㈠ 战争电影分析之《拯救大兵瑞恩》
《拯救大兵瑞恩》是一部经典战争片，时间很长，我看了三个晚上才陆陆续续看完。
影片最开头和最结尾都是美国国旗，用了特殊的光晕处理，让人印象很深刻。
影片的整体结构三段式，头、尾是一个时间，是老年瑞恩的视角；中间是回忆，相当于插叙。
头尾情景很简单，是去墓园探望战友，瑞恩的感情开始变得很浓烈但观众不知道为什么。老年瑞恩在结尾让老婆给自己确认“我是好人” 。看完中间他们战友并肩战斗的场景，再出现这样的场景，挺泪目的。观众到结尾知道原委了对瑞恩的深情有了更深的体会，自然而然地升华至爱国之情，对于人类的角度就是战友情，对世界上的事情领悟更深的能力，珍惜生命的能力。
中间部分时间非常充足，四个大段，第一段奥马哈海战（诺曼底登陆最惨烈的一段）-紧张，第二段高层领导的讨论，接受任务，行进中厄本讲笑话-轻松，第三段破房子，战友卡帕佐死去-紧张，第四段遇到假瑞恩，借宿教堂围炉夜话-轻松；第五段，打雷达站，和战俘斗，军医韦德死去；第六段，遇真瑞恩，大战前的准备-轻松；第七段，守桥大战，几位战友梅利、杰克森、霍瓦特都去世，米勒最后也死去了，最弱的厄本也觉醒了，瑞恩也觉醒了。跟第二段高层讨论相呼应，最高指挥官马歇尔两次引用林肯的话——“恳求上帝抚平您失去爱子的哀伤，心中留下对英烈们的珍贵记忆，以及您当之无愧的为自由而奉献的神圣的自豪感 ”，点明意义。
开篇的诺曼底登陆场景，是战争片中的经典。用的是纪录片式的拍摄方式，视角像是战地记者跟着拍的感觉，特别的真实。精心布景，但全景就选取几秒钟，足够震撼，更多的时间花在拍人上，拍面部表情，拍细节小动作。让人深切的体会到：战争中最震撼人心的从来不会是特洛伊木马而是阿喀琉斯。
虽然与后面的故事没有直接联系，但是刻画了主要人物的性格。而且这非常卓越、真实感的战斗镜头，收到二战老兵的高度赞扬，也营销的点，吸引人进电影院。
里面有一些小细节很震撼我：士兵在水里面子弹打中，血冒出来，这个场景很吓人也很真实；士兵带着的枪是用塑料袋套着的，装备很重人会沉下去，镜头在水平面的位置，经常被溅上水；士兵被各种武器伤到，死亡，悲惨的境遇；指挥者懵，小兵也懵，主人公米勒上校还被震得耳聋了一阵，后来才被战友唤醒。这些展示方法确实全方位地展示了战争的残酷，让观众看得揪心。
里面的人物各有各的特点。
核心人物上尉米勒，他的指挥才能展露无遗，而且贡献最大泪点的是他对战友们的训话。如何当个好领导？八个战友拼命去找一个瑞恩，把他带回家，值不值？米勒说：“我是个写作老师，春季还当棒球教练。瑞恩对我来说只是个符号，但能让我早点回家。这个任务就是值得的。因为多杀一个人就离家就远一点。我们的任务是打胜仗，不是为了一个瑞恩，而是为了无数的生命。”这样让战友们找到任务的意义，找到心灵的支点。还有结尾处参谋总长写给瑞恩的信，其实也是米勒想对瑞恩说的话，鼓励他接下来的一生不要白活。让我唏嘘不已。
配角人物比较突出的是厄本，本职是后勤人员，被米勒上校挑中做翻译，初次上战场，还保留了一颗想象中的正义公平的心，但真的血淋淋的战场摆在面前的时候，被吓到了，难以做出判断。与德军战俘那个人相爱相杀，都处在重重的矛盾之中，你放过我一次，我放过你一次；你背叛了我，我最终要消灭你。厄本的这次战斗可能就是他以后成为战斗精英的开端。
优秀的战士估计都是这么成长起来的。也是很残酷。米勒就说过，他入伍前是写作老师，大家看到他都说一看就知道你是干什么的了，但现在成为了上尉，带领着队伍在一线作战，即使是妻子看到他估计也认不出来了。
霍瓦特是米勒最忠诚的下属，打仗经验丰富，又是队伍里润滑剂，心中一直有战斗目标，他有个收集土壤的爱好，证明他阅历丰富。直到最后被打死，眼睛还在盯着一处位置，给米勒上校传递信息。
杰克森是狙击手，非常冷静，战斗力很强，他的标志性动作是开枪前总是亲吻十字架，最后上了高塔，打击了很多敌人，但也很难有退路，被敌人的炮火轰炸。
影片整体气氛凝重，所以隔一会就有个小幽默小插曲出来调节气氛，比如在小镇停留的时候不小心墙砸倒了砸出一片敌人；遇到同名的瑞恩，说他兄弟在战场死了他说我兄弟还在上中学怎么可能；教堂借宿，走心的聊天 灯光的运用，帮助战友抄遗书的温馨桥段；守桥决战前军事准备，大家和缓下精神，讲讲段子，聊聊家人的故事，特别是瑞恩讲他哥哥入伍前的好笑的事情，不知是该哭还是该笑的表情，太打动人了，背景中放的那首法语歌很美，镜头在废墟上回荡，场景做的真好，弹幕都在感慨。
这部电影是真正的大场面，对战争真实地调研和再现，从一个很小的切口——一个小分队以完成任务的名义找寻战斗意义的故事，活下来的被拯救，死也死得不亏——表现了二战的历史，凝固了人类永恒的情感在里面。非常适合大荧幕，当年的票房也很高，还得了很多奖项。大场面真的很吸引观众去电影院，为它贡献票房的。想想看，这样的主题还超越了行业、年龄、性别等等因素，大部分人都爱看的（除了部分孩子，毕竟有血腥镜头，分级分的是13岁以上才可以看），在电影院里一起哭一起笑，真的是商业和艺术的经典结合。
㈡ 介绍一部好看的反映纳粹题材的电影
电影《美丽人生》
美丽人生(Life Is Beautiful)
编剧：温琴佐-切拉米、罗贝尔托-贝尼尼
导演：罗贝尔托-贝尼尼
摄影：托尼诺-德利-科利
音乐：尼科拉-皮奥瓦尼
主演：罗贝尔托-贝尼尼、尼科雷塔-布拉斯基、焦尔焦-坎塔里尼
最佳男主角： 罗伯托·贝尼尼《美丽人生》
内容提要
犹太青年圭多和好友驾车来到阿雷佐小镇准备开一家书店，途中邂逅美丽的女教师多拉。两人好事多磨，终成眷属。好景不长，圭多和儿子因犹太血统被强行送往集中营。多拉虽没有犹太血统，为了能和儿子丈夫在一起，毅然同行，在集中营里毅然前同行被分开关押。圭多不愿让孩子幼小的心灵蒙上悲惨的阴影，在惨无人道的集中营里，他骗儿子这只是一场游戏。他以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害，自己却惨死在纳粹的枪口下。
看电影的我感动了，虽然没有流泪，眼睛却有些潮湿......
对影片浸润着的父爱，刚刚成为父亲的我如今体会得更加明晰，为了保护儿子，可以牺牲自己，可以调动自己的智慧和潜能，这就是普通而伟大的父爱！
电影在雅虎的电影网页被影评家称为悲喜剧（trage-comedy），回顾这部三年前看的电影，我觉得它确实让我悲喜交集。
影片的前半段属于轻喜剧，讲述的是其貌不扬的小男生靠着锲而不舍的精神追到心中的女神的典型爱情喜剧故事：犹太青年圭多和好友驾车来到阿雷佐小镇准备开一家书店，途中邂逅美丽的女教师多拉。两人好事多磨，终成眷属。在此段观众已经开始被男主人公的幽默和真诚感染，相对他的外表，观众也许会忽然想起心灵美这个词，或者想起"精诚所致、金石为开"这句古话。同时，在意大利的城镇风情和乡野风光的背景中，我们被这种浪漫陶醉了：和平年代是多么美好呀！
然而，后半段风云突变，纳粹的铁蹄把美妙的安宁和温馨踏得粉碎，而身为犹太人的男主人公圭多和儿子不幸成为纳粹们抓捕的对象并被关进了集中营，而他的妻子多拉尽管不是犹太人不在关押之列，她还是毅然选择了去集中营和丈夫儿子在一起。而影片的高潮就此展开。
在惨无人道的集中营里，圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系，向多拉报平安，一面要保护和照顾幼小的乔舒亚，他哄骗儿子这是在玩一场游戏，遵守游戏规则的人最终能获得一辆真正的坦克回家。
但是这种善意的充满父爱的谎言却经常受到现实的挑战，集中营不断有犹太人被屠杀，而这时圭多的幽默的天性发挥了关键的作用，化解了蒙在孩子身上的巨大的阴影。比如德国军官来到牢房给犹太人训话，圭多自告奋勇充当翻译，把德国鬼子的压逼和威胁巧妙地转化成游戏规则的介绍；比如孩子乔舒亚发现圭多在干犯人的重活，圭多赶忙说这是为了获得奖品付出的劳动......这些让人叫绝、有时还忍俊不禁的幽默来自圭多的智慧，更来自他的拳拳父爱。
随着纳粹覆灭的临近，圭多敏感地察觉了死亡危险的迫近。他想带着儿子一起逃跑，把乔舒亚藏在一个废弃的铁柜里自己去打探情况，但不幸的是，他被德国鬼子抓住了，此时，圭多尽管知道大限将至，仍然不忘用幽默来安稳住自己的儿子，他滑稽地大踏步，虽然乔舒亚笑了，我们却已经笑不出来，只有为伟大的父爱唏嘘流泪了。
影片展现了主演贝里尼的天才的喜剧演技，也从一个侧面印证了"真正的幽默来自智慧"这句话，而且生动有趣地展现了爱特别是父爱的神奇和伟大，把本应异常沉重的集中营题材片拍得别具一格。尽管一些片断也很惨白和沉重，比如大批被德国鬼子在毒气室残杀的犹太人的衣服堆积如山，让我想起了《辛德勒名单》的一些场景，但是影片的主旋律依然在父爱和幽默中展开。虽然不是那么沉重，但是它对于纳粹的惨无人道的疯狂的谴责和鞭挞却依然犀利，给人的历史反思依然很深刻。
米兰昆德拉在《生命中不能承受之轻》中谈到"对希特勒的仇恨终于被淡薄消解"时说"因为在这个世界里，一切都预先被原谅了，一切都可笑地被允许了。"所以尽管反映二战的残酷、纳粹的疯狂的电影不少，我们仍然需要以此为背景的优秀电影提醒我们勿忘历史。我们拍的反映日本侵华战争和其暴行的电影不少，可是具有国际影响力和国际知名度的电影严格讲还没有，而日本对于历史的反思又远远不够，这呼唤国内导演努力去发掘历史，让世人明白真相，让历史的警钟长鸣
㈢ 求电影 【战马】 观后感 500字以上啊
这匹额头带白色星芒斑、四蹄雪白的骏马名字叫Joey，我却想叫它Joy，它能活下来和它的主人团聚，实在是太好了。战火浮生，它所经历过的形形色色的人，英国人，德国人，法国人，养大它的农场小伙子Albert，骑着它冲锋陷阵的北萨默塞特义勇骑兵队上尉Nicholls，照顾它的Gunther和Michael兄弟，捡到它、想教它跨栏的法国小姑娘Emilie，剪断铁刺网联手救下它的英德士兵……这些人中有的死了，有的幸存，战火带给各国人民的苦难，谁也不比谁受得少，历尽艰辛伤痛后的重聚，毕竟是令人欣慰的。只要亲爱的还在一起，生活就还能继续，正如璀璨的晚霞与黑暗的长夜过后，总会有拂晓到来。
吸引我看这部影片的，不是斯皮尔伯格的名头，也不是参演的演员们，而是难得的一战题材，和昙花一现的关于北萨默塞特义勇骑兵队（North Somerset Yeomanry）的片断。
北萨默塞特义勇骑兵队是随英国地方自卫队（Territorial Force ）的建制而组建的，最初隶属于第1西南骑兵旅，总部在巴斯，下辖A、B、C、D四支骑兵中队，其中A中队驻巴斯，训练营在巴斯安普敦、法姆博罗、弗洛姆、梅尔斯和罗德。梅尔斯的霍纳家族继承人Edward William Horner在大战爆发之初应募的便是这支骑兵中队，后来他转调第18玛丽女王所属轻骑兵队，1917年在康布雷战役中阵亡。
一战爆发后NSY扩编为三个团，其中1/1st是真正意义上的一线作战部队。1914年8月份它随西南骑兵旅转移到苏塞克斯，随后被命令单独前往法国，11月3日登陆，13日被编入第3骑兵师第6骑兵旅，1915年5月这个团在伊普尔Bellewaarde附近抵抗德军的进攻中损失惨重，1918年3月离开师部，最初计划改组为步兵，两日后改为与莱斯特郡义勇骑兵队合并组建一个机枪营，最终因为德军的春季攻势而搁置，该团仍保留为骑兵团，4月份解编，以中队为单位并入第6骑兵旅各个营（第1龙骑兵，第3近卫龙骑兵，第10轻骑兵）。影片中出现的这支NSY部队毫无疑问属于1/1st NSY。
想必许多女性观众是冲着Tom Hiddleston、Benedict Cumberbatch去的，他们两位在影片中都扮演了NSY的军官，BC是少校Jamie Stewart，TH是上尉Nicholls，《剑桥风云》里Julian Bell的扮演者Patrick Kennedy是他们的同僚，中尉Charlie Waverly，这不是Patrick第一次演一战军官了。这三位难兄难弟在一次对敌营发动的突袭中一死二俘，马尸与人尸混杂，僵卧战场的情状，虽不血腥，却足以令人思之悯然。尤其是当我联想到Edward在1915年的那次重伤，1917年在康布雷的阵亡，也可能是这样悲壮的冲锋陷阵时。以前关注的多为一战中英军死难者，看《战马》这个片段时，第一次认真考虑了俘虏的问题，令人腆颜的是，尽管这是个很明显的问题，以前忽略它却是因为觉得战俘不够光荣尊严之缘故。Waverly被从马上掀翻下来，Stewart在包围中将佩刀重重刺入土中，又有何不尊严之处？一战本来就是消耗人生命的无价值之战，不值得那么多青年为它殉葬。然而Stewart在战前动员演讲时的那句for fallen comrades还是感动了我。for fallen comrades，对于身在泥泞和炮火中的士兵们，要比for the King来得实在得多吧。
反战主题无处不在。Albert瘸腿又酗酒的父亲Ted原是帝国义勇骑兵队老兵，参加了第二次布尔战争，在南非服役，负过重伤，拿过DCM（优异作战勋章，和DSO对应，DSO授予委任军官，DCM授予非委任军官），但Ted对自己在战争中的作为一无骄傲，他扔掉了自己的团三角旗和勋章，妻子Rose却暗地里保存并藏了起来。后来Rose把这些给Albert看。那面猩红的三角旗就此成了影片的一个符号，随着Albert的手系到了变为战马的Joy的辔上，然后穿越战火，落到那对法国爷孙手里，又在最后回归了Albert之手。
当Nicholls阵亡后，坐骑Joy被德军俘获，它被交给两个年轻的后勤士兵Gunther和Michael，然而随着战局的演变，Michael被调入现役，Gunther害怕年纪太小的Michael会在战场上死去，他会背弃自己许诺要照顾好弟弟的誓言，他在半路上骑着Joy截走了Michael，当了逃兵。影片没有给人安慰的结局，这对兄弟一如我担忧的那样，被抓到枪毙了。
然后来到了法国爷孙家里，孙女的父母死于战争，孙女指责爷爷懦弱，而爷爷说，there are different ways to be brave。孙女捡到了Gunther和Michael留下的Joy和它的黑马朋友。她训练Joy，想让它学会跨栏，可这样田园式的宁静生活只是瞬息，Joy很快被来到的德军部队带走，为了顶替衰颓的小黑，它自愿被发配去拉超重型榴弹炮（那是Dicke Bertha？对一战重炮没有研究，求指教），从战马降格成了苦力。
高爆弹的火光照亮了英军堑壕，堑壕里出现了Albert的脸，原来他也已经从戎，到了法国。时间流逝，1918年索姆河，一场小型堑壕攻防战正激烈展开。在机枪的扫射前，英军不断仆倒，Albert冲锋到德军堑壕前沿，用一枚手雷干掉了德军机枪手，夺取堑壕的短暂兴奋很快被突如其来的毒气冲散。另一边，小黑终于因力竭而倒毙行军途中，失伴的Joy在逼近的坦克前左冲右突，最后几尽疯狂，在两军对峙的疆场上狂奔，不幸陷入铁刺网的牢笼。为了救出Joy，英德士兵各举白旗暂时休战，两个本源是兄弟，却成为仇敌的年轻人一边用铁钳剪断Joy身上的铁刺，一边用英语流利地交谈。大战中许多英德士兵兼有两国血统，他们面临阵营选择的煎熬，他们面临许多困难，他们面临拿起枪屠杀自己手足的悲剧。然而这就是战争。
被毒气薰伤眼睛的Albert在急救站里与面目全非的Joy重逢，当年的誓言，“无论你走到哪里，我都要找到你”，犹在耳畔。
虽然不尽完美，有所失望，但这仍是我今年看到的好影片。
㈣ 求一部越狱题材的电影
《肖申克的救赎》很经典！！！
《洞》
《胜利大逃亡》这个也是经典一类的！！！
《哈特的战争》
《最后的城堡》
《监狱风云》这个是我看的第一个越狱的最经典的电影！！！经典！
《空中监狱》
《越狱二人组》韩国的
《逃出克隆岛》
《你丫闭嘴（法国）》
《洞》
剧情介绍：
一群被关押的犯人计划了一个惊心动魄的越狱行动，他们决定在牢房的墙上挖一个洞，但这群犯人的空间和行动总是受到各种各样的限制……
克劳德是个在押犯，因为监舍需要修理而搬到了11号牢房，牢房里的四个人抱怨太挤，却不得不服从监规接受新的一员。彬彬有礼的克劳德也终于获得了四个人的认可，这时他发现他们正在策划一起精心谋划的越狱。作为室友他也加入其中。他们准备掘地三尺挖个地洞逃出去，罗蓝德是他们的头，他们利用一切工具去挖地道，正当他们快要成功时吉奥却说为了他的妈妈他不想越狱了，而克劳德的妻子妹妹带来了一个意外的好消息，克劳德似乎可以顺理成章获得自由。面对这样的局面，五个本来一条心的人将会怎样选择，那些不愿等死的人会成功吗？他们中出现的那个告密者又是谁？他的结局是什么？
简评：
法国犯罪片大师雅克·贝克生前最后遗作<洞>(le trou), 被誉为越狱片的经典之作。
法国犯罪片大师雅克·贝克（《金盔》、《金钱不要碰》）生前最后一部作品，荣获法国电影评论协会最佳影片奖、英国电影学院奖最佳
外语片和最佳外国男演员提名、戛纳电影节金棕榈奖提名、法国《电影手册》十大佳片之一，被评论界认为是“电影史上最紧张激烈、最强有力的、最震撼人心的犯罪题材影片”。讲述一群被关押的犯人计划了一个惊心动魄的逃狱行动，他们决定在牢房的墙上挖一个洞，影片围绕他们挖洞的过程展开，但这群犯人的空间和行动总是受到各种各样的限制……
本片是法国电影史上最著名的黑色电影之一，犯罪片大师雅克·贝克起用了一班名气不大的演员，将《洞》拍摄成为一部经典越狱片，不但情节丰富、引人入胜，而且可以称得上是一部真正的艺术杰作。
这的确是一部可以说是电影史关于逃狱的最伟大的影片。法国电影有着哲学依托，雅克·贝克的这部明显有着存在主义的影响。囚犯需要越狱却在关键的时刻一个人的因为不被起诉而面临着危机，这种极端的境遇发人深省。导演塑造了五个个性鲜明的人，马努的谨慎、罗蓝德的狡猾、吉奥的凶悍，“阁下”的装傻。他们出于各种目的齐心协力准备逃狱，险象环生却锲而不舍。法国人特别喜欢具体描绘犯罪细节，有一大半镜头是描写他们凿洞的艰辛和智慧，这些和人物特写镜头的穿插形成强烈的戏剧冲突。布列松的《扒手》和梅尔维尔的有些侦探片都是如此。虽然过于繁琐，却更加丰富了人性和观众心理紧张度的制造。法国影评人对他们在凿洞和锯铁窗时的音效觉得过于响，其实，导演这里所表现的是观众对这一声效心理反映的夸大，这是导演的高明所在。
导演的镜头组接也特别流畅，罗蓝德等人查看地形的背影一下跳切到回途使得电影的松弛相得益彰，而他们迭罗汉围着柱子和狱警捉迷藏的镜头非常惊险，压得人喘不过气，吊足观众胃口。巴黎的下水道为犯罪电影提供了永恒的养料。为了知道时间他们竟然设法偷了医务室的玻璃瓶制造沙漏，这个段落的斗志斗勇可谓是此类影片的经典。他们打偷东西的水管维修工是促进克劳德心理转化的一个点，这些细节的安排让剧情的推进有了更加合理的心理动机。而典狱长的临检差一点让他们前功尽弃，这些冲突点让这部两个多小时的电影一点也不沉闷。
细节上的监方的繁琐检查他们的包裹其实是反证他们越狱工具的得之不易。监房间靠囚窗传递东西犹如杂耍。而他们在掘进地洞的时候用来观察外部监警的动静的竟然是一柄牙刷上的一块小玻璃。这个画面在影片里出现多次，直到最后一幕当他们为了地洞挖成马上可以呼吸到自由空气而兴奋异常的时候，那么小镜子的另一面让这部黑色电影达到了高潮。而法国电影人对于境遇和人性的认识也高于美国人，具有更大的现实意义。
片子两位主要演员米歇尔·康斯坦丁和菲利普·勒鲁瓦当时都是非职业演员，后来都因为演技出众成为了巨星。这部几乎没有女性镜头甚至除了背景声没有音乐的室内剧影片却能让人津津有味，所以决定电影成败的首先是一个引人入胜的故事，这是我们中国电影最缺乏的。
《肖申克的救赎（美国）》（《The Shawshank Redemption》）
剧情简介：
年轻有为的大银行副总裁安迪因涉嫌枪杀妻子和与之偷情的高尔夫球教练被判处两个无期徒刑，他将在肖申克监狱走完他的余生。
因谋杀罪被判无期徒刑的瑞德被喻作“肖申克的流动商店”，他可以弄到你想要的任何东西：香烟、糖果、威士忌甚至大麻，只要你付得起钱。每当有新囚报到的时候，瑞德都会和大家像赌马一样在自己认为第一夜会哭泣的人身上押下赌注。这次瑞德押了安迪，因此他输掉了两包香烟，而那个痛哭失声央求出去的可怜鬼则被警卫队长赫德利的乱棒送上了西天。
刚刚入狱的安迪不断受到同性恋“姐妹帮”的鲍格斯的骚扰，每天除了在洗衣房干活就是和鲍格斯一伙抗争。很长时间以来安迪不和任何人说话，放风的时候他会像在花园里散步一样悠闲自得的走来走去。一个月后，安迪在瑞德的面前开了口，不久，安迪从瑞德手中拿到了10美元买来的岩石锤，他告诉瑞德用来雕刻国际象棋以消磨时间。很快，两人成了朋友。
1949年的春天是安迪监狱生涯的转折。监狱要抽调10名志愿者去给工厂的楼顶刷沥青，神通广大的瑞德再次让自己的朋友得到了实惠，当然也包扩安迪。赫德利向同事抱怨哥哥的遗产税太高，机灵的安迪终于在被赫德利推下楼之前让他相信自己能帮助他合法逃脱大笔的税金，而条件是给他的伙伴每人三瓶啤酒。于是，肖申克从未有过的一幕出现了，在温暖的春光下，10名囚犯斜倚在楼顶，神轻气爽的喝着冰镇的虎牌啤酒，而安迪，却在角落里微笑。
不久，安迪又从瑞德那里弄到了丽塔·海华丝的巨幅海报贴到墙上。在一次同鲍格斯的纠缠中，安迪被打得半死。作为回报，一向残暴的赫德利将鲍格斯打成了植物人。
安迪精通财税制度的特长使他逐渐摆脱了繁重的体力劳动，经过典狱长诺顿的考查，安迪被派到监狱图书馆，开始为所有的狱警提供财务指导，从报税单到申请养老金计划，面面俱到。而最重要的是，他还是诺顿的洗钱工具。
与此同时，安迪每周都给州议会写信，要求申请一笔用于监狱图书馆建设的经费。终于州议会忍受不了雪片一样安迪的来信，拨给监狱二百美元和一些捐赠的图书和物品。安迪在捐赠的物品中无意间发现了一张唱片，称守卫不备，用扩音器将久违的天籁之音放给肖申克的所有狱友收听，对《费加罗的婚礼》片刻的心驰神往换来的是安迪两周的禁闭。
已经入狱30载的瑞德再次被假释委员会拒之门内，而此时安迪也已在肖申克呆了整整10个年头，梦露的巨幅海报是瑞德送给他的10周年礼物。
安迪仍在锲而不舍的给州议会写信，这次是每周两封。1959年，州议会答应每年给肖申克监狱图书馆拨款五百美元，很快，肖申克的图书馆被改造成最好的监狱图书馆。
一个年轻囚犯汤米的到来打破了安迪平静的狱中生活，他知道谁是杀害安迪妻子和情夫的真正凶手。当安迪满怀希望的向典狱长提出重新审理案件的请求时，却遭到断然拒绝并受到禁闭两个月的惩罚，唯一的知情人汤米也被典狱长陷害致死。
绝望的安迪变得消沉，一天他向瑞德提起了墨西哥的小岛日哈塔尼奥，他说他要去开家小旅馆，买几只破船，他需要一个无所不能的人作他的帮手，他要瑞德出狱后一定要去巴克斯顿牧场，那是他向妻子求婚的地方，在那棵大橡树下埋着一只铁盒，瑞德会从里面得知真相。
当天夜里雷雨交加，安迪缓缓爬过海报后面将近20年用岩石锤凿出的隧道，带着狱长诺顿被洗干净的37万美元，朝着希望奔去……
电影评论：
《肖申克的救赎》讲述的是关于自由的故事。安迪的自由之路，也是所有人在追寻的那条路。
自由第一，这几乎是人类的共同观点。但是这条自由之路对于囚徒来说，却显得那么艰难。首先，他们不具备拥有自由的资格。法律剥夺了他们的自由。而安迪在监狱里所做的，是让囚徒们意识到，他们的思想是自由的。他们可以坚持自己的梦想，希望。体制化是可怕的腐蚀物，它让人没有自己的思想，成为机械的人。安迪从来没有屈服过，他想他是自由的，那么他就是自由的。最后，即使命运与他作对，法律毫无保障，但安迪还是主宰了自己的命运，他成为了自己的上帝。
监狱里的情形，大都是大同小异的。残暴的殴打总是层出不穷。所以，我们看到安迪的遭遇并不感到意外，而意外的是安迪依然能够坚持自己，依然如故的遵循自己所想走的路。他强大的精神念力和他丰富的内心世界，使他完全可以处于相对孤独的状态。
影片结尾处，很温馨。阳光，海滩，小船。两个监狱里的伙伴，在那里相见。一切都仿佛是美好的开始。而美国影片的优点，就在于他们很照顾观众，他们不要求艺术，他们只要求打动观众。海边见面的那一幕，让我一阵唏嘘。生命或许只有在这样的情况下才能延续下去，而他们终究还是离群索居。这个社会终究也还是没能容纳他们。他们所能回归的，只是那片“没有回忆的海洋”。
电影花絮：
Tommy Williams（因为偷电视而被判两年的小伙子）这一角色本来是给布拉德彼特准备的，片中扮演Tommy的Gil Bellows，曾在1997年的当红电视剧集《AllyMcBeal》(港译《艾丽的异想世界》台译《甜心俏佳人》)扮演了一个类似角色。
拍摄地是俄亥俄州的曼斯菲尔德州立管教所(Mansfield State Penitentiary)，但由于监狱过于破旧，剧组不得不在拍摄前进行整修。室内戏则是在摄影棚内拍的，因为修复这所监狱的内部比搭建同样的布景花费要高。·美国人道主义协会（The American Humane Association） 监督了影片中所有涉及到布鲁克斯的乌鸦的拍摄。有一场戏是布鲁克斯给他的乌鸦喂蛆虫，AHA当即认为这对蛆是不“人道”的，并要求他们改用一只自然死亡的蛆，剧组只好从命。
贴在摩根·弗里曼假释文件上的那张照片实际上是弗里曼的小儿子，阿方索·弗里曼(Alfonso Freeman)，阿方索在片中还跑了回龙套，就是喊"新囚犯！今天的新囚犯！"("Fresh fish! Fresh fish today! We
二战电影：《胜利大逃亡》
影片介绍：
故事讲述二次世纪末期，纳粹在巴黎举行一场足球赛，比赛两方为训练有素的国家队和盟军的战俘队。战俘中也不乏有球好手，但无意真正比赛，只想趁机掘地道逃走。但在正式比赛时，他们在五万法国观众的鼓舞下，改变逃亡计划，在球场上大败德军。
该片压轴球赛是全片焦点，气氛控制与球技表演均十分出色，球王贝利与多名欧洲足球好手在片中扮演战俘，为本片的一大特色。
如果不是因为54届奥斯卡奖的评委集体打盹的话，当届奥斯卡的小金人无疑会颁给有史以来最好的一部足球电影《胜利大逃亡》，这部由美国和英国于1981年联合摄制的足球巨片除了由当时如日方中的硬派巨星史泰龙领衔主演之外，还囊括了球王贝利和足球皇帝贝肯鲍尔以及一大批上世纪80年代初红得发紫的足球巨星们。故事取材于二战时期一段真实的史实，讲述了一群盟军战俘组成的足球队挫败纳粹德国的球队，从而粉碎其妄图利用足球比赛挫败盟军士气的阴谋。
二战期间的法国。德军的一座战俘营里。傲慢的德军为了打击同盟国的士气。竟不可思议地与被关押的同盟军战俘定了一场足球赛。比赛将在兵精马壮的德国国家队与赢弱不堪的战俘队之间进行，孰胜孰败，似乎一目了然……
美国战俘哈奇一直想借机逃跑，这场事关重大的球赛打乱了他的计划。他的命运也鬼使神差的和比赛联结在了一起。众所属目的比赛终于来临了。中场休息时，法国抵抗组织打通了通向战俘队更衣室的地道。自由就在眼前了，然而，为了荣誉，他们却毅然决定留下来继续比赛。影片以皆大欢喜式的比赛胜利加胜利逃亡为结尾。
影片高潮迭起，惊险曲折，特别是在结尾之处，足球巨星们在绿茵场上的一个个精彩绝伦的表演镜头，至今仍深深留在许多球迷和影迷的梦幻中。特别是贝利在片尾那记使人热血沸腾的倒勾劲射。那真是 力量与技巧、梦幻与现实、半人半神的无可挑剔的杰作！
《哈特的战争》
剧情介绍：
第二次世界大战。德国战俘营。此地战俘按照国籍不同分开管理。美国战俘的最高长官是麦克拉马拉上校（布鲁斯·威利斯），职业军人，一个神秘又受尊敬的人物。中尉汤姆·哈特（科林·法瑞尔）原是耶鲁法学院的学生，应征入伍到欧洲参战，结果在战场上被俘，经过审讯后被分到麦克拉马拉手下。
即使在战俘营里也有等级制度，军官和士兵被分开住在不同营房。汤姆本应分到军官营，但是他和上校两个人一见面就不愉快。上校怀疑汤姆被俘不止看上去那么简单。
事实是汤姆在审讯中确实说出了一些情报。他对上校隐瞒了这一事实，心知肚明的上校因此把他分到士兵营，作为惩罚。同样被分到士兵营的还有两个黑人飞行员，林肯·斯各特（特伦斯·霍华德）和拉马·阿契（维斯勒·香农）。当时的美军中仍然实行种族隔离，两个黑人军官受到白人的歧视与侮辱，阿契因一个白人士兵的陷害被德国人杀死。不久，一个欺侮黑人最厉害的白人种族主义军官被人杀死，一个目击证人指认斯各特为嫌疑人，一切证据都对他极为不利。
德国纳粹头目菲瑟尔（马塞尔·尤里斯）同意了麦克拉马拉上校的请求，按照日内瓦条约，开设军事法庭对斯各特进行审判，上校担任法官。这时法学院学生汤姆顺利成章担任了斯各特的律师，开始了调查。然而事情并不象看上去那么简单。哈特的深入调查与上校发生了冲突，他与斯各特之间也并未互相理解。当谋杀案的调查分开了德国人的注意力时，上校开始谋划带着他的士兵逃出战俘营。
调查和分析引向更多的秘密。当一切都要被揭示出来时，哈特面临他从未经历的局面：在个人荣誉与国家利益，士兵的职责和自己的信念之间，汤姆·哈特必须作出改变他一生的决定。
评论
看哈特的战争最初的理由是因为我爱布鲁斯.威利斯。从最开始的虎胆龙威，到整十码，布总是以他不动声色而又似乎嘲讽的眼睛，冷酷中带有一丝温情，坚强而有意志的男人形象征服所有的女人。 《哈特的战争》也是如此。
影片在冰冷的雪地中开始，伴随着科林-法雷尔饰演的汤米的被俘以及受审把我们带入了那个纳粹最后疯狂的年代。冰雪，寒酷，罪恶而冷的眼神，孱弱的躯体在瑟瑟发抖。
对于威廉-麦克纳马拉上校的受刑并没有过多的交代，而是通过影片中的另一战俘对汤米的诘问来衬托。布鲁斯出演的很到位:一位强硬的，睿智的美军高级军官。
汤米无疑是个不够强硬的人，他对于生存和死亡的意志力显然没有能够让他有尊严的被送入俘虏营---他供出了燃料库的地址。面对他所负担的良心谴责，在集中营的日子中趋于淡化，直到他在为人性的平等而抗争，以及为牺牲、为更多人的生命去奉献自己的时候，他站出来了：为了35个兄弟的逃脱，已及为无辜牺牲的黑人军官，他挺身而出，去死亡。
在最后时刻，上校离而复返，而被德军利用做军工厂的俄国鞋厂为逃离的兄弟炸毁。英雄毫无还手之力的倒地而亡，象一截没有生命力的木头。但是许多人致礼了，虽然举起的右手还有些颤抖。
三个月后，战争结束了，很多人回到了家乡，他们可以向他们的孩子们解释什么是荣誉、尊严、责任和牺牲。
可看点还有很多，每个演员的表演都非常足，包括集中营里的种族冲突和人性的罅隙。
最为经典的台词是，当纳粹上校对麦克纳马拉上校说：看来我失败了，是吗？ 而麦答道： 我们都是失败者，不是吗？
“IT LOOKS LIKE I AM LOSE R？”
“WE ARE ALL LOSER， AREN
《最后的城堡》(The Last Castle)
影片介绍：
人生如戏，跌宕起伏”——用这句话来形容埃尔文将军（罗伯特·雷德福）的遭遇也许再合适不过了。这位曾经参加过海湾战争并因出色的军事战略才能而显赫一时三星将领，因为一项错误的指控被军事法庭扒掉了军衔，投入守卫极为森严的军事监狱。
监狱的典狱长温特上校（詹姆斯·甘多费尼）素以严酷的铁腕政策而著称，起初，埃尔文对这位富有传奇色彩的上校颇为崇敬，但在埃尔文表达出他对典狱长管理方法的不满之后，这种崇敬就演变成了一种敌意和仇视。埃尔文与腐败的典狱长开始了公开的对峙，日趋激烈的对峙最终引发了一场声势浩大的越狱行动：埃尔文指挥着自己招募起来的“新军”——1200多名狱友，掀起了推翻典狱长统治的大战。
一群曾被宣判为“再也不是军人”的囚犯，在监狱里，要证明自己依然能像勇敢的士兵那样战斗。所以，这场越狱行动不仅关系到他们的自由，更与他们曾视为生命的荣誉息息相关……
幕后我遇到的最大的挑战，就是教雷德福怎么行标准的军礼，”在谈到《对垒风暴》一片的拍摄时，导演罗德·劳瑞打趣地说。曾经导演过《政界风云》（The Contender）的劳瑞是鼎鼎大名的西点军校的毕业生，梦工厂挑选他来导演军事+监狱题材的《对》片，是再合适不过了。
评论
无论发生任何的事情，就算是被错误的判决而入狱，就算是成为了“不再是战士”，但是最后面对着国旗，他还是选择尊敬，国旗就是一个国家的标志，无论如何时候任何的情况的，都不能做出对国旗不敬的行为，就像片中的那个将军就算之前说要将国旗倒转挂，但是最后的升旗还是一面正挂的国旗。
《监狱风云》
剧情介绍：
年轻有为的广告设计师卢家耀（梁家辉）在一次阻止不良分子寻衅滋事中失手伤人，被判服刑三年，在狱中，他因个性憨直得罪了黑帮老大，受近欺辱，老囚犯钟天正（周润发）看不过仗义相助，两人结为患难之交。
钟天正原本有完好家庭，只因嗜赌成性才误杀妻子，身陷囹圄的他追忆往事时后悔不已，决心走出高墙后重新做人。然而，因为替卢家耀出头，他得罪了狐假虎威心狠手辣的典狱长（张耀扬），自此卷入狱中恶势力的漩涡，走投无路之际，他放弃了“能忍则忍”的处世哲学，决意以暴施暴。
评论：
多年后重新回味这部电影，发现80年代的香港电影不愧为经典的一代。
每个演员的表演都很认真，很能打动人。导演把整部片子的主题表现得十分到位。
监狱的黑暗，等级的划分，黑吃黑，帮派，义气，宽容。
在这部片子里能够看到很多人性的东西，同时影射出很多当时社会的情况，人们的思想。
发哥的潇洒依旧是整部影片的亮点，在乐曲生中跳舞的那一幕，在草场割草的那一幕，以及最后卢家耀出狱时狱友的送别祝福都让人感动。
没想到这么多年过去了，香港的电影还能打动我，真是经典。
《空中监狱》
剧情介绍：
空中监狱是美国运送全美最危险的罪犯而专设的飞机。卡麦伦（尼古拉斯•凯奇 Nicolas Cage 饰）坐上这趟飞机，不是因为他罪恶滔天，而是他为了赶在女儿生日那天，亲手给女儿一份礼物而申请的一次飞行。他在狱中表现良好，典狱官答应了他这个请求。然而，却有一个难题——在这趟飞机上，还押送着一帮杀人狂魔。
警探非常留神随时可能出现的危险，但防不胜防的是，飞行过程中那帮暴徒还是挟持了飞机上全部的警察，卡麦伦也被迫帮他们完成逃脱任务。
地面的联邦部队决定把飞机打下，把狂徒一网打尽，身陷险境的卡麦伦该逃出这个空中监狱？
评论：
如果这年头看了太多文艺片,大片,或者晦涩难懂片,开始对电影产生某种抵触情绪的话,那么<con air>毫无疑问是个解药。
影片是轻松愉快的大团员结局(这一点对我决定看不看某部电影开始产生影响)。影帝露出的肌肉感觉像上帝，当他冷静坚定地说:i
《你丫闭嘴（法国）》（《Tourtereaux, Les》）
剧情简介：
铁蛋（杰拉尔·德帕缔约）是个大话痨，与人聊天不分时间、场合和对象，也因此他没有朋友，在监狱里一个接一个的换着室友，直到他遇到总也不说话的杀手卢比。铁蛋可以一直对卢比说下去，卢比（让·雷诺）不说话，不生气，脑子里总在策划越狱。
尽管卢比的越狱计划天衣无缝，却不想被铁蛋死死的黏住，可也正由于铁蛋的帮忙，两人在混乱中逃了出去。卢比心中还有为女友复仇的计划，然而铁蛋只是想永远和卢比做朋友，开一个餐馆。一个喋喋不休，一个喊着要对方闭嘴。两个人在逃亡的途中，冲突不断，笑料迭出。
评论：
一个典型的法国风情的幽默喜剧，感人但不夸张，从《难兄难弟》《户口脱险》等影片中都能找到这样温馨、轻松的喜剧因素，似乎是同出一辙。
本片风格上依然走威柏一向的夸张型喜剧路线，两个主角一动一静的搭配也生动有趣，能制造火花，但比较起导演的名作，则显得单调无聊，结尾也草草了事，笑料的堆彻也略显粗俗生硬。雷诺的招牌式“酷型”让人有点腻味。
《逃出克隆岛》
剧情介绍：
林肯（伊万•麦克格雷格 Ewan McGregor饰）和乔丹（斯嘉丽•约翰逊 Scarlett Johansson饰）以为他们生活在一个与世隔绝的社区里。据科学家说，他们是地球最后一批存活的人类。而在他们这个群体里面，将会抽签决定人选，派去一个世外桃源的小岛上面生活。然而在没选中之前，他们得忍受没有自由、备受监管的生活。
当林肯和乔丹“幸运”当选后，他们却发现了一个惊人的秘密——原来所谓的世外桃源岛根本不存在，而他们本身，也只是岛上居民克隆版本；他们前往小岛，迎接来的不是美丽生活，而是掏出他们的鲜活的器官，用以拯救人类。而林肯亲眼目睹了他的朋友，如何在手术刀下被解剖。
于是，二人的这次当选，也成为了逃出克隆岛的绝好机会。
评论：
这部电影里展现的并不是常规意义上的监狱，表面上看更像是一座与世隔绝的城市。但是这里从事的是非法克隆人来提供正常人类所需的器官。当克隆人具有独立思想、独立人格时，他与原型就产生了区别，或者说他就是一个独立的人，而非原型的附属品，此时这里已经变成了一座监狱。
一项科学技术的产生必将推动人类进程的发展，但与此同时，它也必将成为双刃剑，至于如何好好的把握这项技术，使它真正为人类服务而不是成为商人获得非法利润的武器，至少现在看来人类在某些方面还没有走出自己建造的“监狱”。
《越狱二人组》
剧情介绍：
朴万秀（甘宇成饰）是一个典型的良好市民，他每天尊规守纪，安分守己，凡是“错误”的事情他绝对不会去做，无论是工作中，还是生活上，朴万秀是一个连红灯都不会闯的小人物，他只要每天能安安静静的过日子就可以了。
梁澈坤（金秀路饰）与良好市民朴万秀截然相反，是一个典型的不良市民代表，身为无业游民，犯罪是他的经常性行为，到现在未知，梁澈昆犯罪次数已经长达15次之多。在别人眼里恐怖的监狱在他眼里如同美好的家，因为只有在监狱里梁澈昆才能不为自己的生计奔波，监狱中免费的午餐和住宿是他的幸福，抱着这样的心态和看法，梁澈昆只能以不停地违法乱纪来满足自己“蹲监狱”的愿望。
朴万秀与梁澈昆是截然不同的两种人，在造物主的捉弄下他们两个人离奇地相遇了，这要从朴万秀最糟糕的一天开始……这一天是朴万秀最倒霉的一天，他的婚姻遭遇到了危机，到公司上班时又不幸被老板炒了鱿鱼。好不容易挨到回家的时间，超级郁闷的他因为内急就私下在写着“严禁小便”的墙下解手，就因为这一次小小的错误，这个超级倒霉蛋被“公正严明”的警察带进了警察局，开始了他和梁澈昆的相遇……
评论：
喜剧分类的电影，从头到尾让人笑不出来，只有结局多少能让人有点欣慰，然而却代价沉重。
朴万秀、梁澈昆，两个看似截然不同的人，但却都是这个需要狠一点才能过得好的社会的异类。诚恳做人，却百般坎坷，受人排挤。
两位主人公最后的选择，是无奈，也是期盼。他们一生遭遇的人情冷暖，似乎都缩聚到一个晚上渐次回放，最后他们毅然赴死，期盼新的生活。唯一值得欣慰的是，他们死之前有了朋友，没有人理解他们，他们彼此理解。
㈤ 有什么好看的二战打德国鬼子而且还是翻译过来的电影
1. 反映战争场面的电影：
- 《U-571》：影片讲述了一群美国海军陆战队员潜入敌军潜艇的故事。
- 《决战斯大林格勒》：描绘了苏联红军在斯大林格勒进行的决定性战役。
- 《兄弟连》：以E连士兵的视角，展现了二战欧洲战场的真实经历。
- 《中途岛海战》：聚焦于1942年太平洋战场上的重要海战。
- 《沙漠之狐》：讲述了德国将领隆美尔在北非战场的军事行动。
- 《帝国的毁灭》：展示了纳粹德国最后的日子。
- 《斯大林格勒保卫战》：苏联士兵在斯大林格勒的英勇抵抗。
- 《莫斯科保卫战》：描述了1941年苏联首都莫斯科的防御战。
- 《父辈的旗帜》：以美国海军陆战队在硫磺岛升旗事件为背景。
- 《珍珠港》：再现了1941年日本对美国夏威夷的突袭。
- 《这里的黎明静悄悄》：描绘了苏联乡村的战争岁月。
- 《兵临城下》：聚焦斯大林格勒战役中的关键人物。
- 《星星》：以二战为背景的苏联战争电影。
- 《风语者》：讲述了二战中 Navajo 语密码员的故事。
- 《大偷袭》：描绘了1945年美军在菲律宾的莱特湾海战。
- 《拯救大兵瑞恩》：讲述了一群美军士兵执行营救任务的壮丽故事。
- 《巴顿将军》：以美国将领巴顿为主角的二战传记片。
- 《虎虎虎》：描述了日本偷袭珍珠港的前因后果。
- 《最长的一天》：再现了1944年6月6日诺曼底登陆的全景。
- 《第六日》：探讨了二战期间的时间旅行和历史的交错。
- 《桥》：东德电影，讲述了一个小队在战争中修建桥梁的故事。
- 《瓦尔特保卫萨拉热窝》：南斯拉夫电影，描绘了抵抗运动中的英雄人物。
- 《桂河大桥》：英国和美国的战俘在泰国修建桥梁的故事。
- 《血战阿拉曼》：讲述了北非战场上的一次关键战役。
2. 敌后谍战题材电影：
- 《苦海余拆谈生》：描述了二战期间中国抵抗者的故事。
- 《黑皮书》：荷兰电影，讲述了一名犹太女性在纳粹统治下的生存故事。
- 《代号爱莫诺》：反映了一名女间谍在战争中的活动。
- 《爱在战火蔓延时》：一部爱情电影，背景设定在二战时期。
- 《窃听风暴》：揭示了东德秘密警察的非法活动。
- 《女王特使》：描述了英国特工在二战中的冒险。
- 《深入敌后搞搞震》：一部以幽默方式讲述战争的电影。
- 《虎口脱险》：法国电影，讲述了一名音乐家在纳粹占领下的逃脱故事。
- 《刺杀希特勒》：聚焦于1944年7月20日的暗杀企图。
3. 探讨人性与心灵的战争电影：
- 《美丽人生》：一位父亲在集中营为儿子编织童话。
- 《英国病人》：讲述了二战中的一段复杂爱情和间谍活动。
- 《钢琴师》：一位犹太钢琴家在战争中的生存故事。
- 《紫日旅逗碰》：一部关于战争和原谅的日本电影。
- 《音乐之声》：以奥地利为背景，讲述了一个家庭和修女的故事。
- 《战火遗孤》：一名小女孩在战争中的求生之路。
- 《穿条纹衣服的男指行孩》：通过一个孩子的眼睛看 concentration camp。
- 《安妮日记》：记录了一个犹太女孩在二战期间的日常生活。
- 《硫磺岛的来信》：日本电影，展现了二战末期硫磺岛战役的残酷。
- 《细细的红线》：描述了1943年美日在太平洋岛屿的激烈战斗。
4. 集中营、大屠杀、犹太题材电影：
- 《辛德勒的名单》：根据真实故事改编，讲述了一名德国商人在二战中拯救犹太人。
- 《胜利大逃亡》：英国电影，描绘了二战中的战俘营逃脱。
- 《生死大逃亡》：一群犹太人在二战中的逃生之旅。
- 《逃离索毕堡》：讲述了一群犹太人在纳粹追捕下的逃脱。
- 《南京南京》：记录了1937年南京大屠杀的惨状。
- 《拉贝日记》：反映了南京大屠杀期间一名德国人的救援行动。