❶ 怎么样可以考上北京电影学院
培养目标：为电影、电视部门培养能从事表演工作的德才兼备的高级专门人才。
业务要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉我国有关的方针、政策、法规；系统掌握电影、电视表演专业的基础理论及电影、电视艺术基础理论；具有独立塑造荧幕（屏幕）人物形象的创作能力；初步掌握影视制作工艺过程；具有较强的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，同时具备初步的听、说、写的能力。本科生毕业要求具备本专业教学工作的能力。
主要专业课程：影片分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、电影声音、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影编导概论、影视表演分析、美学概论、影视制作、电影造型、语言技巧。音乐、形体、表演艺术等。结合教学，组织学生参加社会调查、表演业务实习等社会实践活动。
谈表演专业入学考试
每年，甚至每一天，我们都要收到许许多多来自全国各地的考生信件。在信中，大家除了表达自己对表演事业的热爱和追求外，也提出了各种各样的问题。
由于电影表演艺术基础知识并非普及教育内容，很多想投身表演艺术的有志者，对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院所培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生，应该也必须具备一定的表演天赋、艺术修养和相当水平的文化知识。
那么报考电影学院表演系，到底需要具备怎样的专业条件呢？
形象要求：
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的就是形象。这是由电影表演艺术自身独具的特点所决定的。长的漂亮当然很好！但是生活中的美并不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象体现着不同时代不同社会人的理想、愿望、意志和爱憎，同时也反映着当时社会大众审美趋向。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外型和面貌反映着角色独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的感觉，为观众所认同、使人产生共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，但同时外形和美貌又好的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“生理和社会的要求的一种表现”（匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹语）。这也是为何形象作为电影表演专业招生中首先要考虑的一个重要方面的原因。总之，对形象的要求从根本上讲是要有特点的。当然，电影艺术所要反映的现实生活是纷繁复杂的，其中要塑造的人物也必然是各式各样、类型不同、形象各异的。因此，在我们招生时，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意各电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
总之，外形和容貌没有标准的模式。
形象和气质是挑选演员的主要因素，但不是唯一的决定因素，未来要做一个专业的电影演员，还要通过各种考试，考察考生是否具备起码的外部条件和内部条件，也就是常说的具备不具备做演员的素质。
专业素质要求：
一、形体
外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过荧幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。
为了让老师能更好的了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造型美和运动协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合考试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。例题如下：
基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察考生的基本形态端正，无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。 听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力、想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。
二、语言
荧幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，一规范的白话文著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不可取的。
语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语言的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情景和人物形象的感受力、表现力。
电影对白，区别于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，显露出演员的声音形象以及人物情感的质。朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情景和人物性格出发，生活、自然、感人----这才是电影表演所需要的语言
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
.模仿练习：有些考生由于方言习惯性的读错字，一经老师示范，考生马上能听出正误并能当即改正。而那些听不出正误、又改不过来，读字的错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习：教师当场给定诗歌、散文、小说等小片段，考生稍作准备，当即朗读，以考察考生各方面的真实能力。
4.强弱声练习：电影语言要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了---！”或大喊“XXX（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话、对一百个人讲话、对一千个人讲话等。要求考生声音要洪亮，要持久达远，要有穿透力。也可能老师让考生远远的说悄悄话，又要让教师听见。
5.特殊练习：根据考生的具体情况，教师当场即兴出考题，以全面了解考生。
三、音乐
在电影艺术中，许多宏大的场面，如单纯用解说词去阐明，则显得苍白无力，但是如加用了合适的气势磅礴的乐曲、合唱、领唱，那就可以发挥语言所发挥不了的作用了。作为一名电影演员应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列举以下题目供考生参考练习：
1.考生要事先准备一至两首歌曲，从演唱歌曲中我们了解考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.节奏模仿：老师有节奏的拍掌两遍，考生在很短的时间里正确记忆下来，然后模仿拍掌。例如：（[]代表下划线）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音阶琶音练习：考生随老师弹奏钢琴的音阶进行音阶琶音练习。
4.模唱：老师在钢琴上弹奏出一首短曲两遍，考生在很短时间里正确记忆下来，然后进行模唱。
5.特殊练习：根据考生具体情况，老师即兴出题，了解考生音乐方面的情况。
四、表演
表演考试是对演员内、外部素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求外，更主要的还是对演员内部素质的考核。对内部素质的考核主要在以下几个方面：想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变规定情景的能力。
参考练习：
1.以道具命题的练习
茶杯 电话（手机） 提包 一束鲜花 一面镜子 一把椅子 一本书一个相机电视 一辆自行车。
2.单人小品练习
雨夜等车 夜晚迷路 发现案情 护理病婴 误闯他家 无法逃脱整容过后急着赴约 东西丢失。
3.双人小品练习
电梯奇遇 狭路相逢 夜晚相间 约错了对象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品练习
迎亲 送别 接待 相认 野炊 看榜 行军 过河 班里来了女同学舞会上的相遇马路上的相逢 大雨中的不期而遇看电影时的一见如故。
5.根据地点命名的小品练习
女生宿舍 火车站 电影院 公园里 产房外 电话亭 报摊前侯机大厅餐厅里。
6.强调感觉的练习
寒冷 酷热 饥饿 惊恐 感伤 甜蜜 幸福 惊喜 奇痒 疼痛。
7.一句话练习
1）“是你？”
2）“我恨你！”
3）“我喜欢你......”
4）“我错了！”
5）“对不起！”
6）“天黑了，怎么办？”
五、口试要求
除了上述专业主课的考试外，实际上进入三试者所参加的口试，也是专业考试的重要内容。
口试：是要了解考生的政治思想水平、文艺修养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括的能力、以及口头表达的逻辑和思考的深度。
按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容通过上述考察暂时告一段落。三试通过者可参加体格检查。
❷ 怎样考入北影中戏，上戏
解读北京电影学院表演系招生 昨天，北京电影学院表演系初试放榜，现场没有上演大悲大喜剧情，近3000考生平静地和梦想擦肩而过。由于高职停招，今年表演系对考生各方面素质的要求比往届提高了不少，接下来的三天，1500名考生将争夺约300个三试名额。 发榜现场，表演学院副院长王劲松成了媒体追逐的对象。和考生们一样，王劲松当年也是一步一步考进表演系的。在他看来，选择演员这个行业，就等于选择了一生的竞争。对这些不足20岁的考生来说，“残酷”才刚开始。 90后孩子想像力不够 记者：今年考生和往年相比有什么变化？ 王劲松：考生类型更多元化。往年以花旦、小生型考生居多，今年可说“生旦净末丑”都有。在考场上我们也发现了一些个性化的、性格鲜明的考生。这让老师在选择上有了更大的空间。 记者：录取上会不会偏重某一类型？ 王劲松：学校有一个专门的委员会，会根据每年的变化商讨这一年的录取比例。不管录取哪种类型，肯定都是这类里的佼佼者。 记者：今年的考生里出现了很多90后的孩子，他们和80后相比差别大吗？ 王劲松：感觉上看，这些90后的孩子缺乏对社会生活的观察，兴趣比较单一，通过表演小品，觉得他们的想像力有局限，不够大胆。 三试以录像回放为依据 记者：对考生的外形怎样要求？ 王劲松：舞台演员可以通过化妆矫正一些缺陷，但电影演员在镜头上更贴近生活，所以对考生外在要求非常高，得经得起特写。女生并不一定说多漂亮，但要耐看，让人看见能记住。男生则偏向有特点。 记者：三试会对考生视频录像，这些录像起什么作用？ 王劲松：进入三试的考生，每个人都会拍摄正脸、侧脸和各种特写。对考试内容进行全程录像，我们有一个资料小组，为考官们及时准确地提供每个考生的图片和视频，以作为打分的重要依据。 记者：考官对考生外表的考察通常和大众眼光有差距。 王劲松：在镜头上，人的脸形、五官和肢体会发生光学折射，单凭肉眼的判断是不够的，所以三试的挑选基本以镜头里的成像为标准。 记者：今年出现了徐静蕾、黄磊这样的明星考官，有些考生觉得很亲切。 王劲松：考场有明星考官出现，考生心情也许更轻松一点。徐静蕾是表演系正规的教员，当年也是从中学一步步考上表演系的，她对考生的心态和所需要的素质非常了解。 对留学生不照顾 记者：有考生考了好几年仍然不放弃，对此您有话说吗？ 王劲松：我想说，选择来电影学院，就需要把表演当成一种职业和理论研究。如果盼望一夜成名，可以选秀，或者直接拍电影，没必要趟这独木桥。 记者：考官希望一张“白纸”？还是“有经验”的占优势？ 王劲松：有过表演经验的考生临场发挥上会更稳定。有的考生面对激烈的竞争显得太拘谨了，需要练练胆量。 记者：今年有四个留学生进入复试名单？ 王劲松：对留学生不会给予特殊照顾。只是，他们如果通过三试的话，对文化课成绩不作要求。 小道具大用场 “耶，可以去交钱了”，初试榜单前，一位男生惊喜地尖叫。他叫小成，从西安来北京，这已经是他最近两周来参加的第六所艺术院校的考试了。同济大学和四川大学的表演系他都过了三试。而北电初试成功让他前所未有地兴奋。 和小成一起来北京的还有另外三个男生，结果只有小成出现在复试名单里。小成说，他们几人住在东棉花胡同的一间小平房里，每人每天40块钱房租，条件很艰苦，不过他们不在乎，“我们过些天还要再去中戏试试。” 小成随身的书包里装了很多小物件，牙膏、牙刷、杯子、纸、笔，甚至还有小木棍。“我就想着万一考试的时候能用上，这些小玩意儿没准能充当个道具，结果还真派上用场了”。初试时，小成所在的小组集体小品的题目是《劳务市场请保姆》，小成安静地站在一旁，手里用两根小棍举着一张纸，写着几个大字“谁家要男保姆”，基本没说台词，没想到就过关了。 只是给自己一次机会 小张是应届高中毕业生，来自黑龙江。她说这是她第一次参加北电表演系的考试，也可能是最后一次。“我对表演有一些兴趣，但不是那么大。如果所有考试都没通过，我就回去好好复习高考了。”她说的“所有考试”，包括北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学甚至包括上海艺术学院的表演系考试。 昨天上午，小张从北影张贴的榜单中知道自己通过了初试。今天，她还将去中国传媒大学查看自己是否过了初试。 “我到北京快10天了。我爸妈跟我一起坐飞机过来的。”小张并不清楚这些日子的具体开销，“大概1万块钱吧。”这还不包括她此前去上海上了半个月考前台词、朗诵辅导班的费用。 ■集体小品 忌夸张 避免“笑场”和“扫台” 集体小品主要看考生组织行动的协调性，即小品的表演要符合人的行为逻辑和情感逻辑，在这个基础上表现自己鲜明的个性。有些考生急于求成，做一些做作和夸张的动作，效果并不理想。还有些考生表演的时候笑场，或者“扫台”，不能投入到表演的状态中，这些都应该避讳。以静制动，大家都乱的时候默默地思索，反而效果更好。在静和动之间能够协调平衡，才是我们要挑的人才。 ■妆容打扮 避浓妆 勿戴有色隐形眼镜 考生化浓妆，会让考官缺乏对真实外表的判断。戴着有色隐形眼镜，比如美瞳镜片，使黑眼球看起来更大，考官会请考生卸妆和摘掉眼镜再进考场。这些在三试的时候会更加严格。对自己外表的设计也是考生艺术创作力的一部分，打扮得俗气或高雅，也是考官对她形象气质的判断依据。
❸ 要怎么才能考上影视学院
首先，还是希望你有机会的话参加一些短期培训，那时肯定有帮助的，但是帮助，尤其是表演类方面培训班的作用不大，主要是能告诉你一些考试技巧以及考试方面的咨询。
想上影视学院，是需要通过艺考和高考两门考试的。所为艺考就是在你高三的那年冬天，也就是高考的前几个月，各个有影视表演专业的高校学院自己组织的考试，他们会在全国各省设考点，由本校自己的老师去主持专业类考试。你想考的表演，应该会看你的仪表外貌，还会让你表演一段看看你的表演能力，还有你的才艺展示等等综合素质，可能会有初试复试。要是你通过了这个学校的专业类考试，比如说你过了中传的考试，那么菜艺术考试全部结束后大概一两个月，你会收到该校给你邮寄的合格证书，过的学校越多，合格证就越多，你的机会就越大。
第二，就是你的高考，报名的时候得报艺术类，也就是你得报艺文或者是艺理，以艺术生的身份去考试。基本上影视学院艺术类考试要求的高考文化课分数都不是很高，四百分左右，好一点的四百多。
第三，当你高考估分达到艺术类院校的分数线后（不同学校分数可能不同），并且有这个学校的合格证，就可以报这个学校了。
但是还得注意以下几点：
考学校的时候，注意不要只考一个批次的学校，艺术类提前批次的录取的职员只有一个，比如你考了一大堆合格证，但是都是属于同一批次的学校，报志愿的时候也只能选其中一个。
并不是说你拿到合格证，文化课分也够就一定能上了，学校一般会排名择优录取，比如有80个人合格，可能只录取前十名，要是你正好在第十一名那就惨了。
注意每个学校的录取方法，有的只看专业课，有的专业文化一起看，最好弄清楚，还有每个学校每年的考试都不一样，注意你想考的学校的动态，以防上当。
❹ 我想考电影学院，怎么考试
1.在户口所在地做为艺术生报名参加高考，于是就有了艺术生考试资格证；
2.不知你要报考北京电影学院的什么专业？如果要报考表演专业的话，考核内容是台词、形体、声乐、表演。所以你在考试之前的这几年里要做相应的专业训练，以便具备相应的素质；
3.北京电影学院的考试分为初试、复试和三试这几个阶段完成。以下以表演专业的考试为例来加以说明：
一、初试：考生首先需要作简单的自我介绍，报考号，身高，来自哪里等。在这个过程中，考生声音要响亮，吐字要清楚。简单的自我介绍后，真正的考核开始了。
台词：考生朗诵自己准备的小说，散文或者寓言，题材最好是关于亲情、爱情或友情的，内容要健康。至于选什么体裁没有严格限制，只要考生擅长就好，但文章长度最好控制在三分钟左右。
表演： 也许是命题，也许是规定情境，一组人一起做。考生都要认真地听好老师的要求，表演时力求真实、自然，切忌矫柔造作或故意卖弄。
声乐：考生唱自己准备的一首歌，老师主要考查考生的声音和音准，唱错词了也没关系，声音条件好就行。
形体：考生跳一段自己准备的舞蹈，什么都行，自己准备伴奏，跳舞时注意表情和眼神。
二、复试：在这个过程中，考生的简单自我介绍、台词、声乐和形体跟初试时差不多，而表演题型一般是集体小品。老师会把人分成几组，然后出题，需要考生出去准备五分钟左右。考生之间可抓紧商量，以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，考生也别忘记发挥自己的特长，以便给主考老师留下印象分，但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。
三、三试： 考生应该更放松，以便发挥出自己的潜质。
形体：主考老师首先会放段音乐让你放松，接着做出规定动作，然后让你跟着学，只教几遍，如果不会也别紧张，认真跟着学，要自信些。这个形体考试往往是做些简单的动作，努力去做不会太难的。
台词：和前面考台词的形式差不多，考生按照评委老师的要求去做发声，注意对发声吐字、气息、节奏等方面进行适度的把握，特别是要自信，有底气。
表演：这次考核的内容可能会多点，时间也会给考生更多时间。在这个阶段，命题小品、 规定情境、即兴小品都有可能考到，只要平时下功夫训练，就可从容应对。需要注意的是：编小品时别跑题，演小品时要认真，努力让老师注意到你，但千万别笑场、背台或哗众取宠，声音也一定要响亮。
三试阶段还有口试和体检。
口试：一般是很简单的聊天，主考老师会问考生一些常识性的问题，考生不用紧张，实事求是地回答即可。
体检：考生除了体质合格外，身上最好别出现纹身之类的装饰。
特别提醒：表演考试时，考生形象很重要，衣着千万别太夸张，大方、得体就行。女生如果要化妆，千万别涂眼影和口红，头发梳理整齐，长发最好扎起来，最好别遮住脸。
北京电影学院表演专业每年的考试流程不一定是固定的。但即使调整，幅度也不会很大。有志于报考的艺术生可以登录北京电影学院的网站，认真研究一下考试程序，并找到相应的应试策略，最好是通过名师辅导来加强自身专业修养，提高专业素质，以便在激烈的竞争中立于不败之地。
3.北京电影学院其它专业的考试也都需要相应的特长才能通过。所以，如果你有志于报考北京电影学院，必须发现和发掘自己的潜质，从而勤学苦练，以便于拥有考上相关专业的特长。
鉴于不了解你的具体情况，北京电影学院的专业又较多，如果仍有疑问，请详细说明你在天赋方面的倾向，或者自己选择好要报考的专业，这样回答时才好更有针对性。
4.至于朗诵读什么比较好，在你学习的过程中，专业老师自然会告诉你。
❺ 怎样才能考上北京电影学院
要看很方面 你的综合素质 你的艺术潜力 你的专业基础 你的声音 你的身高 你的外貌 你的想象力 你的表现力 这些都是关键 你只要拥有了这些 就有很大的机会考进去。表演不像别的专业只要通过后天的努力都能改变，表演更注重的是你先天的条件 比如你外貌 身高 声音是后天是改变不了的。