单反如何拍出电影感的视频

A. 如何拍出电影感单反

单反很容易实现这个效果--背景虚化；技术上采用大光圈、长焦距同时拉近镜头与被拍摄对象的距离即可实现该功能；最后在加上软件修改下即可。
调整对比度
很多摄像机都有预设图像风格，但是并不适合后期制作。为了便于调色，要拍摄(低对比度)比较平的画面，就是说要调低对比度，也要将饱和度调低一点，这样能保留更多的细节。随时都可以在后期增加对比度、调整色彩和高光，但如果拍摄时对比度和饱和度太高，后期很难从原始素材上消弱它们。
单反拍摄影片如何用单反拍出电影感
降低锐化度
但如果要在电视或大银幕上播出视频，就要降低锐化度选项，否则会因为锐度会过高，看起来不专业。
稍微欠曝光
曝光过度是最糟糕的的事情之一，因为丢失了细节，很难通过后期找回细节，如果图像稍微暗一些会很好，然后仍可以通过后期调节也不会丢失细节。

B. 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

C. 如何用佳能相机拍摄出电影的效果

具体操作步骤如下：

1、将相机上部的电源开关拨至短片拍摄的标识，相机进入短片的状态。选择P（程序自动曝光）模式。

(3)单反如何拍出电影感的视频扩展阅读

佳能数码相机现在主要分为三大类：

1、EOS(Electron Optics System）系列：定位专业相机。EOS系列都是数码单反相机，可以换镜头，采用CMOS成像，成像质量和扩展性都很好。

2、Powershot系列：定位半专业相机。外形时尚带手动功能。CCD成像。适合摄 影爱好者使用。成像较好，有一定扩展性。根据不同用户需求Powershot系列又细分为A、S、G、P四大系列。

（1）A系列主要面对家庭用户，多属于入门级产品。

（2）S系列和G系列主要面对中高端用户，性能和像素指标均高于A系列。

⒊ⅨUS系列：定位时尚傻瓜型。外形小巧时尚，只有很少手动功能。这个系列都是轻薄型相机。俗称卡片机。ⅨUS 80档次低些，价格低，性价比最高。数码相机发展太快了，如果钱不是问题的话，不建议购买。

参考资料来源：佳能中国官方网站—数码单反相机攻略

D. 佳能单反视频拍摄技巧

佳能单反视频拍摄技巧主要包括以下几点：

1. 设备准备：

   • 镜头选择：准备一套合适的镜头，并在拍摄过程中避免变焦，采用手动对焦以获得更精确的画面控制。
   • 辅助设备：使用三脚架、独脚架或小滑轨等辅助设备来稳定相机，确保画面平稳。

2. 手动控制镜头虚化：

   • 虚化效果：利用单反相机手动控制镜头虚化的能力，可以拍出类似电影质感的画面。在拍摄前调整好焦段，确保构图满意后再开始拍摄，避免在拍摄过程中变焦。

3. 避免果冻效应：

   • 果冻效应：由于数字感光器的成像原理，过快的摇镜头可能会产生果冻效应，即画面一边比另一边更新得更快，导致画面扭曲。因此，在拍摄时需要特别注意控制镜头的摇动速度。

4. 避免摩尔纹：

   • 摩尔纹产生：在拍摄重复的密集图案时，可能会产生摩尔纹。为避免这种情况，可以通过控制景深来减少摩尔纹的出现。

5. 避免误动拨盘：

   • 拨盘标记：拍摄模式拨盘容易被错误转动，从而影响拍摄设置。建议在相机的拨盘上做标记，确保拍摄时始终保持在M全手动档位，以避免意外改变设置。

6. 避免感光器过热：

   • 过热问题：长时间连续拍摄可能导致感光器过热，进而产生固定噪点。在拍摄过程中，应注意机器的停歇，避免过热对画质造成影响。

通过以上技巧，可以充分发挥佳能单反相机在视频拍摄方面的优势，拍摄出高质量的视频作品。