法国电影歌剧院迷案剧情

Ⅰ 麻烦推荐几部侦探片（最好是电影）

《达芬奇密码》
下面的都是日本真人版的
江户川乱步：
《女妖》《妖怪博士》《暗室》《黄金假面人》《蜘蛛人》《地狱的滑稽大师》

横沟正史：
《狱门岛》《本阵杀人事件》《恶魔吹著笛子来》《八墓村》《恶灵岛》 《幽灵男》

赤川次郎的三色猫、三姐妹系列比较多，以轻松幽默的风格著称，其他的松本清张的历史类文学
西村京太郎的列车系列，《11点40分到札幌》《蓝色列车上的谋杀案》

内田康夫：笔下侦探浅见光彦
《死亡绿皮书》、《海市蜃楼》 《哭泣的遗骨》

天树征丸：笔下侦探金田一一
《幽灵船事件》 《歌剧院新事件》等

岛田洁：笔下侦探御手洗
《占星术杀人事件》《化石街》

绫辻行人：笔下侦探岛田庄司（强烈推荐！！！）
《十角馆杀人预告》，《水车馆幻影》，《迷宫馆的诱惑》《偶人馆之谜》，《钟表馆幽灵》和《黑猫馆手记》《黑暗馆不死传说》

电影电视剧有
《金田一少年侦探簿（真人版）》系列
《极限推理》
《古田任三郎》
《名侦探柯南（真人版）》
《北方夕鹤2/3的杀人》
《姑获鸟之夏》
《时限刑警》
《遥控刑警》
《侦探学院Q》
《你不是凶手吧？》系列
《金田一耕助》系列
《圈套》
《神探伽利略》
《手机侦探钱形舞》
《手机侦探钱形泪》
《谜》
《33侦探》
《民俗学着八云树》
《少年刑警》

Ⅱ 《歌剧幽灵》的简介是怎样有没有人告诉我，谢谢。

一个幽灵在徘徊

——《歌剧幽灵》从小说到电影及音乐剧

傅永吉宋晶星编译本文系1995应朋友之约编译的一篇小文，至今不过十余年，但时空有些错位。因系旧作，只能保持其原貌。

此文公开发表于《中国百老汇》1995年第二期。扶摇直上赖东风

－－查尼和无声片《歌剧幽灵》

小说《歌剧幽灵》创作于本世纪初，原文为法文，于1911年在巴黎出版，作者为加斯顿•雷诺克斯。该书面世后，几乎无人问津，很长时间处于湮没无闻的绝境。直到1925年被拍成无声片，龙•查尼•斯恩成功地塑造了那位容貌扭曲的、在歌剧院地宫中东游西逛的幽灵，并因此一举成名。的确，如果不是这位有“千面人”美誉的超级巨星，雷诺克斯及其小说可能至今还不为人知呢。不仅如此，在这之后的半个世纪中，电影戏剧界出现了一系列改编作品，包括两部舞台剧及多部电影。

查尼主演的《歌剧幽灵》不仅使他自己成为世界级明星，而且使《歌剧幽灵》无可置疑地跻身最伟大的恐怖片之列。据传，当查尼将面具从那著名的“死亡之首”上取下时，观众中许多人因吃惊而昏倒了。这位前舞台监督改造的艺术家一直不愿透露他是怎样装扮那副恐怖异常的面容的，他否认戴过任何面具，说那不过是些调和得恰到好处的油彩而已。

《歌剧幽灵》的成功不仅在于好评如潮和巨额的票房收入，尤其在于对恐怖片风格的确立所起的作用上。此后的制版人无不深受此片影响，以至于先后四次重拍《歌剧幽灵》，我国40年代的电影《夜半歌声》也是据《歌剧幽灵》移植、改编的。

一生困顿有谁知

——关于小说作者雷诺克斯

加斯顿•雷诺克斯（1868－1927），一位多才多艺的法国作家， 1868年5月6日生于开往巴黎的火车上。他后来回忆说：“我生在巴黎纯属偶然，当时我父母正准备在那里转车，事实上，他们希望我能生在诺曼底。”这位自称英王威廉一世的后代的人，长着一着黑发，蓄着胡子，喜欢戴夹鼻眼镜，身材高大魁梧。

雷诺克斯很小的时候就对写作产生了深厚兴趣，上中学时他就常写些短篇小说及小舞台剧等，他的文学才能显然是班是最好的。他的父亲却一心一意巴望他成为一名律师。他遵从父命读了大学法律系并完成了学业，毕业后在法院做见习律师。戏剧对他来说太有魅力了，业余时间他又继续写作。这期间，他父亲突然病故了，并留给他一大笔遗产。几乎是同时，他辞去了法院的职务，并开始沉溺赌博及其它形式的享乐。不到一年，他就把老父留下的近百万法郎遗产挥霍一空，当然也获得了一定报答：着重生活的经验！后来他先后担任《巴黎回声报》和《雷•马丁》（法国最大报刊之一）的记者，更为他以后的笔耕生涯积累了大量的素材。

1900年，由于健康原因及与家人团聚的愿望，他终于结束了漂泊的生涯而专心致力于写作。他的第一部小说充满血腥杀戮，很不成功。1907年，他的第二部作品《黄屋之谜》完成了，该书描写一个叫约瑟夫•罗利泰比尔的年轻侦探，巧妙地侦破了一桩发生在一间锁着的房间里的、看似不可能发生的谋生案。其后，他以同一主人公又写了七篇侦破小说，形成一个系列。法文小说《歌剧幽灵》是1911年出版的。该书以第一人称手法讲述“我”如何调查19世纪80年代发生在巴黎歌剧院中的种种怪事：“我”如何潜入那个巨大的鬼域王国，如何造访了幽灵藏身其中的那座巨大的地下湖，以及如何绊倒在歌剧院地下室的一堆枯骨上……，但是，评论界认为它是令人失望的，唯一引起兴趣的是刊登在法、英、美等国报纸的分期连载，那上面绘有插图，幽灵在点着昏暗烛光的歌剧院地下洞穴里上蹿下跳，或撕下面具放声高歌，面目狰狞。

1925年环球影业公司首次将它搬上银幕，扮演幽灵的龙•查尼•斯恩一举成名。直至这时候，这个故事才流传开来，并享誉至今。

雷诺克斯于1927年4月15日死于尿毒症，终年59岁。他创作小说六十余篇，却几乎一生困顿，郁郁而终。

成功背后是艰辛

——音乐剧是怎样诞生的

1984年2月，安德鲁•劳埃德•韦伯着手将《歌剧幽灵》改编为音乐剧，他把这一计划告诉了卡梅隆•麦金托什（娱乐公司老板）并获得支持。一开始，他们想利用现在的影片，都颇不令人满意，于是决定依据小说原版改编。

接下来是音乐。用现在的古典名作还是重新创作？开始，他们打算以古典名曲为主，必要时再加些创作，即以大量的歌德的歌剧《浮士德》作为背景音乐去衬托、表现小说原作。整整一个秋天，他们把录音带反复剪辑拼成音乐剧的音乐，结果却劳而无功。那年年底，在日本东京观摩《猫》时，曾执导《恐怖表演》和《大明星耶稣基督》的澳大利亚导演詹姆•沙曼建议安德鲁重读一下原著，然后认真考虑一下是否自己写音乐。经过深思熟虑，安采纳了沙曼的主意，并马上着手干起来。

1985年6月，《幽灵》第一乐章的第一稿在安德鲁家的Party上受到各位来宾的欢迎，使曲作者们大受鼓舞。接着7月份在纽约的托尼颁布奖仪式上，安德鲁遇到了哈罗德•普林斯并谈起了他正在努力把《歌剧幽灵》改编为音乐剧，两人一拍即合，由哈担任导演。

为了进一步推进工作进程，他们找到了阿兰•耶•莱尔纳，他们的老朋友，一位抒怀歌剧大师。莱尔纳仔细聆听了音乐又阅读了有关材料，赞许了一番又提了一些意见，并同意为乐曲填词。不幸的是，工作刚刚开始，阿兰就一病不起，绝望之中，他们突然想到了前一年春天在维维兰•艾丽丝曲作者大赛上遇到的查尔斯•哈特，一位年轻诗人。虽然哈特没在大赛上获奖，但所有评委都认为他是个很有天赋很有前途的词作者。

至此，《幽》剧的主创班底人马齐备了。到1986年8月18日，《幽》剧开始在伦敦彩排，哈罗德•普林斯和吉利安•李纳组建了一个十分强大的剧组。经过为期数周的排练、磨合、修改之后，10月9日，《幽》剧终于在伦敦女王大剧院上演了，并一举轰动，很快成为伦敦历史上最为成功的音乐作品之一。一年半以后，《幽》剧在纽约百老汇大都会歌剧院引起了同样的轰动。此后，该剧团巡回演出于世界上几乎所有的大都市，倾倒了千百万观众。

《歌剧幽灵》剧情简介

《幽》剧情节颇为简单。故事发生在上个世纪（即19世纪）末叶。一个出生在贵族家庭的类似“象人”的婴孩，生下不久即被其生母戴上了面具。稍长之后，被逐出家门，到处流浪，靠玩杂耍糊口，后沦为波斯王国的宫廷弄臣。他虽容貌奇丑，却聪颖过人，长大竟学有所成，并被波斯王指派为新王宫的设计师。大功告成后，他到过俄国，后来到了巴黎，成为著名的巴黎歌剧院的设计人之一。那里的美奂美仑的枝形吊灯就是他的杰作之一。该剧院工程浩大，耗资无算，其高度可与埃菲尔铁塔比肩，是世界上最庞大复杂的建筑物之一，始建于10世纪初叶，后经战乱损毁，几次重修，19世纪末叶重修时招募了102位出类拔萃的建筑师参与设计施工，历时凡15年。将完工时，一位建筑师向主管工程的凯米尔请求让他永远留在剧院的地宫里，直到死亡。他就是后来的“幽灵”。故事的另一位主人公是位姑娘——一个周旋在三个男人（幽灵、姑娘的生父以及一个受过良好教育的年轻贵族）之间又深深爱着这些男人的十分美丽、可爱、多情而又善良的少女……

(全文完)

Ⅲ 法国电影歌剧院谜案是什么时候的故事

法国电影《歌剧院谜案》的故事背景设定在19世纪末至20世纪初的巴黎。

这部电影以巴黎著名的歌剧院为舞台，讲述了一个悬疑的故事。在这个时期，巴黎歌剧院是社交名流和艺术家们经常出没的场所，同时也是各种阴谋和秘密交易的温床。电影通过展现歌剧院内部复杂的人际关系和权力斗争，以及主人公对真相的追寻，揭示了当时巴黎社会的种种黑暗面。

影片通过华丽的场景设计和服装道具，还原了19世纪末巴黎歌剧院的壮丽景象。同时，通过精彩的剧情和演员的表演，展现了当时巴黎社会的风貌和人们的心理状态。观众在欣赏电影的同时，也能够感受到那个时代的历史背景和社会氛围。

总的来说，《歌剧院谜案》以巴黎歌剧院为背景，通过悬疑的剧情和华丽的视觉呈现，展现了19世纪末至20世纪初巴黎社会的历史风貌和人们的内心世界。

Ⅳ 《信条》：你保护世界，我保护你……

艺术性：★★★☆

娱乐 性：★★★☆

综合评价：★★★☆

如果说有哪部电影最适合在2020年上映，那一定是克里斯托弗•诺兰导演的《信条》，因为2020年有太多需要逆转的重大事件，如果真的能逆转时间，想必所有人都期望像这部电影里一样，回到原初去尝试改变那些事件……

不过当万众期待的《信条》在中国公映之后，几乎所有看完电影的观众都在抱怨看一遍基本不可能看懂，其实诺兰对这种情况也早有预见，甚至还在电影里用了一句台词表明他的态度：

“不要试图去理解它，感受它。”

继诺兰在《盗梦空间》中用并发式叙事完成对多重梦境的构建后，《信条》则以时间逆流的方式展现了事件的结果差则世是如何在原因之前发生的，但这个时间的逆流也并非我们想象中简单的倒带，是严格遵循“熵减定律”的，也就是结果发生在原因之前，用电影中的一句台词解释就是：

一切已经发生的，将一定会发生，并且一定发生了(Everything that has happened will happen, and will always have happened.）。

其实电影的剧情并不复杂，但引入时空逆转的概念之后，虚肢细节上要考虑的东西更多了，而这些巨量的细节则多到150分钟都没办法讲清楚，以致于会误导大部分观众，诺兰甚至为了缩短片长彻底砍掉了逆转过程中的时间线，直接切换逆转前后的剧情，他想让观众根据人物动作的正逆状态推断是否已经经过逆转，但这种做法反而让观众更加糊涂，就像电影开场歌剧院的戏份一样被催眠在电影院的座椅上了。

为了解盯轮释清楚剧情，很多人往往喜欢从时间线上进行详尽的分析，但是由于线索过多，很难把电影解释清楚，其实换个角度，从电影里的角色进行逐个分析可能会更容易理顺剧情。

整部电影中没有任何地方提到了男主角的名字，可以说是货真价实的无名氏，但现实中他可不是无名氏，是奥斯卡影帝丹泽尔•华盛顿的大儿子约翰•大卫•华盛顿，曾经是职业橄榄球运动员的他在2012年因跟腱撕裂和UFL倒闭告别了橄榄球运动，后来成为了诺兰第十一部电影《信条》的男主角，也是诺兰电影中的第一个黑人男主角。约翰•大卫•华盛顿曾在职业橄榄球对效力的经验对他的动作戏助益匪浅，片中几乎所有的动作戏都是他自己亲力亲为，完全不需要替身。

男主角在电影里没有名字的原因是他其实不是一个个体，他代表着一个庞大的信条组织，而在此时，他在信条组织中到底是什么身份和角色仍未确定，甚至他的年龄都像是一个谜，他蓄着的大胡子让他和男配角尼尔拉开了年龄差距，但却又让人无法判断他的真实年纪，至于为什么选用黑人演员作为男主角，想必是导演不想让观众误以为尼尔就是男主角未来的孩子。

电影中唯一透露的男主角的信息就是他属于一个叫“信条”的组织，电影中的“信条/Tenet” 这个词源于庞贝古城发现的神秘拉丁回文密符石板“Sator Square/萨托幻方”。

就像这张图所表示，Sator Square是由“SATOR”、“AREPO”、“TENET”、“OPERA”、“ROTAS”这5个单词，组成一个5×5正方形，构成巧妙的回文系统。无论从上到下，还是从左到右，或者从相反的方向，都可以读出这5个单词。而且，所有这些单词，都是源自八个拉丁字母：五个辅音字母+三个元音字母。“信条/Tenet”，就在这个正方形的中心，连接上下左右的单词，就像一个十字架。

虽然诺兰没有在电影里直接展示过这块石板，石板的喻意却穿插了整部电影。第一行的SATOR 倒过来拼写就是最后一行的ROTAS，第二行的AREPO 倒过来拼写就是倒数第二行的OPERA，在正中间的TENET 本身就是一个回文单词。

Sator是电影里反派的名字，在拉丁语里意为“耕种者”、“创造者”“神”，与电影情节中Sator在收集核原料、打造传送门以及想把世界毁灭相对应。

Arepo电影里是伪造戈雅画作的画家，而且从头到尾都没有露面，在碑文上，Arepo同样也是最神秘的一个单词，因为它从未在拉丁语记载中出现过。

而opera就是指电影一开始的乌克兰歌剧院。

最后一个单词rotas在电影里是反派Sator在港口的公司la rotas的名字，同时也是电影里第一次出现传送门的地方，跟单词的原文释义“循环”非常契合。

石板上的这个sator是整句碑文的主语，同时也是电影的关键角色，他创立了rotas、引爆了opera、通过arepo的画认识了主角。所有的事件交织在一起、所有的单词组合在一起，组合成了电影的名字：《TENET》， 搞笑 一点的说法是主角没名字是因为石板上的词都被用掉了，没法安排了，只剩下一个信条，只能让他代表信条组织了，所以男主角才没有名字。

TENET用拉丁语解释是“持有、掌握”的意思，而且这个单词正反拼写都是英文“ten”也就是“10”，男主角的第一个任务和最后一个任务都是10分钟完成。

男主角在了解了自己将来的命运后，在未来会进入信条组织，以逆转时间的方式对抗逆转时间获得逆转时间武器“算法”的萨特，而所有行动中最重要的环节就是要回到过去，把自己招募进信条组织。

整部电影就像回文石板那样互为因果，互为循环，因果相生，直到尼尔对男主角说出那句令人泪目的“你的未来，就是我的过去”，两人的宿命在这一刻形成了闭环。

在2008年的电影《暮光之城:暮色》中，罗伯特•帕丁森饰演了吸血鬼爱德华•卡伦，成为炙手可热的偶像明星，而近两年他有意接拍了很多文艺气息极浓的电影如《灯塔》，一改偶像明星的风格，向实力派演员转进，他最近刚刚开始拍摄新版《蝙蝠侠》，还对媒体表示： 蝙蝠侠不是超级英雄，他只是一个复杂的人物……这倒有点让人好奇他打算怎样演绎新版蝙蝠侠。

与大多数人的看法不同，我反而觉得饰演男配角尼尔的罗伯特•帕丁森是整部电影的主角。

从影片中透露的信息可以知道，尼尔是男主角从未来招募进信条组织，然后派来协助他完成各项任务，尼尔不但曾经六次拯救男主角，而且串起了电影里所有的剧情，这六次拯救男主角分别如下：

1、男主角在歌剧院被乌克兰军人用枪指着头，尼尔用逆子弹击毙乌克兰军人。

2、男主在塔林被俘，尼尔救出他和凯特。

3、男主角追车时翻车起火后又被冻住，尼尔把他从车里救了出来。

4、男主角在爆炸点打不开铁门的锁，任务即将失败，尼尔“复活“”爬起来替男主挡了一枪并打开了铁门。

5、男主角在矿井中被埋且将爆炸，尼尔开着车用绳子把他拽了出来。

6、男主角在机场边的仓库和自己搏斗，在开枪杀死另一个自己前被尼尔阻止。

罗伯特•帕丁森虽然是配角，但是起到的作用不亚于男主角，而且个人表现也超过约翰•大卫•华盛顿，相比约翰•大卫•华盛顿表演上的不成熟，罗伯特•帕丁森这次表现亮眼，特别是最后与男主角道别的那一刻，令不少观众泪目，相信不少观众在这部电影之后，会更期待罗伯特•帕丁森出演好《新蝙蝠侠》。

另外，尼尔这个角色非常重要的原因还在于有2个影片中并没有明确表示的可能性：

1、尼尔可能是女主凯特和反派萨托的儿子Max（麦克斯）

2、尼尔可能是怀孕女科学家的儿子

对第一种说法的解释有点复杂：

Max的完整写法是Maximilien，把maximilien的名字拆开可以分成max、imi、lien三部分，Max就是女主的儿子，倒过来的最后四个字母就是尼尔的名字Neil，lien的意思是扣押权，留置权，电影里凯特为了儿子被留置在萨特身边，而萨特拥有妻子和儿子的扣押权，而imi与tenet的回文体结构一样，由im和mi组成，也就是两个i am的缩写，不管正反读都是“我是”的意思，契合了电影逆转的概念，另外，尼尔的头发颜色跟Max一样，都是金发。而在整部电影里，儿子马克斯从未和父亲萨特在一起有过交流，而整部电影里，另一个和萨特没有直接交流的，就是尼尔....

尼尔是女主角凯特的儿子这个说法也有人质疑，因为尼尔在电影后期身上背的包上挂了一个红绳栓的铜钱，但Max并没有这个饰物。不过电影中有个重要的场景是在越南，但电影从没有表现跟越南有关的任何场景和道具，而麦克斯曾经在越南的时候下游艇上岸游玩，越南作为中国的邻国，红绳和铜钱这种具有中国特色的饰物是很常见的，不妨假定麦克斯在越南上岸的时候很有可能买了这个红绳拴的铜钱，所以很期待《信条》的加长版蓝光出来后能对越南的场景有更多的展示，很有可能发现尼尔有关的蛛丝马迹。

还有另一种说法是尼尔是电影开头部分展示逆武器的女科学家的儿子，因为当时女科学家似乎怀有身孕，而且头发也是金色的，但是女科学家是左撇子，尼尔除了头发颜色和肤色没有其他地方和女科学家有关联，所以这个说法并没有第一个靠谱。

这位反派萨托的饰演者肯尼•布拉纳是多才多艺的全能型演员兼导演兼制片人兼编剧兼配音，他在英国的戏剧界早已成名，还曾执导过漫威的《雷神》，诺兰的上一部电影《敦刻尔克》中他饰演了一名英国军官，他最近的作品是自编自导自演，明星云集的《东方快车谋杀案》。

反派萨托在他的家乡史托斯克12市挖掘核原料的时候挖到了时间胶囊，其实就是未来的萨托发给自己的，他靠着时间胶囊中未来的他放在里面的金条和关于未来的提示成了巨富，而且他获得了女科学家临自杀前送到世界各地的逆转时间武器“算法”的9个零件中的八个，只缺最后一个钚241，其实这9个零件，对应着9个拥有拥有核武器的国家，分别是美国、俄罗斯、中国、法国、英国、印度、巴基斯坦、以色列和朝鲜，暗示这些国家有摧毁世界的能力，而反派萨托因为多次在时间逆转门中进出和接触“算法”中的核原料患上了癌症。

逆转门的设定是红色出入口代表正时间，蓝色出入口代表逆时间，同样执行最后史托斯克12大战的两队人马也分别用手表上的红蓝色进行了区分，红色是正时间执行任务的队伍，蓝色是逆时间执行任务的队伍，两队人马同时从时间的开始和结尾执行任务，这样可以确保任务毫无差错的完成，这也就是电影中有座建筑物被炸2遍的原因，红蓝队执行到这个时间点的时候同时去炸这座建筑物，因为它对两队人马都有威胁。在电影开场时出现的华纳logo是红色，诺兰自己的Syn公司标识则是蓝色，这也是导演在暗示电影中的红蓝梗。

电影中越南游艇上的场景和乌克兰歌剧院爆炸，还有史托斯克12市大战正好是同一天，影片中虽然没有具体表述是哪一天，但是还是有个日期，也就是14号，而尼尔的死亡时间和萨特的死亡时间都在这同一天，他们经历的人生时间轨迹也相同，但他们父子俩恰恰是相反的两种做法，反派萨托知道自己得了癌症后的想法是用“算法”武器毁灭世界，尼尔却想方设法从未来逆转回来，协助信条组织逐步瓦解萨托毁灭世界的行动，拯救了世界，萨托死于自己的自私，而尼尔却死得非常伟大。

可以说，尼尔一次次拯救了男主，只为了让男主拯救世界，套用一句俗套的话就是：你保护世界，我保护你……

1990年出生的伊丽莎白•德比茨基身高1米90，不过她的身高在电影中唯一的作用就是用大长腿从 汽车 后座开启了驾驶座的门，另外她在电影中的衣着颜色还是经过的设计的，在逆时间里，她的衣服是红色的，而在正时间里，她的衣服就换成绿色了。

在越南游艇那段情节中，她戴着儿子麦克斯上游艇的时候，看到一个女人从游艇上跳下海，她以为这是她丈夫萨托的情人，这时她还感慨游艇上的女人有离开的自由，其实这个女人就是逆时间的她自己，逆时间的她刚刚杀了逆时间的萨托，赶在正时间的凯特回来前，跳入海里带着萨托的尸体一同离开。

克里斯托弗•诺兰是很多观众心目中的“诺神”，甚至还有人声称研究诺兰的电影是一门“诺学”，这部诺兰的电影《信条》是诺兰的第十一部电影，巧合的是，11这个数字不管前后顺逆、上下颠倒都能看成11，但恰恰是这部电影，有可能成为诺兰作品的分水岭，诺兰所有的作品，将以《信条》为中心，成为一个圆点和轴心，形成过去和未来的完美交互，这也成为诺兰对自己创作理念的终极倒放和正反打，在这部电影之后，也一定有大批影迷不再把诺兰奉为神，而另一部分影迷则会更加疯狂的追捧诺兰。

据说这次《信条》的拍摄成本高达1.25亿美元，仅低于他拍摄的《蝙蝠侠：黑暗崛起》的2.5亿美元，是他拍摄成本第二高的电影，因为疫情的影响和宣发费用的增加，实际上《信条》的成本达到了2.2亿美元，如果要回本的话，票房起码要到5亿美元，但从中国的票房情况来看，首周票房只有2.1亿人民币，而美国影院的复功率只有60%，到目前为止，除中国之外的票房收入仅有5千万美元，恐怕这次《信条》真的有可能难以回本。

你保护电影，我们保护你……

Ⅳ 一部电影,昨天刚刚在cctv6看的,叫《卢浮宫谜案·法国》为什么...

因为国内没正式引进，具体的演员，海报和剧情简介在豆瓣词条里的IMDB可以看到。

电影法语名Mystère au Louvre，是悬疑系列剧Mystère à Paris的第四集。讲述的是1885年巴黎，Alice Taglioni饰演的女窃贼盗取在Louvre展出的稀世珍宝的故事。由Thalie Images和TV5 Monde出品，France 2 (FR2)发行。多说一点关于这部影片的内容，影片上映时间2017-12-27（法国），时长88分钟，曾在法国电视二台播出，编剧是Elsa Marpeau和Florent Meyer。很棒的一部影片！

内容介绍（摘录并翻译自imdb）：

巴黎上流社会钦佩或担心的著名强盗美居事实上是-一个女人。她的真名康斯坦斯·德·库兰格斯（Constance de Coulanges）在罗浮宫博物馆即将展出的当晚，她计划偷走属于尤金妮皇后的一套珠宝，以发动一场绝招。为此，她聘请了弗雷德里克（Frédéric）一位英俊的绳索艺术家。当首席侦探塞纳德（Thénard）把卢浮宫置于严格的安全保护之下时，他们的尝试变得更加危险。

Ⅵ 法国电影歌剧院谜案是什么时候的故事

1993年，多伦多国际电影节上，一部名为《蝴蝶君》的电影首映。

该片讲述了一个发生在中国的爱情故事。

陷入爱河的两人分别是法国年轻外交官、中国京剧演员。

生活在异国的法国年轻外交官，前往歌剧院观看《蝴蝶夫人》时，对舞台上表演的中国京剧演员产生了爱慕之情。

不久之后，两人便双双坠入爱河，谈起恋爱并同居。

然而，在20年后的一次审查中，法国警方对京剧演员的医学检查显示：

外交官的妻子竟是个正儿八经的男人！

已经到达中年的外交官知道这个结果后感觉非常屈辱，整个人陷入了绝望之中，最后自杀身亡。

电影讲述的这则故事在现实中，是有真人原型的。两人甜蜜地步入婚姻生活，共同养育了一个儿子。

直到18年后，法国外交官才惊觉：对方竟是男人！

雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？

那么，他们最初是如何相爱的呢？外国外交官的“妻子”又为何能够瞒天过海？

一见钟情，孽缘开端

法国总统戴高乐在1964年，宣布与中国恢复建交关系。

于是法国成了第一个在中国开设驻华大使馆的国家。

也是在这一年，为了表示中法之间的友好关系，法方在平安夜那天在大使馆举办了一场晚会，并邀请了当时中国著名的年轻京剧演员时佩璞。

时佩璞出生于一个知识分子家庭当中。

父亲是一名大学教授，母亲是一位人民教师，叔叔则在文化部工作。