⑴ 豆瓣有哪些评分9.0以上的电影
推荐几部不同时间段,且豆瓣评分9.0以上的佳作吧~
《控方证人》 1957年 9.6分
著名大师比利·怀尔德最著名的作品,电影讲述的是一个聪明善良的律师帮人辩护的故事。
电影除了紧张的法庭氛围外,还穿插了大量生活中的“小趣味”,使得电影的节奏张驰有度。
鉴于本世纪二十年代还有一年多的时间,所以我决定在2020年12月31号更新这十年以来我最爱的电影,到时候还会有人看嘛?
⑵ 如何评价电影《了不起的老爸》
高度正向的励志故事,以父子亲情为依托,实际要讲的是马拉松中盲人选手和陪跑者这样的特殊群体。但导演在处理父子亲情和体育运动间的比例上有些失调,父子亲情讲得很啰嗦,止于一个又一个时间节点明显的动情片段,运动精神升华较为片面。
给张宥浩安排的感情线部分完全可以删去。倒是张宥浩表演非常松弛,和王砚辉对戏甚至有点压过后者,毫不油腻,算是为影片挽回了一些分数。
角色介绍
1、肖大明
演员;王砚辉
肖尔东父亲,出租车司机。深爱自己的儿子却不知用何种方式表达。因为马拉松与儿子误会越积越深,也因马拉松与过去的自己和儿子达成和解,突破人生极限。
2、肖尔东
演员;张宥浩
肖大明儿子,大一学生,热爱奔跑热爱马拉松。因为某些原因,遭到了父亲的反对,被迫选择钢琴专业,但他心中关于奔跑的梦想从未泯灭。
3、夏露
演员;龚蓓苾
省队金牌马拉松教练,看似严苛与不近人情,实则拥有一颗柔软的内心。
⑶ 摔跤吧,爸爸好不好看
近日,由阿米尔·汗主演的印度电影《摔跤吧!爸爸》在我国上映后收获大量好评。截至5月22日,猫眼电影数据显示,该片票房累计7.82亿元,评分9.8分,成了一匹评分超高的黑马。社交平台上,好评如潮,豆瓣电影评分9.2分,甚至被评为“年度口碑第一”。
人民网舆情监测室数据显示,截至5月22日,有关《摔跤吧!爸爸》的话题新闻达25097篇,微信文章36861篇,新浪微博#摔跤吧,爸爸#话题引发阅读量4亿次,评论25.6万次。
舆情热点
真人真事改编 讲述热血传奇
《摔跤吧!爸爸》根据真实人物和事件改编,讲述了曾是印度国家摔跤冠军的国家级摔跤运动员马哈维亚·辛格·珀尕(阿米尔·汗饰)的故事。他梦想成为世界冠军,但为生活所迫放弃摔跤,但他仍希望自己的儿子能继承衣钵。事与愿违的是他的4个孩子都是女儿,本以为梦想就此破碎,却意外发现女儿身上的运动天赋和潜力。他不顾家庭、资金和社会压力,决定对大女儿吉塔和二女儿比塔进行高强度训练,最终大女儿入围英联邦摔跤比赛并夺得冠军,实现了父亲的梦想。极具传奇色彩的励志故事,令网民动容,并引发对影片的讨论。
剧里燃情演绎 剧外敬业苦练
影片之所以引起网民及众多媒体关注,不仅因为剧中的精彩表现,还在于演员在剧外的付出。52岁的阿米尔·汗亲自上阵摔跤,在影片中要饰演19岁、29岁和55岁三个年龄段。为此,他先完成了角色19岁的青年戏份;随后在短时间内从130多斤增肥到194斤,演出55岁时发福的状态;之后又在5个月内减掉50斤的赘肉,拍摄29岁壮年的戏份。他在4月参加北京国际电影节时曾表示,“借用服装道具以及特效不是不行,但我自己感受不到肥胖,作为演员我觉得那不好。”而参与电影的其他演员也都为电影的拍摄进行了长达7个月到一年不等的专业的摔跤训练,为的就是达到更逼真的效果。
幽默不失深沉 温暖而又励志
故事以辛格侄子的口吻讲出,叙述他亲眼目睹姐妹俩从出生到成名的经历,还当过她们的陪练等一系列故事,第三人称视角缓解了紧张的气氛。
此外,剧中冲突和笑点的设置真实自然,让人忍俊不禁。在姐妹俩面对高强度训练将近崩溃的时候,她们拨慢闹钟、训练偷懒,甚至故意输掉比赛,直到被14岁的朋友因为到了年纪,被迫嫁给一个素未谋面的男人的残酷现实打醒。姐妹俩意识到,要想改变命运,必须坚持,从此咬牙训练,节节获胜,同时把剧情推向下一个高潮。
《摔跤吧!爸爸》在上映前便受到各大媒体和网民的关注,上映后更是吸引了《人民日报》、新华网、央视网、《中国青年报》、《新京报》等关注和评论,在网上也掀起了网民热议。
网民观点倾向分析
影片传递正能量,意义深刻(30%)
@爱茶笔记:关于隐忍与坚持、挫折与成长、进步与落后、国际与本土,一部电影,一个故事,似乎很简单,但给予观众的思考却一点也不简单。
剧情紧张又温情,是良心之作(25%)
@天黑前的moonlight:演得有血有肉的,能瞬间带入剧情,笑中带泪,看得非常过瘾。
被阿米尔·汗的敬业精神所震撼(23%)
@似水年华:佩服阿米尔·汗作为这个角色付出的坚持和毅力,不愧是国宝级演员。
期待国内有更多类似电影(20%)
@我的小小火山:真希望我们也能拍出这样的电影,或许可以打开国产电影的新天地。
剧作扎实,匠心精神让人感动。有观点认为,《摔跤吧!爸爸》之所以能够脱颖而出,除了阿米尔·汗及其他演员为剧中角色付出的辛苦外,影片对故事细致的解读和淋漓尽致的发挥也是一大亮点,影片融入了对社会问题的思考,充满了电影人浓浓的社会责任感和人文关怀。其对社会的关注和关怀,拿捏得恰到好处,不刻意强化印度社会存在的问题,也不刻意回避问题的存在,不把自己放在受害者的位置来唤起观众怜悯,既渲染了爱国情绪,又不显得做作。
扎实根基、遵从本心,才能讲好故事、拍好电影。不少观众和业内人士感慨,称我们不乏奥运冠军和励志故事,为何不能拍出类似的电影?《摔跤吧!爸爸》获得口碑票房双赢的启发在于——不仅是我们如何看待电影,更是如何看待自身、看待自己生存的环境,以及是否有从中挖掘问题、揭露问题的思考。只有对故事深入的剖析,才可以看见故事的生命力,才能引起观众共鸣。
事实上,无论国内外的电影,凡是叫好又叫座的电影,其题材大都深植于现实,并经过深耕细作,实现了艺术性与真实感的完美结合,体现了“源于现实,高于现实”的艺术价值。一直在追随好莱坞的国产电影,或许能以《摔跤吧!爸爸》的成功为借鉴,寻找更多有真实情感的故事题材,更有态度地讲好故事。正如《人民日报·海外版》评论称,敬业的演员、生动的故事、扎实的剧本、诚信的态度为整部影片构建了直抵心灵、撞击灵魂的根本。反观我们自己,有独特文化标识的民族元素是否得到更好的开掘?怎样才能生产出能与我国现实社会形成对话与互动的电影?这些都是值得国产电影思考的问题。
⑷ 为什么豆瓣上很多人说《摔跤吧爸爸》的译名不对
其实不单单是豆瓣,知乎,贴吧,到处都有吐槽这部电影的译名的字眼。
其实,电影片名的翻译是影视翻译中重要的一个部分。
它属于文化交际活动,而且要考虑文化差异的影响。
在文宇转移过程中,不仅仅要切实保留原作的信息价值和美学价值。还要忠于原片内容,并且要注愈文字优美、言简意赅。
具有强烈的吸引力和感染力。
而这部电影,《摔跤吧,爸爸》就是采用了第四个方法来翻译的。
片名其实在诠释电影的主题,但是这个片名之所以被吐槽,是因为片名不能涵盖电影的所有内容。
在电影里,出了让两个女儿去学习摔跤,更多的还有对印度社会女权地位的探讨。
电影的译名并不是绝对的,也有人说,像“wresting”这种词汇更贴近电影的原名。
这种在院线上映的电影,更多的考虑到的还是文化、受众和票房。所以没有好坏之说,无论是何种翻译,只要符合受众民族文化,就可以算作是一个可以通过的译名。
参考文献:
[1]陈福康.中国译学理论史稿[M].上海: 上海外语教育出版社,2000, 390.
[2]李 宁.英译汉中“四字格”的美学价值试析[J].新疆大学学报,2003,(增刊):161- 163
⑸ 如何评价摔跤吧爸爸能不能用专业的角度分析作品
《摔跤吧!爸爸》是一部女性为自己争取命运自主权并赢得尊严的励志喜剧电影,在励志的同时又不乏温情,用一个简单的体育题材,揭开了印度社会的一副壮美油画。由于女权色彩及时效性,激发了更多的女性认真考虑将摔跤作为一项体育运动,而且该电影的配乐很朴实,使很多观众产生了共鸣。
(5)爸爸电影豆瓣扩展阅读
《摔跤吧!爸爸》主要剧情:马哈维亚·辛格·珀尕(阿米尔·汗饰)曾是印度国家摔跤冠军,因生活所迫放弃摔跤。他希望让儿子可以帮他完成梦想——赢得世界级金牌。
结果生了四个女儿本以为梦想就此破碎的辛格却意外发现女儿身上的惊人天赋,看到冠军希望的他决定不能让女儿的天赋浪费,像其他女孩一样只能洗衣做饭过一生 ,再三考虑之后,与妻子约定一年时间按照摔跤手的标准训练两个女儿。
换掉裙子 、剪掉了长发,让她们练习摔跤,并赢得一个又一个冠军,最终赢来了成为榜样激励千千万万女性的机会。
⑹ 为何印度片《摔跤吧!爸爸》被称为神作
我认为这部电影之所以能够成为神作,有以下几个原因:
导演是阿米尔汗。众所周知,阿米尔汗拍出了很多部优秀的电影,诸如{三傻大闹宝莱坞}{我的个神啊}{未知死亡}{觅迹寻踪等},他凭借着一己之力将印度电影向前推进了几十年,改变了观影者对于印度电影只有唱歌跳舞的看法。所以,一个好的导演就是电影成功的保障,更何况他是那么拼,为了电影效果先增肥50斤,然后再为了几秒的打斗镜头在短短几个月内拼命锻炼减肥并成为一个壮汉,这么拼的导演拍出来的电影怎么可能差呢?
有一个好剧本。{摔跤吧爸爸]这部电影里的对白堪称经典,全场总共120多分钟,我足足笑了一个小时然后哭了一个小时。从这部电影里的构局足以看出编剧的用心,电影前半部分主要讲述了一代摔跤冠军为了生计不得不放弃摔跤然后寄希望于他的孩子身上,中间不但穿插许多搞笑的桥段,更是真实的展现出来人的本性,引起观影者的反思。电影后半段主要讲述他的女儿们通过不懈的努力最终走向成功,创造辉煌的过程,取材真实,令人潸然泪下。
演员的演技好。个人觉得这部电影里的所有演员都堪称影帝啊,随便拉出来一个配角,浑身上下都是戏,更不用说主演了,把这部剧中的人物形象展现的淋漓尽致。纵然有一个好剧本,也需要好演员来表现,将剧本里的人物演活。
⑺ 摔跤吧爸爸电影好看吗豆瓣评价怎么样
好看,值得上电影院欣赏,而且评分也挺高的,现在好像有9.1分。
⑻ 摔跤吧爸爸这部电影的豆瓣评分如何
摔跤吧爸爸这部电影的豆瓣评分如何?
《摔跤吧爸爸》在豆瓣评分高达九分,是一部口碑人气剧情都在顶端的经典大作,作为印度神作这部电影由阿米尔汗主演,讲述了一个冠军摔跤爸爸对于女儿的刻苦要求,想让他们继承父亲的意志走上摔跤的道路,作为一个严厉的父亲,阿米尔汗饰演的辛格因为生活的原因而不得不放弃了自己喜欢的摔跤事业,但他把自己的这份想要获得冠军的心继承到了自己的孩子身上,想要一个儿子,但是一直生的都是女儿,偶然一天他发现培养女儿又何尝不一样呢?因此展开了故事情节的发展。
将头发剪短,训练量加大,终于站到了国际赛场上,因为父亲往日教育的历历在目让他绝地反击最终夺得了金牌,让无数女性都看到了女性不比男性差。是一部非常优秀的作品,值得一看。
⑼ 爸爸电影好看吗豆瓣评价怎么样
《爸爸》
俄罗斯电影,弗拉基米尔·马什科夫、Vladimir Mashkov导演,弗拉基米尔·马什科夫、叶戈尔、Andrei Rozendent主演。
这个电影版本很多,多个国家都有拍摄,不知道你说的是那个国家的。
⑽ 爆红的《摔跤吧,爸爸》,有哪些是中国电影
印度大片《摔跤吧!爸爸》在中国市场爆红,尽管印度市场已经验证了它的票房实力,但却在中国市场来了个大奇袭。截止发稿时间,5天累计票房1.33亿,单日票房2473万,无论票房亦或口碑,都会给中国电影带来一些启示。
爆红的印度电影:曲折中或刷新记录
由于这部影片是华谊引进的,而去年冯小刚就院线排片和王思聪撕过,因此这次情况大抵类似,万达院线只给了3%的排片率,远低于其他院线13%的排片率。尽管不受万达待见,但是《摔跤吧!爸爸》凭借超好的口碑上座率一直排在首位,相比同一天上映的《银河护卫队2》,上座率是是后者2倍多。同样的数据在5月5日首映当天,《银河护卫队2》,排片占比约13%,票房1600万,上座率21.4%,只比《银河护卫队2》的19.5%,高出一点。
爆红的《摔跤吧!爸爸》,有哪些是中国电影应该学习的?
一般电影上映后,豆瓣评分都会出现下降的情况,但是《摔跤吧!爸爸》上映后,评分不降反升,从8.7飙升到9.3。
在豆瓣评分排行榜上,9.3分排在第8位,排在它前面9.4分的分别是1994年罗伯特•泽米吉斯导演的《阿甘正传 Forrest Gump》和1993年史蒂文•斯皮尔伯格 导演的《辛德勒的名单 Schindler\'s List》。
依照目前的形势,《摔跤吧!爸爸》超过《我的个神啊》,刷新印度电影在中国的票房记录已不在话下。就像影片中的故事,很激励人,但是丝毫不觉得被灌输鸡汤,它本身就足够好,配得上好的票房和口碑。
中国国产电影:还在沉睡中
与之相比的是中国电影,正处在十分尴尬的位置,从票房来看,,截止到目前,2017年票房最高的的是《速度与激情8》,总票房263219万元,但制片方是美国,票房前十名,制片方为中国的占2个名次,分别是排名第7的《乘风破浪》,总票房104914万元和排名第8的《大闹天竺》,总票房75853万元。
2016年全年,票房排列前10,制片方为中国的共有5席,其中包括3部电影是和香港合作制片,但不包括2部和美国合作制片。如果只算中国大陆,票房排列前十的中国电影只有2部,2015年这个数字是6部。
从豆瓣评分来看,《摔跤吧!爸爸》取得9.3分高分,2017年无出其右,已是高不可攀。2016年评分最高的华语电影是《驴得水》,评分8.3分,评分最高的外语电影是《血战钢锯岭》,评分8.7分。
由此看来,《摔跤吧!爸爸》是中国电影难以企及的一个高度,豆瓣评分里历史上能超过9.3分的只有陈凯歌导演的《霸王别姬》,评分跟他相邻排位却相差甚远的1995年刘镇伟导演的《大话西游之大圣娶亲》,评分9.2分。
相比与《摔跤吧!爸爸》这样来自生活,从平凡中打动观众的电影,中国的国产电影似乎仍在沉睡中。投资方希望投资很快能获得收益,导演、制作人则大多只考虑最近什么类型火?哪些“小鲜肉”能带动票房?
学习好莱坞:工业化生产
中国电影底子薄,基础差,因为改革开放几十年,首先解决了温饱问题,也就是最底层的需求,其次才是精神需求,现在我们制作的主力还是第五、第六代导演,第一批、第二批接受专业教育的导演,和发展了100多年电影基础成熟的有电影工业化体系的好莱坞相比,判若云泥。
目前来看,中国电影行业的规则、秩序、逻辑都没成型,从上游到下游都这样,从内容端到市场端都没形成一套完整的成熟的逻辑和秩序,还都处在试错的阶段,仍存在烂片横行、捞钱成风的情况。
所以,近年来中国电影向好莱坞看齐,去年上映的《长城》无疑是近年来中国向好莱坞学习的一个案例,而《长城》也成为张艺谋想要在电影工业体系中生产的一个标准化产品。但《长城》从电影艺术或是商业层面来说,都不算成功。
而学习好莱坞的工业模式则是里面的重中之重,学习如何流水化、标准化生产一部影片?学习好莱坞创作的模式,这样能够更快地创作故事,但产生更好的电影靠流水线依然不够,或许《摔跤吧!爸爸》爸爸就是,没有炫酷的特效,也没有蓝幕抠图,甚至没有很华丽的道具,主角诠释不同年龄状态,完全靠主演自身增肥或减肥来完成。
超越好莱坞:普世价值观的作品
无论是正在热映的电影《摔跤吧!爸爸》,还是前不久的票房黑马《一条狗的使命》,这些低成本,小故事的电影在上映后,不仅收获国内观众的爆棚口碑,也为国产电影上了一课,我们究竟什么时候才能拍出这样一部激励人心的体育电影?
中国电影市场对大IP、大明星、大制作的力量深信不疑,却往往忽略了一个好故事,才是直指人心的文化内核;能够引发观众共鸣的才是一部好电影。当我们越来越注重大IP、大制作,拼尽全力追赶世界一流的视觉效果,在故事上费尽全力玩“烧脑”、玩悬疑时,像《摔跤吧!爸爸》这样故事朴实,却激励人心的电影则反而越来越少。
毕竟,打动人心,应该是任何一部好电影的初衷。具有普世价值观的作品,才能冲出地缘界限,抵达全球观众的内心。
随着我们的资本“出海”和人才的成长,中国电影的2.0时代或许不日就会到来,那是好莱坞的生产模式,就像工业革命之后很长的一段时间内靠流水线生产降低成本扩大规模才能盈利,但是随着互联网时代的到来,工业制品不再是千篇一律,而是定制化,每个人都可以定一个不一样的工业品,同样依赖流水生产,成本能够接近大规模制造,而销量却能更上一层楼。
那一天的到来,或许就是中国电影3.0时代的到来,每一部电影都是不一样的,流水生产已经刻在我们脑海里。但我们不以大规模制造降低成本来获得市场认可,而是能够引起观众共鸣的,具有普世价值观的故事。
希望这个回答对你有帮助