剪輯電視劇還是電影難度大

❶ 電視欄目後期剪輯與影視後期製作相比有什麼區別

這兩個在技術上沒太大區別，甚至很多軟硬體都是一樣的。只是在流程、效率和程度上有不同。剪輯與包裝是講效率的，所以軟體使用上更多體現效率，不會用太復雜的東西。後期是講效果和細節的，要求越高，效率越低，對軟體的使用程度也越深。

常規的棚內綜藝有著較為固定的結構。通常導演組根據當期主題會設計一套完整的流程，從開場到結束的每一個環節都在「劇本」中，通過主持人串場的方式把控流程。節目的內容與劇情邏輯是完整平順的。因此剪輯師的發力點多在精簡節目內的對話，放大情緒，造梗等。偶爾會有調整環節順序，但是不會影響節目整體的劇情脈絡，一切以前期的設計為主。

❷ 電影的拍攝比電視劇更加困難，那你知不知道，怎麼樣才能拍出一部精彩電影

編劇

記得之前看過一個黑澤明的采訪。他說，一個年輕人想做導演，就先寫劇本。因為寫劇本只需要一張紙，一支筆就可以了。在寫的過程中，你會知悉電影的結構，人物，情節等各種內在的秘密。所以我覺得，對於零經驗的人，想要拍一部短片，首先學會寫劇本。在寫劇本的過程中，帶著樓上提到的景別思維，來用畫面講故事，中間調動聽覺。

剪輯完成後，再把視頻素材交給其他人來進行其他後期處理，比如對視頻調色，也就相當於「加濾鏡」以及後期特效，如片頭片尾，字幕，或三維cgi特效。

❸ 影視好剪還是動畫好剪

我覺得相對來說還是影視好剪一些。因為動畫有的時候對每一個動作每一個幀要求的都比較精細。這樣的話間接起來就比較麻煩一點，需要認真的仔細的對待每一個節點。

❹ 電影與電視劇最大的區別是什麼

電影和電視劇的區別太多了，需要高級的長相，出色的演技，還要有適應電影快節奏的爆發力，導演的能力、拍攝後期的剪輯都有不同，總的來說，電視劇演員和電影演員是有壁的，但電影絕對比電視劇更難表現。電影最多不過兩個小時的時長，要表現出一個完整的故事，把大家帶入到情境中，其實還是挺難的，對演員的表現力要求就格外的嚴格。

這就導致我們發現，演電視劇的演員基本都是電視劇作品，少有的幾部電影作品都撲了，演電影的演員基本都是電影作品。再舉個例子，好比說楊冪，之前一直想進軍電影圈，出演了《我是證人》還有《綉春刀2》等等作品，雖然粉絲吹上天，但是並沒有什麼真正的路人買賬，畢竟電視劇和電影的受眾還是有所不同，兩方不能很好的融合也能說得通啦。

❺ 影視後期製作難度大嗎

影視後期製作難度不大。
1、視頻剪輯後期製作屬於影視後期製作中相對難度較低，且適合大多數人們學習的專業之一，指的是通過對視頻素材的選擇、取捨、分解與拼接，完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的視頻作品。
2、影視後期的製作要掌握多個軟體的技巧與配合，通過對電影特效、電視包裝等行業案例的學習，熟悉影視行業相關製作的流程。
3、要看自身對這個專業的興趣。影視後期製作確實是熱門專業，也比較容易就業，但不能因為這個理由強迫自己去學習這個專業。如果自身對這個專業不感興趣，比較抵制，自然也是比較難學習到的。
4、要看自身的潛力。因為影視後期製作需要操作的軟體比較多，如果事前有一點基礎，則容易學習一點。
5、要選擇自己的主要學習的方向。常言道，術業有專攻。影視後期製作的范圍很廣，學習的知識也比較多，大家可以選擇自己比較感興趣的一個方面，把多一些的學習精力放在這個方面上，日後就業也容易選擇相對應的方向。
影視後期製作基本上是初剪－正式剪輯－作曲選曲－特效錄入－配音合成這樣一個流程。
1、初剪：也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。
2、正式剪輯： 在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。
3、作曲或選曲： 廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。
4、特效的錄入： 這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這里將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。
5、配音合成： 旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部准備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，並合成在一起。

❻ 影視剪輯電影好還是電視劇好

電影和電視劇都差不多。
「影視剪輯這塊，雖然熱度比較高，但是同行也多，你剪輯的視頻如果不會處理，那麼很容易遇到重復問題。那麼這個時候，你是可以去剪輯其它領域的，比如紀錄片、生活片、冒險片等等。
做自媒體，並不是限制於影視這塊，還有很多其它類型的視頻，播放量都不錯。」

❼ 作為演員，演電影和演電視劇有什麼不同

電影和電視劇的表演在尺寸、精度、節奏和風格上都有區別，這里我只談一下尺寸。首先，我們來搞清楚電影和電視劇有什麼不同1.電影有商業屬性也有藝術屬性，而基本沒人認為電視劇必須具有藝術價值2.電影與電視劇的時長不同：一個短而濃縮，一個長而較為完整3.電影與電視劇的觀看方式不同：電影是在電影院放映的，電視劇則是在電視或網路上播出4.現階段，電影和電視劇盈利方式不一樣：電影賺錢的來源主要是票房，電視劇則是有很多分錢的方法，可以依靠電視台買斷，可以賣點擊率收視率，可以賣給網路等等。5.電視劇與電影對於編導演攝錄美的要求不同：電影必須精益求精，電視劇沒這種奢求綜上可以看出，電影的難度系數比電視劇高且風險比電視劇大，電影對於演員表演的要求是要遠遠大於電視劇的。可以肯定，演員在演電影與演電視劇是有不同的，下面極其主觀的說說我眼中的具體不同吧。1.由於電視劇相對輕松且基本不易虧本，所以電視劇中有很多「行活」，拍攝時很容易「行活」拍攝，剪輯時「行活」剪輯，演員表演就在用「行活」的方式表演。這種「行活」的優點是多快好省，一天可以拍很多頁劇本，可以很容易的剪輯，演員則是有我的鏡頭我來演，沒我的鏡頭時候可以玩其他的，早拍完早拿錢走人。2.電影院銀幕尺寸比電視熒幕，電腦屏幕大，更大的銀幕可以展示更多信息，更豐富的細節。演員在越小的景別（特寫）中的表演難度越大的結論，因為鏡頭將所有細節放大所以不是所有演員都能演的了電影，因為銀幕會將演員的表演放大幾百倍，演員對於演技的把控力度不夠，很容易將缺點無限放大3.演員的表演在電影節奏和電視劇節奏有明顯的不同這個在理論方面說不上來，大致就是電影表演節奏要一致，不能無邏輯無徵兆無鋪墊的改變節奏，而電視劇更貼近於生活，可以怎麼「熱鬧」怎麼演4.電影在大多數情況下能更好的塑造演員更高端的器材，更牛的攝影，更好的燈光，更專業的化妝及美術，對演員更嚴格的要求（無限NG，演得不好就重來）很容易讓帥哥美女更帥更靚；也更容易讓不是很帥的實力派演員們有更好的表演。個人認為演電影和演電視劇有著本質的不同。演電影通常要極速的表現出角色的特點，演電視劇要根據劇本緩慢釋放角色最深處的特點。我想到的同一劇情拍成電影和電視劇，而且飾演同一角色的是千葉真一飾演的雄霸。在電影中一開始就表現出了雄霸江湖的野心，還有陰險卑鄙的嘴臉。彷彿天下人都欠他的。在演電視劇時，他的出場個性就沒有那麼張揚。或許是劇本編寫的原因吧，導演對自己內心的人物特點也有把控。兩次的雄霸，還是喜歡看電影版的，把雄霸一次演的淋淋盡致。