Ⅰ 电影《封神传奇》为什么很多人都说是烂片
上映三天，票房两亿，豆瓣评分3.2，《封神传奇》刷新了人们对烂片一词的认知。潮水般涌来的吐槽，已经让《封神传奇》提前锁定2016第一“神”片的头衔，更有网友评价其“终于接棒《富春山居图》成为‘史诗级烂片’”。这部坐拥“封神”超级IP、集结国内一线明星、号称投资5个亿的魔幻巨制，为何落得如此下场?
《封神传奇》之雷，雷出了新的境界，新的层次，小编整理了一下网友们的槽点，大概可以总结为“封神六宗罪”。
槽点一：演员表都是骗人的，全片一个大写的《向佐传奇》!
不明真相的群众选择看一部影片的时候首先注意的就是它的演员阵容，本片基本上搬来了香港内地半个演艺圈的节奏——“功夫皇帝”李连杰打头阵，赫然排第一，然后是范冰冰、黄晓明、杨颖Angelababy、古天乐、文章、向佐、梁家辉、祖峰、安志杰、许晴……A咖云集，名流荟萃。
然而，看完全片出来的众人一脸懵逼——李连杰戏份加起来也就十分钟吧!范冰冰、黄晓明、Angelababy等几位也都不到十分钟的戏份，而且基本没换场……
那么谁是主角呢?眼尖的朋友一定猜出来了，是他是他就是他，我们的二世祖向佐。向华强夫妇为了捧自己三十好几的儿子上位，找来批量大咖做陪衬，向佐作为绝对男主耍帅泡妞来全套，活脱脱整出一部《向佐传奇》。
槽点二：又是中国特色3D特效，辣眼睛!有关部门还管不管了!
本片原名《3D封神榜》，一大卖点就是3D，将以3D、3DIMAX、中国巨幕的格式上映。自从《阿凡达》革新全球观众的观影体验后，3D就成为中国所谓“大片”的标配，通稿里永远都是《阿凡达》特效团队亲情加盟。
《封神传奇》当然也不例外。在幕后视效制作团队名单上，既有《星球大战：原力觉醒》《侏罗纪世界》《机械战警》等片的特效公司，也有《变形金刚》《加勒比海盗》《X战警》《后天》等的特效公司，也有必不可少的《阿凡达》团队。
“阿凡达团队”好忙，kpi全靠中国电影了，中国的壕们简直承包了“阿凡达团队”的十年业绩。
可事实是，《封神传奇》的特效跟《钟馗伏魔：雪妖魔灵》差了10个《白发魔女传之明月天国》，满满的山寨感，让人总忍不住想到网站右侧小广告。实际上，若你能分得清这几部“巨制”，制片方就该对你感恩戴德了。
更关键的问题是，单个特效本身可能制作是OK的，但各种莫名其妙、异想天开、拿来主义的风格混搭起来之后，就“嗡”的不可直视了。
槽点三：哪吒的乾坤圈是用来脚踩的?编剧确定看过《封神演义》?《封神传奇》预告里有一个非常“突破中国人认知观念”的镜头，年幼的哪吒大叫一声“乾坤圈”，然后画面上飞来了两只闪着光的圈，被哪吒踩在了脚下。试问乾坤圈难道不是戴在头上的?哪吒踩的不是风火轮?
明刻本《三教源流搜神大全》卷七写道：“哪吒本是玉皇驾下大罗仙，身长六丈，首带金轮，三头九眼八臂，口吐青云，足踏盘石，手持法律，大喊一声，云降雨从，乾坤烁动。”其中“首带金轮”意思是头上戴金色的圆环，此金轮就是乾坤圈。
也有书籍上写道：项带金轮。这里的项指的是脖子，可见乾坤圈是戴在头上或者脖子上的。编剧难道连乾坤圈、风火轮都分不清楚的?诸如此类的生造细节在此片里数不胜数。生僻的东西造造也就蒙混过去了，大家耳熟能详的常识可不能随便这么糊弄啊亲!
槽点四：东方意蕴中国神话故事，为啥给西化成不伦不类的魔兽风?
《封神演义》原著格局宏伟，从想象力到思维深度都相当壮观。神界势力范围的博弈、人神抗争的命运冲突、神界和人界发展变革的互相勾连，层出不穷的上古神兽、功效各异的阵法法宝，每个人物在原著中都代表着一种精神和哲学观，暗含着道儒之争的宗教隐喻，以及天命宿命的民间文化，堪称一部华夏民族的上古神话史诗。
让人失望、汗颜甚至不快的是，《封神传奇》不仅把连哪吒踩的是风火轮还是乾坤圈都搞不清楚，甚至连中国古代文化常识都没概念。
影片一上来就是一个西式的欧洲古堡，中国历史上什么时候有过那种建筑?后面的怪物又设计成好莱坞魔兽风，乍一看还以为是《宙斯之子》之类的西方奇幻片，是设计师懒得做模组么?怎么看都不像是中国片。东方特色的仙侠活生生被弄成了西方魔兽，配上网络口水风台词，呜呼哀哉，岂一个悲字了得!
槽点五：成年版“巴啦啦小魔仙”演技，你值得拥有!
李连杰、范冰冰、黄晓明、Angelababy是本片的四大“演技神兽”，360度演绎什么叫成年版“巴啦啦小魔仙”演技。基本上，李连杰大概是上厕所路上顺带到片场打个酱油的意思，全程基本上站在绿幕前挥挥手大笑几声就完事儿，甚至连那几声仰天大笑都干瘪得让人尴尬。
冰冰、教主以及教主夫人基本上以摆pose为主，你脑补一下电视剧里几位“小魔仙”们发功时的动作，基本上把那些动作移植到这几位身上，再加点后期电光火石的特效，就是这几位大咖的全部演技了。
最让本小编痛心疾首的就是梁家辉了，因为角色需要，这位影帝基本上全程呈现“葛优瘫”状，心疼男神，他一定是为了还向太人情才接演的。哦对，不能忘了文章，这位小哥全程用吹胡子瞪眼的“演技”撑起了本片的笑点半边天。
槽点六：丑到爆炸的造型，黄金山炮风low穿地心
关于造型这一点，之前已经有太多爆款的吐槽文，本编在此只作简单介绍，大家自行体会下。全程黄金土豪配色，建议影院经理们灯光调低点，否则闪得慌，伤眼。所有服装造型跑火车，完全不参考历史，全凭设计脑洞大开，整得跟COS一样，跟古装电视雷剧一个路子，迎合当下浮夸的山炮审美。
妲己范冰冰的金色头饰既就像鸭锁骨跟拔丝糖的remix，姜子牙则头顶一个饭碗，里面貌似还盛了一个馒头，幼年哪吒是大头畸形儿，雷震子一副肌肉和尚金刚芭比范儿……天空飘过八个字：牛鬼蛇神!内心，崩溃!
《封神传奇》号称投资3亿，也不知道钱都花哪里了。唯一可以确定的是，本片教会了我们一个生活智慧：以后看到自称“3D魔幻巨作”的国产片，基本上就是告诉你——宝贝，烂片，again。
这么一捋，《封神传奇》确实无愧于史诗级烂片这一称号。奉劝各位还没去影院观影的小伙伴，珍爱生命，远离烂片
Ⅱ 求一个电影的名字.说布娃娃会杀人的.鬼佬片子
鬼娃系列总共有五部分别是：
鬼娃孽种 seed of chucky (2004)
鬼娃花子 toire no hanako-san (1995)
鬼娃新娘 bride of chucky (1998)
鬼娃回魂2 child's play 2 (1990)
魔灵鬼娃 psychic (1992)
下面是其中最好看的简介：
鬼娃回魂2Child's Play 2 (1990)
导演： 约翰·拉菲亚
主演： Alex Vincent 珍妮·艾加特 Gerrit Graham
类型： 惊悚 / 恐怖 / 喜剧
上映日期： 1990年11月9日 美国
剧情大概：
“好孩子”玩具公司由于被报道生产的玩具娃娃会杀人受到重创，他们收回了Chucky的尸体，决定重新制作，当然，Chucky伴随着重新制作复活了！电影开始就是Chucky利用灵异杀死了帮助他复活的工人，之后是工厂的老板，由于它的灵魂释放必须要Alex Vincent，因此他开始了寻找Alex的道路……
Ⅲ 突破25亿元在即，《美人鱼》成为中国电影票房新冠军，"平庸"如它是怎么做到的
其实说起《美人鱼》的冠军之路，还是略有蹊跷的。说内容，星爷真爱粉认为《美人鱼》的笑料都是炒冷饭、吃老本；说营销，“每个人都欠周星驰一张电影票”的情怀梗太老了；讲演员，主角不是葛大爷这种喜剧票房保障，而是连续塞给我们《恶棍天使》、《分手大师》两部可怕作品的邓超，但这样一部看似满是“漏洞”的电影刚刚成为了你国的票房第一。
那么题型来了，豆瓣评分7.3，电影口碑两边倒的“平庸”电影，是如何成为了冠军？#注意，这不是一篇表扬文，此现象略奇特，我们尝试找找原因#
一、内容不够，周星驰凑
周星驰的电影天生就会吸引关注，强烈的个人无厘头风格让周星驰电影自成一派、自成IP，具有票房号召力。有周星驰以往电影的质量做背书，因此《美人鱼》在上映前就被人认定会成功，就像每个富二代一样，成功是应该的、更容易的，失败才奇怪。也因此，在《美人鱼》发行前，和和影业、光线传媒和龙腾艺都（北京）影视传媒 便三家联合与周星驰签订了16亿-18亿的票房保底协议。周星驰在《美人鱼》的成功中起到了关键性作用，与其说是《美人鱼》拿了冠军，不如说是周星驰拿了冠军。
很多批评这部周星驰新作的人说《美人鱼》在“吃老梗”，但成功的艺术家难道不都是在不同程度上重复自己的艺术表现形式。对于《美人鱼》的批评，更多的人是出于恨铁不成钢的心情，和单纯嫌弃一部烂片的感情有区别。所以，《美人鱼》的烂，是相比于周星驰顶峰水平的烂，及格分的周星驰也会好过满分的烂片导演，也会在电影院里收获观众们发自内心的笑声。
在主演的选择上，即使邓超用两部电影刷爆了观众对他的电影好感度，但承受这些负面的更多是邓超的导演身份。从他出道时的《少年天子》到去年的《烈日灼心》，邓超的演技水平是被认可的，他是具有一定票房号召力的演技派演员。而从邓超早期的《翠花，上酸菜》开始，邓超就开始积极地展示他喜剧的一面，直到《奔跑吧，兄弟》与邓超微博账号的联合作用下，他成功在观众心中又打上了“谐星”的标签，这与《美人鱼》对主演的要求的一致的。
此外，《美人鱼》的电影时长耍了个小心机。《美人鱼》时长93分钟，比同档130分钟的《澳门风云3》、120分钟的《西游记之孙悟空三打白骨精》都要短接近半小时。而美人鱼》短出的这半个小时，为自己争取到了更多的排片空间，在有限的24小时内，《美人鱼》有更多的播放次数。
二、尚未成熟的春节档，有利于“拔大个”
关于档期，《美人鱼》占到了两个优势，一是连续两个票房高峰，二是同期竞争者太弱。
周星驰早在《西游降魔篇》时就学会了把握春节档的档期优势。《西游降魔篇》于2013年2月10日大年初一上映，以5.3亿的票房成绩打败了同期的《101次求婚》、《云图》，该片当年的战况与今年春节档十分相似：也是三部电影主要承担票房压力，其中一部独大。此外，《美人鱼》也经历了《西游降魔篇》一样的二次票房峰值，情人节档也嵌入到了春节档之中，《美人鱼》在情人节的当天表现甚至超过了自身的首映日票房。
不仅在春节档、情人节档期间，到现在为止，影院中仍没有出现可以与《美人鱼》相竞争的电影，即使老IP《卧虎藏龙》也不是对手。据影院工作人员透露，由于同期竞争匮乏，《美人鱼》的排片一直高居不下，但随着《叶问3》将在3月4日上映，院线自然会逐步减少《美人鱼》的排片直至下档，预计下档前《美人鱼》的票房将达到30亿。
贺岁档每年11月20日左右开始，一直被有野心的电影人视为必争之地，所以大片扎堆的现象愈演愈烈。而相反，在贺岁档后期的春节档反而没有过多的关注。回忆去年的春节档，《天将雄狮》、《澳门风云2》、《钟馗伏魔：雪妖魔灵》、《爸爸去哪儿2》、《冲上云霄》等片子上映，从一个正常的观众角度来说，这些都不是顶级电影，甚至是烂片。但即使这样的片子，也能收获数亿票房成绩，可以说是烂片最好的归宿。
因此，优良的《美人鱼》更有可能在烂片扎堆的档期中脱颖而出，更何况今年连“扎堆”都未实现。同档4.3分的《澳门风云3》、5.7分的《西游记之孙悟空三打白骨精》虽然不及《美人鱼》表现优异，但票房也不差，为何烂电影会看中春节档并优雅取胜？
我认为这大概是由于春节档的电影厮杀氛围尚未成气候，大批的优秀电影早抢在贺岁档上映，并消耗掉了全部票房潜力。因此结果就是贺岁档好片扎堆，新年档电影供应不足。这种结果主要是电影发展仍未跟上观众的观影行为的转变。
据《中国电影报》报道，中国电影春节档变热是从2013年左右开始的，这其中有院线发展的功劳，也有国人过年习俗由“打麻将”向现代娱乐消费过渡的功劳。从2013年至今，春节档的电影中，口碑与票房双收的电影寥寥，《西游降魔篇》算是其中的佼佼者了。
在这样一个前提下，《美人鱼》的“周星驰”、“豆瓣评分7.3”在春节档中显得难能可贵，与同期电影比也是鹤立鸡群。《西游降魔篇》和《美人鱼》的两次春节档成功，很有可能让周星驰成为春节档的招牌，就像当年同样拍喜剧的冯小刚一样，在贺岁档创出了一片天。
三、再弱的营销也好过没有
《美人鱼》为数不多的营销事件中最有名的就是“大家欠星爷一张电影票”，但这种营销方式容易让大众陷入对星爷过去经典的回忆中，与新电影的联系不大，缺少制造观众与新电影本身的互动。
而其他诸如“爱情是可以冲破所有界限的”、“环保”的营销点就更难以让人参与进来，毕竟跨物种“人鱼恋”没人经历过，人与美人鱼的爱情、环保纠葛都很难套用到现实的跨性别、跨年龄的爱情或者环保行为中来，难以令人产生共鸣。
但影响微弱也好过没有。《美人鱼》虽然没有让人们强烈地感受到营销的成功，但起码有营销痕迹。而同期可以一拼的《澳门风云3》和《西游记之孙悟空三打白骨精》就更谈不上营销了，虽然年前《西游记之孙悟空三打白骨精》有嫌疑制造了“六小龄童春晚被毙”的热门事件，但这场事件的收益者是六小龄童或者是集体陷入回忆的网民，“三打”除了蒙受骂名哪还谈得上促进票房。
四、选对了合作对象就成功了一半
电影拍好之后，宣发也是关键，据新浪娱乐报道，本次《美人鱼》的发行方是成立于2013年的天津联瑞影业有限公司，凭借成功发行《捉妖记》、《重返20岁》、《我的少女时代》成名；营销团队则是曾成功为《金陵十三钗》、《致我们终将逝去的青春》、《小时代》系列、《心花路放》、《道士下山》等电影做过营销的北京麦特文化发展有限公司。而和和影业则作为影片的出品及保底方为宣发活动提供资源管理与对接服务。
据和和影业董事长杨巍介绍：“周星驰先生及其星辉海外有限公司是此次宣发的总指挥及决策方，麦特文化作为营销负责方，制定整体营销策略，获得星辉通过后，全程统筹并保障规划执行；而电影全部发行工作，均由联瑞影业规划执行，和和影业负责宣发成本的支持管理以及各项资源渠道的服务对接，和和参股公司黑蚂蚁影业负责商务渠道资源的合作对接以及衍生产品开发。”
在发行工作上，联瑞影业负责全部发行工作的整体策略、规划、计划制定、调整及执行。中影、光线丶星美和四海联盟作为联合发行方，在项目整体发行上作为资源方协同开展相关发行工作。
《美人鱼》的成功，对于成就它的每个环节上的元素都意义非常。
去年对于电影产业来说意义重大，全年总票房440亿，华语电影开始进入专业化制作的时代。2016年票房被给予了600亿的希望，任何作品的成功都对之后的电影人具有一定的指导作用。就《美人鱼》来说，即使不是全部正确，但在某些细节上，具有榜样作用。