㈠ 涓閮ㄧ數褰辮茬殑鏄涓涓閰掑簵
銆婂ぇ閰掑簵銆嬫槸鍩冨痙钂櫬峰彜灝斾竵鎵у肩殑鐢靛獎錛岃憶涓芥嘲路鍢夊疂銆佺惣路鍏嬪姵棣ャ佸垬鏄撴柉路鏂閫氱瓑涓繪紨錛屼簬1932騫翠笂鏄犮傚嚭鍝佸叕鍙哥編鍥界背楂樻呭獎鐗囧叕鍙搞
銆婂ぇ閰掑簵銆嬪唴瀹逛粙緇嶏細
鍏ㄧ墖浠ユ煆鏋楃殑涓瀹惰豹鍗庡ぇ楗搴椾負浜虹敓鑸炲彴錛岃〃鐜頒簲緇勪漢鐗╁湪鍚屼竴澶╀箣涓鐨勭誨囬伃閬囥傚兼紨鍩冨痙钂欙紟鍙ゅ皵涓佺殑鍙欎簨鎵嬫硶鉶界劧鍙鏄涓瑙勪腑鐭╋紝浣嗗嚑浣嶅ぇ鏄庢槦鐨勮〃婕斿嵈鐩稿綋綺懼僵錛屽厖鍒嗘帉鎻¤掕壊鐨勪釜鎬у拰澶勫冨寘鎷錛氶グ婕旈潰涓翠簨涓氬嵄鏈虹殑淇勫浗鑺鈒捐垶濂蟲槦鐨勮憶涓芥嘲錛庡槈瀹濓紱楗版紨鍡滆祵鐢風埖鐨勭害緲幫紟宸撮噷鑾灝旓紱楗版紨鎮d笂緇濈梲灝忎漢鐗╃殑鑾辨槀鍐呭皵錛庡反閲岃帿灝旓紱楗版紨浼佷笟瀹剁殑鍗庤幈澹錛庢瘮閲屻傝繖浜涜掕壊浠ヤ笁綰誇氦閿欑殑鏂瑰紡涓婃紨鐫浜虹敓鐨勬偛嬈㈢誨悎錛屽墽鎯呭彂灞曠浉褰撴祦鐣咃紝鍦烘櫙鉶界劧灞闄愬湪澶чキ搴椾箣涓錛屼絾浜虹墿絀挎嫻佸姩鑷鐒訛紝浣挎湰鐗囨垚涓衡滃叏鏄庢槦鐢靛獎鈥濈殑鎴愬姛渚嬪瓙銆
㈡ 電影是從什麼時候開始有的
1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。
世界上第一部電影的產生
1872年的一天,在美國加利福尼亞州一個酒店裡,斯坦福與科恩發生了激烈的爭執:馬奔跑時蹄子是否都著地?斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的;科恩卻認為,馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰,於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決,然而,這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常,因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。
裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後,表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機,排成一行,相機鏡頭都對准跑道;在跑道的另一邊,他打了24個木樁,每根木樁上都繫上一根細繩,這些細繩橫穿跑道,分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後,麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬,讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時,依次把24根引線絆斷,24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小,它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片,終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地,不會四蹄騰空,從而判定科恩贏了。
按理說,故事到此就應結束了,但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次,有人無意識地快速牽動那條照片帶,結果眼前出現了一幕奇異的景象:各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬,它竟然「活」起來了!
生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然,首先得解決連續攝影的方法問題,因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了,不夠實用。馬萊是個聰明人,經過幾年的不懈努力後,終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」,這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後,許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。
當然,19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物,在電影誕生之前,許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外,還有許多,如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑,迅速導致了電影綜合技術的出現和產生,使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。
傳入中國的過程
有人認為,如果要談電影,就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。
既然中國與電影的發明無緣,那中國電影發展就由電影放映開始。1896年,盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣,電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品,在西方商人擴大市場商業策略推動下,傳入了中國。隨後,很多歐美商人見中國的放映業有利可圖,紛紛來華投資。他們經營放映業,修建及發展連鎖式影院,甚至在中國建立電影企業,攝制影片。
中國電影百年歷史
中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。
中國攝制的第一部影片——1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》,為戲曲記錄片。它標志著中國電影的正式誕生。
中國第一座電影院——1907年第一座電影院平安電影公司在北京長安街建成,由外商經營。
《定軍山》片斷
中國第一個電影製片公司——1909年美國人布拉斯基久慕上海這塊生財富地,不遠萬里來到上海香港路創辦亞細亞影戲公司。這是中國土地上的第一家影片攝制公司。
中國第一部短故事片——1913年由鄭正秋、張石川導演的故事片《難夫難妻》(又名《洞房花燭》),此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品,首開家庭倫理劇之先河。
中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。
中國第一本電影刊物——1922年1月由顧肯夫、陸潔創辦的中國第一本電影刊物《影戲雜志》。
中國第一所電影學校——1922年3月鄭正秋、張石川等人創立中國第一所電影學校——明星影戲學校(後改為明星演員養成所),由鄭正秋擔任校長,培養電影人才。
中國第一部完整的電影劇本——1924年,洪深創作的《申屠氏》在《東方雜志》發表。
中國第一首電影歌曲——1930年12月3日聯華公司出品的影片《野草鮮花》上映,該片以蠟盤配音的方法配製了中國第一首電影歌曲《尋兄詞》。
中國第一部有聲電影——1931年3月15日,由明星公司攝制的中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》上映,該片採用的是蠟盤配音的技術。
中國第一部長動畫片——1941年中國第一部長動畫片《鐵扇公主》完成,公映後受到好評。
中國美術片第一次在國際上獲獎影片——1956年木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎。
中國第一部剪紙片——1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》,為美術影片增添了一個新品種。
中國第一部彩色寬銀幕立體電影——1962年上海天馬電影製片廠攝制完成我國第一部彩色寬銀幕立體故事影片《魔術師的奇遇》。
參考資料:http://www.in70.com/zt/ztwz-887.html
㈢ 上海電影集團公司簡介及詳細資料
上海電影集團公司是由聞名全國的上海電影製片廠、上海美術電影製片廠、上海電影譯制廠、上海科學教育電影製片廠、上海電影技術廠等單位合並組建的大型電影企業,是目前全國最具規模和實力的電影集團之一。公司以製片、發行、傳播為主營業務,形成三足鼎立的經營格局,電影技術服務日益成熟,電影拍攝基地不斷完善,影視文化產業鏈基本形成,產業水平初具規模。
上海電影集團公司是經國家廣電總局批准設立、由上海電影電視(集團)公司(含上海電影製片廠、上海電影技術廠、上海影視樂園、上海東方影視發行公司、上海銀星皇冠酒店等)、上海永樂電影電視(集團)公司悔虧激(含永樂股份有限公司)、上海動畫影視(集團)公司(含上海美術電影製片廠)、上海電影譯制廠、上海科學教育電影製片廠、上海影城、上海美術設計公司、上海電影藝術研究所、上海木偶劇團、求索影視製作公司等單位合並組建的國有大空激型電影企業,是目前中國最具規模和實力的電影集團之一碧襪。
上海電影集團公司公司擁有5家大型製片企業,14家影視製作公司,以及大型拍攝基地。
上海電影集團公司公司旗下擁有中國第一院線----上海聯和電影院線。2003年至2005年聯和院線連續3年票房居全國首位。
上海電影集團公司公司擁有24小時播出的電視頻道-----東方電影頻道,播影視精品、樹評論權威、建專業頻道,為觀眾服務是頻道宗旨。
上海電影集團公司公司片庫擁有電影650多部;卡通片30000分鍾;科教片1555部;電視劇近10000部/集。
上海電影集團公司以影視內容產品製作、電影院線經營和以電影頻道為媒體的影視傳播宣傳等為主營業務,並兼營影視相關產品和業務,形成製片、發行、放映一體化,影視錄盤綜合發展的經營格局。長期以來,上影出品的優秀影視片受到國內外廣大觀眾的喜愛和歡迎。
上影集團全體員工將團結一心,努力拚搏,把上影集團建設成為以一流影視內容產業為主體,以一流影視技術為支撐,以一流拍攝基地為基礎,以一流市場覆蓋為保障,以一流影視人才為首要資源的上海標志性文化產業,成為主業突出、擇業發展、核心競爭力強、跨越區域發展的、具有海外重大影響和國內領先地位的影視文化集團。
發展新興電影產業,打造運作有效的產業鏈。建立以電影頻道為主體,以多家平面媒體為輔助的多媒體新型產業實體。
以高新技術為支撐,以優秀人才為基礎,與海外資本相聯合,與國際水平相銜接,建設設施齊全,技術先進、服務優良、具有較強競爭力的完整高效的製作技術基地和服務體系。
積極開拓影視相關產業,理順體制,尋求新突破,組建新團隊,形成以影視布景製作、美術設計、廣告製作推廣以及相關專業化產業群體;合作興建電影產業研究所和電影學院,延伸電影社會功能,擴大電影影響。
獻禮片——《 *** ·1928》 上影集團以發展影視內容產業為立身之本,以「華語電影」為品牌理念,始終追求創作生產社會效益、經濟效益相統一的優秀作品。
上海電影集團公司出品故事片、美術片、科教片、譯製片、電視電影、電視劇、電視專題片、廣告片、紀錄片、資料片及電視綜藝節目等各種類型的影視片。長期以來,上影的優秀作品受到國內外廣大華語影視觀眾的喜愛和歡迎。僅故事片就榮膺500多個國內外獎項。
短短十年間,上海電影製片廠、上海科學教育電影製片廠、上海美術電影製片廠和上海電影譯制廠相繼成立,上海電影的發展進入了第一個豐收期,各路精英匯聚申城,新片佳作層出不窮,影響深遠廣泛。上海成為中國民族電影的重要基地和「半壁江山」。
項目
故事片、電視劇
動漫新天地
譯製片
科教片
合作拍攝
上影集團的追求:社會效益最最佳化,經濟效益最大化,建立現代產權制度,確立市場主體地位,強化影視產品的銷售能力和市場覆蓋率,積極開發後電影產業資源。 發展新興電影產業,打造運作有效的產業鏈。建立以電影頻道為主體,以多家平面媒體為輔助的多媒體新型產業實體。 以高新技術為支撐,以優秀人才為基礎,與海外資本相聯合,與國際水平相銜接,建設設施齊全,技術先進、服務優良、具有較強競爭力的完整高效的製作技術基地和服務體系。積極開拓影視相關產業,理順體制,尋求新突破,組建新團隊,形成以影視布景製作、美術設計、廣告製作推廣以及相關專業化產業群體;合作興建電影產業研究所和電影學院,延伸電影社會功能,擴大電影影響。
影院投資發展公司
聯和院線
聯和院線之上海影城、新世紀、西南影城
市場行銷聯和院線之控股、加盟影院
市場行銷之永樂股份
東方影視發行公司
積極開拓影視相關產業,理順體制,尋求新突破,組建新團隊,形成以影視布景製作、美術設計、廣告製作推廣以及相關專業化產業群體;合作興建電影產業研究所和電影學院,延伸電影社會功能,擴大電影影響。
電影學院
美術設計公司
銀星假日酒店
布景製作
上世紀80年代以來,上海電影經受了市場經濟大潮的洗禮,逐漸走上了集團化、產業化的發展道路。近年來,經過多次結構調整,新組建的上海電影集團,整合集中了上海電影策劃、製作、發行等多方面優勢資源,正向著建立一個混合所有制的現代企業集團的目標努力。相信不久的將來,上海電影必定會成為上海文化產業的標志,成為海內外華語電影生產的重要基地之一。開放促改革,合作促發展。上海電影集團公司熱忱歡迎國內外同行前來進行業務交流洽談,真誠希望與各界朋友攜手合作,共同為繁榮中國電影做出貢獻。 上影集團以發展影視內容產業為立身之本,以「華語電影」為品牌理念,始終追求創作生產社會效益、經濟效益相統一的優秀作品。
公司企業的影響力和競爭力不斷增強,擁有一支藝術精湛、技術精良,具有文化素質、敬業精神和責任的電影專業人員隊伍。
公司三年後將年產電影20部,電影電視50部,電視劇800部集;院線銷售佔全國四份之一,年銷售收入15億元人民幣。
自上世紀初期電影進入中國,上海就一直引領著中國電影發展的潮流,從無聲到有聲,從黑白到彩色,上海電影更在上世紀的三、四十年代達到 *** ,胡蝶、阮玲玉、趙丹等電影明星載入中國電影的史冊。身為上海電影集團公司的副總、上海電影譯制廠的廠長,許朋樂對中國電影有一份獨特的理解和執著。
在上世紀,電影是人們娛樂的主要方式,對國家機器而言,電影也是宣傳的主要手段。從看電影到製作電影,許朋樂對電影的影響力感覺尤其深刻,他說,電影所塑造的形象比文學作品更加具象化,聲像傳播方式相比報紙等媒體能為更多觀眾接受,電影中英雄人物的一個動作或是一個微笑會深刻留在一代甚至幾代觀眾的記憶中,成為不可忘卻的經典,電影中表現的愛國、愛勞動、純朴等精神也成為那個時代的精神標志。許朋樂畢業於上海戲劇學院表演系,1984年擔任<上影畫報>編輯部副主任、主編,後歷任上海電影製片廠總經理助理、上海東方影視發行公司總經理、上海電影電視(集團)公司副總經理,現任上海電影集團公司副總裁,上海電影家協會副主席,上海電視家協會常務理事。
(圖)許朋樂身為一級文學編輯的許朋樂目前已發表六七十萬字作品,分別收入《中國電影評論集》、《電影與電視藝術研究》,他創作的報告文學《張良夫婦與少年犯》榮獲首屆「劍與盾文學獎」、「優秀報告文學獎」,他編寫的《冤家路窄》獲《電影與戲劇》雜志舉辦的「影視劇小品徵文比賽」二等獎。曾創作電影文學劇本《月光曲》、電視連續劇劇本《黃牌警告之後》、《女律師家事》等。近十年來,策劃監制了近200部影片和2000多集電視劇。
許朋樂的主要作品有,電影:《緊急迫降》、《生死抉擇》、《兄弟》、《走出西柏坡》、《假裝沒感覺》、《花兒怒放》、《美麗上海》、《魯迅》、《長恨歌》、《世界》、《做頭》、《2046》、《上海倫巴》等。電視劇:《生死卧底》、《一江春水向東流》、《一簾幽夢》、《飛天舞》、《血紅白》、《亮劍》等。
上海電影集團公司動畫影視公司是以上海美術電影製片廠為核心企業組建的集美術電影電視製片、製作、發行及相關產業的開發經營為一體的綜合性影視文化集團。(集團)公司現有上海億利美動畫有限公司、上海卡通文化發展有限公司、上海美術電影繪制廠、《卡通王》雜志社和上海美術電影專修學校等下屬企業。
大力開發一切與兒童、卡通相關的產業和產品,使集團公司從單一的製片生產單位逐
步轉變為一個集美術片和兒童影視製片、製作、發行、放映;圖書、雜志、音像製品、多媒體產品的出版、發行、銷售;著作權授權經營(特許經營)與開發;兒童卡通服裝、玩具、文具禮品的開發與銷售,以及兒童旅遊、餐飲、藝術服務等為一體的綜合性卡通文化娛樂集團公司。
上海動畫影視(集團)公司曾經做過的具有影響力的影片有:
●《小蝌蚪找媽媽》:
1962年影片獲第一屆《大眾電影》「百花獎」最佳美術片獎
1961年獲瑞士第十四屆洛家諾國際電影節短片銀帆獎。
1962年法國第四屆安納西國際動畫節短片特別獎。
1964年第四屆坎城國際電影節榮譽獎。
1978年南斯拉夫第三屆薩格勒布國際動畫電影節一等獎。
1981年法國蓬皮杜文化中心第四屆國際青少年二等獎
●《牧笛》獲丹麥國際電影節上獲金質獎
●《寶蓮燈》
●《我為歌狂》
2008年6月15日,中國最具規模和實力的電影集團之一上海電影集團公司與2008北京奧運會網際網路內容服務贊助商搜狐公司在上海電影集團陽光廳舉行新聞發布會,雙方正式簽署戰略合作協定,並共同啟動上影集團搜狐官網(sfs-.yule.sohu. )。上海電影集團副總裁許朋樂、搜狐公司營運長龔宇共同出席了簽約儀式,由此拉開了雙方在內容、品牌、宣傳、渠道、技術等多方面戰略合作的序幕。
中國上海電影集團公司副總裁許朋樂先生,搜狐公司營運長龔宇先生,中國上海電影集團公司黨委副書記郭大康先生,搜狐娛樂公司副總經理、搜狐公司娛樂事業部總監鄧曄女士,中國上海電影集團公司副總裁田鋒先生,星美傳媒集團有限公司覃宏先生,北京英福通文化傳播有限公司林秘女士,北京逆光影視文化有限公司王小梅女士,著名導演楊樹鵬先生,演員姜武等出席簽約儀式,見證上影集團與搜狐的戰略合作。
上影集團搜狐共賀簽約 互贈禮物表情誼
在當天的簽約儀式上,上影集團副總裁許朋樂表示非常榮幸與搜狐網達成戰略合作夥伴。上影集團作為國內最大的電影集團之一,非常重視與新媒體的合作,此次與搜狐網達成戰略合作有著很深的體會,在08年新春上影集團推出的年度大片《大灌籃》合作中,搜狐網憑借其強大的宣傳平台,為影片贏得1.2億票房優異成績作出了卓越貢獻。除傳統模式之外,上影集團還將與搜狐進行深度而全面的合作。
與上影集團成為戰略合作夥伴的搜狐公司營運長龔宇當天也表示「上海是中國電影的發祥地,今天,上海電影集團是海內外華語電影生產的重要基地之一。搜狐作為國內最大的入口網站,從文字媒體、圖片媒體到視頻媒體,除了已成為國產電影、電視劇首選的宣傳與傳播的平台之外,更是一個有責任的媒體,我們有義務為推動中國電影業的發展而努力。憑借優勢的技術,以及搜狐3.0網路平台,我們希望為中國電影開辟出更多的盈利模式。」
強強聯手的上影集團和搜狐在發布會上正式簽署戰略合作,為了慶祝這一意義非凡的合作正式拉開帷幕,上影集團副總裁許朋樂先生和搜狐公司營運長龔宇先生均為對方送上涵義深遠的禮物表達情誼:上影集團副總裁許朋樂為搜狐公司送上「金鼎」,預示著搜狐網已成為中國網際網路中的「領軍人」;而搜狐公司營運長龔宇先生則送上一尊黃金「鳥巢」模型,寓意著作為中國電影發源地的上影集團能夠繼續輝煌。
影片《苦竹林》劇組道賀 雙方簽約合作後首個項目
此次啟動儀式雙方宣布了首個合作的項目,由上影集團出品、胡軍和姜武主演、楊樹鵬執導的電影<苦竹林>官網正式宣布落戶搜狐。
當天,該片導演楊樹鵬、演員姜武、王曉親臨簽約發布會,見證這一重要時刻。至此,廣大網友可以在接下來的日子裡,通過搜狐網關注該片的最新進展。該片講述的是關於兩個笨拙強盜誤入苦竹林村的戲劇化的經歷,整部影片充滿黑色幽默氣質,最後卻以一個悲劇的結尾揭示出人性復雜的一面。
2011年8月26日,2011樂視影視盛典在國家會議中心隆重上演,榮獲年度電影金牌機構獎。
(圖)上海電影集團公司
(圖)喜馬拉雅王子 (2006)
(圖)長恨歌 (2006)
(圖)如果·愛 (2005)
(圖)亮劍 (2005)
(圖)天下無雙 (2002)
㈣ 電影已經有很多年的歷史,它有哪些由來
形成
1872年的一天,在美國加利福尼亞州一個酒店裡,斯坦福與科恩發生了激烈的爭執:馬奔跑時蹄子是否都著地?斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的;科恩卻認為,馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰,於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決,然而,這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常,因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。
裁判的好友——英國攝影師愛德華·麥布里奇(Edward Muybridge)知道了這件事後,表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機,排成一行,相機鏡頭都對准跑道。在跑道的另一邊,他打了24個木樁,每根木樁上都繫上一根細繩,這些細繩橫穿跑道,分別繫到對面每架照相機快門上。
一切准備就緒後,麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬,讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時,依次把24極引線絆斷,24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小,它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片,終於看出馬在奔跑時,所有蹄子都騰空。按理說,故事到此就應結束了,但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次,有人無意識地快速牽動那條照片帶,結果眼前出現了一幕奇異的景象:各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬,它竟然「活」起來了!
㈤ 世界第一部電影在幾時出現
1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。 世界上第一部電影的產生 1872年的一天,在美國加利福尼亞州一個酒店裡,斯坦福與科恩發生了激烈的爭執:馬奔跑時蹄子是否都著地?斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的;科恩卻認為,馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰,於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決,然而,這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常,因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。 裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後,表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機,排成一行,相機鏡頭都對准跑道;在跑道的另一邊,他打了24個木樁,每根木樁上都繫上一根細繩,這些細繩橫穿跑道,分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後,麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬,讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時,依次把24根引線絆斷,24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小,它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片,終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地,不會四蹄騰空,從而判定科恩贏了。 按理說,故事到此就應結束了,但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次,有人無意識地快速牽動那條照片帶,結果眼前出現了一幕奇異的景象:各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬,它竟然「活」起來了! 生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然,首先得解決連續攝影的方法問題,因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了,不夠實用。馬萊是個聰明人,經過幾年的不懈努力後,終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」,這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後,許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。 當然,19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物,在電影誕生之前,許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外,還有許多,如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑,迅速導致了電影綜合技術的出現和產生,使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。 傳入中國的過程 有人認為,如果要談電影,就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。 既然中國與電影的發明無緣,那中國電影發展就由電影放映開始。1896年,盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣,電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品,在西方商人擴大市場商業策略推動下,傳入了中國。隨後,很多歐美商人見中國的放映業有利可圖,紛紛來華投資。他們經營放映業,修建及發展連鎖式影院,甚至在中國建立電影企業,攝制影片。 中國電影百年歷史 中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。 中國攝制的第一部影片——1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》,為戲曲記錄片。它標志著中國電影的正式誕生。 中國第一座電影院——1907年第一座電影院平安電影公司在北京長安街建成,由外商經營。 《定軍山》片斷 中國第一個電影製片公司——1909年美國人布拉斯基久慕上海這塊生財富地,不遠萬里來到上海香港路創辦亞細亞影戲公司。這是中國土地上的第一家影片攝制公司。 中國第一部短故事片——1913年由鄭正秋、張石川導演的故事片《難夫難妻》(又名《洞房花燭》),此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品,首開家庭倫理劇之先河。 中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。 中國第一本電影刊物——1922年1月由顧肯夫、陸潔創辦的中國第一本電影刊物《影戲雜志》。 中國第一所電影學校——1922年3月鄭正秋、張石川等人創立中國第一所電影學校——明星影戲學校(後改為明星演員養成所),由鄭正秋擔任校長,培養電影人才。 中國第一部完整的電影劇本——1924年,洪深創作的《申屠氏》在《東方雜志》發表。 中國第一首電影歌曲——1930年12月3日聯華公司出品的影片《野草鮮花》上映,該片以蠟盤配音的方法配製了中國第一首電影歌曲《尋兄詞》。 中國第一部有聲電影——1931年3月15日,由明星公司攝制的中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》上映,該片採用的是蠟盤配音的技術。 中國第一部長動畫片——1941年中國第一部長動畫片《鐵扇公主》完成,公映後受到好評。 中國美術片第一次在國際上獲獎影片——1956年木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎。 中國第一部剪紙片——1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》,為美術影片增添了一個新品種。 中國第一部彩色寬銀幕立體電影——1962年上海天馬電影製片廠攝制完成我國第一部彩色寬銀幕立體故事影片《魔術師的奇遇》。
求採納
㈥ 第一個電影是幾幾年發明的
1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。
世界上第一部電影的產生
1872年的一天,在美國加利福尼亞州一個酒店裡,斯坦福與科恩發生了激烈的爭執:馬奔跑時蹄子是否都著地?斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的;科恩卻認為,馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰,於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決,然而,這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常,因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。
裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後,表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機,排成一行,相機鏡頭都對准跑道;在跑道的另一邊,他打了24個木樁,每根木樁上都繫上一根細繩,這些細繩橫穿跑道,分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後,麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬,讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時,依次把24根引線絆斷,24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小,它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片,終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地,不會四蹄騰空,從而判定科恩贏了。
按理說,故事到此就應結束了,但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次,有人無意識地快速牽動那條照片帶,結果眼前出現了一幕奇異的景象:各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬,它竟然「活」起來了!
生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然,首先得解決連續攝影的方法問題,因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了,不夠實用。馬萊是個聰明人,經過幾年的不懈努力後,終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」,這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後,許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片,標志電影的正式誕生。
當然,19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物,在電影誕生之前,許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外,還有許多,如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑,迅速導致了電影綜合技術的出現和產生,使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。
傳入中國的過程
有人認為,如果要談電影,就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。
既然中國與電影的發明無緣,那中國電影發展就由電影放映開始。1896年,盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣,電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品,在西方商人擴大市場商業策略推動下,傳入了中國。隨後,很多歐美商人見中國的放映業有利可圖,紛紛來華投資。他們經營放映業,修建及發展連鎖式影院,甚至在中國建立電影企業,攝制影片。
中國電影百年歷史
中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。
中國攝制的第一部影片——1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》,為戲曲記錄片。它標志著中國電影的正式誕生。
中國第一座電影院——1907年第一座電影院平安電影公司在北京長安街建成,由外商經營。
《定軍山》片斷
中國第一個電影製片公司——1909年美國人布拉斯基久慕上海這塊生財富地,不遠萬里來到上海香港路創辦亞細亞影戲公司。這是中國土地上的第一家影片攝制公司。
中國第一部短故事片——1913年由鄭正秋、張石川導演的故事片《難夫難妻》(又名《洞房花燭》),此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品,首開家庭倫理劇之先河。
中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。
中國第一本電影刊物——1922年1月由顧肯夫、陸潔創辦的中國第一本電影刊物《影戲雜志》。
中國第一所電影學校——1922年3月鄭正秋、張石川等人創立中國第一所電影學校——明星影戲學校(後改為明星演員養成所),由鄭正秋擔任校長,培養電影人才。
中國第一部完整的電影劇本——1924年,洪深創作的《申屠氏》在《東方雜志》發表。
中國第一首電影歌曲——1930年12月3日聯華公司出品的影片《野草鮮花》上映,該片以蠟盤配音的方法配製了中國第一首電影歌曲《尋兄詞》。
中國第一部有聲電影——1931年3月15日,由明星公司攝制的中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》上映,該片採用的是蠟盤配音的技術。
中國第一部長動畫片——1941年中國第一部長動畫片《鐵扇公主》完成,公映後受到好評。
中國美術片第一次在國際上獲獎影片——1956年木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎。
中國第一部剪紙片——1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》,為美術影片增添了一個新品種。
中國第一部彩色寬銀幕立體電影——1962年上海天馬電影製片廠攝制完成我國第一部彩色寬銀幕立體故事影片《魔術師的奇遇》。
㈦ 一什麼電影
問題一:一什麼影片 一什麼心情【填量詞】 一個影片,一份心情
問題二:影片《八部半》講的是一部什麼電影 《八部半》(8?)又名《八又二分之一》,是一部義大利、法國共同拍攝的奇幻電影,於1963年2月14日上映。該電影由費德里科・費里尼執導,馬塞洛・馬斯楚安尼、克勞迪婭・卡汀娜、阿努克・艾梅等人主演。影片故事講述一個名叫吉多的電影導演在籌拍一部表現人類末日的新影片,他在過程中所遇到的種種困難與危機。為了拍片,他來到溫泉療養院,同時為影片的拍攝作準備。然而,他卻發現自己的創作陷入了危機中,他的構思模糊且矛盾重重。與此同時,他在個人情感方面也陷入了困境。影片的結尾部分,在一次毫無內容的記者招待會上,吉多鑽到一張象徵子宮的桌子底下開槍自盡。
劇情介紹
電影導演古依多(馬塞洛・馬斯楚安尼 Marcello Mastroianni 飾)在完成了一部影片之後感到筋疲力盡,他來到一處療養地休息,同時開始構思下一部電影。他受到惡夢的困擾,精神不振,靈感也陷入停滯。他讓情婦卡爾拉(桑德拉・米洛 Sandra Milo 飾)也來到療養地和他作伴,但卡拉的到來反而增添了他的煩惱。此時,充滿朝氣的年輕女郎克勞迪婭(克勞迪婭・卡汀娜 Claudia Cardinale 飾)的出現,令圭多壓抑的世界乍現出一抹亮色。然而隨著圭多妻子路易莎(阿努克・艾梅 Anouk Aimée 飾)以及許多電影圈人士紛紛來到療養地,圭多不堪忍受個人感情生活的混亂與電影拍攝的雙重壓力,他的精神危機愈演愈烈,夢境與幻覺不斷侵入他的現實生活……
電影導演古依多駕著車,爬行般的緩緩移動著,他注視著窗外,產生了幻覺:他的軀體化做一股蒸氣逸出車外,在大地與天空之間翱翔……電燈陡地開亮,驚醒了古依多,原來是醫生和護士來為他做檢查。這是一個溫泉療養地,古依多在此進行電影劇本的構思。古依多來到火車站,一個裝扮艷麗的性感女人朝他走來,她叫卡爾拉。
他們來到旅館,一進房,古依多便急不可待地抱住了卡爾拉……古依多回到攝制組,一些女明星的代理人和一群記者圍著他,使他不得安寧。入夜,魔術師莫里斯做「傳心術」表演,選中了古依多,古依多被帶回了童年在鄉村別墅度過的時光……深夜,古依多回到旅館,守門人告訴他,他的妻子打來了兩次電話。古依多撥通羅馬的電話,本想只做一個禮貌性的問候,不料妻子對他不太放心,他便順水推舟邀露易莎到溫泉來。當古依多疲乏地回到卧室,幻覺又出現了。那位在他靈感中出現過的美若天使的少女出現了,她說她叫克勞迪婭。周圍靜悄悄的,仍是一片虛幻氣氛。克勞迪婭和古依多熱烈地吻著。恰在這時電話鈴響了,遐想被打斷,是卡爾拉,她說她病了。古依多急忙趕去,見到卡爾拉半裸著身體躺在床上,他輕輕地撫摸她,深深地陶醉了……古依多隨即想起一段少年時的往事。一次,有人提議去看一個叫莎拉吉娜的流 *** 人,他們來到一個廢棄的碉堡前,一個男孩放下錢,莎拉吉娜撿起錢數了數,然後背對著孩子們,像 *** 的動物那樣撅起臀部,把裙子向上撩到腰間。孩子們正看得出神,突然教會學監來了,大家四處奔跑……
妻子露易莎來後,古依多邀請大家去參觀攝影場搭制的火箭發射台,向人們介紹了他即將開拍的影片。幾天後,影片卻停止了拍攝,布景不得不拆除。古依多坐在返回的列車上,把目光停留在露易莎身上,露易莎也盯著他,他倆彷彿用目光互相盤查……古伊多的眼裡出現了魔術師莫里斯,他的魔棍一揮,少年古依多領頭,後面依次排成「輪舞」行列,那是古依多一生中接觸過的所有女人:母親、妻子、情婦、 *** *** ……還有父親、監制人、主教、老年紳士、馬戲班小樂隊。他們會集在一起,似乎奔向同一個目標……此時,車輪正發出響亮有力、不可阻擋的隆隆聲。
影片評論
費里尼的工作,就是以《......>>
問題三:請問這是一部什麼電影 擺渡人
8.0分
主演:梁朝偉金城武楊穎陳奕迅
導演:張嘉佳
類型:喜劇愛情
時長:128分鍾
年代:2016
地區:內地
簡介
問題四:拍一部電影。都是有哪些部分組成的??? 電影的製作流程基本分為五個階段:1、發展階段:撰寫劇本並將之轉換為拍攝的藍圖。2、前期製作:為實際拍攝作準備工作,過程中將會僱用聘請演員和工作團隊、挑選拍攝地點,以及搭建場景。3、中期製作:拍攝錄制電影內容的原始片段4、後期製作:剪輯影片並同時剪輯劇中對話(但是與影片分開進行);創作、演奏並錄制背景音樂(和歌曲)、設計並錄制音效;製作並加入電腦「視覺」數位特。所有音訊元素被混合成稱為「stem」的主音軌,之後將主音軌和影片合並。此時電影正式完成(好萊塢稱為「鎖定」(locked))。5、銷售和發行:針對潛在可能的買主(發行商)舉行試片,發行商購買電影後將之送往電影院和/或發行成DVD等家庭數位媒體。好萊塢風格的製作流程通常需要花費3年的時間。第1年是進行發展階段,第2年開始前期製作和正式拍攝,第3年則進行後期製作和發行。電影的性質決定了製作期間所需工作團隊的規模大小和類型。許多好萊塢冒險電影需要電腦運算的影像(CGI),必須由非常多的3D模型設計師、動畫師、動態描繪師和其他人員來製作。然而,一部預算較低的獨立製片電影,可能僅由小型的工作團隊製作,通常薪資待遇也較低。全世界每個地方使用著各種不同的技術、演出和類型風格進行電影製作,並且也有截然不同的預算范圍,從中國大陸縣市 *** 出資贊助的紀錄片,到在美國的製片廠系統內,完全以商業利潤為導向的電影製作。
問題五:一什麼影片 一什麼心情【填量詞】 一部影片
一種心情
問題六:中國第一部電影是什麼 1905年,北京的豐泰照相館攝制了戲劇紀錄片《定軍山》,此為中國第一部無聲電影,譚鑫培主演
1931年,中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》在上海誕生,主搐胡蝶
中國第一部彩 *** 是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》,由華藝影片公司出品,費穆導演,主演梅蘭芳
問題七:一部電影的製作要什麼人員 導演、劇本、演員、監制、准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等人員!
問題八:有一個電影主角叫張開,電影叫什麼 一路順瘋。他弟弟是包貝爾演的。
問題九:一部電影主要靠什麼掙錢? 電影都有投資方,投資方都是要有短期的效益回報,短期回報里最重要的還是票房。
還有電影本身的一些植入性廣告,如非誠勿擾里的酒店廣告、航空公司廣告,變形金剛里的互聯網廣告、手機廣告。
後續還可以有收入,比如變形金剛的模型、哈利波特的書等等,那都屬於電影帶來的長期影響。 穿影院是選擇性的引進影片,影片賣座,就會進到影院里播放,之後會對門票收入進行分成。相當於電影公司把產品生產出來,拿到電影院來賣。影院自己會在影片播放前放廣告,收取廣告商費用,還可以賣飲料小吃,以此獲得收益。
問題十:一部電影,什麼名字 《神秘代碼》
其它譯名: 先知
是好萊塢巨星尼古拉斯・凱奇的一部科幻新作,講述了尼古拉斯・凱奇飾演的大學教授約翰在妻子過世後扮演著單親爸爸的角色。對兒子的嚴格管束,使得父子二人之間始終存在隔閡,然而就在兒子的校慶典禮上,一封來自「過去」的神秘信件,將徹底打破父子二人的平靜生活,將他們捲入一系列的恐怖事件和一場未知的命運當中。
劇情簡介
1959年,在慶祝威廉・道斯小學的建成儀式上,孩子們將自己作的畫放在了時間囊里,並將其埋在地基下,其中一個看起來頗為神秘的小女孩露辛達在她的畫上寫下了一行行看起來毫無規律的數字。
轉眼間50年過去了,在威廉・道斯小學的50年校慶上,校方開啟了時間囊並將50年前學生的傑作分發給現在的學生。露辛達的繪紙到了一個叫凱利布・柯斯勒(錢德勒・坎特布瑞飾)的孩子手裡,這張繪紙引起了卡利布的父親――麻省理工大學天文學教授柯斯勒(尼古拉斯・凱奇飾)的注意。柯斯勒教授發現,這張繪紙上的數字精確地記載了過去50年間所發生的重大災難的日期及死亡人數;令他更為驚訝的是:上面還記載了將要發生的三起災難事件,其中最後一件更是涉及全球的重大災難,而他與他的兒子也將捲入其中。 柯斯勒教授試圖通過當局來化解即將到來的危機,但是其他人認為他是杞人憂天,他只能選擇孤軍奮戰。在黛安娜・韋蘭(羅絲・巴瑞恩飾)與其女兒阿比・韋蘭(勞拉・羅賓遜飾)的幫助下,柯斯勒教授不斷的努力,與時間賽跑,直到不得不面對終極災難與犧牲…… 後來,他們首先去了黛安娜母親的故居進行調查,在陰暗的房間里發現了許多露辛達收集的關於災難的照片,然後在她去世時睡的床背面發現了她刻下的字:「EE is not a person,EE is everyone else.」意思是那張紙的最後最後兩個字――反寫的EE代表的是所有人都得死。 之後艾米看出了露辛達收集的其中一張圖片上畫的是太陽,於是約翰出於本能反應來到了他工作的天文台,的確發現次日太陽將發生劇烈活動――超級太陽日焰,將破壞臭氧層、殺死一切生物。在約翰和黛安娜都得知了自己的命運後,他們來到了那所小學,尋找露辛達當時在門上刻下的那些數字,以尋找避難所坐標,可黛安娜執意要去一個自己認為安全的山洞避難,兩人產生分歧,於是黛安娜帶著兩個孩子前往那個山洞。後來,電視上也開始播放緊急通知,叫人們帶上大量的水和食物,躲進地下,人們陷入好奇和恐慌中。而黛安娜在一個加油站打電話給約翰時,神秘人開車帶走了兩個孩子,黛安娜急忙開車追趕,心急如焚,於是闖了紅燈,被卡車撞了個正著,在車禍中喪生,時間正是她母親預言的那樣。後面追趕上來的約翰首先發現了黛安娜的死去,然後跟著黑衣人的行徑開車來到滿地是黑色石頭的樹林中,發現了黑衣人和兩個孩子,得知黑衣人沒有惡意並且是上帝派來帶走孩子的天使,孩子是上帝毀滅地球後在新星球上的「亞當」和「夏娃」,他請求他們在帶走兩個孩子的同時也帶上他,但是被拒絕了。他在和他兒子說了許多離別的話之後,天使帶走了兩個孩子,前往一個安全的星球。後來當約翰醒來時已是第二天白天,他懷著沉重的心情穿過城市中慌張的人群,來到了他父親的家,和一家人團聚,等待末日的來臨,之後末日到來,描繪了一系列場面。片尾描繪了兩個孩子來到了未知的星球,拉著手走向了遠處的一棵樹。
絕對 精準。望採納。