观或醉酒的视觉效果，或者简单地将叙事元素从另一部分的迷幻世界引入场景。

9.划像

一种镜头之间的过渡，其中一条线穿过画面，在第一个镜头移动时将其删除，代之以下一个镜头。这是一个动态的、引人注目的转变，通常用在动作或冒险电影中。

就像其它的转场方式，比如横摇，划像在特定的历史时期（20世纪50年代和60年代）变得流行起来，以至于成为那个时期电影的风格标记。

5.匹配剪辑

匹配剪辑指的是通过在两个镜头之间建立某种形式的联系来连接和分割两个镜头的技术。这种联系可以从场景描述的情况中推断出来（例如，图形匹配）。

1.视线匹配剪辑

一种遵循动作原理的剪辑，第一个镜头是一个人朝一个方向离开，第二个镜头是一个附近的空间，里面有他或她看到的东西。如果这个人向左看，下面的镜头应该暗示这个人在屏幕外是向右看的。

2.图形匹配剪辑

两个连续的镜头连在一起，以创造出构图元素的强烈相似性（如颜色、形状）。用于传输连续性样式，以平滑的方式在两个镜头之间进行过渡，图形匹配剪辑也可以用来做隐喻性的联想，就像苏联连贯性风格。

6.剪辑风格

1.连贯性剪辑

一种保持叙述动作连贯的剪辑方式。连贯性剪辑依赖于从一个镜头到另一个镜头的方向、位置和时间关系，即连续镜头之间的时间和空间是连贯的。此外，当屏幕上的方向与电影世界的方向相匹配时，叙述也更容易被理解了。如下图所示，“180度规则”规定了摄影机应该停留在动作轴两边的一个区域内（场景中有一条主要元素A和B之间的假想线，通常是两个角色）。

通过遵循这一规则，导演要确保每个角色在画面中占据一个一致的区域，帮助观众理解场景的布局。这种一致的空间感通过例如动作匹配等技术手段得到了加强。

2.蒙太奇

包括镜头内的蒙太奇、声音和图像之间的蒙太奇，多层次的含蓄，以及在两个镜头之间的冲突。通过持续时间、屏幕方向和镜头比例的模式联系在一起，从而产生了使不相关联的镜头产生了意义。

3.省略式剪辑

省略事件中部分的镜头过渡，导致情节和故事持续时间的省略。

讲完这些，再来说说电影的混剪。

第一步，确定好要剪辑的中心思想

在开始混剪之前，我们首先要确定好要剪一个什么类型的片子，而不是一上来就开始动手剪辑，所谓的谋定而后动说的就是这个道理。

第二步，挑选影片素材

主题确定好了之后，开始围绕着主题挑选素材，你不能定下要剪辑温馨拥抱合集，却挑选出打斗血腥的场面。例如剪辑漫威反派，就挑选漫威系列的电影，剪辑钢铁侠，就挑选涉及到钢铁侠的电影，剪辑机器人系列，就挑选科幻类的电影，剪辑中国功夫，就挑选武侠功夫片等等。

第三步，确定框架

浏览影片确定好架构并找出适合片段电影准备好之后，要根据自己的中心思想定下大体的框架，比如开端--发展--高潮--结局等，然后浏览影片挑选出合适的片段。

第四步，音乐很重要

挑选合适的音乐音效素材不夸张的说音乐挑的好，混剪就成功一半了，要根据中心主题和架构来挑选音乐，剪辑温馨的就挑选舒缓的音乐，剪辑激烈打斗的就挑选激昂燃系的音乐等等。

第五步，粗剪

根据音乐和架构进行粗剪首先根据架构把挑选出来的片段整理好，其次把同类动作拼起来，比如跳跃、拥抱、跑步、碰撞、攻击、摔倒、爆炸等等。最后根据台词旁白等铺陈好画面，整体连贯起来。

第六步，精剪

根据音乐的节奏，开始一帧帧的调整，在高潮部分卡准音乐节奏节拍。删掉多余的镜头。

第七步，检查

反复修改好的片子都要反复的修改，自己多看几遍，修改好了，再请别人观看提出修改意见，反复雕琢，直至能打动自己，才能打动观众。

第八步，成片输出

渲染输出在修改好之后无误就可以渲染输出成片啦！

E. 怎么剪辑电影片段做成小视频

怎么剪辑电影片段做成小视频？可以使用电脑端的爱剪辑来实现相关的效果，具体步骤如下：

1. 将下载好的电影导入进来，在视频预览框下点一下进度条，这样就选择好了分割点，此时可以按Ctrl+Q将视频分割。将你想要的片段保留下来就可以了，这个是最简单的小视频，就是截取电影的其中一段。

2. 第二种就是要截图一部电影的多个精彩部分，然后合并成一个视频，按照上面的方法一直分割视频，只留下想要的视频片段，此时各片段直接的衔接是比较生硬的，在它们之间加入转场特效就可以了。

3. 第三种情况是，需要将多部电影进行混剪，这种一般是做卡点视频的，很多大神发布的作品都是这种，将各部电影的桥段剪辑成超多的小片段，分别保存，将它们按相似性进行分类。比如转身、攻击、微笑等等分别放在不同的文件夹，这样到时候就可以做一个相似性转场。像漫威电影这种，一般人物攻击的时候就是卡点的时候，配合在一起就会很酷炫，音乐的话找节奏性比较强的，在“音频波形图”找到卡点的位置就可以了。

希望能帮到您~

F. 漫威电影，你觉得有哪些片段最搞笑

说到漫威电影最搞笑的一幕，那就绕不开雷神三了。

总所周知，雷神三就是一部喜剧片。雷神本来是一个比较高冷的人，但是到了雷神三之后，他就变成了一个逗逼，可能这就是复仇者联盟的压力吧 。虽然雷神是一个能力比较强的人，但还是走起了谐星的路子。

最搞笑的一幕就是雷神在遇见浩克，那一抹迷人的微笑了，简直像个傻子，结果下一秒就被浩克锤了。还有一幕就是雷神剪头发，本来他还装作自己很坚强，无所不惧，但是下一秒就十分害怕自己的发型很难看。