A. 港風盛行的時候,有哪幾部片能稱為港片的巔峰
港風盛行的年代,也是香港電影最繁榮最鼎盛的時期,那會兒不知道一年產出了多少優質經典的電影作品,也帶火了很多的港星,以至於我們現在看到這些港片都覺得十分經典,感覺無人能夠匹敵,無人能夠超越,那會電影的質量都非常高,電影類型也非常眾多,畢竟是百花齊放的年代,說到港片就一定離不開經典的代表作,讓大家都十分印象深刻的電影,我覺得有幾部電影一定是大家心中的經典記憶,也是港片的巔峰之作,現在基本上無法翻拍和模仿出來,這幾部電影分別是《英雄本色》和《古惑仔》一系列的電影。
B. 港片對你影響有多深
香港電影「盡皆過火,盡是癲狂」。
曾經屬於香港電影光怪陸離的時代,隨著一陣嗚咽結束了。
可是港風卻留了下來,而且很多年輕人對此念念不忘,其實不是年輕人對港風念念不忘,而是對港味念念不忘。
港味是什麼?港味就是功利主義。
觀眾喜歡看什麼就拍什麼,而且加倍給,甚至超級加倍。
簡單來說,就是把觀眾當上帝,是那種正兒八經的上帝,掏心掏肺的尊重,賺實在錢兒。
1986年《英雄本色》火了,套用武俠浪漫主義的現代黑幫英雄片題材隨之得道升天。
既然觀眾喜歡看,那就召集原班人馬立馬開拍第二部,小馬哥、宋子豪、宋子傑再次在一年之後重聚大銀幕。
即使小馬哥在第一部已經死了,編劇也能讓他活過來,重新披風衣、重新叼火柴、重新點美鈔。
如果觀眾還是喜歡看呢?那就繼續拍。
就算導演吳宇森撂挑子了,監制徐克也可以接班上任。
就算沒有張國榮、狄龍,徐克也可以找來梅艷芳和梁家輝,還有觀眾最愛的周潤發。
1985年《僵屍先生》火了。
一時間,香港大大小小的山上都是僵屍,五年內,有上百部僵屍題材的電影出現。
觀眾看得眼花繚亂,類型都是千篇一律,時間長了就容易厭煩,因為僵屍片跳脫不了紙筆墨刀劍、手眼身法步的框架。
既然觀眾反感了,那就盡心去改,而且還是從林正英做起。
《靈幻先生》加入人、妖、鬼的恩怨,鬼分好鬼和壞鬼,還獨創了油炸鬼;《一眉道長》中中國法術對抗西洋僵屍,還有可愛調皮的小僵屍;
《驅魔警察》用警匪片的外衣套一個僵屍片的內核,《僵屍至尊》以陰謀內鬥引發怪力亂神的詭異故事。
《非洲和尚》把場景放在國外,僵屍更是成了驅逐入侵者的領導者之一。
這個把僵屍加入「政」斗的概念,比韓劇《王國/李屍朝鮮》早了幾十年,所以韓國的影視行業拾了很多香港電影的牙慧。
《音樂僵屍》引入變異元素,林正英還在片中秀了一大段僵屍語,與之前《僵屍至尊》中的鬼言鬼語不同,特有趣味。
《新僵屍先生》中甚至還加了林正英的兩段感情戲,以及極具唯美質感的紅白相撞。
直至最後林正英徹底沒創意了,觀眾也啥要求了,僵屍片才漸漸消失在人們的視野中。
C. 電影《槍王之王》值得一看嗎
對於多年以來一直鍾愛香港警匪題材電影的伙哥來說,我會毫不猶豫的告訴大家《槍王之王》是一部非常值得看的作品。
一直以來香港地區拍攝的警匪題材片,無論是電視劇還是電影在內地都非常受歡迎並且都有非常高的話題度。相比之下內地所拍攝的警匪片卻要稍遜色一些。不得不說香港警匪片的確有很多值得我們去學習的地方。演員只是其中的一個方面,更重要的在於導演以及所有幕後人員對於電影製作上的的用心和態度。而《槍王之王》則是一部很有誠意的作品,所以值得一看。