第一個引入電影

Ⅰ 世界上第一部電影出自何處，何人之手

世界上第一部電影的產生

1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。

裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道；在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24根引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地，不會四蹄騰空，從而判定科恩贏了。

按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！

生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然，首先得解決連續攝影的方法問題，因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了，不夠實用。馬萊是個聰明人，經過幾年的不懈努力後，終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」，這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後，許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。

當然，19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物，在電影誕生之前，許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外，還有許多，如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑，迅速導致了電影綜合技術的出現和產生，使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。

Ⅱ 《工廠大門》人類史上第一步電影，你想對這部電影的創作者說些什麼

盧米埃爾兄弟，改造了愛迪生創造的西洋鏡，把活動影像投影放大了，讓更多人可以觀賞，於是就有了電影。在法國巴黎的十四號大咖啡館地下室里，《工廠大門》作為第一部電影放映了。

太多的話，就不多說了。相信你們一定是一群很可愛，懂得分享的人吧。謝謝你們告訴我，你們那個世界的活法，雖然電影很短又是黑白的，但在我眼裡看到的彷彿就是彩色的，有聲音的。

Ⅲ 中國電影史的史上第一

第一次電影放映：、1896年（清光緒22年）8月11日，在上海徐園內的「又一村」放映的西洋影戲。
以中國為題材的第一部紀錄片：1896年美國繆托斯柯甫公司拍攝的《李鴻章在格倫特墓前》。
中外合拍的第一部影片：1902年，美國文列文同邵醉翁合拍《慈禧太後》。第一部獨立拍攝的影片：1905年在北京豐泰照像館拍成的由京劇著名武生譚鑫培主演的《定軍山》片斷。
第一個電影放映場：北京西單的「文明茶園」掛牌為「北京電影」。
第一部電影故事短片：由鄭正秋編劇、張石川導演的《難夫難妻》。它首映是1913年9月底。
第一位女演員：受傳統禮教的影響，中國的戲曲舞台上一向遵循著男扮女裝的規則。即使是在甲午戰爭後誕生的 「文明戲」中，也沒有打破男扮女裝的傳統。1905年問世的中國電影自然也難以擺脫這一文化習俗。直到1913年《難夫難妻》這部以婚姻關系為內容的影片中，所有的男女人物依然都是由男演員扮演的。中國銀幕上的第一位女演員來自和《難夫難妻》同年拍攝的香港短故事片《莊子試妻》。影片取材於明清傳奇，描述莊周詐死，以試其妻子是否忠貞的故事。也許是因為香港長期處在英國統治之下，得西方風氣之先，故能夠接受男女同台演出。結果，導演黎民偉的妻子嚴姍姍在片中扮演了莊周妻子的使女，雖然還不是主角，但這已足以使嚴姍姍獲得中國電影史上第一位女演員的殊榮。
攝制的第一部長故事片：1922年上映的《閻瑞生》，任彭年導演。該片以當時上海閻瑞生謀斃王蓮英的轟動社會案件為依據，寫的是真人真事，上映盛況空前。第一個電影文學劇本：中國電影史上第一個比較完整的電影劇本問世於1925年，即電影在中國誕生後整整20年後。它是由洪深編寫的歷史題材劇《申屠氏》，發表於當年《東方雜志》22卷1-3月號上。
第一部動畫片：動畫片是美術片中的一種重要類型。中國的美術片就是從動畫電影開始的。1920年，上海的萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰兄弟（人稱「萬氏兄弟」）在影院中看到了《大力水手》、《勃比小姐》等早期美國動畫片後，對這種藝術形式產生了濃厚的興趣，從此開始研製中國的動畫電影。1926年，萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難，終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》；它也是中國美術片的開始。
第一部出國的影片：新亞公司拍攝的《紅粉骷髏》，管海峰導演，除在上海、天津、北京上映外，還到日本、越南等國放映。
第一個電影公司：亞細亞影戲公司。
第一首電影插曲：1930年12月3日，聯華公司出品的影片《野草閑花》上映，該片以蠟盤配音的方法為影片配製了一首由孫瑜作詞、孫成壁作曲的電影歌曲《尋兄詞》，它成為中國電影史上的第一首電影插曲。
第一部蠟盤發音片：《歌女紅牡丹》（1931年）。
第一部片上發聲片：《雨過天晴》（1931年）。
第一部獲得國際榮譽的影片：《漁光曲》，榮獲「莫斯科國際電影節」榮譽獎。
第一部音樂喜劇片：袁牧之編導的《都市風光》，完成於1930年10月。
第一部採用管弦樂隊演奏的影片：《都市風光》。
第一個由政府設立的電影獎：1932年，由當時中國教育界和電影界熱心人士共同倡議，在南京建立中國教育電影協會。中國教育電影協會於次年舉行了第一次影片評選活動，《人道》和《自由之花》被評為優秀影片。此後又舉行了幾次評選。由於當時協會的領導者中有不少具有政府黨政高層官員身份，因此可以說這是中國電影史上最早的具有政府色彩的電影獎。
第一位電影皇後： 1933年，開辦於上海的《明星日報》以「鼓勵諸女明星之進取心，促成電影之發展」為宗旨，發起了一次評選「電影皇後」的活動。這也是中國電影史上第一次具有較大影響的電影明星評選。在參選的諸明星中，來自明星公司的胡蝶、聯華公司的阮玲玉和來自天一公司的陳玉梅呼聲最高，選票也比較接近。經過長達兩個月的評選，胡蝶得票21，334張，陳玉梅得票10，028張，阮玲玉得票7，290張。胡蝶由此登上了中國第一位「電影皇後」的「寶座」。第一部在國際上獲獎的影片：1935年3月，由蔡楚生編導的影片《漁光曲》在蘇聯舉辦的莫斯科國際電影展覽會上獲得了榮獲獎，這是中國電影第一次在國際電影節上獲獎，《漁光曲》遂成為中國第一部在國際上獲獎的影片。
第一位國際三大影展最佳演員：1992年2月，張曼玉憑借電影《阮玲玉》獲柏林國際電影節影後，成為中國影史上第一位在世界三大國際電影節上獲得最佳演員榮譽的影星。
第一部恐怖電影：1937年，新成立的新華影片公司推出了一部深受歡迎的影片《夜半歌聲》，這是中國銀幕上出現的第一部國產恐怖電影，它不但在當時製造了轟動效應，歷經半個多世紀的歲月，其價值和魅力依然能夠得到驗證。
第一部抗戰影片：《保衛我們的土地》是抗日戰爭爆發後完成的第一部表現抗戰的故事片，史東山編導、吳蔚雲攝影，完成於1938年1月。
第一部彩色電影：中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品，費穆導演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導，李生偉任攝影師。
新中國第一部故事片：抗戰勝利後，中國共產黨派出文化幹部前往東北接管偽「滿洲映畫協會」（日本侵略中國後在東北建立的電影製片廠），1946年10月，在「滿映」的原址上成立東北電影製片廠，後更名為長春電影製片廠。1949年，在極為艱苦的條件下，東影拍出了新中國第一部故事片《橋》。
第一部譯製片：1949年5月，由東北電影製片廠譯制的蘇聯電影《普通一兵》。
第一部在國際上獲獎的中國美術片：1956年上海電影製片廠出品的木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎，這是第一部在國際上獲獎的中國美術片。
建國後第一部中外聯合攝制的影片：中國北京電影製片廠與法國加朗斯影片公司聯合攝制的兒童片《風箏》，1958年6月上映。
第一部彩色寬銀幕電影：1958年，上海電影製片廠（海燕廠）拍攝了中國第一部35毫米彩色寬銀幕立體聲故事片《老兵新傳》。這是中國第一部彩色寬銀幕影片，也是中國大陸第一部寬銀幕電影。
第一部彩色寬銀幕故事片：《魔術師的奇遇》，1962年由上海天馬電影製片廠攝制。
第一部彩色遮幅寬銀幕故事片：《青春》，1976年由上海電影製片廠攝制。
第一部寓言樣式的動畫片：《誇口青蛙》
第一部在國際電影節上獲最高獎的故事片：1988年，由張藝謀執導，鞏俐和姜文主演的影片《紅高粱》在第38屆西柏林國際電影節上獲得最高獎金熊獎。這是第一部在國際A類電影節上獲得最高獎的中國電影。
第一部獲得世界吉尼斯紀錄的影片：2002年12月12日，世界吉尼斯英國總部正式授予中國電影《廬山戀》「世界上在同一影院連續放映時間最長的電影」的吉尼斯世界紀錄。這是第一部創造了世界吉尼斯紀錄的中國電影，到目前為止，也是惟一的一部。
中國第一個由專業影人評選的電影獎：在中國電影三大獎中，電影金雞獎是由專業電影人員評選的專業性電影獎。金雞獎始創於1981年中國農歷雞年，由中國電影家協會主辦，獎杯為一尊引頸高唱的金雞，以金雞啼曉象徵百家爭鳴，同時亦包含著激勵電影工作者聞雞起舞、奮發前進的意義。該獎每年評選一次。由電影藝術家、電影評論家擔任評委。在這一類別的電影獎中它不僅是第一個，也是惟一的一個。它也是中國電影界專業性評選的最高獎 。

Ⅳ 電影什麼於哪年傳入中國，又在哪裡第一次放映電影，電影名叫什麼

1895年12月28日，電影在現代資本主義文明的重鎮法國問世。第二年，這一西方最新的技術成果就傳入了中國。據《申報》記載，1986年8月11日（光緒22年），一位法國遊客在上海徐園的茶樓「又一村」放映了一部短片，這是電影第一次在中國放映。和在國外放映的情形相同，這部電影是穿插在「戲法」、「煙火」等游藝節目中放映的；放映地點也和世界上第一次電影放映有著某種相似之處——後者是在巴黎的一家咖啡館里。1897-1898年，來自美國、俄羅斯、義大利以及葡萄牙的幾位商人先後在天華茶園、奇園、同慶茶園、昇平茶樓、跑冰場等地點進行商業電影放映，使電影在這個東方大都會漸成氣候。

幾年以後，電影終於傳進了皇城北京。1902年，一個外國人開始在前門打磨廠租借「福壽堂」放映電影，使皇城根腳下的人們也開始領略了電影的風采。

電影最初在中國的名字被稱為「活動影戲」或「電光影戲」。當時在中國放映的影片也同樣來自國外，內容都是一些紀錄性短片和搞笑的滑稽短片，如《俄帝游巴黎》、《馬德里街市》、《西班牙人跳舞》、《以劍術賭輸贏》、《黑人吃西瓜》等。當時上海《游戲報》的一篇報道曾這樣描述這些早期的電影：「……美國電光影戲，制同影燈而奇妙幻化皆出人意之外者……座客既集，停燈開演；旋見現一影，兩西女作跳舞狀，黃發蓬蓬，憨態可掬。又一影，兩西人作角抵戲。又一影，為俄國兩公主雙雙對舞……觀眾至此幾疑身入其中，無不眉之為飛，色之為舞。忽燈光一明，萬象俱滅。」

中國人自己放電影是1903年在北京。中國商人林祝三從歐美回國，攜帶放映機和影片，在打磨廠樂天茶園放映電影，這是中國人從國外自運電影在國內放映的開始。此後，在北京前門外的大柵欄大觀樓戲院、西單市場內的文明茶園、東安市場內的吉祥戲院、西城新豐市場里的和聲戲院，相繼都有電影放映。
此後，電影還曾傳入皇宮之中。據報道，1904年，慈禧太後70歲壽誕之時，英國駐華公使曾進獻放映機一架，影片數套，為慈禧放映電影。但只放了三本，發電機即出現故障，導致爆炸，慈禧認為此乃不祥之兆，從此禁止在宮內放電影。第二年，大臣端方出國回來偷帶回放映機一架，並在宴請載澤時進行放映，結果中途放映機又發生爆炸，現場的翻譯等人被炸死。「宮廷電影」就此終結。

1905年前後，電影在北京已蔚然成風。當時大觀樓戲院每晚都有電影放映，且座無虛席。至此可以說，電影這一藝術和娛樂形式終於落戶中國。

Ⅳ 電影什麼於哪年傳入中國，又在哪裡第一次放映電影，電影名叫什麼

1905年的《定軍山》是中國製作的第一部電影
以下是在網上搜來的一些信息：1896年,電影傳入中國。8月11日，上海閘北唐家弄(今天潼路814弄35支弄)私家花園內的「又一村」在表演的娛樂節目中間穿插放映了由外國人帶入的影片，這是電影在中國放映最早的記錄，距1895年12月28日電影誕生僅半年多時間。當時，中國人把它稱為「西洋影戲」或「電光影戲」，以後統稱為「影戲」。

1926年12月 虹口新中央大戲院試映美國「特福萊」有聲短片。這是外國有聲影片首次傳入中國

Ⅵ 世界上第一次公開放映電影是哪一年

1895年12月28日，法國的路易·盧米埃爾兄弟在巴黎第一次公開放映他們自己攝制的《工廠大門》、《火車進站》等電影片段，標志著電影時代的開始。

Ⅶ 1895年 人類歷史上第一部電影《工廠大門》首映

歷史上的今天——1895年3月22日，人類歷史上第一部電影《工廠大門》首映。
1895年12月28日，法國盧米埃爾兄弟在一家咖啡館里公開放映了《工廠大門》、《火車進站》等影片，被電影史確認為電影誕生的日子。然而，世界上第一部電影還是路易斯·普林斯執導的《朗德海花園場景》。《工廠大門》可稱為第一部廣告宣傳片，於1895年3月22日正式上映。攝影機在門外記錄了下班工人走出門外，騎車的，走路的，一幅自然真實的景象。
作為攝影師出身的盧米埃爾兄弟，從一開始就顯示出與愛迪生截然不同的思維觀念。這種不同不僅表現在對「放映術」的發明、對電影機器設備的改進，而且在他們的電影作品中，存在著根本的時空觀念和美學差異。
作為發明家的愛迪生曾為電影做出過很大貢獻。他對於電影機器、裝置的研製，為新藝術的誕生奠定了基礎。而他更大的榮耀，則是為這門新藝術起了一個富有魅力、富有詩意、富有幻覺意識的名字——電影。然而，愛迪生對待電影、這門新藝術的觀念上，存在著很大的局限。
首先，愛迪生提供給他的「電影視鏡」所放映的影片，大都是在他所設置的一個被稱作「黑囚車」的裝置中拍攝出來的。而事實上，他的創造本身並沒有脫離「照相館」的原有模式。在那個只能供一個人觀賞的「窺視鏡」前面，觀賞者的「窺視」不過是一次次地重復著攝影師的「窺視」。其次，由狄克遜最先完成的50部左右的作品，內容大都是簡單地表現跳舞、拳擊、變戲法、做游戲等等娛樂性場景。影片中的人物則是由愛迪生請來的演員為攝影機表演的，如同一張張「活動的照片」。這不過是套用了舞台劇的模式虛構的一些小節目而已。
與此相反，盧米埃爾兄弟採取的是更為現實主義的態度。他們首先擺脫了照相館攝影師所具有的封閉的人為空間的束縛，邁向了廣闊、開放的自然空間。作品的內容，也是更為努力地去表現和復制現實生活中實際存在的事情和生活，而不是專門去為攝影機安排和搬演實際不存在的事情和生活。
1895年，盧米埃爾兄弟發明了一款讓全世界吃驚的電影機。這種攜帶型設備是照相機、膠片處理實驗室和電影機的綜合體。兄弟兩個在法國鄉村拍攝了最多隻能播放幾分鍾的膠片。然後，他們當場處理和電影膠片。第二年，老式電影機（活動電影機的另一個變體）宣布了一個嶄新的娛樂時代的到來。老式電影機工作原理與活動電影機相似，但有一個本質的區別：圖像被投射到房間里的一塊大銀幕上，而不是在小房間的一塊小銀幕上。從此，第一家電影院誕生了，這就是位於賓夕法尼亞州匹茲堡市的「五分錢戲院」（The Nickelodeon）。
經過一個多世紀的漫長發展，電影和電影機更加復雜了。工程師用輸片齒輪和卷軸來裝配電影機，使得膠片在光源前的快速移動更為容易。電影的長度從幾分鍾變為一個小時，甚至更長時間。在20世紀20年代末，常去看電影的人就已經可以欣賞到具有聲道的有聲電影了。
1895年12月28日，法國盧米埃爾兄弟在一家咖啡館里公開放映了《工廠大門》、《火車進站》等影片，被電影史確認為電影誕生的日子。然而，世界上第一部電影還是路易斯·普林斯執導的《朗德海花園場景》。1888年10月，法國發明家路易斯·普林斯在英格蘭西約克郡利茲城進行了一項有里程碑意義的工作，他使用自己的單鏡頭攝影機和伊士曼柯達公司的紙質膠片連續拍攝了《朗德海花園場景》和一段利茲大橋的街景。這比他的競爭者——比如盧米埃爾兄弟和托馬斯·愛迪生——要早上幾年。他未能在美國按計劃完成這項新發明的公開演示，因為他於1890年9月16日在一輛火車上神秘地失蹤了。電影史學家將他視為真正的早期電影之父。
路易斯·普林斯
《工廠大門》可稱為第一部廣告宣傳片，於1895年3月22日正式上映。攝影機在門外記錄了下班工人走出門外，騎車的，走路的，一幅自然真實的景象。法國著名的電影史學家喬治·薩杜爾說「至今還使人感到一種樸素的魅力。」大門在略靠右邊，在中間靠左的地方還有一個小門，因為光線暗，所以是黑色的。大門和小門剛好形成黃金分割。從大門出和從小門出的人，在構圖上，也形成力量的平衡。《工廠大門》在表現了工人下班離開工廠，接著是一輛由兩匹駿馬拉著的馬車載著廠主們馳進大門。

Ⅷ 誰是第一個將電影與藝術結緣的人

喬治·梅里愛是第一個將電影與藝術結緣的人。

美國電影開始成為藝術就是喬治·梅里愛，喬治·梅里愛是第一個利用這種工具作為個人表演的手段，首先讓電影向新的航道上前進，開拓了影片的界域，並把注意力集中到影片的潛在性能上來。梅里愛的影片輸進美國時，美國影片還只是新聞大事簡單的畫面記錄，被大家譏笑為「送客戲」。

他的種種革新都是革命性的。喬治·梅里愛這個人富於幻想，足智多謀，身懷絕技，是電影的第一個偉大藝師，也是電影的戲劇傳統之父。梅里愛從電影攝影機里發現了仙術魔法，於是他把攝影機的鏡頭從現實生活調開，從僅僅作為報導做法上調開一轉到幻想，轉到真正創作方面來。

他還用自己那一套「人工安排場景」的系統，把組織概念帶進電影製作中來，藉以改變美國人那種偶然的即興式攝制方法，並推進了他們的技術。

1896年，34歲的梅里愛是一個萬事通—他是反布朗派報紙的諷刺漫畫家、舞台監督、演員、Houdin劇院的風景畫師，又是職業魔術師。就在這一年，他轉業到影片製作方面來，從此到第一次世界大戰爆發，他致力於自己選定的藝術。

他寫道：影片製作提出那麼多職業的匯總，要求那麼大數量不同的工種，又能贏得那麼持久的關注，所以，我毫不猶豫地宣布：電影是各種藝術當中最吸引人、最迷人的藝術。

喬治·梅里愛的貢獻

在著名的《德雷福斯事件》（1899年）一片里，喬治·梅里愛採用細致的現實主義手法導演，模仿一些照片資料，運用新聞片的風格，讓演員即時表演，拍成長達15分鍾的長劇。其中有演員的大特寫和中景鏡頭，也有人群四散奔逃的場面，開創了「真實搬演」藝術的先河。

梅里愛為自己建立的蒙特路伊攝影場比愛迪生所建的「黑瑪麗亞」雖然晚了幾年，卻比之規模更大，設計更精巧，並出現了電影攝影棚和廠房式的作業。