1. 電影的名字叫
你說的是北野武的《座頭市》！
中文片名：座頭市
英文片名：Zatoichi
導演/編劇：北野武
主要演員：北野武 飾 座頭市
淺野忠信 飾 服部源之助
橘大五郎 飾 藝妓
大家由佑子 飾 藝妓
岸部一徳 飾 銀藏
原 著：子母澤寬
類 型：動作/劇情/犯罪
片 長：116分鍾
發 行：松竹電影製作所/北野館
上映時間：2003年威尼斯電影節首映
《座頭市》：田園暴力交響詩
終於等來了這部電影，一部唯一讓俺像《殺死比爾》一樣期待的電影。
同《殺死比爾》一樣，這是一個主線非常簡單的故事。北野武究竟要給這樣的老片新拍賦以什麼樣的風格呢？看完電影後，俺感覺本片有著令人快意恩仇的暴力美學，更有鄉土關懷的親切感；北野武以他感性而直接的手法，為我們譜寫了一曲主題為鋤暴安良的田園暴力交響詩。
一
很顯然，北野武不想割斷大家對老版《座頭市》系列的親切感情。一個老的電影系列，之所以能拍那麼多續集，而且廣受歡迎，至少是承受了一代人的記憶的。在本片開拍初期，曾有鐵桿FANS聯名上書劇組，對北野武的新版《座頭市》能否對得起影迷的感情表示強烈懷疑。這種懷疑是有道理的，以北野武一貫的搞怪求新風格，這次還不定給古老的盲劍客帶來什麼新花樣呢！
不過，在看完了這個新版的《座頭市》之後，不知日本本土觀眾是如何想的，反正個人覺得那種經典老片的親切感還是撲面而來。在所有26部老版的《座頭市》中，俺也只看過廖廖幾部，所以僅能以這幾部的風格來和新版對比。可以說，新版在鄉土親切性上完全不比老版遜色。電影的主人公——盲劍客座頭市本來就是個很市井的同志，比起王大師鏡頭下那位囔囔著要看桃花的小資同行來，座頭市簡直粗俗不堪；相貌比不上俺們全世界有名的「電眼」自不必說了——人家即使演瞎子也照樣電得你欲仙欲死；就算是同樣愛喝點小酒，阿市也只能摸索著排出四文小錢，要一壺最家常的店產清酒，估計一輩子連「醉生夢死」這么曖昧的詞都沒聽說過，更不用說喝到同名的酒了。
然而，這種看似粗俗的「市井味」，正是座頭市成為民間英雄的根本，也是鐵桿影迷能感受到的親切性之最大來源。北野武版的新片最大程度地還原了這種親切性：座頭市仍然是那麼「不長進」，按摩、賭博依然是他表裡如一的兩大職業；走街竄巷遇到的不是市井無賴、風塵女子，就是瘋漢痴兒、半老村婦；即使是體現他最神勇一面的對手們，也一如既往的屬於「城鄉結合地帶」的「小規模流氓犯罪團伙」，上不了大檯面。習慣了老美腐爛大片、歐洲精緻小片、香港野心黑片的觀眾，可能覺得這樣的故事與場景太老套；但對老片的影迷來說，彼情彼景正是他們孜孜以求的心靈鴨湯。
外景選擇、場景布置等顯而易見懷舊的方面俺們就不用多說了，鄉土親切的神韻固然和視覺表現形式有關，但更能勾起「勝新」迷們溫馨回憶的，還是座頭市的行事作風和其他小人物的表現。原版《座頭市》就很好笑，簡直可以看作是動作喜劇片，而座頭市本人其實也是個很有幽默感的老頭。這一方面體現在肢體語言上——因為眼睛看不見，不管其他感官是多麼靈敏，座頭市總會鬧很多笑話。記得老版有一集的開頭，一個村婦在被人搶錢後突然「發作」，他竟然熱心地去幫人家接生，那手忙腳亂、瞎頭瞎腦的樣子，是任何人都忍俊不禁的。北野武版的座頭市同樣搞笑，其實不用他多說話，只要他微低著腦袋，發出不好意思的笑容的時候，座頭市的那股憨厚勁就出來了。同樣是拿眼睛來自嘲，片中那個描眼的鏡頭以及片尾的抖包袱，都能讓人笑到絕倒，北野武還真沒落下他說相聲的功夫啊。其他與老版類似的，還有賭徒以為學座頭市聽色子能贏，結果閉上眼睛亂猜；還有影片中除了出現日本傳統的丑角表演外，還有以插諢打科為主要目的的配角，所有喜劇色彩的展現方式都是比較市井傳統的，可以想像念舊的日本人看得滿心歡喜的情景。
二
但是，北野武是絕對不會滿足於復制經典的；其實，即使是對於老版的忠實觀眾來說，完全地重復雷同的細節也是無法忍受的，不管北野武如何精益求精，他和勝新太郎始終是不一樣的。與其不倫不類地懷舊，不如適當地凸顯時代銳意，從而創造懷舊與新奇的雙重體驗。
所謂時代銳意，觀眾感受最直觀的，肯定是主人公座頭市的造型了。其實北野武也沒改動什麼，只不過在頭發上做了點手腳而已——江湖傳聞那是金色的，可實際看起來是有點發白的那種淺金色，所以只能稱為「腦白金」。初看起來，這一出格的發型似乎與影片的古裝風格不符，但誰說武士浪人就要長發盤髻呢？實際上，勝新太郎在舊版中也經常頂著個短得不能再短的「寸頭」，要說出格的話一樣出格。所以，北野武基本上還是承襲了座頭市在日本民間傳說中的特殊性，並賦予他更銳利的形象而已。
如果說人物形象的與時俱進只是增添影片吸引力的一個噱頭的話，影片在場景調度與氣氛營造上的張弛有力，就帶來老版所沒有的視覺和心理沖擊。俺一直希望看到一部比較快意的武士片：劍要快、人要狠，而鏡頭一定要穩、場景過度一定要順滑，這樣才能讓人興奮得臉部充血。老版《座頭市》系列之所以在日本武士電影史上是座豐碑，是因為創造了座頭市獨特的形象和他獨特的劍術。但人都是不滿足的，我總是希望座頭市快劍掠起的殺氣應當更驚心動魄一些。前段時間炒得火熱的《少女殺手阿墨》，「百人斬」的場面倒是有了，但無形殺氣不足，顯得過於表面化；何況那小姑娘明顯功底不足，一看她那輕飄飄的動作，就知道是場做秀而已。
新版《座頭市》中的動作場面並不是很多，但一開始就讓人領略了什麼叫凌厲的殺氣。在電光火石般的一擊後，配以一個抖劍的慢鏡頭，座頭市「史上最強」的殺氣刺激得人熱血沸騰，至少小生是這樣的。以後的幾場打鬥場面都充分體現了日本武士刀法「凝氣聚神、一招決生死」的特徵，在精彩的場面調度和沉穩而精緻的鏡頭下，影片的斗劍場面給觀眾帶來的氣勢與凌厲並重的感覺，也許只有在讀古龍小說或者看《浪客劍心》動漫時才會有。而古龍的筆意有很多借鑒了日本武士小說的風格，可以說新版《座頭市》完美地再現了本來就屬於古劍道的神采。這當中，CG技術的修飾是功不可沒的，在老版中我們看到勝新太郎的劍已經是非常之迅捷了（順便崇拜一下勝新太郎），但還是給人以人力所及的感覺，新版由CG渲染的特效，真正讓人領會到「閃電劍」的威力。更讓俺意外的是，北野武索性連飆血的鏡頭也用CG來處理，揚棄了傳統的日式噴血法：少了份誇張，多了份暴力美感，個人以為更符合影片的暴力美學的說；反正每次看到日式噴血法，不管是日本人自己鼓搗的，還是昆汀借用的，我都忍不住哈哈大笑……
三
據說製片公司當初找北野武拍本片的時候，北就說這部戲一定要按照自己的意圖來；他所說的「意圖」當然不僅僅是用新形象新技術來包裝一下「裝舊酒的新瓶」，事實上，這個「酒」的醇香也是以他自己的風格釀造出來的，顯示出與老版截然不同的北野武特色。
最明顯的，北野武塑造的座頭市性格就和勝新太郎的老版有很大不同。老版的座頭市，基本上是個熱情開朗、助人為樂的老好人，往往在逼不得已時才拔劍；而北野武版的座頭市，和他以往的暴力角色一樣，出手冷酷無情、絕不留活口。如果說勝新太郎的座頭市基本上還算是風塵游「俠」的話，那麼北野武的新版則更加率性而為、善惡僅憑一念之間。這種形象設定，無疑是和北野武本人的氣質比較符合的。除了一本正經展現殘酷暴力，他更是個搞笑能手，因此，影片中的不少鏡頭也帶有強烈的「北式幽默」。例如有兩次表現愚蠢的流氓劍客拔劍或揮劍時誤傷同伴的鏡頭，很是惡搞；其他諸如從樑上掉下來的劍、那打中自己人的手槍、那突然冒出來的持矛傻小子等，總是在人不經意的時候被幽默撞了一下腰。
不過，個人覺得最能彰顯北式特色的，還是本片的節奏控制和敘事風格。也許是因為不是電影科班出身，北野武的導演風格追求自在的感覺，少了許多學院派琢磨的痕跡。過去人們津津樂道的，是他那「突發式的暴力」，但在本片中，個人感覺最深的，卻是他那毫無徵兆的剪輯手法。例如影片開始沒多久，服部源之助夫婦和藝妓「姐妹」同時出現在一個畫面中，還沒等觀眾看清楚人物，下一個鏡頭就切到了服部充殺人而妻子在一旁觀望的場面，接下來對那「姐妹」倆，也是用同樣的剪輯手段插入另外的畫面。這樣突然、直接、簡單的剪輯方式，可能一開始給人不太適應，因為「誘導式」或「聯想式」剪輯更符合人的思維方式；過於突兀的剪輯往往令人無法產生聯想或產生錯誤的聯想。例如，片頭這一段就很可能讓人鬧不清插入的片段到底是前一個畫面的將來、還是過去了的事情；而且由於影片剛剛開始，插入的片段太短，觀眾一時難以將所有出現的畫面建立起邏輯聯系。然而，如果反過來看的話，這樣直白而毫無暗示性動作的剪輯，恰恰勾起了觀眾的好奇心：觀眾知道那些插入的內容和人物有關，但卻不知道在時間上是怎樣的邏輯關聯，以及這些內容在整體情節的演進中又起什麼作用等等。這樣一來，就比明白告訴觀眾那是關於人物的最近經歷要有趣得多。同樣的剪輯模式在影片中還有好幾處，有的是「閃回」（如座頭市回憶雨中殺人），有的算是「前瞻」（如服部在腦海中預演和座頭市的決斗招式），有的是平行蒙太奇（服部決斗與妻子自殺），每次出現都毫無兆頭，完全和流行的剪輯手法以及觀眾的思維定勢不同。
仔細想想的話，這樣直接、突兀的剪輯手法又有何突兀的呢？為什麼一定要將鏡頭推進到一個眼部的特寫、做足了暗示說角色正在思考之後才可以插進一個關於他思考內容的畫面？其實，人的自然思維往往具有很大的跳躍性，更重要的是，思維的跳躍不一定需要有多大的動靜。對於「突發式剪輯」的偏愛（他在以前的作品中就用過多次了），只是表明北野武喜歡依據自己的感性來拍戲，而且他的表現手法又是那麼簡約直接，這使得即使像《座頭市》這樣的老片新拍作品，也顯示出自由創作的樂趣來。更何況，那些零星突兀的插入段落，仔細回味起來的話，又是與影片的整體敘事結構相統一的，只不過更加即興、隨意一些。
四
事實上，正得意於這樣的自由之心，北野武才能融合鄉土親切感、時代銳意與個人風格於一體，使人既有重溫舊夢的溫馨，又有體驗新奇的興奮，同時，以感性為基礎的直接而簡約手法的採用，又使編導的創作意圖更容易感染觀眾。
不妨以片中所謂融合程度最大的配樂與舞蹈為例。之前聽很多人都在談該片音樂與舞蹈風格的鬼馬，很是古今結合、土洋合奏的說。俺對樂器的認識就和座頭市對最後那塊石頭的認識一樣，因此俺更關注音樂與畫面的配合。如果大家看得仔細，聽得仔細的話，會發現影片中很多勞動的場面都應和著音樂的節奏。第一處農人鋤地的聲音與節奏，充當了背景敲擊樂之間的和聲；第二處在影片中段，有幾個農民在雨中戲耍，光腳板與泥巴踏合之間發出來的聲音，分明是踢踏舞的旋律；而臨近結尾時，村民們幫助蓋房一段，各種勞動工具簡直都成了樂器，每一下錘擊都對應著敲擊樂，而刨子、鋸子的每一次推拉都正好成為背景音樂的伴奏。
這樣和諧的對應，恐怕不是巧合，而是北野武有意為之。聽旋律的話，這幾處的曲調都是活潑歡快的，聯繫到當時這些場景的人物都是勞動中的農民，我們是不是可以推斷北野武是在借機歌頌勞動人民呢？是的，勞動人民，這個詞俺彷彿已經一千年沒用過了，顯得那麼陌生；但一旦寫出來，卻又是那麼親切。我們已經知道，座頭市是個市井英雄，說白了就是勞動人民的英雄，在老版系列中，他也是一直在為善良普通的老百姓而同各種惡勢力做斗爭。雖然這個新版的座頭市沒有老版的那麼積極主動，但是讓他碰上了，他還是會管到底的。
如此一來，俺就理解了影片的結尾要來那麼一段農人慶祝的晚會，更特別的是為什麼古代的農民跳起了現代的踢踏舞？需要理由嗎？北野武所說的，農民勞作而歌、歡快而舞，是非常自由的形式，誰說他們就不能踢踏了呢？從這個意義上說，北野武為影片裝飾時代的銳意也好，融入個人的強烈風格也好，不都是為了更表現座頭市的鋤暴安良嗎？電影結尾聯歡跳舞場景時有一個細節：那「姐妹」倆變回了家庭慘案發生之前的樣子接著又變回來，不過笑容一樣輕鬆快樂。在老版《座頭市》的每一集結尾大家都可以這么輕松一下，因為邪惡又少了一些，我們離幸福也更近了一步。「我雖努力睜大眼睛，可什麼也看不見哦~~~」座頭市最後仍不忘調侃一下，他的語氣在俺聽起來卻包含幸福的味道。
正如同電影里的座頭市外冷心熱，對勞動人民充滿了感情一樣，現實中的北野武也把他對鄉土、對人民的感情融入進了這部電影。這也許不是他風格最強烈的作品，但絕對是他所執導的最「日本」的電影。
2. 問一部反特老電影的名字·
《獵字99號》
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介紹：
導 演： 嚴寄洲
主 演： 陳佩斯 田華 洪學敏
雷雨交加的夜晚，海洲市八一七廠的技術員小錢獨自來到繪圖室工作。進門前，小錢聽到屋裡有響動，她趕緊打開門，只見一條黑影從窗戶逃走，公安人員迅速來到現常經過仔細觀察，判斷該廠正在製造的重要產品，"獵字99號"的心臟分機圖紙被人偷拍了照片。第二天，公安局破譯了署名AC的特務要國外特務機關速取99號貨的密碼電報。代號AC，是個潛伏了多年的老牌特務，8年前曾經冒了一下頭，這次露面說明敵人非常重視"獵字99號"圖紙。負責破案的偵察科長趙群在廠黨委的配合下，很快查清了那個偷拍圖紙的人戴的手套是倉庫保管員王長生的。王長生父親去世早，母親對他從小嬌生慣養，他身上雖然有不少缺點，但偷拍圖紙的可能性很校案情正待進一步追查，倉庫忽然起火。趙群在著火現場發現一個醫務室用的小針盒，他斷定倉庫著火是由針盒內裝的黃磷燃燒所引起的。大家反映：王長生與醫務室的吳士秋大夫關系不正常。趙群找王長生談心，王長生對此很感動。但一提起吳大夫，他的態度便變得十分暖昧。上班後，王長生照例到醫務室熱牛奶。吳士秋向他打聽公安人員的偵察情況。王長生喝牛奶，中毒昏倒。吳士秋面對質問的群眾連稱冤枉。
3. 電影《大人物》中陳永強找到趙泰要3800元錢，當時趙泰的心理是什麼呢
《大人物》就是3800元引發的血案。
電影《大人物》中的趙泰是集團老總私生子，關鍵是老總還有個正室的兒子。而且趙泰的父親一直看不起趙泰，覺得他一事無成，反而很器重他同父異母的哥哥。所以造就了趙泰這種囂張跋扈、目中無人的扭曲性格。
當陳勇強找趙泰要3800元的時候，趙泰以為是3800萬。其實這時候的趙泰根本就沒想過找他來要的錢是3800塊，因為這個錢數才對得起他的身份，才能與他對等交流。心理還想，這錢還不少呢。
當陳勇強說是3800塊的時候，趙泰瞬間爆炸了，覺得陳勇強在侮辱他，看不起他。本來身為私生子的趙泰被自己的父親看不起，但又不敢反駁自己的父親伏缺。結果又被一個小人物3800塊給拉下了身段，簡直是在傷口上撒鹽。
然後趙泰給陳勇強拿了四萬，還提出一個要求，就是他就讓陳勇強打包工頭，趙泰說是包工頭影響公司形象。其實趙泰覺得他這份侮辱是包工頭帶來的，必須揍一頓出出氣。
但是陳勇強沒有打包工頭，這就讓趙泰更憤怒了，一個小人物都敢不聽自己的話，更是刺痛了他的內心。
反過來就讓包工頭打陳勇強，這時候就不是錢的事了，趙泰覺得必須懲罰陳勇強，給其他人看看不聽我趙泰話的後果。
最終的趙泰只是想得到自己父親的認同，得到所有人的尊重，得到他作為集團公子應有的尊嚴。但他卻沒有用正確的方式去爭取，卻扭曲了性格和心理。
因此，他恨自己的母親，怨自己的父親，妒自己的哥哥。他把所有的不滿發泄給了 社會 和 社會 上的其他人。
對於這個問題，我覺得樓主問的很精闢吶！哈哈
來，寶貝，我們先看幾張圖片背景故事，然後在討論這個問題！
第一張：今晚各位全場消費由趙公子買單
第二張：你知道，老子為濱海做了多少貢獻嗎？
第三章：在第一和孫大聖見面的時候，就拿出一把5000元買的水槍
第四張：KTV吸毒，然後給自己女友注射毒品之後，從消防通道離開！
這里注意，他所在的包廂一定是私人包廂的那種！警察都沒查到！
好以上這幾個圖片就先到這里！接下來回洞型到主題！
內個，我個人觀點吧，咱們看一下，陳永強的身世和生活壞境！
在找趙泰要錢的時候，說的很清楚，這3800裡面還有孩子上學！還有住宿的問題！
由此表明一個很重要的問題就是他的生活壞境很需要這些錢！
這里比較讓人覺得 搞笑 的事情就是，陳永強說的，那四十塊錢不要了！
接下來我們分析一下趙泰的內心，如果此時你內心還沒有一點波動，請返回繼續看一下上面的四張照片！然後把照片中的趙公子幻想成自己！
恩，此時此刻，你就應該感覺到了！壓根就不把錢能解決的事情當事情的時候！
有人告訴你說，我給你少40塊錢，這意思簡單很明白了！
永強心裡吧，可能覺得咱們各退一步，
在趙泰心裡吧，聽到這話，更多的是可笑，極其的可笑，在加上他那接近變態的性格，內心很有可能覺得這是在對自己進行侮辱，進而惱羞成怒的讓永強用電棒打自己手下！
各位大大，如果你擁有和趙泰一樣的實力，這個時候有人這樣和你說話！
你是不是也會和趙泰一樣的做法！
他的心裡過程是分兩部分的。
第一部分是震驚：當陳永強找到他並且只為了要3800元的時候，他是有點震驚+生氣的，震驚是因為他無法理解的是陳永強居然為了3800元不到在公司門口站一天就為了3800元，他無法理解3800元對於陳永強意味著什麼，生氣是因為外包商居然連陳永強的3800元都要貪污，這說明趙泰心裡還是有那麼一點點良知的，從後來趙泰拿出4萬給他，並讓陳永強走外包商也能看出來趙泰是想讓陳永強發泄。
第二部分是憤怒，這里的憤怒不是針對外包商而是針對陳永強，善良忠厚的陳永強無法理解趙泰為什麼要讓自己打人，提出表示不要錢了。這就徹底激怒了趙泰，因為趙泰心裡是極其自卑的一個人，他是他爸的小媽也就是小三生的，他覺得全世界所有的人都看不起自己，他更加無法接受陳永強不順從自己的話，並且還拒絕了自納廳猜己的一番好意，這讓趙泰瘋狂了，所以就那陳永強來撒氣。
不得不說，包貝爾在這電影里確實演技炸裂， 情感 拿捏的非常到位，看著非常的過癮！
陳永強找到趙泰要3800元錢，我猜想當時趙泰心裡特別的不理解、震驚，而後就是氣憤、憤怒！
我們先談趙泰的不理解、震驚。趙泰是一個標準的富二代，是一個含著金鑰匙出生的人，在他的眼裡，對錢是沒有概念的。比如說，好多人辛辛苦苦工作一年，竟然只能勉勉強強的可以供一個孩子上學，甚至還是捉襟見肘，影響日常的生活質量。甚至有些人為了糊口、為了生活得冒著生命危險去工作，例如井下曠工。而劇中的陳永強，僅僅是為了3800元，竟然不顧自己的尊嚴在公司的樓下，承受著人們詫異的眼神。趙泰的本性是善良的，聽清楚事情的來龍去脈後，直接給了趙永強4萬元。
那為什麼趙泰會指使手下人毆打趙永強呢？先我們回憶下，一開始的時候，趙泰並沒有指使手下人去毆打陳永強，而是讓陳永強用電棍去打他的手下。趙泰當時特別的氣憤、憤怒，他的憤怒並不是來自陳永強，而是對手下的憤怒。他氣憤手下竟然這么冷血，竟然損毀了陳永強房中的物品後沒有賠償，竟然去逼迫這么老實的一個男人生生的在樓下站了一天。同時，他氣憤手下的人竟然連這么點小事還辦不好，需要他親自去處理，不僅耽誤他的時間，更有損公司的名譽。
最後，善良的陳永強拒絕趙泰讓他毆打他手下的要求後，趙泰惱羞成怒，因為有人竟敢拒絕他的要求，反過來直接讓手下將陳永強毆打致死。很細微的情緒變化、猙獰而又自然的表情，必須要給包貝爾點贊，他已經成功掙脫「傻傻」的表演光環，願他以後會帶給我們更多的優秀的作品！
以上我愚見，不足之處多多批評指正！
從趙泰問陳永強是不是3800萬的時候，加上包貝爾當時的演技，就可以看出，趙泰的第一心裡反應應當是驚恐，3800萬對於趙泰這樣的人物來說，也算是一筆不小的數目了。
當陳永強說出是3800塊的時候，趙泰表情一松，露出了戲謔的表情，很明顯一種如釋重負的感覺，以他富二代的心理，肯定有種「敢耍老子！」的想法。
而最後趙泰拿出四萬塊錢和電棍的時候，就可以看出，趙泰當時在乎的不是錢，而是自己的感受，那種像是被耍的感受，讓他非常的難受，很貼切的一種紈絝子弟的表現。
當時包貝爾對趙泰的心理拿捏的非常准，演出了當時趙泰心理的此起彼伏，是全劇亮點之一。
趙泰本身其實是一個極度自卑的人，正是這種自卑其實顯示出一種狂妄和自大。
電影中描述了，他本身是一個私生子，所以生活不太能見光，因為沒有一個正式的身份，所以他需要更多的成績來證明自己，所以他極度自卑。參加公司年會的時候，對於侃侃而談的自家哥哥，他是羨慕的，一個人在台前萬眾矚目，一個人在台下只能仰望，這種身份上的差距，咫尺天涯，讓他極度自卑。
自卑的反面就是自負，即使不是正式的繼承人，但是作為大財團的私生子，他依然能夠輕易獲得比普通人更多的資源，這種資源讓他膨脹，讓他迷失，不知道自己是誰，覺得自己就是小團體中的王者，唯我獨尊。
陳永強的到來，讓他這一心理達到了巔峰。首先，因為陳永強的示威，讓他挨了訓，這讓他非常的不服氣，想要找回場子。
於是他貌似謙和的招待了陳永強，讓他提出自己的訴求，當聽到3800的時候，他的那種極度矛盾的心理開始進一步扭曲，為了去取這一點錢，你居然讓我難堪，讓我丟面子。
最後他開始了瘋狂的報復，羞辱陳永強，發泄自己的不滿，更多的是那種扭曲，巨嬰一旦覺得世界不如自己的想像就瘋狂的報復別人。
對於趙泰這種極度瘋狂，極度自私，極度自戀的人來說，他不看重錢，他看重的是面子，看重的是你居然不服從我，你居然膽敢反抗我，背後是濃濃的自卑感，是對整個世界無力把握的失控。
珍愛生命，遠離精神病人；珍愛生活，不要製造巨嬰。
我覺得一開始是吃驚吧！趙泰最初以為合夥商沒搞定，陳永強鬧上門拉橫幅，肯定是錢沒給到位（結合後面的細節，可以看出趙泰的觀念就是啥問題都可以砸錢解決）所以他一聽到3800時，以為是3800萬（在他的眼裡，萬以下的都不叫錢，後面看趙公子的消費就明白了）結果對方說3800元（這里有個細節，趙泰聽到3800時看了看屬下和合夥商，眼神里透露著 搞笑 的意思）後來笑，是覺得這事太無語了：3800元的小錢合夥商也貪，結果搞成有人拉橫幅給公司造成負面影響，屁大的事居然要自己來解決。所以他拿了4萬，讓陳永強打合夥商（也是給自己出氣），後來陳不肯，趙泰被激怒了（後面他被他爸罵得知：他其實是小三生的，從小到大一直被看不起，他所有的「尊重」都是砸錢買來的，以至於扭曲了性格）趙泰看來一個陳永強居然不要錢，也就是「看不起」他，不順著他。所以後面打陳永強
我是片鋪，網路片鋪，看全網VIP影視劇！
影片中，我們可以看到趙泰長期活在他父親的控制之下，事事不如兄長得力！想要得到他父親肯定而不得！從內心對父親有深深的恐懼感！這就導致了他事事不服輸，事事都想要表現自己， 有著極強的自尊心！
此外，趙泰有著嚴重的暴力傾向，這從趙泰的在聯系散打，隨意侮辱女下屬可以清晰的看出來！
是侮辱，赤裸裸的侮辱！是對他個人實力，能力的否定，嚴重的傷害了他的自尊心
當趙泰詢問陳永強要要多少錢的時候，陳永強伸出了三個手指，趙泰以為是3000萬，沒想到陳永強最後卻說是3800快，進過一番分析之後，說了一句，那40塊錢不要了！
我們來看看趙泰聽到3800快的時候的面部表情，是震驚，是驚訝，是不敢相信，然後扭頭看向身邊的秘書！內心的OS在說:區區3800塊錢的居然鬧這么大動靜，驚動到需要要我親自處理，你們居然連3800塊錢的這么一點小事情都搞不定嗎？要你們這幫廢物是干什麼的！
這句話算是徹底的擊碎了趙泰的自尊心！3800萬我都不放在心上的事情，你居然給我說那40快免了，這對一向出手闊錯，隨意買單的趙公子而言，簡直是奇恥大辱啊！
有著暴力傾向，扭曲人格的趙泰，最終痛下殺手，了解了陳永強！
包貝爾在這部電影的變現非常出彩！不像以前那樣是爛片的代名詞！
看過這部包貝爾主演的電影《大人物》，確實演的不錯，特別是最後可謂演技爆炸，不知道為什麼沒在影院上映而是作為網路電影播放，感覺這部好電影被埋沒了。
關於電影其中之一的鏡頭，也就是題主的問題，陳永強找到趙泰要3800元錢，趙泰也就是包貝爾，為什麼陳永強找趙泰要錢呢？這其中涉及到的內容蠻豐富：
其一，趙泰非常有錢的家族企業，趙泰為了能在老爸面前出頭，被看得起，要搞房地產生意，要拆遷，選擇了陳永強租的那一塊地方。
其二，趙泰僱用第三方在晚上進行強制拆遷，搞得烏煙瘴氣，且沒有給陳永強任何補助，其實就三個月的租金吧了。
其三，陳永強和他兒子要生活，要去上學，急需要用錢，幾千塊錢對他來說很重要。
後來陳永強就跑到趙泰集團門口吵鬧一番後，被稱為富家子弟的趙泰剛好撞見就讓保安請到辦公室問原因。
當聽說是因為拆遷補償沒給，也就是3850元，要求只要3800,50元就不要了，當趙泰聽到這句話你說怎麼想。身為一家集團老總，每天吃吃喝喝一頓飯都不少於3800，竟然被人要到公司來了，那個氣啊，你們自己想！就說這么多了，建議還是先看看電影吧。
都知道在拆遷過程中釘子戶永遠是最難解決的問題，陳永強鬧到了公司門口 誰都不敢管 而趙泰管是想著解決難題 給他爸他哥看看自己的能力，就是沒想到陳永強索賠的只是3840元 這讓趙泰感覺一拳打到棉花上，生氣 憤怒 感覺被陳永強戲耍了，趙泰才會這么恨，至於趙泰讓陳永強打包工頭就是一種你不是要公平嘛 包工頭打了你 你去打回來啊，而陳永強沒那麼做 這又讓趙泰的心裡出現了逆反心理 我讓你報仇了 你又不報了 你這是耍我趙泰，另外包工頭深知趙泰的變態程度 他怕陳永強會死在那 所以幾次催促陳永強打自己，可陳永強就是不聽趙泰的話，最後結果 陳永強死了
4. 你因為哪部電影愛上星爺的
印象中最早喜歡上星爺的一部，應該是食神，那時候我年齡還小，看的電影不多，但是這部電影給我觸動很大，他讓我體會到一些人生道理，雖然那時候我似懂非懂，但是在喜劇里融入哲理，不得不讓人喜歡。 另外一部就是《功夫》，笑出淚點，特別是偷襲包租婆的時候，被豬一樣的隊友插刀，被蛇咬，嘴都腫成了大烤腸，又黑又粗！即使星爺角色在影片中是那麼的市儈，那麼的懦弱，但是他的內心始終是善良的，只是黑 社會 橫行，他只想出人頭地，他只想賺個小錢！他那麼的在乎錢，卻在好隊友走的時候把所有的錢都給了他，可以再次說明星爺內心那種正義感，那種佛性一般的善良，是多麼的可貴！ 還有一部就是《唐伯虎點秋香》。從開始祝枝山被脫光光畫畫，他們幾個在河邊作詩，「黃花大閨女」打了唐伯虎，到美女是需要對比的，米田共幫忙唐伯虎進華府，之後發生的種種笑話，讓我看了真的合不攏嘴，都是笑點，最後唐伯虎聽到秋香要賭博的時候，他突然昏倒了，我還困惑了好多年，直到現在才明白。「小強」、「旺財」，從此代表了蟑螂和小狗。
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
在我正逢事業低谷期的時候，無意間看了《喜劇之王》。我當時不知何去何從，雖然女朋友對我不離不棄，但是我卻因為焦慮和壓力，時常向女朋友發脾氣。影片里跑龍套的男主就像當時的我，我一下子就被吸引了。 印象最深刻的片段是，一個激情夜，跑龍套的尹天仇，睡了舞女柳飄飄，第二天早上，他給朋友打電話咨詢：和舞女睡覺給多少錢合適？
最後他翻箱倒櫃，把錢和他最珍貴的一本書——《演員的自我修養》，放在了柳飄飄的衣服上，是想告訴女生：我睡了你，就會對你負責。
女孩雖然明白尹天仇的用意，但是一個舞女哪敢奢求什麼。
離開之前尹天仇挽留，柳飄飄開玩笑：我不上班你養我嗎？尹天仇認真了：我養你。
柳飄飄更心疼了，坐上計程車頭也不回，你還是照顧好自己吧，傻瓜。
愛情對所有人來說，都是奢侈品。他們卻在人生卑微的階段，獲得了這份令人羨慕的 情感 。正是因為這個影片，我重新珍視身邊的親情友情和愛情，平復心情，腳踏實地的尋找出路。我就是從那時候開始愛上周星馳。20多年過去了，周星馳本人，也從黑發變成白發，從偏執的喜劇之王變成了溫和的新喜劇之王。
但唯一不變的就是他的信念——幸運從來都不是從天而降的，努力奮斗才能實現夢想！
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
在我正逢事業低谷期的時候，無意間看了《喜劇之王》。我當時不知何去何從，雖然女朋友對我不離不棄，但是我卻因為焦慮和壓力，時常向女朋友發脾氣。影片里跑龍套的男主就像當時的我，我一下子就被吸引了。 印象最深刻的片段是，一個激情夜，跑龍套的尹天仇，睡了舞女柳飄飄，第二天早上，他給朋友打電話咨詢：和舞女睡覺給多少錢合適？
最後他翻箱倒櫃，把錢和他最珍貴的一本書——《演員的自我修養》，放在了柳飄飄的衣服上，是想告訴女生：我睡了你，就會對你負責。
女孩雖然明白尹天仇的用意，但是一個舞女哪敢奢求什麼。
離開之前尹天仇挽留，柳飄飄開玩笑：我不上班你養我嗎？尹天仇認真了：我養你。
柳飄飄更心疼了，坐上計程車頭也不回，你還是照顧好自己吧，傻瓜。
愛情對所有人來說，都是奢侈品。他們卻在人生卑微的階段，獲得了這份令人羨慕的 情感 。正是因為這個影片，我重新珍視身邊的親情友情和愛情，平復心情，腳踏實地的尋找出路。我就是從那時候開始愛上周星馳。20多年過去了，周星馳本人，也從黑發變成白發，從偏執的喜劇之王變成了溫和的新喜劇之王。
但唯一不變的就是他的信念——幸運從來都不是從天而降的，努力奮斗才能實現夢想！
周星馳的電影我喜歡的可就多了，幾乎大概約等於全部吧。至於是從哪部開始喜歡上的，似乎已經說不清楚，因為每一部都反反復復看了很多遍。例如早期的逃學威龍，賭聖，九品芝麻官，濟公，唐伯虎點秋香，大內密探零零發，食神，國產凌凌漆，喜劇之王，大話西遊，後來的少林足球，功夫。這幾部都是我看了無數遍的，而近幾年的美人魚，西遊降魔，就不是那麼感冒了。
印象中最早喜歡上星爺的一部，應該是食神，那時候我年齡還小，看的電影不多，但是這部電影給我觸動很大，他讓我體會到一些人生道理，雖然那時候我似懂非懂，但是在喜劇里融入哲理，不得不讓人喜歡。
從巔峰到低谷，經歷磨練後，又重回巔峰，這個故事對我來說是非常勵志的，他就像在告訴我，以後經營自己的人生，也需要注意這些講究。
影片里跑龍套的男主就像當時的我，我1下子就被排匯了。 印象最深刻的片斷是，1個周密夜，跑龍套的尹天仇，睡了舞女柳飄飄，第2天早上，他給友好打電話咨詢：和舞女睡覺給多少錢吻合？
掃尾他翻箱倒櫃，把錢和他最寶貴的1本書——《演員的自我修養》，放在了柳飄飄的衣服上，是想申報女生：我睡了你，就會對你負
女孩誠然清楚尹天仇的方案，然則1個舞女哪敢奢求什麼。
脫離過去尹天仇挽留，柳飄飄開玩笑：我不下班你養我嗎？尹天仇負擔負責了：我養你。
柳飄飄更心疼了，坐上計程車頭也不回，你仍是呈報好本身吧，傻瓜。
LOVE對悉數人來講，凡是奢侈品。他們卻在人生微賤的階段，失掉了這份令人愛慕的周密。恰是因為這個影片，我從新憐惜身邊的親情友情和LOVE，平復心情，腳浮躁地的尋找出息。我即是從當時分最早愛上周星馳。
《功夫》
我依然記得我是在初三放假的日子裡到學校電腦室和我的化學老師同學一起看的星爺的電影！
看《功夫》，笑出淚點，特別是偷襲包租婆的時候，被豬一樣的隊友插刀，被蛇咬，嘴都腫成了大烤腸，又黑又粗！即使星爺角色在影片中是那麼的市儈，那麼的懦弱，但是他的內心始終是善良的，只是黑 社會 橫行，他只想出人頭地，他只想賺個小錢！他那麼的在乎錢，卻在好隊友走的時候把所有的錢都給了他，可以再次說明星爺內心那種正義感，那種佛性一般的善良，是多麼的可貴！
最後，星爺放過了最終武器，重拾兒童是的波板糖，多麼甜的糖，鏡頭一轉，回到了最初的夢想！
《功夫》告訴我們，即使生活再苦，環境再差，我們都要保持心中那份善良，那份正義，最終，我們都能擁有幸福！！
謝謝
當時的我是小孩子，對電影沒有概念，寧願看幾十集的電視劇，也不看電影，偶然在親戚家裡看到了周星馳的電影，只知道好 搞笑 ，但對主角沒有概念，因為是第一部就看的是這個，我可以說是從《唐伯虎點秋香》開始喜歡他的吧。
從開始祝枝山被脫光光畫畫，他們幾個在河邊作詩，「黃花大閨女」打了唐伯虎，到美女是需要對比的，米田共幫忙唐伯虎進華府，之後發生的種種笑話，讓我看了真的合不攏嘴，都是笑點，最後唐伯虎聽到秋香要賭博的時候，他突然昏倒了，我還困惑了好多年，直到現在才明白。「小強」、「旺財」，從此代表了蟑螂和小狗。
再來後就是《食神》吧，這部片子當時應該是我知道周星馳後，租碟片看的，那時候對喜劇就情有獨鍾，現在通過網路看了周星馳的電影，發現很多都是在他很多部電影里都出現過的熟面孔，其實這也是TVB的特色吧，想當年，我們看現代片的時候來來回回也是那些人，我們能說出的，不是他們的本名，而是電視劇里的名字。
《喜劇之王》，當《新喜劇之王》出現的時候，批評聲可以說是絡繹不絕，就因為當時這部片子很經典，裡面的經典台詞「我養你」讓大家念念不忘，音樂一起，我們會跟著激動，在APP上刷小視頻聽到當時的音樂還是抑制不住激動，我覺得這不僅僅是情懷的問題了，這確實是部好劇，柳飄飄不是一個完美的女主，卻是一個能讓我們喜愛的女主。
周星馳飾演的人物都是小人物，讓我們看到底層的不易，甚至是感同身受，我覺得他的電影是悲中帶喜，喜中帶悲，電影里總是把悲傷的事情表現的很喜劇化，我們在笑的同時，又感覺悲從心起，也許沒那麼誇張吧，但是感覺只要自己心有體會，這個就夠了。
《唐伯虎點秋香》《逃學威龍》我記得那會兒我讀小學，每天放學的時候，就是剛剛放學的那個時間，有電視台就專門放星爺的電影，就這幾部，所以如果說認識星爺，也就是它了，也放《喜劇之王》但是那時候太小了，看不懂。當時看名字覺得是一部喜劇片，可是不是。那時候對這部挺失望的，但是後來長大以後，最喜歡的就是星爺的這部《喜劇之王》，畢竟我看了十幾遍，每次跌下谷底，我就會看一次。
開頭的「努力、奮斗」，對每個人都是一種激勵，
我現在生活在省外，每年的年底都是要回老家的，我已經喜歡星爺好多年了。幾年前的一次回老家，當時和從小玩到大的朋友閑著沒事就打牌，可是自己的手氣總是不好，打一次輸一次，也就是在這個時候我看到了星爺主演的電影《賭聖》，當時看著這個電影的標題就知道這是一個非常有看點的電影，點開後更是讓我看呆了，如果我也有電影中那些人的超能力，那還怕打牌輸嗎？
最讓我印象深刻的就是周星馳和劉德華去揭穿假賭俠失敗後，兩個人在街角痛哭，並且說了好些放棄的話。後來有一個外國人出來看到這一幕，大致的意思就是：我的國家都還在打仗，我都有國不能回，這我都沒有放棄，你們這點挫折就放棄了嗎？聽到這樣的對話周星馳兩人好像懂了點什麼，之後就重新拾起了信心，我最佩服的就是他們的這個志氣了。別看他們是在雨中，我們的華仔淋濕了還是那麼帥。
更讓我記憶深刻的就是星爺找回超能力的那一段了，星爺羞澀的一句」罩得住「讓我是笑翻了，他通過功力的失而復得後帶著滿臉的唇印來到大廳，最後成功的秀了好幾番。
這真是一部值得去看的電影，沒有看過的小夥伴可以了解一下的。
上小學的時候，看見了星爺的《百變星君》的光碟，封面是美女的那種。趁家裡沒人悄悄看了起來，一開始只為了看前面星爺和眾多比基尼美女嬉戲的片段，但是往後看著看著，尼瑪，有點不對勁啊，我是為了看比基尼的，怎麼後面片段完全把我吸引了，從來沒覺得電影可以這么 搞笑 ，從那天開始，周星馳成了起真正意義上的偶像。
以前網路還不發達，去賣光碟的店把星爺的電影光碟買了個遍。放了假，就一遍一遍的就是看，邀請小夥伴一起看，一部電影能看七八次之多。星爺給我的童年帶來了太多的歡笑和太多美好的回憶。上了高中，再看星爺的電影，慢慢開始懂得了無厘頭的 搞笑 里夾雜著這么多感悟。尤其是《喜劇之王》，那部電影每次看都有不同的感觸。
近些年星爺不再出鏡，而是在幕後導演監制等，但是我依然都去看，我覺得每一部都很精彩。雖然現在網上也有一些不好的評論，但是那一點都不會影響我對星爺的崇拜和敬佩。希望星爺把電影一直拍下去，我會一直支持下去！