『壹』 劉昊然演過哪些電影或電視劇
1、劉昊然演過的電影有:
2014年,主演電影《北京愛情故事》;12月,主演懸疑喜劇電影《唐人街探案》,該片中國內地票房達到8.23億元。2016年,主演懸疑愛情電影《雙生》。2017年8月,主演建軍90周年獻禮影片《建軍大業》;12月,主演由陳凱歌執導的魔幻電影《妖貓傳》。2018年,主演喜劇冒險探案系列電影《唐人街探案2》,該片中國內地票房33.96億元。
2、劉昊然演過的電視劇有:
2015年9月,主演根據同名小說改編的校園青春劇《最好的我們》,飾演男主角「學霸」余淮。2017年12月主演古裝權謀劇《琅琊榜之風起長林》,在劇中飾演男主角性情飛揚、瀟灑自在的少年將軍蕭平旌。2018年主演了古裝劇《九州縹緲錄》。
(1)2016必看十部電影混剪擴展閱讀:
劉昊然,1997年10月10日出生於河南省平頂山市,中國內地男演員,就讀於中央戲劇學院表演系本科 。
主要成就:第20屆華鼎獎中國最佳新人獎、第19屆上海國際電影節亞洲新人獎最佳男演員提名、第21屆北京大學生電影節最佳新人獎提名、第24屆上海影評人獎最佳新人男演員獎提名等。
『貳』 怎麼評價國產動畫電影《貓與桃花源》
關注了很久的一個up主,昨天久違地剪了一個視頻,名字叫《皮克斯全明星降臨,見證每一部經典動畫的誕生》。我跟著up主回顧了《賽車總動員》《玩具總動員》《機器人總動員》《海底總動員》系列,也憑著幾個鏡頭辨認出了《勇敢傳說》《coco》和《恐龍當家》,但視頻里很多次出現了一隻橘黃小貓咪,我真的一直沒想出來是個什麼貓片兒。
諾,就是這只小貓咪,因為這是一個皮克斯全明星混剪,它和皮克斯的畫風畫質又實在太一致,所以我完全沒有其他的想法,以為是我在國外不知道什麼時候把這部電影漏掉了沒有看。然後,我就在彈幕里看到了《貓與桃花源》這個名字。去搜索才知道,這居然是一部國產動畫電影!而且還是今年四月才會上映的電影,視頻里那麼多貓咪的場景就全部來自於這部電影的預告片。
知道國產動畫在發展,不知道國產動畫發展得這么快。《大聖歸來》的時候大家還在說「國產動畫有希望了,國漫崛起」這樣的話,不斷出現的精品說明整體真的越做越好。不提給孩子們看的喜羊羊灰太狼熊出沒,不說《十萬個冷笑話》這種笑點彌補了畫風,看之後《大魚海棠》《大護法》大系列的國漫發展也充分認證了國漫的良性發展,再看看與皮克斯毫無違和感的《貓與桃花源》,真的是讓人眼前一亮。畫風越來越美,故事不再是弱線,並且糅合的很多中國傳統元素,終於沒有模仿的感覺了。
雖然一直說著國產動畫的進步,也一直都給著它們好評。但因為我是寫東西的人,很多時候還是會覺得有些電影劇情太弱並且無效劇情多,冗長地像電視劇情緒又不夠多,最重要的是畫面還不夠美!感覺從《大聖歸來》開始,我去看國產動畫電影的時候有了期待,之後的每一部就像是和國漫一起走過的每一步,然而直到前段時間的《大護法》我才覺得對啊,至少要是這樣子啊。
所以當我知道《貓與桃花源》是部國漫,再想到它和皮克斯剪輯在一起毫無違和感的時候,我是非常欣慰又期待的,國產動漫里終於有了一部能向國際看齊的作品。看到《貓與桃花源》是追光動畫製作的,想起來第一次聽到追光動畫這個名字還是《小門神》。這是2016年的第一天上映的電影,可時隔兩年我仍還記得花仙那一段真的特別美,格外地夢幻。
當時看了《小門神》,感受到他們創作里的中國歷史感和傳統美學風格後,我以為他們就會堅持走這種風格。傳說中的人物,傳統的故事,現代的高級畫質,激萌和歷史,溫情和厚重感……看起來不相乾的元素,但融合以後完全達到一加一大於二的效果。正想著其實就這樣也不錯,結果《小門神》一過追光就出了《阿唐奇遇》這種傳統文化和科技幻相結合的動畫電影。追光這個團隊明顯地有種在不斷創造不斷挑戰的感覺,不像是一年交一次作業,倒像是把自己的進步過程和一個個小目標的完成展示給你看。
《貓與桃花源》這個名字里,貓和桃花源都是令人嚮往的,但要我放棄桃花源可以,要我放棄貓,你做夢,有貓萬事足好嗎!前段時間看《妖貓傳》的時候還在想,雖然黑貓不胖,但還是橘貓有親切感耶!所以可能因為《貓與桃花源》主角是這樣的喵的緣故,我一開始好感度就是從百分之五十開始加起的,再加上第一眼誤以為是皮克斯創作的畫質,讓我對這部動漫好感倍增。
這還只是我隨手從預告片里截出來的圖,人物質感就這樣舒服,整個預告片里都可以看出來貓咪的毛茸可愛,是真的讓人非常想上手摸兩把的那種充滿真實感的毛茸茸。讓人不由自主想起《瘋狂動物城》里皮毛比真兔子還活靈活現的兔子朱迪,以及皮克斯動畫里眾多的毛絨絨。而且,短短一分鍾的預告片,從高樓林立的城市到鬱郁蔥蔥的森林,每一個場景都特別真實,據說這裡面的場景還是從重慶真實取景搭建的。很多場景稍微一看就覺得非常細膩走心。近幾年經常看到人們發帖感慨動畫做得越來越細膩,截圖放大皮克斯動畫里的襯衫,襯衫上的細絨毛都能看得清清楚楚,都存在的非常自然。其實大家的要求也隨著電影的進步越來越高,不止是畫面要真實靈動要美,更要求人物渲染要自然和細致。看了《貓與桃花源》的預告片,感覺到它的製作非常細膩精良的同時就有了期待。希望這個連預告片都這樣細膩的國漫,正片的畫面還有故事能更加超出我的期待。
故事線雖然不能肯定地說,但「貓不是鳥,貓不能飛」一定是個主線,嚮往外面世界的孩子,和不願意再去到人的世界,但擔心孩子阻攔孩子,一開始並不情願但還是跟著孩子的父親。他們的矛盾和體諒,帶給彼此的愛與成長,隱隱感覺電影會帶著這樣的情緒進行劇情。而這對貓咪父子在去往外面世界的時候,當然也會遇見形形色色的角色,預告里就出現的文藝貓,社會貓,一大群和貓不對付的惡狗,鳥……這些配角的人設還有由它們展開的故事發展就是給電影增彩的關鍵了。不管我再能想,這個時候也想不到這些配角到底能發生什麼啊,所以甚至有點後悔,居然這么早看到了預告片,然後要抱著期待等兩個月!只能希望《貓與桃花源》能超出我的想像,比我想到的畫面更美好,比我想像的故事更精彩,這些配角的人設都有所意義,而不是無效劇情,如果故事能再豐富一些,那就真的不辜負我從現在就開始期待了。雖然是四月才會上映的電影,但現在就碼住了,期待著四月去看,到時候再回來評價哦!(現在看不到電影,但可以先去看看預告和up主剪的視頻嘛,推薦推薦!)
『叄』 《澳門風雲3》票房不錯但評價不高,賀歲片全是圈錢爛片
或許是不太接受《澳門風雲》這個系列,當初和朋友一起在電影院看《澳門風雲3》的時候,電影放映還不到一半就出來了。一直到後來看完2017年王晶指導的《追龍》後,才決定再「相信」王晶一次,看完了上次沒完成的《澳門風雲3》。
『肆』 有沒有一些被大多數人稱之為『爛片』的電影,你卻特別喜歡
就是這部被稱為香港電影史上最大爛尾片——《倚天屠龍記之魔教教主》
1993年的《魔教教主》結尾處,張敏扮演的趙敏對李連傑扮演的張無忌說「要救六大派,就來大都找我吧」,結果因為票房不是很理想,續集就沒拍,我這個影迷為了一句張敏的台詞等了將近30年 相信很多人和我一樣吧!
就算是用現在的眼光看,《魔教教主》都是非常好看的,我們對於商業片的所需都能被滿足,尤其是那一張張熟悉的盛世美顏,在最好的年紀,把最好的狀態都奉獻給了香港電影,哪怕是趕工拼湊的港片,都好看到爆。
第一點先說它怎麼爛吧
《魔教教主》的票房在1993年差點跌到30名,排在前面的,僅李連傑主演的就有《太極張三豐》《方世玉》《方世玉續集》《黃飛鴻之獅王爭霸》,更何況還有周星馳、成龍這樣的票房神葯,榜首第一就是如今都膾炙人口的《唐伯虎點秋香》,想拿到好票房,就像王胖子說的,不會比張無忌去救六大派更容易。可能是生不逢時吧!
第二點說它怎麼反轉吧
就算當時的市場失利,但在時間的競爭中,這部電影贏了,張敏飾演的趙敏、邱淑貞飾演的小昭、黎姿飾演的周芷若在觀眾的記憶里霸佔了將近三十年,至今微博里的熱門動圖,趙敏的回眸、小昭的紅衣飄飄、周芷若的香肩,更加增添了這部電影的魅力,更加穿透了影迷的心。
所以大家才念念不忘的等啊、盼啊、就是等不到續集的到來!
這部電影可能被一些人稱為是爛片,但是走到現在卻被更多影迷奉為經典!
爛片的概念是什麼?這個因人而異,我自己推薦幾部以前公認的爛片,現在封為神作的電影,看我視頻。
陳凱歌的《妖貓傳》
或許是《霸王別姬》給他帶來的光芒太過耀眼,此後他雖然又拍出了《風月》、《荊軻刺秦王》等優秀的作品,但口碑卻差強人意。終於,他在《無極》迎來了滑鐵盧,前衛的表現方式和晦澀的主題給他招來了一片罵聲,然後因為胡戈的惡搞視頻鬧出的軒然大波更是讓他跌到谷底:你一個大導演竟然和要老百姓打官司?拍得爛還不給說了?你的氣度、你的哲學、你的持重都哪去了?很理解陳凱歌,我想這是中國歷代文人的普遍困境。就像一個讀書人走在路上,毫無徵兆就被一個潑皮無賴打了一頓,然後試圖與他理論,反而被周圍看熱鬧的吃瓜群眾嘲諷:你不是有學問嗎,你不是很清高嗎,怎麼也被打了,還被打得這么慘、這么慫,和我差不多啊,哈哈哈……一個人與整個 社會 輿論的不對稱對抗,他看似強者實為一個徹底的弱者。遠的不說,日本當代著名的導演伊丹十三,就因為困於流言和輿論,只能選擇以死明志。對於我們這種民族的特性,他早在2001年的自傳《少年凱歌》里就有過深刻的闡述。一個民族裡經過數千年壓迫的民眾,若突然對其完全放任,其破壞力無疑是可怕的。或許此時的境遇是他少年時代的再現,他無力反擊,只能像一條受傷的狼一樣,發出一聲絕望的哀嚎。
此後他的作品就這樣一直反思與猶疑中亦步亦趨,像《搜索》里的葉藍秋,不就說的是絕境中的自己嗎?但大眾依然不買賬,在他們眼裡,陳凱歌已經徹底江郎才盡、跌下神壇了。
在《妖貓傳》上映前,早就有一大批人要把它當作「無極第二」,讓他再一次出醜。 但他們沒有想到的是,陳凱歌終於借著《妖貓傳》完成了自己的宣言。 白居易就是陳凱歌自己。少年時的白居易純真而熱烈,對愛情充滿了憧憬,因此憑著空想就完成了《長恨歌》;但當他知道楊貴妃的死因後,發現所謂的真摯的愛情竟是如此不堪一擊,精神世界馬上趨於崩潰;但通過白龍,他終於明白世間自有真情在。盡管最後《長恨歌》一字未改,但他的精神世界已經完成了一次升華,文可能是假的,但只要情是真的,就已經足夠了。
另一主角空海也是個值得玩味的角色,他可以說是陳凱歌的另一面。白居易熱情似火,他卻沉靜如水,但這沉靜的背後又有涌動著的激潮,取得大唐佛教秘法一直是他的心結。兩人雖性格迥異,卻都在「情」的探究中悟到了真,可謂殊途同歸。
從2005年的《無極》到2017年的《妖貓傳》,陳凱歌經歷了整整一輪歲月的自我斗爭,終於修煉出了一個更強健、更自信的自己。在這里引用一下蕭伯納的一句話:they have said。what said they?let they say!是的,隨你們說吧,我早就經歷過幻滅,還怕你們說嗎?時間終會證明我和我的作品!較之《搜索》的「物滅」,這種境界的背後就明顯高出一個層次了,它的背後,是人格的強健、文化的自信。相信他以後會有更好的作品。
當然首推美國的第一大爛片《第一滴血》!
1985年,美國第5屆金酸莓獎將「最爛電影」、「最爛男主角」的雙料殊榮,頒給了史泰龍主演的《第一滴血》。
經過了歲月的沉澱,《第一滴血》IMDB得分6.9,豆瓣達到了8分。除了美國以外,全球的影迷對這部電影都是認可的,可見金酸莓獎也是為政治服務的。當然首推美國的第一大爛片《第一滴血》!
很多年輕人沒有看過這部電影,下面簡單介紹一下。
《第一滴血》是由特德·科特切夫執導,西爾維斯特·史泰龍、理查德·克里納、布萊恩·丹內利、大衛·卡羅素聯合主演的動作片。影片於1982年10月22日在美國上映。
該片講述了美國大兵蘭博戰後找不到工作,生活得很邋遢,流浪到了「假日鎮」。這個「假日鎮」是個典型的中產階級聚居的地方,所以蘭博往那裡一站,就有點玷污的意思。於是小鎮的警長就看不過去了,要把蘭博驅逐出去。其做法和收容制度如出一轍。然後導致了蘭博的反擊。
作為史泰龍的經典角色,史泰龍對影片的初剪版本非常不滿,甚至想自己掏錢將影片購回並銷毀,當他得知無法如願後,建議製片人將自己的戲份盡量剪掉,於是影片時長被縮減了一半。
當時這部片子被引進國內上映,國內的第一部3D電影,因為需要使用3D眼鏡,所以幾歲的小孩也得買票才能入場。當時年幼的我看得是熱血沸騰,又害怕又想看,蘭博用針線縫自己傷口的鏡頭,非常害怕。第一次看3D電影,感覺山洞裡的蝙蝠快飛到自己身上的時候,嚇得一邊大喊一邊往父母懷里躲。
《英雄》
張藝謀的電影一般都比較有爭議性,喜歡的人喜歡的不得了,不喜歡的人,就說是爛片。主要原因還是在於,張藝謀的電影一般比較側重畫面場面等等,故事情節有時候會比較弱。所以能欣賞的人其實不多。
關於英雄這部片子,很多人都說不知所雲,就只是拿幾個片段來拼湊就弄成一部電影了。但是我看的津津有味,因為裡面的武打場面很有特色,打得很精彩,慢動作也用的特別好,裡面的好多場大戲都美如畫。觀賞性很足,而且本身倒敘講故事的形式我覺得也很好,英雄這個概念闡述了很多次,也能有很多種理解,我覺得《英雄》還不錯。
《長城》
這部電影的確是很多人,甚至是絕大部分人說不好,原因也很簡單。感覺裡面的各種主角,比如馬特達蒙,張涵予,鹿晗等等都是在力捧景甜,跟我去看的朋友,還沒初電影門就開始抱怨「什麼片子」搞得跟景甜個人MV一樣。
但是我卻看的津津有味,因為很好看,畫面觀賞性很足。
國產電影
夜宴。豆瓣5.7
講的是女主背叛青梅竹馬的愛人嫁給愛人父親,皇上。後皇上被自己弟弟殺害。女主改嫁新皇。最後女主殺了新皇和回來復仇的青梅竹馬,自己登基為帝的故事。
是不是很反套路。
第一次是買的碟子看的。每一幀都很美,教科書級別的演技。一個關於愛與欲的故事。
殺伐果斷的女主。背叛愛情去得到權力。而且還背叛了兩次。最後雖然無人陪伴,但是成功當上了皇帝。
你可以說她瑪麗蘇,但是看下來更會覺得這是不同於普世價值觀的取捨。完爆最近最火的各種大女主。用現在比較流行的詞就是黑蓮花。清新脫俗。
整個電影情節完整,人設有趣,最後的毒殺和反殺都是相當精彩的反轉。當然那一劍也是極具哲理的。可以反復探討。如果之前能再來點鋪墊更好了。
無法理解現在很多人在各種電影評論,「就沖著這個畫面就值xx分」。然而夜宴如此精緻的畫面和獨特的故事,竟然只有5.8 。
對比一下,暮光之城都有7.3分。
無極
豆瓣5.0
電影院看的。既然都提了夜宴了,就順便一起提無極。
畫面美到了極致。西方油畫與中國水墨的結合。
張柏芝的巔峰期,語言都不能描述我當時的感覺。特別美。
尤其是我當時看的時候,就覺得每個角色都充滿了隱喻。極致的貧富差距,關於尊嚴,斗爭,慾望和悔恨。我大學的時候重看,又體會到了不同的感覺。誰才是真正的騙子,真正的殘忍。看清楚現實更快樂,還是沉浸在虛假的慾望里。
非常美,也非常罪。這是嚴重被低估的電影。
我真的覺得。經常說這屆觀眾不行,不是開玩笑的。
中國導演也有很多文藝風格的嘗試。夜宴和無極都是這樣。很多不符合普世價值觀,劇情抽象的片子並不太受歡迎。即使導演真的很用心的建築他們心中的「極致」。
資本的力量十分畸形。一部文藝的作品又需要有商業的效益,所以按照商業思路宣傳。尤其是中國大畫面文藝電影。所以既不能討好文藝迷,又不能討好商業劇情片粉絲。所以最後往往既沒有口碑也沒有票房。
而與之對應的,是對歐美審美的推崇。
比如之前大熱的歐 美文 藝型科幻片銀翼殺手2049 。這部電影很多人評論沖著這個畫面打9分。無數人分析其中的隱喻,一個彈鋼琴的鏡頭都要反復解讀。
然而在我看來這部電影,無論是科幻,還是劇情,甚至立意,都十分平庸。
站在科幻的角度,全息投影,人造人,為人的定義。都是陳舊的話題。而且沒有見到任何新意。其本質就是到底什麼才算是人。而這種討論還不如多年以前的我機器人。相比同時期科幻片,在科幻內容上我更愛千星之城。看到空間疊加,當時腦中閃過的就是何夕的六道眾生。居然可以這樣體現。
站在劇情角度,那就連普通都談不上了。時有時無的反派軍團。去危險的地方還敢彈鋼琴的男主。無一不是槽點。
而站在畫面的角度,單看這個電影,其實還是十分不錯。不過畫面是否有夜宴和無極優秀呢。實在是風格不同不能比較。
然而這部電影,卻被不停的解讀,致敬,冠上神作的名字。最開始豆瓣評分一直是9分以上。
而那些在兩個半小時電影中昏昏欲睡的觀眾,看到這9分的豆瓣評分,又會不會感慨自己是不是境界太低,從而也不敢說什麼。當然這只是我的猜測。畢竟當天一起去看的4個人,我是唯一一個沒睡著的。
這就是歐美系電影的光環了。首先一批小眾愛好者打了高分,然後其他人看見分已經這么高了,為了顯示自己逼格很高,分就不容易下來了。只有時間越來越久,更多的人看了以後,分數才緩緩下降。但是這個時候前期的口碑已經確定,而且豆瓣熱評也早已被占據。
大家感興趣可以查查看,
IT從9分以上的所謂「年度最佳恐怖片」,到現在7.3分。
水型物語所謂「極致的美」從8.5+一路到現在的7.3分。
當然還有「畫面頂級」的頭號玩家。光看彩蛋就給滿分的各路評委們,現在評分依然是9分。
對比國產藝術性高的電影。
比如夜宴,無極,師父(8.1),路邊野餐(7.7),長江圖(6.8),心迷宮(8.6)這類電影,我們可以明顯感覺到,畫面越大的評分越低。畫面越鄉土的評分還相對高一點。當然我這里說的畫面,不是鏡頭表達。只是關於描述畫面是不是貼近生活。不難看出對於中國藝術型電影,或者說文藝片,
普遍覺得要越鄉土,越高級。
而對於所有的大場面電影,資本會往商業片推銷,導致觀眾在節假日買了可樂爆米花看完之後也是一臉我在看什麼的感覺。而其背後的隱喻暗示,影評人的贊美在鋪天蓋地的「褲子脫了給我看這個」聲音下,更加微不足道了。
其實我覺得很多大導演都是憋著一口氣的。憑什麼同樣走畫面路線。歐美大場面文藝片可以輕松的得到「靠這個畫面我就打滿分」或者「靠著女主/男主我就要打xx分」。國內就會輕飄飄的說:「不知所雲」,「江郎才盡」。
張藝謀怕是也在想,我不止可以拍「活著」和「大紅燈籠」這種有鄉土氣息的美。我也是可以展現中國新古典主義美感的。但是觀眾不吃。哪怕英雄在imdb有7.9分,基本是國外中國文化粉絲對中國了解最多的武俠片。豆瓣依然高冷的給了6.9分。
陳凱歌也在想,我除了表現受到壓迫的邊緣群體,國破家亡的心酸。我也可以試試大唐盛世的樣子,紙醉金迷又將亂未亂的剋制。然而妖貓傳精美的畫面依然是敗給了前任三。我並不是說妖貓傳多麼優秀,實際上節奏的問題不能忽略。但是敗給了前任三,我真的會覺得,十分不甘。
國產很多文藝型爛片,分數極低。但是質量不低。拋去了歐美光環,仔細想想作為歐美式大場面文藝電影
鳥人(7.9)白日夢想家(8.3)銀翼殺手2047(8.3)就真的在畫面和劇情上比夜宴無極好嗎?
當然啦,還有很多國產電影被低估。畫皮1,2。作為商業片,無論是劇情和畫面我認為都難以挑剔。甚至節奏和音樂都十分合適。這部電影的畫面長期出現在各種古代美女,美男,電影鏡頭盤點。而歌曲畫心畫情也是混剪區的常客。這是我認為值回票價,時至今日劇情依然歷歷在目的一部商業片。然而豆瓣6.5和5.9 。 對於國產商業片的偏見不過如此。
再次對比暮光之城7.3
夏洛特的煩惱,可能三觀是有點問題。那麼我們看羞羞的鐵拳。現在豆瓣是7分。對比東成西就的8.7分。我是很喜歡老電影的,但是不論是看網文還是電影,我都十分厭惡老的就是最好的這種言論。東成西就作為無厘頭喜劇,靠著誇張的肢體和無厘頭語言,至今還有8.7分。在我看來開心麻花對於國產文字類喜劇是有著跨時代意義的,兩部卻都不到7.5分。大家還要對現代國產電影多嚴厲呢。
《長城》這部電影,被大多數人稱之為『爛片』,但我本人也這么認為。
《長城》是一部2016年美國和中國合拍的 歷史 奇幻動作片,在電影中一班由二十名來自歐洲的雇傭兵團為了尋找傳說中的黑火葯並帶回歐洲發橫財而來到中國,他們長期與契丹人互有爭戰,有一次逃跑至一個洞穴里避難,但突然被一個未知的怪物攻擊,他們不知道這是什麼東西,後來才知葩,原來是中國的魔物饕餮,這些饕餮非常的兇殘,跟他們打了一埸很長的戰爭,不知道打了多久,最後才勝出。
當時我是以一個普通人看電影的角度去看的,是覺得電影里有戰爭,但對手不是人類,卻出現在長城外,讓我想起如果真的有一天出現了這些怪物,是多麼的可怕,所以代入感是有的,而且內容也非常的新鮮,還結合了外國人在裡面,跟中國人一起作戰,這些組合都讓人有一種新鮮感。
看了一下這么多回答,實際上大多數回答所說的「爛片」,都不能叫做真正的爛片。
而我要說的這部片,則是實實在在的大爛片。
這部片就是由「著名」導演兼編劇兼演員兼製片人Tommy Wiseau本人出資,自編自導自演的世紀大爛片《the room》
這部片是真的爛出了天際,導演兼編劇兼男主角兼製片人Tommy Wiseau屁都不懂,毫無演技,長相得奇特,對白尷尬,電影劇情狗屁不通,僅僅因為Tommy Wiseau懷揣著偉大的好萊塢電影夢,就拍出了這部大爛片。
然而就因為這部片如此之爛,這部片爛出名了!!爛出了粉絲了!!爛出了票房了!!
實際上我在看這部片之前是不相信它有這么爛的,純粹是聽說了這部大爛片想看看到底有多爛。
然鵝看完之後我就愛上這部爛片了,因為它爛得太好玩了!給了我一種完全意想不到的觀影體驗!
李晨的《空天獵》,大家都說是爛片,可我卻挺喜歡看,而且看了不止一遍。
憑良心說這部影片有些台詞是挺尬的,比如「青春不老,我們不散」,還有王學圻那一段令人出戲的陣前演說。明明應該是鐵骨錚錚的空軍戰士,卻被李晨搞得像個文藝青年,這確實是影片的一大敗筆。
不過話說回來,其實這部影片結構還是可以的,雖然有些俗套,但也算中規中矩。而且在製作上確實比較精良,尤其是幾十年來我國都沒有一部像樣的空戰片,《空天獵》的出現彌補了這個空白。特別是J20、J10等機型的出現,並且真刀真槍的在電影中一展身手,也讓廣大軍迷過了一把癮。影片最後的戰爭場面,即使對比《紅海行動》也不遑多讓,在國產電影里怎麼說都算是第一流的水平,最起碼在我而言還是比較認可的。
其實說到《空天獵》這部電影,最大的毛病是它過於煽情了,不懂克制。李晨和范冰冰的感情戲如果是點到為止,不讓它像成片中那樣貫穿始終,搶了空戰的風頭,效果肯定要好得多。還有很多煽動愛國主義情懷的台詞和橋段,出現得太刻意,結果就是起到了反作用,令人反感。只能說這是李晨初次執導電影,經驗確實不足,也不夠自信。看看老練的林超賢,《湄公河行動》和《紅海行動》在感情戲上都是非常克制,點到為止,結果就是影片主題突出、干凈利落,既叫好又叫座。
綜上所述,個人認為《空天獵》雖然毛病一大堆,但絕不是一無是處的「爛片」。在國產的戰爭電影里,論製作水平和可看性,它還是在水準之上的。比起所謂的《中國藍盔》、《特警隊》之流,《空天獵》算得上是一部好片。
有,
郭敬明的小時代系列,
不知道這個算不算。
真的感覺好看~
但是有很多人吐槽他
『伍』 求漫威所有電影電視劇等等,包括X戰警死侍等等所有的謝謝
2000 X戰警
2002 蜘蛛俠、刀鋒戰士2
2003 X戰警2、浩克、超膽俠
2004 蜘蛛俠2、刀鋒戰士3、懲罰者
2005 神奇四俠、艾麗卡、類人體
2006 X戰警3
2007 蜘蛛俠3、神奇四俠2、惡靈騎士
2008 鋼鐵俠、無敵浩克、懲罰者2
2009 金剛狼
2010 鋼鐵俠2
2011 美國隊長、雷神、X戰警:第一戰、惡靈騎士2
2012 復仇者聯盟、超凡蜘蛛俠
2013 鋼鐵俠3、雷神2:黑暗世界、金剛狼2
2014 美國隊長2、超凡蜘蛛俠2、X戰警:逆轉未來、銀河護衛隊
2015 復仇者聯盟2:奧創紀元、蟻人、新神奇四俠
2016 死侍、美國隊長3:內戰、X戰警:天啟、奇異博士
2017 金剛狼3、銀河護衛隊2、蜘蛛俠:英雄歸來、雷神3:諸神黃昏
2018 復仇者聯盟3:無限戰爭、黑豹、蟻人與黃蜂女、死侍2、毒液
2019 驚奇隊長、復仇者聯盟4、銀貂與黑貓、新蜘蛛俠2、X戰警:新變種人、X戰警:黑鳳凰
未定檔 黑寡婦/牌皇
短片
2011 神盾顧問/尋找雷神錘子路上發生的趣事
2012 47號物品/懲罰者短片:臟物清潔 [9]
2013 探員卡特
2014 王者萬歲
電視劇
1977-1979 蜘蛛俠第1~2季
1978-1982 綠巨人第1~5季
2006 刀鋒戰士
2013 神盾局特工第一季
2014 神盾局特工第二季
2015 特工卡特第一季/超膽俠第一季/神盾局特工第三季/傑茜卡·瓊斯第一季
2016 特工卡特第二季/超膽俠第二季/盧克·凱奇/神盾局特工第四季
2017 鐵拳/捍衛者聯盟/大群第一季/X戰警:天賜/懲罰者/異人族/離家童盟/神盾局特工第五季
2018 傑西卡·瓊斯第二季/斗篷與匕首/大群第二季
未定檔 超膽俠第三季/損害控制公司/死者的帝國/緋紅
動畫
1992 X戰警
1994 蜘蛛俠/鋼鐵俠/神奇四俠
1996 綠巨人
1999 超級蜘蛛俠/復仇者聯盟
2000 X戰警:進化
2003 新蜘蛛俠
2006 最後的復仇者們/最後的復仇者們2/神奇四俠:世界上最偉大的英雄
2007 無敵鋼鐵俠/奇異博士
2008 神奇蜘蛛俠/鋼鐵俠:裝甲冒險/少年復仇者:明日英雄/金剛狼和X戰警
2009 綠巨人大戰金剛狼/綠巨人大戰雷神托爾/復仇者:超級英雄聯盟/少年鋼鐵俠
2010 鋼鐵俠(日版)/鋼鐵俠:終極改造/星球綠巨人/復仇者:世上最強英雄聯盟/復仇者:超級英雄聯盟
第二季/了不起的X戰警:天資
2011 雷神奇俠/雷神托爾與洛基:血兄弟/刀鋒戰士
2012 終極蜘蛛俠/復仇者:世上最強英雄聯盟第二季/金剛狼(日版)/X戰警(日版)
2013 終極蜘蛛俠第二季/鋼鐵俠:納米魔崛起/鋼鐵俠與浩克:英雄聯盟/浩克與SMASH特工隊/復仇者集結
2014 終極蜘蛛俠第三季/鋼鐵俠與美國隊長:英雄集結/浩克:SMASH特工第二季/復仇者集結第二季/
機密復仇者:黑寡婦與懲罰者/復仇者聯盟(日版)
2015 銀河護衛隊/超能陸戰隊