法国电影最好的尚未到来

❶ 法国电影《情人》好看吗评价怎么样

《情人》目前的豆瓣评价是8.1分，这个分数在言情类文艺片中是非常高的了，而且著名导演让·雅克·阿诺以及梁家辉、珍·玛奇两位实力巨星出演，已经是品质保证。

影片中有两个非常出彩的地方，一个是画面美，这个画面不仅指风景还有人物。年轻的女孩与气质出众的男人，两个的站在一起就是一幅美丽的画。再一个就是感情，嘴上说着不爱心中却已经受到无所自拔的情愫，最终又向各自的文化妥协的爱情，让人心疼的同时又能反思现实生活中的爱情观。是一部好的言情故事，也是部值得思考的故事。

❷ 电影排行

2022电影排行：

1、《蝙蝠侠》

时空背景设定在布鲁斯·韦恩（罗伯特·帕丁森饰）成为蝙蝠侠的第二年，他一面抚平心中因双亲过世留下的创伤，一面深入高谭市的阴暗面，打击犯罪。此版《蝙蝠侠》首部便迎战多位反派角色谜天大圣、企鹅人。另外，他的身边还有一位亦邪亦正的角色猫女，究竟，他与猫女是否会联手打击犯罪，还是会成为敌人对战呢。

❸ 求电影傲慢与偏见哪个版本最受欢迎

1. Pride and Prejudice (1938),最早的一版。
2. Pride and Prejudice (1940),由葛丽亚·嘉逊和劳伦斯·奥立弗主演。
3.Pride and Prejudice (1949),主演：Madge Evans和John Baragrey
4. Pride and Prejudice (1952),由Peter Cushing饰演达西。
5. Pride and Prejudice (1958),电视电影。
6. Pride and Prejudice (1967),主演:Celia Bannerman和Lewis Fiander。
7. Pride and Prejudice (1980),主演：Elizabeth Garvie 、David Rintoul。
8. Pride and Prejudice (1995),英国味最浓的一部，达西Colin Firth凭此片出位。本版是电视剧，共六集。
9. Pride and Prejudice (2003), 现代版，由Kam Heskin饰演伊丽莎白。
10. Pride & Prejudice (2005), 由凯拉·奈特莉饰演伊丽莎白。
[编辑本段]具体介绍

[编辑本段]【38版电影傲慢与偏见】
主演Curigwen Lewi和Andrew Osborn，这是第一部奥斯汀影视作品,是BBC制作的,全剧长一个小时,已经没有任何资料遗存。
[编辑本段]【40版电影傲慢与偏见】
基本信息
傲慢与偏见Pride and Prejudice(1940)
导演：
Robert Z. Leonard
主演：
葛丽亚·嘉逊 Greer Garson
劳伦斯·奥利弗 Laurence Olivier
玛丽·博兰 Mary Boland ...
国家/地区： 美国
对白语言：英语
上映日期：1940年7月26日 美国 ...
类型：剧情/喜剧
片长：117 min
剧情简介
本片主角是班纳特家的五个女儿，势利眼的母亲一见到富家公子宾利和达西前来小镇，便逼不及待安排女儿钓金龟。大女儿跟宾利的爱情开始发展得很顺利，但在关键时刻却产生了波折。而女儿伊莉莎白则对态度高傲的达西存有严重的偏见，两人明明相爱却不断在言语中剌痛对方。幸好最后误会冰释，五个女儿都有了好结果。
影片评价
优点是演员非常著名，达西英俊、伊丽莎白美丽，但是奥利夫是演莎翁话剧出身，由
于剧种不同，话剧演员一般而言更具舞台效果，比普通电影演员要演得夸张，这也使得奥
利夫在该电影中的表演为影评人所诟病。相比之下女主角演绎得比较好，但是似乎过于成
熟完美，更象三十左右优雅贵妇而不是二十刚出头的少女。
电影总体而言不太符合原著精神，凯瑟琳夫人成为了正面角色，在男女双方之间扮演
了红娘的角色，起到了撮合作用；男女主角之间有刺探、不满、争论，但是好像是建立在
早就相互衷情的基础上的，似乎在玩一场双方都知道答案的优雅游戏。影片有皆大欢喜的
早期好莱坞风格。
[编辑本段]【49版电影傲慢与偏见】
主演：Madge Evans和John Baragrey。
这是一个三幕舞台版电视剧，全剧也是一个小时。故事以简奥斯汀的旁白展开剧情。电视一开始,简坐在一张书桌后面执笔沉思，画外音问她在构思什么故事呢？简的开场白就是小说开篇的第一句------“凡是有钱的单身汉，总想娶位太太， 这已经成了一条举世公认的真理。”然后进行人物介绍，将观众带到了舞会，人物依次登场。主要内容和对白都与小说类似，不同点是, 达西的第一次求婚是在彭伯利,伊丽莎白随舅母出游是意外来到此处的。故事的结尾是达西第二次求婚成功后，对丽兹说：“我就是爱你的‘偏见’”，丽兹回应说：“我就是爱你的‘骄傲’”。
由于时间非常有限，该版删去了大量人物,班家五个女儿只保留了三个，没有玛丽和吉蒂。此外,也没有凯瑟琳夫人，没有达西小姐，连考林斯先生也没有出现，只是用“丽兹拒绝了他的求婚”而一语带过。
[编辑本段]【52版电影傲慢与偏见】
主演Daphne Slater和Peter Cushing。
这是BBC拍的第二部，剧长3个小时，共六集。目前没有该版的相关资料。
[编辑本段]【58版电影傲慢与偏见】
主演：Jane Downs和Alan Badel。
它几乎也没有留下什么资料，当年的一些剧评批评这个版太过闹剧。
[编辑本段]【67版电影傲慢与偏见】
主演:Celia Bannerman和Lewis Fiander。
BBC的第四个改编版，是为纪念奥斯汀去世150周年而作，是第一部《傲》剧彩色版,也是第一部有外景镜头的电视版。全剧同样是六集共3个小时，有些人物改动，只有四姐妹，没有了玛丽。添了一个夏洛特弟弟的角色。加重了卢卡斯太太的戏份。达西的求婚被安排在罗新斯的舞会之后。
[编辑本段]【80版电影傲慢与偏见】
基本信息
傲慢与偏见"Pride and Prejudice"(1980)
更多外文片名：
Büszkeség és balítélet .....Hungary
导演：
Cyril Coke
编剧：
简·奥斯汀Jane Austen .....novel
Fay Weldon .....adaptation
主演：
Desmond Adams .....Col. Fitzwilliam
Edward Arthur .....Mr. Hurst
Elizabeth Garvie .....Elizabeth Bennet
更多>>
影片类型：
爱情 / 喜剧 / 剧情
国家/地区：
英国
对白语言：
英语
色彩：
彩色
混音：
剧情简介
18世纪英国平民区，白太太膝下五位女儿婚期遥遥无望，令她焦躁不已。一日，年青富家子宾利先生搬进城内的消息传来，白太太兴奋不已，决定要安排其中一个女儿夺得富男归。一次舞会上，宾利先生果然看中了白家最漂亮的大小姐珍，可惜宾利的老友达西先生却天性傲慢，直言难与平民交往，更不屑与白家的莉莎共舞。谁知他这番话被莉莎听见，两人自此水火不融，针锋相对。
一日，宾利先生突然消失，令珍伤心欲绝。莉莎因此怪责达西从中拆散姐姐及宾利，令两人成见日深。直至妹妹丽蒂亚的感情出现危机，莉莎才终于明白达西的真正心意……
影片评价
该版的演员遴选值得赞赏，与《傲慢与偏见》最初版本书中的插图画非常接近，几乎
是完全按照插画进行挑选的。尤其是达西、柯林斯、班内特太太、凯瑟琳夫人、德包尔小
姐（美丽、文雅但病态）的形象；班家姐妹也不错，夏绿蒂温柔理性，达到几乎说得上美
丽的地步。卡苔琳夫人和达西这对姨甥在表情严厉的时候还真的很象。
该版中的伊丽莎白是最温柔娴淑的（她恨达西时，说的最尖刻的话是：“希望达西先
生能娶德包尔小姐，这样凯瑟琳夫人就能作他的丈母娘了！”），风趣幽默，含蓄内敛，
但是外柔内刚，在温柔中又隐含了自尊和敏锐，思想深刻，经常进行自我反省；伊丽莎白
第一次拒绝达西求婚、看了达西信后，有一段深刻的思考，看清了自己的爱慕虚荣，达到
了“顿悟”，人物心灵得到升华，从那以后对达西的感情转变比较自然。
达西演出了傲慢、不近人情的特点，也演出了对伊丽莎白的关注，这种关注的确较令
人费解，猜不透原因，不过试想，如果他稍稍表示出了好感，在《傲慢与偏见》描写的这
群人精中，马上会被众人发现并且议论。
该版较好体现了班家5姐妹之间的姐妹之情，相比之下95版中伊丽莎白只爱姐姐一人
，对其他姐妹比较尖刻。简虽然不是美若天仙，但是风度特别优雅美好，尤其是初次见面
时与宾利先生之间的一见钟情，发乎情、止乎礼，刻画地细致入微。柯林斯的扮演非常到
位，可笑之人，但是对伊丽莎白不记恨，还算一个绅士，夏绿蒂和柯林斯之间也有夫唱妇
随，尽管是出于无奈。彬格莱小姐娇小玲珑，优美雅致，在不经意间显露尖刻势利，对达西
先生一往情深，有时又相互嘲讽，俩人之间是有朋友感情的，如果不是伊丽莎白横插一杠
，说不定后来会咋样。凯瑟琳夫人是一个美丽但是非常厉害、令人生畏的贵妇人角色，因
此伊丽莎白在与之抗争中表现出来的不卑不亢更显可贵，而95版中却是一个没啥大用的老
太太，和伊丽莎白一阵唇枪舌剑之后马上败下阵来，没有鲜明反衬出伊丽莎白的有礼有节
、不畏权势。
版本另一个特点是配乐非常清新简洁，尤其是片头、片尾曲，洋溢着宁静、优美、质
朴、悠扬的英国乡村气息，现在我还经常欣赏。
这一版的缺点主要包括：1、室内场景比较狭窄，尤其是跳舞的时候，更显拥挤。2、
电视剧改编功力不够，内心独白太多，有些对白甚至是照读原著人物心理活动。达西的那
封信也是完全照读，拖沓而单调。小说与电视剧毕竟是不同的载体。这是此剧最大缺陷。
3、达西的扮演比较僵硬，不够自然，过于木讷，傲慢严肃有余而深情不足，转变不够令
人信服。这个缺陷也比较致命。4、这是全体人物最文雅的一版，只有文雅、更文雅、更
更文雅之别，连轻佻的丽迪雅也比后来几个版本文雅美丽，如果达西、彬格莱一家对这个班纳特
家都不满的话，只能说当时的上流社会实在是太挑剔了。5、伊丽莎白有时候很美丽
，但是五官稍嫌粗糙，某些角度不太经看，尤其是哭泣的时候。不过在我心目中她还是所
有版本中最贴近伊丽莎白的形象的。达西也是如此，英俊，但是还是有缺陷（嘴唇稍薄，
鼻子稍短）随角度不同你会感觉到尚未英俊到想象中程度。
[编辑本段]【95版电影傲慢与偏见】
基本信息
导演：
Simon Langton
主演：
科林·费尔斯 Colin Firth
詹妮弗·艾莉 Jennifer Ehle
David Bamber ...
国家/地区： 英国
对白语言：英语
上映日期：1995年9月24日 英国 ...
类型：爱情/剧情
片长：300 min
剧情简介
温柔的伊莉莎白是班尼家最有才气的五千金之一，却因第一印象对英俊多金的达西先生执有偏见。然而习惯将自己的情感包裹在傲慢外表之下的达西，直到遇见伊莉莎白才不再冷陌，一对相互吸引但身世迥异的男女，为追寻真爱而逐渐厘清彼此间的差异点。
影片评价
这是由BBC和A&E联合制作的,因而北美人都习惯称它为A&E版,就像咱们国内很多人喜
欢叫它BBC版一样。这也是一部迄今最长的版本,全剧300分钟,比80版多出一个钟头。
人物形象遴选方面，总体而言不如80版，尤其是宾利小姐，既不美丽，也不优雅，很
难对伊丽莎白构成威胁，是最大的选角失败。选角不佳的还有韦翰先生，实在看不出怎么
能打动少女情怀。卡苔琳夫人就一老太太，角色演绎得不够精明厉害；简优雅不够；柯林
斯太矮，有时候言行中怀有幸灾乐祸的恶意（按照奥斯丁的趣旨，该书中除了韦翰，没有
坏人，只有可笑之人和理智之人）。还有伊丽莎白：奥斯丁认为伊丽莎白身材玲珑、头发
应该是金色的，经常穿嫩黄色的衣裙，佩戴朴素鲜亮的绿色首饰（奥斯丁在写给她姐姐的
信中提到这些），这些都没有表达出来，相比之下，80版本都做到了。
但是最值得称道的是，该版主要人物表演方面是非常到位的。可以说，演员的演绎掩
盖了外在形象的偏差。尤其是达西先生，如果说80版体现了其形，那么95版则神形兼具，
或者说，其神完全弥补了其形的不足（如果有不足的话）。Colin Firth，一个"Extra Dacy！
"----这是当年该剧在英国播放前影评家们卖的关子。还真是前所未有的一个达西! 从形象到
举止,当年英国的批评家们说,编导大概是照着一半奥斯汀,一半D.H.劳伦斯和肯拉塞尔塑造的
主人公来设计的。只能说，达西演绎的成功使得95版的《傲慢与偏见》达到了一个新高峰。
伊丽莎白的演绎也比较恰到好处，不过角色定位尚嫌尖锐外露，温柔风趣不足，但是总体而
言比较能迎合现代人的性格审美取向。这个演员最大的优点是经看，套用达西的话来说，
初看“还可以”，越看越可以，笑起来特别生动美丽，这也是非常难得的。主角之间的眼神
交流、信息传递到位，爱情发展得层层递进又不动声色，令人信服且沉醉，符合18、19世
纪含蓄、理性的爱情观。
片子中室内场景宏伟、风景优美、连群众演员的举止眼神都比较注重，服装道具出色
，整部片子的精良程度几乎可以媲美电影。改编功力深厚，达到了书本到电视剧的完美过
渡。但是其结尾却是缺陷，达西求婚成功后与伊丽莎白的交流以及其前后情节的跌宕起伏
完全删除，而教堂结婚、牧师作着总结性发言，落俗且画蛇添足。
[编辑本段]【05版电影傲慢与偏见】
基本信息
导演：
乔·怀特 Joe Wright
主演：
凯拉·奈特利 Keira Knightley
马修·麦克费登 Matthew Macfadyen
吉娜·马隆 Jena Malone ...
国家/地区： 法国/英国
对白语言：英语
发行公司： Bontonfilm ...
上映日期：2005年9月11日 加拿大 ...
官方网站： Focus Features [us] ...
类型：爱情/剧情
片长：127 min / Canada:135 min (Toronto International Film Festival)
票房成绩：
全美首映票房：$2,865,017.00 (单位:美元)
全美累计票房：$38,405,088.00 (单位:美元)
海外累计票房：$81,300,000.00 (单位:美元)
剧情简介
班纳特太太最大的人生目标就是给她的五个女儿找到如意郎君。可惜天不从人愿，二女儿丽萃偏能找出100个不愿结婚的理由。
当班纳特太太听说邻近的庄园被一个富有的单身汉租下，并且会带着他那些有身份的朋友们前来消夏时，她兴奋地认定这是女儿们的福分，求婚的人眼看着就要上门。一切如愿以偿地进行着，新来的查尔斯·彬格莱先生很快就与她的大女儿简坠入爱河。可是，当二女儿丽萃遇上一表人才却冷漠傲慢的阔公子达西时，这天造地设的一对璧人儿却因傲慢与偏见心生间隙。他们能否抛开重重障碍终成眷属？我们的丽萃小姐又是否能找到一个让自己结婚的理由呢？
幕后制作
【关于改编】
简·奥斯汀的名著《傲慢与偏见》是最受欢迎的改编题材，自小说于1817年诞生以来，曾分别在1938、1952、1967、1980和1995被搬上电视银幕，其中1995年的剧集由科林·费尔斯主演，曾被观众誉为最佳版本。在本片之前，《傲慢与偏见》只有一次现身大银幕，即1940年版，影片由罗伯特·Z·伦纳德(Robert Z. Leonard)执导，葛丽亚·嘉逊和劳伦斯·奥利弗主演。时隔多年，这部带着智慧、激情与浪漫的故事将再次与观众见面。
本片制片人蒂姆·毕文(Tim Bevan)和埃里克·费尔纳(Eric Fellner)说：“人们依然记得最近的两部电视改编作品，而1940年的电影版侧重于爱情喜剧。几十年来，简·奥斯汀笔下的莉齐和达西已经演化出很多电影，我们觉得现在是在大银幕上重现这个经典故事的时候了。”
制片人保罗·韦伯斯特(Paul Webster)说：“《傲慢与偏见》已经成为很多爱情喜剧的样板，而65年间，从没有一部呈现出原著风采的电影。虽然说BBC最近拍摄的电视剧版非常成功，但我们希望打造一改陈词老调的电影版。”
毕文和费尔纳称，之所以选择乔·怀特作本片导演，是因为怀特曾执导很多电视剧，包括《Charles II：The Power & the Passion》在内的很多作品给他们留下了深刻印象。两位制片人同怀特见了面，发现怀特对影片的设想完全符合他们的初衷。因为《傲慢与偏见》是享誉全世界的名著，所以他们没道理进行再创作，而是按照简·奥斯汀的最初意愿来拍摄。乔·怀特是一位非常注重浪漫的导演，他会用现代的方法进行演绎，而又不致推翻原著。
导演乔·怀特曾凭借《Charles II： The Power & the Passion》赢得英国电影电视艺术学院电视奖，他坦率的说：“我从没读过《傲慢与偏见》，也没看过改编的电视剧。我的电视作品都是社会现实主义题材，所以我想我对《傲慢与偏见》怀有偏见，认为它很华丽。不过当我看到改编之后的剧本时，我着迷了，甚至最后难免落泪。我找来原著，发现简·奥斯汀的视角非常敏锐，对特定的社会人群很有研究，我认为她是英国第一位现实主义作家。在她那个年代，哥特文学非常流行，但她却远离主流，写下自己所了解的，从而开创了全新的文学类型。”
怀特又补充说：“我非常兴奋能用新颖的方法来拍摄这个故事，我相信这是过去从未有过的。我将它看作是英国的现实主义故事，而并非沿袭一贯的理想主义风格。我希望真实而粗犷的呈现《傲慢与偏见》，尽量真诚的表现人物。莉齐20岁，达西28岁，莉迪亚15岁，他们经历的情感就是年轻人的初恋，我正是因此而感动，并希望把这种感动传递给观众。”
怀特及主创人员对18世纪末期的英国进行了广泛研究，他们的发现虽然有些并未体现在影片中，但对理解奥斯汀笔下的人物很有帮助。怀特说：“在法国大革命之后，英国也在考虑会受到怎样的影响。上层阶级开始害怕，并决定吸收下等阶级，于是在舞会中，富有阶级的达西和宾格莱才会见到以前没见过的人。对于年轻女性来说，这是让她们兴奋的，就像威廉王子突然出现在High Street的舞厅里一样，她们的婚姻前景顿时宽广起来。”
影片编剧黛博拉·莫高琪(Deborah Moggach)说：“事实上，班内特的女儿们必须嫁出去，否则将面临破产。不过对于现代观众来说，这些女孩看上去都很不错，她们住着大房子，有溺爱她们的父母，还有马车和仆人。于是我们必须传递这样一个信息，如果她们不出嫁，就只能在贫困中度过余生，这样观众才会关注她们的出路。”
莫高琪又补充说：“与小说中不同，我着重讲述莉齐的故事，她保守着自己的秘密，甚至变成负担。有很多事她不能向父母、好友夏洛特和最亲爱的简倾诉，只好独自忍受。她看到父亲根本不在意他的女儿们，于是莉迪亚才会私奔；父母的婚姻在她眼中就是悲喜剧；她目睹夏洛特出于安全原因嫁给了讨厌的柯林斯；而姐姐也正饱受着相思病的煎熬。她怀疑自己获得幸福的机会正在消失。我相信，真实的喜剧是从痛苦中产生的。其实，这些女孩在现今依然存在，她们的经济地位直接取决于各自的婚姻。片中所有的情感都能在今天引发共鸣，比如说莉齐，她有个爱惹麻烦的母亲，令人失望的好友，她曾经一厢情愿的恋上个无赖，还有姐妹间的忠诚、妒忌和争论，以及她疯狂的爱上了自己不敢承认的人等等。”
在改编过程中，莫高琪非常注重简·奥斯汀笔下的对白，她说：“我其实是在梳理对白，你当然不能对奥斯汀热烈、美妙的对白进行再加工，我们保留了大部分，就像烹饪最好的原料一样。人们喜欢这本小说，熟悉其中的每个字，所以当发现对白有所出入，肯定会失望和不安。”
怀特补充说：“在小说中，奥斯汀的人物非常有礼貌，他们总是等到别人说完话再开口。不过凭我的常识，这么一大家子人，又都是女孩，说话肯定会七嘴八舌，经常互相打断，所以我改动了班内特一家的交谈场景。”
在莫高琪看来，奥斯汀最奇妙的地方，在于范围狭小的故事背景。一直有人批评奥斯汀的作品，称她忽略了同时代的其他社会阶层和当时的国际事件。不过奥斯汀并没有否认，她是在观察自己生活的世界。比如说，在她的所有小说中，共处一室的不可能只有男人，她不知道他们谈话的内容，或者根本不感兴趣。可以说，奥斯汀的广阔世界是从微小的缝隙中看到的。
莫高琪非常关注故事中的家庭戏份，因为毕竟，观众对简·奥斯汀的历史观并不感兴趣。莫高琪有三个姐妹，还改编过南希·米特福德(Nancy Mitford)的同类小说《Love in a Cold Climate》，所以深知大家庭中姐妹间的欢笑、争斗和嫉妒等各种真实的小插曲。
【关于拍摄】

制片方决定全部在英国外景地拍摄，计划用11周完成。制片人韦伯斯特说：“这种规模的电影完全在外景地拍摄非比寻常，乔是想创造一个真实的环境，以让演员放松，并能充分感知周围的一切。”事实证明，这种方法很可行，在拍摄休息期间，演员们没有像往常一样回到拖车里，而是走进片中各自角色的卧室。
导演怀特决定在拍摄中打破传统，他说：“我相信，在拍摄古装片时，很多人都依赖于当时的绘画作品，因为没有其他影像可参考。但在绘画中，一切都非常正式而冷静，那不是真实的生活。他们会用宽镜头来展现场景中的时代细节，我认为细节应该表现在微小的东西上，比如桌上的面包、花瓶里的鲜花等等。我看了一些奥斯汀的散文，从中对人物的形象略知一二，所以我采用了大量的特写镜头。我尽量切掉了马车的镜头，因为在现在的电影中，有人钻进汽车并开走的镜头没有什么趣味可言，而久远年代的马车也一样。古装片有很多固有元素，有些出现在本片中，有些没有，但对我来说，最重要的是提出置疑。”
在演员的选择上，怀特打算尽量接近于奥斯汀的原著，他说：“在1940年版的《傲慢与偏见》中，担纲主演的葛丽亚·嘉逊和劳伦斯·奥利弗都已经30多岁了，所以初恋的情节设置被削弱了。”
谈到选中凯拉·奈特利扮演莉齐时，怀特说：“起初我并没看好大美女凯拉，因为我在寻找不太符合女性传统的演员，伶俐而又有些难以相处。我认为莉齐应该是很难相处的，而且坚韧并怀疑一切。可当我遇见凯拉，发现她的疑问层出不穷，就像个假小子。凯拉思维活跃，极富幽默感。在拍摄期间，她仍在不断的让我感到惊讶。我不禁扪心自问，还要寻找什么样的演员呢？无非是全身心的投入，而且虚心的倾听别人的意见。凯拉全都做到了，而且非常刻苦。”
奈特利深知扮演这个角色的难度，她说：“扮演莉齐要承担巨大的压力。她是文学作品中最经典的女性人物之一，我想任何一位女演员都不会拒绝这样的机会，不过，机遇伴随着艰巨的挑战，因为在你读《傲慢与偏见》时，肯定会想象出莉齐的样子，于是每个人心中都会有个属于自己的莉齐。”
简·奥斯汀曾经批评自己的作品，称故事过于轻松快乐，而且觉得简和莉齐间的关系不够真实。于是在拍摄本片时，导演和演员都充分注意到这点，努力让影片比小说更加真实。
对于扮演达西的人选，怀特说：“我从没看过电视剧版和电影版的《傲慢与偏见》，所以我可以物色我心中的达西，而马修·麦克费登是我眼中的唯一人选。片中的达西28岁，而在影片拍摄时马修也不过29岁。我对帅气的小生不感兴趣，达西要更有趣和更复杂，马修能够成功塑造人物的多重层面，而且他并不虚荣，不介意在影片开头会招致观众的厌恶。我们必须讨厌他，因为我们是从莉齐的视角来看待他，而且之后我们还会同莉齐一起喜欢上他。”
唐纳德·萨瑟兰能够担纲出演班内特令怀特激动万分，他说：“唐纳德是个传奇，在我10来岁时，就在《革命》中作过临时演员，那时候我就开始关注唐纳德。在他的所有作品中，我最喜欢的是1973年的《血光鬼影夺命刀》。看到最近《冷山》中的唐纳德，我意识到他具备扮演班内特所需要的柔和一面。”
萨瑟兰说：“虽然我已经有40年没看过小说，但我喜欢简·奥斯汀。乔写信给我，说有一个《冷山》中门罗式的角色，希望我来扮演。他说班内特45岁才结婚，有5个女儿，特别是他的女儿们无法继承他的遗产，因为法律规定遗产必须由男性继承，远房亲戚柯林斯是唯一的受益者。一切都听起来很有戏。”
吉娜·马隆是本片演员中唯一的一名美国演员，她认为自己非常了解少女的心事，她说：“莉迪亚只有15岁，她渴望邂逅爱情，她会苦苦思考与男孩约会时将要穿上的服装。由于阶级的限制，她接触不到很多男人，这就是舞会为何能让她异常兴奋的原因，只有在舞会上她才能与形形色色的男孩交往。她的日常生活非常简单，因为她没有家务也没有学校，她的教育被忽视了。她是最小的孩子，所以比其他人享有更多的自由。莉迪亚的选择与当今年轻女性完全不同。对她来说，结婚是挽救未来的唯一方法，如果不能结婚，她将继续留在家中或者靠做家教谋生，从而自降阶层。由于种种原因，很多女性的婚姻观很实际，为爱而结婚被看作是轻率之举，但莉迪亚却爱上了爱情，迫切的选择了私奔，并且无视可能的悲惨结局，竭力成为五姐妹中唯一成婚的人。”
扮演片中达西姨妈凯瑟琳·德波夫人的演员需要有丰富的表演经验，制片方非常幸运能争取到朱迪·丹奇来扮演。怀特回忆说：“在我们开始拍摄的第一天，有一段餐桌边的场景，任何导演都会认为这种场景很难拍。在我拍摄的第一部故事长片的第一天，朱迪·丹奇就坐在长桌的一端，我有些胆战心惊。不过她非常专业，而且和蔼可亲，目睹她化身德波夫人是种享受。”
担纲本片制作设计师的是曾多次同导演怀特合作的莎拉·格林伍德(Sarah Greenwood)，而服装设计师则是曾参与《维拉·德雷克》拍摄的杰奎琳·杜兰(Jacqueline Durran)。在谈到影片服装时，怀特说：“我发现高腰裙很难看，所以我研究了一下。虽然《傲慢与偏见》出版于1813年，但简·奥斯汀的小说初稿早在1797年便完成，取名为‘第一印象’(First Impressions)，于是我们选择了早期的时尚风格，裙装的腰线更低更讨人喜欢。”
影片评价
2005版
这个版本比较特别。
与很多观众有同感，演员遴选方面比较失败，外表造型不佳。前几个版本体现的整体

❹ 电影放牛班的春天电影赏析

(一)

说实话，我一直对法国电影心存敬畏。没看正片之前看故事梗概，感觉不过是一个简单的司空见惯的师生故事而已，而这么乏味老套的架构，大概也脱不了我想象中的法国艺术片惯有的面目可憎。

然而我错了。这是一部轻松愉悦，并给人带来实实在在的艺术享受的电影。它一点也不压抑沉闷，而是活泼轻快的，还略带那么一点诙谐幽默，但它也不会像通常的法国喜剧片如《郁金香芳芳》那样的聒噪吵闹。它是潮湿温暖的记忆，是轻轻飞扬的柔风，你就那样苍白地面对它，不会喜悦，也不会悲伤，只会感动，而且是回味无穷的唏嘘感动，像我，则更会心存感激。

我终于成功而完整地看完一部法国文艺片，这是我的奇迹，而改变我对法国电影的普遍刻板印象，则是《放牛班的春天》的贡献和可喜之处吧。

(二)

这部电影当然也不会是深奥晦涩的了。一个其貌不扬的老师来到一群野性难驯的孩子中间，接下去会发生什么故事，我们基本上可以猜到十之八九。但马修这个人物的独特魅力在于，他的怀才不遇和落拓，他的悲悯和眼底温柔，乃至他暗恋学生的母亲，滑稽幽默的言行举止和非常显眼的秃头，都使他像个善良而和蔼可亲的父亲。他不是完美的，但是立体生动的，是一个说服力很强的可亲可信的老师形象。

至为关键的，是马修真正懂得开启孩子的心灵。

在他到来之前，"池塘之底"是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育制度的缩影。哈珊校长及他以下的教工，都是暴戾而简单片面的，一概地只看到孩子们叛逆、偷窃、抽烟、打架的一面，也习惯了用严厉的惩罚方式如禁闭、毒打虐待学生；而学生在皮球效应下也反弹得更为厉害，总是想方设法地报复整蛊老师，也因此导致师生间日益紧张的关系氛围。从纯粹意义来说，"池塘之底"不像个学校，而是师生间，成人与孩子间冷漠对峙的战场。

马修来了之后也只不过是一个新学监，他无力全面地改变现状，却可以对犯错的学生宽容地放一马，在力所能及的范围内挽回孩子的尊严。更重要的是马修懂得尊重每一个孩子，认为每一个孩子都有自己的才能和天赋。他组建合唱团，分析每一个孩子的音色，给他们安排合适的角色，用老话来讲，是懂得因材施教，人尽其才，其实也是在暗示、激发每一个孩子，让他们认识到自己有他人所不可替代的价值，每一个人都可以在人生社会中找寻到自己的位置。导演克里斯-巴哈蒂自己解释说这部电影要讲的就是生命的意义。就这点来说，马修可谓是孩子们真正的启蒙导师，也因此马修能够渐渐赢得孩子们的信任，获得他们的真诚依托。影片最感人的桥段是马修离开"池塘之底"时带走了佩皮诺，那一天刚好周六，终于圆了佩皮诺在周六可以等到"父亲"的愿望。佩皮诺跟马修的离去，是对马修所施行的教育方式的最好回报。而莫杭志后来成为著名的音乐家，更是马修教育理念颇有成效的明证。

与之相对照的是，影片还设置了蒙丹这一角色，他被心理学家作为试验品投送到"池塘之底"，因为"实验品"的特殊身份和更恶劣的品性，他没有得到应该的关爱，而是遭遇更过分的歧视和虐待，还被误会错怪为盗窃学校10万法郎资产的小偷，怀恨在心的他最终一把火烧了学校宿舍。这种暴力举动可以说是对专制教育制度的最直接而又极端的报复和抗议。如果我们撇开庸俗的教育话题不谈，也可以从中看到导演的人文关怀。

本片导演的叔叔，更著名的导演雅克•贝汉说：孩童时代的面孔，连同内心深处的情感对我们是如此珍贵，以至在日后的人生道路中，幼年时期的记忆永远无法磨灭。联系本片那些心灵有着缺陷的孩子，其实他们内心深处记住的是两种截然对立的回忆：他们的不幸是他们或者因各种原因(比如"二战"，"二战"也是成人发起的战争)被成人抛弃，或者逾越了成人世界制定的规则，辜负了成人对他们的暂时期望，就被以哈珊校长为代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外，承受粗鲁残暴的辱骂、殴打或者禁闭。这种愚蠢野蛮而形而上的处理方法给孩子们带来的是显然是更大的心灵灾难。蒙丹的纵火，便是最明显的反面教材。孩子们的幸运在于他们遇上了马修。马修的伟大或者说可贵之处就在于他真正懂得与孩子进行心灵的对话与沟通。他的民主平等意识，他的宽厚仁慈，善良耐心，就像一缕缕春天的阳光，抚慰照耀孩子们残缺受伤的心灵，还给他们一个明媚温暖的未来与世界。这两种记忆，相信也是深植于作者心中的经历感慨和本片的故事来源及情感源泉。

(三)

现在来看，马修的确是一个非常了不起的教师形象。影片中那个干瘦的数学老师也懂音乐，可是他并没想到可以和孩子们一起分享音乐带来的快乐，而是一天天麻木下去，到最后连说笑也不会了；哈珊校长也声称他有教育梦想，可是他此刻只是个人人讨厌的自私、虚伪、邀功谄媚(在公爵夫人面前说组合唱团是他出的主意)的暴君。马修之所以赢得尊敬，是因为他在对待孩子问题上有与众不同的足够的信心与耐心。而他慧眼识天才，发掘每一个孩子的优点和个性，开启他们的音乐智慧，这都不是常人能做到的。眼界再放宽一点，不是每个不幸的孩子都可以遇到马修这样通情达理的而且还是音乐家的老师的，尽管有点落魄。

所以马修终究是一个带有理想色彩的被寄托了美好愿望的人物形象。他也不再是"失败的音乐家，失业的学监"，而是心灵救赎者和光明使者。这也许是因为导演自身有几十年的音乐修养的缘故，音乐及音乐家的作用有所美化而夸大。但不可否认的是，本片的音乐也因此运用得出神入化，不仅丝丝入扣地衔接剧情，而且烘托影片氛围，推动剧情发展，是音乐与剧情结合得相得益彰的绝佳典范。

片中共出现三首完整的插曲，都是抒情柔缓的优美之作，分别对应故事叙述的时间与节气，从寒冬到初夏，也逐步反映音乐渐渐融化孩子们冰封的心灵，影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。如"在回旋的风中转向，展开你的翅膀，在灰色晨曦中，找寻通往彩虹的路，揭开春之序幕""夏日的微熹，驿动的梦，我的心燃起，骤然飞舞飘离大地""欢乐的震颤，一切在跳跃，荣辱恐惧抛诸脑后，远离孩子们的困扰，无穷哀伤全无踪影""黑夜中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之巷"等等，从这些歌声中可以听到孩子们对音乐及马修的感恩，也似乎可以闻到他们渐渐开朗乐观的气息。而音乐及马修作为身处"池塘之底"的(黑暗中的)孩子们的指路明灯和希望之光的隐喻，也是昭然若揭。尤其第二首歌响起的时候，整个校园似乎都被空灵悠扬的童声清唱包围，沉浸在圣洁的音乐世界之中，"池塘之底"曾经的阴暗和残酷好像一扫而光，一切都是如此的祥和安乐，连数学老师也跑来为孩子们伴奏，而一向不近人情的校长，竟也自顾自地在办公室里学孩子们折纸飞机玩。可见音乐的感染力之巨大无穷。

如果有这部影片的原声碟，我推荐收藏。

影片在音乐之外的其他方面俱表现出色，尤其是对节奏和整体基调的把握非常纯熟，一点也不像初次出手的作品。导演叙述之流畅，转场之自然，情节之清晰利落有条不紊，都显现出手法娴熟功底深厚，如果不是因为导演出身电影世家，耳濡目染，便是艺术相通，天分过人。要拿华语片来比较的话，处女作即能达到这种不温不火恰到好处的风范，似乎只有李安的《推手》才有相似感觉。《放牛班的春天》是一首优美抒情的人性赞美诗，就是不知假使离开音乐题材，克里斯-巴哈蒂是否还会有如此过人表现。

❺ 电影暗战2的结局

《暗战2》观评媒体，少之又少的赞美，豆瓣可怜的6.5分，以及题主所惑之问。

其实都透露着相似的一种情绪：《暗战2》差强人意！

但，我并不认为如此！让我们还是从结局讲起！

所以PS：《暗战2》中除了上面所述三人外，尚有一个被隐藏的人，他也是伊先生想要救赎的那个人。还记得那个操着一口流利英语的“假洋鬼子”么，伊先生第一次与他擦肩而过，在花鸟市场。“假洋鬼子”所学专业，是“鸟学”，在寻找雄鹰的过程中，他看到另外一只迷路的鸟，脱口而出的“its biutiful”！懂么？