2018布拉格電影音樂會領唱

❶ 周傑倫給蔡依林寫了哪七首歌如題 謝謝了

1、《你怎麼連話都說不清楚》
是蔡依林演唱的一首歌，由周傑倫作曲，毛毛作詞，收錄在2001年的專輯《Lucky Number》中

2、《騎士精神》
是蔡依林作詞、周傑倫作曲，蔡依林演唱的一首歌曲，由收錄蔡依林2003年3月7日發行的第五張專輯《看我72變》中。

3、《說愛你》
是華語流行女歌手蔡依林演唱的一首歌曲，由周傑倫作詞、作曲編曲製作，收錄在蔡依林發行的第五張專輯《看我72變》中。同時該曲是電影《空中拜金女》的主題曲。
該歌曲於2003年獲得第二屆香港新城國語力頒獎典禮新城國語力歌曲；2003年香港TVB第二季季選最受歡迎國語歌曲；2004年第四屆百事音樂風雲榜港台十大單曲； 2004年HITO流行音樂獎年度華語歌曲。

4、《布拉格廣場》
由方文山填詞、周傑倫作曲製作並RAP，收錄於蔡依林發行的專輯《看我72變》中。
其中的歌詞「畫面太美我不敢看」，2014年風靡全網路，成為網路流行語，並成為2014年十大網路流行語之一。

5、《就是愛》
甜蜜曲風，收錄在蔡依林2004年專輯《城堡》。

6、《海盜》
是由周傑倫作曲、陳鎮川作詞，蔡依林演唱的歌曲，該曲收錄於蔡依林2004年2月27日發行的專輯《城堡》中。

7、《倒帶》
是蔡依林演唱的一首歌，由周傑倫填詞譜曲。收錄在蔡依林2004年2月27日發行的專輯《城堡》中 ，是電視劇《求婚事務所》的插曲。

❷ 捷克是哪個國家

捷克全稱：捷克共和國，是一個中歐地區的內陸國家，國土面積78866平方公里，其前身為捷克斯洛伐克，於1993年與斯洛伐克和平地分離。在捷克的國際通用稱呼方面，雖然習慣上英語多數是以Czech Republic稱呼之，但事實上在一份1993年時公布的官方文件中，捷克外交部要求世界各國在地理用途上提及捷克這地區時，應該用Czechia（相對捷克語中的Česko）這名稱來稱呼之，而Czech Republic則保留，作為官方文件時使用，其國際代碼為CZ。

捷克於2006年被世界銀行列入發達國家行列。在東部歐洲國家中，捷克擁有很高水平的人類發展指數。

一、捷克的自然地理狀況

1、位置境域

捷克東面毗鄰斯洛伐克，南面接壤奧地利，北面鄰接波蘭，西面與德國相鄰，面積78866平方公里，其中陸地面積：77276平方公里，水域面積：1590平方公里。由波希米亞、摩拉維亞和西里西亞3個部分組成。

2、地形地貌

捷克處在三面隆起的四邊形盆地，土地肥沃。北有克爾科諾謝山，南有舒瑪瓦山，東部和東南部為平均海拔500—600米的捷克—摩拉維亞高原。盆地內大部分地區在海拔500米以下，有拉貝河平原，比爾森盆地、厄爾士山麓盆地和南捷克湖沼地帶。伏爾塔瓦河最長，流經布拉格。易北河發源於捷克的拉貝河，可以通航。東部摩拉瓦河—奧得河上遊河谷地區是捷克盆地與斯洛伐克山地之間地帶，稱為摩拉瓦河—奧得河走廊，自古是北歐與南歐之間通商要道。全國丘陵起伏，森林密布，風景秀麗。國土分為兩大地理區，一為位於西半部的波希米亞高地，另一為位於東半部的喀爾巴阡山地，它由一系列東西走向山脈組成。最高點是海拔為2655米的格爾拉霍夫斯基峰。境內高地、丘陵和盆地相間。邊境多山，蘇台德山的斯涅日卡山，海拔1602米。境內最低海115米。

3、氣候

屬海洋性向大陸性氣候過渡的溫帶氣候。夏季炎熱，冬季寒冷多雪。其中7月最熱，1月最冷。布拉格平均氣溫7月份為19.5℃，1月份為－0.5℃。

4、時差

東一區，比格林尼治時間早1小時；比北京時間晚7小時。

二、人文地理狀況

1、區劃

捷克全國共分為14個州級行政區，其中包括首都布拉格市與13個州。

中波希米亞州（St?edo?esky kraj）

南波希米亞州（Jiho?esky kraj）

比爾森州（Plzeňsky kraj）卡羅維發利州（Karlovarsky kraj）

拉貝河畔烏斯季州（ústecky kraj）

利貝雷茨州（Liberecky kraj）

赫拉德茨-克拉洛韋州（Královéhradecky kraj）

帕爾杜比采州（Parbicky kraj）

維索基納州（Vyso?ina）

南摩拉維亞州（Jihomoravsky kraj）

奧洛穆茨州（Olomoucky kraj）

茲林州（Zlínsky kraj）

摩拉維亞-西里西亞州（Moravskoslezsky kraj）

2、首都

布拉格（Prague）是捷克共和國的首都和最大的城市，位於該國的中波希米亞州、伏爾塔瓦河流

域。該市地處歐洲大陸的中心，在交通上一向擁有重要地位，與周邊國家的聯系也相當密切（特別是在地理上恰好介於柏林與維也納這2個德語國家的首都中間）。

❸ 邱思婷的歷年記事

湖北衛視《我愛我的祖國》2014.11.16期「大牌駕到」訪談嘉賓。
受邀樹美術館「向美致敬」首屆女性藝術盛典，邱思婷作為首位跨界裝置藝術展的舞蹈家，用自己最熟悉的芭蕾物件為大家帶來了兩件裝置藝術作品《19：30》和《Por una Cabeza 一步之遙》。她認為當代藝術要體現的就是「人人都是藝術家」，無論是在舞台上還是在美術館里，她願意把這份美傳播給更多的人來欣賞，倡導著生活無處不藝術。
中舞網首發邱思婷西藏采風芭蕾大片《足尖上的香巴拉》，讓跳躍的舞步在雪域高原中留下美麗的倩影，舞蹈即是生命。
2014年作為中法建交50周年系列活動，邱思婷擔任出品人、藝術總監及主演攜手法國浪漫鋼琴王子理查德.克萊德曼傾情演繹芭蕾鋼琴《足尖上的情人》浪漫七夕芭蕾之夜，法國大使白林女士贊譽該演出為「中法文化交流活動」中的一顆明珠；
2014巴西世界盃前夕，邱思婷工作室推出《足尖上的世界盃》芭蕾大片火熱上線，演繹別樣綠茵場上的芭蕾--足球與芭蕾的魅力；
世界三大合唱團之一「巴黎男童合唱團」萬事達中心《一個世紀的天籟之音》特邀表演嘉賓傾情與男童合唱團攜手為觀眾獻上美輪美奐的AVE MARIA；
CCTV十大古箏《光榮綻放》音樂會特邀表演嘉賓《天鵝》；
擔任藝術總監並主演首部芭蕾微電影《香奈爾之戀》隆重上線，在足尖上演繹香奈爾與斯特拉文斯基之間纏綿悱惻的世紀之戀，獻禮《春之祭》首演100周年；
湖南衛視《天天向上》-- 與姜昆、夏雨、常靜、汪國真共同擔任「為你讀詩」特邀嘉賓，攜手影帝夏雨表演詩歌芭蕾《SOMEWHERE IN TIME--我喜歡你是寂靜的》獻禮2014年世界詩歌日；
中央電視台直播《2014維也納新年音樂會》訪談嘉賓，與鋼琴王子李雲迪熒幕合作鋼琴芭蕾《彩雲追月》；
《舞蹈中國》限量發行《東方天鵝公主邱思婷2014台歷畫冊》；
《芭莎珠寶五周年極品珠寶夜宴》特邀明星表演嘉賓，一曲芭蕾「AVE MARIA」點亮全場；
「長沙梅溪湖國際文化藝術周」開幕式與著名小提琴家呂思清合作《梁祝.羅密歐遇見祝英台》，掀起全場高潮；
CCTV《光榮綻放》特邀表演嘉賓與大提琴家朱亦兵合作經典曲目《天鵝》；
人民大會堂《祖賓.梅塔--以色列愛樂樂團2013新年音樂會》邱思婷攜手維也納新年音樂會芭蕾明星CYRIL PIERRE共同奏響「春之聲圓舞曲」的華彩芭蕾篇章；
CCTV4《華人世界》專題片—「東方天鵝邱思婷--足尖上的中國夢」；
張天愛《舞天淵》舞蹈團成立演出特邀首席表演嘉賓《巧合》；
邱思婷翻譯出版的祖賓.梅塔大師傳記《我生命的樂章》在上海、蘇州、廣州、北京、深圳分別舉辦盛大簽售儀式，位居「時尚廊2012中文暢銷書排行榜第二」；
2012年BTV中國時尚大典紅毯明星；CCTV音樂頻道《金色回響二十年維也納新年音樂會盛大展播》專題片訪談嘉賓；
國家博物館「華夏之路年度頒獎盛典」特邀表演嘉賓完美呈現民族芭蕾《夢廻西藏》；
CCTV「中秋民族音樂會」與著名小提琴演奏家呂思清合作芭蕾《神秘花園》；
廣州大劇院「寶馬之夜」特邀藝術家，芭蕾演繹《四季》華美篇章；
蘇州大劇院 – 合景泰富「琴動心弦」大型音樂會特邀藝術家；
義大利LAJATICO TEATRO DEL SILENZIO ,與鋼琴家郎朗、小提琴家呂思清一起作為中國藝術家參加由著名世界男高音歌唱家安德烈.波切利在托斯卡納寂靜歌劇院舉辦的大型演出「BRAVO CHINA」；
國家大劇院《指尖上的芭蕾》情人節芭蕾音樂會專場；
交響芭蕾《足尖上的肖邦》北京、上海、廣州、布拉格世界巡演；
《尚客私享家》經典電影音樂會開場特邀表演嘉賓，演繹芭蕾版《亂世佳人》；
北京對話空間美術館舉辦「劉俐蘊 劉立宇 邱思婷「女性藝術家《三重奏》」藝術聯展；
受黃健翔《最體育》之邀代表德國國家隊拍攝南非世界盃芭蕾足球系列圖集；
CCTV9「2010首屆國際春晚」與著名小提琴家呂思清合作浪漫的小提琴芭蕾《梁祝》；
拍攝音樂劇電影《愛我就給我跳支舞》，飾主演青青；
受邀參加北京今日美術館「巴黎·北京懷舊展」開幕式嘉賓演出；
北京華彬歌劇院舉辦首場個人專場經典芭蕾之夜《中國情人》，將著名小說家王朔的經典文學作品「一半是火焰，一半是海水」首次搬上舞台，獲得極高的贊譽；
新周刊首屆「騎士勛章授獎儀式」特邀表演嘉賓；
廣東國際文化旅遊節開幕式大型舞蹈篇章「硯池墨舞」領舞；
2009年澳門回歸十周年慶典「盛世蓮花」大型歌舞詩篇獨舞；
在法國拍攝首飾品牌「Les Nereides」VCR for MOD'ART；
受巴伐利亞州環境保護協會之邀參加「動感大自然」（BALLETT UND WILDNIS）藝術拍攝活動；
創作探戈芭蕾「CAFE 1930」在慕尼黑首演，獲得極高的藝術評價；
攜手巴黎時尚聯盟十大服裝品牌在慕尼黑上演芭蕾與時尚對話的「MODERN SHOW」

❹ 布拉格在地球的哪裡

捷克共和國首都－－美麗的城市－－－布拉格（Prague）

[布拉格(捷克語：Praha，德語：Prag，英語：Prague）是捷克共和國的政治、經濟和文化中心，歐洲最美麗的城市之一。地處歐洲大陸中心，分布在七座山丘上，有伏爾塔瓦河蜿蜒流經。人口118.3萬（2006年3月），面積496 平方公里，全市共設22 個區。平均海拔235 米，為典型的大陸性氣候，七月平均氣溫為19.5 度，一月為-0.9度。

簡史：
新石器時代，布拉格即有人類居住。
九世紀建成城堡和定居點。
舊城由波希米亞君主瓦茨拉夫一世建於1230/34年間。
1345—1378年，在神聖羅馬帝國皇帝兼波希米亞國王查理四世治下，布拉格達到鼎盛時期。在歐洲宗教改革和1618—1648 年的三十年戰爭中，布拉格具有重要地位。1621年6月21日，以神聖羅馬帝國皇帝、羅馬教皇、西班牙貴族諸侯為代表的「再造天主教運動」鎮壓了布拉格市民起義，並處決了起義領袖。1631年和1648年布拉格先後被撒克遜人和瑞典人佔領，從此進入衰落時期。十八世紀，中歐局勢穩定，經濟重新發展，布拉格人口增多，日耳曼、西班牙、義大利貴族及商人雲集於此，對布拉格的建築風格和經濟文化生活帶來很大影響。

交通：
1845年布拉格接入鐵路網，二十世紀二十年代開通電車。1974年建造了第一條地鐵，現已擁有A、B、C三條線路，總長20多公里。伏爾塔瓦河行駛客運航船。布拉格魯津機場97年擴建後成為年客運量達500萬人次的大型國際機場。

建築：
布拉格現擁有各類古建築物1700多處，故有「世界建築藝術博物館」之稱。該市最古老的建築為維舍赫拉德城堡，始建於九世紀下半葉。中歐第一所大學—查理大學和融哥特式和巴洛克式建築藝術為一體的查理橋分別興建於1348年和1357年。

逸聞：
布拉格這個名稱來自德語，當地稱它為布拉哈，意為「門檻」，其原因是伏爾塔瓦河在這里流經一個暗礁，水流湍急，酷似越過一個門檻。還有這樣一個傳說：古時開始建設城市時，建築師來到這里勘察，他遇見一個老人，正在鋸木做門檻，做得異常認真、仔細，建築師深受感動，城市建成之後，便命名為布拉格。

名勝：
伏爾塔瓦河將城市分為兩部分，河上建有10幾座不同時期的橋梁，最著名的是查理橋。市區的帶有尖塔或圓頂的塔式古老建築，大部分保存完好，其中以哥特式或巴羅克式建築數量最巨、最為著名。它們大多為教堂。高高低低的塔尖，毗連成一片塔林，因而布拉格有「百塔之城」之稱。在陽光照耀下，「百塔」顯得金碧輝煌，因而又被稱為「金色的布拉格」。
布拉格城堡
布拉格城堡位於伏爾塔瓦河的丘陵上，已有1000多年歷史，60多年來歷屆總統辦公室均設在堡內，所以又稱「總統府」，城堡包括以下部分。 布拉格城堡畫廊新近重新整建完畢的布拉格城堡畫廊（Obrazarna Prazskeho Hra）必須另外付費才可進入，其內收藏了許多古典繪畫，最早從16世紀開始，而以16到18世紀繪畫為主，涵括了義大利、德國、荷蘭等各國藝術家作品，共有4,000餘幅。 布拉格城堡畫廊的原址是城堡馬廄，在改建為城堡畫廊的過程中，發掘出布拉格城堡最早的教堂-聖女教堂，部份遺跡存放在城堡畫廊中。
聖維塔大教堂（Katedrala sv. Vita）是布拉格城堡最重要的地標，除了豐富的建築特色外，也是布拉格城堡王室加冕與辭世後長眠之所。聖維塔大教堂歷經3次擴建，西元929年的聖溫塞斯拉斯圓形教堂，在西元1060年時擴建為長方形教堂，1344年查理四世下令建造目前的哥德式建築，卻一直到西元1929年才正式完工。 聖維塔大教堂的幾個參觀重點包括20世紀的彩色玻璃窗、聖約翰之墓和聖溫塞斯拉斯禮拜堂。走進教堂入口，左側色彩鮮麗的彩色玻璃是布拉格著名畫家穆哈的作品；教堂內有純銀打造、裝飾華麗的聖約翰之墓，他是1736年的反宗教改革者。聖溫塞斯拉斯禮拜堂位於聖約翰墓之後，壁畫和聖禮尖塔均有金彩裝飾。
舊皇宮（Stary Kralovsky Palac）是以往波西米亞國王的住所，歷任在位者對不同部份進行修繕。整個皇宮建築大致分為3層，入口一進去是挑高的維拉迪斯拉夫大廳，也是整個皇宮的重心，往上層的新領地大廳有許多早期書記的圖像；下層有哥德式的查理四世宮殿，和仿羅馬式宮殿大廳，大多數房間在1541年的大火中受到毀壞，因此部份是後來重建的遺跡。
聖喬治教堂位於聖維塔大教堂（Bazilika sv. Jiri）後方，紅色外牆，有雙塔。聖喬治教堂是捷克保存最完好的仿羅馬式建築。920年完成後擴大修建多次，最近一次是在19世紀末20世紀初。教堂的基石和兩個尖塔從10世紀一直保存至今。
聖喬治女修道院是波西米亞第一個女修道院，曾在18世紀被拆除改建為軍營，現在為國家藝廊，收藏14至17世紀的捷克藝術作品，包括哥德藝術、文藝復興和巴洛克等不同時期的繪畫作品。
火葯塔這里的火葯塔（Prasna Vez-Mihulka）與舊城廣場的火葯塔一樣，原本都是作為守城護衛的要塞，後來則為存放火葯之用。16世紀時，國王讓術士居住於此研究煉鉛成金之術，18世紀後改為聖維塔大教堂儲藏聖器的地方，現在則是展出中古藝術、天文學和煉金術文物的博物館。
黃金巷（Zlata Ulicka）是布拉格古堡最著名景點之一。卡夫卡曾居住過的22號，目前是一家書店。黃金巷原本是僕人工匠居住之處，後來因為聚集不少為國王煉金的術士，因而得名。在19世紀之後，逐漸變成貧民窟。 20世紀中期重新規劃，將原本的房舍改為店鋪，出售各類紀念品和手工藝品。

經濟：
布拉格為捷克共和國最大的經濟中心 。
工業以機械製造為主，產品有運輸機械（汽車、機車和車輛）、機床、電機、礦山機械、建築機械、農機等。還有化工 、紡織、皮革、印刷、食品加工等。工業主要分布於城市的西南郊和東南郊。

教育與文化：
市內有查理大學（又稱布拉格大學）、工學院、音樂學院等高等院校和國家科學院、農業科學院等科研機構。劇院、博物館和美術館眾多。每年一度的布拉格之春音樂會，為世界上重要的音樂盛會。市內多公園、綠地。

❺ 電影《布拉格之戀》的主題曲

《布拉格之戀》的主題曲是《憂郁的星期天》
中文名稱：憂郁的星期天
外文名稱：Gloomy Sunday，Szomorú Vasárnap
譜 曲：魯蘭斯·查理斯
編 曲：魯蘭斯·查理斯
歌曲語言：匈牙利語，英語，法語，德語
別 名：黑色星期天
樂曲內容：
匈牙利文版（原版）
Ôsz van és peregnek a sárgult levelek
Meghalt a földön az emberi szeretet
Bánatos könnyekkel zokog az öszi szél
Szívem már új tavaszt nem vár és nem remél
Hiába sírok és hiába szenvedek
Szívtelen rosszak és kapzsik az emberek...
Meghalt a szeretet!
Vége a világnak, vége a reménynek
Városok pusztulnak, srapnelek zenélnek
Emberek vérétôl piros a tarka rét
Halottak fekszenek az úton szerteszét
Még egyszer elmondom csendben az imámat:
Uram, az emberek gyarlók és hibáznak...
Vége a világnak!
中文翻譯：
秋天到了，樹葉也落下
世上的愛情都死了
風正哭著悲傷的眼淚
我的心不再盼望一個新的春天
我的淚和我的悲傷都是沒意義的
人都是無心，貪心和邪惡的……
愛都死去了！
世界已經快要終結了，希望已經毫無意義
城市正被鏟平，炮彈碎片製造出音樂
草都被人類的血染紅
街上到處都是死人
我會再禱告一次
人們都是罪人，上帝，人們都會有錯的……
世界已經終結了！

❻ 求電影《布拉格之戀》中快結束時那段好聽的鋼琴舞曲

雅納切克的鋼琴曲《在被覆蓋的小路上》

❼ 那位朋友去過柏林瓦爾德尼森林劇場，請說一下現場感受

在森林回響的"蘭色狂想曲"

------北京音樂廣播再度成功轉播柏林森林音樂會（文： 陳小斌）

陳立、陳小斌與帕胡德
如同喜愛音樂的電視觀眾沒有不知道《維也納新年音樂會》，京城愛好音樂的廣播聽眾很少有不知道柏林森林音樂會的；去年，北京音樂廣播首次現場直播的2002柏林森林音樂會，讓千百萬古典樂迷認識並喜愛上了這台既輕松活潑又典雅優美的夏季音樂會。

坐落在德國首都柏林郊區、奧林匹克體育中心附近一片茂密的天然森林中的瓦爾德尼森林劇場，是一座能夠容納22000名觀眾的露天演出場所，每年的夏季，這里都會舉行大量精彩的露天音樂會，有時也會在周末放映露天電影；每次的演出都吸引了大批的觀眾前來觀賞，與大自然融為一體的優雅環境、輕松的演出曲目和休閑而隨意的欣賞氛圍很受大眾的喜愛，尤其是在夏日輕拂的微風里，聽著林中鳥兒啼鳴，一家老小圍坐一起，品美酒佳餚、聽人間仙樂，自然是其樂融融；在夏季的音樂聚會當中，最受人們關注和喜愛的當然是由世界最頂級的柏林愛樂樂團每年音樂季在這里舉行的最後一場輕松音樂會，這就是我們通常說到的森林音樂會。

從1984年開始舉辦的森林音樂會，除了主角柏林愛樂樂團常年不變之外，參加演出的指揮家和藝術家每年都象"走馬燈"似地由世界各地最著名的音樂大師輪流"執政"，由於每年的演出都有一個不同的主題，加上這些不同風格與特點的藝術家們的加盟，森林音樂會的演出就更加"異彩紛呈"，每年的門票也因此而頗為緊俏，預定在6月下旬的演出，常常在3、4月間門票就早已"銷售一空"；為使中國的樂迷與世界同步感受這場難得而精彩的音樂盛會，曾現場直播了薩爾斯堡音樂節、布拉格之春音樂節和格萊美頒獎音樂會等重大國際音樂活動的北京音樂廣播，通過多方努力，在2002年首次派出轉播小組，現場直播了當年森林音樂會的盛況，在中國的樂迷當中產生了強烈的反響，很多人紛紛給我們寫信表示了自己聽到轉播之後的興奮與激動，他們希望這樣的轉播能夠年年都聽到！

陳立、陳小斌在轉播中
今年森林音樂會的主題為"蘭色狂想曲"之夜，作品全部是美國作曲家格什溫的作品；由於著名指揮家小澤征爾和來自美國的"馬庫斯"爵士三重奏組的加盟，使演出具有更多的"看點"；為此，北京音樂廣播從今年三月就開始籌備音樂會的轉播工作了；可進入四月以來，突如其來的"非典"疫情，打亂了許多我們預定的工作節奏，由於當時不少國家都開始限制我國人員入境，因此，對於原定的森林音樂會轉播能否正常進行，音樂廣播的領導和我們也都感到沒有把握；報著試試看的想法，我們給森林音樂會的主辦者--柏林愛樂樂團的有關部門發去了聯系的信函，出人意料的是：樂團方面對森林音樂會的轉播表示全力支持，絲毫沒有因為"非典"而產生任何的動搖；同時，他們還積極聯系去年曾為我們的轉播提供技術支持的柏林RBB電台，電台技術部門的負責人馬勒先生當即就對我們幽默地表示：我們仍將繼續為你們提供技術保證，你們盡管放心來柏林，帶好設備、只要別帶SARS就行了！德國方面的大力配合，堅定了我們轉播今年森林音樂會的信心。

進入五月底，北京的"非典"疫情得到了有效控制，各項工作開始全面恢復，電台領導馬上想到要盡快啟動我台重要的音樂會轉播，這也是獻給抗擊"非典"的白衣戰士、給千百萬音樂愛好者最好的音樂禮物；這時森林音樂會轉播准備工作正式啟動，經過"緊鑼密鼓"的准備，北京音樂廣播2003年柏林森林音樂會轉播小組再次踏上了前往柏林的航班； 到達柏林之後，轉播小組立即趕往森林劇場進行例行的線路測試，德國電信部門的工作如同去年一樣的精確，我們的線路試驗非常順利；

演出前一天晚上，轉播小組照例前往森林劇場觀看了音樂會的最後排練，當指揮大師小澤征爾和"馬庫斯"爵士三重奏組的成員以及柏林愛樂樂團的藝術家們登上舞台的時候，我們終於第一次聽到了最富有新意的"蘭色狂想曲"；這部格什溫最著名的作品是作曲家專門為爵士鋼琴和小管弦樂隊而創作，由於擔任樂曲首演的鋼琴演奏者就是作曲家本人，因此，格什溫對曲中鋼琴部分的曲譜只作很簡要的標注，而給鋼琴留下了大量即興發揮的空間，就好象是協奏曲中的"華彩樂章"，這就是為什麼不同鋼琴家演奏的"蘭色狂想曲"總有許多的不同之處。而今年森林音樂會中的"蘭色狂想曲"則具有更多的"與眾不同"：改編者將鋼琴部分的演奏交給了一支由鋼琴、低音提琴和爵士鼓組成的爵士樂隊，這樣，演出時的"即興"成分將更加突出，而擔任樂隊協奏的是大編制的交響樂團，以這樣的陣容去演繹，絕對是既現代又熱鬧的"蘭色狂想曲"，這恐怕也是這次森林音樂會能夠"出新"的絕招。音樂會另外一首《F大調鋼琴協奏曲》也是如法炮製，這樣的創新版本使我們在觀看排練時就感到"耳目一新"，除了我們熟悉的柏林愛樂樂團，第一次接觸到的"馬庫斯"爵士三重奏組使人印象深刻，特別是盲人鋼琴家馬庫斯的靈活多變、出神入化的鋼琴演奏更讓人"拍案叫絕"，指揮大師小澤征爾仍然以他特有的詼諧而幽默的指揮風格，使現場的氣氛更加活躍；在排練現場，轉播小組巧遇當代最傑出的長笛演奏家、現任柏林愛樂樂團長笛首席帕胡德，當聽說我們是來自遙遠的北京，他高興地向我們表示歡迎，祝願轉播圓滿成功，他的隨和與謙遜一下子拉近了我們之間的距離，大家以舞台為背景攝影留念；這晚觀摩排練收獲不小，大家對第二天的現場直播更有把握了。

作者與小澤
當地時間6月29日，是森林音樂會的"正日子"；經過午間的短暫休整，北京音樂廣播轉播小組在下午4點就早早來到了森林劇場，按照個人的分工分別進行轉播前最後的准備；今年我們的轉播席位設在劇場內觀眾席的後面，頭頂是繁茂的樹木，四周是愜意的觀眾，眼前可以清晰看到舞台的全景，旁邊是德國RBB電台的同行，-------我的角色與往年略有不同：在完成了錄音車上的設備調試之後，我和陳立一起坐在了轉播話筒前，雖然我們一起主持了多年的節目，可在實況轉播中搭檔卻是第一次，心中不免有些打鼓；可當我們看到演出前觀眾和台上的演員們共同掀起的人浪，在那種熱烈、輕松的氣氛感染之下，心情就開始放鬆起來；轉播准時開始，我和陳立的解說也"漸入佳境"，台上的演出和場內的氣氛使我們激動和興奮，在"一個美國人在巴黎"的暖場音樂過後，隨著"馬庫斯"爵士三重奏組的登台，"蘭色狂想曲"的旋律回盪在巨大的森林劇場、飄散在四周茂密的樹木之中，我們被深深陶醉了；想到萬里之外的祖國，那麼多樂迷的耳朵都在凝神聆聽著來自森林的音樂，他們多麼渴望知道現場的情況！我倆不由得"口若懸河"起來：我們要把在這里看到、聽到和感知的一切，連同美妙的音樂一起獻給熱情的聽眾！雖然激動中的我們會有時嗑絆、有時語塞，可"說話"的熱情卻始終沒有消退，直到音樂會結束的狂熱掌聲和口哨聲響徹在森林上空的時候，我和陳立才"如夢初醒"地相視一笑：我們的轉播成功啦！

我在柏林拍大師

------記赴德國參加轉播2003年柏林森林音樂會（文： 孫瞰瞰）

大師小澤給音樂台簽字留念

轉播小組在瓦爾德尼劇場內
當北京音樂台的錄音師陳曉斌老師通知我將作為轉播小組的一員赴德國柏林參加一年一度的柏林森林音樂會的時候,我簡直不敢相信自己的耳朵。雖然我只是負責現場攝影和即時新聞的采寫，但仍為能夠親臨世界如此著名音樂會而莫名的興奮不已，畢竟對於古典音樂我還是個門外漢，能老老實實的聽完一個樂章都算不容易了，但畢竟是工作，於是在激動之餘，我開始著手准備起相關的資料和信息。

這時我才發現，原來柏林森林音樂會的聞名要遠遠超出我的想像，從1984年創辦到現在已經有19年的歷史，是柏林愛樂樂團每年音樂季的最後一場演出，演出場所是柏林郊區的瓦爾德尼森林劇場。試想一下，在鬱郁叢叢的森林中呼吸著新鮮的空氣、伴著悅耳的鳥鳴、聆聽著由世界頂極大師指揮，一流樂團演奏的著名樂章。天哪！這樣美妙的瞬間人生不知道會有幾回？

還記得當我在朋友的車上不經意跟他提起要去柏林森林音樂會轉播的時候,他下意識的踩了一腳剎車，把車停在路邊.用狐疑的眼光望著我: "什麽?去哪兒？"我重復了一遍: "去柏林看森林音樂會"!他一臉無奈："怎麼能讓你這樣不懂古典音樂的人去'膜拜'大師呢，這不成了假球迷去看世界盃了么？"我一臉茫然的看著他，不知所雲。他是中央音樂學院管樂系教單簧管的老師，從他嘴裡我才得知一直以來他都夢想著能親臨柏林森林音樂會的現場。對於身在音樂學府的他和他的同事、同學們來說，能有機會去德國看一場柏林愛樂樂團的演出就好像朝聖者去朝拜勝地一般。於是心存興奮和疑惑的我對於森林音樂會的演出又多了幾分崇敬之情。

11個小時的長途飛行，把我送到了我們的目的地-柏林。當我走出柏林國際機場，第一件事情就是扔下行李、張開雙臂、深深地呼吸，彷彿在擁抱大師們的氣息。一路上，藍天白雲、歐式建築、高密度的綠色氧吧，汽車里一直放著柏林電台的古典調頻，那是一些輕快的協奏曲，伴著輕松優美的旋律，看著窗外悠閑漫步的人們，不禁心情都跟著跳躍起來，原來古典的樂章也可以自由地流淌在我們的生活中。無意中想起北京音樂台谷悅的節目《古典也流行》，我的臉上泛起了微笑。

觀眾的人浪

共同祝賀
第一次到達演出的現場正趕上音樂會前的最後一次排練，轉播組的工作主要是進行線路測試和現場圖片的拍攝。在去劇場前我們首先來到了大師卡拉揚曾經"工作和戰斗過"的地方----柏林愛樂樂團。它的建築造型很不規則，據說卡拉揚曾參與設計，黃色且結構別致的建築與藍天白雲相映具有格外淡雅的氣息。在樂團的展示廳里陳列著許多音樂家的巨幅海報及珍貴的唱片，空中彌漫著的濃厚的音樂氣息讓人不禁對那些在這里工作過的天才演奏家們肅然起敬。在排練廳里，我的鏡頭直追今年音樂會的指揮家小澤征爾，他不斷地與演奏者交流，特別是此次演奏會的焦點人物----盲人鋼琴演奏家馬庫斯。排練的氣氛很活躍，在台下小澤讓人的感覺是冷峻，頗有拒人千里之外的感覺，但是一站到指揮台上，他的動作詼諧、語言幽默常常引來陣陣笑聲，這使得排練的過程很輕松。

離開柏林愛樂樂團，我們乘車前往瓦爾德尼森林劇場。劇場坐落在茂密的森林當中，入口的保衛措施非常嚴密，我們不能開自己的車進去，而是轉乘場內專門的車輛穿過林間小路，才到達我們的轉播車前。早就等候在那裡的德國同行們親切和藹，很快試線工作就得以順利完成。抽得空閑我又開始端起相機捕捉起眼前的森林劇場。

瓦爾德尼劇場被綠色的森林簇擁在中心，兩個圓錐形頂棚在舞台的上方彷彿是徜徉在綠色海洋里的白色風帆，藍天白雲做底，當按下快門得一剎那，我自己也分不清是在拍攝照片還是繪一幅水彩畫了。觀眾席呈盆地型，有186層台階、88排座椅、22000個座位。我持著相機在觀眾席中穿梭，力圖捕捉到綵排中的精彩瞬間，不經意的發現無論走到那裡，劇場所展現的舞台音質都驚人的一致，驚嘆之餘不得不贊嘆德國音響師一流的舞台音響操控水平。後來才知道，正因為如此音樂會的票價是完全一致的，觀眾可以隨意選擇自己中意的角度去聆聽大師們的演奏。但由於每年的森林音樂會的演出只有一場，所以無緣買到入場券的人們就只能來看綵排了，但從他們神往的表情中看到的更多是幸福而非遺憾。

大師魅力

小澤也休息
這時候，陳立老師向我揮手示意要我過去，到跟前他向不遠處指指，一個年輕帥氣的男士正在座位上與親友聊天。從他的著裝上不難看出他應該是柏林愛樂樂團參加演出的成員。陳立老師告訴我他就是著名的長笛演奏家帕胡德，現在是柏林愛樂樂團的首席演奏家。我拿著相機和筆記本向他走過去，原本以為這些天才藝術家都是性格高傲，脾氣古怪的，卻沒想到他聽我表明來意之後欣然接受，熱情地與我們合影並簽名留念。第一次面對這樣謙和有禮的外國藝術家，讓我又對他平添了幾分敬重。

2003柏林森林音樂會正式演出是在當地時間晚8點15分，柏林的夏季天色黑得較晚，大約10點左右才會夜幕降臨。當天不到7點很多觀眾背著包、提著籃子陸陸續續到達了現場，這與國內看音樂會時盛裝出席的場景可謂截然不同。所有的觀眾都像去郊遊一樣，穿著舒適休閑，還隨身攜帶了各類小吃，像匹薩、芝士醬、啤酒還有德國人最愛吃的香腸，像雨傘、蠟燭、小煙花等小的物品也有準備。找個理想的座位，倒上美酒，一邊品嘗美食一邊等待著音樂會的開始。演出還未開始，不知在誰的帶動下觀眾掀起了人浪，此起彼伏。最有意思的是當人浪經過圓形劇場的舞台那一面時，原本剛剛落座的愛樂樂團的演奏家們也自然地回應起來，這樣整個演出前的氣氛就開始熱鬧起來，而且還平添了溫馨的氣息。在這一刻，我才深深地體會到音樂不但可以自然地融入生活，更是生活中不可或缺的元素。

我們轉播小組的工作地點是在指揮大師小澤征爾的上場口，所以我把鏡頭對准了他的一切：下車、走進休息室、與他的夫人聊天。要知道這麽近距離的接近大師我可還是頭一回，興奮之外我還請小澤征爾為我們在音樂台的畫冊上簽名留念，他始終謙和而平靜，很難想想這樣一位和藹的老者即將站在台上，用那根短棒征服我們的耳朵，我們的心。

隨著小澤征爾大師的上場，2003柏林森林音樂會正式開始，觀眾的掌聲把小澤推上了指揮台。這次音樂會主題是"藍色狂想之夜"，演奏的是格什溫的作品，採用大編制樂隊演奏並加入了美國三位黑人爵士樂隊即興的表演，場面輕松詼諧，史無前列。小澤不愧為當代一流的指揮大師，在他雙手的舞動下，樂隊完全融入到激情當中。這時我轉到舞台的後方去拍攝大師的正面，眾多的外國記者舉著各式專業的攝影器材讓人眼花繚亂，而我帶著對音樂的崇敬和熱愛也毫不猶豫的把我的鏡頭再次對准了大師。只見他目光炯炯、表情時喜時憂、動作誇張、那頭蓬鬆的灰白色頭發格外引人注目。如此近距離的接觸，音樂就像長了腳的精靈一般鑽進我的耳朵，帶著魔力浸透我的骨髓，讓我渾身的毛孔都在呼吸著音符。閉上眼彷彿沉浸在藍色的海洋里，一望無際，激動人心的旋律象飛鳥一樣在我腦海里穿梭，原來音樂真的可以跨越時間、空間牽動你我的心靈。

從台後繞到觀眾席的最前排。我輕手輕腳，生怕打擾了正沉醉其中觀眾。即使你沒有聽到現場的音樂，你都可以從他們每個人的臉上感受到音樂帶給他們的激動和快樂。在每一個樂章結束時，所有的人都會不約而同地起立熱烈地鼓掌，那伴著音樂的掌聲久久回盪在瓦爾德尼劇場的上空，這種感覺是在國內任何一場露天的演唱會所不能體會的，心靈的洗禮讓經典的旋律長久留在了我的心底。

然而美好的時光總是短暫的，隨著終曲的結束，連綿的掌聲再次想起，接著是歡呼聲，沒有人離場，一起期待著返場的曲目。果然大師小澤不負眾望放下手中的鮮花再次揮動起他神奇的雙手。當樂曲響起時，劇場內的每一個人的心都沸騰了，心中的激動被這些音樂大師徹底點燃了!最後的這曲"柏林的空?quot;曲調輕快，小澤征爾不斷的回頭向大家示意一起跟著節拍吹口哨，於是有些觀眾開始隨樂起舞了，觀眾席還燃起了煙花，伴著音樂的節奏，樂曲聲、口哨聲、掌聲、歡呼聲、鳥鳴聲，五個聲部合成在一起，我想這才是這場音樂會最後的樂章吧。此時此刻，我才感到手中相機所能表達真是太有限了，真正激動的瞬間，內心的冥想是無法如此簡單紀錄的，更何況是大師們的音樂真諦。在樂聲中我彷彿領悟到一種大自然的靈性，那博大與變換無窮的色彩，讓我前所未有的甘願沉醉其中，直到永遠。

柏林之行就是這樣在感知音樂的震撼中結束了，它賦予我的一切，很難用只言片語簡單地概括和表述。雖然我捕捉到了演出的瞬間，但真正音樂所能帶給你的一切恐怕還是要你在音樂中來自己感受吧。而對於我，在經歷了這樣的音樂洗禮之後，對音樂的渴求充滿了我的心，那種渴求不再是浮於簡單的旋律，而是更深層的內涵和期盼中的心靈溝通。作為北京音樂台的一員我還會有給大師拍照的機會，但下一回將會把他和他的音樂在圖片中一同奉獻給您。

❽ 求歌曲布拉格廣場開頭周傑倫領唱的全Rap歌詞拜託各位大神

【歌詞】 琴鍵上透著光 彩繪的玻璃窗 裝飾著歌特式教堂 誰誰 誰彈一段一段流浪憂傷 我順著琴聲方向 看見薔薇依附十八世紀的油畫上 （在旁）靜靜欣賞（在想）你的浪漫（在看）是否多久都一樣 a a fu shou a a fu shou yap so so sorry so so so moderato yo andantino yo portmento yo fortissimo yo 盜賊他偷走 修道士說no 夢醒來後我 一切都都沒有 我就站在布拉格 黃昏的廣場 在許願池投下了希望 那群白鴿背對著夕陽 那畫面太美我不敢看 布拉格的廣場 無人的走廊 我一個人跳著舞旋轉 不遠地方你遠遠吟唱 沒有我你真的不習慣 在布拉格黃昏的廣場 在許願池投下了希望 那群白鴿背對著夕陽 那畫面太美我不敢看 布拉格的廣場 擁擠的劇場 安靜小巷一家咖啡館 我在結帳你在煮濃湯 這是故事最後的答案

❾ 有關捷克或布拉格的書、電影、電視劇、音樂

布拉格之戀 （劇情片）
故事開始的時間和地點，為1968年的捷克首都布拉格。
http://www.mtime.com/movie/10307/

還有《極限特工1》也有大部分在布拉格拍攝。是部火爆的動作片。

❿ 劉燕平的個人簡介

1942年她被父親愛國將領劉傑三送到延安自然科學院預科班學習。期間正是貫徹毛主席《在延安文藝座談會上的講話》精神的時候，文藝事業如久旱逢甘露，蓬勃發展。燕平被調到西北文藝工作團當演員。當時團里要排《白毛女》，時年13歲的燕平飾黃母，她盡量地去揣摩黃母坐享其成、陰險、狠毒的心理，得到同志們的認可。後來又在《白毛女》中飾演善良的王大嬸。並參加《兄妹開荒》、《軍民關系》和秦腔《串龍珠》（飾花雲夫人）、《三回頭》（飾呂榮兒）、《血淚仇》（飾東才妻）等劇的演出，除此外她們還要演唱民歌、道情。 1949年5月20日西安解放，西北文工團進城後把一個個創作、改編、移植的新歌劇送往工廠、農村、兵營和校園。燕平在新歌劇《保衛村政權》中成功地塑造出一個偽善嘴臉地地道道的關中地主婆。同年在《白毛女》劇中飾演喜兒，受到觀眾的好評。 1953年周總理率領慰問團到旅順、大連。燕平在團里擔任獨唱、領唱。周總理邀她共舞，總理親切地問她：「你那首信天游唱得很好，你是陝北人嗎？」之後他又告訴她：「要走自己的路，向人民學習，讓人民喜歡。」從此後，這16個字就刻在了燕平的心裡。1956年燕平學了系統的學習音樂理論，提高聲樂技巧，被上海音樂學院聲樂系錄取。周總理知道後，委託文化部藝術局局長周巍峙同志向燕平轉達了「要堅持走自己的路，各條路上都需要有人扛旗……」的教誨，總理要她保持人民哺育的風格，並豐富它，發展它，再回到人民中。 此後，她悉心向民間音樂學習，向民間藝術學習。50年代末，京劇表演藝術家關肅霜到西安演出，她每場必到。側幕、台口、燈光槽的邊上都是她學習的好地方。有一年，梅蘭芳到西安演出，不巧她卧病在床，她就讓家人攙扶著觀看那永遠珍惜的演出。她不僅熱衷學習京劇藝術的特長，她還學習眉戶、碗碗腔、秦腔、川劇、河南和河北梆子，並求教於名演員常香玉、丁果仙、牛貴英等。另外她也很迷戀山西、內蒙、新疆、甘肅、青海、東北、河北、河南等地的民歌，從中吸取營養。在歌劇《蘭花花》中，有一段寫解除錯怪紅梅的大段傾訴，其中一句：「十七年的苦情說不完……」她就運用了丁果仙的唱腔藝術。在「搶親」一場中又用戲曲中的碎步、走邊、出手上魚等動作體現蘭花花內心的愛與恨。當時中國劇協田漢看完後說：「把歌劇推向一個新的品位。」1959年冬她隨陝西省代表團赴福建慰問解放軍。民族英雄鄭成功、愛國志士陳嘉庚的事跡深深地打動了她，後來排演歌劇《紅珊瑚》中，珊妹那動人心弦的激情，很大程度得益於這次活動的感性積累。 要實踐周總理的教誨，光演唱是不夠的，還要有廣泛的知識積累，因此，她抓緊一切時間，廣泛閱讀古今中外名著，系統、反復學習斯坦尼斯拉夫斯基體系的表演理論知識，提高自己的文學修養。 她曾在歌劇《白毛女》、《小二黑結婚》、《草原之歌》、《蘭花花》、《紅鷹》、《紅珊瑚》、《神泉支隊》、《江姐》等30多部戲里擔任主要角色。並參加電影《雪海銀山》的拍攝，她曾被群眾譽為「人民最喜愛的歌手」、「又紅又專的好演員」。榮獲國際獎和省級以上「甲等演員」、「先進工作者」等20多項獎勵，1959年以勞動模範身份赴北京登上觀禮台。1960年出席首次全國文聯文教、衛生、新聞出版社群英大會。 燕平的藝術天才不僅在群眾中留下好的印象，而且受到中央領導的關注。「文革」後期，1973年的一天突然接到新華社杜修賢同志的通知：周總理要見她。經過「文革」磨難，當時她的心情如浪花翻湧，千頭萬緒難以言表。總理握著她的手問還唱不唱歌？她說：「從『文革』開始就不唱了。」總理痛惜地說：「哦，八年沒唱啦……，你還可以唱嘛！」她說：「我頭發都白了，眼睛也花了。」「頭發白了也能唱，眼睛花了也能唱！」並又談起了中國的民族音樂，總理說：「《橫山裡下來游擊隊》這道歌好好改改，作為紀念劉志丹的歌……，把民間的東西好好加工、提煉。好的保留下來，不好的去掉，要好好搞幾首革命民歌出來。」總理在工作繁雜身體欠佳的時候還如此地關心民族音樂，對燕平鼓舞很大，不久她參加了《紅燈記》的排演，飾演李奶奶。 1950年冬她隨高鵬帶領的青海工作隊慰問修築青藏公路的民工、解放軍。這五個月的日子裡，強悍的藏族歌舞、豐富多彩的民族音樂為她提供了豐富的民樂營養。 1957年燕平參加了全國民間音樂舞蹈會演。她演唱的《蘭花花》被評為優秀節目，並被選拔參加東柏林召開的第三屆世界青年與學生和平聯歡節，她獲得聯歡節獨唱比賽優秀獎。不久燕平又回中國青年藝術團，開始歷時一年的東歐八國巡迴演出，其中有東德、捷克、波蘭、保加利亞、羅馬尼亞、匈牙利、奧地利及蘇聯。在奧地利公演時，藝術團被安排在藝術品位較高的歌劇院演出，她演唱《蘭花花》贏得了陣陣掌聲。在捷克舉行的「布拉格之春」國際音樂會上，她演唱了歌劇《劉胡蘭》插曲《數九寒天下大雪》和《蘭花花》等曲目，受到東歐國家的無比喜愛。以至於1953年羅馬尼亞部隊歌舞團訪華演出時，在中國歌曲一欄里僅有一首，就是《蘭花花》。回國後《蘭花花》連同《信天游》灌製成唱片，作為中國民歌藝術的代表之一在國內外播放。 1953年燕平隨中央慰問團赴東北慰問蘇聯紅軍及當地群眾。同年3月隨中央慰問團赴朝為參戰志願軍演出。 在亞非拉和平大會期間，周總理指名讓她去演唱《蘭花花》。 1959年冬，陝西省代表團又出訪美國、泰國、尼泊爾。香港等地。她也隨團出訪。 燕平在國內、國外演唱的民歌《信天游——對面溝里流河水》、《歌唱志願軍》、《南來的雁北去的風》、《趕牲靈》、《跑旱船》、《劉志丹》、《棗園一盞燈》、《周總理視察進村來》、《人民總理人民愛》、《揚眉劍出鞘》、《出獄》、《山丹丹開花紅艷艷》、《我的祖國》、《唱支山歌給黨聽》，成為人民喜聞樂聽的歌曲。 1978年她調至中央民族樂團工作。1979年率領一支文藝隊伍慰問廣西海防前線的廣大官兵，受到慰問團團長王震和文化部的表彰。 1980年她又帶著中央民族樂團到陝北演出，受到老鄉的熱情接待。 在我國藝術團赴美參加奧林匹克藝術團的演出時，燕平曾是該團的藝術指導。當時帶去的節目有《春江花月夜》、《秦王破陣樂》、《二泉映月》、《老虎磨牙》、《鴨子拌嘴》……。開始美國給中國安排的場次少，劇場小，票價低。但第一場演出後，轟動了美國，6美元的票價最後80美元也難買到，美國一位著名演奏家看後，感慨地表示說：「真不知道中國音樂這么精彩。表現手段到音樂語匯都是了不起的。」中國民族音樂在海外引起轟動，中華民族在西方樂壇上揚眉吐氣。 燕平從1960年開始，先後兼任陝西省歌舞劇院歌劇、歌舞、樂團省級以上表演團體的黨政主要領導。1978年調至中央民族樂團任黨委書記、副團長。 她是陝西省人民代表大會代表和省政協委員，全國政協第五、六、七、八、九屆政協委員，第二、三、四次全國文代會代表。