㈠ 时装电影：服装设计师必看5部经典却小众电影
时装与电影的结合，往往成就荧幕上的经典瞬间。以下是五部小众却值得服装设计师细细品味的时装电影：
电影《玛丽·安托瓦内特》以18世纪为背景，讲述了这位年轻公主的成长与蜕变。电影通过服装，生动展现了洛可可时期的华丽与玛丽皇后的奢华生活。
《伯莱尼》中，服装不仅描绘了人物的情感纠葛，更通过表姐塞西莉亚的墨绿色长裙，展现了其深沉的魅力。影片的服装设计，深刻影响了角色的命运轨迹。
《我是爱》中的爱玛，其形象由Jil Sander的高级时装塑造，反映出她的强大与母性。而她对爱情的执着，则透过服装的精致剪裁与柔和配色得以体现。
《了不起的盖茨比》重现了1920年代的美国爵士乐时代，其华丽的服装设计，如串珠、珠宝与亮片，让角色们成为了派对上的焦点。Miuccia Prada和Catherine Martin的合作，为影片带来了超过40套造型，致敬了那个时代的享乐主义。
《蓝色茉莉》中，茉莉的形象通过柔和的色调与得体的剪裁呈现，其复杂的情感状态在服装的对比色系中得以体现。影片展现了茉莉从名流到落魄的转变，服装成为了这一过程的重要象征。
这些电影中的服装，不仅仅是剧情的辅助，它们本身就是艺术，是时尚的引领者。它们在胶片上留下了深刻的印记，值得我们反复品味与思考。
㈡ 时装电影：服装设计师必看5部经典却小众电影
时装，作为一种艺术形式，成为很多艺术家表达自我的出口。当时装与电影产生碰撞，时装使电影的刻画更淋漓尽致，电影也将时装定格成永恒。
1770年，奥地利公主玛丽€€安托尼瓦特嫁给了法国王储做太子妃，年仅14岁的她对一切都懵懂无知。王室的生活和路易十六的宠溺让玛丽皇后极尽奢华之能事。
电影以洛可可艺术为中心，夸张的裙撑、纷繁的坠饰、X型轮廓造型、印花布料为玛丽皇后串起了一个浮华的梦。
刚进入法国王宫时，她还是一个穿着蓝白相间朴素裙装的公主。成为王后，将头发盘起，装饰上假花；裙子的V领开到胸口，露出丰满的胸部；古典精致的折扇扇来香风，神秘性感的面纱更增添了她的骄奢淫逸。
十三岁的女孩伯莱尼发现自己的表姐塞西莉亚与仆人儿子罗比之间的情愫，由于嫉妒，将另一个表姐被强奸的罪名安在罗比身上。罗比遭受牢狱之灾，被迫与心爱之人分离，参加了太平洋战争。伯莱尼为了赎罪，放弃剑桥大学去当了战地护士，一生由于自己的谎言感到悔恨。
表姐塞西莉亚的墨绿色长裙让人或缺惊艳难忘，瘦削的后背，形状优雅的蝴蝶骨，配上一头精致的卷发，让人想溺在这深沉的墨绿里。
罗比与塞西莉亚在那个阳光明媚的午后，因为花瓶掉入水池而产生了激烈的 情感 碰撞。
影片服装充满了浓浓的英伦风格，塞西莉亚为爱与家人决裂之后一直都在等待罗比的归来。剪裁贴身的大衣与西装，配上圆顶礼帽衫桥辩，更加塑造了其为爱坚定的形象。
No.3 我是爱
女主爱玛身处意大利米兰靠纺织业致富的米奇家族，地位、家庭、金钱一样都不缺。然而热爱烹饪的她遇到了儿子厨艺高超的朋友安东尼奥，从此坠入疯狂的爱河。
Jil Sander高级精致的剪裁、柔和克制的配色塑造了爱玛强大充满母爱的形象。然而这一切都包裹不住爱玛为爱痴狂的心。
No.4了不起的盖茨比
19世纪20年代的美国爵士乐风靡，人们沉浸在纸醉金迷之中消槐。富豪盖茨比深爱着已经嫁人的黛西，即使她并没有等自己战后归来，他还是相信两人的爱情矢志不渝。
影片中Miuccia Prada和Catherine Martin共同创作超过40套电影造型，灵感来源于Prada和Miumiu以前的造型。享乐主义盛行的年代，闪亮的串珠、华丽的珠宝、亮片与水晶让名媛们化身派对女王。
No.5 蓝色茉莉
名流茉莉因为发现丈夫的婚外情一怒之下将其告发，却引得丈夫公司涉嫌诈骗行径暴露。两人破产，丈夫在狱中自杀。投奔妹妹的茉莉因为谎言被情人抛弃，精神崩溃的她开始回忆自己的过去。
柔和的色调，得体的剪裁，良好的质感塑造出一个休闲中带着精致的都市女人。大地色系、干净的米色中间夹杂着浓烈的红色和金色，塑造了这个可怜又可恨的茉莉。
电影里的服装引领着 时尚 潮流，虽然作为剧情的辅助道具，却成就了一个个经典，而这些留在胶片里的艺术值得我们细细品味。