缉魂电影是3D

㈠ 开年大尺度华语片！《缉魂》被群吹，不仅是张震暴瘦24斤剃光头

开年第一部被业内和观众集体称赞的华语电影， 就是《缉魂》。

很多人都对文艺片男神张震在片中的暴瘦光头造型，印象深刻，虽然谈不上是多么惊艳的一部电影，但该片目前豆瓣7.2的分数，说明还是比较稳，尤其是尺度挺大。

之前点映，不少人推荐，很多人的感慨大都是觉得尺度颇大，不敢相信是在电影院看的。

那么，那么多人追捧和群吹的《缉魂》，到底在追捧它的什么？

《缉魂》首先有一个好故事，它改编自江波的科幻小说《移魂有术》，这是获得了第三届全球华语科幻星云奖最佳中篇小说银奖的作品。

导演程伟豪，也是个鬼才。当年他拍出悬疑类型片气氛的鬼怪片《红衣小女孩》，曾引发全网热议，之后，打破时间限制，碎片化叙事的《目击者之追凶》在豆瓣获得8.2高分，至今其拍摄手法仍旧让观众念念不忘。

而这次的华语悬疑刑侦题材新作《缉魂》，在经过点映之后，业界内部广受好评，如今正式上映，自然值得期待。

首先，故事性和叙事技巧的千变万化。

《缉魂》的厉害之处，在刑侦悬疑题材里融入了科幻元素，走得前有鬼神，后有 科技 的自我推翻之路，在开篇叙事里用了鬼神之说来增加故事的悬疑感和吸睛度，然后，随着剧情发展，在中段又全盘推翻了之前铺垫良久的既定剧情。

这种中途自我否定的路数，在其他剧情构建里是费力不讨好，但是唯独在悬疑题材里，会因为情节的不断变换方向，和各种未知的可能性，成为让观众永不能满足好奇心，一直被情节吸引着往下走的动力。

最巧妙的点，来自近未来这个设定，这是一种规避的聪明——既可以跳脱出如今的现实局势，又可以在科幻和神鬼两种新旧相冲突的元素里，对撞出特有的韵味。

在构建前期剧情的时候，为了凸显情节的悬疑感和惊悚感，该片把西方黑色氛围和本土的文化气息相结合。

在中国台湾本土电影的传统里，因为要吸引观众瞩目，常常会在开篇叙事的时候，大量添加各种元素，使得其前期的剧情铺垫带有很强的特色乡土气息：降魔杵，嫌疑犯李燕前后人格的变化，前妻唐素贞和儿子所牵扯的神秘仪式，借人还魂的可能性……整个趋势都在铺垫是前妻对于后来的小娇妻李燕，和背弃自己丈夫的复仇。

但是，演着演着这些就全盘推翻了，剧情顺流而下，开始进入下一个层面的 探索 。

于是，神怪夹杂着现实，又添加了科幻元素，让这部电影成了一部悬疑作为外料、犯罪作为针线、软科幻作为衬里，共同包裹的爱情片。

正是各种元素和滋味，同时吸引了男女观众。

其二，叙事角度的变幻不定所产生的悬疑感。

故事用了一个宜古宜今的角度，来展现“借身还魂”的可能性，以及这种可能性所带来的现实困境，以及最终会带来的伦理和刑事上面的危险性。

在中国古文化的鬼神之说里，灵魂可以脱离肉体而存在，达到不断延续的传承，可不论是古代的神鬼学说还是现代的意识转移，这两者的理论在面对变幻不定的人心的时候，就会爆发出很多种可能。

于是，《缉魂》的中段故事开始 探索 在有了足够的医学和 科技 支撑下，意识转移的伦理性。故事从初期的鬼影幢幢，突然间豁然开朗：原来之前皆为迷障，而看到后来事态的发展，观众不由得恍然——人世间所有罪孽，皆为人心？

其三，对于每一段感情的铺垫和完善。

《缉魂》把每一个事态里角色的前因后果，都完整交代了出来，只需要一定程度的梳理，整个人物结构和人物动机都会一目了然。

剧情很舍得下狠手，张震饰演的男主角梁文超，一上来就是癌症晚期，而且，妻子阿爆刚刚怀孕。

突然间一个年富力强的男人，要面对自己随时可能死去的现实，而在自己死后，是妻子和即将出世的孩子以后漫长的人生，他想要在自己死前，给妻子阿爆和孩子留下足够的生活资源。

阿爆，眼看着自己兢兢业业的生活刚刚有了起色，就要面对即将失去丈夫的痛苦，所以，遇见万博士的技术，会有自己的私念，然后用自己的职权去某私利，希望拯救丈夫的病体，这种行为逻辑也就理所当然了。

在案件里，围绕着万博士的意识转移技术，以及一份只能隐忍的感情，激发出来的一切 情感 和行为，都符合人性里最自然的逻辑。

人性，在各种考验之下，有了另外一番面目。

不同于梁文超和阿爆夫妻俩源于爱的相互维护，铤而走险，王家这一堆人，则是完全被王世聪用各种血缘亲情，假借爱的名义捆绑利用……从头到尾，最为多情，却也最为薄情。

两者不断对比，不断博弈，于是，有人只能打破常规，在现在既存的道德理念体系之上，创建新的伦理体系，来完成安排所有人的结局。

其四，演员有惊喜，减肥剃头的张震，还有新生代女演员孙安可。

张震一直是低调的男神级演员，他一边当演员，一边考潜水执照、晋级围棋三段、一年时间拿下八极拳套路表演冠军……一直被誉为“拍一部电影学一个技能“的张震，是一个舍得为了剧情豁出去的人物。

这一次拍《缉魂》，张震也是为了符合角色形象下了功夫的。

他所饰演的检察官梁文超身患癌症，为贴近真实癌症患者的形象， 他在三个月内减重12公斤，（从73公斤减到61公斤），暴瘦到头皮上青筋可见。

片中，他主动以秃头造型示人（癌症化疗造成的大面积脱发），而且也注重在细微之处，因为治疗和追查案件双方面的劳累，造成暂时性体力不支，拖着脚走路的小细节……都在一点点丰富梁文超的人物个性。

一直温温柔柔的张钧甯，为了演出阿爆的干练，剪短了多年保持的长发，以一个短发的造型，完成知性女性向干练火爆角色的转换。

片中，几乎素颜的她，哭戏特别打动人。

不仅如此， 《缉魂》这次的青年演员也非常亮眼，尤其是扮演李燕的孙安可。

李燕的角色是整个案件的风暴眼，一切都围绕着她展开——王天佑指责她想要吞掉遗产；万博士对她也姿态暧昧，甚至于李燕自己，流露出前后大量行为不一致的精神状态不稳定的嫌疑……

如果说，张震和张钧甯主要负责影片最为外显的部分，孙安可负责的则是影片最为内敛的部分——她用一张面孔，要演活几种反差极大的人物状态。

孙安可是98年的女演员，在导演的调教下，摆脱了演偶像剧的浮夸和焦躁，在《缉魂》里不动声色，演活了李燕外表单纯下面的暗流汹涌。

尤其是那个在梳妆镜前，几个身形叠加出现的镜头，隐喻意味深厚——张钧甯饰演的阿爆，也在这个位置出现过，也出现过身影叠加的镜头，但是她的内心，比多层人格的李燕，要单纯很多。

《缉魂》，用“借身还魂”来开篇，然后一点点剥离神鬼传说，进入科幻范畴，最后还是回到这个世界上最复杂的人心，造就了一出匪夷所思的罪案。

最怕是诛心啊。

㈡ 别执着于票房，这么“大尺度”的片子能在影院看到已是万幸说的是哪部电影

由张震、张钧甯主演的电影《缉魂》于1月15日在内地正式上映，作为开年第一部犯罪悬疑电影，早在点映的时候，该片就获得了业内人士的一致好评，口碑炸裂，一度被寄予厚望。

相信但凡看过这部电影的，都会不禁有这样一个感叹：这么“大尺度”的片子能在影院看到已是万幸，又何必执着于票房呢。

如果只从票房成绩来评价张震，那可就太"肤浅"了，毕竟如此影帝级的表演，也不是什么人都有的，当然也不是在随便什么大片中都能看到的，就算是冲着张震的表演去看《缉魂》，也算是值回票价了！