關於電影書籍推薦

1. 關於電影方面的書籍有哪些

一、《認識電影》

本書是一部涵蓋了各種戲劇性場景和不同攝影風格的場面調度「兵法大全」。《場面調度：影像的運動》（插圖修訂第2版）中介紹的各種調度案例囊括了狹窄受限空間、開闊空間與人物眾多的聚會場景。

五、《分鏡頭腿本設計教程》

《分鏡頭腿本設計教程》通過清晰的概念敘述、翔實的實例分析、完善的知識總結，傳授給讀者為各種媒體（電影、電視、動畫、互動式媒體）製作電影分鏡頭腳本的技巧。

2. 電影學書目必讀精選20篇

電影學從比較美學角度為電影研究的一般美學觀念奠定基礎，從現象學出發，把握電影世界，研究銀幕感知， 下面是我為大家帶來的電影學書目必讀精選20篇，希望你喜歡。

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★ 電影學畢業論文 ★

★ 電影學英文專業術語 ★

★ 文化類書目精選20篇 ★

★ 教育類閱讀書目精選 ★

電影學專業參考書推薦書目

(1)、彭吉象《藝術學概論》，高等 教育 出版社2002年版。 ——以本書為主

(2)、王宏建《藝術概論》， 文化 藝術出版社2000年版。

(3)、張同道《藝術理論教程》，北京師范大學出版社2004年版。

電影學推薦書目

[英]蘇珊·海沃德：《電影研究關鍵詞》，鄒贊、孫柏、李玥陽譯，北京：北京大學出版社2013年版

[法]雅克·奧蒙、米歇爾·瑪利：《電影理論與批評辭典》，崔君衍、胡玉龍譯，上海：上海人民出版社2011年版

[蘇]B·普多夫金：《論電影的編劇導演和演員》，何力譯，北京：中國電影出版社1980年版

[蘇]多林斯基編註：《普多夫金論文選集》，羅慧生、何力、黃定語譯，北京：中國電影出版社1982年版

[蘇]尤列涅夫編註：《愛森斯坦論文選集》，魏邊實、伍菡卿、黃定語譯，北京：中國電影出版社1982年版

[俄]C·M·愛森斯坦：《並非冷漠的大自然》，富瀾譯，北京：中國電影出版社2003年版

[俄]C·M·愛森斯坦：《蒙太奇論》，富瀾譯，北京：中國電影出版社2003年版

[法]安德烈·巴贊：《奧遜·威爾斯論評》，陳梅譯，北京：中國電影出版社1986年版

[法]安德列·巴贊：《電影是什麼?》，崔君衍譯，南京：江蘇教育出版社2005年版

[德]齊格弗里德·克拉考爾：《電影的本性》，邵牧君譯，南京：江蘇教育出版社2006年版

電影專業經典書籍

1.認識電影

《認識電影》作為電影入門書中的經典之作，用深入淺出的筆觸，告訴我們影視傳播的手法，並逐項解析其復雜的語言系統與要素。問世幾十年以來，此書始終是世界各地影視從業人員和主流專業院校的必備之選，更是電影 愛好 者不可或缺的手邊書。

這本書從電影理論的典型視角出發，簡明扼要地評論了電影藝術的方方面面。書中提及的影片包羅萬象，組成了一道世界各地電影人的 經驗 光譜，其中有我們熟悉的面孔如美國的斯蒂芬·斯皮爾伯格、英國的麥克·李、伊朗的阿巴斯以及中國的李安等。作者對歐美影片和導演了如指掌，尤其對美國影片和美國導演做了全面而詳細的介紹。同時，作者也很關注第三世界國家電影，書中廣泛涉及了伊斯蘭電影、新亞洲電影以及非洲電影。作者以鞭辟入裡的分析，新穎獨到的見解和紛繁多樣的視覺沖擊，呈現給讀者一個全新的電影世界。

全書圍繞電影製作的核心要素組織架構，其中穿插以數百幅精美圖片和精闢的說明，再加上綴於各章後的延伸閱讀和書末的重要詞彙表，讓讀者在輕松的閱讀過程中吸收到最專業的電影知識，從而真正「認識」電影。

2.你的劇本遜斃了!

這是一本實用性很強的劇本 寫作指導 書籍，作者融寫作課教程之學院派精神與劇本寫作之編劇實戰經驗於一爐，預設出與讀者進行對話的情境，列舉包括作者本人作品在內的大量劇本實例，將好萊塢劇本的寫作訣竅娓娓道來。從 故事 本身的構思、人物、場景、結構等元素的營造，到寫作過程中格式、設備、改寫習慣等要素的羅列，再到賣出劇本時電影業的慣例、習性、「內幕」等特點的大揭露……100 個常見問題，作者均給予解答，涵蓋編劇流程方方面面，形式內容，悉皆具備，旨在助各路編劇打造完美劇本，為菜鳥新手答疑解惑，為迷途老馬指點迷津。本書語言平實又犀利，其機智與反諷令人忍俊不禁，盡顯作者的生猛與老辣。

3.編劇的核心技巧

本書作者為資深編劇、美國多所學校編劇課程教師，他以自己多年積累的豐富創作經驗，提出審視故事構想、理順銀幕故事脈絡的十要素，教讀者循序漸進，實現敘事上的合理與完整;他主張從編劇角度、以編劇的 思維方式 來思考，討論故事的類型，使創作者自劇本寫作之初就能夠對劇本方向有清晰的思考與把握;他探討故事的角色和動機，致力於保證劇本從故事的原始驅動力到文本呈現均保持合理、周詳又獨特。本書語言幽默，充滿智慧，是影視劇本寫作入門必讀之書。

4.電影鏡頭設計

本書圖文並茂地闡述了如何將拍攝前的構思以鏡頭為單位轉化為可見的影像，諸如故事板製作、鏡頭的時空要素、鏡頭調度的原則、畫面的構圖、轉場、敘事策略等。作者提出傳統的製作流程，同時更鼓勵合適的實驗性手段。此外，此外，本書也擷取了美國電影自默片以來，歷經有聲片及好萊塢片廠制度的黃金時代，直到20 世紀六七十年代獨立製片風潮期間所累積的創作經驗。

5.場面的調度：影像的運動

本書是一部涵蓋了各種戲劇性場景和不同攝影風格的場面調度「兵法大全」。《場面調度：影像的運動》(插圖修訂第2版)中介紹的各種調度案例囊括了狹窄受限空間、開闊空間與人物眾多的聚會場景。這些案例不僅緊密圍繞人物的行為動機和故事的戲劇性要素，還具有實實在在的可操作性，充分考慮了現場拍攝中可能出現的各種狀況，從而幫助導演，尤其是初入門的新手們，更好地培養出一種在任何情況下判斷什麼是最佳方案的意識。

6.分鏡頭腳本設計教程

《分鏡頭腿本設計教程》通過清晰的概念敘述、翔實的實例分析、完善的知識 總結 ，傳授給讀者為各種媒體(電影、電視、動畫、互動式媒體)製作電影分鏡頭腳本的技巧。還包括全球著名設計師的工作實例訪談和作者本人提供的工作經驗、實戰建議，使讀者掌握知識的同時，能更好地把書中的設計理念理應用、發展、創新。

7.電影藝術：形式與風格

《電影藝術》第1版面世於1979年，此後歷經七次修訂，早已成為電影學領域公認的標尺性著作。本書內容宏廣，從對電影製作的技術性解說、對構成電影各元素的系統化評介，到電影分析 方法 的示範、電影史的梗概提要，無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。

作者以一個非常系統性的方式進行電影「形式」與「風格」方面的概念思考,同時佐以巨細靡遺的影片舉例，詳細分析電影的元素，說明電影的形式系統(敘事性與非敘事性)及風格系統(攝影、剪輯、場面調度與聲音)如何在影片中交互作用。這樣能幫助讀者在了解一部電影時，不再是以過往觀影經驗所累積的慣性直覺方式，去感受影片技術上或情感上的精彩片段，而能將電影看做如同詩歌、建築、音樂與舞蹈等其他藝術一般，是一個創作者在凝粹創作意念之後，執行到影片膠卷上的完整呈現。

並非冷漠的大自然 讀後感

《並非冷漠的大自然》譯自蘇聯六卷本《愛森斯坦文集》第三卷，共分四部分：「論作品的結構」、「激情」、」再論作品的結構」和」並非冷漠的大自然」。書中，作者對如何使影片達到藝術上的完整與統一做了全面的論述，在鏡頭有機組合、聲像和諧組合及合理借鑒其他藝術形式等方面進行了深入細致的探究;同時，還詳盡分析和全面探討了劃時代力作《戰艦波將金號》、《伊凡雷帝》等的創作過程和成功經驗。這是一部解讀大師的電影創作經驗及理論思維的經典著作愛森期坦行文有個特點，就是太長了。表現出的效果就是 文章 邏輯組織發散性強，為論證一件事，縱橫博引。他頭很大，精力充沛

電影學介紹

電影學是把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。

電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等。

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3. 有關電影的書籍

l 影片分析

1． 《走向電影聖殿》
2． 《榮譽》

l 視聽語言

1. 《論電影的編劇，導演和演員》普多夫金
2. 《電影導演基礎》 庫里肖夫
3. 「蒙太奇在1938」，「蒙太奇在1939」兩篇文章，愛森斯坦
4. 《電影語法》馬塞爾 馬爾丹
5. 《電影剪輯技巧》 卡爾 賴茲
6. 《電影語言的語法》 阿里洪

l 影視技術概論

1．《影視技術概論》修訂版
2．《數字時代的影響製作》
3．《數字化電影製片》

補充：

1．《機械復制時代的藝術作品》 本雅明
2．《國家機器與意識形態國家機器》 阿爾都賽
3．《歷史和階級意識》 盧卡契
4．《快感文化和政治》 詹姆遜
5．《西西弗斯神話》 加繆

其它作家：

1． 黑格爾
2． 康德
3． 費爾巴哈
4． 馬爾庫塞
5． 薩特
6． 葛蘭西

蘇珊朗格《藝術與情感》
愛因漢姆《藝術與視知覺》
[德] 愛因漢姆 《電影作為藝術》 中國電影出版社
[匈] 貝拉�6�1巴拉茲 《電影美學》 中國電影出版社
[法] 安德烈�6�1巴贊 《電影是什麼》 中國電影出版社
[德] 克拉考爾 《電影的本性 —— 物質現實的復原》 中國電影出版社
[蘇] 愛森斯坦 《愛森斯坦論文集》 中國電影出版社
《電影藝術四講》 中國電影出版社
《並非冷漠的大自然》 中國電影出版社
[蘇] 普多夫金 《論電影的編劇、導演和演員》 中國電影出版社
[美] 李�6�1R�6�1波布克 《電影的元素》 中國電影出版社
[法] 馬塞爾�6�1馬爾丹 《電影語言》 中國電影出版社

《電影語言的語法》
《電影的觀念》
[英] T�6�1S�6�1馬納兒 《電影導演》 中國電影出版社
[英] 卡雷爾�6�1賴茨 / 蓋文�6�1米勒 《電影剪輯技巧》 中國電影出版社
[英] 歐內斯特�6�1林格倫 《論電影藝術》 中國電影出版社
托馬斯�6�1沙茲 《舊好萊塢/新好萊塢》 中國廣播電視出版社
《閑情偶寄》
威廉.阿卻《劇作法》
[美] 勞遜 《戲劇與電影的編劇理論與技巧》 中國電影出版社
[美] 喬治�6�1布魯斯東 《從小說到電影》 中國電影出版社
[日] 新藤兼人 《電影劇本結構》 中國電影出版社
[蘇] 弗雷里赫 《銀幕的劇作》 中國電影出版社
[蘇] 瓦爾坦諾夫等 《電影劇本本性問題》 中國電影出版社
王迪《電影劇作導航》
王迪《現代電影劇作》
汪流《電影劇作概論》
劉一兵《電影劇作100問》
[中] 汪流 《論電影劇作的結構和樣式》 中國電影出版社
《戲劇理論史稿》余秋雨
尼克�6�1布朗 《電影理論史評》 中國電影出版社
邵牧君編 《電影理論論文文選》 中國電影出版社
李恆基/楊遠嬰編 《外國電影理論文選》 上海文藝出版社
羅藝軍編 《中國電影理論文論》 文化藝術出版社
夏衍 《寫電影劇本的幾個問題》 中國電影出版社
《電影觀念討論文選》 中國電影出版社
《電影的文學性討論文選》 中國電影出版社
《電影藝術講座》 中國電影出版社
[中] 《走向電影聖殿》 中國電影出版社
[中] 《世界電影鑒賞辭典》 福建人民出版社
周傳基 《電影�6�1電視�6�1廣播中的聲音》 中國電影出版社
王志敏 《電影美學分析原理》 中國電影出版社
《電影藝術》 中國電影出版社
《當代電影》 中國電影藝術研究中心
《世界電影》 中國電影出版社
《北京電影學院學報》 北京電影學院

4. 導演入門書籍推薦

1、《影視導演基礎》
《影視導演基礎》是由王心語編寫，於2009年由我國傳媒大學出版社出版的一本涉及影視導演專業基礎知識的教材。該書為熱愛影視導演專業的業內人士和門外漢提供了寶貴的知識和幫助。
2、《經典電影理論導論》
《經典電影理論導論》是達德利·安德魯的經典著作，詳細闡述了經典時期主要電影理論的傳統和核心。該書由美國著名電影理論家達德利·安德魯所著。
3、《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》
《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》由卡茨所著，於2010年後浪出版咨詢（北京）有限責任公司、世界圖書出版公司出版。該書向讀者闡述了電影鏡頭設計的各個方面，從構思到最終呈現在銀幕上的過程。
4、《導演的攝影課》
《導演的攝影課》由傑奎琳·弗洛斯特所著，於2014年世界圖書出版公司·後浪出版公司出版。這本書是面向導演和攝影師的UCLA課程，內容涵蓋了導演在攝影方面的知識和技能。
5、《青年電影手冊》
《青年電影手冊》是國內第一本專業性的電影雜志，以影評、導演對話、電影理論和電影創作與參展指南為主要內容。該書由程青松主編，致力於匯聚電影人的力量，關注新人的成長發展和中國電影商業和藝術方面的新浪潮趨勢。
6、《拍電影》
《拍電影》是電影大師費里尼的人生自述，講述了他在電影領域的經歷和思考。通過他幽默直率的話語，我們可以了解到電影與生活之間的緊密聯系，以及他如何將生活中的點滴融入到電影創作中。
7、《電影語言的語法》
《電影語言的語法》是烏拉圭電影導演丹尼艾爾·阿里洪根據自身創作經驗編寫的電影敘事技巧教程。該書的專業性、實用性和經典性得到了全球各影視院校的廣泛認可。
8、《如何指導演員：導演的必修課》
《如何指導演員：導演的必修課》是好萊塢明星導師朱迪絲·韋斯頓的著作，分享了她三十餘年的授課經驗。該書深入解析了導演和演員在合作中的心理狀態，為導演如何在片場保持清醒頭腦，如何向演員提供精確、細致的指導提供了有益建議。
9、《導演的誕生：我的第一部電影》
《導演的誕生：我的第一部電影》是一本有趣的當代導演訪談錄，關注那些僅憑第一部獨立執導的長片就躋身世界影壇的「新人」。通過他們的故事，我們可以了解到他們不同的成長背景、性格志趣和際遇發展。
10、《以眼說話：影像視覺原理及應用》
《以眼說話：影像視覺原理及應用》由布魯斯·布洛克所著，介紹了空間、線條和形狀、影調、色彩、運動、節奏等基本視覺元素，以及如何運用這些元素來表達人物情緒和展現故事主題，從而創造出更具表現力的影像。
以上書籍均是電影領域的經典著作，對於電影愛好者、從業者和學習者來說，都是不可或缺的閱讀材料。

5. 有哪些值得推薦的電影入門書籍

一、電影總體產業經營類，偏向人文方向
《電影史》艾倫 ，戈梅里（美國）
《新編西方電影簡明教程》復旦出版社，這個是很多學校都在用的教材
《認識電影》 路易斯·賈內梯（美國），這本書已經出版了11個版本了，不得不說是經典入門之作
《電影藝術》 大衛·波德維爾 克里斯丁·湯普森，這本書也出版了很多個版本的了
《拍電影》 格勞絲Lynne Gross
《電影的元素》李·R·波布克（美國）
《電影的力量》 霍華德·蘇伯（美國）
《世界動畫電影大師》 動畫類的電影
《電影是什麼》安德烈·巴贊 （法國）
《紀錄片也要講故事》希拉·柯倫·伯納德（美國）
《電影美學概述》阿傑爾（法國），美學是研究影視的重要路子呀
《希區柯克與特呂弗對話錄》，這兩位都是大師吶！
《當代電影藝術導論》
《影像中國》張英進，是一位外國人對中國影像的研究，表示有一些我看不太懂，書很厚
《電影類型與類型電影》 某些電影學院的教材，不過很一般
《電影的形式 與文化》羅伯特·考克爾
《關於電影》科克托（法國）
《電影之書》吉奧夫·安德魯（美國）
《電影詞彙》瑪麗·特蕾莎·茹爾諾（法國）

二、影視技術相關類，偏向技術類
（這類挖個坑，因為本人在剪輯和拍攝方面還是菜鳥一隻）
《場面調度》史蒂文·卡茨（美國）
《分鏡頭腳本設計教程》喬瑟·克里斯提亞諾（義大利），經典呀，表示我還沒有認真看完
《大師鏡頭》克里斯托弗·肯沃斯

6. 電影理論分析的書籍有哪些

電影綜合鑒賞：

《電影藝術：形式與風格》

《電影理論讀本》

《什麼是電影》

《閃回：電影簡史》

《電影藝術詞典》

《電影語言的語法》

……

影片分析寫作：

《如何寫影評》

《通向電影聖殿》

《影片分析透視手冊》

《偉大的電影》

……

大師電影觀念：

《雕刻時光》

《侯孝賢電影講座》

《蛤蟆的油》

《小津》

……豆瓣搜各個電影大師的名字能找到一大堆

國別電影研究：

《舊好萊塢，新好萊塢》

《好萊塢怎樣講故事》

《法國電影新浪潮》

《香港電影的秘密》

《韓國電影史》

《日本電影100年》

……

電影劇作：

《故事》

《救貓咪》

《電影劇本寫作基礎》

……