A. 聲生不息:李克勤、毛不易《最佳損友》電影感舞台觸動你了嗎
李克勤和毛不易一起合作了《最佳損友》這一首歌,小編認為這首歌給小編帶來了非常大的觸動,舞台上的電影感也讓人們目不暇接,讓人們感受到視覺的盛宴。李克勤和毛不易在唱歌時候的聲音以及表達方式都有所不同,甚至有很大的差別,但是兩者的融合能夠給人們帶來觸動感,並不會讓人們感受到很突兀。李克勤和毛不易在音樂界都有著經典作品,這兩者的碰撞令人驚喜。
李克勤和毛不易給人們帶來了一場精彩的演出,舞台設計以及氛圍烘托也十分到位,和歌曲所要表達的主題十分契合。舞台設計十分具有沖擊力,可以讓人們感受到時間的流逝,兩個人拿著話筒一起演唱,共同講述一段段故事,有一種文藝的感覺,也彷彿是一部電影大片。毛不易和李克勤之間的配合比較默契,向人們表達了濃厚的情感,兩個人的合作獲得弊改了許多好評。
B. 頭腦特工隊電影觀後感小學生範文
該片講述了小女孩萊莉因為爸爸的工作變動而搬到舊金山,她的生活被這五種情緒所掌控。 盡展腦內情緒的繽紛世界。下面是我給大家整理的頭腦特工隊電影觀後感小學生,希望能給大家帶來幫助。
頭腦特工隊電影觀後感小學生1
每當站在意識的邊緣,俯瞰回憶的深谷,都有嚎啕大哭的沖動。昨天晚上和損友一塊兒看《頭腦特工隊》,盡管之前就被告知將是一部催淚之作,卻沒想到是這樣堅決的形式。總覺這兩年看的動畫片,都在講一個相似的故事,其中包含著對美好過去的無盡追懷和自我認同的不斷重建。盡管主題不同,卻有著相同的底色。
《頭腦特工隊》可能是目前為止最直接最完整地呈現這一主題的作品,沒有假託一隻玩具熊或一個童話公主,而是直接呈現了成寬纖長過程中美好記憶的一次次陷落。當小女孩拒絕回應爸爸的玩笑時,淘氣島轟然傾塌,我身邊的陌生姑娘在啜泣,而我想要嚎啕大哭。
童年真的是在某一瞬間像爆破一樣消失的么?小孩子可愛的瞬間,大多是不自以為可愛的,而從逐漸懂得「賣萌」開始,我們學會通過假裝來重溫童年時受到的寵愛,而童年也真正成為無法返回的孤島。
Bing Bong這個幼年幻想中的夥伴,和《玩具3》里被拋棄的大熊,和《無敵破壞王》里風光不再的糖果國王,甚至和《飛屋環球記》中受到質疑的冒險家有著許多共通之處,看電影的時候我總擔心如果萊利是一個受到心理創傷的小姑娘,Bing Bong很可能會黑化為一個相似的反派人物了,然而受到呵護的萊利幻想中的夥伴是快樂而憨厚的,為了小姑娘的快樂它最終選擇消失在遺忘的深谷中。這樣的遺忘是如此地不知不覺,以至於我們幾乎從不會為忽視了某個幻想中的夥伴而愧疚。當樂樂趴在懸崖邊看到Bing Bong逐漸化為暗影,我拚命地從我的回憶的廢墟中搜尋那隻被我賦予過生命的小鹿氣球和被我想像成小馬的兒童自行車,是我拋棄了它們,還是它們離開了我?
為什麼不能永遠以過去的形式存在。為什麼每時每刻都在獲得新的記憶遺失舊的。到底是太陽底下沒有新鮮事,還是人不能兩次踏入同一條河流。天堂圖書館一般的記憶檔案館中的管理員啊,他們的銷毀記憶的時候不會難過嗎。或許皮克斯覺得回憶還是及時清理的好吧,即便是美好的回憶,留下了太多也會令人難過。《飛屋環球記》中的老人的故事,不是事情的另一幅面孔么。人生於世何止是與童年、與舊友的不斷告別,人生於世本就是一場漫長的告別,遺忘的哀愁或許是時間的獎勵。把所有故事都戴在身上,才是旅途中最艱難的狀況吧。
然而這樣想也並不能讓我釋懷啊,真想跳進回憶的深谷中,重新看看每一個灰色的海洋球。
頭腦特工隊電影觀後感小學生2
如果要給小孩推薦一部動畫片,那麼這部一定是我推薦之一。
這部動畫,主要講的是小女孩莉莉從出生到長大後的一段過程。然而這部動畫的重點不是莉莉,而是住在莉莉大腦里的五種情緒,它們分別是快樂、悲傷、恐懼、厭惡和憤怒。動畫片通過擬人化的手法,把這些情緒變成了一個個生動的人物,依次是樂樂、憂憂、怕怕、厭厭和怒怒。
莉莉的腦中有一個控制台,這五個人物時不時的會操作下這個控制台,不同人物的操作,莉莉就會表現出不同的情緒。
大腦裡面還有一些記憶島,這些島分別是一些核心記憶組成的,比如我們學會走路的第一天,父母幫我們過的某個生日,某場重要的比賽等。
這些人生里重要的記憶都會儲存慎早仿在不同的小島上。
莉莉的大腦,大部分時刻都是由樂樂控制著,優優時不時的也會無意的來控制下操作台,偶爾遇到一些不喜歡吃的食物,或碰到一些生氣的事情,厭厭和努努也會跳出來爭奪操作台控制權。
樂樂總是嫌棄憂憂,因為它總是無故的沮喪,做什麼事睜銀都打不起精神,總是從不好的方面來分析問題。它覺得憂憂就是多餘的,存在根本沒有什麼意義。
後面發生了一些事情,導致其中的一些記憶島崩塌了,掉入永恆的虛無之淵,一旦掉入這個深淵,那麼莉莉腦中的記憶就會永遠的消失。
第一個崩塌的是「搞怪」之島,也就是存儲一些搞怪時刻的記憶。
那是莉莉在搬家後的一個晚上,她莫名的就不開心,她可能是懷念老地方的朋友,搬走後就不可能一直跟他們一起玩了。
爸爸看出了她的不開心,於是就模仿猴子的樣子來逗她開心。小時候,每當莉莉不開心的時候,爸爸就是這樣哄她,可是今晚卻不靈了,可能是優優一直在操作控制台,莉莉看著爸爸的樣子還是無法開心起來,甚至覺得有點幼稚,搞怪之島崩塌了。
當我看到這一刻的時候,我的心突然咯咚了一下。
我在想,曾經小時候的我們,都是搞怪的,做著鬼臉,無憂無慮。長大些,這些搞怪的時刻忽然就離我們遠去,我們一下子就變得正經起來。那些曾經搞怪的我們為什麼就突然變了呢?
而父母也很困惑,曾經的小天使死哪了?這好像是個很突然的過程,我們失去了童年,父母也失去了無憂無慮的我們。
再長大些,莉莉又失去了一些記憶之島,同時又增加了一些其他記憶島。
樂樂和憂憂經歷了一場腦中事故之後,也不再嫌棄憂憂,她終於也發現了優優的好處。
我想成長就是這樣的,我們總是會失去些什麼,然後得到些什麼。我們也不可能永遠的快樂,懂得悲傷,方能體驗歡樂的可貴,背負過沉重,才能擁有真正的輕松。
其實,更多時候,是生命中的那些「負面情緒」給我們力量,悲傷讓我們深刻,去學習和體驗,去增加生命的分量。
頭腦特工隊電影觀後感小學生3
電影的主人公萊莉是一個11歲的女孩。她有一個快樂的童年。從小生活在一個幸福的家庭里。在她的大腦中有樂、憂、厭、怒、怕這五種情緒,分別代表著五個小人。這五個小人各司其職,但唯獨憂憂「無用」,沒有人知道她能幹什麼,憂憂自已也想讓萊莉開心,但她自已很難保持正面情緒。
這部電影的主題就是接納自已的負面情緒。我們不可能任何時候都會充滿陽光,都能用笑容來解決問題。我們希望歡樂,抵觸悲傷。對那些消極情緒嗤之以鼻,但很多時候是「負面情緒」給我們力量。試問,有誰的成功不歷經坎坷?誰在人生之路上沒有哭過、怕過、怒過、厭過?哭過,我們深刻銘記教訓,同一道坎兒,不會再跌第二次;怕過,人心都有恐懼,它使我們未雨綢繆;怒過,那是一種發泄,同時也警告他人我是有底線的;厭過,世間百態,我們不可能都去欣然接受,人是有個性的。
我們不可能一種情緒打天下。七情六慾,喜、怒、哀、樂、懼、愛、惡;見欲、聽欲、香欲、味欲、觸欲、意欲,缺一不可。為什麼萊莉的核心記憶球最後是彩色的而不是單純的快樂呢?因為她笑過,哭過,得到過,失去過。這情緒五味雜陳,這才是人生真正該有的樣子。失去過,方能明白得到的可貴,悲傷過才能了解快樂的真諦!
無論快樂與否,都不要拋棄。願我們的人生能如彩虹一樣多姿多彩!人生的本味是什麼?我想從你飽含真情的文字里我讀到了很多。很高興你能用如此冷靜成熟的心態去認識自我,很高興你能抱著慈愛悲憫之心看待人生,真心為你加油!
頭腦特工隊電影觀後感小學生4
第一遍,沒看懂,第二遍,似懂非懂,第三遍,好像懂了,又好像還有些地方不太懂。
什麼電影這么「燒腦」?一部兒童動畫片而已,值得看三遍?太誇張了吧!
我與萊莉很像,都是十一歲的女孩,聰明卻又調皮,懂事卻時常任性,有時候控制不住自己的情緒,搞得全家雞犬不寧。
我與萊莉也有不像的地方,萊莉最討厭吃西蘭花,我卻喜歡吃西蘭花,當然更喜歡吃牛排和巧克力。
萊莉經常為一些小事情而鬧情緒,我更是一不順心就發脾氣,我發脾氣時的表現與萊莉幾乎一模一樣:氣沖沖地跑進自己的房間,「砰」的一下把門關上,然後一個人在裡面生悶氣。
爸爸媽媽說,這是成長過程中「叛逆期」的表現,我不太明白為什麼會「叛逆」?但是前幾年我確實沒有這么「叛逆」。
萊莉的爸爸媽媽很愛萊莉,我的爸爸媽媽也很愛我。萊莉的媽媽總是那麼和藹可親,萊莉的爸爸偶爾也會發脾氣。
我鬧情緒發脾氣時媽媽總是對我說:「要控制好自己的情緒!」,但是能夠自己輕易控制好的情緒還是情緒嗎?
媽媽有時候自己也控制不好她自己的情緒,這時候的媽媽就從一個「和藹可親的媽媽」變成「面目可憎的媽媽」。
即使我不鬧情緒不發脾氣時爸爸也總是嘮叨:「應該這樣,應該那樣」,我問他:「為什麼要這樣?為什麼要那樣?」
爸爸說:「沒有為什麼,小孩就是應該聽父母的」,我很不服氣,我也沒有見到爸爸什麼事情都聽爺爺奶奶的。
《頭腦特工隊》與其說是一部「故事片」其實更像一部「科普片」,它告訴我們,每個人都有「喜怒哀樂」的情緒,與其強行的「控制它」還不如自然的「順應它」,遇到傷心難過的事,痛痛快快地哭出來;遇到開心高興的事,敞開胸懷地笑出來。
影片的最後,萊莉調整了自己的情緒,成了一個充滿朝氣活潑開朗的女孩,我也一定會像萊莉一樣,調控好自己的情緒,讓父母不再為我操心。
頭腦特工隊電影觀後感小學生5
這部電影是一個比我小十歲的少年拉著我一起看的,中間夾帶各種吐槽各種亂入所以看完了也並沒有淚目。可能那個所謂幻想的朋友已經離我遠去太多年,以至於我們倆在討論劇情的時候我還言之鑿鑿的說我就沒有意淫過BingBong這樣的存在,言外之意就是我從未如此孤獨與無聊過。然而當我在寫這篇影評的時候,我似乎又不那麼確定了。
片中有個場景,是那些在廢墟里堆著的一個個記憶球,都還會在joy的觸碰下熠熠閃光,重現著當年的溫度與色彩,然而它們的主人卻都已經不記得了。可能很多人都會為此感到惋惜,我卻並不這么覺得。我一直很慶幸有些事我可以想不起來,因為遺忘就像一種自我保護機制,那些被我們親手埋葬掉的並不只是歡樂,更多的則是憂愁,苦悶與絕望。如果能讓我不記起後者,我心甘情願將與之相關連的一切都通通忘掉。
就像對一個小時候受過欺凌的人來說,可能他的整個中學時期都是晦暗無光的,即使是中間夾雜著的短暫而微小的快樂,他也不願意無端想起。而對於一段結束得異常狼狽不堪的戀情,也沒有人想要一直記得前任當初對自己說過的情話,因為那些甜蜜的耳語遠遠抵不過最終背叛劈腿所帶來的傷害。如果我們無法剝離記憶,那就只能選擇連根拔起。
這個過程可能一開始只是自己強迫自己忘記,但等過了幾年,就會發現自己是真的什麼都記不得了。即使你翻開當時所寫的日記,聽到曾經單曲循環的歌曲,都未必能想起自己當時紛繁復雜的心情。很多記憶就這么在你的有意識或無意識的逃避中消磨掉了。
雖然快樂的經歷無法復制,但快樂的體驗卻是可以再現的。就像成年後升職加薪後的雀躍就並不一定比小學春遊前的興奮來的少,下一段戀情的開花結果也會比之前的慘淡收場來的更心滿意足。然而如果我們記得太多,就一定不會快樂,不管過去的記憶是好是壞。
所以,還是那句俗的不能再俗的老話,珍惜現在吧,相信這也是這套遺忘機制的初衷所在,努力讓現在的自己活的開心充實才是最重要的。
C. 最佳損友闖情關有幾部
最佳損友闖情關有一部。
《最佳損友闖情關》是一部1988年上映的香港電影,由王晶執導,劉德華、關之琳、邱淑貞、陳百祥、馮淬帆、吳君如等人主演。該片講述了三個損友在幫助發小追求女神的過程中,發生的一系列搞笑故事。該電影以其幽默的情節和生動的角色塑造贏得了觀眾的喜愛,尤其是劉德華和關之琳的出色演繹更是讓影片增色不少。
這部電影以其獨特的幽默感和真摯的情感贏得了廣大觀眾的喜愛。故事情節緊湊,角色形象鮮明,使得觀眾在歡笑之餘也能感受到人與人之間的真摯情感。同時,影片也通過一系列搞笑情節展現了友情、愛情和人生選擇的重要性,讓觀眾在娛樂的同時也能思考人生的意義。
雖然《最佳損友闖情關》只有一部,但它在觀眾心中留下了深刻的印象。無論是劉德華、關之琳等主演的精湛演技,還是王晶導演的獨特視角和幽默風格,都讓這部電影成為了香港電影史上的經典之作。即使時光流逝,它依然能夠觸動觀眾的心弦,讓人們回憶起那段美好的時光。
D. 靠《深喉》掙了一個億,背後卻是虐愛悲慘的一生!
1972年一部《深喉》電影,以二十萬製作費,帶來了1億票房,成為美國最賺錢電影之一,電影不但賣座,亦極具爭議性。
紅顏秀也在不久前安利過這位只有159CM,嬌小、迷離而妖嬈的阿曼達,和她毀盡三觀的一部作品《克洛伊》。喜歡的小夥伴可以來紅顏秀里提貨!
相比《克洛伊》,阿曼達的這部《拉芙蕾絲》在表演風格嫌察上依然延續了她讓人荷爾蒙上線的大膽表演,劇情也是盡毀三觀的故事內容。
《拉芙蕾絲》是由羅伯·愛潑斯坦、傑弗瑞·弗里德曼兩位導演共同執導的,該片主要講述美國演嘩塵員琳達在拍攝影片《深喉》前後的生活以及與丈夫的感情的傳記電影。
講真《拉芙蕾絲》的看點還是在女主非比尋常的一生,阿曼達的表演依然在線,但是影片風格處理上過於簡單了,故事有些淺嘗輒止。
《拉芙蕾絲》在豆瓣上的評分只有6.3分,IMDB只有6.2分,評分雖低,但總比原版《深喉》的評分高出不少吧。
青澀的琳達還是個家教嚴格、害羞、渴望自由的少女,命運的轉折點就是她生命中的第一個男人,一個名叫恰克的酒吧。
年輕的姑娘遇上老司機,自然輕而易舉就被俘獲芳心,青春叛逆的琳達甚至不顧家人的阻撓,毅然決然的和恰克私奔、同居。
戀愛中的女人享受在兩人瘋狂激烈的狂愛游戲中而不能不可自拔,並結了婚,六個月後,溫柔的恰克卻因組織「賣身」被抓捕,欠下大筆保釋金。
姑娘如何失足,首先就是嫁了個人渣,至此恰克帶上了琳達走上了靠「賣妻」為生的還債路上,維持他們倆人的生計,
軟弱的琳達在恰克的引導下,結識了生命中最重要的「損友」的導演達米諾,並未琳達量身定製了《深喉》!
結果琳達成為了火熱的女明星,真的是一「炮」而紅,各種名利雙收!
至此電影也完成了一半,下半段將以一切全部打碎,還原了琳達這一路走來的心酸和痛苦,而恰克也是個有施虐傾向的癮君子。
成名前,琳達被恰克虐待,當做搖錢樹,成名後,琳達不但沒有分到應得的,任然被恰克送到各大導演的床上。
琳達將自己的遭遇痛訴給家人,得來的只是嫁雞隨雞,嫁狗隨亂者禪狗的順從忠告。
從青春懵懂的少女,一步步走到解鎖各種姿勢技術的成名女星,被路人指指點點,琳達受盡了折磨。
影片最後,軟弱的琳達終於爆發,開始認知自己,洗心革面,但現實中的琳達卻並沒有這樣完美的結局!
現實中的琳達在事業進入低谷之後,也終於離開了恰克,參與女權主義運動,開始了自己反情色的人生道路。
1981年,琳達在多倫多太陽報上說:當你看電影《深喉》時,你是在看我被施暴,這部電影還在上映是一種罪惡,整個拍攝過程中有一把槍指著我的頭!
然而隨著幾任丈夫的離開,和生活的拮據,那個女權主義的急先鋒琳達,在52歲時被生活催化墮落,竟然復出重操舊業!
她的論調轉變為:《深喉》改變了某些伴侶的生活,這或許畢竟不是什麼壞事!
漫長的故事終究在2002年的一場事故中結束,曾經一度綻放出短暫光芒的超級巨星,就這樣結束了她悲慘傳奇的一生。
E. 一部很老的香港電影,一個女人被強X後,為了報仇躺進一副棺材裡的女屍下(墊屍底)化成女鬼報仇.
吳耀漢 《艷鬼山墳》。
威叔在和合石打理義庄墳場已卅多年,因懂得神功,治理鬼魂自有一套,在這一行相當吃得開。小花是威叔的養女,父亡後隨母親下嫁威叔,今年芳華十七,長得婷婷玉立。天賦有通靈之術,夜闌人靜,常與墳場鬼魂聊天,繪書素描。威叔有一班豬朋狗友,因臭味相投,常常相約飲酒、聚賭、更常到大檔博殺,致使威叔欠下貴利萬元之巨。威因被貴利追債。苦無良策,眾捐友見小花貌美,獻計威叔推小花入歡場,賣身還債。一日,小花慘被威叔、強、明、棠等四人輪jian,小花被奸後,從鬼友口中得知做攝青鬼方有機會報仇,決意犧牲。小花死後,化為歷鬼,先後殺死威叔三個損友。因威叔神功了得,小花遂邀亞雞(威叔的一個朋友)相助,鏟除威叔。一輪鬥法之後,威叔終於被殺,而小花亦悄然而去。