越困难越要长志气什么电影

『壹』 推荐几部适合年轻人看的励志电影

在迷茫，感觉坚持不住的时候，看励志电影总能带给我新的力量与思考，给那些平淡苦闷的日子增添无限的希望，让我更加坚定内心的选择，下面是我整理的一些非常有意义的，适合年轻人看的励志电影。

尽管这个故事情节看上去很老套，学渣通过不懈的努力逆袭考上大学，但就是这份曾经我们都经历的青春，才让人感同身受。看沙耶加备考庆应大学的样子，就像回顾了一遍自己当年备战高考，全力拼搏的模样。

向着一个目标奋斗，虽然辛苦但很充实。就如同沙耶加的说的：“还差一点，还差一点，让我变得更强一点。”这也是我们奋战时心中所想。

我的分享就到这里啦，希望每一个正在迷茫的年轻人，都能不负韶华，只争朝夕，最终收获胜利的果实，加油！

『贰』 电影《隐形的翅膀》的启示是什么

《隐形的翅膀》是一部关于坚强的电影，影片中的小女孩因意外事故而失去了双臂．但她并没有失去信心，在最困难的环境下取得了最好的成绩．让我深切体会到：成就于忧患，反之就是失败与安乐，或许不大形象，但困境面前人人平等，有人越战越勇，有人却退缩了． 要知道上帝总会去捉弄一些胆小懦弱的人，从不敢去惹那些强者.
这部电影给了我很大的震撼，这个失去双臂的小女孩竟如此坚强，我常常会想这份坚强与信心究竟从何而来？细细回味，的确，生活必有痛苦，而战胜痛苦便是战胜生活，超越了痛苦就会看见等待已久的黎明。电影中的女孩不是失败的沉沦，而是失败的奋起；不是对过去的留恋与惋惜，而是对未来的拼搏与顽强；不是别人成功时羡慕的眼神，而是超越别人的信心。这就是她的精神，值得所有人赞扬的精神，又如一块礁石，礁石之所以伟大是因为它能经的起打击，并能在打击中溅出美丽的浪花。她将会在层层打击中脱颖而出……..
人生本来就是富有挑战的旅行，为此将付出勇气与痛苦的代价，有付出才有收获，永远，只把成功的微笑留给自己。在旅行中甩开挫折就如甩开长发，抛到脑后坚强面对困境，只有这样才知道何为生于忧患死于安乐。
生活就像一位严师，给每一个人一份试卷，就像一条崎岖的山路曲曲折折，有哭有笑，但无论如何都要交出答卷，让强者更完美，让弱者更残缺不堪。生活就是这样残酷而又公平地判决着不同人的命运。海伦，棉对着丧失所有器官的她以惊人的毅力攀上了高峰。在布满曲折的路上，她摔倒了，再走，重复了无数次终于上帝也被这种精神所感动了。
那我呢？我相信所有的挫折回把我的人生之路点缀得更加美丽。也许，在这条路的起点，会是迷茫和凄凉，但是，我会越走越勇敢。因为在这条用泪与绊脚石铺成的道路尽头，将会有一片群星闪耀的宇宙，我坚信，我是那一颗最闪亮的星星。

『叁』 电影《隐形的翅膀》。

蜕变 ——《隐形的翅膀》观后感 在一条毛虫蜕变成为一只蝴蝶展翅高飞前，要经历一段十分漫长而艰难的岁月。蛹中密不透风，阳光只在外头等待；蛹中孤单寂寞，没有被人能陪伴或是帮助你。然而，蛹正悄声无息地酝酿着美丽型携。 瞧，那个失去双臂的小女孩用脚丫子夹着笔写字，她额上晶莹的汗珠见证着这一场蜕变；瞧，她在泳池中扑腾不止的执著身影，那闪烁的浪花见证着这一场蜕变。 再环顾古今中外，又有谁生来就是一只花蝴蝶呢？宋代大政治家范仲淹年轻时就立志报国，但因家境贫寒，上不起学，只好到一家僧舍中读书。冬天的晚上，他用粗米煮一盆稀饭，第二天粥冻了之后，用刀切成几块早晚食用；没有菜，就用盐水泡野菜，切上几十段佐餐。又如，希腊有一个叫德摩斯梯尼的演讲家，因小时口吃，登台演讲时，声音混浊，发音不准，常被雄辩的对手压倒。但他并不气馁，坚持每天口含石子，面对大海朗诵，五十年如一日。他们都在一个名叫“苦难”的蛹中，等待着蜕变。 我想这蛹一定是金色的，因为它承载着我们金色的梦想，仰望着前方，那金色的阳光。 再回头看，这坚韧顽强的小女孩儿，她胸前那闪闪发光的奖牌同阳光一个颜色；那曾经经历生活考验的人，心中的壮志同天空一样广阔；还有她，上帝在她成才路上设置的一块绊脚石，竟被她磨砺成了无独有偶的璀璨宝石，大放光彩，永盛不衰。 噢，我惊奇地发现，成长是一个过程，有奋斗的艰辛，有失败的痛苦，才有成功的喜悦。阳光总在风雨后，蜕变才能真成长。 蜕变，生活之中破茧成蝶；蜕变，成长路上执著坚强。如果你现在仍是一个灰色的蛹，请不要低头，请不要气馁，因为终有一天，你会蜕变：曾经的苦难会化作那五彩的翅膀，托你上天翱翔；心中那勇往直前的信念是永远的隐形的翅膀，指引你未来征途上追寻梦想的方向！ 成长条件三步曲 ——观《隐形的翅膀》观后感 想要长大就要学会坚强，想要长大就要学会奋斗，想要长大就要学会付出……顾名思义，这一切的一切都是成长的过程，成长的过程就像一道菜，不仅菜本身要味道鲜美，而且烹调的过程也要恰倒好处，这就是一道成功的菜，也就是一次完美的成长过程。 《隐形的翅膀》讲的是一个风筝家庭的孩子（志华）在一次放风筝中而触电失去双臂后自强不息的故事，主人公从那次事故后他的命运发生了很大的转折，使她绝望，通过母亲的爱、父亲对她的严格要求和自身自强不息的努力，她克服了生活中的种种困难，学会了用脚代替手的技能，重燃了生活的勇气。后来母亲精神失常带租喊而死亡使她又陷进了绝望的深渊，她强忍悲痛，学会了游泳，最后凭借自己的实力取得了成功。 我感动于母爱、父爱和自强不息的精神，这是成功的条件。 我流泪于志华失去双臂用脚去练习手要做的事情，双脚磨出了血泡，妈妈把女儿血肉模糊的双脚轻轻托起，放在自己的脸上擦拭，那感觉比蕾丝还柔软，比春雨还舒适。母亲心里的天使——就是孩子，当妈妈精神失常时，用白纸做成手贴在风筝上，渴望女儿再长出手、长出手，母亲的爱是那么的纯洁，就象一首诗所描写的“李白的雪，染白一条小路，沿着小路，我走回去，走到母亲床前，才知道，我是她的故乡”，是呀，我们就是母亲的故乡，我们在母亲的爱护下快乐成长。 我流泪于当志华失去双臂一直严格要求的父亲，如果没有父亲严厉爱，就不可能用脚学会吃饭、写字，更不可能穿针引线，有了父亲的严厉，才有了志华的独立，才学会了生存，其实一个人的成长不仅得到母亲的爱护，而且还要有父亲的严格要求。我们不要总是一味的感觉父亲十分严格，你可以换个角度想一想，如果父亲不严格，我们怎能长成参天大树呢？只要把严格看成一种表达爱的方式，那你自然就会理解父亲的良苦用蠢野心了。 我流泪于志华的坚持不懈的奋斗，当她失去双臂时，她没有被击倒，而是向生命挑战；此次事故激发了她的潜能，激发了她不服输的心，她被选入游泳队，还考了大学。在成长中不仅要有父母给我们的爱，我们更要自己去拼搏上进，自己有决心，有信心，有行动，三管齐下的作用下，难道胜利还不属于你么？ 她走出了残疾的阴影，通过自己的努力，她使残疾变成了正常，我们试想这条路是何等的艰辛，这是一条连常人都难以走完的路，这种精神是值得我们每一个人学习的，我们在成长的过程中也会遇到困难和艰辛，但我坚信我们会以志华为榜样，自强不息，谱写胜利的乐章。 成就于忧患 ——《隐形的翅膀》观后感 《隐形的翅膀》是一部关于坚强的电影，影片中的小女孩因意外事故而失去了双臂．但她并没有失去信心，在最困难的环境下取得了最好的成绩．让我深切体会到：成就于忧患，反之就是失败与安乐，或许不大形象，但困境面前人人平等，有人越战越勇，有人却退缩了． 要知道上帝总会去捉弄一些胆小懦弱的人，从不敢去惹那些强者． 这部电影给了我很大的震撼，这个失去双臂的小女孩竟如此坚强，我常常会想这份坚强与信心究竟从何而来？细细回味，的确，生活必有痛苦，而战胜痛苦便是战胜生活，超越了痛苦就会看见等待已久的黎明。电影中的女孩不是失败的沉沦，而是失败的奋起；不是对过去的留恋与惋惜，而是对未来的拼搏与顽强；不是别人成功时羡慕的眼神，而是超越别人的信心。这就是她的精神，值得所有人赞扬的精神，又如一块礁石，礁石之所以伟大是因为它能经的起打击，并能在打击中溅出美丽的浪花。她将会在层层打击中脱颖而出…….. 人生本来就是富有挑战的旅行，为此将付出勇气与痛苦的代价，有付出才有收获，永远，只把成功的微笑留给自己。在旅行中甩开挫折就如甩开长发，抛到脑后坚强面对困境，只有这样才知道何为生于忧患死于安乐。 生活就像一位严师，给每一个人一份试卷，就像一条崎岖的山路曲曲折折，有哭有笑，但无论如何都要交出答卷，让强者更完美，让弱者更残缺不堪。生活就是这样残酷而又公平地判决着不同人的命运。海伦，棉对着丧失所有器官的她以惊人的毅力攀上了高峰。在布满曲折的路上，她摔倒了，再走，重复了无数次终于上帝也被这种精神所感动了。 那我呢？我相信所有的挫折回把我的人生之路点缀得更加美丽。也许，在这条路的起点，会是迷茫和凄凉，但是，我会越走越勇敢。因为在这条用泪与绊脚石铺成的道路尽头，将会有一片群星闪耀的宇宙，我坚信，我是那一颗最闪亮的星星。 灵魂深处的乐音 ——《隐形的翅膀》观后感 “每一次，都在徘徊孤单中坚强……”当我又一次听到这首歌时，吟唱者已不再是灯光舞台上的明星。她，只是，只是一位普通的女主人公。 当失去双手的她用肩膀搭在自行车把手上轻快地哼唱时，我明白了——此时的她已不必担忧，不必担忧自己会倒下。因为，她的坚强已化为一双隐形的翅膀，在她以后的人生道路上，将永远守护着她；而她的乐观，则以歌唱的形式一直默默地陪伴着她。 或许，每个人在逆境中，都会选择以不同的形式来慰藉自己。普通人如此，名人亦是。影响最深的，便是贝多芬。贝多芬的姿势极为丑陋，然而他苦闷的源泉，终还是在于他的聋疾。有谁会料到这震惊世界的妙音，在他耳边竟没有一丝回响。 不过，我想这苦闷也许只是清淡的，如同那位女主人公一样。因为他曾对人说过：“我一定要克制我的命运！”这样一个人，怎会永远唉声叹气？记得丰子恺先生曾这么评价过贝多芬： 聋疾是贝多芬的生涯中的一大悲哀。他的作品常是生活的反映。他能在黑暗中打出光明。故在贝多芬，音乐是苦恼的赴诉处，同时又是苦恼的逃避所。 其实，要说贝多芬，他一生真的那么痛苦吗？回答绝对是否定的。他隐遁在自己的内心生活里，在自然中觅得些许安慰。他将自己献给了艺术，他沉醉在音乐的殿堂，尽管他听不见。 这，不亦是一种乐观的形式？ 面对逆境，贝多芬选择用音乐透射出灵魂深处的强音；面对逆境，安妮选择用日记的形式传达自己的心声；面对逆境，本杰明选择用幽默感化家人。可能，如今更多的人会选择歌唱，用歌唱宣泄自己的忧愁，用歌唱慰藉自己的情感。 上帝赋予了每个生命歌唱的权利。他令每个人在最窘困的时刻都能得到些许安慰，他能令人们从中觅得一线希望。 因此，每个生命亦都不是孤单的。因此，在苦恼、寂寞之时，你不必沮丧。就像那位女主人公一样，试着去哼一首曲调吧，它能缓解你的情绪，能令你重拾信心，你会从此渐渐走向成功。 当你如愿以偿之时，你便会发现生命本就是快乐的，不重外表，不重环境。人生正是这样，有甜有苦，实质上每个人内心都隐藏着一份乐观、自信，就等待着去发现。 既然如此，每个人又何必去沮丧自己的一生呢？何不尝试去用歌声与微笑来迎接每一天？或许这样，你的人生会更精彩。 《隐形的翅膀》观后感 “我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，给我希望……”每当听到张韶涵的这首《隐形的翅膀》，我就想起电影《隐形的翅膀》中那个自强不息的残疾女孩——志华。 她是个失去双臂的女孩，不幸的生活曾让她一度失落。但她最终坚强地继续生活下去，并做到了别人难以做到的事，取得了参加全国残疾人游泳锦标赛的资格。 她坚强，有毅力。当一切仿佛都太灰暗的时候，她尽管消极过，但依然可以以更多的勇气和更大的决心面对可怕的生活。 她倔强，有骨气。当别人瞧不起她，用鄙夷的目光看着她时，她却还能够不顾外界的刺激，昂首而立；当失败的现实摆在眼前时，她却用微笑面对失败与困难，继续奋斗。 她宽容，不“记仇”。她对曾经鄙视过她、瞧不起她的同学，不是记恨，而是像什么时都没有发生一样帮助他们，以宽容的心面对他们，最终感动了他们。 她还有一个伟大的母亲。母亲太爱她，以至于患上了精神分裂症。但她却用常人无法理解方式来爱自己的孩子。 志华的老师、教练也给予了她许多爱，鼓励她积极向上。 正是因为这许许多多的美德与爱，才让她能够在逆境中向上，在困境中生存。 正是因为这许许多多的美德与爱，才让她能活在世界上。 正是因为这许许多多的美德与爱，才让她能取得成功的机会。 尽管困难重重，尽管有那么多不幸，尽管总是突如其来一件又一件打击，但志华还是笑对人生。 自强不息是她的人生格言。 生活中，我们也会遇到许多意想不到的困难，难以忍受的误会，难以承受的打击。但只要想想志华，这个失去双臂却奋斗到底的女孩，就知道命运是可以改变，人生是可以光明的。 希望，就像一个可以实现的梦想，一直在前方，可是仿佛遥不可及；但只要一直向着它前进，就一定能找到它。 “我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望……”这首歌总在我心中回荡。 没有翅膀的飞翔 ——《隐形的翅膀》观后感 “每一次，都在徘徊孤单中坚强；每一次，就算很受伤也不闪泪光；我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望。不去想，他们拥有美丽的太阳；我看，每天的夕阳也会有变化；我知道我一直有双隐形的翅膀，带我飞，给我希望。”这首歌是前些日子流行的《隐形的翅膀》。正如歌词中所说的，影片中的志华就是一个拥有隐形翅膀的人。 我被小主人公志华这位残疾少女和命运顽强拼搏，经过命运惨烈打击之后依然不屈不挠的精神所震撼、所感动。 志华是一个15岁的花季少女，她考上了高中，和父母一起去放风筝但不幸被高压电电中。经过医院的全力抢救，终于保住了性命，但却永远的失去了双臂。 志华从根本无法生活自理，到可以用脚完成大部分手可以完成的事，大到烧饭，小到缝补，志华还仅靠肩膀学会了骑自行车，这一切都从不可思议变成了小事一桩。 但是学校不能收志华，因为她不能写字，功课会落下很多。为了重返校园，她每天在家练习用脚写字，脚趾磨烂了，结出厚厚的血痂。好在皇天不负有心人，她学会了用脚熟练地写字，争取到了重新上学的机会。她从不要求老师和同学对她的特殊照顾，因为在她的心里，自己依旧是一个健全的人，一个拥有“有力臂膀”的健全人。 一次教练来招选运动员，她有幸被选中当上了游泳运动员，她又有了希望和憧憬。她努力地完成平常人都不能完成的任务，每走一步都是如此艰难，但她为了实现自己的梦想而不停地努力着，她再一次挑战着人生。在训练之余，她还不忘记学习，向高考发起冲刺。她用自己的毅力坚持着，她不服输，她不想因为自己是个残疾人而比别人差。全运会那天，她战胜了所有的对手，她实现了自己的梦想，她用自己的行动感动在场的每一个人。 看过影片之后，记住了这样一个女孩——乌黑的长发，清秀的脸庞，纯净的微笑，只是她的小坎肩下，晃动着的是两只空洞洞的袖口。但最不能忘记的，不是她残疾的身体，而是她惊人的毅力、淡定的姿态与灿烂的笑容。她没有了双臂，但她拥有了有力的翅膀。她的身体因精神的高贵而美丽。片中主人公志华总这样唱：就算受伤,也不闪泪光,我知道我一直有双隐形的翅膀，带我飞、飞过绝望......。志华在难以忍受的打击面前并没有消沉，和志华相比，我显得那么渺小。从她身上我懂得了：有种力量是隐形的，我们看不见，但是它可以存在于我们的内心，流淌在我们的血液里。从现在开始面对困难我要学会坚强，学会勇敢，我会把遇到的困难当成是一种自我挑战，我要用“一切皆有可能”来鼓励自己。 是的，没有闯不过去的难关，只要我们真心热爱生活；是的，没有到达不了的地方，只要我们拥有把握自己的力量。无论何时，记得，我们都有对隐形的翅膀。 飞翔，到阳光的那端 ——观《隐形的翅膀》有感 “天赐我一双翅膀，就应该展翅翱翔，满天乌云又能怎样，穿越过去就是阳光。 ——羽泉《翅膀》 刚推开门，太阳的利箭刺得我睁不开眼。 那个纯真的女孩，因为意外失去了双臂；那个倔强的女孩，为了读书不停努力着；那个坚强的女孩最终捧回了奖杯！ 我永远不会忘记，花丛中，她身着鹅黄色的短衣，孔雀蓝的裙摆像蝴蝶般飞舞，银铃般的笑声已在我的心中扎根。 我想她已拥有翅膀，飞向了阳光的那端。 时光追溯，雕栏玉砌，灯火阑珊，李后主端坐大殿之上，享受着大小周后侍奉的流金岁月，可待到做了亡国君，面对御赐毒酒时，他或许期盼时光怜悯，可再低吟一首《虞美人》。然而他却已错过了那束阳光，错过了那双翅膀。 终于明了，阳光普照，每个生命都有辉煌的机会，纵使有时会发生悲哀，但那并非人生的悲剧。真正的悲剧是曾几何时，我们与阳光的那端近在咫尺，却没有飞过命运的阶梯，而颓然走到生命的尽头，只是黯然泪下。 困境就像一个深深的泥潭，是抱着勇气与希望坚持与之抗衡，还是坐在里面等死？ 勇气是翅膀的骨架，希望是羽翼的血肉，毅力则是羽毛。是像女孩那样用双手创造翅膀，用翅膀飞向阳光的那端，还是像李后主那样徒劳的祈求时光倒流？ 就像歌中唱的，飞翔吧，到阳光的那端… … 让自己的生命变成自己的舞台 ——观《隐形的翅膀》有感 一部好的作品，足以震撼人的心灵，带给我们人生的启迪。进入预初，我有幸观看了最新的教育片《隐形的翅膀》，这部作品，使我倍受教育，让我知道了天才出自勤奋，只有自己才能让生命变成自己的舞台。 影片的主人公是一个快要读高中的女生，但在一次电击中，不幸丧失了宝贵的双臂，之后，她的生活可以说是惨不忍赌-------因为没有了双手她什么事也不能做，最痛苦的是，由于生活难以自理，爱读书的她，也被学校无情的拒之于门外。面对身陷逆境的女儿，父母曾一度心灰意冷，但为了孩子的明天，不至于太黑暗，她的父母决定鼓励女儿，走出阴影。工夫不负有心人，在一家人的努力下，女孩能自理了，可喜的是，学校也决定让她继续上学，更幸运的是，她被入选去当运动员，在全国比赛中夺得冠军，她也考上了体育大学。 试想如果当初她因失去双臂而一味的只沉浸在伤痛中，不去让自己探询失去双臂怎样去生活的话，也许今天，站在我们面前的她，就是的一个彻彻底底的残废人。更不可能考上大学了。之所以她成为了大学生是因为她自身的勤奋而得来的，勤奋让她的生命变成了她自己的舞台。 同样在生活中有些人就做不到这一点，可能一不小心划破一条口子，就不肯做这不肯做那；遇到一点小的挫折，就逃避，退缩；我不禁想到了海伦、霍金，与他们相比，我们四肢健全、不缺什么，但由于娇生惯养，至今一点成就也没有，而他们却凭借自己的力量、毅力，成为了天才。我们比他们缺的不是任何东西而是自身的勤奋。 看完这部影片我受到了许多教育，一个人不管自身的条件。只要努力去做你就一定能成功。从中我也悟出了一条哲理：学习为所失去的感恩，也接纳失去的事实，不管人生的得与失，总是要让自己的生命充满了亮丽与光彩，不再为过去掉泪，努力的活出自己的生命。 观《隐形的翅膀》有感 今天下午，学校带领我们到电影院看电影。这部电影的名字叫做《隐形的翅膀》。 人没有了双肢就像小鸟失去了翅膀，花草树木失去了滋润一样，就好比没有了生活能力，没办法生活下去。 影片中的小女孩志华在一次意外中，也失去了双肢，她也曾想过是否该继续生存下去，而她在爸爸妈妈的劝说下，她选择了生存下去，并且要考上大学，和正常人一样生活。她开始学习用脚来写字、吃饭、洗脸、刷牙、穿脱衣服等一些原本用手来做的事情。在她的努力下，把脚训练地跟手一样灵活，便开始不依靠爸爸妈妈。在一次偶然的机会中，她被游泳教练选中并且又参加了训练，参加了全国残疾人游泳大赛，取得了胜利，同时也被体校录取了。 看了这一部电影，我感动地流下了眼泪。她正如《隐形的翅膀》歌中，说的：每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算受伤也不闪泪光，我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望；不去想，他们拥有美丽的太阳…… 志华的这种行为，是常人难以想像，难以做到的。她在比赛中取得胜利的关键在于：别人休息时，她还在拼命训练。我们要向她学习的是：坚持不懈的精神。 虽然，我们没有残疾，但是，我们对待学习，要像志华一样，奋发向上。我们已经初一了，不能老想着去玩，要把精力全部放在学习上。 这部影片给了我许多感想和启发，让我终生难忘。它不仅让人感动，还告诉我们一个道理：只要坚持不懈的努力，不管你是否残疾，都能达到你想要的目标。只要你有志气，有毅力，无论什么事都能做好。 《隐形的翅膀》观后感 隐形的翅膀》这部电影 它的主要内容是：故事发生在壮美的内蒙古草原上。15岁的花季少女志华考上了高中，她和同学们高兴地去放风筝，不幸被高压电击中。经医院奋力抢救，保住了性命，却失去了双臂。 志华的母亲经受不住这惨剧的打击，患上了间歇性精神分裂症失去双手的志华，连吃饭、穿衣、上厕所都需要别人照料，原来一切需要用手来做的事，她都不能自己做了，生活变得异常艰难志华想回到学校上学，可是无法写字做作业，学校没法接收她。面对失学和生活无法自理的艰难处境，志华非常痛苦，想自杀了结一切，是爸爸妈妈的爱唤醒了她重新面对生活的勇气。为了重返校园，她在家刻苦练习，脚趾磨烂了，结出厚厚的血痂。终于，她学会了用脚流利地写字，争取到了重新上学的机会。学校离家太远，为避免迟到，最好的办法是住校。她必须具备生活自理能力，才符合住校的条件。为此，她白天黑夜地苦练脚上功夫。终于用脚学会了洗脸、漱口、穿衣、做饭、打电脑、练书法，甚至学会了穿针引线、缝缝补补……一切用手才能做的事她用脚基本做到了。她妈妈的间歇性精神分裂症越来越重。一次意外刺激后，被幻觉误导，走进一个水泡子里，差一点被水淹死。志华及时发现了妈妈，但是她没有手，又不会游泳，只能拼命地跳进水里，呼喊救命。就在万分焦急的时候，有一辆拖拉机开过来，才把奄奄一息的志华和她妈妈救了上来。当市残联的教练来学校挑选运动员时，志华担心妈妈再次掉到水泡子里发生意外，就选择了游泳项目。她向妈妈保证一定考上大学，不再让妈妈着急。志华参加了高考，虽然她的考分过了线，但因为没有双手又报的是医学专业，她没有被录取。想学医为妈妈治病的愿望破灭了。就在她迎战全国残运会刻苦训练的时候，她妈妈无意中知道了志华没有被录取的消息，经受不住打击，精神分裂症发作，一下子走失，再也没有回来。志华在全国残疾人运动会上获得了好成绩，取得了进军残奥会的资格。但是她的妈妈已不在人世。为了纪念妈妈，志华和爸爸去放风筝，那是一个妈妈为她亲手做的希望她拥有双手的龙风筝。因为她的努力，大学破格录取了她。电影在最后快要结束，当女主人公知道自己考上了大学时，她在草原上对着蓝天大喊：“妈妈，我考上大学了！”看到这一幕时，我感动得流下了眼泪。 我终于知道了导演为什么称这部电影为隐性的翅膀了，女主人公虽然没有手臂，但我好像已经看到她在大草原的蓝天上飞翔了。而且飞得很高很高。 /每一次/都在徘徊孤单中坚强/每一次/就算很受伤/也不闪泪光/我知道/我有一双隐性的翅膀/带我飞/飞过绝望……我很喜欢这首歌，更佩服女主人公那坚持不懈的精神，学习她坚强、有责任心、刻苦钻研的优秀品质，同时应该珍惜生命，让活着的生命更精彩

『肆』 想找部关于中国女性自强不息之类的电影

女人四十
1995年许鞍华的一部《女人四十》轰动华人影坛，年底，第32届台湾电影金马奖把数项大奖都颁给了该片。片中，许鞍华以女性特有的视角，用舒缓的语调娓娓道来一个寻常家庭的寻常故事，细腻而富有亲和力。全片以生动活泼的手法来处理一个其实很沉重的题材，因此能引人共呜。影片展现了香港市井小民的生存现状以及种种无奈与悲欢；格调极其柔和平稳，人情味十足，让人感觉非常舒服安谧，而影片所表现的一位中年女人在生活中所遭遇到的种种困难和乐观精神也深深地打动了所有观众。片中的很多细节，就是我们生活的一部分，甚至里面的人物，就是我们自己。于是，在一次又一次的会心而笑中，我们渐渐感觉出生活的甘美和人生的温情，就像走在午后秋阳照耀的林阴小道上。
主演萧芳芳不着痕迹地完美演出，将事业与家庭的双重压力下的四十岁女性的悲喜与甘苦刻画的淋漓尽致，其对情绪控制之游刃有余，让人叹为观止，更凭此片继张曼玉后再夺柏林影后。演痴呆老人的乔宏同样精彩，此外，谭倩红、罗家英、罗兰等角色搭配得宜，日籍配乐家大友良英和台湾摄影师李屏宾都有出色贡献。
[编辑本段]获奖记录
本片获1996年第15届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳编剧等六项大奖。
第十五届香港电影金像奖 最佳影片
第十五届香港电影金像奖 最佳导演许鞍华
第十五届香港电影金像奖 最佳编剧陈文强
第十五届香港电影金像奖 男主角乔宏
第十五届香港电影金像奖 女主角萧芳芳
第十五届香港电影金像奖 男配角罗家英
第三十二届台湾金马奖 最佳剧情片: 《女人四十》
第三十二届台湾金马奖 最佳女主角: 萧芳芳 《女人四十》
第三十二届台湾金马奖 最佳男配角: 罗家英 《女人四十》
第三十二届台湾金马奖 最佳摄影 : 李屏宾 《女人四十》
第45届柏林国际电影节 最佳女主角：萧芳芳 《女人四十》
萧芳芳将主人公生活在夹缝之中又自强不息的坚强个性演绎得入木三分，为她赢得了多个影后头衔。

美丽的大脚

丈夫因无知犯罪，被毙了，孩子因病，夭折了。面临人生的苦难，西部农村少妇张美丽悟出了一些道理，她把所有感情都寄在孩子们身上，请求村长，当上了“孩子王”。
张美丽热情达观、自然真诚、侠骨柔肠、视学生为已出，在土房子里教着一帮子“泥孩子”。她用她那浓厚的地方话教他们识字、造句；她用那跑了调的嗓子笨拙的姿势领孩子唱歌跳舞做游戏；她用她那寸寸柔肠感动和影响了都市丽人夏雨；她用她那铮铮的侠骨给孩子们赢来了资助；她用她那“并遮面”的“情感琵琶”弹奏了一曲爱情的绝唱；她用自己一双“美丽的大脚”谱写了一幕幕感人至深的“美丽的人生”！
张美丽带着一群孩子们连走连唱，跳着飞扬的黄土迎来了北京的志愿者年轻漂亮的女老师夏雨。黄土地上的生活潜移默化地改变了夏雨的人生轨迹，同时也逐步地改变了“美丽的大脚”的足迹。
夏雨不适应穷乡僻壤的艰苦生活，山村里缺水的严重程度令她惊讶，而张美丽的朴实热情常常让她哭笑不得甚至火冒三丈，因为张美丽洗坏了她的名贵大衣。看到真诚而乐观的张美丽，夏雨简直无法想象张美丽的苦难经历。在朝夕相处的日子里，两个女人之间的误会、冲突、理解、感动通过一件件平静如水，细腻入微的小事展开，张美丽的形象也随之丰满和生动，夏雨在不知不觉中被张美丽的美丽的心灵所震撼。当丈夫来接她回北京的时候，夏雨终于选择了黄土地，选择了朴素和真诚，因此跟丈夫闹得不欢而散。夏雨怀孕后，张美丽送夏雨回北京生孩子，可是夏雨却悄悄做掉了孩子返回了山村学校，张美丽把夏雨背在背上，边哭边骂。作为一个失去丈夫和孩子的农村妇女，能有自己的孩子是最大的幸福，张美丽无论如何想不通，夏雨怎么会不要这个孩子；夏雨趴在张美丽的背上也哭了，她无法把自己对婚姻前景的不祥预感告诉这个淳朴的女人，正是为了避免孩子将来的不幸，自己才不得不忍痛放弃。两个生活经历完全不同的女人，此时，却用相同的泪水述说着心中相同的痛苦，表达着对孩子，对生命同样的渴望，那一刻，她们已经没有什么区别，心灵中最本质的情感完全融合在了一起，闪耀出最美丽的人性光芒。
为了给孩子们买电脑，她四处求人，好话说尽。当她求到村里的一名“大款”时，“大款”说只要她一口喝下一瓶白酒就可以资助时，张美丽毫不犹豫，一口气喝下一瓶“二锅头”，此时的张美丽绝对是一名舍生取义，大义凛然的女英雄。
志愿活动结束了，夏雨也从“黄土大学”“大脚班”毕业了，她在这里，体验了情感的秘密，理解了生活的本质，领悟了生命的真谛。出于感激，夏雨请张美丽和孩子们去北京看看。张美丽带着孩子们也带着自尊和自卑混杂心情来到了北京。面对都市的现代化和都市一些人的例慢和偏见，张美丽情绪激动，语重心长地给孩子们讲了一番改变贫穷，改变人生命运的话语。
在世俗和文化的桎梏里，作为“第三者”的张美丽和电影放映员王树之间的感情也表现得颇为辛酸和有趣。随着剧情的发展，张美丽无可奈何地诀别了那段甜蜜而苦涩的爱情。
一次偶然事故，张美丽生命垂危。张美丽像平静地接受人生苦难一样接受了死亡，面对死神，她微笑地说，人，哭着来到这个世界，但是，一定要笑着离开……
孩子们用哭哑的嗓子唱着凄凉的儿歌为她送行；夏雨用满面泪水和她告别；王树雕塑般地坐在村口，默默地为她守墓……“美丽的大脚”足声远逝了，余音无穷……
她用生命向我们诠释了什么叫乐观。
获奖情况
2002年中国电影金鸡奖最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角四项大奖。

影片由著名导演杨亚洲执导，女主角张美丽由倪萍扮演，这是她在14年后重返银幕的复出之作。该片是一部具有前瞻性的优秀作品，达到了思想性、艺术性及观赏性的综合，它通过一位普通山村妇女对自身命运价值与情感的寄托与追求，揭示出若要彻底改变落后的生存状态需要人们从愚昧和贫瘠中彻底觉悟。影片除带给人艺术的享受外，还给人一种强烈的真实感，以至于一直有观众认为张美丽一角在现实中存在原形。
《美丽的大脚》：感动源于真诚
杨亚洲导演的名声也许不够响亮，但我们能从他为数不多的作品中读出对平民世界的关怀，还有一缕人性的亮色和温暖。
这部电影基本延续了杨亚洲一贯的细腻平实的风格，通过山村女教师张美丽这个人物形象讴歌了人性之美。张美丽是这部电影的灵魂，一个朴实善良的平凡女性，有着和黄土高坡一样淳朴的性情和宽厚的胸怀。影片着重刻划张美丽忘情投身于教育事业的无私品质，她只知为孩子和学校争取，任劳任怨，受尽委屈，甚至牺牲自己的肉体也在所不惜，可是她从来不懂得为自己打算，并最终献出了自己的生命。张美丽不会认为自己美丽，也总说自己是不成功的，其实她才是真正美丽的成功者。她以自己的真情和爱心谱写了一首生命之歌，培育出了一朵最灿烂的人性之花。
杨亚洲塑造这一人物形象是建立在真实可信的基础上的。张的丈夫是个文盲，多年前因犯罪被枪毙，所以张美丽意识到文化的重要性，从而毅然决然地走上了教育之路。她从教自己的孩子开始，可惜孩子七岁时又没了。有了这些经历和变故，再来理解她对孩子们的那种寄望和亲情，投身教育的热情和干劲，也就无可指摘了。电影并没有把张美丽吹捧成一个高大全的完美艺术形象，她可能自己文化程度也不高，念错字还需要北京来的志愿者老师夏雨来纠正。她也有七情六欲，和有妻有子的放映员王树偷偷幽会。这些人性化的情节不会觉得有什么生涩，相反丰富了张美丽的内涵并加强了这一人物形象的说服力。
你或许还可以把这部电影看成是两个女性心灵上从隔膜到理解、尊重并最终融合的一个转化过程。夏雨因为躲避并不幸福的婚姻从北京志愿来到了这个穷乡僻壤。她的到来给这个很久没有下过雨的山村带来的不仅是知识的滋润，也是外面世界的气息。夏雨以一种城里人的眼光来打量张美丽，起初觉得她是不可思议的，但渐渐的，通过张美丽洗坏她衣服后的愧疚，为她千方百计弄来桔子水等等生活细节，她意识到张完全是发自内心的真诚，她渐渐被感化了。尤其后来张为了筹集买电脑的钱，和杨面粉喝酒结果醉后不幸遭到杨的凌辱时，夏雨完全被这个普通女人身上所体现的伟大无私深深折服。同为女人，她终于理解了张美丽的艰辛和不易，并流下了由衷的感动泪水。
其实再往深刻里说，夏雨是都市文化的符号载体，张美丽则是山乡文化的象征，两人之间的对手戏其实就是两种文化的冲突和碰撞。夏雨作为亲历者，对这两种文化都进行了审视和质疑。她固然被张美丽的无私宽怀所打动，但也对张美丽所特有的山乡文化的落后因子表示了否定。她极力主张张美丽应该和王树挑明关系，提出一个女人应有的正当要求。片尾当弥留之际的张美丽吐出“笑里藏刀”四个字时，她为这个女人所能拥有的容忍和承受力深深震撼，她不由自主地痛哭流涕，其实多少也是对山乡文化对个体的不尊重和不公平表示了无声的抗议。而至于和刘志鹏的离婚，则是夏雨对冷漠的都市文化的决裂。杨亚洲也许无意倾向，但他对不懂得为个体争取一定怀有温婉的规劝，不然他不会让病床上的张美丽抱憾自己没有好好谈一场像城里人那样的恋爱。当然，他最终还是让夏雨选择了山乡。片末夏雨从黄土坡上跳了下去，镜头前是尘土满面、泪眼斑斑的夏雨，她以自己的行动表示了对张美丽高尚品格的致敬和对片土地最亲近的接触。从这点看，杨亚洲毕竟始终站在真情的一面。
演员们的表演在杨亚洲的指导下都可圈可点。倪萍以素面朝天，不加修饰的土气装扮出现在银幕上，着实让我吃了一惊。她在片中认真投入，非常敬业，把张美丽的朴素和执着，以及面临情人的娇羞都能演绎得传神到位，能获金鸡奖最佳女主角确属实至名归。夏雨是个不好演的角色，因为很容易流于矫情，但袁泉成功地把握了人物精髓，将夏雨对张美丽心态和看法的转化过渡得极为平常自然，而且影片中几处不经意间感动的流泪，片末涕泪俱下的恸哭都表现得很声情并茂，水到渠成。孙海英出演一个在家受窝囊气但又偷情的放映员，片中还有几段小曲歌唱，算突破性表演。戈治均出演乡村老板杨面粉，他演绎西北汉子是个中高手，自然驾轻就熟不在话下。
影片具备较强的观赏性。富于质感的人物造型，厚重的黄土高原，油画般的画面效果，再通过娴熟的镜头语言表现出来，颇具视觉美感和冲击力。影片大量采用了遥移和俯视镜头，从而展示了一个开阔浑厚的故事场景，为渲染人物个性起了陪衬作用。构图上工整又不乏力度，常常是那么高远自在的蓝天白云，压得那么低矮的地平线和破落的学校，很有静谧安宁的意境。杨亚洲偏好逆光拍摄，阳光下干涸的土地，斑斓晃眼的光晕，给黄土高原平添了一种雄浑梦幻的味道。童声唱和不时响起，仿佛来自天际，缥缈空灵，很有煽情效果。
杨亚洲的电影其实有个小毛病，就是经常文不对题。像《没事偷着乐》，让大伙在新年的喜庆中伤感了一把。这部《美丽的大脚》其实也没怎么和大脚有关，只是片头和片尾有两个张美丽的脚的特写。这部电影还是有不少靠不住的地方。张美丽对孩子们大段的说教显得过于直白浅露。城乡之别似乎经常表现在服饰外貌上，有点肤浅。如张美丽对孩子们说看见戴墨镜穿皮衣的要远离，让人感觉有点过，有失偏颇。剪辑上还是频繁的淡出淡入，这在《没事偷着乐》里已为人所诟病。这种手法固然可以起到煽情作用，但过多使用反而缓冲了本已高涨的情绪，造成了感情中断，而且给人累赘之感。这些，就不知道杨导能否同意了。

我的父亲母亲

初恋的回忆，是人生中最美妙的感觉，而当生子的父亲已经过世，年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时，生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人，甚至还分明读出对美妙人生的执着追求……
母亲乳名昭蒂，年轻时是远近闻名的美人，不仅心灵手巧，而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩，她暗恋上生子的父亲--一个淳朴幽默的青年教师，她以家传的青花大碗为记号，给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”；她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室；为了听到他的朗朗读书声，她不惜绕远路去担水；为了引起他的注意，她每天在送学生的路边等着他。
终于，昭蒂的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心，他们很浪漫又很传统地相爱了。一只塑料红发卡就是他给她的爱情信物，然而，就在心灵刚刚撞击的那一刻，悲剧降临了：骆老师莫名其妙被打成右派，昭蒂特意为他做的晚饭蒸饺子没吃上，就被带走了。她疯了一般，怀揣蒸饺沿路追赶，人摔倒了，蒸饺烂了、青花碗也碎了……
技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗，却弥合不了姑娘破碎的心灵，昭蒂决心拖着病弱的身体去远行寻找初恋情人，瞎妈妈的泪水阻止不了昭蒂的决心。她瞒珊上路了，却昏死半途，被路人送回，执拗的昭蒂挣扎起身还要冒死去寻觅。恰在此时，骆老师意外地来了，她躺在病床上，大滴的泪珠从她美丽而又憔悴的大眼睛中尽情地滚落。
他再也没有离开她，两个人一爱就是四十年，相濡以沫，心心相印。
丈夫的葬礼后，年迈的昭蒂在悲恸中又听到了世界上最好听的声音，那是骆老师自编的“识字歌”——人生在世、要有志气、读书识字、多长见识……招娣沿着当年的小路向学校走去。教师里，她的儿子骆玉生像当年的骆老师一样，以淳朴、清朗、穿越时空的声音在教孩子们读书。顿时，儿子和丈夫的身影在她眼中置化，在她眼前，又出现年轻盈巧的招娣穿着碎花红袄雀跃在让她走不完初恋的那一条小路上。
张艺谋说：“《我的父亲母亲》是一部讲述爱情、家庭、亲情的电影。一个纯朴的姑娘爱上了一个年轻的男人，一爱就是一辈子。他们的爱情很真诚……这是我第一次用诗意、浪漫、抒情和单纯去表现一个时代中的爱情故事……而这部电影是舍浓郁而求单纯。”但一些影评人评价，这部影片是一个中年男人对那种浪漫、那种美好纯情的向往，带着一种失落童贞的矫情。
·影片拍摄的景色优美、色彩鲜艳。现实用黑白表现，回忆用彩色表现，现在时的冰冷现实与过去时的美好回忆形成强烈反差，而女主人公执着的爱情在美丽的树林和弯曲的山路上跌倒，在几乎是痛苦的绝望中，等到了爱情。故事放在一个与世界几乎隔离的空间，自然环境的优美，为影片的爱情增添了色彩。无论从场景、故事还是表演甚至配乐，张艺谋作为导演，技术上也更为成熟。
·影片中历史和现实的故事都围绕着“读书、识字”这样的情节展开，这又是张艺谋一贯的处理手法。文明与蒙昧的交织纠缠。只是这部影片淡化了蒙昧的野蛮和暴烈，单纯的表现了一位乡村姑娘对未知文明的向往和神秘，从而成为爱情的催化剂。同《秋菊打官司》一样，女性的执着又一次取得胜利，乡村姑娘守到了她的爱情。这种美好只是通过年迈的母亲讲诉出来的，而此时父亲已经过世。在美妙的记忆里，还是可以感到几丝寒意，外面的世界是个未知的恐怖世界，随时可以剥夺去乡村少女的爱情。但这点被处理的极其淡化和隐蔽。

2000年2月第50届柏林电影节 张艺谋执导的影片《我的父亲母亲》获得银熊奖。
·2001年1月美国独立电影界盛事“2001圣丹斯电影节” 《我的父亲母亲》经观众投票夺得本届“世界电影”组别的观众投票大奖。

暖春

电影(暖春)一个偏远的小山村里住着几十户人家，他们过着平淡无奇的日子。善良淳朴的小花生活在一个普通的农民家庭，父亲在黑煤窑工作，母亲善良贤惠，谁知在一场暴风雨中煤窑的塌方小花的父亲不幸遇难，母亲因巨大打击难产失血过多而逝。剩下瞎眼的奶奶好小花相依为命，村长为了小花一家和媳妇大闹矛盾并嘱咐全村不得对小花奶奶提煤矿事件，祸不单行小花奶奶在得知真相后，猝然离世，只剩可怜的孤儿小花，在贫穷的山村没人愿意为小花的生存多做考虑。谁知平时最为吝啬的铁蛋夫妇打起了小算盘，将小花领养，小花遭到虐待，实在忍受不了便逃离了村子。
一天，隔壁村长的儿子二狗拣回一个晕倒在村口的女娃，打破了小村多年的寂静。村民围着女娃议论着，有的说要是男娃就领回去了，有的说万一把娃养大了，再有人把娃领走就白养了……。村长无奈只好承诺谁要收下娃，等村里收成好了多给补点口粮，大伙儿无动于衷地看着。年迈的宝柱爹蹒跚着步子走上前，背起尚存一息的女娃朝家走去。深知宝柱爹境况的大伙儿吃惊地看着。
宝柱媳妇香草过门多年不生娃，得知宝柱爹拣回个野娃时，认为他想当众出她的丑，让全村儿人都知道她生不出娃来。宝柱也怪爹拣回来个吃闲饭的。善良的宝柱爹得知小花是个无家可归的孤儿后，顶着儿子儿媳的压力留下了苦命的小花。
小花非常懂事和心疼爷爷，尽管宝柱的叹息声多了，香草的脸阴的能滴出水儿来，可这并没有影响爷俩相依为命的快乐，土坯屋里有了笑声，香草十分妒忌，决定送走小花。
香草在她娘的精心安排下，一次又一次地骗走单纯的小花，最终都没能得惩……香草恼羞成怒，借吃饭之机把怨气撒在小花身上，宝柱爹忍受不了香草的脸色，带着小花另起了炉灶。从此七岁的小花每天给爷爷做饭，日子过的很辛酸也很快乐。
心地善良的小花不记恨叔叔和婶娘，一次次用真诚和稚嫩的心去接近他们。一次，她送来了亲手做的贴饼子，宝柱和香草看着手里的馒头，内心被触动。第二天，宝柱无意中和小花说话了，小花证实叔叔是在和自己说话后，扔下手里的玉米棒子飞奔出院，她拼命地跑着，摔倒了再爬起来，一口气跑到地里把这个消息告诉了爷爷，爷爷看着小花兴奋不已的小脸和流血的小手，心疼的眼泪止不住地流下来。
好学的小花把偷偷学来的字用木棍都刻在土里，爷爷看着刻在土里的一大片字，很难过，决定上山砍柳条，编筐给小花换学费，无数根柳条带着爷爷的体温编成了筐。小花终于上学了，她知道考第一爷爷会笑，所以就回回考第一。
日子一天天过去了，香草的肚子依然没有动静。香草娘听说吃蚂蚱能治她的病，宝柱不屑理她。小花听到后，偷偷把路路上的蚂蚱一个个抓进瓶子。宝柱和香草看着炕上的10大瓶蚂蚱，被深深的震动了……。
小花终于用自己的宽容和善良感化了宝柱和香草，香草流下了忏悔的眼泪……。爷爷和小花被请回了正屋，他们穿上香草给做的新衣服，看着桌上丰盛的饭菜，哽咽着难以下咽，小花扑进香草的怀里喊出了来到这个家以来对香草的第一声娘……。
根叔召集村民为小花家集钱集粮献爱心，村民们积极响应，根叔说出宝柱爹隐藏了几十年的秘密，其实，宝柱也是宝柱爹领养的娃，宝柱得知自已身世，对爹下跪忏悔，一家四口人抱在一起失声痛哭，十四年后，小花大学毕业回到家乡当了一名乡村教师，她要用自己行动报答爷爷报答这片她成长过的土壤……
[编辑本段]电影《暖春》编导阐述
在21世纪的今天，回首我们曾走过的岁月，时代进步了，生活富裕了，可人与人之间的真情却渐渐被冷漠取代，人们似乎在不知觉中遗失了一样宝贵的东西——人间真情。
人生最宝贵的莫过于真情，这正是本片力于揭示的主题，尽管一部影片说明不了全部，编导只是渴望观众在感受放事的同时能得到一些感动和思考，哪怕只有一点点也足已，这也是编导创作此片的初衷。
故事发生在八十年代末一个偏远贫穷的小山村里，活泼善良的女娃小花，在爹娘和奶奶的呵护下，过着虽不富裕但却快乐的生活。小花娘就快生了，她爹为了多挣些钱去了黑煤窑打工。一个大雨滂沱的日子，小花爹被埋在了坍塌的煤窑里，小花娘也因为急火攻心加上淋了雨引起大出血失去了生命。从此小花和瞎眼多病的奶奶过着相依为命的生活，懂事的小花用自己瘦小的身躯支撑着濒临解体的家，小花的眼泪和万般努力，最终没能挽留住唯一的亲人奶奶，小花从此成了孤儿。一个发生在偏僻大山里的故事，影片是围绕着一个无家可归的孤儿展开的，她最大的愿望就是能有一个属于自己的家。一个简单的故事却暗示了一个很深的道理，导演在影片的叙事过程中通片采用温馨、细腻和朴实的创作手法，使影片在优美流畅的画面中真实地叙述着一份感动。从故事到画面无需任何的“化妆”，因为真实，所以观众得到的感动和震撼也是真实的。导演无需刻意的煽情，观众会难以自制地流下眼泪。
剧本历经了4年的创作，就是力求一剧之本的真实性和可看性。影片中的每一个细节都是经过推敲的。因为编剧和导演集于一身，所以影片的协作和拍摄手法在风格上保持了统一性。通过演员的选定和实地采景，对剧本再次进行了调整，使得剧本又得到了进一步的巩固和升华，编导的创作意图也得到了淋漓尽致的体现。
在拍摄过程中导演要求演员：1、要想感动观众首先要感动自己，百分之百地溶入角色是本片成功的唯一选择。2、要把持好度，什么时候放什么时放要恰到好处。3、要尽量走反差，自己的眼泪含着，让观众的眼们流下来。
拍摄手法上，除了恰到好处的移动镜头外，基本上保持静止画面，之所以这样处理，导演是想让观众静静地去感受故事中的美丽，而不希望故事之外的吸引破坏观众溶入故事的意境。
美术方面，内景的陈设和演员的造型，要的是真实而不是好看。加在外景的 选取上却强调一种反差，要追求自然景色的美丽，尽管小花的生活和命运让人心酸，可小花的心灵却和大自然一样的纯净和阳光灿烂。她始终向往有美好的生活。这种视觉上的反差会带给观众异样的感受，而不是因为苦就通片灰暗。
影片《暖春》送给观众的是痛彻心肺的故事，故事里的真实是观众感受到的而不是导演说出来的，画面的美是大自然的流露而不是人为的装扮，影片就是要让观众在真实中去感受一份美丽，在美丽中去体会一份真实。
这是一部不得不看的好片,好久没有看到国产片拍得如此精彩.请让你的孩子陪在你身边一起观看.准备好纸巾.站长好不容易从地方信息站上边看边录下来的,效果不错.目前网上还没有找到有别的地方提供下载.好片不容错过.当然让大家共同分享.
一部投资仅200万的小制作电影《暖春》，尚未在京、沪、穗等大城市公映，已进账1200万票房，不仅收回成本，还赢利200万，并荣获最新一届的故事片“华表奖”。这是电影圈内引起广泛关注的“《暖春》现象”。
《暖春》是从业人员仅90多人的山西电影制片厂最新拍摄的故事片。影片讲述了在偏僻大山里，一个无家可归的女孤儿想要一个家的故事。这个感人肺腑的煽情故事，是年轻女导演乌兰塔娜酝酿4年的处女作。影片入市采取了“农村包围城市”的策略。该片先从山西省内开始放映，一个月内票房收入150万。影片然后又在石家庄、邯郸，沧州等地放映，观者如潮，把同期热映的进口大片也抛在后面。影片在新疆放映，仍是热闹不减，在乌鲁木齐市创下60万票房的纪录，还赢得了当地媒介“3天哭出10万”的报道。
来沪为影片宣传造势的山西厂厂长李水合称，影片拍得十分感人，不少地方的影院曾亮出“不感动，不流泪，退票”的广告，几乎没有遇到退票的。山西省委常委、宣传部长申维辰说：“自看完《卖花姑娘》后20年了，我还没有这么哭过”；中国作协副主席、著名作家张平说：“这是我近年看过的最感人、最真实的电影之一。它会让你哭得很彻底，然后把人淘洗得干干净净”。女导演乌兰塔娜向媒体坦言，想通过这个情感故事强化和凸显人间真情。因此，她在影片的叙事过程中采用温馨、细腻和朴实的创作手法，使影片在优美流畅的画面中真实地叙述着一份感动。从《暖春》映后的反应看，确实是小制作的“大催泪弹”。
沪上负责发行放映该片的联和院线也看好该片在沪的行情。他们根据上海影市的特点，把影片作为定点放映的一部重头作品。《暖春》现象能否在沪上重现？产生票房奇迹？结论当然要由市场给出，但不论《暖春》沪上票房成功与否，其在外地影市的成功，已给上海的电影创作与市场运作带来了可借鉴的经验。

“第二十三届中国电影金鸡奖”导演处女作奖；
“第27届大众电影百花奖”最佳故事片奖。

『伍』 有哪些有助于磨练意志与心性的电影

怎么说呢？对于磨练意志与信心的电影，我最喜欢看的还是周星驰的《武状元苏乞儿》，虽然这部电影没有其他电影那种娇柔做作，也没有高升的含蓄的理论支撑，但是从一开始这种无厘头式的喜剧因素，就已经深深的吸引了我、打动了我。

苏灿是一个非常有志气的年轻人，为了一个理想：如霜姑娘，而放弃了在广州锦衣玉食的生活，全家从广州搬往京师。在考取武状元的过程当中，阿灿老爹苏老伯父，通过贿赂主考官的形式，让其顺利的当上了武状元。但是在参加殿试的过程中，因为阿灿不会写字，被赵无极报告发，父子双双被皇上贬为乞丐。

而且在这个过程中，赵无极这把伞使我更加卑鄙的手段。先是不让阿灿父子在京师的街头卖艺，然后又使用武功将阿灿的四肢打断，目的是让他一辈子只能做一个乞讨的叫花子。面对这样的剧情，阿灿一下子从人间最美好的生活状态，跌落到了人世间最凄凉的境遇里面。但就是在这样的条件下，他仍然没有放弃自己的理想，在苏老伯的大力支持下，练成了打狗棍法！最好居然继承了丐帮帮主的地位！一下子要从人世间的最垃圾的经营中解放出来！成为了乞丐中的霸主！

剧情没有到结束，最后在皇帝出游的过程当中，狼子野心的赵无极居然发动了叛乱。在这个时候，阿灿率领的乞丐大军，一举击溃了赵无极的叛军，保护了皇上！然后皇上特封阿灿可以在京城奉旨乞讨，这也成为一段美谈。这是一部磨练人品质的电影，让我们在观看电影的过程中，启迪我们思考，做一个怎样的人，怎样为人。