1. 《浪漫天降》好看嗎 電影浪漫天降豆瓣影評
《浪漫天降》
是由寧瀛執導,夏雨、關曉彤、邱澤、崔寶月等主演。影片講述了新晉空姐沙沙與商務艙乘客林子大之間的一段既搞笑又浪漫的情緣。
影片於2015年10月23日上映。還不錯,夏雨的電影。
2. 韓國電影手機2015影評
某年某月某日,太陽黑子爆發,導致通訊信號能穿越時空,但這一次不是人直接穿越回去改變歷史。
2014日某日凌晨3:30分,喝醉酒的成功人士趕回家中,發現妻子遇害。一年過後,突然接到妻子打來的電話,在不斷地疑問當中,兩人明白了,這一通電話原來是2015已知妻子遇害的丈夫與2014還未遇害的妻子之間的生死紐帶。
時間一秒一秒流逝,慢慢真凶和導致不幸的原因逐漸浮出水面,丈夫通過電話不斷地挽救著過去同一時刻要遇害的妻子,對過去的改變產生的影響也映射到現在的時空當中。當真凶就要落網時,當妻子就可以逃出生天時,當最後一通電話開始之前,影片似乎要結束了,但,這時,太陽黑子不作美,通訊信號回復正常,與2015年的丈夫通過電話知道自己要被害並正在逃生中的妻子,接通了與2014醉酒在計程車上剛醒來還什麼都不知道的丈夫,並與2015年正在家中與兇犯搏鬥試圖挽救女兒的丈夫失聯。(恩,我覺得我表達得還算挺清楚的。沒看明白,就當時我不願意劇透太多吧)
一番搏鬥之後,2014年的妻子被兇犯勒住脖子按在地上,2015年的丈夫眼看著兇犯走向躲在房間的女兒,自己無能無力因為身上插著一把刀。男主女主的視線開始模糊,在2014的那個時空,時間馬上就要走到3:30,似乎一切都已成定局,孫賢周老哥,好像又要再一次在劇中失去家人。。。
好在,編劇沒有反社會人格,最後2014不明就裡的丈夫,因為2015年自己為2014的妻子爭取到的那一點點時間,提早一點回到家中,用自己的晉升後同事送的名牌(韓國電影里boss桌上的,一看就很重的那種,請勿與running man里的名牌混淆)敲暈了正要勒死自己妻子的兇手,這時,時間剛好從3:29 變道 3:30.
一句話,就是2015的丈夫為2014的自己爭取到了這一秒,救了2014的妻子,讓2015自己的家庭回到原樣。
影片結尾是2014 or 2015 (我覺得是2014)的丈夫第二天醒來,躺在自家樓梯口,記憶中彷彿是昨天躺在血泊中的同一地方。但女兒從樓上走下來,妻子從房間出來,責怪他喝醉酒。孫賢周老大哥完成了救贖,這一次,終於再劇中挽救了家庭,看來,干律師還是比幹警察要好。
影片的最後最後結尾,是現在(不考究到底是2014還是2015了,但我認為是2014)的丈夫,看到圓滿的家庭後,露出了滿意欣慰的笑容,但,此時,電話又想起了,隨著丈夫收斂的笑容,走向手機,收工。
一些感悟:表面上是犯罪片,但,我覺得要劇情其實更深層次要表述打拚事業的過程中如何維護自己的家庭的故事,這很難做到,但必須做到,因為這是教父說的。 妻子遇害的原因也是因為丈夫處理的案件中持有的證據。同樣,答應妻子八點回家的丈夫,因為喝得太高興,拒接了妻子電話,一直到凌晨3:30,然後才有了這一部劇。(不會是女人導演,女人編劇的吧)最後,黃粱一夢的丈夫醒來,發現一切都在,我想此刻他對家庭應該有了更深的感悟。
至於最後一個電話,我的猜測如下:
1、同事打來的,催他去上班,這種猜測是要表達事業還是很重要的,但就看孫賢周大哥自己的選擇了。
2、一個伏筆,但如果是要拍續集,這個伏筆有點爛。
3、因為我認為此刻是經歷了2015的丈夫回到了2014,所以,我覺得是2015的自己打來告訴2014自己彩票號碼的,畢竟,彩票號碼,兇手都提了好多次,沒理由不是這樣。恩。
以上,拋開邏輯,演技,演員啥的,算一部好片,能讓有家庭的人產生對家庭的思考和感悟。我話說完,誰同意,誰反對?!
3. 電影我是路人甲影評
2012年初,《大魔術師》上映。之後的三年裡,我和爾冬升各忙各的,幾乎再沒見過面。
這三年中,我聽說這位老友跑去橫店拍了一部和群眾演員有關的電影,叫作《我是路人甲》。當時最令我感到好奇的,其實不是他為什麼要去拍路人甲,而是他要怎麼拍。這個一出道就當男主角,才貌雙全又很任性的大個子,他從來都沒做過路人甲,他要怎麼去拍出路人甲的人生?
就是這樣一個人,最近突然找到我,說要請我看電影。於是,我有幸提前看到了那部傳說中的《我是路人甲》。
這是一次很意外的觀影經歷,如果要用一個詞來概括的話,我會想到「舒服」。對,這是我今年看過的最舒服最清新的一部片,也是我最喜歡的類型,有傳遞信息,會讓人思考,無論笑或哭都發自內心,毫不勉強。
爾冬升好像變了,變成熟了。
我想他聽到這句話可能不一定很開心。
時光流轉回2001年,那一年,我去橫店拍《英雄》。
那是我第一次去橫店,當時天氣轉涼,還沒有那麼多人,我每天踩著單車去片場,收工之後也會騎車到處轉轉,無聊時還會買些煙花,然後找個空曠的地方放一放。橫店的夜晚很靜,放煙花的時候會嚇到一些鄉親大叫,我躲起來偷笑,假裝與我無關。
那年的11月19號,新聞說晚上會有獅子座流星雨。半夜收工後,我拖著導演還有組里的人跑去片場的樓頂很興奮地等著。突然,一顆流星劃過,然後,又一顆。起初我們都會開心地歡呼,接下來就被越來越多的流星嚇到,每個人都不再說話。
在這樣安靜的環境里,我隱約地聽到了「咻咻」的聲音,起初我有些奇怪那是什麼聲音,後來隨著「咻」的一聲,又一顆流星劃過頭頂,那時候我才發現,原來是流星劃過天空的聲音。
在那之前,我從來不知道流星也會有聲音,城市裡太嘈雜,人人都很忙,沒時間聽流星說話。
因為那場流星雨,我至今對橫店都留有很美好的印象。
時光流轉回30年前,當時的我還在賣家用電器,生活無風無浪。那時候我對未來的唯一設想就是,如果沒意外的話,大概會一直升職到銷售經理吧。
這樣其實也沒什麼不好,但偶爾會覺得,這似乎不是我要的生活,至於我到底要什麼,那時候的我並不知道。
多虧一位老友,那段時間一直給我洗腦,每天給我畫各種光怪陸離的藍圖,勸我放棄工作和他一起去考藝員訓練班,我最後被他說動,於是邁出了那一步。
我很感謝那位老友,但我媽當時很生氣,因為她覺得這個叫周星馳的傢伙害他兒子辭掉了穩定的工作,去上什麼前途未卜的培訓班,我至今都記得她當時對我說的那句話:「衰仔!我一塊錢都不會給你!」
她真的是講得出就做得到,在藝員訓練班的那一年,是我靠自己之前的積蓄撐下來的。那一年,我每天出門只帶十塊錢,走路去上課。如果不小心起晚了,十塊錢就要交給的士司機,那天便只能捱餓。
我很懷疑我有沒有對爾冬升講過那段經歷,因為,電影里那個叫萬國鵬的男孩,和當年的我,真的是一模一樣的境遇。不單是他,戲里的每一個路人甲,從初入行時的不知所措,到演戲時的每一次用力過猛,都會讓我忍不住笑出聲,就好像看到30年前的自己。
唯一的區別,是他們帶著明確的目標去了橫店,而我是在進入訓練班之後,才發現這是我想要的人生——我想要成為一名演員,不是明星,不是影帝,就只是演員。
「演員」這個詞對我而言分量太重。2013年,我在L.A工作的時候接觸到一些「臨時演員」,他們平時都在從事各種各樣的職業,有的是侍應,有的是清潔工,但當你問他們是做什麼的時候,他們還是會說:「我是個演員。」
我相信,能說出「我是演員」這句話的人,對演戲一定是有熱情的。對我來說,演員的工作就是無條件把戲做好,無關其他。
這些年來,經常有人問我,如果不做演員會做什麼?我至今都想不出這個問題的答案。我不會做別的,從我入行那天起,就有一個強烈的執念伴隨我,就是:不管我的角色是什麼,戲份有多少,哪怕只給我一秒鍾的鏡頭,我也要想辦法讓你在這一秒鍾內記住我。
為了實現這個執念,我努力練習了很久,很難說這個執念就是我最初的「夢想」,但我要對得住「演員」這兩個字,就必須做到這一點。
在片場的時候,我會常常忘記我是梁朝偉,因為我只記得那個執念,到今天也是這樣。
回到眼前。我最近在家裡看了很多日本電影,尤其是染谷將太主演的幾部電影我很喜歡。看《我是路人甲》的時候,也好幾次有種錯覺,那個叫萬國鵬的男孩和染谷將太有些相似,懵懂的樣子在無形中化解了故事本身的壓力,令到觀影過程也變得輕松愉悅起來。
是的,《我是路人甲》這故事本身並不輕松,主演亦都是陌生稚嫩的面孔,但爾冬升太聰明,他很清楚,要完成這個題材,唯一的辦法,就是找真正的路人甲來演。對演員抱持著清楚的認知和無比信任的態度,是他自《癲佬正傳》開始樹立起來的風格,我一直記得他看演員的眼神,那眼神分明就是在說:對,我沒看錯,你就是這樣的人。
這感覺有時候很討厭,但他偏偏總是對的。
戲里,年輕的路人甲們在探討何為成功,我看的時候也在思考。我理解的成功,不是衣食無憂,不是獲獎無數,而是你能否真正享受每一次努力的過程。有夢想有目標是好事,但如果只看到目標,就很容易忽略過程,就像跑步一樣,你一心想跑到終點,就會忘記欣賞沿途的風景。
所以,我們有時不懂珍惜,有時自視過高,有時怨天尤人,其實說到底,都是放不下自我。很多心中不平都因為放不下,當我們學會放下,往往會獲得更多。
夢想,不僅僅是有夢、敢想,還有做夢和思考的過程。因為有了這個過程,所以,結果是什麼,也沒那麼重要了。
在大多數人看來,路人甲只是路人甲,就像偶爾擦過夜空的流星,不會一直停留在你的生命里。
但是,即使微弱如流星,也會有它的軌跡,也會在夜深人靜時,借著劃過夜空的那一秒鍾,發出屬於它自己的聲音,希望被有心的人聽到。
我想,路人甲也是一樣,在默默堅持了那麼久之後,終於遇到了那個叫爾冬升的人。
這一次,希望有更多人聽見流星的聲音,哪怕只有一秒。
2015年5月24日,梁朝偉
4. 《三峽好人》影評 專業點的哈
「一個兩千多年的縣城,兩年多就拆了,怎麼能沒問題?有問題也得慢慢解決!」《三峽好人》里,一個拆遷所的工作人員用沒好氣的語調回應來拆遷所吵鬧的小市民。吵鬧聲在電影里足足持續了一分多鍾,我心中滿懷親切的感動。——我是四川人。我知道在那拆遷中的小縣城這樣的爭吵必然時時刻刻發生。但導演把它抽離了出來,賦予了一種極為現實的荒誕感覺。
這一期的《讀書》上有關於《三峽好人》的座談,其中有人就這么說:中國的現實因為其極為封閉而具有了一種巨大的荒誕性。為一部新電影專門開一個座談並費十多頁的篇幅刊登,我覺得這應該是《讀書》的第一次。
作為一個在電視台工作了半年的「情感類節目編導」,我時時刻刻都在躬奉這樣的荒誕時世,因此對我們身邊現實的荒誕有著入骨入髓的體會。因此電影里趙濤和韓三明都抬頭看見夔門上空一個形似UFO的物體在光天化日下飛過,或者王宏偉門口的那棟孩童玩耍的氣勢恢弘的古石樓突然像火箭一樣騰空而去了,或者韓三明離開三峽前看見一個人在兩棟危樓間的電線上走鋼絲,這些都不算荒誕:不比兩千多年的縣城用兩年拆掉荒誕,也不比某個大腹便便的男人手一揮,長江兩岸於是亮起璀璨燈火更荒誕。
身處這樣的時世而不產出魔幻現實主義的作品,是一大怪事。
《三峽好人》的碟出了好久了,但我一直等著電影上映那天。——既然這一年裡因為種種因素我進影院看了《夜宴》和《黃金甲》,沒有理由不去看《三峽好人》。因為這是一部真正的中國電影。
它讓人看到的是真正的中國……不是子虛烏有的古代,胡亂捏造的情愛,竹林、菊花、亂倫、殺戮和爆乳。它講述的是中國,那8億沒人理會卻倔強活著的人們的故事。它不是獵奇、俯視、然後講一堆似是而非的大道理,意圖告訴你哲學思考是多麼的玄乎。它的目光是平視的,鏡頭掃過那些船工、拆遷工,那些光著上身喝著劣酒抽著劣質煙的人們,滿懷親切而溫柔的哀傷。——他們是我們中間的,我們也是他們中間的。中國是他們的中國,雖然你們都忘了。
中央電視台的主持人們會用一種圓滑虛假的口吻和訓練有素的感情念:「民工兄弟們啊,你們辛苦了!」然後讓所有人都掩耳不迭。其實沒有人記得他們。他們在無數個讓人遺忘的角落像苔蘚地衣一樣倔強生長。
真正關注現實的中國電影你見過嗎?不是玩另類玩畸戀意淫藝術,不是玩大片玩唯美其實內心蒼白薄弱,也不是躲在安全的歷史里故作憂國憂民,也不是搞些小貧嘴小鬧劇還覺得自己好幽默,也不是製造一堆空洞泡沫把電影當印鈔機?
我要說《三峽好人》在過去幾年我看過的許許多多中國電影之上,其實並不需要太多理由,一句話已然足夠:這位導演真正獲得了我的尊重,這部影片真正獲得了我的尊重。能全心地尊重一個人是幸福的。我渴望能尊重一個導演一部電影很久了,我相信很多人也和我一樣。
捧回金獅獎後,賈樟柯的名字一度出現在各大媒體的訪談名錄上,還曾在某本雜志的封面上,看到他靠著攝像機微微笑的照片,像個好脾氣的男孩子,一點也不想故意唬人。作為一個對媒體失望的媒體人,我不曾去翻閱任何一篇訪談文章。因為我曾經見過他,在前年他來復旦的講座上。他放映了他的短片《公共空間》。
那時我和我的一個寫詩朋友兩京一起去的,她看完了《公共空間》,就堅持要走,我問她為什麼不留下聽講座。她說:這個片子拍得非常好,已經夠好了,我不需要再聽他說了。然後朝我笑了一下,就走了。
那天她回去寫了一首詩,我記得第一句「火車像斑馬……」,問她何指,她說:「我就覺得火車像斑馬嘛。」那北方的開在寒冷路上的火車,冒著白氣。一個男人裹著軍大衣坐在候車室里,許多人背著編織袋沖進來,許多人又走了,一個女人來挨著他坐下,兩個人靜靜地坐著。然後女人走了,男人繼續坐在那兒,風吹得小站上白色的隔門忽開忽合,站台遠方就是夜,哐當哐當的聲音,響在無邊的寒冷里。——這是《公共空間》的開頭。
賈樟柯是一個詩意的人。那天,我還記得有人問他:在《任逍遙》裡面有一幕,是趙濤舉著遮雨的白油布在走,這個白油布,有什麼寓意嗎?賈樟柯給了一個意外的回答(那天的很多話我都忘了,唯獨記得這一個,也許記憶也已有偏差了),他說:那是九月的時候,有一天,我去北影有點事,後來雨下得很大,我就站在那個柱子下躲雨,看見幾個女孩子跑過來,每人都舉著一塊白色的布在頭上遮雨,一會兒就跑遠了,我覺得特別美,我就想,有一天,一定要把它要用到我的電影裡面去。
他話音剛落,教室里竟不約而同地響起了掌聲。
我始終相信藝術的真諦是可以簡簡單單說出來的東西,我始終喜愛並且尊敬那些堅持用簡簡單單的語言談論藝術的人們。
那天,聽他反復地用「詩意」這個詞,很有點意外。那時我眼中的詩意,尚還是一種避世的詩意,目送歸鴻,手揮五弦,杜鵑聲里斷斜陽,花為肌膚雪為魂。所以在《小武》、《站台》里突突的摩托車聲,街上廉價的流行歌曲,男人懈怠慵懶的姿勢里,我只看到那似乎從日常生活里直接搬進電影里的令人不快的臟亂和庸常。法國著名影評家為《小武》寫的《愛與微笑的時節》,是篇極好的影評,我曾奇怪於他用這個如此美麗的名字來講述小武的故事。
——是在很久以後經過無數次火車長途旅行後,我才學會欣賞生活粗礰表相下生命的隱忍、堅強與溫暖所訴說的一種深遠而踏實的濃重詩意。就如同電影里,一個孩子在船頭直著嗓子唱「我愛你愛著你就像老鼠愛大米」;長江邊的小縣城裡的忙碌嘈雜一如我們熟悉的家鄉,但小城之上的崖上的紅線寫著「三期水位線」,令生活的常態抹上荒誕色澤;摩的司機指著水中央的一塊土坡說:「這就是奉節縣青石街5號」,韓三明呆了半天,才回問了一句:怎麼都是水?就像在那個不知從何處來到何處去的白襯衫英俊少年小馬哥的屍首前,韓三明用三根香煙點上三炷香……
我要單獨提出自己記憶最深的一幕來細講:拆房工人的頭問韓三明:你經過三峽,看到夔門沒得?韓三明說沒看到。工人遂從口袋裡掏出一張紙,展平了說:你看,就是這個夔門。韓三明接過來,我們才發現那是一張10元的人民幣,(我們多少人是第一次注意到10元人民幣背面畫的是夔門?)韓三明說:我的家鄉也在錢上呢。掏出一張五十元的人民幣,說,你們看,這是黃河壺口瀑布。在昏黃的燈光下,幾個工人湊過去細看,小聲評論,工頭說:「你的家鄉還可以哦。」
那一刻,我突然鼻子一酸,我想這一幕場景,我會記得很久,很久。
也許以後每次看到50元人民幣,就會想起在家鄉,在這個淹沒在水下的小縣城,2006年有一個夜晚,亮著昏黃的燈光。
順便說一下,觀影那天,是《三峽好人》在新街口影城首映日,因為是周二周三半價日,售票處排起長長的隊,我排了足足一刻鍾,前面還有二十來個人頭,電影快開始了,只得找個看上去面善的年輕人,插了隊買好票進去。電影是在一個小廳放映,7點鍾的黃金場,稀稀落落只坐了不到10個人。想起前兩天非半價日我陪朋友看《博物館奇妙夜》一個大廳都快坐滿的盛況,我心裡簡直有點憤懣。
朋友說:How people can be blind like THIS?
我不知道,
你知道嗎?
5. 求《灰姑娘》2015電影的英文版影評,120詞左右,謝謝啦。最好能配上翻譯。
It is a tough bet to retell a story which has already been told not once but many number of times. We all know what happens in Cinderella, but it would take Disney to make an already known story to be interesting. The way this version of Cinderella has been told makes all the difference. Disney and Fairy tales are made for each other so much, that no matter how many times they tell the same story, it is still as interesting as watching it for the first time. Throw in some top class CGI to the fairy tale, and voila you have a stunning movie, and yes the movie was stunning, be it the palace, which i believe was CGI, the performances by the artists and above all the screenplay had been extremely well written all over the movie. Thankfully this one is not a musical like its predecessor, from Disney.So full marks to the director Kenneth Branagh, and full scores to Lily James for portraying the most loved character of all times. Also a special mention to the characterization of the prince,played by Madden, that rather than being portrayed as the lover boy Prince Charming, who just falls in love over Cinderella, in this version he shows his character by standing up for his love.
6. 2015無處可逃英文影評
大晚上看這部片,氣氛挺對口的,窗外黑洞洞,屋裡播著這么驚心動魄的追殺逃亡,別有一番刺激,跟他們說的一樣,酷似看恐怖片的體驗。
看開頭,以為又是西方人居高臨下醜化第三世界的老套路。美國中產階級家庭在某東南亞國家被暴民追砍,拍得跟僵屍世界大戰一樣,怪嚇人的。尤其是上一代007布魯斯南大唱配角扮英雄,更讓人聯想起早期007電影都有的這毛病。
不過看到半程,基調漸漸變了。布魯斯南又演了一回神勇特工,不過扮演的是地緣政治中不光彩的角色,幫助西方政客和金主掠奪第三世界資源。而那些慘無人道的暴民,他們「只是在保護自己的妻兒而已」,用這種迫於無奈的手段,徒勞地對抗對他們強取豪奪的西方列強。一下子讓人對「正義又無辜」的西方人戴上了有色眼鏡,轉而對暴徒們抱有一絲同情。
面臨生死關頭,夫妻倆殺起人來,絲毫不比暴徒手軟,一下下將對手腦殼砸爛,絕不留情。看到那兩幕,頓時讓人覺得,這倆西方中產階級,與追殺他們的野蠻人,本質又有什麼區別,一樣採取最原始的手段來保護自己和家人。又是對西方文明的一筆辛辣諷刺。
暴民的屠戮拍得觸目驚心,不過還是做了柔化處理,暴民對歪果仁不過亂拳毆打,一槍爆頭,頂多幾刀砍死,都給了個痛快。看一些現實中東南亞國家動亂的資料,那些被虐到殘缺不全的屍體,令人難以想像他們死前遭受的長時間的痛楚和恥辱。電影畢竟是藝術,口味不能太重。拍得太恐怖,誰還敢去東南亞旅遊。
全片算是水準合格的商業動作片,張弛有度,追逃花樣繁多,樓頂逃亡和深夜摩托車兩場戲氣氛極贊。導演沒有採用西方視角的高傲姿態,反而掀了掀歐美政治家、資本家的老底,模糊了絕對的善惡,這令它比同類爆米花作品高了一個檔次。
7. 電影影評300字
《肖申克的救贖》
這部電影前前後後看了7遍,它有一種莫名其妙的吸引力。
我喜歡ANDY的深沉而有點憂郁的眼神以及慢條斯理溫文爾雅的講話風格,更喜歡那個RED,他富有磁性的聲音以及歷經滄桑後對人生深刻的洞悉。當然,讓我愛不釋手的這部95年和《阿甘正傳》一起獲得多向奧斯卡提名的經典影片不僅僅是這些。
主角ANDY和RED,一個曾經是社會上的精英,曾經過著燈紅酒綠的奢華生活的銀行天之驕子;一個是在監獄裡面自稱唯一有罪、投機倒把的下流社會的黑人;一個是人格高尚喜歡歌劇,一個喜歡GANMBLE看舞女並在監獄搞營生;一個學士淵博另典獄長也甘願他做自己的「左膀右臂」,一個不知義大利娘們唱的是什麼需要ANDY給他講一些趣事來打發時光。兩個人相差如此之懸殊,但最終卻譜寫了一首友誼華美的贊歌,只證明一句話:友誼不分界限。
這部電影的懸疑設置的很好,總是在人意想不到的時候轉折然後給出另一個事情發生的方向,但細想之後是意料之外、情理之中。很喜歡第三人稱的敘述方式,RED以一個身處局中的旁觀者敘述這發生的一切,有對ANDY的解讀也有RED自己對人生的感悟,有對正在發生事件的描述也有對事件將要發生的進行鋪墊。第三人稱的敘述方式更為客觀、靈活,像以往許多經典的文藝片、勵志片都是以這種方式來展開的,比如《海上鋼琴師》、《阿甘正傳》。
每部好的電影都是承載著一定的理念的。在這部電影里,我們可以看到導演一方面在極力刻畫隱藏在權、錢、物質下人們的丑惡嘴臉,另一方面導演也在表達他的理念:在這個物慾橫流、顛倒是非的社會中,總會有那麼一片心靈的凈土——自由、純凈,而人們正要為了這片心靈的凈土不斷的前進、奮斗。有一句俗語:不成熟的男人會為了理想而犧牲自我,成熟的男人會為了理想而卑微的活著。或許在我們為自己的夢想——或自由或自己覺得有意義有價值東西堅持而屢屢被風暴沖昏了頭腦的時候,意外和希望就這樣不經意的降臨了。
8. 電影《一路向前》好看嗎 電影一路向前豆瓣影評
《一路向前》
改編自侯亮的小說《畢業一年》,由侯亮執導,陳赫、姚星彤、常遠、張頌文等主演。
影片講述了剛畢業一年的職場菜鳥牛頓,在討女神歡心與追求公司上位之間搖擺不定,隨之而爆發的種種爆笑的故事。影片於2015年8月6日上映。還是很中肯的一部電影。
9. 2015最新英語電影英語影評40字
2015最新英語電影終結者:創世紀 Terminator Genisys 的簡短英語影評,見附件。
如果看不到附件,請用電腦訪問。