⑴ 大话西游观后感
品味完一部作品后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！但是观后感有什么要求呢？下面是我为大家收集的大话西游观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《大话西游3》的故事其实跟前两部承接得还挺紧密，甚至某些地方回答了之前两部没交代清楚的地方。比如，故事开头就说，紫霞仙子拥有月光宝盒可以穿越，所以她穿越到未来，看到了自己的结局。
只是，相比于前两部的完整爱情故事，这次《大话西游3》似乎在刻意肢解前两部。当年两部经典里出现的许多经典桥段，在这里都有所展现，但每一段经典台词、经典剧情的背后，都是刘镇伟的重新诠释，也就是这样的故事让刘镇伟被网友们吐槽不止。有网友说，他们需要的只是对经典的重温，并不是对经典的解构。哪怕《大话西游》前两部本身就是被冠以后现代主义“解构”的符号，也不可以。
刘镇伟在这次的故事里，把至尊宝变身孙悟空前后的性格大变，解释成了“孙悟空其实已经死了，去取经的是六耳猕猴”。青霞之所以和紫霞共用肉身，是因为她的真身在玉帝那里，并且怀了六耳猕猴的孩子。春三十娘和二当家之所以突然生了个孩子，是因为玉帝写错了天书，所以赶紧用月光宝盒把六耳猕猴的孩子打发去了凡间，而那个孩子就是唐僧……甚至被网友们无比热爱的《一生所爱》都同样被消解，变成了牛魔王、牛香香、至尊宝等人在山洞里的一次无厘头对唱。
这样对于原作的“戏耍”让网友们最为受不了，“剧情改得太快就像龙卷风”。加上电影本身的表演风格一如既往地浮夸，让此前为了情怀而来的观众们简直欲哭无泪。有网友直接表示：“这部电影看完，真是觉得难过大于难看。就算他是导演，拥有最终的解释权，但《大话西游》毕竟代表着我们青春时期的心态，现在，这种心态幻灭了。”“《大话西游3》的横空出世，就像是给当年热爱着《大话西游》的人们啪啪啪几记响亮的耳光，仿佛在嘲笑他们那些由此而生的所有情怀都是笑话一般，太残忍了啊！”
当再看大话西游时，总会让人莫名忆起一段痛彻心扉的台词，“曾经，有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有好好珍惜，等到失去的时候才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。”正如卢冠延一生所爱中所唱，“痛爱，让人悲哀，在情世上命运不能更改”。不管情后多么忏意的领悟，这一切都将落入红尘苦海，或应该相信这是今生的无奈。破旧的城墙下，至尊宝看到武士与女剑客对峙的那一幕，他看似平静其实内心早已百转千回。那场面再没有谁比他再熟悉了，如果当日他简单的吻她一下，哪怕是无心的吻，恐怕最后的结局不会是这么的伤感，有时候总会让人莫名的叹息，恍如隔世间的爱恋都磨灭在曾经未来得及还上的那个“吻”。可是，分开了是不能够再相爱的，就好像所有的事早已有了定数，无论多么的努力，无论你的爱情有多么的感人，也是无法和命运作抗衡的，命运里早已沉埋下了两条碰不到一起的平行轨迹。
最后他戴上了那个迟迟未戴的紧箍咒，可以说是为了救深爱他的紫霞，套上了那个圈就意味着等待他的是那漫漫的西行路，割断了与尘世的情缘，与紫霞隔于两世，埋在内心里的便是那一份份挪不去的曾经，这便是千百轮回的宿命，没有人能够抗拒。就好像两地恋人，终究是抵不住命运的无奈，在时间的长河里越荡越遥远。
我曾听说过这样一句话：总有一个女孩出现，会让一个不懂事的男孩最终成长，而那个女孩永远都不可能与他走到两情相悦，那简直是今生注定的结局。有时候，当我们根本就不懂爱情的时候，爱情却悄无声息的来临，来的那么意外，很多时候，就像至尊宝无意间把紫青宝剑拔出，那一份痴情便降临于情世，我们却把它肆意的玩弄，毫无感知那份爱意的赤诚，等我们懂后才知道又是多么的痛彻心扉。或许有人曾摸着胸口对你说痛心的话语，多年后的你才能领悟得了那种痛楚的滋味，等你如梦初醒，那份爱早已在白云之外。
苦海，泛起了爱恨，假若尘世推开了苦海，留出一道通往回忆的隧道，你是否会继续追寻？是再续未了的情，还是还上曾经拖欠已久的那一个“吻”？假如红尘可以倒转，那些爱过你的人或许依旧停留在时光深处，等着你重温曾经的美好，来续那杯未了的情缘！
昨晚的影厅小小的，连屏幕也不比现在动辄6、70寸的彩电大多少，但总体看着很别致，安静而隐秘。我买的明明是二排的票，但看着没人坐的一排，我想要坐得更近些。
小影厅也是极好的。当把所有的3D、IMAX等等的'噱头都去掉之后，电影突然变得纯粹，我终于真真正正地在欣赏它。就像在见一位久未谋面的老朋友。
我不想去谈它的悲剧，它的爱情，它的人生。已经有太多的解读。《大话西游》之所以成为经典，始终绕不开两个关键词：网络和80后。它从流行蜕变到经典，是网络文化的胜利，是以80后为代表的年轻一代逐渐掌握话语权的胜利。
而对于我来说，我其实对之并没有倾注太多的感情。它甚至不能算作一部周星驰作品。它是刘镇伟的，只不过由周星驰出演罢。我更愿意将之称其为“无厘头版的《东邪西毒》”。毕竟从场景到服装，甚至背景音乐，它就像是《东邪西毒》的异卵同胞胎。
谁是东邪，谁是西毒，谁是紫霞，谁是青霞，我给不出答案。我知道的只是，它们都是一个现代的爱情故事，一场关于爱欲情仇的醉生梦死。我完全可以将整个《大话西游》的故事看作是孙悟空做的一场梦。现实中已经没有了妖怪，悟空把现实中的小商小贩、导游旅客都幻化进自己的梦中。连城墙上的那一吻，也只是在弥补自己在梦中的遗憾吧。
不得不说，星爷饰演的孙悟空邪魅狷狂，真真是一只妖猴。有没有让我想起另一个角色人物？有。那便是希斯·莱杰的小丑。我是什么时候有这种感觉的？当我看见“至尊宝”的英文名字赫然写着“Joker”的时候。
I can be a little too late
此次重映，给我最大的感觉不是悲或者哭，而是我突然发现原来以前那些看似疯疯癫癫的电影，剧本原来也是如此的精巧细致。想起以前上一辈人总对我们的喜好不屑一顾时，现在的我们不也在对着后一辈的喜好大肆吐槽吗？其实每一代人都在创造着每一代人的经典，至于谁是经典，谁是淘沙，那真的是“only time can tell”了。
中秋假第一天去看了《大话西游3》，本来不想看这部电影的，但由于特殊原因去看电影，除了这部更没啥看的。
这部电影可以用三个字总结：无厘头。无厘头的剧情，无厘头的对话，看完之后头顶更是出现了三个字“无厘头”。不过也不用炮轰什么，因为本身这种电影就是脑洞大开的结果，一看一乐呵，不用讲究什么‘深刻’、‘寓意’。看过电影之后看网上的电影评论，更多的还是周星驰那版的影迷在那里吵吵，什么破坏经典啦之类的。其实，也许是我水平不够吧，我觉得大话西游1跟2也不是什么经典呀，与其说作品，还不如说当时的周星驰是个经典呢。而且把大话西游1—2放在现在来上映，估计也是有不少人吵吵炮轰的。而且，如果这部片子不是《大话西游3》，而是其他大话啥的，就是一个独立的故事的话，也许没有比较没有所谓的回忆评分会高一点。当然关注度也会下降很多票房也会下降不少，毕竟没有噱头就没有票房了嘛。
说说剧情，原来六耳猕猴才是孙悟空，原来整部剧是玉皇大帝写的，原来唐三藏是六耳猕猴跟青霞的儿子，原来至尊宝不是猴子，原来最后至尊宝跟紫霞圆满了，原来死的是青霞，原来六耳猕猴跟他儿子取完经之后跟死过的青霞在一起了，原来......
再说主要演员，感觉演员的演技都还成，虽说没有什么特别亮的亮点，但也没什么黑洞没什么尴尬。韩庚，现在的'演技比刚回国那会强多了，想必孰能生巧了吧。电影里2个角色，一个至尊宝，一个六耳猕猴，个人觉得六耳猕猴演的比至尊宝好，虽然没至尊宝的戏份多。至于唐嫣，青霞紫霞没啥太大区别，都那样。长得到是挺好看，现在的女演员，长相比演技重要，倒不是说她没演技，只能说演技。还行吧。还需练练。唐僧吴京，没想到你是那样的吴京，以前的冷面小僧哪去了，呵呵。有点意外，吴京演喜剧也挺不错的五十分之二十二：大话西游3。
不多说了，我想看真正的经典......
国产电影市场从来都是在畸形中繁荣起来的，刚开始是《英雄》、《无极》之类的大片洗礼，靠大投入大明星获得高票房，这类电影进展到吴宇森的《太平轮》时已经如强弩之末，再到前阵子的《封神传奇》彻底口碑烂尽。与此同时，情怀电影开始异军突起，卖回忆，卖青春，卖所谓的精神共鸣，似乎比前者狂轰滥炸瞎投钱的大片要更高明。因为只要在宣传中打出“我们的青春欠XXX一张电影票”就立刻获得善男信女们的倾囊奉献，如同不需下跪的乞讨。掏钱的人也获得满足感，证明了自己还不是一个被现实淹没的可怜人。
于是《大话西游3》只凭这电影名，大概就能收一亿票房。可惜周星驰已经在《西游降魔》和《美人鱼》里透支了太多情怀牌，大家“欠”的电影票好像也还得差不多了，这回又怎么会轻易上当？所以《大话西游3》上映快10天票房还不到3亿绝对是有原因的。观众不是傻子，现在再也不是那个光靠“周星驰”三个字就能狂卖10亿20亿的年代了。
唐嫣穿着和朱茵当年一样的戏服登场，梳一样的发型，连唇色、眼妆都尽力模仿得一模一样。越是这样就越显得朱茵的紫霞是颗无价宝珠，唐嫣的紫霞只是颗鱼眼珠，需要她搞笑时她只会面瘫，需要煽情时她又露出那副“何以笙箫默”的无辜脸，实在有够腻；韩庚只让我记住了他在不停撩头发，演技停留在猥琐大毛孩子要强行撩姑娘的水平；请吴京这样的硬汉演唐僧我没意见，可让吴京的武打演员腔去学罗家英的碎碎念我意见相当大；整个电影像拍着玩的学生作品，所有电影工作人员好像都在赶时间，连特效都像flash做的。
《大话西游3》有点像最后的狂欢，感觉片方也知道没法一辈子炒情怀了，只好抓住最后的稻草捞把钱就走，他们已经放弃突破，放弃创新，放弃拍成一部好电影，只要能处处让人联想到95年那版《大话西游》就行。
其中一幕尤其令我心酸：在茶寮里，已经过气的莫文蔚和阿娇跪在地上，对着当红的唐嫣摸爬滚打，拼命搞笑；曾经的香港经典明星如今只能给大陆明星作配，似乎是在宣告香港黄金时代的彻底完结，大陆资本崛起了审美却没跟着上来，暴发户形象令人赧颜。
⑵ 如何评价周星驰的《大话西游》
《大话西游》全片都充满了对错过和遗憾的挣扎。
执着于对过往的弥补，也是这部影片的重要线索。
影片也给观众抛出了一个引人深省的假设，如果能回到过去，你会怎么做？
我们在电影中，看到的是周星驰饰演的至尊宝为了救自己的爱人白晶晶，一次次地穿越，一次次地失败。
承载着穿越时空功能的月光宝盒，看似给了至尊宝希望，却一次次让他绝望。
至尊宝的遗憾也符合生命不可重来，时间不能倒退的现实。
即便如此，我们仍然会跟着月光宝盒，一次次地设想回到过去，重新选择的可能，并寄希望于美好结局的出现。
⑶ 看完《大话西游》后的你的观后感
记得5年前看这部电影的时候觉得超搞笑。记忆非常深刻。
但是5年后无意的看了这部电影，我居然哭了。它告诉我这是一个悲剧，一个能让人体会到绝望和无奈的电影，它告诉我们，人生中的无可奈何是多么的平凡。
（一）
并非所有的周星弛电影都是喜剧，都只有无厘头和搞笑。
《喜剧之王》其实不是喜剧，他讲述的是小人物的奋斗史，弥漫着无奈、艰辛甚至人生的悲凉。
《大话西游》其实也不是大话。相反，它是精心设计的人生寓言，关于得失、关于梦想与牺牲、关于宿命的寓言。
“大话”外衣下的内核，有生命中不能承受之重。
（二）
《大话西游》，以笑开始，以泪结尾。
开始是典型的周氏无厘头。各方神仙你方唱罢我登场，纷纷扰扰，热热闹闹，插科打诨，不一而足。
英雄盖世的齐天大圣转世后却在落草为寇的日子里逍遥自在，乐不思蜀。
开始，他不知道自己的宿命；后来，他已经逐渐明白了自己的前世今生，却依然在躲避。
所以，他躲春十三娘，躲白晶晶，躲铁扇公主，当然，更多地是躲紫霞。
躲，原来只是游戏。只是后来变得越来越凝重。
躲得了初一，躲不过十五。
当至尊宝义无反顾地戴上金箍时，去营救师父和即将拜堂的紫霞时，重说一遍以前的谎言，却是另外一种滋味。
他已经明白他将失去什么。人的七情六欲、爱恨悲欢。还有紫霞。
他已经正式告别了躲避的日子，从出世转为入世。
他成为了英雄。
当然，英雄是有代价的。
不能再有七情六欲，不能再奢望爱情。
“你看，那人好奇怪哦。”“真的。他好象一条狗。”
一条温驯而委曲求全的狗。
（三）
几个难忘的片断。
白晶晶访问了至尊宝的良心，却在拜堂前悄然离去。“我看了你的良心，却发现那里有别人留下的印迹。原来你经过五百年，要找的人不是我。你我都要相信，这就是传说中的缘分。”
至尊宝在春十三娘的宝剑下袒开胸膛。“我听说，只要剑足够快，人死时眼睛还能看到东西。我的一个朋友说在我的心里留下一点东西，请你把我的心挖出来，让我看一看，这东西到底是什么。”结果，他看到了紫霞留下的一滴眼泪。
重伤的紫霞在至尊宝的怀里说，“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会脚踏七彩云朵来娶我。我猜中了开头，可是，却猜不中这结局。”痛彻心扉的至尊宝看着紫霞向太阳滑落，却无能为力。
从情绪的渲染来看，最后夕阳武士和恋人的那一节无疑达到顶峰。
夕阳，古堡，黄沙，恋人。
夕阳武士和转世的紫霞在城头僵持不下。怀抱英雄梦的夕阳武士向往浪迹天涯的日子，去意坚决，为此，他甚至拒绝当众给紫霞一个吻，因为那有损他的英雄气概。
年青人都有一个英雄的梦，为此，不惜放弃很多东西，即使最后可能为放弃的代价而终生遗憾。
而紫霞，开场时笑容灿烂、天真烂漫的紫霞，此时只有满眼的泪水和满脸的阴霾。
冷眼的旁观者，最初不愿意成为英雄而最后不得不成为英雄的齐天大圣，最有资格发表关于英雄的感慨。
于是，他附身（或者说，推动）夕阳武士，走向紫霞。当夕阳武士和紫霞拥抱在一起的时候，他黯然离去。
不要轻易放弃幸福。即使这幸福已经只是别人的幸福。
音乐响起。
齐天大圣回望黄沙中拥抱着的夕阳武士和紫霞，留恋，不舍，然后转身。
眼里有湿润而闪亮的东西。
（四）
两张由轻松转沉重的脸。
紫霞的表情。
紫霞开始亮相时的表情是灿烂而阳光的，没有一丝的阴云。她相信宿命，相信爱情，相信未来，相信一切美好的东西。
“我现在宣布，这座山所有的东西都属于我，包括你。”天真烂漫而毫无机心。
即使面对奉命追击、劝诫的二郎神，她也是浪漫而充满幻想的。谁能拔出她的宝剑，谁就是她的真命天子。管他神仙不神仙的！
当至尊宝面对牛魔王、铁扇公主仓惶逃窜时，在她看来，也是“连逃跑都这么帅！”
面对牛魔王，她定下七天的婚约，只为了赌一赌意想中的盖世英雄、真命天子会不会出现。