1. 紀錄片«人生第一次»之養老的編導影評
摘要 在這個冬天，我們第一次這樣過年：
2. 有關第一次世界大戰的電影的觀後感
一場有兩個小國引起的世界大戰；一場不分黑白的混亂局勢；一場將重定歐洲國界的重大戰爭，蘊含著多少不為人知的秘密，充滿了多少人對和平的呼喚。 一場有兩個小國引起的世界大戰；一場不分黑白的混亂局勢；一場將重定歐洲國界的重大戰爭，蘊含著多少不為人知的秘密，充滿了多少人對和平的呼喚，然而這歷史的血的教訓，卻很少被人們所關注，如果不是我看到了紀錄片《 第一次世界大戰》可能我也不會知道，永遠也不會知道。
根據片中介紹，這場戰爭純粹是由於奧匈帝國與塞爾維亞兩國的糾紛而產生的，因為奧匈帝國與德國是盟友，所以德國出戰了，塞爾維亞與英國、法國、俄國是盟友，所以英國、法國、俄國出戰了。其理由則是現代社會所流行的「保護小弟」，為了自己國家的信譽，拋上千萬人民的性命於九霄雲外，為了國家的榮譽，置千萬人民水火之中，這樣用人民鮮血鑄造的帝國之旗，永遠是黑色的，因為它的黑暗大於人民。
難道這就是國之榮耀？當自己國家的人民被殺害時時，不知有多少傻瓜在歌頌自己的功績，這就是國之威嚴？
回歸戰場，殺紅了眼的士兵在奮勇殺敵，他們最終下場只有死，而德國國王在度假，這極其荒謬的做法，卻真實存在，這樣形同虛設的國王也是導致德國戰敗的原因吧。不管是德國，還是英、法、俄士兵經過的地方，都已沒有人家，血流成河，無辜的人數不勝數，眼神里充滿恐懼。
這場血的教訓卻沒有被人們所關注，和平鳥何時才能飛過世界的每一個角落，那些頭腦發熱的戰爭狂何時才能冷靜，領土糾紛應該和平解決，釣魚島是中國固有領土，小日本一意孤行，一味挑起事端，妄圖挑起戰爭，我們表示極大憤怒，我們不想回到世界大戰，還我們一個陽光快樂的世界！
3. 電影啟示錄的影評
《啟示錄》的啟示：彰顯勇氣的榮耀
來源：電影評論庫 作者：房女 2007-03-28 22:14:10
第一次在看電影的當下記錄下文字，就像畫家在看到一片無法用言語表達的美景時，他會不由自主地揮動畫筆，畫由心生。而此刻，那些刻骨銘心的畫面除了深深地留在我腦海中，它還必須像一幅畫一般地存活下來，如同烙印般強烈。
影片一開始，土著人殘忍地捕殺野豬，分食它。他們快樂、單純地生活著。然而，另一群土著卻野獸般地侵襲了他們的村莊；父親用自己的生命向兒子講解了 「不害怕」，那位長得像小羅的兒子虎爪迅速收斂眼中的憂傷，他所面對的是一場勇氣的征戰，他要向死去的父親宣布他的成長。《綠帽子》里，廖凡舉著槍說： 「操！我連愛都不怕，還怕死嗎？」然後一槍崩了自己。我不明白這是否叫勇氣，《啟示錄》里用另一種方式展現了勇氣。當村子裡的男男女女被當作俘虜捆綁，被當作畜牲殺害，孩子們被拋棄在被摧毀的家園中，最大的孩子將孩子們聚集，她堅定地大喊：「不用擔心，我們不怕，以後我就是他們的母親！」這句話中放射出的威懾力像一塊巨大的艱石，向那些侵略者展示他們的堅強。而那些侍奉撒旦的惡靈卻懼怕村子中染了病的小女孩，小女孩用超乎自己年齡的勇氣向惡靈宣戰。
原以為自己是很勇敢的，原來這只是和平年代的我們自以為是的天真。當一切都蛻變到沒有希望的時代，那些「勇敢者游戲」的勝利者還能寫出「勇氣」二字嗎？諷刺！
我們是靈的存在。那些愚昧的人用俘虜的心來祭拜，試圖驅逐那無法治癒的傳染病。虎爪有的是勇氣，他還有寶貴的智慧，所以他一定是那個站出來挑戰惡勢力的英雄。他逃了出來，但後面是窮凶極惡的追兵，他所面對的問題似乎更險峻。然而，他知道，他身懷六甲的妻子和年幼的兒子還在山洞中等著他，帶著期望，帶著父親教給他的信念，他頑強地求生。即使懼怕，他的勇氣一樣可以戰勝一切。
Mel.Gibson找來的不是演員，他是將瑪雅文明直接搬上了大屏幕。那些不是演員的演員的眼神中沒有絲毫的矯揉造作，盡是清澈。當生活被毀時，戰火點燃了他的怒火，為了朋友，為了家人，即使只是孤軍奮戰。最終的勝利不知道指向了哪裡——輪船帶來了城市中的人，虎爪帶著他美麗的妻兒走向了屬於他們的森林……
這個關於瑪雅文明的故事，向我們彰顯了勇氣的大能。以最本真的狀態將我們帶入那些視覺的沖擊中，在血腥、殘暴的畫面下，愛更凸現了它的價值！
原始的，最美的！
4. 電影一個都不能少的影評
《一個都不能少》影評
寫在前面
上了十幾年學，沒有寫過一篇真正的影評，至多是觀後感。就個人感覺來看，對電影的評價可能比感想要客觀一些，理性一些，而且要多一些專業色彩。第一次寫影評，請老師批評指正。
一、電影梗概
《一個都不能少》是張藝謀的一部現實主義作品，以獨特的視角，從一個側面反映了中國農村教育的現狀。影片中有許多令人哭笑不得的細節，笑得令人苦澀而無奈，而笑罷，是一種震撼，給人留下深刻的印象。
影片講述了在窮山僻水的水泉鄉，由於水泉小學唯一的教師高老師告假照顧病危的母親，一群不同年級的小學生頓時失去了上課的機會，於是鄉長便請了十三歲，只有小學水平的魏敏芝來做代課老師。高老師臨走的時候叮囑她要好好留住學生們：一個也不能少。結果她剛剛就職，就碰到兩宗事情。第一件事情是縣里的人挑選運動員帶走明新紅，第二件事情是張慧科為了還家裡的債務到城裡打工，她歷經波折去城裡找回張慧科。又開學的時候，同學們用彩色粉筆寫滿了黑板……
但是，影片在情節處理中，我認為有些牽強。魏敏芝來水泉村，是為了那50塊錢。但是她簡簡單單為錢而來，主人公又何以做出後續的一連串事跡？價值取向上有一定的矛盾。而且，影片前後的兩個部分讓人感覺到很突兀，銜接很不自然，有些讓人費解。也可能這與張藝謀的一貫風格有關，在他的好多電影中經常會有這種情況。不過從整體上來說，這部電影還是比較成功的。
二、視覺藝術
這部電影用的幾乎所有演員都是非職業的，雖然經過培訓，但卻以真誠質朴的表演，詮釋出震撼人心的故事。整部電影從內容到形式都很平實、簡單、傳統。現在流行的電影似乎都在極力追求感官的刺激，但看過了缺留不下多少回味。《一個都不能少》之所以取得一定的成功，除了其主題因素以外，與拍攝中注重的視覺藝術也有很大關系。
張藝謀從事電影事業，是從攝影開始的。在他拍攝過的許多電影中，都可以看到大量的實景，長鏡頭，強烈的色彩對比。這部電影中當然也不例外。比如說魏敏芝在徒步去城裡的時候，鏡頭由遠及近，又由近及遠，藍天與黃土地對應，而又突出了魏敏芝身上絳紅色的衣服，給人以視覺沖擊。再比如張慧科在城裡流浪，鏡頭焦點對准他，身後是城市的熱浪與浮躁，產生了強烈的反差，突出了他的無助，也牽起了觀眾的心。類似的例子還有很多，這也是張導的慣用手法。但是在具體處理中，也有許多不得當的地方，刻意追求質朴的感覺。比如說在城市中那部分，處理的有些忙亂，使觀眾感覺不知所措。
三、細節分析
電影中有好多的細節，有很強的震撼效果。電影中的細節可能是影片表現力的靈魂。好多細節能使觀眾發笑，但這種笑是苦澀的，無奈的。好多生在富足的城市生活中的人們不了解小山村是多麼的貧困，教育是多麼的落後。
比如，在高老師在交給魏敏芝粉筆的時候，一根一根地數，26支，一天一支，千萬不能浪費，字不要寫太大，也不要太小，太大了浪費粉筆，太小了對孩子們的眼睛不好，然後說寫成驢糞蛋子那麼大就可以了。再比如，高老師給魏敏芝介紹老師辦公室兼住所以及住校生校舍的時候，那樣簡陋的條件，聽起來讓人不可思議。在升旗儀式上，孩子們天真而又機械的動作，以及那群孩子們去磚廠搬磚、喝可樂的「傻乎乎」的行為也讓人感觸頗深。雖然這些細節可能有藝術上的加工，但是卻給觀眾留下了深刻的印象。
影片同樣有很強的對比效果。最明顯的是鄉村與城市。魏敏芝的穿著、行為與城市人中忙碌、麻木或者是冷淡中的人，有著強烈的對比。所有這些，都凸現了農村教育的落後狀況，喚醒人們的良知。
四、社會效應與現實狀況
《一個都不能少》放映後，引起了社會的廣泛關注，使人們的目光轉向佔中國大部分人口的農村，看到了農村教育的現狀。如影片最後的字幕所說，在人們的幫助下，建起了許多的希望小學，孩子們得到了捐助的書本等等。我們也看到了許多志願者如徐本禹等到落後的鄉村中支教的高尚行為。中國究竟有多少農村處於那種狀況，很難說清，現實可能更加無奈。在電影中，我們看到了明顯的城鄉差距，即使同在農村，村長過的日子與平常人家也有很大的差別。電影中魏敏芝堅持不懈，感動了台長，播出了節目，找到了張慧科，結局圓滿，但是，每一個失學輟學兒童都能這樣找回來么？即使找了回來，生活依然窘迫，很有可能再次輟學。我看到了一篇新聞報道，稱該電影的拍攝地——水泉村水泉小學，並沒有因為拍這部電影而留住學生，現狀可能比電影中的更差。生源都留到了其他條件較好的地區，而家庭條件不好的學生，接受不到良好的教育或者是輟學。社會所給的幫助，也是很有限的。這些問題的解決，是一個系統工程。這部電影使更多的人將目光轉向貧困的鄉村，從現實意義上來講，是這部影片的成功之處。
5. 求一篇電影影評.
《男孩別哭》（美國電影）：在邊緣的邊緣，有純藍色的眼睛幾年前，當我第一次看完《男孩不哭》的時候，直覺地不喜歡，覺得這部電影沉悶不堪，再不願看第二遍。我討厭它陰暗的畫面，討厭它慘烈的故事情節，討厭Hilary Swank的扮相。但是直到幾年後的今天，當我再一次重溫這段悲慘故事的時候，我才發現，我對它的排斥，來自於心底的哀傷。
播放電影的時候，身邊不時有人發出恍然大悟的聲音：「哦，原來她是同性戀。」我只能很無奈對他們解釋，「她不是同性戀，她是異性癖。」 Brandon這樣的角色，已經邊緣化到了這樣的地步，連我們這些心理學「專業人士」都無法為其定位，實在是很可悲的。更是難以想像在現實生活中，有多少人知道異性癖呢？人們只會賜予這樣的人一個詞：變態。
對於現代社會，同性戀群體是個逐漸浮出水面的邊緣群體。但是異性癖，卻往往被掩蓋在同性戀群體後，在邊緣的邊緣。報紙上誰誰誰又決定變性這樣的新聞，往往只是人們茶餘飯後懷著獵奇心理閑聊的時候才會想到的。
無知往往帶來恐懼，隨後產生的，就是排斥和迫害了。什麼是正常的？什麼又是不正常的？這樣的問題，似乎三言兩語是解釋不清的。可是對於大眾而言，與多數一致的就是正常，反之就是反常，似乎真理如此簡單。在本片中，我們眼睜睜地看著了一個男權社會對一個邊緣女子的暴行，卻無能為力。很難想像，這樣一個悲慘的故事竟然在現實生活里發生過。然而，藉由真實案件改編而來的電影是否能喚醒人們的理解，人們的良知呢？如果一個渺小生命的消逝僅僅帶給觀眾一聲驚嘆，這是否說明人們早已經麻木不仁了呢？
在男權社會里，女人是弱者，而任何打破這一規則的人都將受到懲罰。John的眼中，女人永遠只能是男人的附屬品，是不能和男人並駕齊驅的。所以當他發現Brandon居然是個女人的時候，他感到他所謂的尊嚴受到極大的侮辱，因此他殘暴地羞辱了Brandon以恢復自己的權威地位……那一系列暴行，是怎樣低劣的人渣才做得出來的！
許多人在看《男孩不哭》的時候，幾乎都會產生對Brandon等人同情和對John的憤怒和譴責。但是，電影結束了，生活還在繼續，人們是否考慮過在生活中，他們是否仍有意無意地漠視或者歧視著像Brandon這樣的人呢？
想起《逆女》里經典的台詞，「我們沒有傷害別人，別人為什麼要來傷害我們？」可悲的是，這個世界，不是所有的問題都有答案的。
性別只是一個符號嗎？你愛上的是他的人？還是他的性別？還是包含他的性別的他的人？很拗口。可是很多人無法回答。什麼是愛？愛能超越世俗的偏見么？
世界如此豐富多彩，可是人類社會卻如此狹隘。像Brandon這樣的異性癖，還將長期生活在人們的視線之外。但是，隨著愛和理解在人們身上逐漸蘇醒，社會對邊緣的邊緣也日益關注。
影片中最安靜的畫面，莫過於三個女生曾在麥克風前低吟淺唱：「the bluest eyes in the Texas……」如果可以，讓我們拋棄心中的偏見，你會發現，在邊緣的邊緣，有純藍色的眼睛。
6. 電影影評
首先要看你自己對電影的愛好程度如何，然後你自己一定要做到對什麼電影都有敏銳的感官，也就是說你不要偏愛什麼類型的電影，然後你要有一定的文字功底和你對電影的了解，不要為了賺錢而忽視了自己的愛好
我找回來的:
星期天的下午，媽媽和我一起在網上觀看了一部電影——《兩個小八路》。
這部電影講述了抗日戰爭時期兩個小八路---孫大興和武建華與日本鬼子英勇斗爭的故事。他們的機智和勇敢深深的打動了我，久久不能忘懷。他們雖然年齡很小，但是在困難面前，甚至有生命危險也不退縮，勇往直前，終於出色的完成了戰斗任務。充分表達了他們對祖國的熱愛，也表達了對日本鬼子的仇恨。
由此想到了我自己，和他們相比我還有很多不足：在生活中，我的膽子並不是很大。記得有一次，媽媽去上自習，爸爸也不在家，我一個人在家做作業，最後害怕的大哭起來。在課堂上也是，老師提問我問題時也常常緊張得低下頭不說話。有了問題也不敢去問老師。現在仔細想想，這兩個小八路面對著敵人粘滿鮮血的刺刀，都能做到面不改色，心不跳，而一點點小事就我嚇成這樣，真是慚愧極了。所以我覺得應該向影片里的那兩個小八路學習，學習他們的勇敢，改掉自己膽小的缺點。
有些事情我不是很明白，是媽媽幫我弄懂了其中的道理：媽媽說我們今天所得到的幸福生活，是無數先烈用鮮血和生命換來的。所以一定要珍惜，從小就要刻苦學習，熱愛勞動，堅持鍛煉身體，將來做一個對社會有用處的人。
[孫悟空三打白骨精],是神話小說[西遊記]中一段精彩的故事。孫悟空的堅強、勇敢,善惡分明;唐僧的心善耳軟,偏聽偏信,以致錯把妖魔當成好人;豬八戒的頭腦簡單,怕吃苦,在故事裡都有生動的刻畫。故事對讀者有深刻的教育意義,歷來為人民大眾所喜愛。
取材於小說《西遊記》。 西天路上，雲山萬重。唐僧師徒四人為取真經，歷盡千辛，來到宛子山前。在宛子山波月洞內，有一個千年屍魔白骨精，兇殘、狡猾並善於偽裝。為使自己長生不老，它一心想吃唐僧肉，但畏懼神通廣大的孫悟空。它利用孫悟空外出巡山的機會，先後變成上山送齋的村姑與朝山進香的老嫗，花言巧語使唐僧和八戒上了當，可兩次均被孫悟空識破並打死它的化身。而唐僧卻不辨人妖，反而責怪孫悟空恣意行凶，連傷母女兩命，違反戒律。白骨精第三次化為一個老丈，利用唐僧面慈心軟、善惡不分的弱點，三施攻心計，孫悟空一…
《賣火柴的小女孩》，童話故事。寫的是一位賣火柴的小女孩在大年夜凍死街頭的故事，揭露了資本主義社會的罪惡，表達了作者對小女孩悲慘遭遇的深切同情。《賣火柴的小女孩》一文作者是安徒生。安徒生生於鞋匠家庭。童年生活貧困不堪。1835年開始寫作童話。
《白雪公主》
本片是世界電影史上第一部長動畫片，根據格林童話改編，迪斯尼公司出品。故事主要講述白雪公主因為美麗漂亮而被其後母妒忌，發誓要把她置於死地。但白雪公主先後得到武士、森林鳥獸及七個小矮人的幫助，逃過了一劫又一劫，後母則自食其果死於山崖下。這部影片的藝術成就在於：它第一次拓展了動畫片的容量；採用了多層次動畫攝影機；賦予影片畫面以鮮明的構思層次、透視關系和景深感。此片的故事、布景、音響、導演、動畫、配樂和色彩，乃是讓觀眾完全身臨其境的七大法寶。
7. 要如何寫影評 教你寫影評 搞笑影評 第一次怎麼寫影評呢
先簡介，再調侃，最後找點閃光點。
8. 電影《第一次》影評 從構圖用光色彩三個角度選一個寫 親們 不少於100字就行 急要
電影是在廈門拍的，景色美得沒話說，感覺很多場景都像是童話里的，看過《星空》可以想像一下類似的畫面色彩和運用。也許你想像的它是那樣優美清新的純愛小故事，那你錯了，當情節漸漸深入，發現故事中人物關系是復雜的，感情是糾結的，劇情是緊張而激烈的。
——女主角之完美的天使
不僅僅是360度無死角美女那麼簡單，她的心地善良美好的程度，超乎任何我看過的電視電影形象，我相信也會超過我們中任何人的期待。她就是完美的化身，哪怕她有一個不健康的身體，一個不完整的人生 ，她卻盡自己所能去完整別人的人生。她知道媽媽在她面前都是強顏歡笑，她走之前還為設計好完整的世界旅行計劃，貼上小小的貼紙和小臉，錄下自己對媽媽的愛。她幫助這對父子走出陰影，她用錄音機記下自己對宮寧的點點滴滴的愛，其實她什麼都知道，什麼都懂。她明知道跳舞對自己是危險甚至致命的運動，可是為了讓生命曾經可以絢爛過一刻，毅然決然地登上那個舞台。在這里不得不強調，Angelababy的舞蹈扮相，非常美麗優雅，簡直無法用語言來形容。
——男主角之成長的疼痛
前半段的男主角是沖動的是浮躁的。他內心對父親有復雜的感受又有火熱而深沉的愛，他想振作卻總是力不從心。直到遇到女主角，慢慢的慢慢的他被改變了。前女友曾經傷心憤怒地斥到，為什麼我花了那麼多年想要改掉你身上那些惡習都沒辦法成功，到底宋詩喬給你施了什麼魔法？她不知道，其實早在四年前，他們的命運就聯系在一起，他們是命中註定要為彼此帶來溫暖和陽光的人。所以，他成長了。可是她走了以後，他只要看到她的笑臉，只要看到她留下來精心為他綉的紀念，他要有多麼的難過。後面有一段當他聽到詩喬留下來的錄音裡面讓他驚訝的那些話，大屏幕上他哭得撕心裂肺，影院里我哭到不行。最後的他也只能哽咽著唱著對她的思念。
——最親愛的，爸爸媽媽
故事中女主角只有母親，男主角只有父親。這兩位家長都在自己的人生里背負著對逝去的另一半沉重的愛和思念。雖然男女主角的愛情是主線，但是上一代人的愛情同樣表達得刻骨銘心。老戲骨們就是出彩，江珊這個母親那麼優雅美麗，但是卻極力掩飾這內心的擔憂和傷痛，隨處可見她對女兒那深切的關懷；趙爸爸詮釋出了一個失去愛人心靈深度創傷的父親，他有缺點，他有頑固，但他和兒子依然那麼父子情深。那場打巴掌的戲我看到了，那一巴掌疼在心上，之後男主角的心聲那一番話是我這個電影中止不住流淚。
——女配角，其實你也很精彩
袁詠琳飾演得是男主角前女友，開頭的時候就看到了他們之間的矛盾，也許最一開始我對她的印象並不深刻，也不正面。可是到後半段，她最終為了圓詩喬的夢想，放棄了自己一個摯愛的舞台、摯愛的角色，並且最後還來看詩喬的演出。她跟又廷在一起很多年，也為了改變他做了很多努力，我相信她對又廷的愛也是那麼熱烈，所以她才可以最終含著笑放手，含著笑祝福他的未來，哪怕她難過，她知道自己不是他命中註定的那個。
整部電影是美好而清新的，也是糾結而厚重的，當這些糾纏在一起的時候，淚點就一次又一次被戳中。感動於世界上怎麼有這么美好的女孩，命運對她是不公平的，但是也正因此讓她如此地絢爛過，並且永遠留在愛的人心裡。
趙又廷的歌聲貫穿始終，出現多次，雖然是難度不算高的歌曲（畢竟他不是專業歌手），但是詮釋的很好，特別是結尾要邊唱歌邊哽咽著哭。結尾還有Angelababy演唱的一首歌，也很好聽。
提醒大家看電影一定要等到最後，從出字幕開始就還有畫面，一直到字母都出完還有情節哦，千萬不要錯過~
小遺憾
怎麼總覺得少了些鏡頭呢， 比如——采訪里說江珊會有搖滾形象演出，怎麼沒有出現？海報中兩個人在沙灘上和半身在海水中怎麼也沒有看到？
9. 關於電影<大學新生>的影評
She's hot, she's cool, she ain't ho(?), she has a style, she has class...(剩下的記不住了)
想成為Kappa的精英女孩兒嗎?享受學校里80%學生羨慕的眼光?那麼就把自己的頭發染成金黃色,追求Prada,Gucci and Chanel,學會細聲細氣的和男孩說話,學會無懈可擊的化妝術,學會自覺抵抗冰淇淋和Pizza,遠離讓你變成胖子的食物.
這就是做一個傳統意義上精英的代價,放棄做你自己,成為一個近乎於完美的人.漂亮富有頭腦聰明品位絕佳的,擁有大批追隨者和無可挑剔的男朋友的學生會主席Rachel似乎生來就是上帝的寵兒.然而這樣一位近乎於完美的精英被大大咧咧男孩兒性格的Sydney White擊敗.
完美的被有缺點的擊敗,在美好的電影世界中絕不是第一次."I AM Dork"的大膽表達,在我看來和我是流氓我怕誰的勁頭也差不多.我就是御宅,我就是自閉,我就是Geek, so what? 重點是,我是我,我是真實的.
但是,學習精英有錯嗎?我一直在想,我們應該是鼓勵向精英學習,還是做一個舒服的怪人,管別人的眼光呢? 精英沒有錯,精英絕對值得大眾學習,就是因為難以做到,所以才被大眾所仰慕並加以神話.
本片的著眼點不在於批判精英,而是刻意地強調了作一個普通人的重要.事實上你可以選擇做一個怪人,可以選擇做一個精英,當然也可以選擇做一個有怪人傾向的精英或者有精英傾向的怪人.問題的重點在於你是真實的,你所追求的和你的心是一致的,並不會為自己追求的東西和別人不同而痛苦,也不會為了追求別人的夢想而迷失,那麼你就是美好的.
Fight for what you are believing in.
聽到這句勵志青春片里的常見對白,
站在青黃不接的青春尾巴上的我,
還是忍不住熱淚盈眶了.
10. 電影《菊豆》影評
米來網上有影評
http://www.milaile.com/movie/34/26190.html