『壹』 《爸爸去哪兒》大電影,叫好又叫座
昨天去看了《爸爸去哪兒》在電影票這么緊張的情況下可以求得一票,真實幸運。到了電影院,沒過多久,就發現我買票的那一場已經標識「滿場」,票已經售罄。以前從來沒有在電影院看到過「滿場」兩個字。真是奇跡。
剛進電影院的電梯就看到老老小小的蜂擁而至,一看就知道是看哪個電影的。真是盛況空前啊,估計這部電影是涵蓋年齡層最廣的一部電影了,之前以為只有我們這樣的准媽媽是特桿粉絲,沒想到小朋友們也喜歡看,爺爺奶奶也喜歡看,少男少女也喜歡看,看來好東西的標準是一樣的。
電影一開始,就笑爆全場,我是笑中帶淚。可能是孕婦的原因吧,期待寶寶的降生,看到這五個萌發天真無邪的出場,真是一種久違的親切感。抹了半天的眼淚,終於在張亮的蠢跑之後剎住了閘,開始只笑不哭了。滿場都是咯咯的笑聲,所以一定是叫座得好「電影」。
今天看網上,開始很多人吐槽,基本吐槽的都是一些資深的電影人或觀影人。他們以中國電影未來為核心,痛罵《爸爸去哪兒》的高票房可能會毀了中國電影之類的,也對我們這些花錢去電影院看《爸爸去哪兒》觀眾表示出了極大的不解,怎麼那麼腦殘?
我是粉絲,可是我們不腦殘,你怎們知道我們花了這張電影票獲得了多少快樂呢?誰說花了5年6年拍出來的電影就一定是好電影呢?真的天真的認為一部《爸爸去哪兒》就可以改變中國電影的格局嗎?是不是你太幼稚了,太杞人憂天了。我只想問問你們看過《爸爸去哪兒》的電視嗎?
說實話,在《爸爸去哪兒》電視節目開播之前我們已經很久沒有開過電視機了。雖然現在的節目多,電視台也多,但是電視里大多充斥著抄襲、低俗、還有就是虛情假意的煽情。真以為我們觀眾是傻子啊,我們就選擇不看。可是《爸爸去哪兒》為什麼熱播,戳中了觀眾的幾個點,這些是我們期盼多年,但不會表達又無法言語的東西。
『貳』 韓國朴信惠新片一播就爆,叫好又叫座,有影迷評論:太嚇人了
恐怖電影,一直是影迷朋友們很喜歡的類型之一。
遺憾的是,近幾年的恐怖電影,鮮少有質量上佳的作品,總是讓人失望。
2020年一整年的恐怖驚悚電影,能叫得上名字的一個手都能數的過來,本以為註定會是一個恐怖片小年。沒想到年底,網飛祭出了一部韓國恐怖驚悚電影,一下就成了年度驚悚片NO1。
影片原定2020年3月在韓國本土上映,因為疫情影響,推遲至11月於網飛上線。11月27日正式上線後,迅速吸引了海內外觀眾的視線, 口碑一下就爆了。
上線首日,電影直接爆掉,直接空降Netflix全球電影榜前10,成為亞洲多地單日冠軍和新馬泰越四國亞軍。韓網NAVER網友評分7.99,前排高贊評論都是10分。
在國內,影片剛開播就直接登上豆瓣實時熱門書影音榜,暫居第二位。就算過去一周,依舊位居豆瓣實時熱門鬧型榜單第10位,比國產劇「頂流」《棋魂》還高出一位。
落到評分,開播首日豆瓣評分飆上8.2,截止發稿,評分穩定在7.7,超3萬人參與打分,評論區一片唱好,好於81%的懸疑片,85%驚悚片。
很多影迷評論這部電影的詞彙都是:
「好看」「炸裂」「尺度大」「劇情跌宕起伏」「全程無尿點」「太嚇人了」......
所以《電話》究竟是怎樣一部電影,磨彎悄能讓觀眾這樣不吝好評?
不如讓我們先從故事講起。
影片一開始,故事的女主人公之一書研因為母親病重,回到故鄉,在自家的老房子里住了下來。
書研這次回來其實並不是因為關心母親,相反,她和母親之間還有心結。
多年前,書研的父親死於一場火災,她自己也在火災中被燒傷,而火災產生的原因是廚房的爐火沒關。
在書研的印象里是母親的疏忽才導致了這場災難,於是和母親一直不對付。
而且這次回老家,書研還遇到了糟心事,她的手機在坐高鐵的時候丟了,用老宅里的無線電話撥過去,卻被對方索要「好處費」,談話不歡而散,手機也沒要回來。
很快,老宅里的電話又響起來,書研以為是對方改變主意要還回手機,結果卻傳來了一個年輕女孩的求救聲。
幾句話說得沒頭沒尾,書研當做是惡作劇,也就沒放在心上。可到了晚上,書研無意間發現老宅走廊盡頭的牆壁竟然是一間密室的入口。
密室的布置非常詭異,房間正中擺放著一張椅子,周圍擺放著一些奇怪的道具,最後,書研在角落裡找到了一個紙箱,箱子里裝的是一些驅魔用品,一張女孩照片和一本老舊的日記本。
日記本的主人叫做英淑,記錄的是她被母親囚禁虐待的日常,都發生在1999年。
可當書研問了住在附近的草莓大叔,大叔對此諱莫如深,一直在打馬虎眼,似乎有什麼不可告人的事。
當晚,奇怪的電話又打了過來,依舊是求救,這回電話那頭的女孩正被人用火燒。
與此同時,2019年書研這邊,竟然看到了地下密室正往外冒白煙,很快密室里還出現了被火燒的痕跡。
這下書研意識到,電話打往的是1999年的老宅,這是一通跨越時空的電話。
當電話再次響起時,書瞎渣研向對面的英淑說了她的猜測,一開始英淑並不相信,直到書研通過「預言」告訴了英淑一起事故,並得到了證實。
一邊是20年前的英淑被繼母囚禁在家裡,沒有朋友,無人說話;一邊是沒了父親,母親重病孤身一人在這鄉下老宅,兩人通過分享各自的故事,慢慢開始成為了無話不談的好朋友。
直到這一日,英淑家來了有意購房的訪客,英淑意外發現來人竟然是年幼的書妍一家。
此時書研家的爆炸案還沒發生,一家人其樂融融,於是英淑特地打電話給20年後的書妍,讓她通過電話聽到已故多年的父親的聲音。
書研在電話里那頭感動不已,這邊英淑有了一個大膽的想法:在爆炸發生當天,她要是在事故前關掉爐火,是不是就能救下書妍的父親。
英淑之所以有這個想法,一來想看看這通神奇的電話是不是能對現實有所影響,二來也是為了幫助好友書研。
在兩人的配合下,英淑及時趕到,關了爐火,就在這一刻,20年後的書研的世界發生了翻天覆地的變化——
她身上因燒傷留下的疤痕消退,原本陳舊破敗的老宅煥然一新,自己短發變長發,服裝也和之前完全不同。
不過最重要的是,她的爸爸復活了。
很顯然,蝴蝶效應產生了。
因為英淑改變了過去,書研所在的當下時空也隨之發生變化。
經過這件事之後,兩人之間的友情更堅固了,聯系得也更加頻繁。
但因為突然重新擁有了家庭的溫暖,書研不再是最開始接通電話時的那個孤獨狀態,她有了更多的事要「忙」,漸漸地開始無暇顧及英淑。
而英淑身上的危險因子也開始作祟,在一次次書研沒接聽電話之後,英淑感覺到了自己再一次被拋棄,對著電話就開始大罵。
因為這一次的動靜太大,英淑被養母發現了,電話被強制掛斷,養母還警告書研不要再打電話來。
書研擔心英淑的安危,決定利用網路查找英淑的相關信息,最後查到的竟然是: 就在幾天後,英淑會被養母殺死。
為了報答這位20年前的朋友,書妍在下一次通話時將信息告知了英淑。
果然,就在此時,英淑的繼母正在准備工具,決定在當晚殺死英淑。英淑因為提前知道,躲過一劫,並反殺了繼母。
沒有了繼母的約束,英淑就像獲得了重生,徹底放飛了自我。
事實上,英淑並不是一個被繼母虐待的小女孩,她有著反 社會 人格和精神病。
而英淑的繼母是一名巫女,她有「窺探未來」的能力,她在英淑身上看到了她未來會造成很多殺戮,為了避免「惡魔」誕生,她決定先下手為強。
不料因為書研的「善意」提醒,讓事情加速往壞的方向發展。
英淑在解決完繼母之後,很快就「迎」來了第二次虐殺,這次的對象是草莓大叔(當年還是個年輕小伙)。
草莓大叔經營著一個草莓農場,經常給附近的村民送新鮮的草莓,這天,他來到英淑家送草莓,意外發現了被英淑放在冰箱里的繼母屍體。
毫無懸念,草莓大叔也遭了毒手。
巧的是,草莓大叔是多年後書研一家的朋友,在他被英淑殺掉的時候,屬於他的一切就一起被抹掉了。
這時候,書研才意識到了事情的嚴重性。
她來到警局查草莓大叔的紀錄,被告知多年前就已經被害,兇手正是英淑,英淑還殺了她的繼母。
書研在電話里質問英淑,不小心透露出英淑被捕並被判無期徒刑的事實,為了不讓自己的後半輩子在牢獄中度過,英淑要求書研告訴她自己為何被捕。
可此時書研只覺得英淑是個殺人魔,拒絕「幫」英淑,甚至不再接聽英淑的電話。
但她還是低估了英淑的瘋狂。
恰巧書妍父女因為房子的問題再次來到英淑家,為了讓2019年的書研得到教訓,英淑開始了她第三次殺人,還將小時候的書研綁在家裡的密室。
自然而然,蝴蝶效應繼續發生。
這邊,2019年的書研正和「失而復得」的父親一起學開車,在父親被英淑殺死的瞬間,書研看著父親在自己眼前消失。
所以的一切似乎都回到了原點。
無奈之下,她只能再次接起了英淑的電話,不過這回她也有自己的小心思。
就這樣,身處兩個不同時空的女人,一個想要通過電話逃脫制裁,一個想要通過電話拯救自己,兩人之間沒有退路的博弈開始了。
故事到了這里,已經是高潮迭起,但老孟要說,這還沒有結束,在這之後,這場跨時空的博弈還會迎來多次反轉,而且此次高能,這里就不過多劇透了。
總之這部電影一定要看到最後,結尾的設計非常有新意,驚悚感翻倍,還可以有不同的解讀。
顯然,整部電影看下來,最直觀的觀感也是影片最大的魅力點就是:
反轉。
其實,《電話》在「蝴蝶效應」和雙時空敘事下,還能夠把故事講得流暢就已經實屬不易,沒想到的是影片還在反轉上玩的飛起。
導演和編劇在劇情設計上非常下心思,影片的編劇之一,是曾寫出《來自星星的你》《愛的迫降》等熱門韓劇的朴智恩。
另一名編劇,也是本片導演的李聰賢,則是一位被觀眾譽為「顏值可以直接出道」的90後男性,這部電影還是他的長篇導演處女作,後生可畏啊。
影片中的每一次反轉都能讓人倒吸一口涼氣,像是英淑的真面目,英淑繼母的真實身份,書研小時候家裡爆炸案的真相,以及影片最後的終極反轉。
從影片的體驗感來看,前期的緩慢敘事和後期突然驚起的高潮迭起的反轉都讓人看得既怕又「爽」,電影確實配得上它收獲的贊譽。
但與此同時,影片也有一個非常明顯的漏洞,邏輯不嚴謹,經不起推敲。
其實這也是很多玩「時空」的電影很容易出現的問題,像是影片中最具沖擊力的一個場面,兩個時空下的書研都遭到了英淑的追殺,這一點在影片前期的設定下就很難自圓其說。
還有就是「打」得觀眾措手不及的字幕後的反轉,從單線的「蝴蝶效應」變成「雙線時空」之後,整部電影連前期構建出來的設定都被打破。
這個所謂的「驚天反轉」,也成了被觀眾嫌棄的「畫蛇添足」。
不過盡管影片有著這些說不清的漏洞,但《電話》還是贏得了相當不錯的口碑, 最主要的原因在於導演巧妙的拍攝手法。
作為90年的新人導演,李聰賢顯然很清楚,《電話》既然在設定上算不上有新意,那麼就必須在其他地方做創新。
所以《電話》相比同類型同題材的電影,削弱了邏輯推理,反而更重視驚悚氛圍,尤其注重觀眾的情緒代入感。
那麼應該怎麼調動觀眾情緒呢?
這個最為關鍵的問題,影片通過2個辦法來解決。一個是在場景上做文章,一個則是押寶在演員演技上。
影片的場景主要發生在老宅內部,基本上所有的故事都是在這里發生的,於是每一次99年的選擇,都會相應的對2019年的世界產生影響。
於是老宅的幾次出現,無論是破舊程度還是房屋裝修,都非常符合它所處的這個時空應該有的狀態,畫面一切過來,感受就撲面而來。
舉一個簡單的例子,就拿書研父親死而復生之後的現代裝修的老宅和最後滿是冰箱的老宅兩個場景對比,一個是安逸平靜,一個是詭異恐怖。
對了,書研幾次的服裝變化也非常有代表性。
此外《電話》在光影上也有涉及,電影的調光師在接受采訪時說,影片對於兩個時空下兩位女主人公的畫面色調是有專門設計的。
書研的世界大部分使用的是藍色調,代表悲傷和絕望,僅有的暖色調出現在書研爸爸復活一家人其樂融融的階段。
而英淑的世界裡則充斥的紅色,用來呈現她的憤怒、危險和暴力。
影片通過場景、色調的變化,一下就能將觀眾拉到劇情里去,沉浸感100分。
另一方面,導演選擇的兩位主演堪稱一絕,特別是飾演英淑的女演員全鍾瑞。
全鍾瑞是個新人女演員,這是她的第二部電影作品,但她的演技和來頭卻一點都不小。她的首部作品就是李滄東最近一部代表作《燃燒》,還是李滄東萬里挑一的演員。
不得不說,李滄東挑選演員的眼光可謂是「毒辣」,全鍾瑞絕對是屬於天才型演員,她在《電話》里的演技完全看不到《燃燒》的影子,徹徹底底的成了一個扭曲人物。
《電話》中的全鍾瑞,本來演的是較為扁平的角色,人格障礙的殺人魔。但她憑借自己神乎其技的演技,把握住了這個角色的每一個細節,演出這個「殺人魔」演出了層次。
尚未覺醒時,她是帶著少女的懵懂,有對自由的渴望,和被繼母虐待軟禁的頹喪。
她在和書研打電話分享喜歡的偶像時,眼睛裡的光和笑意是掩蓋不住的。
但是與此同時,她身上又有人格障礙患者的神經質和脆弱,她會在吃「驅魔」餐時故意發「瘋」。眼神中的偏執讓人看得不寒而慄,她還會在電話未通時突然的暴躁,還會咬斷所有小熊橡皮糖的頭。
在反殺繼母時,她先是委屈,然後憤怒的質問,自嘲命運,委屈,憤怒等等情緒,全部都得到了釋放,表情豐富有層次,非常有說服力。
殺人覺醒後,她開始越來越極端,喜怒無常,扭曲,兇狠,壓迫感極強。
殺草莓大叔時那段瞬間變臉,絕對能夠入選恐怖片最讓人毛骨悚然的一幕,都能和《追擊者》中河正宇相「媲美」了。
後期這個角色,已經「修煉」成彷彿「魔鬼附身」的扭曲,絕!
而電影里的另一個女主演是之前總在偶像劇里露臉的朴信惠,在和劉亞仁合作的喪屍電影《活著》里沒能好好發揮的演技,這回終於在電影里為自己的演技正名。
盡管她的演技還是拼不過全鍾瑞,但是她在影片中不惜自毀形象還有光是那一場隔空被燙的表演,就已經能讓她告別傻白甜偶像劇女王了。
總的來說,雖然《電話》這個故事的設定算不上新,但導演硬是通過自己的手法和技巧讓這個故事在112分鍾的時長里時刻抓住觀眾。
無論怎麼看,《電話》都值得一看,當然還是不建議晚上打開。
青石電影編輯部 | 老孟
『叄』 中國叫好又叫座的文藝片都有哪些
《日照重慶》
導演:王小帥
上榜理由:商業轉型,欠缺火候
《日照重慶》這部影片是王小帥繼《左右》之後有一部力作,上一部作品《左右》或許不為人知,但是就是這么一部叫好不叫座的電影獲得了柏林電影節的銀熊獎,也不得不承認這種「叫好不叫座」的電影成為了中國電影市場的怪圈。而這部反映一個另類家庭中父親與兒子之間的關系的影片或許也會帶來這樣的境地,但是這部影片已經殺入了戛納電影的主競賽單元也不難看出這部作品的深刻內涵。
《三峽好人》
導演:賈樟柯
上榜理由:票房不等同於藝術
賈樟柯是中國電影導演裡面為數不多的以冷靜客觀的鏡頭來展現現實生活為主要的導演了。不過也正是他的這種追求現實主義風格的電影在世界華語片中獨樹一幟,從而也博得了一部分人的贊賞。之前的《小武》《站台》都在國外的各大電影節獲得了不小的獎項,但是在國內的處境又有點尷尬,票房慘淡不說有的就根本沒有機會上映。
《劍雨》
導演:蘇照彬
上榜理由:品質電影,演員欠佳
這部影片出自台灣導演蘇照彬之手,使得這部影片夾雜了台灣武俠傳統的一點文藝氣息,又有了一種後現代文化中的冷幽默。在這個特效充斥的電影環境里,像這種單純的武俠片已經不太多見了,影片中那種行雲流水般的劍術很好的闡釋出了中國古代俠義的存在。 作為一部武俠電影,豐富而飽滿的人物塑造以及繼承優良傳統的武打風格都讓這部影片有著較高的藝術水平,作為一種具有中國特色的電影類型,它與美國的西部片一樣有著悠久的歷史和傳統。
《吳清源》
導演:田壯壯
上榜理由:藝術作品與大眾口味的矛盾
對於第五代導演之一的田壯壯來說,他是第五代導演中不怎麼如意的一個。看著同班張藝謀等人有如此大的成就或許在他心裡也不好受,作為一個在中國不賣座的導演來說其電影的藝術價值還是相當高的。而且其藝術性遠遠要高於張藝謀後期的大製作影片,當年的《盜馬賊》也是第五代導演中最具電影內涵的影片,無論是鏡頭風格還是藝術特性都成為了第五代導演的代表作。
《圖雅的婚事》
導演:王安全
上榜理由:文藝片的宿命
《圖雅的婚事》是一部很好的故事片,之所以把他歸類為故事片就是想證明他其中所帶給我們的深刻內涵是這部影片的靈魂所在。影片中所涉及到的婚姻問題,這種東方的婚姻與西方的婚姻最大的不同就是家庭生活中的情感、倫理、親緣等抽象意義上的東西。而且在中國這種婚姻不是建立在法律形式之上的,而是建立在一種宗法制度和家庭倫理觀念建立起來的。
《月滿軒尼詩》……
『肆』 大陸有哪些叫好又叫座的商業片
其實這個問題好回答,我們把國產電影票房前20找出來,這就是高票房,再把其中豆瓣評分7.5分以上的挑出來,就是叫好又叫座的國產商業片。
國產電影票房前20分別是《戰狼2》《紅海行動》《唐人街探案2》《美人魚》《我不是葯神》《西虹市首富》《捉妖記》《捉妖記2》《羞羞的鐵拳》《前任3:再見前任》《功夫瑜伽》《尋龍訣》《西遊伏妖篇》《港囧》《夏洛特煩惱》《芳華》《後來的我們》《一出好戲》《泰囧》《西遊降魔篇》。
其中豆瓣評分7.5以上的只有寥寥幾部,分別是《紅海行動》《我不是葯神》《尋龍訣》《夏洛特煩惱》《芳華》。
再稍微擴大一點范圍,《湄公河行動》也算得上叫好又叫座。
從上面電影中挑出五部個人最喜歡的國產電影。
《我不是葯神》豆瓣評分9分,票房30億9842萬
雖然小鋼炮的名聲已經壞了,但《芳華》依然值得贊揚。
6分鍾的戰爭場面非常寫實,苗苗的獨舞讓人心碎。
歸根結底,《芳華》是一出悲劇,兩個邊緣人物的悲劇。
『伍』 請推薦幾部叫好又叫座的電影,五部左右吧,好看的,這三年的吧
我推薦的你可能看過,但進三年好看的片子說來也就那麼幾部,
1貧民窟的百萬富翁,2少年派的奇幻漂流,3國王的演講,4黑天鵝,5盜夢空間,6戰馬
都過了搶答時間了。。。 再給你說幾部近年的吧
更好的世界
無法觸碰,
賽德克巴萊,
金陵十三釵,唐山大地震(很久沒看國產片了,這兩部給我印象比較深。。)
二手雄獅,
三傻大鬧寶萊塢,
鋼鐵俠3
『陸』 成功突破大片敘事套路,叫好又叫座的商業片都有哪些
謝邀!感謝關注奧斯卡,與你一起分享電影的樂趣。
5、《十二夜》
豆瓣8.4分,狗狗最後還是回歸了自然。
倒數已經開始,如果生命只剩下短短十二夜。流浪狗和被拋棄的寵物狗在收容所里只有十二天生命期限,如果在這期限內無人領養就被安樂死,期間它們有可能因為犬類疾病提早離去。