女孩河边玩耍水里冒出大龙的外国电影叫什么

Ⅰ 帮忙推荐些欧美电影，3Q

如果你喜欢〈夜访吸血鬼〉，建议你看一下〈惊情四百年〉，这部是吸血鬼片中艺术价值最高的，他使人们对残酷的吸血鬼伯爵更多的是同情而非憎恨。
如果你喜欢〈冷山〉，那么可以看看〈勇敢的心〉，里面的国家征战，儿女情长，铁血柔情让人感动，感慨与回味。
如果你喜欢〈加勒比海盗〉，那么请看〈指环王〉三部曲，同样的魔幻题材，处处充满着大气，充满着恢弘，我认为十年之内无人能超越。
如果你喜欢〈贱女孩〉，可以看看〈变身辣妹〉，充满青春气息，讲了一个学校美女和一个小偷因为一个神奇的耳环而交换了身体，由此引发了一连串的搞笑事件。还有〈足球尤物〉，讲述一个女生因为热爱足球而扮成男孩，引发一系列有趣的事件。
还有〈速度与激情〉三部，美女帅哥，疯狂的飙车，值得一看。
约翰尼德普的〈剪刀手爱德华〉，模糊了时代的故事，他虽有一双冰冷的剪刀手，不能拥抱他爱的人，但他有一颗纯洁的心，一颗未经世俗污染的童心，他默默的爱着他爱的人，与现实的格格不入造成了他最后的悲剧，一部经典的影片，一部引人深思的影片。

Ⅱ 谁知道一个中国农民日本女人的电影

紫日
[编辑本段]影片概况
片名：《紫日》Purple Sunset
语言：国语/中文字幕
导演：冯小宁
编剧：冯小宁
主演：富大龙 前田知惠
安娜·捷尼拉洛娃 王学伟
出品人：杨玉冰 周溥雄
制片主任：冯小宁 张晓宁
类型：战争片/剧情片
片长：120分钟
上映日期：2001年
《紫日》获得夏威夷国际电影节最佳影片大奖
[编辑本段]剧情简介
故事发生在1945年第二次世界大战即将结束的时候。苏联红军偶然从日军屠杀中救下一名中国老百姓--杨玉福。在将杨玉福和伤员一起往后方转移的途中，军车误入日军军营，发生了一场激战。杨玉福和一位名叫娜佳的苏联女军医侥幸逃进了林区。中途他们遇见了在混战中与大队失散的日本少女秋叶子。他们让秋叶子带路，可是深受日本军国主义思想毒害的秋叶子却一心要将他们置于死地，带着他们走进了险境……
娜佳痛恨秋叶子的行为，让杨玉福杀了她，忠厚老实的杨玉福虽然怀着杀母之仇却也不忍心杀害眼前这个年少无知的女孩，于是，为了能从茫茫林区活着走出去，三个人一起踏上了求生之路。在看不见战火硝烟的美丽林区里，三人一路上经历了山林大火、沼泽、猛兽等一系列磨难，患难之中渐渐产生了友情，秋叶子也被娜佳和杨玉福的善良所感染，对自己长期以来所接受的“教诲”产生了怀疑。虽然语言不通，三个年轻人却几乎忘记了战争的存在，互相露出了善意的笑容。
然而，就在他们即将获得新生的时候，秋叶子却被疯狂的法西斯所杀害。悲忿的杨玉福和娜佳愤怒地冲向残余的日本法西斯部分，为纯真的少女秋叶子报仇雪恨……
[编辑本段]影片分析
《紫日》的故事讲述1945年抗日战争即将结束时，苏联红军从日军手中救下中国人杨玉福，转战途中，苏军与日军发生遭遇战，杨与苏联女军医娜佳逃进森林。路上，他们遇到日本女学生秋叶子，三人共同走上逃生之路……
[编辑本段]影片简评
影片开头的“大型战争场面”体现出好大喜功的国产片导演与生俱来的“廋驴拉硬屎”精神，拼凑式镜头比比皆是，完全没有场面调度、多机拍摄的空间美感，几乎每个镜头都让人怀疑影片的制作成本并没有传说中那么大。但是缺乏美感并不影响反映影片的主题，战争与和平在此片中得到很好的体现。
本片是冯小宁“战争与和平”六部曲的收山之作，影片延续了冯小宁作品如诗如画、写实亦写意的一贯艺术风格。影片对白极少，而是以大量的电影语言和紧凑的情节来扣人心弦，而深刻的人物内心变化则是影片的重点所在。
[编辑本段]幕后故事
《紫日》投资才500万元。按常规拍得花1000万元，大手大脚拍要3000万元，如果让美国人拍，那就要花3000万美元。
冯小宁导演的“抠门”，在圈里很有名。记者曾问过他：“如果让你勒紧腰带省到不能再省，拍一部国产片30万够不够？”冯小宁略作思索后答：“10万元。”
看了《紫日》，几乎所有的观众都觉得这是一部千万元级的大片：坦克大战、草原野火、航母大战……然而冯小宁只花了500万。日前，记者有机会听冯小宁侃他的“省钱经”。
冯小宁说，《紫日》中贯穿全片的那把枪，是他花了100多块钱自己做的，这样至少省了3万块。
有关部门真有这种苏制50式转盘冲锋枪。如果摄制组要借用，必须由这个部门派出一名枪械员监管，所有费用由剧组承担；如果要把枪械带入其他省份必须经过地方公安部门审批，手续十分繁杂。冯小宁做过预算，光这把冲锋枪跟着剧组从北京到内蒙再到黑龙江至少得3万元，他决定自己做。
凭着几十年爱好制作模型的经验，冯小宁买齐了材料，花了100多元。然后熬了一个通宵仅凭着一把钳子“造”出了一把逼真的苏制冲锋枪。
这把自制的冲锋枪只能点射，所以冯小宁在北京还是租了一把能连射的真枪。在3天租期里，他让每一个在剧情中使枪的演员都拍了连射的特写。此后1个多月，剧组带着假枪到大兴安岭拍外景，演员在打枪时只拍一个点射的全景。等到后期制作时，冯小宁把特写和全景剪接在一起，真枪假枪变成了同一把枪，3万元就这样省下来了。
《紫日》开头出现了类似《拯救大兵瑞恩》中诺曼底大战的宏伟场面：数百辆苏联红军的坦克与垂死挣扎的日本关东军展开了惊心动魄的坦克大战。在影片拍摄过程中，冯小宁其实只用了8辆坦克，而且清一色是除了能开动别的什么也不行的破坦克。
冯小宁说，如果像好莱坞那样拍，一个1秒种的镜头，可能就能花掉两三部《紫日》的总投资。帮剧组省钱的人是那些不露脸的坦克驾驶员，用任何语言来形容他们的艰苦都不过分。
拍坦克大战是在内蒙古的荒地上，那时气温高达40℃，坦克内温度至少60℃，人站在外边时间一长脚下都会有一滩汗水，进入坦克不晕倒的最长时间纪录是10分钟。8个坦克手全都晕倒过，有2个晕倒过两次。
冯小宁说，如果选择凉爽的草原拍这些镜头，坦克的运输费将高得惊人。为了省钱，只能苦了大家了。
冯小宁和男主角富大龙已是第二次合作，第一次是在《战争子午线》中，那时富大龙还是个孩子。提起富大龙的刻苦精神，冯小宁赞不绝口。
“大龙在现场，只要有空永远在帮剧组工作人员的忙，拍坦克大战的时候挖战壕，我们请来了8个民工，加上我和大龙一共是10个人。天太热，半途跑了5个民工，剩下5个人，挖完战壕，两手都是泡。”
“大龙不是那种只知勤恳的人，他有一个习惯，每天要写一遍小楷，字写得很好。他的床头总有一本《诗经》放着，这样的演员，我觉得出人头地是早晚的事。”
聊完了他的“省钱经”，冯小宁不无感慨地说：“其实哪个导演不想舒舒服服地花钱？可是中国目前的影市这么差，大家只能勒紧裤带。我们现在拚命省钱是希望投资人拍电影投有所报，市场慢慢好起来，有一天我们能花大钱拍大片———我相信，总会有这一天的。”
[编辑本段]动态追踪
【《紫日》获得夏威夷国际电影节最佳影片大奖】

第21届美国夏威夷国际电影节11月9日落下帷幕，冯小宁导演的中国影片《紫日》获得由观众评出的“最佳影片”大奖。这个奖是由美国观众在170部各国影片中投票选出的。参评影片中有不少参加过今年戛纳电影节，侯孝贤的新片《千喜曼波》也在其中。电影节主席查克-鲍勒先生曾在开幕式上说：“《紫日》是本届电影节中我最喜爱的电影。我非常惊讶的是中国导演居然用了这么少的钱拍出了如此精美的电影。请大家千万不要错过去看这部电影。”当电影节最后一天评选揭晓前，鲍勒先生仍笑着说：“我相信中国的《紫日》是最有竞争力的。”结果，《紫日》获最高分，许多选票上都打出了“10分”的满分。
当地报纸以“中国导演冯小宁用小成本完成大制作”、“《紫日》提醒世人应该友爱，停止相互屠杀”为题作了专门报道。当地一位美国记者乘出租车时听到司机说今天晚上他不再出车，要去看电影《紫日》。首映之时影院门前排起购票长队，容纳上千人的影院座无虚席。甚至一些看过冯小宁《红河谷》和《黄河绝恋》的人闻讯而来。美国著名影评人杰妮-海伦女士说：“这部影片具有极震撼人心的艺术魅力，使人看后久久回味，影片语言极少，大都是用电影语言在讲述，这使美国观众在观看时减少了语言障碍。”
【冯小宁谈《紫日》：战争片要表现美丽与残酷】
电影《紫日》是导演冯小宁“战争与和平交响诗”的最后乐章。片中的故事发生在1945年第二次世界大战即将结束的时候。苏联红军偶然从日军屠杀中救下一名中国老百姓：杨玉福。在将杨和伤员一起往后方转移的途中，军车误入日军军营发生了一场激战。杨和一位名叫娜佳的苏联女军医侥幸逃进了林区。中途他们遇见了在混战中与大队失散的日本少女秋叶子。为了能从茫茫林区活着走出去，三个人一起踏上了求生之路。然而，就在他们即将获得新生的时候，秋叶子却被疯狂的法西斯所杀害……影片即将放映前，记者就一些影片中的问题采访了该片导演冯小宁。
表达最大多数人对于历史共有的感觉是我的创作动机
记者：您认为《紫日》比您以前的战争题材作品有什么突破？
冯小宁：突破真谈不上，人们通常习惯做横向对比，我倒觉得纵向的对比更有意义，我比较相信“上台阶”的说法，就是把一个导演不同时期的所有作品做一个比较。《紫日》是我关于战争与和平这个命题的第六部作品，可以说它是对我前面这些作品的一个总结——为什么会有战争？战争带给人什么？法西斯主义对于人性到底会产生什么作用？是通过电影语言的运用，来表达我对于战争与和平这一主题的理解。
记者：您的影片总是在思考、探讨一些重大命题，作为导演您是不是肩负责任？
冯小宁：多年以来，战争与和平，人类与环境，文明的命运，困扰着我的始终是这些大命题，我一直都以锋芒毕露、危言耸听的姿态在作品中大声疾呼，口吻严峻让人感觉每一个明天似乎都可能是世界末日，现在回头看自己早年的一些作品，真有些……不堪回首。这么多年过去，首先感觉叫嚣是没有作用的，在整个的创作与思考的过程中，倒是越来越强烈感觉到人性和精神的不可战胜，好比“北洋水师”，就是中国改革开放学习西方的过程中100年前的一次失败经验嘛，所谓“人可以被消灭，但精神不会被打败”，表达最大多数人对于历史共有的感觉正是我的创作动机。
《紫日》是我关于“战争与和平”思考的一个总结
记者：目前在国内，始终以影片探讨战争与人性的导演恐怕只有您一人，您会继续地坚持下去吗？
冯小宁：如果非要这么讲，恐怕我也只有承认。前面说过《紫日》将是我关于战争与和平思考的一个总结，对于这一主题的思考阶段到此结束。实际上，在同一题材下创作的不同作品，是不断苛求自我、寻求满足感的一个过程。这总让我想起早几年要拍《嘎达梅林》去爬雪山的经历——在山脚下仰望雪山，看到山顶就在那里，等爬上去才知道只上了一个小坡，看见的那个顶还在上面很远。爬呀爬，等到真爬上了自己看见的顶，才发现那只是高高隆起的山的鞍部，真正的顶隐没在云中根本看不见。
记者：从《红河谷》、《黄河绝恋》到《紫日》，都无一例外地选取了荒凉壮观的自然景致，从西藏雪域到黄土高坡，现在又是一望无垠的内蒙古大草原，把故事放置在这样的自然环境中是出于什么样的考虑？
冯小宁：我是学美术出身，我始终相信电影应当给人以美的享受。所以，除了历史背景和故事情节本身的需要，我首先考虑的就是要拍得美丽，实际上我是个唯美主义者。
记者：您的“战争三部曲”的前两部，每次都有很惨烈残酷的战争描写，这次《紫日》会是一样吗？
冯小宁：会的。战争残酷，而人在战争中挣扎求生，个人的命运几乎完全被战争主宰，同时每个人又在内心交战，充满了敌我矛盾和人性的斗争。美丽与残酷在观众心中产生强烈反差，这就有了美学上的意义。
记者：在这部影片中苏军的形象是怎么样的？角色娜佳的意义又是什么？
冯小宁：苏军的形象首先就是盟友。当然，苏军的进入，包括这里面抗日战争的背景，都只是叙述故事所需要的背景，并不是故事的主线，真正的故事是在三个人之间展开的，是关于他们三个人如何从敌人变成朋友，如何最终都成为反法西斯的战士。娜佳的意义代表多民族的参与，实际上在宏扬主题——反法西斯无国界，世界各民族应当相互团结，彼此都应该是朋友，是兄弟姐妹。
我不在乎参赛，更关注世界和平
记者：中国人杨玉福在片中的身份为什么是农民，而不是一个战士，您在创作方面是基于什么样的考虑？杨玉福的角色是被拯救、被解放者，还是其他什么？
冯小宁：还是从当时中国人的大多数考虑。抗日战争时期中国的大多数人是农民，而杨玉福就可以做他们的代表。他是侵略战争的直接受害者，不明不白地被杀害全家、从自家的地里被掳走，本能地为了生存挣扎，心中充满破家血仇，同时又因为人性本能不能杀害无辜，而内心饱受折磨。
记者：《黄河绝恋》去年曾经参赛角逐奥斯卡，我们可以肯定地说，作为一部反对战争、呼唤和平的影片，其所具有的现实意义决不逊色于影片在艺术观赏及商业娱乐方面的贡献，那么这一次的《紫日》是否也有在国际电影节送展参赛的打算？
冯小宁：很多人以为我喜欢送去国外参赛评奖，实际上恰恰不是这样，从来就没有一次是我本人要求或亲自送去评奖，国际电影节奖项的复杂性远远超过我们的想象，我认为一个心态成熟的导演不必过分看中国际奖项。参展是另一回事。广泛地参展可以让更多的民族和世界范围内的人民了解我们的影片和我们的主张，所以我当然希望这部影片可以尽可能多地去参展，去让更多的人关注世界和平问题。
[编辑本段]品牌
有电影《紫日》，也有工控行的紫日品牌,紫日电气是中法合资、专业从事变频调速和软启动研发生产与销售的高科技型企业，通过了ISO9001、CCC、CE等多项认证，其成员企业有中外合资温州紫日电气科技有限公司和上海紫日电气科技有限公司。中外合资温州紫日电气科技有限公司，坐落于享有“温州模式的发祥地”、“中国电器之都”、“温州市第一强镇”等众多美誉的中国温州柳市的黄金地带，交通便利，开创了紫日战略化发展的局面；上海紫日电气科技有限公司，坐落于工业经济总量排在市郊首位的中国上海松江，发展资源丰富，提升了紫日战略化发展的国际地位。
另外，在人气网络小说《从零开始》中，紫日是该作男主角的名字

Ⅲ 英语动漫电影

机器人总动员（公元2700年，人类文明高度发展，却因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再适于人类居住。地球人被迫乘坐飞船离开故乡，进行一次漫长无边的宇宙之旅。临行前他们委托Buynlarge的公司对地球垃圾进行清理，该公司开发了名为WALL•E（Waste Allocation Load Lifters – Earth 地球废品分装员）的机器人担当此重任。这些机器人按照程序日复一日、年复一年辛勤工作，但随着时间的流逝和恶劣环境的侵蚀，WALL·E们接连损坏、停止运动。最后只有一个仍在进行这项似乎永无止境的工作。经历了漫长的岁月，它开始拥有了自己的意识。它喜欢将收集来的宝贝小心翼翼藏起，喜欢收工后看看几百年前的歌舞片，此外还有一只蟑螂朋友作伴。直到有一天，一艘来自宇宙的飞船打破了它一成不变的生活……本片荣获2009年第81届奥斯卡最佳动画长片奖。）

汽车总动员（“闪电”麦昆出生时就是一部性能优良的高级赛车，当他毫无悬念地连续两次在活赛杯大奖赛中胜出、成为最年轻的冠军跑车时，太过一帆风顺的生活却让他产生了无所适从的茫然感。一次偶然的迷路，让迈克奎因离开了主赛道，来到一个位于“Route 66”高速公路边上的小镇。迈克奎因从没想过，在这条横穿整个美国的主路边上，竟然还有如此落后的汽车村落，里面居住的几乎全部是快被淘汰的旧款车，他们在繁华的现代社会中另辟蹊径，建立了一个完全与世隔绝的原始世界。

作为赛车场上的明日之星，麦昆本来不屑与这些上不了台面的生锈铁皮打交道，然而在被困在镇上的几日里，他却渐渐被这些反传统的汽车居民们所吸引，通过与他们从相识到相知，第一次认识到这个世界上还有比奖杯、名誉和赞助商更加重要的事情，生活就像旅程一样，应该注重的是其中的过程，而不是一个又一个的目的地。）

丛林有情狼（简介： 住在加拿大绿宝石国家公园的凯特和亨弗雷是两种完全不同的狼，凯特是西部狼群“欧米加”首领的女儿，对她来说原则、职责和责任重于一切；亨弗雷则来自另一个狼群“阿尔法”，成天嘻嘻哈哈，寻求当下的快乐，从来不为明天的事情发愁。凯特即将嫁给东部狼群首领的儿子加斯，并不是为了爱情，而是为了阻止两只狼群之间即将爆发的一场可怕战争。但谁都没有料到，就在婚礼即将举办的当口，凯特和亨弗雷被公园管理人员抓走送到了爱达华州的“锯齿”国家公园。急着回去阻止战争的凯特不得不和亨弗雷一同踏上回家的路，漫漫途中他们遭遇到很多惊险和意外，而且随着离家越来越近，他们俩发现已经爱上了对方。）

玩具总动员（安迪是六岁的小男孩，他有很多玩具，当他出门在外时，这些玩具就开 始过他们自己的生活 。一天，安迪拿回一个新玩具——太空骑警巴斯光年。由于他的性能先进，威胁到原来玩具头领——牛仔胡迪的领导地位。于是胡迪开始想方设法与巴斯光年作对，但结果是它们两个都阴差阳错地置身屋外的世界。尽管巴斯光年有电动折叠翼、探照灯和腕式对讲机，可一旦离开主人的庇护，他也是寸步难行。更糟糕的是，他们还受到安迪的邻居玩具破坏狂阿薛和他家的狗带来的威胁。现在，他们只有屏弃前嫌相依为命，彼此帮助找到回家的路。外面的世界不管多么精彩，但毕竟不是玩具的世界……）

飞屋环游记（已经78岁的气球销售员卡尔·弗雷德里克森自小就迷恋探险故事，曾经希望能成为伟大的探险家。当他还是一个孩子，遇到了有着同样梦想的女孩艾丽，他们一块长大并结婚相伴到老。卡尔与老伴艾丽拥有共同的愿望——去南美洲失落的“天堂瀑布”探险。然而，老伴的去世让原本不善言的卡尔变得性格怪僻，更加的沉默寡言起来。这时候，政府计划要在卡尔所住的地方重新建造，而卡尔不愿意离开拥有和妻子美好记忆的屋子。正当政府打算将他送到养老院时，他决定实现他和他妻子毕生的愿望。不过，他并不是打算一个人去，而是和他的屋子一起去，因为卡尔在屋顶上系上成千上万个五颜六色的氢气球。

当遮掩气球的帐篷掀开时，色彩斑斓的气球全部腾飞起来，将卡尔的屋子平地拨起并共同飞向空中。正当他独自享受这伟大之旅时，突然传来一阵敲门声，结果他发现他最大的“恶梦”就在屋外——一个过分乐观，自称为“荒野探险家”的8岁小男孩罗素。但一切已为时已晚，卡尔不得不带上小男孩一起踏上这惊险刺激的探险之旅。）

通灵男孩诺曼（这是一部喜剧惊悚片，主角是一个本地男孩（柯蒂·斯密特-麦菲配音），他能够与死人对话，当他所在的城镇因旧世纪的诅咒被僵疯尸、女巫的幽灵包围的时候，他用自己的 方式去解决危机。《通灵男孩诺曼》讲述的是能看见亡灵的小孩诺曼因为没人相信自己的能力而成为小镇上的边缘人物，学校里也总是遭到小恶霸的欺负，直到有一天他那同样诡异的叔叔突然出现在他面前警告了镇上将会出现女巫的诅咒，并告诉诺曼只有他才能化解这场危机。他的叔叔随后不久就突然暴毙。诺曼不得不和唯一的好友(同样不受欢迎的小胖孩)、好友的肌肉男哥哥、并不怎么待见他的姐姐及欺负他的小恶霸一起努力阻止入侵小镇的僵尸和即将在镇上降下灾难的女巫的亡魂。

在一个普通而平静的小镇子上，居住这诺曼一家人。这个小镇子没有什么特别的，倒是诺曼对于僵尸和灵异现象的喜爱让他的父母、姐姐和都对他大为不解。出现在诺曼生活中的所有物品几乎都和僵尸有关。所以，诺曼也就成了小镇子上的一个怪孩子，好在他身边还有一个叫做艾尔文的好朋友伴随在他的左右。其实，诺曼喜爱僵尸和灵异现象并不是没有根基的，自从这个男孩发现自己拥有能和死人对话的“天赋”以来，他眼睛中的世界就充满了各种各样的死去的人－－他的奶奶、邻居家的小狗、路上的各种行人等等等等，不一而足。这个夏天，一个已经上百岁的女巫对诺曼的小镇下了诅咒，坟墓里的邪恶的僵尸、鬼魂和女巫都一个接着一个地跑了出来－－它们想用自己的力量占领小镇，而不是像以前那样只在地下呆着。一个善良的鬼魂告诉了诺曼这一切，而诺曼也将利用自己能和鬼魂对话的天赋帮助小镇的人民转危为安。而诺曼从失败者向小镇英雄的身份的转变，就此拉开了帷幕…）

卑鄙的我（阳光灿烂的郊区，纯白整齐的木栅栏，恣意盛放的玫瑰花丛，随处可闻的欢声笑语。在洋溢着幸福气息的小镇上，一栋死气沉沉的黑色小屋显得格外刺眼。当然，没人知道，小屋里，一出前无古人后无来者的惊天计划正在进行……

滚动播出的新闻里，最近的头条正聚焦于各国引以为傲的名胜古迹。据说，让全球各国军方草木皆危的起因，来自一个去埃及旅游的小胖墩。小胖墩跟着老爹老妈去金字塔看稀奇，却因为调皮捣蛋爬上了建筑工的脚手架，一不小心跌坠下去。他妈正大呼小叫一把鼻涕一把泪，转眼却发觉小胖墩不仅没在金字塔上磕死，反而被反弹回了沙地。故事的重心自然不在于“金字塔忽然显灵，小胖墩大难不死”，而是让埃及人民大跌眼镜的另一个事实——他们视若珍宝的神秘金字塔，竟神不知鬼不觉被换作了橡皮充气玩具！不管是面面相觑也好，是派重兵把守也罢，下一个倒霉鬼会是谁才是老百姓唠嗑最热门的话题。谈完了国际大事，咱不妨来认识认识格鲁（史蒂夫·卡瑞尔）。这世上的恶人，格鲁敢称第二，就没人敢称第一，至少，曾经如此。想当年，格鲁同志身手那个敏捷、动作那个迅速、武器那个先进，绝对是傲视群雄天下无敌的！可自打眼镜呆子男维克多（杰森·赛格尔）横空杀出后，格鲁的“宇宙第一恶 人”之位一夜间就被夺走了。那小子不就是老爱穿得跟李小龙似的，有幢豪华精美高级且插翅难飞得让人眼红的城堡吗？凭啥每次和他的争风吃醋都是以格鲁自己败北告终呢？这年头混黑道，不能激流勇进，就准得被后浪拍死！俺们格鲁虽然屡战屡败，但为了重回超级大坏蛋No.1的梦想，每天都不忘想方设法绞尽脑汁。天可怜见，还真被他想出了个前无古人后无来者的惊天计划。说到这儿，您是不是觉得有点眉目了？没错！格鲁的计划就是以那栋小黑屋为邪恶基地，图谋把月亮偷到手！哇咔咔，这，还只是格鲁大人称霸宇宙的第一步而已！不料，计划不如变化快。在没良心老娘（朱莉·安德鲁斯）的“怂恿”下，三个小孤女突如其来地进入了格鲁的生活。如果说被迫扮演起“超级奶爸”还不够压力，那格鲁手下那帮豌豆状黄色小喽罗的成事不足败事有余则更让他头痛。被柴米油盐酱醋茶牵绊的大恶人，还能不能按计划达成他雄霸天下的美梦呢？）

冰河世纪（《冰川时代》是二十世纪福克斯公司策划许久的喜剧动画巨片，全片以3D电脑特效呈现 史前冰河时期的壮丽奇景，为了避免流于浮滥的科技特效，福斯公司特别重金礼聘2001获得奥斯卡最佳动画短片奖的导演克里斯·韦奇掌舵，让这部影片在科技和艺术成就上相得益彰。

动画大片制作成本高昂，制作过程费时且繁重，但它的受众人群广泛，获益丰厚。近几年迪斯尼和梦工厂均在动画大片上狠赚了一把。梦工厂获得巨大成功的动画片《怪物史瑞克》的上映，使得20世纪福克斯公司更加坚定信心，要在这日益红火的3D动画影片市场分一杯羹。其实，《冰川时代》策划多年。在《怪物史瑞克》大获全胜后，福克斯公司特以重金聘来2001奥斯卡最佳动画短片奖得主克里斯·韦奇负责掌舵，他那夸张新颖的动画风格，显然并不会落入俗套。该片以史前冰河时期为背景，描写了一名突然出现的人类弃婴令三只性格迥异的动物——忠厚老实且富有爱心的长毛象、粗野无礼却调皮捣蛋的巨巨爪地懒以及凶猛异常而又重情重义的刃齿虎凑到了一起。它们不但要充当弃婴的保姆，还要历经冰河与冰山各种千惊万险，护送小宝宝回家，展开了一场惊异之旅。）

圣诞亚瑟（英国著名动画公司阿德曼与索尼联手推出3D动画新作《亚瑟的圣诞》(Arthur Christmas)曝光先行预告片。一个困扰了小朋友n多年，从来未被解答过的、不可思议的谜题——圣诞老人如何在一晚上之内送完所有的礼物？终于有了答案：在北极的下面，隐藏着圣诞老人的超级高科技装备！因粘土动画《超级无敌掌门狗》系列而名声大噪的阿德曼公司，近两年也开始向电脑动画的新领域进发，但06年与梦工厂合作的《鼠国流浪记》却并不成功，粘土式的造型与电脑动画光滑的质感结合起来非常古怪、廉价。4年之后的《亚瑟的圣诞》在人设上少了点阿德曼的典型特征，手笔也似乎更加放得开)

鬼妈妈（你相信在你们家某个角落里有一条通往另一样世界的通道吗？可千万别爬进去。 小女孩卡洛琳搬进新居后，破旧而又死气沉沉的环境让她感觉无聊透顶。无趣古板的父母，怪异的邻居，还有一个讨厌的小男孩和他的小黑猫，这样的生活对于满脑子都是奇思妙想的她来说，简直要了命。 不过事情并不是一直都那么糟，一个夜晚，她居然在家里的第13个门后面，发现一条秘密通道，喜欢刺激冒险的卡洛琳当然不会放弃一探究竟的机会，于是她顺着那条通道慢慢的爬了过去。卡

洛琳发现通道另一边是一个和现实完全相同但又不同的世界，一切现在都似乎在这里得到了复制，但是自己那些梦想却又在这里得到了实现。而最让卡洛琳高兴的是，这个世界里的妈妈对自己和善可亲、百依百顺。可是后来，她发现了这位“鬼妈妈”准备给自己换上眼睛，并把自己永远留在这个“奇妙”的世界。卡洛琳发现自己大祸临头了，她必须想办法逃出“鬼妈妈”的魔掌。）

极速蜗牛（特伯是一只很普通的蜗牛，品种普通、长相普通、甚至连性格都很普通。不过，他却有一个不普通的梦想。他希望自己是一个极速蜗牛，能像那些超级跑车一样风驰电掣地在道路上行驶。但是，蜗牛这种动作缓慢的动物，实现这个梦想有点困难。

为了能让自己快一点，特伯每天都在苦练田径和跑步，可是一直收效甚微。有一天，特伯来到了高速公路上，看着那些来来往往的车辆入了迷。突然意外发生了，一辆卡车带起的风把他吹到了正在比赛的赛车的引擎盖上，体验着高速的快感。这时意外再次发生，特伯被吸进了机械增压发动机的吸气鼓风机中，被浸泡在了液态的一氧化二氮之中。这种液体让他的产生了变异，从此之后，他获得了神奇的能力，不可思议的速度、霸气的车灯、炫酷的音响。变异特伯被人类发现，带到了人类世界中。特伯这时候有了一个更庞大的理想——参加印第安纳波利斯的500赛车赛。他的目标就是夺冠。在自己主人的努力下，特伯获得了参赛的资格,并获得了冠军！有一句名言然我印象深刻：梦想再大也不嫌大，追梦的人在小也不嫌小）

怪物屋（一个富有且残暴的君王，把自己所有的金钱和精力都花在了他的城堡上。讽刺的是这位领主被人杀害于自己最认为固若金汤的城堡。他的灵魂没有离开继续眷顾着这座城堡，等待着不幸的冒险着被其吞噬。

游戏先与电影出现在人们面前，让人们在电影之前提前迎接恐怖。游戏中可以使用全部三名电影角色去一间又一间的房子中冒险。）

料理老鼠（在世界闻名的美食之都--巴黎，一只名叫雷米(帕顿·奥斯瓦尔特配音)的小老鼠一心想成为一个伟大的厨师。但是，“理智”的亲人却时常提醒他不要妄想，因为对于香气漫溢的厨房来说，老鼠已然是最不受欢迎的主儿！不过，当“残酷”的命运把它带到巴黎城市的下水道的时候，小雷米猛然发现自己正好来到了自己仰慕已久的著名厨师奥古斯汀·古斯特主灶的一家法国名餐馆的下面。这样的绝佳机遇给了小雷米不尽的勇气，于是他决定留下来，期望在这里达成自己成为一位老鼠名厨的愿望。但雷米灰灰的外表自然会招致人们的厌恶甚至是四处追打。不过，乐观的小雷米对于烹调的热情很快就将一切不如意变成了一场精彩和激动人心的老鼠赛跑，甚至将整个巴黎美食界搅的天翻地覆。还好，幸运的小老鼠遇到了一个在后厨帮工的年轻人——林贵尼(直译过来就是意大利扁面条)。尽管他缺少厨艺的天赋，但他正拼命得想保住自己的工作。这两个家伙的相遇是一拍即合，一个“人鼠美食联盟”就这样形成了。小老鼠躲在厨师帽中，用操纵林贵尼的手臂，帮助他做出一道又一道精美大餐。两个人的愿望终告实现，但接下来麻烦依旧不断。他们要躲避神经兮兮的主厨，他们要说服雷米的家人理解他的追求，当然，还有林贵尼青涩美好的爱情。最后，功夫不负有心人，他们终于烹制出全巴黎最棒的普罗旺斯闷菜(片名Ratatouille就是这个意思)，并向世人展示了小老鼠爱厨房的无比热情……
Pixar的动画除了画面精致，人物讨喜外，最大的特点就是总能触动人心，这次他们无疑又成功了。我在两遍观看时都流出了眼泪，但总是不自觉的，甚至看完记不起来是什么地方最动人，但可以肯定的是不只一次被打动，人物不仅被观众接受也成功地牵动你的情感，让你又童话结结实实感动一把。
如何把一只老鼠画的可爱动人是一个挑战，毕竟它的确是一个平时人们看不惯的生物。更重要的，人类如何能与小鼠形成友谊，还能被一只老鼠的故事而感动，更重要的是，作为人类，如何能让你接受一只老鼠，不，或者说成百上千只老鼠在厨房里做菜，然后你不但不恶心，还能安心吃下并赞不绝口？这的确是一个挑战。）

僵尸新娘（影片开始是男主角维克特在画蝴蝶，然后将其放生，似乎为结局打下隐喻。19世纪末，家里是暴发户渔业大亨的维克特，将要与没落贵族的女儿Victoria【维多利亚】结婚，他们俩都不愿意结婚，可又不好违抗父母。好在彩排的那天，两人一见钟情，可是维克特由于紧张，在婚礼彩排上错误百出，逃了出来。在阴森恐怖的树林里，他因练习婚礼仪式而误将戒指戴到了形似树枝的骷髅手指上。随后，一个死去的少女出现了。她被Victor【维克特】感人的婚礼誓言触动，便决心跟随他。她追上了想要逃跑的维克特，带他去了地狱。这下才知道，这个叫Emily【艾米丽】的死去少女被贪财的恋人杀了。维克多惊魂未定，为了获救，他推说自己需要让父母知道自己与艾米丽的婚姻，于是，在骨奈克老人的帮助下两人回到阳间，而维克特试图去见维多利亚，艾米丽很伤心，维多利亚虽想救维克特却无能为力。巴克斯男爵，为了贪图钱财，趁机向维多利亚的父母提出求婚，却全然不知维多利亚一家虽为贵族，却比他还穷。

维克特的仆人死后来到阴间，告诉他维多利亚要结婚了，心灰意冷的维克特无意听到了骨奈克老人说他必须主动放弃自己的生命，喝下毒药，他和艾米丽的婚姻才有效。艾米丽哭着不答应，维克特被感动了，同意了婚事，与鬼魂们一起来到了人间，阴阳相隔的亲人久别重逢，激动不已。巴克斯男爵贪生怕死，想让维多利亚带上钱与他私奔，遭到其拒绝，并得知维多利亚一家其实一无所有。可是婚礼上，艾米丽看到了维多利亚一人躲在柱子后面暗自伤心，她希望维克特可以得到真正的幸福，于是阻止维克特喝下毒酒，希望维多利亚和维克特能在一起。巴克斯男爵不希望到头来是一场空，想要维多利亚和他离开。僵持的过程中，艾米丽认出巴克斯男爵就是当年欺骗与谋害他的男人。维克特勇敢的站出来与巴克斯男爵搏斗，千钧一发时艾米丽为维克特挡住了锋利的刀刃。之后巴克斯男爵误把维克特的毒酒当成一般的红酒喝了，中毒身亡。对二人相爱而满足的艾米丽扔出代表幸福的捧花，并看了他们最后一眼，化成千万只蝴蝶踏破月光飞向远方。）

天才小子吉米（吉米·纽特隆是个绝顶聪明的小家伙，可惜他缺少了那么点儿“酷”劲，在孩子们中间成不了英雄人物，始终过着和其他人没什么两样的平凡生活，应付着所有同龄人都需要面对的麻烦。不过，是金子就不会被埋没，英雄总有用武之地，吉米的才能在一次外星人的袭击中终于显现了出来。

一天，来自外星球的生物绑架了地球上所有孩子的父母，在这个危急关头，吉米站了出来。他凭借着自己的才智造出了一艘太空飞船，然后在忠实的机器狗歌达的帮助下，吉米以无比的英雄气概带领着地球上所有的孩子投入了营救父母的行动中......）

亚瑟和他的迷你王国（为了保住外婆的花园，十岁的亚瑟必须找到外公失踪前留下的财宝。按照外公留下的提示，亚瑟终于找到了每年只打开一次的月光之门，进入了迷你墨王国，见到了外公笔记里的美丽的塞琳娜公主和迷你墨人，从他们口中得知四年前外公为了寻找宝藏走入了禁忌城，而统治那里的是“邪恶的M”。在与闯入的敌人战斗时亚瑟从石头里拔出了力量之剑，成为了迷你墨王国的英雄。神剑拔出，迷你墨王国的英雄们必须前往奈克罗鲍利——禁忌城打败“邪恶的M”。亚瑟、塞琳娜公主、王子倍塔克服重重困难终于抵达了M的老巢，传说中的恶魔玛塔扎德就住在这里……）

精灵鼠小弟（它是一个聪明的、热心的家伙——他是一只老鼠， 一只颇有心计的老鼠（原著中，他并不是一只真正的老鼠。原著发表于20世纪40年代，在原著里，里特妈妈许愿希望要一个孩子，后来孩子出生了，只有老鼠般大小，甚至是老鼠形状，但终究地，他是个人——而不是像电影中是从孤儿院领来的），他的名字叫斯图亚特。斯图亚特在这个对他来说超级庞大的世界里，一心想寻找自己的家和归属的意义，当他被里特一家收养之后，他开始了一场和各种角色一起的冒险活动——包括他的宿敌家猫斯纳贝尔/斯诺贝尔（Snowbell，意译：“雪铃”）。

在这场经历中，他终于理解了家庭、忠诚和友谊的真正含义，而在这期间里特一家也发现了在自己的生活中有着这样一个小“斯图亚特”，他为追寻真谛而表现出来的胆量、精神和勇气，也成为我们追求梦想的榜样。）

功夫熊猫（和平谷类似武当山，因为同样都住着一群武林高手。不同的是， 和平谷中的武林高手，全都是动物。

熊猫阿宝是谷中不会武功的居民。父亲希望阿宝能继承面馆，阿宝却一心想学武功，成为谷中第一的功夫大师。但是这对阿宝来说，也只是个遥不可及的梦而已。乌龟大师预感：大恶魔雪豹大龙，即将要突破困住它多年的黑牢，大龙出狱后必定会来和平谷复仇。于是，和平谷要马上召开武林大会，选出一名代表对抗大龙。谷民最看好的是谷中五大高手：娇虎、灵蛇、金猴、仙鹤以及螳螂。这五大高手在师父设置的武台上一决高下。结果阿宝中选，师父也只好认证阿宝的资格。然而阿宝不会武功，于是要在短时间内将这只胖熊猫变成武林高手成为师父职业生涯中最大的挑战。五大高手以各种心态各种方式对待阿宝。当 小熊猫师父绝望的时候，乌龟大师以坚决的态度，肯定了阿宝的实力，相信它一定可以成为一个武功秘籍的拥有者。在一次意外中师父看到阿宝的潜能，决定把这种潜能发掘出来。师父使用特别的教学方式，在短时间之内让阿宝变成了会武功的高手，拿到真正的武功秘籍后，阿宝打开秘籍，却惊讶的发现秘籍里面竟然是空的。师父决定自己对付雪豹，让阿宝和它的那几个高徒带领和平谷的谷民逃亡。阿宝在逃亡的途中，父亲告诉他家里祖传的面汤其实没有任何的秘方，味道好的秘诀是面的本身。阿宝想到那个秘籍，他忽然明白，根本没什么秘籍，而秘籍所表达出的意思是武功的最高境界是自己本身。他决定回去帮助浣熊师父打败大龙。激烈的战斗后，阿宝以自己对武功的悟性和师父传授的武术，战胜了大龙，拯救了山谷，为山谷带来了和平。⁾

怪兽大学（英语：Monsters University）是2001年动画《怪兽电力公司》的前传，故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光，讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。

影片由皮克斯导演丹·斯坎隆（Dan Scanlon）执导，英文版由好莱坞喜剧演员比利·克里斯托（Billy Crystal）、约翰·古德曼（John Goodman）配音，中文版则邀来中国的徐峥与何炅献声。《怪兽大学》（英语：Monsters University）是2001年动画《怪兽电力公司》的前传，故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光，讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片由皮克斯导演丹·斯坎隆（Dan Scanlon）执导，英文版由好莱坞喜剧演员比利·克里斯托（Billy Crystal）、约翰·古德曼（John Goodman）配音，中文版则邀来中国的徐峥与何炅献声。麦克（大眼仔），在参观怪兽电力公司之后，下定决心要考进怪兽大学学习惊吓技能，将来成为一名惊吓专员。后来他如愿以偿考入了怪兽大学。开学不久的一天晚上，一个体积巨大的叫做苏利的怪物闯进了麦克宿舍。当时，苏利（毛怪）打算把怪兽大学的竞争对手恐怖科技学院的吉祥物藏在自己的房间，却误打误撞跑到了麦克的宿舍（当时他是爬窗进去的）。这个吉祥物后来使得两人成为了冤家。两人在学院开设的恐吓课上，相互较量，看谁的恐吓本领更强。到了这门课程期末考试的时候，发生了一点意外，使得它们两都被惊吓学院的院长开除，去了别的学院，同时苏利也被自己的社团开除。麦克为了证明自己是有能力成为出色的惊吓专员，而当初院长开除他的决定是错误的，他加入了一个二流怪物组成的社团，与队友一起参加惊吓大赛。但这个二流怪物的社团实在是缺兵少将，他们还需要一个参赛者才能达到最低报名人数。为此，麦克不得已选择自己的死对头苏利。在大赛的报名现场，他向院长保证，如果他输了，他就离开怪兽大学。同时院长也答应了他，如果他赢了，他和队友能重回惊吓学院。在比赛的过程中，苏利和麦克渐渐地解开了心结，成为了好朋友。）

回忆积木小屋（这是一个老伯的故事。 老伯他独自一人住在这个屋子里。

这是个有点不可思议的房子。水是渐渐地涨满起来、街道却接连不断地沉下去。但是、老伯却如堆积木般地、一层层地往上搭建房子。今天、也和平常一样地即将要结束了...老伯唯一的乐趣就是用烟斗抽烟和喝杯酒。抽烟是一天3次、酒则是一天一杯，这是和已过世的老婆婆之间的约定。晚安了。啊!水又涨的这么高了、这个房子又不能住了。于是老伯又开始建新的房子了、他已经不记得这是第几层的房子了。以前这里也有很多人、热闹地生活着。现 在大家则是放弃住在这里、全都已经不在了。不管是淅哩哗啦地下着雨的日子、还是咻咻地刮着风的日子、亦或是炎热的日子，老伯 都继续盖着房子。今天是搬到新家的日子。啊!老伯最重要的烟斗...老伯要去捡他最喜欢的烟斗。啊!有了。现 在出现的这是...老婆婆的记忆。这层是最后和老婆婆一起居住的房子。一直往下、一直往下、追溯着回忆...这是这个地方尚未被水淹没之时的事了...这里有着满溢的绿意和吹过原野的风。老伯和老婆婆从小时 候开始就在一起了。然后、两人在这个地方盖起了小小的房子 ---- 是老伯和老婆婆两人的房子、也是老伯和老婆婆一起盖的最初的房子。这么多的房子是老伯的宝物。老伯独自一人住在这个房子里、住在这个和老婆婆一起盖的房子里...积木之家。）

希望你能喜欢！！

Ⅳ 鲛珠传电影观后感

鲛珠传以九州大地为舞台，讲述了飞贼泥空空、捕快黑羽、王子赫力三人在寻找鲛珠的旅程中相互扶持、成长，并一同对抗野心勃勃的羽族后裔雪烈的故事。我整理了鲛珠传电影观后感，欢迎欣赏与借鉴。

鲛珠传电影观后感一：

一晃十多年，我已经成为“前辈”“阿姨”，马上步入“中年妇女”行列，看到《鲛珠传》上映，想起九州里想起就有些悲伤的鲛人，犹豫再三，还是选择看了。

因为我知道，九州粉一定不满意剧情，即便羽族展翅高飞特效真棒，但我一直纠结于“羽烈”的名字和姬野的关系，纠结于鹤雪团里展翅飞翔的天分，纠结于黑色翅膀的末日诅咒。

我差点都忘了，我来看电影是回忆自己少年的模样，曾经的梦想。

时至今日，我对于英雄史诗文学，有近乎痴迷的爱好，那里有忠诚，有热血，有孤注一掷，有奋不顾身。

我鄙视一切谄媚虚伪，不劳而获，狭隘自私，小肚鸡肠——因为在英雄的故事里，这些是摧毁一切的终极武器。

我记得《九州缥缈录.虎牙》里，年少时羽烈王姬野手拿虎牙枪，在校场上一点一点支撑自己爬起来，满嘴是血，却还用尽气力，挣得自己一份命运的不甘。

我还记得吕归尘在蛮族武士对战中，那种懒洋洋背后的不安，即便拿到了苍云古齿剑，成为天驱宗主，杀了自己的哥哥夺取了王位，内心躲着的疲惫倦怠。

我还记得白毅和息衍两个师兄弟，各为其主后疏离，那一句“即便他此刻不是我的敌人，今后也不是我的朋友”让高中生的我静静地楞了很久，一种悲凉的情绪翻涌而上，似乎预见了今生的诸多相遇。

时至今日，唯一的自信来自于对于文字、杂志、书籍优劣的敏感，九州作为奇幻第一大IP，也证明了我的第六感。

时至今日，我不愿忘记九州，是不愿忘记那个沉浸在荣誉幻想中的女孩，她曾经那么希望拥有羽族的翅膀，蛮族的豪迈，河洛的巧手，在云雷二州探险。

谢谢鲛珠传，不管别人如何吐槽，感谢你让我回忆起了自己曾经忘记的一切。

鲛珠传电影观后感二：

在说《鲛珠传》之前，我先夸个人，他叫周一围。

周一围是个好演员，而且是那种即使戏份不多也能够惊艳到你的类型，最近一段时间他又火了，先是高口碑电视剧《少林问道》，紧接着在《绣春刀2》的彩蛋和《建军大业》里面也有精悍却令人印象深刻的表演，《鲛珠传》中同样如此，当他扮演的郡王出现的时候，那猥琐的气质和不可一世的神态让我很自然地认为这可能会是电影中一个有着重要地位的角色，虽然只是客串出演，但也许会成为线索式的人物，或者是幕后BOSS之类的，可惜我想错了，不到两分钟之后，他就被真正的大反派任达华戳在墙上，死状很惨，我还抱有幻想，周一围这角色就这么死了?演技这么好的演员会就打了这么个惨兮兮的酱油?也许在后面会复活?看来是我多想了，电影中演技最好的一个角色再也没有活过来，哦不对，他应该不是最惨的，还有王迅，只怕不看结尾的字幕，没人能认出来那个老猿人就是大松鼠扮演的吧，两位友情出演的惨到一块去了。

之所以先夸周一围，是因为这电影除了他之外，似乎也再没有什么值得称赞的地方。

《鲛珠传》不是烂片，但很平庸，而且是那种靠近烂的平庸，这使得电影上映之后注定口碑不会太好，如果让我用一个近期几部大IP电影的维度来衡量质量的话，我会这样比较：《三生三世十里桃花》<《鲛珠传》<《悟空传》，虽然这三部都没好到哪去，但《鲛珠传》比同档期的另一部争议很大的电影确实要高明一些，至少能够完完整整给你讲明白一个故事，而隔壁的片子，没看过原著和电视剧的人，只怕是故事都看不懂的。

《鲛珠传》改编自小说《九州天空城》，我没看过这部作品，但看上映前的争论也有抄袭一说，今天的文章还是抛开这件事情不谈，只说《鲛珠传》这部电影本身，毕竟导演说故事是原创的，但可惜实在不够好看，就是完全的夺宝升级打怪挑战BOSS的套路，主角有一段隐秘的身世，和女主角不打不相识，有一个身世显赫加入队伍的三脚猫队友，再来上一只萌宠，就这种故事套路，二十年前的国产电视剧中只怕就可以看到了，但是若干年后的今天还是有投资方愿意花大价钱，拍这样一部所谓的关于爱和勇气的故事，但大多数的观众只怕套路掌握的比编剧还深，再加上偏暗的3D效果，只能看的昏昏欲睡了。

还有鸥咔这个角色，按理说不应该对一个卡通角色这么较真，但无论是在海报还是在宣传上，这个小萌宠都是主打的对象，一开始我以为它在电影中会起到非常重要的作用，但没想到的是除了出来卖个萌放个屁变成圆球打击一下敌人之外，就再也没有其他作用。哦对了，结尾处为了王大陆挡了一次伤害，但观众们看的也是不痛不痒，因为对这个小东西毫无感情。其实也能理解，加入这么一个萌宠进可走东方玄幻风，后可走《捉妖记》全年龄欢乐风，可惜人家那胡巴是电影中最重要的人物，但这个鸥咔完全处于可有可无的尴尬位置，只能让观众感到失望。

片中演员们的表演整体也平平淡淡，并无什么亮眼之处，尤其是男主王大陆，在《我的少女时代》之后其实一直没有特别令人印象深刻的作品，靠着《极限挑战》和《高能少年团》几档综艺积累起来了一些人气，再加上“嘴大吃小孩”这个梗，突然就跻身到了一线行列，但事实上演技还值得商榷，尤其是在这部电影中，不仅演的就像王大陆他本人，并无什么特色，而且操着一口蹩脚的普通话说台词实在很难受。王大陆的长处是可以把角色吊儿郎当的样子诠释的比较好，但除此之外再无其他，也就只能继续在电影中卖“嘴大”这个梗了。想起这几天同步播映的网剧《鬼吹灯之牧野诡事》，王大陆也是男主，如果把这两部作品中的人物合到一起，说王大陆演的是同一个人只怕都有人相信，可见他还真的需要多去拓展新的表演空间。

同样令人失望的还有其他几位演员，比如张天爱，《太子妃升职记》那一段时间实在惊艳，其实一直很看好她，可惜之后除了在《从你的全世界路过》《父子雄兵》这样的作品中当当花瓶之外，一直鲜有佳作。她的平台和资源真的很好，我也见过她本人，无论是气质还是待人都没的说，但戏中的表现只能说不痛不痒，类型电影中这样的“女汉子”设置也实在太多。盛冠森从当年“键盘”蜕变成现在的皇子是个惊喜;任达华目测缺钱，最近接了很多烂角色，甚至连脸都可以看不出来;胡兵想努力演出皇帝威严的样子，但总是差一口气。

当然《鲛珠传》绝非一无是处，本片在宣传期主打的就是视觉特效，事实证明特效确实不错，现在这种IP大制作的特效基本都不差，《鲛珠传》算是这当中格外精致的作品。不过还是那个老观点，观众现在进电影院，真的只是像前几年那样，有了好的视觉效果过个眼瘾就能糊弄过去的吗?从《封神传奇》《三生三世》等大制作的口碑滑铁卢就能看出来，如果想看特效，大家宁可去看好莱坞制作，国内观众去支持国产电影，更多的还是希望可以看到扎实的剧本和故事，或者是精彩深入人心的表演，从这一点来说《鲛珠传》仍然是失败的。

《鲛珠传》的导演是杨磊，之前曾经拍出国《红色》这样的高分神剧，但是涉足电影，即使有陈嘉上这样的前辈加持，但似乎也有些迷失了自己的初衷，到底是好的内核重要还是华丽的外衣重要?也许这是每一个导演，尤其是青年导演进入到商业片领域都会面临的一个尴尬选择。慢慢来吧。

鲛珠传电影观后感三：

主角团:

我们需要一个有着自己都不怎么清楚自身背景的男主，以备大决战时爆发大招，秒杀一切。男主登场时亦正亦邪，很混但不坏，水水时间的话可以加入孤儿人设，丰富人物性格。

我们的女主大多情况下的人设最好是女汉子，其他人设也行，同时得灰常漂亮，必须漂亮得让男主一眼就爱上，方便冒险时刷刷情感经验，最后生死大战打通爱意双门，结尾比翼双飞。

主角团其他人中最好有个逗比，你懂的，要让观众笑才好看嘛。还有必不可少的卖萌的家伙，什么动物植物机器人啊，萌就是一切。必要时带点攻击技能，以助主角团战拿下人头。

反派团:

也不需要太复杂，一个有着深仇大恨的大BOSS配上几个高手当手下，高手有助于主角团练手，成长拿经验，最后也可配上一大群喽啰，团战时有助于推塔。

其他人:

那就更简单了，各种地方城市集市啊，各种小集团小组织，编剧就自己发挥好了，但得有几个龙套帮手，必要时帮帮主角团，但大战BOSS就不需要带上他们了。

剧情线:

故事背景那必须得是有正有邪有神器或神奇力量的，故事发生在反派被打压或者不得志的N年后，主角团各成员打打闹闹就相识了，然后表面上意识到为了世界的和平，却心底各种带着自己的目的，就此展开了冒险寻宝，一路探索奥秘。或者单纯的为了拯救世界，只为了寻宝，这个看编剧脑子够不够使。

中间这段时间是灰常考验编剧水时间的功底的，几句话可以带过的事件，但必须通过一场场小闹剧或一出大戏，要表现出主角团之间的各种小摩擦，从不团结走向团结，顺便为男主女主的爱情线做好铺垫，还得水得生动有趣，各种段子啥的能使的都用上。

然后两派在一个特殊的地点相遇展开夺宝，这个地点一般用中间桥段的'地点就可以了，省脑子也省经费，或者反派不夺宝，主角直接获得力量后直接开团，进入高潮，这样比较适合快节奏的动作大片，具体看编剧心情。

回到刚刚的夺宝，主角团首先被团灭一次，反派夺宝成功后，理所当然的不能将主角团赶尽杀绝，毕竟他们的任务是召唤终极武器然后一统天下的，坏人也得有个规矩。

反派抢占先机，利用主角团恢复的时间去打大龙召唤主宰先锋，然后分三路或多路袭击了全城。贯穿全程的宝可以直接是神器，也可以是用来召唤超强buff的工具，反正拥有你就拥有全世界。

主角团这边通过几十分钟的水剧情的摩擦后终于成长起来了，不再坑队友也不再骂队友，而是异常团结亦如十几年的生死之交，然后马不停蹄得赶往水晶，抵抗反派的推塔行动，各路龙套辅助的高手们也可以短暂的亮个相，不然感觉咱们这边人少，很亏的。

最后当然是主角团群殴BOSS一人，前期发育先把BOSS身边的辅助们干掉，拿了经验发育好后，可能群殴也打不过BOSS一人，然后主角的背景buff开启，继续带队友团战一波，BOSS可以直接挂掉了。如果有爱情线的话，主角那就得理所当然地奄奄一息一会，但当然死不了，这生死一线那可是男主女主爱情线的关键。BOSS这边团战宣告胜利，中间还得穿插一些BOSS的小兵们和召唤来的帮手和主角团小兵们打斗的画面，百姓受灾受难叫嚎满天的画面也不能少，毕竟水水时间还是很重要的，丰富剧情也很重要。

最后当然是千辛万苦召唤来的帮手被打退回去或直接挂掉，世界恢复和平，一切欣欣向荣，男主女主终于走到一起，其他的该干嘛的继续干嘛。

有头有尾的，这才是好故事嘛，你看我们多有诚意。

鲛珠传电影观后感四：

九州奇幻巨制电影《鲛珠传》从昨日开始登陆全国各大院线，南京也迎来了一股奇幻热，冲着最爱的“徐太宇”和“太子妃”，我昨天决定冲进电影院一探究竟，看看这一对欢喜冤家闹腾一夏。

看过电影后，简直太惊喜。听我一一道来。

首先，导演杨磊很聪明，九州的世界架构太过庞杂了，弱水三千，只取一瓢，他在纷繁的九州体系中选取了“鲛珠”这个角度进行创作，一个飞贼，一个捕快，一个王子围绕着“鲛珠”而展开了一次奇幻冒险。

毕竟是第一次拍电影，所以在故事结构上尽量做到完整就好，太过复杂的世界构架难度太大，所以只揪出人羽两族，讲讲他们的故事就好，这个做法还是相当明智的。

其次，电影《鲛珠传》用了一种很经典的类型结构，几个人合作去完成一项冒险任务，一开始几个人都互不信任，有各自不同的目的，但慢慢的每个人在电影中面对自己内心不成熟的一面，完成了个人的成长。

电影对于人物的塑造很有意思，并没有将每个人物都塑造成一个完美无缺的完人，相反，每个人身上都有各自的缺点，形象设定饱满而富有细节，新奇而不落俗套，特别是王大陆饰演的泥空空这个角色，导演对他的定位是“具备所有男孩身上都有的可爱恶习”，油嘴滑舌，喜欢恶作剧，喜欢泡妞，但看似放荡不羁的外表下也有封闭的一面，人物的性格层次丰富，构成一个多元矛盾体。

正是这种对于角色的表现才让人物看起来更真实可爱，人物塑造上很饱满，是有血有肉的，热血的，在这里，我再也看不到“徐太宇”和“太子妃”的身影，却再一次被“泥空空”和“黑羽”圈粉，简直太帅啦有木有啊!!

作为一部古装奇幻电影，要让观众信服并且能够沉浸其中，必须要在视觉上构建一个全新的世界观。导演为观众呈现出一个奇异瑰丽的九州世界，有羽人、鲛人、矮小的河络、犹如异鬼的飞貘等等，各种奇特物种让人心向神往。

电影《鲛珠传》表现出一种“写实奇幻”的风格，片中没有神鬼，都是生物，确实有让人置身于奇幻九州世界之感。

很喜欢纸醉金迷的夜沼地穴，充斥着酒精和赌场，这个神秘的地下之地，是所谓的“坏人”聚集之地，但看到了忠心耿耿的江城子和可爱的老猿人，其实更加让别人不禁思考，这些所谓的“坏人”蜗居在地下，而在地上的那些“好人”何不有他们不为人知的一面。

为了完美还原九州世界，《鲛珠传》在视觉特效上真是大出血，在东方奇幻的统一风格下，再结合天马行空的剧情和世界观设定中不同的国家种族，场景和设计添加了大量具有视觉冲击的想象力元素。

无论是天空之眼释放飞貘，还是潜入夜沼地穴时沿途风景，感觉震撼又舒服。话说飞貘并没有想象中的那么可拍，其实更有点皮皮虾的感觉，不过，我喜欢。

而且光看那个泥空空和黑羽的空中深吻，真心有想二刷的冲动。

Ⅳ 法语电影的问题

◆【喜剧】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！

◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！

◇《两小无猜》

◇《任性天使》

◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬

◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画

◇《皇牌警差》

◆【剧情】◆

◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子

◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过

◇《情感》 有感觉就会有故事 …

◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱

◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!

◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演

◆【动作】◆

◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合

◆【人物】◆

◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活

◆【动画】◆

◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！

◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大蹲屎献鞯亩��拮鳎�适路⑸�谥泄�?

◆【风情】◆

◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场

◆【战争】◆

◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动...

◆【古装】◆

◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

◆【记录】◆

◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.

◆【综艺】◆

◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...

红白蓝系列

法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料：法语法国

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《天使爱美丽》Amelie
编剧/导演：让-皮埃尔·儒内Jean-Pierre Jeunet
主演：奥德丽·多杜Audrey Tautou
马修·卡索维茨Mathieu Kassovitz
片长：120分钟
类型：喜剧/浪漫
级别：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法国）
米拉麦克斯（美国）
上映日期：2001年4月(法国)
2001年11月26日（美国）
官方网站：Amelie-lefilm.com/

[剧情简介]
法国女孩阿梅丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖，她的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度的父亲也患上了自闭症，沉醉在自己的世界里。他是一名医生，因此他除了给阿梅丽做医疗检查之外，很少和女儿接触。可笑的是，他仅仅根据阿梅丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病，并决定将她留在家里休养。阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣，孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活的趣味，比如到河边打水漂，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。

终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。阿梅丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应，光顾这家咖啡馆的似乎总是一些孤独而古怪的人，他们的行为往往乖张怪癖。不过总的说来，她的生活还过得不错。但阿梅丽并不满足，她的满腔热情还不知向那里发泄呢。

1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。阿梅丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边的人，给他们带来欢乐。一个偶然的机会使阿梅丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多男孩子们珍视的宝贝。看来这应该是一个小男孩藏在这里的。那个男孩现在或许已经长大了，早已忘记了童年时代埋藏的“珍宝”。于是，阿梅丽决心寻找“珍宝”的主人，以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人，改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。

阿梅丽积极行动起来，冷酷的杂货店老板、备受欺侮的伙计、忧郁阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。虽然遇到了不少困难，有时甚至也得耍耍手段、用用恶作剧，但经过努力，她还是获得了不小的成功。

在她斗志昂扬的朝着理想迈进时，她遇上了一个“强硬分子”，她的那一套“法术”似乎对这个奇怪的男孩——成人录象带商店店员尼诺没多大作用。她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店，有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白马王子……

[幕后]
这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的电影风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。

他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜，自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片，并以这些作品拥有了鲜明的个性标记：天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。

1990年，他们合作编导的《黑店狂想曲》（Delicatessen）赢得了巨大的成功，奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数，并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》（The City of Lost Children）让评论界大失所望，但观众仍然给以极大的热情。

这两部电影的成功引起了好莱坞的注意，于是这对金牌搭档分头出击，儒内接受好莱坞的邀请，拍摄了《异形4》（Alien 4）。尽管影片是由儒内单独执导，但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果，实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的电影工业机制中，儒内的才华难以得到充分发挥和体现。

儒内似乎也意识到这一点，他此后一直没有接片，而是埋头为自己的新片作准备，再度回到了个人化电影的道路上。一般认为，在他与卡罗的搭档中，卡罗更擅长于画面效果的制造，而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。

儒内为这部电影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理，那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事，是几年来悉心观察记录的结果。

女主演奥德丽·多杜是法国电影界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹（Fanny Ardant）两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》（Le Libertin），进一步得到关注。

影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛纳电影节最佳导演奖，而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》（Les Rivières pourpres）也是他的手笔。作为演员，我们则可以在《善意的谎言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [评论反响]儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻，那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人，具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情，更加细腻了。

这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁，对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。

这其实不是一部完全快乐的电影，它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人，他们在交流沟通上困难重重，生活破碎不堪，充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下，是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的，但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物，但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人，她就在我们身边。

儒内将法国诗意电影的传统与个人风格完美地统一起来，我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意，但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。

可以说，儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后，掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩，虽然和好莱坞的大片相比，这个成绩不算什么，但对于法国本土电影来说，已属不易。

有意思的是，对于这部电影，人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋，而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡电影节的艺术指导将此片选为开幕电影：“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕，找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”而在www.filmfestivals.com网站上的影评人则一点也不吝惜地把“全年最佳电影”极早地颁给了它。但也有不少评论家以相当刻薄的语调指责影片幻想色彩过浓，并没有如实地反映巴黎的现在，更多地仍沉溺在怀旧中，缺乏现实主义力量。反面意见中虽然也不乏中肯之词，但有相当一部分实在有欠说服力。如有人竟然对影片冠之以“法西斯电影”之名，理由是它所描绘的巴黎像50年代的巴黎——在大街上没有一个外国人，根本就无视法国文化的多元性。这样的评价多少有些牵强附会。

《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【电影演员】 奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……

热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。

鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。

2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。

托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”

《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu
【内容简介】
乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。

影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。

影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！

影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！

法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。

你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？

每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

《帝企鹅日记 》March of the Penguins
片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★

剧情简介
每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……

从别处扒来的嘿嘿~ 希望对你有帮助吧！

Ⅵ 有没有你看过一次再也不敢看第二次的电影

我看过很多种类型的电影，其中让我看过不敢再去看第二遍的电影有：《无人知晓》、《金陵十三钗》、《一九四二》、《西西里的美丽传说》。

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《无人知晓》

就画面风格来说，干净明亮的画面，各种构图和特写都像是在看一部治愈系的电影，自然的表演没有一丝刻意，可就是这样一部电影，却在讲述一个令人心酸的故事，本可以煽情，却没有任何拖沓，就像普普通通的记录生活，平凡中的四个可怜的孩子，为了生存而努力，以妹妹的意外死亡作为结局，一个小生命最终就在一个旅行箱中，那双沾满泥土颤抖的手，本不该在这个年龄经历的一切，最终画面停留在四个小孩走在马路上，前方的路途崎岖，却只能在这样的环境中继续