罗马电影豆瓣

① 谁给来几片《罗马假日》的影评急用的

一部影响深远的电影，充满了艺术的美感

轻松、自然而富有情趣的文艺片

一个温馨悦目的浪漫爱情故事

一部历久不衰的轻喜剧_

1953年出品

导 演：威廉·惠勒

主 演：格利高里·派克

奥黛丽·赫本

·第二十六届奥斯卡最佳女主角、最佳电影故事、最佳服装设计

·美国百部经典名片之一

罗马是一个梦想中的城市、历史上的繁华古城、银幕上的浪漫情史的发生地，而许多人对罗马的视觉上的认识更源于一部著名的电影——《罗马假日》。

《罗马假日》是爱情文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，情节也简单得很，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情感动了每一个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋，格利高里·派克和奥黛丽·赫本的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典。

此片播出后，奥黛丽·赫本所饰演的安妮公主风靡了整个欧洲，赫本也因此一举成名，并掀起时尚狂潮。很明显，她让这世上的女人们在她的身上看到了自己，她既是灰姑娘，又是公主；既是时尚的演绎者，又是乡下刚进城的贫家女；她既成熟又天真；既是男人眼中的可人儿，又是女人心中不屈不挠的坚强化身。她成为时尚的典范和象征人物，她不仅提供了一种穿着的品味，更启发了女性对自我形象的扩展。人们开始为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂。赫本从此以后的事业果然一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的明星。

就影片的娱乐效果和艺术价值而言，《罗马假日》是一部叫好叫座的经典之作。导演威廉·惠勒将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里·派克亦与奥黛丽·赫本十分般配，将一部浪漫爱情喜剧演绎得十分温馨悦目。

——著名影评人 唐 瑶

如果没有奥黛丽·赫本，《罗马假日》也许不会获得如此大的成功，也许不会有今日的经典地位。而23岁的赫本第一次主演电影就荣获奥斯卡最佳女主角奖，可谓绝无仅有。时近50年，《罗马假日》仍是浪漫爱情电影之代表，至今无出其右。

——网友 阿 乌

这部浪漫爱情喜剧几十年来一直是电影观众和影评人必提的经典。在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。

——佚 名

《罗马假日》像一张朴素别致的小小圣诞卡，令我深深体味梦幻般的浪漫，又像可口可乐，甜蜜里带有一丝苦涩，你会希望天天喝到它。

——网友留言

大不列颠王室的安妮公主作为王位继承人将出访欧洲的各大城市，消息传出，引起了极大的轰动。

欧洲之行的最后一站是罗马，安妮公主很想尽情地饱览一下她的优美风光，可侍从们以公主身份高贵、不宜在黎民百姓面前抛头露面为由拒绝了，并给她注射了镇静剂，公主假装睡着了，待侍从们出去后，她偷偷越窗溜了出来。然而没逛多久，医生给她注射的镇静剂就发生了效力，她在广场附近喷水池边的一条长椅上迷迷糊糊地睡着了。

这时，美国新闻社的穷记者乔·布莱德里恰好经过这里，以为这是一个在狂欢中被灌醉的少女，就租了一辆出租车想把她送回家，可是公主睡得特别沉，怎么也叫不醒，无奈，乔只好把她带回了自己的住所。

第二天，报纸上的特别公告使乔意识到他带回的少女就是安妮公主，于是他欣喜若狂，打算写一篇关于公主内幕的独家报道。公主醒后发现了陌生的乔，乔连忙解释，公主才安心了。她向乔借了一些钱，然后告别了他，又到罗马大街上闲逛了。

乔连忙给他的摄影师朋友欧文打电话，同时跟踪公主，在花园广场上佯装和她偶遇，便自告奋勇地要为公主做导游，骑着摩托车带着她游览罗马城，同时，欧文也驾驶着小汽车跟在他们后面，拍下了许多珍贵的镜头，而这一切，公主浑然不觉。

公主的失踪引起了人们的惊慌，国王秘密派出了许多便衣四处寻找公主的下落。乔带领公主来到水上舞厅参加舞会时被便衣警察发现了，他们请公主和他们回去，而公主坚决不肯，警察们要强行绑架她回去，乔和欧文同他们撕打起来，而任性调皮的公主也大打出手，十分开心。趁着混乱，乔带着公主逃之夭夭……

一天过去了，公主终于要回宫了，可此时她和乔发现彼此间擦出了爱的火花，坠入了情网。怎奈公主毕竟是公主，平民终究是平民，两人只能依依惜别。乔抛弃功成名就之良机，将照片送予公主留念，在深情的四目对望中，公主轻轻地对乔说了声再见……

体验《罗马假日》的爱情故事

美丽的神话源自于古老的传说，现代的童话则出自文明古城，短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典——《罗马假日》，一段永难忘怀的愉快经历，一段感动人心的爱情故事。

美国好莱坞经典影片《罗马假日》中男女主角演绎的那段爱情故事让我感动，也使我充满了对罗马这个城市的兴趣。今年7月，我有幸踏上了罗马这块令我神往的土地。

罗马这座历史古城处处都散发着浓厚的文化底蕴。按当时的古罗马城市规划，以威尼斯广场为中心，向四周辐射，构成了古罗马的城市建筑群。帝国大街两侧是古迹最集中的地方，大街以东是著名的罗马竞技场，它是为了纪念征服耶路撒冷的胜利，强迫数万名犹太俘虏于公元80年建造的。随着光阴的流逝，竞技场早已百孔千疮，留下的只是残垣断壁。在竞技场旁边是君士坦丁凯旋门，上面雕刻着各种雕像和铭文，兴建凯旋门的目的是为了庆祝古罗马对外作战的胜利。当将军得胜归来，罗马行政长官和长老院的议员在前面带队，后面有号手和锁着铁链的战俘，他们沿着圣道，直奔神殿。市民们站在圣道两侧高呼口号，对胜利者表示欢迎。离威尼斯广场不远的古罗马集会场是古罗马的政治活动场所，市民们常到这里来看古罗马政府公布的告示、听对犯人的审判，或者聚集在这里讨论和交换对时政的见解。

漫步在广场上——这里曾是电影《罗马假日》的一个场景，傍晚的霞光洒落在一级级的石阶上，仿佛又回到了影片中安妮公主在这里游玩的情景。如果你不介意，花2000意大利里拉向小贩买一个冰淇淋，悠闲地坐在石阶上，一边品尝一边欣赏着广场上的景色，体验一下安妮公主在这里与男主角相识相爱的爱情故事，你不觉得爱的无私、神圣、崇高和伟大吗？
《罗马假日》中爱情停止的地方

这个世界上，总有些东西堪称永恒，电影《罗马假日》就是其中之一。半个世纪以来，数以亿计不同种族、国籍和年龄的观众，被银幕上大不列颠公主安妮和美国记者乔·布莱德里的爱情深深打动——尽管他们的邂逅只持续了短短24小时。

爱情电影最大的悖论是：爱情没有模式，但爱情片却必须有套路。也正因如此，很多时候我们会看到大量千篇一律的爱情故事，从一块银幕被复制到另一块银幕。然而《罗马假日》是不可复制的，它是一部糅合了悲剧与喜剧的全部要素，却又把感情的分寸拿捏得恰到好处的影片。他们的相逢喜而不俗，他们的离别哀而不伤，增之一分减之一毫都会过火。从这个意义上讲，导演威廉·惠勒属于那种不出世的天才，他用一种很有节制的笔触，令这段爱情逐渐走上高潮，然后就让它停留在最美的一个点上。

上世纪70年代，曾经有人想拍摄《罗马假日》的续集，让两位主人公的后代来接续他们的情缘，但最终没有成功——这甚至可以说是一件幸事，因为自那个点后，一切美丽都会不可阻挡地消逝。相爱的两个人生活在同一个时间和空间里，却永远相望而不能相见，这是“刻骨铭心”4个字的最好注解。

《罗马假日》是方形银幕时代的最后一场繁华，奥黛丽·赫本则是神殿中的最后一尊神像。从那个1953年爱情停止的地方开始，好莱坞由神话时期进入英雄时期，直到大约20年后，它又被现实主义的人间所取代。

有意思的是，从《罗马假日》大约再往前追溯另一个20年，1934年，正是开创了这个神话时期的《一夜风流》公映的那一年。对比这两部喜剧风格的影片，我们会发现它们在基本剧情上有着惊人的巧合。都是富家女简装出逃，都是半途偶遇英俊的青年记者，都是爱情与身份选择两难——惟一的差别或许只有结局，《一夜风流》收于团圆而《罗马假日》止于哀怨。就在这一喜一悲之间，跨越了整整一个时代。

今天，好莱坞的主流不知又经历了几轮更替，《罗马假日》的繁华更已经是50年前的历史。21世纪的人们又能留下点什么东西让半个世纪后的人们去凭吊？ ?(王 崴)

☆《一夜风流》改编自杂志上的一篇爱情故事，描述富豪千金艾丽因迷恋一名飞行员但遭父亲反对愤而离家，搭长途巴士赴纽约途中遇上失业记者彼得，两人因争夺座位而结识。彼得发现报上登有艾丽父亲的悬赏启示，因此对她多方照顾，却不料这趟甘苦与共的旅程最终使两人坠入爱河……

全片格调简洁明快，单一的剧情铺陈却在两位男女主角鲜活、爽朗的表演下显得丰富有趣，同时它是奥斯卡史上第一部囊括了最佳影片、导演、改编剧本、男主角及女主角5项奥斯卡大奖的电影，此纪录保持了足足40年。

☆由著名影星朱丽娅·罗伯茨和休·格兰特联袂主演的影片《诺丁山》是一部浪漫的爱情喜剧，“一个普通人与一个名人不可思议地相遇、相爱，他们的生活会变得怎样？”这是影片的切入点。朱丽娅·罗伯茨在片中饰演一位著名的明星，而休·格兰特只是一家旅游书店的老板，由于两人生活背景和环境的巨大差异，无论是他们自己还是别人都怎么也想不到他们之间还会发生感情纠葛，但就当他们偶遇在诺丁山附近之时，故事发生了……一切就如同影片的宣传语所说的那样——“缘分总是有些突然，爱情让人迫不及待”。
回答者：要发要动 - 助理 三级 1-28 22:06

关于如何写影评,我整理了一份资料,供大家参考,http://www.cinemany.com/howtowrite.html
回答者：zheng5282 - 试用期 一级 2-1 13:43

影片讲述了这样一个故事——高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了那位英俊潇洒的记者乔,金风玉露一相逢,便胜人间无数.偏偏幸福总是短暂,所以充满忧伤.自由芬芳的恋爱后，她无奈地回到了那个冷冰冰的皇宫，恢复了她本来刻板、沉闷的生活，履行她作为皇室成员的出访职责;花团锦簇风光旖旎的背后,她承受的是本不属于她的重重负担.一个原该灿烂活泼的灵魂就那样被无情的锁入幽深皇宫里. 这是她的宿命。但那份美丽的回忆成为了永恒。
奥黛丽·赫本一名惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。。

② 急求电影《罗马假日》影评，希望精简！见解独到！谢谢

自从《罗马假日》面市以来，在长达半个多世纪的时间里，感动了一代又一代的影迷。究其原因，不光是因为被奥黛丽·赫本与格里高利·派克这两位影坛巨星的绝代风华所倾倒，另外亦是因为故事本身如梦如幻，美好的仿佛是一个发生在现实中的童话。

而这个“童话”故事是从奥黛丽·赫本饰演的安妮公主偷偷溜出皇宫，并与格里高利·派克饰演的乔邂逅开始正式拉开序幕。在随后的24小时内，二人经历了由抵制到融洽，由相识到相爱的奇妙过程。

古都罗马，见证了他们的浪漫爱情。露天咖啡馆、古罗马竞技场、石凿的雕像前、许愿石壁下、船上的舞会中、乔的小公寓……罗马的很多地方，甚至包括警察局，都留下了他们曾来过的痕迹，不知不觉，感情就在这点点滴滴中悄然积累，当他们跳水躲开特工人员的追捕并顺利爬上岸之时，那河畔的深情一吻足以说明一切。

然而不是所有童话故事的结局都能让“王子与公主从此幸福快乐的生活在一起”，因此当安妮最终意识到自己对家庭与国家的应尽责任与义务时，她只能忍痛割爱，黯然告别自己的爱人，重归皇室。

侯门一入深似海，从此萧郎是路人。此情此情，叫人情何以堪？虽然随后的新闻发布会上两人还能再见最后一面，但已是咫尺天涯，碍于身份，相见却不能相认，只能通过凝望对方时专注、深情的眼神，以及一语双关的言语来表达自己的复杂心情与满腔爱意。

“最爱的，是罗马，当然是罗马！”只此一句，已胜过千言万语。

这样的结局固然令人扼腕叹息，但也正是因为这份遗憾的美丽，使得赫本那优雅脱俗的气质与迷人的微笑在我们的记忆深处永远地定格，最终凝成心口上那颗挥之不去的朱砂痣，轻轻一碰，总是隐隐作疼。

倘若有人问我，如果人一生只能看一部关于初恋的电影，我会选哪部的话，我会毫不犹豫地回答：“《罗马假日》，当然是《罗马假日》。”

③ 这是哪部古罗马的电影（有拷打片段的）

1969年意大利电影《酷刑阴谋》（英文：The Conspiracy of Torture，意文：Beatrice Cenci），豆瓣可以找到。

该片翻拍……取材于16世纪末的真实事件，也是意大利经久盛传的知名故事。著名文学作品有雪莱的《倩契（一家）》（The Cenci），也有同名歌剧《比阿特丽斯》（贝雅特里·倩契，BeatriceCenci）。

作为历史传记题材，它最初被拍摄于1909年，有多个版本。而1969年的这部是距离现在最近的一部，也被认为是演绎最好的一部。但它与原本的真实故事有一定差异，这需要注意。

电影中这部分情节，是在比阿特丽斯父亲死后发生的拷打，被拷打者是倩契的情人奥利姆皮奥（Olimpio），扮演者是意大利著名演员托马斯·米利安(Tomas Milian)，2017年时去世。而刑讯皮奥的对象，是中世纪教皇国的教士（自媒体没文化是真可怕）。

鉴于豆瓣和IMDB都没有相关截图，我就只好自己发几张了，如图：

④ 求一篇罗马大帝的影评！越多越好

"Did I play my part well in this comedy of life
Applause please"
影片的开始就是行将就木的屋大维回顾自己的一生后谢幕的台词.这种情怀在内心中一种深深的共鸣.剧中的场面并不宏伟壮观,战争的场面远不如十年前的<勇敢的心>,然而剧烈动荡的英雄时代,复杂诡秘的军政权谋,栩栩如生的人物形象.含义深远的思想言辞都让这部电影一直保留在我的本本里面.唯一的一部。
圣诞的寒夜,寂寞的蜗居里面欣赏,实在是再合适不错了.何况,还有无聊至极的<无极>做绿叶
奥斯卡终身成就奖的获得者彼得.奥图尔不愧实力派的演技.从容展现了狮子与狐狸的最佳结合奥古斯都辉煌一生.他的高贵,傲慢与英雄本色,他的枭悍,凶残,睿智与坚忍.他的血与泪,他的内心情怀......透过屏幕,似乎回到两千年前那个伟大属于罗马的年代.
罗马,这个曾经与大汉帝国一般强大的政权,其本身的历史就是一部征战不休伐交伐谋的历史.
这个台伯河畔的小公社,曾经不过是原始的小部落而已,靠着其自身的尚武进取精神,良好的政治制度,雄辩和外交策略,在年复一年的血战中逐渐壮大.一个又一个昔日的民族被他征服.地中海也不过只是内海.然而缺乏深远的思想基础和政治基础,帝国膨胀到其地基不能支撑的地步.内战爆发了
,苏拉,马略,前三头同盟的恺撒,庞培和克拉苏......你方唱罢我登场.
我来到了,我看见了,我胜利了.恺撒在战场上击败了所有敌人,然而最大的敌人还是在罗马的元老院.共和了这么久的国家是不会接受独裁的,然而当时的技术和制度下,小公社的原是民主远远不如帝国的体制行之有效.....
三十三年过去了,昔日的那个牧童少年,今日也垂垂老也.屋大维来到恺撒的身边,领悟了恺撒的使命.茨威格曾经说过,一个人在年轻的时候就明白自己使命人是多么的幸运啊.恺撒死了,屋大维在海边的深沉思考却唤醒了内心的使命.或者说,被神所选中的人.如果懦弱无为,那么历史就会被改写.屋大维和朋友返回罗马,凭着一系列纵横捭阖阴谋诡计,逐步在激烈的政坛上占有了一席之地.后三头同盟缔结了.然而这不过是暂时的妥协.一个帝国绝对不会拥有太多的最高元首.直到他的大军最终逼迫安东尼和埃及艳后自杀,所有的军团才开始听命于一人.
所有的终点又是另一个起点.武力可以震慑一时,然而长治久安需要的是政治智慧.睿智让他在元老院和民众中左右逢源,力图维系一个平衡,以此夯实帝国的根基.奥古斯都其实是元首,属于有独裁之实,而不必有僭帝王之名(这点类似中国,袁世凯称帝失败之后,谁都不会自称皇帝了).屋大维是成功者,"成功者都曾吞咽下巨大的痛苦、自责和沮丧，也曾承担起遭人唾骂的背叛、阴谋和凶残."一切的一切,都在彼得的演技中淋漓尽致的表现无疑
尽管如此,每一天都是面对无穷无尽的手腕权谋,妹妹,妻子,女儿.....都是政治的手段.即使是帝王其实很多时候还是身不由己.有时候觉得,人可能不过是命运的木偶而已.

由于朱丽亚的通奸罪行被揭发，奥古斯都大帝被迫处置自己的女儿，朱丽亚因此面临着被流放的命运。 若问这片子到底有哪些非常娱乐的看点，片头与片尾两场刺杀奥古斯都大帝的戏还算是比较牵动人心。前一场是恺撒领军痛击敌人，惨烈。从战前训话到做表率独自冲锋，再到年轻的屋大维一声“For Roma”而后奋勇杀敌，整个场面下来，虽无甚惊喜，但也算提神之处。其它时间，本片用以娱乐观众的无非是吻戏和歌舞，当然，那个风骚的埃及艳后功不可没。 影片尾声，奥古斯都·屋大维弥留之际问身边关心他的人：“在这出叫做人生的喜剧中，我表演得出色吗？”众人没有回答，临终的皇帝重复了问题，可还是没有人回答，他于是说：“那么，不论我或好或坏，请大家为我鼓掌……”整个房间顿时爆发出震撼人心的掌声。

其实这部电影的战争场面一般，看点在人物的错综复杂的性格，以及演员出色的演技，可以说无可挑剔，感觉非常震撼。影片音乐的处理也不错，情节的安排，是一部难得的 好电影。

摘抄别人的，看这个网址。

http://movie.douban.com/review/1451551/

⑤ 高分求帮助：找电影《罗马》（又名《吉普赛人的灵魂》）的字幕！

⑥ 意大利:哪些意大利电影和导演的作品是必看的

意大利电影的艺术气质与它的地理环境息息相关——濒临第勒尼安海、亚得里亚海、利古里亚海与伊奥尼亚海，凛冽、浓艳、温和、平静，不同的景观意象赋予它不同的风貌与精神气质。而意大利电影的辉煌，则要从台伯河（又称特韦雷河）孕育的罗马说起。

1905年，意大利电影人于罗马创立电影制片厂，之后都灵、米兰、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小电影公司，拍摄由历史题材和由文学作品改编的电影。二战时期，墨索里尼将电影作为一种宣传手段，任命其子管理电影业；一些导演拒拍庸俗商业片和鼓吹法西斯思想的宣传片，拍摄了一些只注重作品形式探索而被后世称为“书法派”的电影，即“走形式流，要精致”。

1945年，墨索里尼垮台，曾经孕育文艺复兴的意大利正在迎接又一次重生。受战争重创，二战后的意大利通货膨胀、经济衰退、失业率极高，人民生活贫困。电影界更是面临资金匮乏的窘境，电影人不得不把摄影机扛到大街上实景拍摄；同时，他们不满现实，渴望用电影来反映意大利的现实状况及战争造成的民族悲剧，因而几乎都有意无意地拍摄了反映战后意大利社会问题的电影。《罗马，不设防的城市》就在那一年8月横空出世，标志着新现实主义（Neorealism）学派的诞生，亦成为意大利电影史上一座无法超越的丰碑。

‍《罗马11时》剧照，上百名女子为应聘一个打字员职位挤在楼梯上，造成楼梯倒塌。影片真实反映了战后意大利经济复苏时期的社会现状，揭露了当时严重的失业和贫困问题，是具有社会批判力度的杰作。

同样取景于罗马、表现失业困苦的名作，不能不提切萨雷·柴伐蒂尼编剧、维托里奥·德·西卡（Vittorio De Sica）执导、1948年上映的《偷自行车的人》：失业多时的里奇费尽千辛万苦获得一份张贴海报的工作，他赎回已当掉的自行车方便沿街工作，却不想上班第一天车就被偷了。里奇和儿子寻遍罗马大街小巷未果，最终决定“以牙还牙”，却被当场捉住受辱。摄影机跟着里奇父子在罗马的大街小巷中穿梭：人群拥挤的职业介绍所、破烂简陋的工人居住区、物品堆积如山的当铺、熙熙攘攘的自行车市场、教堂、妓院、贼窝⋯⋯电影犹如战后意大利现实的全景画。

⑦ 罗马帝国影评

屋大维
我一定要先说屋大维，虽然在第一季中他不过是个十几岁的孩子，在主要角色中算不得中心人物，但是我就是觉得，这个剧集到后来肯定就是为了烘托出他了——屋大维才是罗马帝国的第一个皇帝，奥古斯都大帝。

这个男孩子清秀甚至显得有点娘娘腔——这是剧中他母亲说的，他热爱诗歌，喜欢阅读，尤其是希腊哲人的书籍。屋大维的母亲阿提娅是恺撒的侄女，守寡带着儿子和女儿生活，在险恶的政治环境中尽力纵横捭阖，所做的一切目的就是保护自己的家庭并让儿女都能向上攀爬，她毒辣玩弄心计，却都是些小伎俩，根本没有政治原则更谈不上政治头脑实际上相当愚蠢，她还有个特点，就是非常淫荡，性是她最常用的武器。恺撒高卢战胜回国前，阿提娅与马贩子上床从庞培手中抢到全城最漂亮的白马让屋大维亲自送到高卢献给恺撒：“等他回到罗马每个人都会送他礼物，你一个孩子跋涉到高卢给他献礼，一定能给他留下深刻印象”——这应该是阿提娅整个剧集中最聪明的一着了。屋大维在路上遭遇庞培手下的袭击，被当成奴隶对待人力拉车，在获救的时候，他随手抓起一根棍子就把一个欺凌自己的家伙几下子打死了，他阻止救他的两个士兵继续追逐的时候说出了对当时庞培和恺撒对峙局势的判断，其实这是恺撒等待着庞培先发动进攻——这让我对这个孩子一点都不敢小觑了。后来，在每个关节点上他都有超越自己年龄以及身边成人的敏锐洞见，看来牛人真是从小练成的。

沃伦诺斯和普洛
稍微说下救下屋大维的两个罗马士兵，一个是百夫长卢修斯·沃伦诺斯，一个是他手下士兵提图斯·普洛——在新浪的介绍《罗马》的网页上这俩的名字被放在最前面。这部剧集其实分2条线索，一条就是恺撒与庞培的斗争以及罗马贵族如何在他们之间抉择站队，另外一条就是以卢修斯·沃伦诺斯和提图斯·普洛作为平民的代表，反映出在这个大动荡时代中普通人的生存状态。应该说这也是常见却屡试不爽的情节剧套路。沃伦诺斯是赞同共和的，但是作为恺撒军队的一员，马可安东尼直接领导下的士官，在经济压力以及等等机缘巧合中，他站在了恺撒一边，后来还被“掺沙子”进入元老院，一介平民晋身中枢。而提图斯·普洛具有朴素的平等观念，他厌恶腐朽的贵族把持国家而平民和奴隶劳动却无法享受权利的制度现状，他尚武鲁莽冲动单纯，真诚地爱上一个女奴，如果他活的年头够长，我想将来他会皈依基督教，但是与真实历史时间好像不契合。

恺撒与庞培
恺撒与庞培的斗争是第一季的主要内容，他们与克拉苏并称罗马前三巨头，克拉苏就是《斯巴达克斯》中镇压奴隶起义的那位，后来他远征兵败死掉，恺撒与庞培成为罗马共和国联合执政官。高卢战争结束，恺撒的女儿、庞培的妻子难产去世，这两位巨头的冲突失去了最后的屏障。庞培年长于恺撒，先建军功成名，剧集中他也说到恺撒打仗还是跟自己学的云云。我曾经在一篇文章中看到一个评价，说庞培是天生的军人不是天才的军人，恺撒是天才的军人不是天生的军人。从剧集中的战争也可以印证这个断语。庞培的几个重要的步骤都被恺撒先手算死，例如先对恺撒发动挑衅，将恺撒宣布为共和国的公敌（剧集中的细节是否历史真实我没来得及查资料不大清楚，但是大方向基本是契合的）；在恺撒进军的时候又以无法及时聚集自己的军队为由先行撤退，将罗马变成不设防城市；在自己的军队数量及形势大大占优势的情况下停止进攻改为困守，被恺撒背水一战决定性反败为胜……

其实，在政治上恺撒也比庞培玩得娴熟，我用8个字形容恺撒的手段——“民心可买，民心可用”，贵族反对他，他就收买、发动、利用平民和奴隶，从谋略到谋术无不精彩。剧集中扮演恺撒的演员，应该说非常形似，我想起意大利和法国合拍的那个喜剧电影《美丽新世界》中的一个搞笑情节，高卢的村民不认识站在他们面前的恺撒，好像是德帕迪约拿出一枚硬币，对照一下，哦，是恺撒。剧集中的恺撒是最具王者之风的，表情很少，沉稳伟岸，他几乎登极成功，不过少算一步，剧集结束时被暗杀横死元老院。不过，剧集中没有出现恺撒说出著名的对布鲁图斯发出的哀叹。据说布鲁图斯是恺撒与情妇的私生子，剧集中倒是没有谈及这个，但是恺撒和布鲁图斯母亲塞维利亚倒是真有一腿，并演绎为恺撒为了妻子家族的支持断绝与塞维利亚关系，还侮辱和掌掴了她，导致塞维利亚疯狂的报复，她在剧集中成为恺撒之死的关键人物。

马可·安东尼
第一季中安东尼的戏份不多，比屋大维稍多点。作为罗马后三巨头之一，恺撒的助手（并不是钦定继承人），他在第一季中的亮相我觉得只是个铺垫作用，接着的第二季才是他的真正天下。不过有限的戏份中也展现出诸多端倪，例如安东尼在行军路上抓住一个路边牧羊女就开始嘿咻，一大队兵在边上候着，呵呵；他对恺撒平常都挺随便，被人斥为粗鲁，关键的时候虽然有点摇摆却还是忠诚的；他和屋大维的母亲保持情人关系，但是却拒绝娶她。安东尼是恺撒的学生，恺撒言传身教安东尼，安东尼与乃师相比，还是表现出不够沉着的焦躁，尤其在政治上，关节处总是有些踩不到正点。这也是一个终极结局的伏笔。

暴力·情色
HBO是个收费频道，所以尺度相对宽松些，从暴力场面来看，比《角斗士》有过之而不及，有嗜血癖好的男生肯定看着过瘾。例如庞培被杀的时候，出现了比较真切的斩首，虽然只是远景；在普洛被判决角斗场死刑时，沃伦诺斯最后按捺不住下场救他，有非常真切的砍断手脚特写；例如处死高卢王的绞刑，也非常细致。按照美国的电影分级，如果放在大银幕上肯定是没法铺开上映必要一剪的。

罗马时代本来就是非常乱哄哄的，剧集中的情色场面也很多，比暴力场面更多，从第一集开始就有露两点的床戏，主要女角阿提娅、塞维利亚都露点了，虽然时间都不算长，但是也够火辣了，绝对属于限制级别。片中也有非常态的情色表现，例如乱伦，屋大维和姐姐搞一块；有伪男同的关系，屋大维的母亲就以为他是恺撒小情人，虽然事实上不是，但是从古希腊传统以来就算真是睿智老人引领一个少年，也没啥；有女同关系，塞维利亚为了报复恺撒就引诱屋大维的姐姐，不过这段我觉得明显多余，其实即使不用上床情节上也能理顺。

扮演塞维利亚的琳赛·邓肯脸非常熟悉，扮演屋大维母亲阿提娅的也很脸熟。虽然查看了官网，其他演员也都眼熟，只知道都在大银幕上露过脸，但还是想不起来到底演过啥。只是看来大小屏幕通吃也不是中国才有。

其他
常有人说美国人是用拍电影的牛力来整电视剧，我觉得只说对了一半，对的那一半在于将美国娱乐产业的共性统了起来，不对的那一半在于把电影捧高到绝对的地步，两者有可比性，但是无形中把电视给看扁了。1亿美元做出的《罗马》，还有之前的《兄弟连》，现在连电视剧这种特别地域化的玩意都占领我们的摊头了……

说点碟的品质吧，我对技术完全白痴，看碟多年术语都拎不清的，唯一要提醒的就是，我买的这套碟的翻译，前面5张翻译都还不错，到后面大概最后一张碟，第一集的翻译感觉就是词霸给翻的，英文字幕字特小，幸亏说得比较慢，基本上就过去了，最后一集翻译缓过来了，比前面一集好多了，但是与前几张还是没法比。

⑧ 找几部罗马电影 像特洛伊那种

你说的是史诗电影吧：
《勇敢的心》
《角斗士》
《罗马》
《圣女贞德》
《天国王朝》
《爱国者》
《亚历山大大帝》
《阿育王》
《亚瑟王》
《王者之心》
《奥德赛》
《贝奥武夫》

还有好多，自己去豆瓣网找找，搜史诗。。

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你要求开头说清楚了么，没写到你心里去你至于吗？别人好心帮你，好心到你这成了驴肝肺，您牛叉您装酷您有本事别问问题啊！敢问您在这混多久了，这是您的地盘啊我不能来？敢问您几岁了，断奶了没？连基本的搜索都不会做，或者说懒的做，还好意思对别人指手画脚，你觉得我把你当低能儿看了是不你那么激动？看您那点追求吧，还罗马，您给我说下罗马历史来，你连自己写的那两个是不是罗马的都搞不清楚，还学别人耍酷，真不害臊！跟你废话纯属浪费时间浪费生命，哪来回哪去！

⑨ 前几年特别火的罗马角斗士电影血腥暴力

特别火？那就是这个了，豆瓣上的人气最高的罗马角斗士电影。

角斗士 Gladiator (2000)
导演: 雷德利·斯科特
编剧: 大卫·弗兰佐尼 / 约翰·洛根 / William Nicholson
主演: 罗素·克劳 / 杰昆·菲尼克斯 / 康妮·尼尔森 /理查德·哈里斯 / 杰曼·翰苏..
类型: 剧情 / 动作 / 冒险
制片国家/地区: 英国 / 美国
语言: 英语
上映日期: 2000-05-05
片长: 155 分钟 / 171 分钟(extended version)
又名: 神鬼战士 / 帝国骄雄

⑩ 《罗马》豆瓣评分9.3的电影，有多好看

《罗马》
拍摄于2004年，由Adolfo Aristarain导演，Juan Diego Botto、Susú Pecoraro主演。影片讲述了一个年轻的记者协助一个老作家完成自传的故事。