我们都不满意电影豆瓣

Ⅰ 摆渡人豆瓣评分竟只有3.9 摆渡人为什么被疯狂吐槽

《摆渡人》上映之前，不少小伙伴对这部电影的期待值还是很高的。毕竟是王家卫监制的影片，还有梁朝伟和金城武两位重量级男神加盟。然而近期看到的电影反馈，几乎都是一边倒的差评，豆瓣的评分也仅有3.9。甚至有网友调侃道，骂了烂片一整年，没想到年底还能杀出一匹黑马。很多没看过的网友一定很想知道，《摆渡人》为什么被骂得得这么惨？这电影真的这么难看吗？接下来，小编就来揭秘《摆渡人》被吐槽的三大原因。

爱情故事拼盘“摆渡”故事难立

杨晓林(同济大学电影研究所所长)：《摆渡人》是多个撕心裂肺爱情故事的大拼盘，时尚而又豪奢。以夸张、搞笑的漫画手法描摹调侃当代都市人爱而不得的伤心和痛楚，多线交织的叙事结构，意趣盎然的对白独白，以小景别和浓艳色调为主的华美镜语，每一帧都殚精竭虑地把王家卫、周星驰、王晶、徐克放在一起或烩或炖。因多味多意挑战惯性观影期待，必然有人泪奔有人捧腹，有人狂爱有人震怒，有人称快有人愕然。

吕晓明(原上海电影家协会副主席、研究员)：《摆渡人》并不十分糟糕，如果不是有王家卫、梁朝伟这些名字，观众对它的要求会低一些，批评的调门也不会那么高。

片中三对男女的情事，其实也传达了一些可以肯定的价值观。对它的不满意，多是在艺术呈现上。一是所谓“摆渡人”到底是干什么的。“顾客”找男主角梁先生和金先生还须预约，他们除了对贾玲的失恋用过“饥饿疗法”，看不出“摆渡”过什么人，倒是一直在“摆渡”自己。当年王朔作品改编电影《顽主》里有家三T公司，那是正儿八经帮人解困；“摆渡人”做的，当是解人的“心忧”，但影片对此漫不经心，没有讲好“摆渡”故事。其二是风格前后不一。前半部梁先生、金先生对爱慕者的追求夸张之极，无论场面、镜头、段落，都让观者看到了超乎现实的风格，但到了杨颖飙酒这一段，虽然情节仍是假的，镜头语言、人物对话却变得丝丝入扣、入情入理起来，煽情意图也很明显。窃以为，这倒透露出作者并非全片胡闹，仍有“说教”之意。其实，如果影片继续前半部的嬉闹风格，在闹的背后让观众有所领悟即可，而不必跳脱原有风格，造成前后部分的割裂感。

此片的缺陷并不在作者的价值观，倒是在对电影的内容和形式、立意和体现如何处理等方面存在不足。“王氏”风格变味“慢火细炖”不够

黄望莉(上海电影学院制作部主任)：冯小刚可以拍《甲方乙方》等系列电影，王家卫也可以拍《重庆森林》系列电影，他们一个谈的是社会焦虑，一个谈的是情感焦虑。电影《摆渡人》是一部为当下90后青年拍的新版《东邪西毒》，其主题意旨很明确，电影语言的华丽程度也足够，还放了很多喜剧的梗，穿插在剧情中。从某种程度上说，这是一部合格的商业电影，既满足了当下年轻人的主要观影趣味，也是一部“三观”较正的影片。

看了电影之后，终于明白，小说《摆渡人》这个题材被王家卫看中，拍成了电影，是借“摆渡人”再次浇自己心中的块垒。以往的王家卫系列电影，多是对自身情感的宣泄和影像表达。此次，似乎有心“渡人”、“渡己”了。为了吸引当下的主流电影观众群，王家卫在这部影片中所大量呈现的迷离的上海都市空间景观、夸张的表演，继续沿用了他对香港空间的电影呈现特点，只是少了原来那种慢火细炖的精致味道。酒吧高尔夫桥段也是他以往“那一坛醉生梦死的酒”的变体。总之，王家卫还是那个王家卫，所差的就是导演的“署名”了。可惜的是，原本可以再出现一部精致的王家卫式“作者”电影，结果他为了“渡”张嘉佳，也搭上了自己的口碑和品牌。

希望王家卫尊重自己的每一部作品，少一些商业上的炒作，让观众能够多看到精致的、精确地表达自己电影观的作品。龚金平(复旦大学艺术教育中心副教授)：初看《摆渡人》，我们很容易烦躁不安。因为影片的场景过于奢靡、喧嚣，内景和夜景可能占了全片90%的篇幅，让人莫名地感到压抑和躁动。影片的色彩过于浓烈饱和，尤其那光怪陆离、纸醉金迷的酒吧里，每天上演的似乎是末世狂欢。同时，影片大多是小景别的镜头，构图少有规则对称的时候，还常常处于晃动和跳跃中，观众缺少一个能够安静平和地凝视的“安全距离”。再加上大多数人物近乎癫狂的说话方式和动作幅度，影片的节奏和氛围几乎时刻处于动荡之中，没有“小清新”的明媚与宁静，没有大远景中的从容与悠远。

与这些形式上的狂放形成对比的，是梁朝伟饰演的陈末那略带沧桑忧郁、却又显得深情而睿智的旁白。这些文艺腔十足的旁白，语调克制，情感却不乏隽永的地方，许多语句也散发着繁华看尽之后的透彻与洒脱。正是在这喧嚣的形式与克制的旁白之间，我明白了影片的用心和意义：现代都市人其实并非他们看上去的那样空虚而麻木，他们不过是用酒精来掩饰内心深处的伤痛与残缺而已。这也是王家卫许多电影里重复的主题，即现代人的孤独。这份孤独来自于个体和这个世界的貌合神离，同时也来自于个体穷其一生追求的、不过是早已失落的东西。《摆渡人》的形式比王家卫以往的所有电影都要更癫狂，但骨子里的那份孤独却依然如故。而且，《摆渡人》比王家卫大多数电影都更为温和乐观，它没有让人物与“美好”、“回忆”永远失之交臂，而是让人物找到了现实中的情感寄托或者完成了精神上的自我成长。这已经很不“王家卫”了，所以它终究不是王家卫的电影。整体而言，《摆渡人》并不像网上所说那么不堪。影片也许有浮夸的地方，一些笑点也比较生硬，但我们不能否认影片在刻画现代人生活状态和情感焦虑方面所做的努力，以及影片在纷扰鼎沸的环境里寻求内心静观的突破性尝试。

迷信明星魅力烹煮乏味“鸡汤”

刘巽达(《上海采风》杂志主编)：我承认，我戴了两副眼镜同时看《摆渡人》。

一副眼镜说，贱贱的喜感逗笑了我好多次，也算没白看，尤其是擅装深沉的梁朝伟改变戏路有惊喜。即使有点浪费大才，但还是给影片加分。

另一副眼镜说，既然集合了梁朝伟、金城武、王家卫等精英影人，却烹煮出一锅营养贫乏的鸡汤，殊为可惜。全片人物众多，塑造得像模像样的却没几个。

近期热映的几部片子已经呈现中国电影的共同软肋：或者迷信资金，或者迷信明星，但讲不好故事，找不好内核，塑不好形象，唯靠摄影、音乐、特效撑持。歧途漫漫，不知何时反省、返路。李建强(上海交通大学教授、中国电影评论学会副会长)：这是一部典型的无厘头影片。一群角色，不见人物。像这样的“脑残粉”题材，写写网络小说也就罢了，拍成电影就多少有些奢侈了。我知道，这样的电影是拍给“主流”观众看的，像我这把年纪的人，能够看完就需要毅力。我还是以为，一部电影，动辄投入数千万元，总要承担一些社会和艺术功能，或让人开怀大笑，或叫人浮想联翩，或使人悲愤填膺，哪怕只是认识一些“人”，了解一些生活形态也是好的。什么都没有，只有喧嚣和聒噪，就难以让人消受了。

程波(上海电影学院教授、影视艺术系主任)：完全没有人的情感，还要治愈心灵。完全不懂文学，还要拽文鸡汤。完全没有电影感，拍个广告就算了，还上院线忽悠观众。

和《东成西就》之类看似恶俗但能让人真捧腹的作品完全不在一个水准之上，甚至比《从你的全世界路过》都差出好多。郑重建议，还没有看过的朋友不要怀着看烂片新标准的猎奇扭曲心理走进电影院了。我这么一个对中国当代电影怀着乐观态度的人看后都觉得特别悲观。这样的作品的存在大大拉低了本就不太高的中国当代电影的平均水准。

Ⅱ 豆瓣评分高达7.6,《死侍》有哪些精彩之处，为何在2016漫威最好的电影

《死侍》的表现可以说超越2016年二十世纪福斯影业所有电影！虽然没有在大陆上映，但是本人在网上看完之后，感觉只有一个字—爽。

这里要说一下，“死侍”这个角色虽然来自漫威，但是它早在“漫威电影宇宙”成形之前就已经随着“x战警”、“神奇四侠”一起被打包卖给了20世纪福斯影业。一直到2017年，迪斯尼把FOX收购，这些版权才又回到了漫威的手里。所以开头说《死侍》是2016年FOX影业最好的一部电影，而不是说漫威最好的电影。

要评价《死侍》这部电影，不得不说另一个版本的“死侍”了：在电影《金刚狼前传》里，死侍（瑞恩·雷诺兹饰）作为反派，被主角金刚狼（休·杰克曼饰）击杀。在这部电影里，死侍的改编于漫画出入太大，不但观众接受不了，就连扮演者瑞恩·雷诺兹本人都不满意。于是在一片强烈的呼声下，福斯影业决定电影版的死侍重启，于是有了要聊的这一部《死侍》。

死侍在漫威是一个很神奇的存在，最经典的漫画作品便是《死侍屠杀漫威宇宙》了吧，在这部漫画里，死侍直接杀光了漫威宇宙的所有角色。作为一个反英雄，死侍不但漫画粉丝超高，而且还深受电影观众的喜欢：《死侍》的豆瓣评分高达7.6，最近上映的《死侍2》也是高达7.5，在漫威里也算一个又有潜力又成功的IP了。

Ⅲ 豆瓣史上最低分导演手撕徐峥：光天化日之下明抢，观众是怎样的态度

2020年疫情，很多产业都受到了冲击，电影业也不例外。

贺岁电影档本来是各位导演、制作人等方八仙过海，各显神通的地方，可是这个兵家必争之地的时间，却被一场疫情完全打成了一片荒芜。各贺岁片总和加起来的票房很是惨淡。

徐峥又给电影业来了临门一脚！其导演的电影《囧妈》在网上首映，由字节跳动购买了版权，片酬为6.3亿美元，邀请全国人民免费观看。

[徐峥《囧妈》改道网上上映：他到底动了谁的奶酪？]

毕志飞在微博上用大量篇幅数出了徐峥拍囧系列的丑陋，说他在大庭广众下“明抢”，甚至还拿他两年前的暴虐美女记者的事说事。

但是仔细想想，这种曝料和新闻报道都是很久很久以前就知道的信息了，那么他的“3D渲染”到底是为了什么呢？

其实，徐峥电影改道在网上开播的时候，最先跳出来抵制的是浙江电影业，公开宣称徐峥破坏了电影业的规矩，使许多影院遭受损失，这样的人应该受到良心的谴责。

虽然浙江电影业与毕志飞并非同一事业单位，但他们所代表的利益方类型却相同，即传统电影业与带有传统性逻辑的人。

对他们来说，徐峥不是从电影院卖电影，而是改道从网上卖电影，引起了许多电影院的亏本，这也必然会导致其他电影跟风模仿，这是一种对领域的不重视，也是一种巨大的“昧着良心”个人行为。

再次看看徐峥，虽然从表面上看，原本估值24亿元的《囧妈》被卖出6.3亿元是亏本的，但他本人的知名度却因此暴涨，许多人都成了他的粉丝。

另外，徐峥的股份也连续上涨，这使得庞大的资本市场从中受益。这样看来他确实赚了，传统行业受损，徐峥这片获利，自然会引起前面的不满意。

[这次大战的结果如何？答案将是时间！]

迄今为止，毕志飞这一微博热已经占据了微博热词前10位，但遗憾的是，徐峥方没有做出回应，这场大战，只有毕志飞这一方千辛万苦来支撑。

其实说到底，徐峥的《囧妈》选在网络上首播这件事，往往会引来很多人的讨论，其中不乏辱骂和赞扬，简言之，就是一场权利之战！

传统一派认为徐峥这种行为是“大公无私”，是对传统产业发财之道的践踏，而含有新意的人则认为，这是未来电影产业发展的趋势，民声才是最重要的！

无论徐峥强暴美女记者，徐峥占领“囧资源”的个人行为到底如何，都不能否认，这毕竟是徐峥自己的个人行为，与电影无关。

这种事情要从根本上解决，或者说，是传统型和未来逻辑思维的交锋，而这种事情的结果究竟是什么，这种逻辑的对决又会在哪里展开，或许只有时间才能告诉大家答案。

Ⅳ 电影《反贪风暴5最终章》的豆瓣评分，为何仅拿到5.1分

引言：反贪风暴五这部电影上映以来，虽然票房上面的反映不错，但是在豆瓣评分上，却只拿到了5.1分，这主要是因为电影的剧情，以及前期宣传所导致的。

反贪风暴五在豆瓣上的评分如此之低，主要因为它的剧情以及宣传方面等存在的问题。

Ⅳ “零差评”的韩剧，部部都是经典，你看过几部

没有“零差评”的韩剧，差评较少的韩剧倒是有很多，下面盘点一下。

1、来自星星的你

由金秀贤和全智贤主演的《来自星星的你》，这部剧也正是带火了韩流，而且当时这两位主演在中国娱乐圈也是非常火爆的，而且这部剧在播出之后也创下了很高的收视率成绩，甚至可以说是风靡整个亚洲。

4、《主君的太阳》

是一部题材比较特殊的韩剧，名字叫《主君的太阳》，这部剧在网络上的评价是非常高的，一开始看这部剧的时候可能会觉得有一点恐怖，但是剧情越到后面越非常气人，可以说是一部新概念题材的搞笑恐怖片，看过这部剧的人都是给出了很高的评价。