电影身心投入片尾曲歌名是什么

Ⅰ 求：女性主义启蒙主题相关的电影

《破浪（Breaking the Waves）》
导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）
出品时间：1996
出品国：丹麦/法国
片长：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。
《破浪》是一个关于信仰的童话 ，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代电影大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。
《破浪》里的教堂光秃秃的，那些民众生活的地方起先是没有钟声的，而祈祷是他们生活中必不可少的，在西方的传统中，钟声意味着天堂之音，文艺复兴时期，把上帝称为造钟者，因为当时造钟是一门非常复杂的工艺，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉响钟声。影片中的渔村一直笼罩在令人窒息的氛围中，教会用各种规范约束人们的行为，当渔村的神父判定这个人上天堂那个人下地狱的时候，而拉斯·冯·提尔认为，他们并没有这个权力，这些人是反宗教的，是对本源的歪曲和克扣，拉斯·冯·提尔质疑的不是天主教的精神实质，他所针对的只是天主教世俗化的方式。最后一个镜头，是俯拍的全景，透过云层，好象是在天堂里俯看着人间。压抑的情感完全被释放出来了，小伙子听到了钟声，起先谁也不相信是真的，以为是收音机里传出来的，后来才知道是教堂里传出来的，世俗无情地摈弃了她，天堂的钟却为她敲响，在当今信仰的大厦几近坍塌的年代，拉斯·冯·提尔编造了一个女人用自己的全部身心投入到对信仰的不懈追求中并最终赢得奇迹的童话。
作为Dogma 运动的前奏，《破浪》从形式到思想主题都是一次全面的回归。形式上，向简单朴素回归，内容上，则回归人类古老而传统的命题：爱情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
导演： 英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品时间：1963
出品国：瑞典/美国
片长：95min
这是伯格曼“信仰和救赎三步曲”的第三部（其它两部是《穿过黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是个实足难解的寓言。
Ester是个翻译家和知识分子，她和妹妹Anna以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典旅行。他们在Timuku城下了车，住进了一家外国老宾馆，他们听不懂那里的语言。Ester患了晚期肺病，但依然对Anna关心倍至；而Anna却不愿被生病的姐姐束缚。她走出宾馆，在附近的咖啡馆里结识了一名侍者。回到宾馆，Anna把自己的性经历告诉了Ester，Ester的性欲也被唤醒了。Anna换到宾馆的另一个房间里继续和侍者做爱。她的行为引起了姐妹俩的激烈争吵……
《碧波女贼（Bandits）》
导演：卡耶-冯-嘉妮亚（Katja von Garnier）
出品时间：1997
出品国：德国
片长：107min
这是年轻女导演Katja von Garnier的首部长片。片里的故事很难会是真人真事，不过在电影里导演就给它出现了一次。
一所女子监狱，一队囚犯组成的乐队每次都在小教堂练习。霹雳火性子年轻抢匪主音电结他手Luna不满原有鼓手表现，争闹间把她逐出乐队。剩下三人对着将临的公开表演和鼓手空缺反应各异。
在工场里她们碰见了因自卫杀男友的爵士乐手Emma。Emma上诉无望，遂走进小教堂打鼓发泄；鼓艺受另三人欣赏。接下去的狱中交往，Luna和Emma的工场梁子渐渐化解，Emma更替四人乐队起了"Bandits"名字－－以为是bands和tits（乳房，也可指女性），谁知日后成为乐队标记。另两个成员是年轻天真爱美伪造犯电结他手Angel，和毒杀伴侣的中年键琴手Marie。乐队主力是玩摇滚乐。
一夜四人被押往警察周年餐舞会娱宾。路上男狱警出言性骚扰Angel，到会场时Luna趁机对不逊狱警饱以拳脚，Emma提议趁机逃走，四人于是开始逃亡，目标就是筹够四万马克盘川，乘船逃至南美小国圭亚那。名男探长Schwarz和四人乐队的大半个月追逐战就此开始。
四人成名就是因媒体只报导两个同时越狱男囚犯，心有不甘而致电电视台采访开始（很有趣，好像讽刺社会男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。节目播出，唱片公司老板垂青，Schwarz急忙召记者要求托出逃犯行踪。四人在树林掘出赃款不果，但听到唱片公司把她们的歌曲「剽窃」派台播放，结果是齐齐操上唱片公司，敲了老板五万马克，还要把合约签至无法生效。
四人继续逃亡，于路上交流痛苦过去和人生哲学。在小酒馆即兴演唱时警察追至，乐队要求人质跟随，竟有多人举手愿意。结果四人挟了美国游客West离开酒馆上路。途中人质与乐队的关系打破了既有模式，变成共患难的同路人。West在路上先被Angel缠上，后又搭上了Luna，短暂的三角关系换来的是West被撵出四人之外。逃亡路上乐队声誉日隆，甚至有人替她们发行专集，路上被歌迷围至水泄不通。
还有数天是船期，车走至高空吊桥时，Marie突然死去，剩下哀伤三人被警察围捕。三人先按Marie生前话语在桥上为她进行烈火葬礼，及后跳桥逃走。Emma一时掉下心爱项链，未有跳桥而被警察拘捕。因着姊妹义气，Emma坚决不说另外二人行踪，另二人设法救出Emma，以在停车场伏击，挟持Schwarz的女助手而如愿。
三人继续逃走以登船，以在一盒雪茄内的时间破案的探长Schwarz，雪茄盒最后一支雪茄一次又一次的出现。乐队剩下三人在港口废屋天台举行告别演唱会，依然招得人山人海。Schwarz派大队人马到场拘捕，三人藉歌迷之力得以跳楼逃走。三人走到码头，似看到Marie在船上向她们招手；警员瞄准，她们拔枪丢掉，警枪子弹向她们射去。
Schwarz似乎没法生擒三人，三人似乎与Marie重逢。
片中四人就是不断换车在路上逃亡，有一点公路电影的味道。四个女子的独立性（不论在争取自由、过生活或性爱）和摇滚精神合起来，味道新鲜。片中如酒馆一幕等令人叫绝，自然换来观众拍掌叫好。
本片里众平民大都是站在四人一方，就如剧中人所说：「只要音乐出色，没人会理会你是谁。」
《安东尼亚之家（Antonia's Line）》
导演：玛琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品国：英国/比利时/荷兰
片长：93min
在这部令人振奋的1996年奥斯卡最佳外国语片奖中，一个有着坚强意志的荷兰女人挽救了自己的生活。年老的安东尼亚在一天早晨醒来之后突然意识到她的生活已经走到了尽头。于是她开始回忆自己在二战之后与女儿丹妮尔一同来到那个农场小屋之后的生活。在接下来的50年中，这个农场迎来又送走了各种各样的人。在这期间，丹妮尔成为了一个画家，并且生下了一个没有父亲的孩子Therese。若干年后，Therese与母亲一样也有了一个没有父亲的孩子萨拉……
《安东尼亚之家》这部影片的成功正是建立在对于角色的把握和塑造之上，尤其得力于导演的控制能力和饰演安东尼亚的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。剧中的女性是开放和独立的，并且不需要男人保护和承认的勇敢存在。她们也就是那些独立女性的象征。尽管很多批评家赞扬这部影片的女性主义倾向并且给它贴上“毁灭一维男权世界”的标签，然而它也时不时会流露出一点太过自以为是的情绪，好像格里斯不太想让自己能冷静的去承受来自那些哪怕是温和的批评的压力。尽管如此，这部影片依然是一部对独立女性和那些走出自己的生活道路而不是人云亦云庸俗生活的人的欢乐赞歌。
《人·鬼·情》
导演：黄蜀芹
主演：裴艳玲
出品时间：1987
出品国：中国（上海电影制片厂）
50年代，秋芸的父母在戏班子里搭档唱《钟馗嫁妹》，小秋芸暗地里偷着 学戏。后来母亲与人私奔，父亲欲带 她回乡，但秋芸迷恋戏曲艺术，坚持要学戏。父亲无奈，只好教她唱男角 。秋芸学艺刻苦，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团 的顾老师选中，正式进入剧团。60年代，秋芸在顾老师的传带下，已成为剧团的头号女武生，师生之间也产生了真挚的感情。但顾老师是有妇之夫 ，为了秋芸的前途，他离开了剧团。 秋芸成名后，别人的嫉妒、讽刺、流言、诽谤总伴随着她，使她深感苦恼 。“文化大革命”中，因无戏可演， 她也结婚成家，生了两个孩子。粉碎“四人帮”后，秋芸焕发了青春，重 返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外。 但丈夫对她的事业不支持，离家而去 。生活的种种波折，使她深感人情寡淡，决心一辈子嫁给舞台，永远献身艺术。
本片于1988年获第八届中国电影金鸡奖最佳编剧奖，最佳男配角奖 （李保田），同年获第五届巴西利亚国际影视录像节最佳影片金鸟奖。1989年获法国第十一届妇女导演电影节公众大奖。
电影研究专家戴锦华教授在谈到女性电影时，认为“中国若有女性电影的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》”。导演黄蜀芹在该片中采用了套层结构，即戏中戏，“就在这样一个结构当中，这个真实的女演员传记显露出许多非常丰富的东西，在我看来正好是现代女性所面临的一种艰难的困境”。戴锦华解释说这种困境有两个双重标准，一个是要求男人和要求女人不一样；另一个是要求女人在社会上和男人一样，要努力做一个成功的人，同时还要求女人要是一个女人。《人·鬼·情》在这方面有非常丰富的感性呈现，“这个故事本身有一个真实的传记所不能包括的对于现代生活性别困惑的表达。正是在这个意义上，我觉得黄蜀芹表达得非常贴切，电影拍得非常成功”。

Ⅱ 纯真年代是什么意思

纯真年代是什么意思？
纯真年代本意是指：单纯的年代，不掺杂了金钱、地位、物质等东西。

纯真：（chún zhēn）纯洁真挚，现在多用来形容小孩子或者单纯的小姑娘。

年代：（nián dài ） 时代;时期
纯真年代是什么意思？
貌似是年轻人的时代

我30岁了都说我过了纯真年代是什么呢意思
纯真年代誉前本意是指：单纯的年代，不掺杂了金钱、地位、物质等东西。
纯真年代是什么
哇哈哈 里面的一个系列啊 蓝色包装纸的那个

网站点开``左边数第五瓶就是了

参考资料：water.wahaha/water.shtml
韩国电影纯真年代讲的是什么故事
朝鲜时代，为了报复而接近男主人公的 *** ，因爱上仇人男主人公而发生的故事。

该片以朝鲜李氏王朝的第一次王子之乱、史称“戊寅靖社”的历史事件改编拍摄。讲述了1398年高丽末期、朝鲜开国之混乱局面之下，开国君主李成桂的五子李芳远为了争夺继承权发动兵变，杀死异母所生的世子李芳硕，并逼迫李成桂另立世子的故事。

本片以1398年发生在朝鲜李氏王朝的"戊寅靖社"事件为背景，讲述了三个男人的欲望和野心。李芳远是太祖李成桂的五子，为其父篡位下汗马功劳，然而事后他却不被重用，郁郁寡欢，对王位的觊觎也到了疯狂的地步，并为此血刃了异母世子李芳硕，逼迫其父另立继承人。

将军金民宰英勇无敌，镇守边关，并得到李成桂的重用，誓死捍卫王的权利和地位。看似强大的他身上却流着女真族的血液，他的母亲是异族 *** ，身庆察清份卑微，也更因此，他对李成桂更是忠心耿耿，和曾为伙伴李芳远势不两立。一次偶然的邂逅，金民宰爱上了外貌酷似母亲的 *** 嘉熙，却不知道危险正一步步逼进自己。

金民宰的儿子镇是郑 道传的外孙，也是李成桂的女婿。身为驸马的他看似光鲜，实则如失去自由的木偶 ，将身心投入到犬色声马中，无法自拔…… 三个男人沉浸在自己的世界中，在历史的洪流中谱写一幕幕血雨腥风…
纯真年代是指什么年龄段 10分
不满周岁——襁褓；

2~3岁——孩提；

女孩7岁——髫年；

男孩8岁——龆年；

幼年泛称——总角；

10岁以下——黄口；

13~15岁——舞勺之年；

15~20岁——舞象之年；

12岁（女）——金钗之年；

13岁（女）——豆蔻年华，

15岁（女）——及笄之年；

16岁（女）——破瓜年华、碧玉年华；

20岁（女）——桃李年华；

24岁（女）花信年华；

至出嫁—— 梅之年；

至30岁（女）——半老徐娘；

20岁（男）——弱冠；

30岁（男）——而立之年；

40岁（男）——不惑之年、强壮之年；

50岁——年逾半百、知非之年、知命之年、艾服之年、大衍之年；

60岁——花甲、平头甲子、耳顺之年、杖乡之年；

70岁——古稀、杖国之年、致事之年、致政之年；

80岁——杖朝之年；

80~90岁——耄耋之年；

90岁鲐背之年；

100岁——期颐。
纯真年代的介绍
视觉经典《纯真年代》 这部看上去相当古典的彩 *** 《纯真年代》的序片是奇特的 ，她一撮开开又落落的玫瑰 ，高速镜头细腻录记了这束花朵的开败过程 ，画面致景华贵柔美 ，音乐铺垫花蕾之后 ，演职员表自下而上 ，然而花瓣自生自灭 ，一切都显得艳绝 ，一切又都合情合理 ，花开花落发生得那么随其自然 。只是切片画页红得过份浓郁了 。仿佛鲜血连流 ，就如伤口凸裂 。血脉溅迸 ，好象才是这部电影的潜埋主题 。血与乱 ，情和财没扮 ，好象才是马丁 斯科西斯电影风格的一贯品质 。 马丁 斯科西斯绝大多数的电影属于黑色与暴力 。从马丁 斯科西斯执导的电影《出租汽车司机》《好家伙》《基督的最后诱惑》《纽约黑帮》等等同一类影片看去 ， 再来回头比较我们眼前的这一部《纯真年代》 ，过去那-些描绘所谓的纽约黑社会的电影 ，仿佛从样式上根本与 1870年代的美国上流社会毫不搭界 。 表面上影片《纯真年代》显得那么温情 ，那么炽热 。影片当中的男男女女们 ，都是那么的衷情守约 ，泥古不化 ，不肯弃情 。 然而深入影片一品 ， 又觉得她们与他们 ，竟是那么的虚华 ，那么得孤独 ，那么命薄 。 但是不管怎么样吧 ，我的心里头 ，依旧还是格外的敬服《纯真年代》中女一号伯爵夫人爱兰 ，喜欢听她讲述给身边男人的徊碎言语 ，她对于自已心头的男主人公讲得那句心言 ，是明智又理性的 ：“你要爱上我 ，你就会身败名裂 。 是你帮我看透了纽约 。” 这样一种女式话语 ，难道不是对于所谓纯真年代的一腔反讽吗 ？ 不仅人物的贵族化语言 ，电影画面的技术语言也是相当讲究的 ，比如 ，在影片一开的时候 ，跟拍男主人公纽伦的那一个长镜画面 ，居然把人物跟丢了的特情 ，是格外出奇的 。这个镜头的纯技术语言叫做“跟不上 ”。 至于在电影故事情当中呢 ， 她似乎也应该叫做“跟不上”吧 ？ 我们观众会发现 ，早在这部影片《纯真年代》开始之先 ，片中男主人公纽伦已经跟少女主人公湄 布兰登订婚了 。订婚在那些年代 ，曾经是一个比较信任的社会化契约 。订婚在当时象征著男女双方一种自觉的行为约束 。订婚在所谓的契约社会时代甚至只是一种口头规范 。可是人们在订立契约的时候 ，如果没有任何凭证的话 ，可能会叫人产生不安全的感觉 。于是社会上就有了各式各样的契约手续 。在爱情上面 ，上流社会或是民间百姓当中 ，最为单纯的订婚契约 ，就应该是戒指了 然而 ， 仅仅凭著那么一枚小小环状的金银圈儿 ，真的能够套住一个女人或者一个男人的心吗 ？归根结蒂的说 ，其实影片《纯真年代》讲的就是这个问题 。影片《纯真年代》中间的人人物物 ，还就真的恪守了大家各自的准则规范 ，做到了相安无事 ，做到了安份守已 ，做到了息事宁人 。 人们在更多更多的时候 ，所谓契约大概 ， 只能是一种心理上的暗示吧 ？正如影片《纯真年代》当中的伯爵夫人爱兰给予纽伦的那种种心理暗示 。包括她在整部影片中大红紫深暖色调式的冷艳服饰 。 伯爵夫人爱兰一出场 ，已经是一位在欧洲离过婚的女人 。 也许必须为了逃避什么 ，伯爵夫人爱兰横穿遥遥大洋 ，独身来到了灯红酒绿的纽约 。 在纽约 ，伯爵夫人爱兰重新遇上了旧情人纽伦 。 彷徨她们之间的所有遭际 ，都是上天安排好了的 。 伯爵夫人爱兰在一次与纽约会见了离开的时候 ，有一个自己心内约定 ：“当帆船航过灯标时 ，我若回首看呢 ，那么我就会来找你纽伦 。 ” 然而 ，在火红的夕阳下面 ，伯爵夫人爱兰独自 ，凄凄迎风守站江边 ，把冷冷的背影硬硬甩给纽伦 。幽幻似的音乐配合诗意电影画面 。 画面正在诉说着她自己的分离 。画......
纯真年代的内容简介
故事的主要情节发生在19世纪70年代末80年代初的纽约上流社会，讲述的是贵族青年纽兰·阿彻尔与两位女性梅·韦兰和她的表姐埃伦·奥兰斯卡伯爵夫人之间无法抉择的故事。年轻律师纽兰在礼教传统的薰陶下长大，满心欢喜地盼望早日与同阶层的美丽女子梅缔结婚姻，并在欢迎梅的表姐埃伦的宴会上宣布订婚。埃伦嫁给一个一事无成的贵族后裔后，不甘做为装点丈夫客厅的花瓶和无爱婚姻的活祭，毅然决定离婚，回到自己的故乡。由于她的行为不符合当时上流社会的习俗规定，被看作是离经叛道的 *** ，受到亲友的侧目与不齿，而纽兰却被无拘无束、见解独特的埃伦深深吸引，埃伦也因他的真诚相助而对他倾心。相比之下被旧贵族礼教培养出来的梅显得循规蹈矩，索然无味。但是慑于社会传统习俗的巨大威力，纽兰还是与梅提前举行了婚礼。婚后纽兰益发感到自己陷入传统婚姻的陷阱，频繁地约会埃伦，打算孤注一掷与她私奔，但梅怀孕的消息使埃伦毅然断绝了与纽兰的感情纠葛，出走巴黎，纽兰从此忠实地履行着他对社会和家庭的职责。直到多年以后；梅因病离开了人世，长子婚前与纽兰同游巴黎，要父亲去看望埃伦。到了埃伦家门口，纽兰却失去了进去的勇气，在楼下公园的长凳上独坐良久后，一个人回到旅馆。
爱朵女孩，纯真年代歌词，代表什么意思
还念的

Ⅲ 《把手举起来》里面那个女主角叫什么名字

1995年，时年20岁的刘薇是重庆九龙坡区杨家坪人，护士学校毕业后进入重庆市第八人民医院工作。1994年3月，著名导演谢晋创办的影视艺术学院到重庆招生，她瞒着家人参加了考试，并从3000多名考生中脱颖而出。大二时，刘薇开始在《女人花》、《白粉妹》等影视剧中饰演角色，以其清新自然的表演风格获得业内的肯定。 其丈夫是著名导演冯小宁。 现更名为刘小微。
演过的电影
《白粉妹》 《初恋的故事》 《夏日恋语录》饰演：小秋 合作演员：陆毅 傅冲 《嘎达梅林》 《超强台风》 合作演员：巫刚 《举起手来》合作演员：郭达潘长江李鸣 《相约青春》 合作演员：苏有朋 袁立 郝蕾 《举起手来之二——追击阿多丸号》 《江南京华梦》饰演：莲儿 合作演员：陈浩民 佘诗曼 贾一平 徐怀钰 《欲望》饰演：孟小云 合作演员：刘德凯 邬君倩

冯小宁和刘小微，演艺圈难得的模范夫妻，从相识、相知到相恋，以及步入婚姻殿堂，一次次考验让他们的生命紧紧相连！ 缘分天定，在《嘎达梅林》里找到了心中的她 从北京电影学院毕业后，冯小宁被分配到儿童电影制片厂任美工。两年后，他与大学同学李玲结婚。婚后，他开始展露导演方面的才华。1988年，冯小宁自编自导的电影《大气层消失》荣获中国电影“金鸡奖”导演特别奖、世界环保电影节“银松奖”后，他便转行当上了导演，先后拍摄的电影《战争子午线》、《红河谷》、《黄河绝恋》等，在海内外引起强烈反响。 事业日渐辉煌，冯小宁的个人生活却很不顺利。由于各自忙于事业，冯小宁与妻子的感情转淡，两人最终分道扬镳。此后，冯小宁将全部身心投入到电影事业中。 1995年，冯小宁筹拍电影《红河谷》，他专门赴上海谢晋影视艺术学院选演员，就在这里，他遇上了生命中最重要的另一半——刘薇。 时年20岁的刘薇是重庆九龙坡区杨家坪人，护士学校毕业后进入重庆市第八人民医院工作。1994年3月，著名导演谢晋创办的影视艺术学院到重庆招生，她瞒着家人参加了考试，并从3000多名考生中脱颖而出。 大二时，刘薇开始在《女人花》、《白粉妹》等影视剧中饰演角色，以其清新自然的表演风格获得业内的肯定。所以，当冯小宁来选演员时，老师力荐了她。 刘薇落落大方的谈吐、温柔娴静的性格给冯小宁留下了深刻印象。但由于《红河谷》女一号定位是泼辣而富于野性，这显然与刘薇的性格有差距，冯小宁最终没有选她作为主角。 这之后，两人整整6年没有联系。直至2001年6月的一天，刘薇正在上海拍摄《初恋的故事》，手机突然响了，电话里传来一个浑厚的男中音：“是刘薇吗？听说你在拍摄《初恋的故事》，真了不起啊！” “您是哪位？我觉得您的声音怎么这么熟悉呢？”刘薇礼貌地问。但还没等冯小宁接话，她就立刻反应过来，激动地喊起来：“您是冯小宁导演对吗？” 原来，冯小宁决定导演以蒙古族民族英雄嘎达梅林为蓝本的电影《嘎达梅林》，在搜寻合适人选时，蛰伏在脑海中已6年的情愫突然闪现出来：那个刘薇不正是女主角“牡丹”的不二人选吗？ 刘薇生长在都市，所接拍的戏也多以都市题材为主，接演“牡丹”这个蒙古族角色，她心里没底。冯小宁说：“演员在表演时，能够‘形似’当然好，但真正好的演员演得好的原因，还在于她演出时的‘神似’。你的性格既温柔，又坚毅，我觉得你是‘牡丹’的最佳人选！” 冯小宁的鼓励让刘薇有了信心。为不辜负冯小宁对自己的厚望，刘薇很刻苦。记得第一天骑马时，当她握着缰绳朝马屁股上抽打一鞭子之后，马便即刻撒开蹄儿飞奔起来，在马背上颠得一上一下的她被吓得大声尖叫，而且一下子被甩在了地上。 虽然没有伤筋动骨，但腿上磕出了血，背上摔得青紫。第二天，她依然坚持练习。 通过接触，冯小宁暗暗喜欢上了这个外柔内刚的女孩。但想到自己有过婚史，又比刘薇大20多岁，他心里虽有爱的情愫，却不敢有丝毫的流露。 那段时间，冯小宁也彻底颠覆了他先前留在刘薇脑海中的印象，从高高在上变得平易近人，他对每个人都好，那么善良宽厚，那么大气优秀……然而，他在工作之余却是那么孤独，看到形单影只的冯小宁，刘薇感到自己的心隐隐作痛，她意识到自己爱上了冯小宁。 2003年6月，冯小宁投拍抗日题材《举起手来》，再次邀请刘薇出演女主角。就在拍摄这部电影期间，他们的感情逐渐升华。 以诚打动岳父母，知天命迎来娇女出世 然而，恋爱结婚毕竟是大事情，何况冯小宁不仅离过婚，还比刘薇大20多岁，因此，当刘薇壮着胆子将自己与冯小宁的恋情告诉父母后，当即遭到了父亲的强烈反对。 但刘薇的父母最终还是接受了冯小宁。 2003年8月，戏拍完了，恰逢刘薇的生日，刘薇的父母特地从重庆赶到北京，给女儿庆祝生日。得她的父母远道而来，冯小宁既高兴，也惶恐。 刘薇生日那天，冯小宁特地在北京一家最有名的川菜馆订了豪华套房，当刘薇和父母跨进这间套房时，被房间里的花团锦簇、香气四溢惊得呆住了，他们从来没有经历过如此别致浪漫的生日宴会。 “这里的川菜最地道了，不知是否合二老的口味？”“很香，很香。”刘薇的父母微笑着回答。看到这一桌菜，刘薇心中不由得泛起一阵温柔的涟漪。她吃得津津有味时，却突然发现冯小宁辣得鼻涕眼泪一个劲儿地流…… 这时，一直默默吃饭的刘薇的父亲问冯小宁：“你不能吃辣，为什么要到这来吃呢？”看到刘薇父母不解的眼神，冯小宁沉吟片刻，然后有些不好意思地说：“因为刘薇喜欢，所以我也喜欢！” 听了冯小宁的话，两位老人愣住了，继而微笑着连连颔首。他们从冯小宁的话中感受到了真诚、温暖，觉得冯小宁实在，实在的男人好啊！ 这时，刘薇从包里拿出一本已翻得有些破旧的川菜菜谱对父亲说：“小宁不仅在外面吃饭时总是给我点川菜，他还特地照着菜谱给我做川菜呢！”两位老人被感动了——一个忙得连休息时间也没有的大男人，居然会为一个女人去学做菜，以让她能够享受美味，这样的爱还用怀疑吗？ 见父母态度缓和多了，刘薇便对父母撒娇说，冯小宁一直叫她小薇，因而她想把刘薇改成刘小薇。刘薇本是跟父母开玩笑的，不曾想父亲却笑着说：“冯小宁的名字中有一个‘小’字，你要改成刘小薇的话，名字中也有一个‘小’，这很好啊。你们两个人的名字中都有一个‘小’字，这不更般配了吗？”父亲说完，稍作思考又说：“还有，你既然要改名，那不如将蔷薇的‘薇’改成微小的‘微’，因为冯小宁的‘宁’是‘宁静’的‘宁’，你用微小的‘微’就与宁静最接近了！” 听了刘父的话，冯小宁感动不已，他连忙上前抓住刘父、刘母的手动情地说：“我一定会对小微好一辈子的！请二老放心！”就这样，刘薇将自己的名字改成了刘小微。 2003年10月1日，冯小宁与刘小微走进了婚姻的殿堂。 不久，刘小微发现自己怀孕了。她谢绝一切演出，在家待产。看到娇妻日渐隆起的肚子，年满50的冯小宁简直心花怒放。无论再忙，只要在妻子身边，他都会抽出时间轻轻地俯在妻子的肚子上，聆听妻子腹中宝贝的声音；或者一边轻轻地抚摸妻子的肚子，一边轻唱两三首歌——他要在孩子还未来到人世前，就与之建立起深厚的感情。 2004年3月，刘小微生下了一个女儿。当冯小宁从护士手里接过襁褓里的女儿时，激动得心狂跳起来：多么漂亮的女孩儿呀，红扑扑的脸，粉嫩得令人心疼，脸上一双眯缝着的小眼睛……这一刻，他幸福得眼睛一下子湿润了。 见到原本漂亮却因为生产而变得憔悴不堪的妻子，冯小宁情不自禁在妻子的额角轻吻了一下：“小微，辛苦了，谢谢你！” 那天晚上，他在日记里快乐地记录自己的心情：“以前我只有小微一个宝贝，从今天开始，我就有两个宝贝了！小微啊，你可知道我多爱你！你真是上天赐给我的天使，你不仅给了我幸福，还给了我一个漂亮的女儿，给了我无尽的天伦之乐，谢谢你，为了爱你们，我会继续努力的！” 此后，无论是对妻子，还是对女儿，在外面阳刚十足、且所拍的电影也全是阳刚十足的冯小宁，回到家里却彻底变成了“小男人”。他总是悉心照顾着妻子和女儿，知冷知热，无微不至，哪怕是给女儿换尿片、用奶瓶喂奶，也干得津津有味。 经历生死考验，这一刻幸福的滋味分外甜 2006年5月，中国电影集团公司让冯小宁拍一部讲述三代青藏铁路建设者克服“高寒缺氧、多年冻土、生态脆弱”三大世界性难题，在平均海拔4000米以上修建青藏线的电影，作为2007年国庆节以及庆祝“十七大”召开的献礼片。 任务艰巨，冯小宁只用一个多月就写完了剧本，8月便开始搭建剧组班子。然而，在寻找女主角时，他发现一些知名女演员因为有其他片约而没有档期，还有一些演员愿意与他合作，但一听说要上高原进行实景拍摄，就改口说自己身体吃不消了。 被弄得焦头烂额的冯小宁决定还是请刘小微出山，因为刘小微不怕苦、不怕累，且与自己同心同德，生死与共。因此，他将剧中两个角色，一名慰问建设青藏铁路官兵的文艺兵、另一名专治高原病的护士全都让刘小微一人演了。 对于丈夫的决定，刘小微最初很高兴，因为没去过西藏，她十分向往那个神秘的地方，觉得去玩一次也不错。于是他们将女儿托付给刘小微的父母，于2007年5月率领剧组从西宁出发去往西藏。 刘小微到了西藏才知道有多艰苦——海拔5000米所带来的高原反应、零下40℃的低温考验，让她痛苦不堪。 恶劣的气候也让冯小宁始料不及。严重的高原反应让他头痛欲裂，呕吐不已，走起路来歪歪斜斜的；剧组也有好几个人出现类似的不适；更糟的是，电影胶片一碰就断…… 怎么办？是撤回内地拍，还是只在环境好的地段拍摄？这样辛苦地拍会不会还没拍完就有难以预料的事情发生？剧组里有人提出了质疑。 “不，不能只在环境好的地段取景，更不能撤回内地！筑路工人们多年如一日地在这里战天斗地，我们只是拍一部电影，几个月后就离开了，为什么不能吃这个苦？”关键时刻，刘小微站了出来，大声说。 剧组一片静寂。此时，一旁的冯小宁看到妻子眼神里那一抹坚定的神情，不禁被深深震撼了，于是他坚定地说：“是啊，别人能够坚持，我们为何不能坚持？传统的电影胶片一碰就断，我们可以成本花大一些，用在南极也可以拍摄的特种胶片。” “好，我们听小微的，誓死拍好电影！”这时，不知是谁喊了一声，大家齐声附和：“对，誓死拍好电影。不拍好决不下青藏线！” 就在这一刻，冯小宁突然意识到，此次拍片是生死考验，真有牺牲的可能。于是他连忙请在内地的朋友给剧组的所有人员买了保险，还与妻子一起给孩子写了一封遗嘱： “乖宝贝： 爸爸妈妈今天给你写这封信的时候，是在美丽的西藏，是接近天堂的地方。 爸爸妈妈是为了拍电影而来到这里的，是为了再现修建青藏铁路的工人叔叔们战天斗地的英雄事迹而来到这里的。 但是，爸爸妈妈在给你写这封信的时候，却有着一丝无奈，想到自己所处的环境和你的未来，你妈妈此时眼含泪水，而我的鼻子也酸酸的。因为这里的条件太艰难了，空气稀薄，呼吸困难，头痛欲裂，寒冷彻骨，温度低到摄氏零下40多度，随时都有生命危险！我们怕此去再也回不来，再也不能回到宝贝你的身边，所以，才给你写这封信。 我们写这封信的时候，更多的却是神圣，无限神圣！因为我们如果牺牲了，能为共和国捐躯，也死得其所！ 宝贝，爸爸、妈妈对你唯一的希望就是，在你渐渐长大的过程中，如果凄怨的冷雨迷蒙了你的眼睛时，你一定要坚强，一定要奋进，要做一个对国家、对社会有用的人！” 写完这封信，冯小宁和妻子都不由得泪流满面。可是，他们知道，自己别无选择！ 刘小微是剧中唯一的女性，同时身体也比较瘦弱，因而受的苦也最多。在拍摄她披着婚纱奔跑的那个镜头时，她一边跑一边就吐了。尽管她每次跑完后，工作人员马上用军大衣把她裹住，但她还是几乎被冻成了冰棍。直到拍完第七遍，听到丈夫说非常好时，她才彻底放松下来，然而却一下子昏倒在地上。 晚上，醒来后的刘小微又感冒了，并发起了高烧。在青藏高原感冒可不比内地，极有可能引起肺气肿，并致人死亡。看到妻子烧得红扑扑的脸和急促的呼吸，冯小宁心如刀绞：“小微啊，你一定要挺住，你是我的生命啊！” 刘小微拉着冯小宁的手，吃力地说：“不会的，我不会有事的！我怎么舍得离开你呢？我年轻，能挺得过来。这些天来，你因为高原反应比我吐得还厉害，可你却一直默默忍受着。亲爱的，你要照顾好自己啊！” 就这样，剧组成员在冯小宁和刘小微夫妻与恶劣气候抗争的精神鼓舞下，几乎走遍了青藏线上的每一个点，历经4个多月后，终于顺利完成了整部电影的拍摄。 重归平淡却真实的幸福生活，冯小宁百感交集，他庆幸自己与妻子的“天路之旅”没有牺牲！ 《青藏线》这部几乎是剧组人员用生命和鲜血拍成的影片，自2007年9月26日在全国上映后，引起强烈反响，好评如潮。这部电影也成了中国电影集团公司2007～2008年的8部重点推荐影片之一。 对冯小宁、刘小微来说，更重要的是，在4个多月拍摄时间里，夫妻俩从人间到天堂，再从天堂回到人间，经历过生与死的考验后，他们的爱情比金还坚！

Ⅳ 你心目中最好的爱情电影是什么

1、怦然心动

豆瓣评分9.1分，几乎每个关于爱情电影推荐的回答都会有它。讲的是一对青梅竹马的爱情故事，有过一见钟情的经历，看这部影片会更有感触。

也有人说，这是一种女主长大后把颜值给了男主的故事。看完之后，我表示很赞同。

女主的颜值属于越看越好看的那种，男主一眼过去就很惊艳，可能这也是为什么女主会一见钟情吧。

2、诺丁山。

豆瓣8.0分，电影讲述的是一个普通男生和女明星之间的爱情故事，听着就像是童话里的故事吧。

“如果你忘记了爱情的样子，就去看《诺丁山》吧”

。

3、假如爱有天意

豆瓣评分：8.4分

这是一部韩国电影，父母爱情由子女延续的故事，这是一个略显悲伤的故事。

每次看完都会感动许久的一部电影，推荐晚上的时候看。

4、泰坦尼克号

豆瓣评分9.4分，第一次看这部电影的时候是在初中课堂上，那时候还小，不懂什么是爱情，时隔十年再次重温看到这张图，还是会流泪。

5、时空恋旅人

上面两部电影都略显沉重，再来一部轻松治愈的爱情片。

豆瓣评分：8.7分

从一见钟情到相濡以沫比心。

6、爱你，罗茜」

文章的封面图片就来自这部电影，剧情有一部分人可能会接受不了。

”庆幸的是兜兜转转我们还是回到了一起比心“

7、恋恋笔记本

豆瓣评分：8.5分

时间永远是利器。阶级不同的人恋爱，会有结果吗？很难。不同阶级相见就不容易，谈何相爱。因而，现实中，跨阶级爱情少之又少。恋恋笔记本，它刺穿了阶级的叹息之墙，为跨阶级恋爱，交上完美答卷。

8.小妇人

影片延续小说长期坚持的价值观——勇气、善良、脆弱中的力量。导演在故事的讲述上做了大胆选择，她的改编不同于任何一个前作，尤其是最后的结局超越了任何版本 。这部富有创意的改编作打破了《小妇人》的世界，为女性的故事赋予了更大的意义 。