韓國25億大電影

A. 韓國票房最高的十部電影

1、《鳴梁海戰》上映年份：2014，觀影人次：1760萬

提起韓國票房紀錄，《鳴梁海戰》創下共有一千七百萬人觀看的佳績。該片是首部突破《阿凡達》票房紀錄的本土電影。在第51屆大鍾獎一舉斬獲最佳電影、最佳導演和最佳男主角等大獎。刷新了韓國史上最高首日（68萬人次）和單日（125萬人次）票房、最快100萬人次（2天）和最快1000萬人次（12天）等全部紀錄。

B. 韓國電影的類型

內容上來看，最成功、最受歡迎的韓國電影，只有三類，就是曾被電影審查制度禁止的：政治，情色與暴力。
例如：1999年《生死諜變》創造了韓國商業片神話，本土票房360億韓元、約3000萬美元，海外版稅收入達到500萬美元。這與其說是好萊塢式間諜大片敘事模式的成功，不如說是取消了電影審查制度以後的成果。這個電影是關於韓國與朝鮮間諜戰的故事，不僅吸引了韓國人，更能引起了世界人民的好奇心。正如導演姜帝奎自己在采訪中所說：「在《生死諜變》里，我們不僅能夠看到好萊塢式的趣味、場面、情節，而且能夠看到人性、情感，觀眾們從電影中能夠感受到我們民族曾經的傷痛。」
因為廢除了電影審查制度，2000年的《共同警備區》、2001年的《朋友》、2002年的《家族榮譽》、2003年的《殺人回憶》，以及2004年的《實尾島》，這些原來應該禁止的題材，都紛紛問世了，並且一而再，再而三的取得了票房冠軍。
取代電影審查制度的是電影等級制度。韓國的電影等級制度是：在法律上規定電影分為5個等級：一級全民可以觀看；二級12歲以上可以觀看；三級15歲以上可以觀看；四級18歲以上可以觀看；五級限制放映。每部電影的等級，由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級。另外，對色情、恐怖、政治等題材也不再限制。
政府對電影實行本土保護政策使得韓國電影有了生存的空間
韓國政府對本國電影實行的本土保護政策，叫Screen Quota，即電影配額制，又叫義務上映制度。
這是韓國政府為保護本國電影所進行的政府行為，強制規定韓國電影院，每年每個廳都必須上影146天的本土電影；韓國全國的電視台，也必須播放一定時數比例的韓國國產電影。
韓國政府內部，對此電影配額制一直存有爭議，文化部堅持其配額比例，而經濟部要求取消或者降低比例。
金大中當年在競選綱領中曾明確表示：「電影配額制將持續到韓國電影在市場上的佔有率達到40%。」電影配額制度仍然維持既定比例。
因為電影配額制的存在，韓國本土的電影才得以振興，並且有了一個新的高峰。這是韓國電影人的共同認為。為了電影配額制的存在，韓國電影人曾經經歷過血與火的「光頭運動」。
可以講沒有電影配額制的存在，很難預料韓國的電影是否能夠振興。電影配額制的存在，是韓國電影振興的重要因素。
充足的資金來源是韓國電影的「血液」
1997年的亞洲金融風暴間接幫了韓國電影。金融風暴爆發後，雖然導致大企業在電影業的收縮，但是手上仍有資金的韓國企業家苦於無出路。屏幕配額制度使韓國電影一直是一個較有保障的資金避難所，大企業的財閥們從調查中發現，股票市場不穩定，銀行利息又低，不如投資拍電影。
例如 ：姜帝奎的《銀杏床》是第一部在韓國獲得銀行貸款的影片，姜帝奎一共獲得25億韓元的投資，回報率達到30%，投資人非常滿意。以後的著名電影《生死諜變》、《醉畫仙》等，都是得力於大財閥的投資。充沛的資金，讓韓國電影有能力引進好萊塢的先進技術，同時也大力促進了韓國國內的電影院建設。
韓國電影的韓式借鑒法是快速成功的手段
很多人不喜歡韓國電影的原因是其缺少原創，很多時候都在「拿來」。但韓國電影總是能夠「拿來」得恰到好處。
這個「拿來」得恰到好處，我認為應該稱為韓式借鑒法比較合適。因為韓國電影不是簡單的「拿來」，而是在「拿來」之後，經過自己的消化吸收，盡可能的變成自己本土的東西。
例如 ，有的報刊簡單的把韓國電影和好萊塢，日本、香港電影一一對號入座，標明韓國電影模仿原型是什麼，「由韓國著名導演姜帝奎執導的影片，《太極旗飄揚》，描述戰爭中手足情深的故事，由張東健、元斌主演，被說成是韓版的《拯救大兵瑞恩》。有人批評該片抄襲《拯救大兵瑞恩》，雖然情節安排有所不同，但是片中導演姜帝圭大量使用手提晃動式的攝影，描述戰爭殘酷之處的場面，都有抄襲《拯救大兵瑞恩》的味道。」事實，《拯救大兵瑞恩》和《太極旗飄揚》在攝影手法上有相似之處，內容和效果上是完全不同的，《太極旗飄揚》有著很深刻的韓民族的精神，他讓韓國人為這部片子流下了共同的眼淚。僅僅這一點就和《拯救大兵瑞恩》的內涵完全的不一樣。這是經過韓國導演借鑒以後的本土化。
這種借鑒以後的本土化也是韓國電影振興因素。
三大電影節為韓國電影的振興推波助瀾
釜山國際電影節（Pusan International Film Festival）
舉辦時間： 每年10月左右
電影節性質：非競爭性國際電影節，為影迷呈現多類型電影是其主要目的。
釜山國際電影節於1996年在韓國的港口城市釜山創辦。受到釜山市政府、電影界、企業界等部門的支持與資助。
釜山國際電影節經費來源：三分之一由釜山市政府資助，三分之一由電影節主辦單位向社會集資，三分之一由票房收入中支付。
釜山國際電影節自創辦以來規模不斷擴大，號稱亞洲第2大國際電影節，僅次於日本的東京國際電影節。已成為韓國最大的國際電影盛會之一，舉辦日期與地點每年舉行一次。9月至10月之間在釜山市南浦洞廣場的主會場舉行開幕式，在其他幾家電影院同時公映參展參賽影片，為期1周左右。
釜山國際電影節的目的是：促進韓國同世界各國的友好往來，以展示亞洲的電影成就，提拔亞洲電影新秀而獨樹一幟 ，把電影節辦成亞洲電影盛會。
釜山國際電影節有如下十個方面的內容：
①舉行故事片、紀錄片、短片的評獎；
②舉行世界電影映出活動，廣泛放映來自世界各國的故事片、紀錄片、短片；
③舉行亞洲電影之窗映出活動，主要放映亞洲各國的故事片、紀錄片、短片；
④舉行新潮流電影專場映出，放映非傳統的新潮流電影；
⑤舉行;韓國全景電影展映，只放映韓國出品的影片；
⑥設立釜山開發計劃電影市場，為電影導演、獨立製片人就電影投資、發行、放映進行深入的研究；
⑦開展各種不同形式的宣傳活動，推銷電影節的紀念品、紀念物、紀念章、畫報、書刊等；
⑧組織電影導演、演員等藝術與觀眾見面、交流看法；
⑨組織外國來賓參觀訪問，游覽古跡名勝等；
⑩設立電影投資獎（獎金 10000美元）。授予最有創新的影片，另有新導演獎以及其他獎。分別授予最優秀的影片、最優秀的導演以及其他最優秀的藝術家等優勝者。
例如：2005年10月的電影節，就有600多部影片參展韓國釜山短篇電影節，創電影節該項目有史以來的最高紀錄。
全州國際電影節（jeonju internatioal film festival）
舉辦時間：每年4月左右
電影節性質：引入部分競爭的非競爭性國際電影節，以數碼影像和另類電影為中心。
從1999年開始的全州國際電影節（jeonju internatioal film festival），主要的投資者是韓國政府。和釜山國際電影節不同的是，全州國際電影節展現的內容是以數碼影像和另類電影為主題。
另外，全州國際電影節不設立電影市場，僅僅側重電影的藝術性和學術交流。
富川國際幻想電影節
舉辦時間：每年7月左右
電影節性質：引入部分競爭的非競爭性國際電影節，以幻想性(fantastic)電影為中心。
富川國際幻想電影節，每年7月左右在韓國的富川舉行，富川國際幻想電影節參展的內容是，以幻想為主題的電影。1997年舉行了首屆的富川國際幻想電影節，到2005年的7月14日，已經舉行了9屆。
總結
韓國電影能夠在世界掀起陣陣強大的韓流，達到一個振興的高峰，本文總結了六個方面的因素。首先是政府給電影業松綁，讓導演有創作的自由，這樣好的題材才有可能誕生。其次，韓國政府保證了韓國電影有放映146天的絕對時間。給了韓國電影一個生存的舞台。還有源源不斷的資金支持，保證了韓國電影的「血液循環」，還有電影方法上的尋求成功的捷徑，電影節的推波助瀾，這一切的鋪墊把韓國的電影推向了成功的巔峰。

C. 韓國電影排行榜前十名+高票房經典電影

1、《熔爐》：促使韓國修正法律

香港電影對韓國的影響有目共睹，像是《兄弟本色》、《跟蹤》、《無間道》都在潛移默化中成為韓國電影效仿的對象，前兩部作品更直接被韓國翻拍。

長久的電影淵遠讓這部韓港合拍的《奪寶聯盟》上映前就被熱烈討論，片中來自中韓的10名大盜聯手搶奪稀世鑽石的精彩故事，成功刷新韓國票房17項紀錄，創下韓國電影史上最高的首映票房紀錄(前一部創下此紀錄的《漢江怪物》)。

D. 韓國電影2022年票房排行榜前十名

韓國票房前十名的電影是：《黃海》、《追擊者》、《新世界》、《金福南殺人事件》、《殺人回憶》、《親切的金子》、《犯罪都市》、《共同警備區》、《殺人者的記憶法》、《嫌疑人x的獻身》。

榮登排名第七的韓國電影《新世界》，於2020年正式上映，由演員高雅星、李絮、朴慧秀三人，完美演繹小人物聚集無限大的力量，熱血沸騰的激昂劇情，在韓國票房蟬聯13天冠軍寶座，甚至在韓國可說是零負評電影，絕對是今年必看職場喜劇。

發展歷史：
1926～1935年，是朝鮮無聲電影的黃金時期，不少影片具有民族文化特色。最有影響的是羅雲奎導演的《阿里郎》（1926）、《風雲兒》（1926）、《野鼠》（1927）、《尋找愛情》（1928）、《金魚》（1927）、金幽影的《流浪》（1928）、《昏暗的街道》（1928）、姜湖的《黑暗之路》（1929）、《地下村》（1931）及李圭煥導演的《沒有主人的渡船》（1932）等。

羅雲奎是這一時期的重要導演，他以批判現實主義手法，揭露日本軍閥統治的罪惡，反映被壓迫人民的悲慘生活，從而引起社會強烈反響，對當時的朝鮮進步文化事業發展起到了促進作用。後5部影片，是朝鮮卡普（無產階級藝術家同盟簡稱）電影運動時期較有影響的作品。

卡普電影運動開始於1927年，結束於1935年。近10年間，進步電影工作者運用電影作為武器與日本佔領者進行戰斗。他們的影片大多取材於社會最底層人民的生活，不僅反映他們在日本統治下的苦難，而且也反映他們強烈的反抗精神。

E. 韓國2022電影票房榜

2022年韓國電影票房榜前五為：《犯罪都市2》、《魔女輪滾2》、《分手的決心》、《海盜2：鬼怪的旗幟》、《掮客》。

1、《犯罪都市2》

《犯罪都市2》是由李相龍執導，馬東錫、孫錫久領銜主演，崔貴華、朴智煥聯合主演的犯罪動作片，於2022年5月18日在韓國上映。

該片講述掃盪加里峰洞黑道後的四年，衿川警隊派出組長與怪物刑警馬錫道，前往越南逮捕自首的韓國通緝犯。當他們抵達當地，發現通緝犯怕的是殺人不眨眼的綁架犯，決定逮捕這個十惡不赦的壞蛋。

F. 韓國電影2021年票房排行榜

1、《菜英文沒在怕》

由催淚電影《7號房的禮物》導演執導的感人力作，講述剛回國的總統候選人，遭人懷疑與北韓勾結，因此被國家情報局軟禁家中，被視為忠誠愛國的情報局探員，受命偽裝成隔壁的好心鄰居，事實上卻無時無刻監視著他，而在過程中也逐漸將不可告人的秘密浮出水面。

G. 2022韓國電影票房前十名

2022年韓國電影票房前十名：

1.《犯罪都市2》

主演：馬東錫/孫錫久/崔奎華/朴智煥

上映日期:2022.05.18；觀影人數：1269萬名

2.《閑山：龍的出現》

主演：朴海日/卞約漢/安聖基/孫賢周

上映日期:2022.07.27；觀影人數：726萬名

3.《共助2：國際》

主演：玄彬/柳海真/林允兒/丹尼爾·海尼/陳善圭

上映日期:2022.09.07；觀影人數：698萬名

4.《狩獵》

主演：李政宰/鄭雨盛/全慧珍/許成泰/高允貞

上映日期:2022.08.10；觀影人數：435萬名

5.《夜梟》

主演：柳俊烈/柳海真/崔武成/趙成夏/朴明明租告勛

上映日期:2022.11.23；觀影人數：325萬名

6.《魔女2》

主演：申詩雅/朴恩斌/徐恩秀/晉久

上映日期:2022.06.15；觀影人數：280萬名

7.《非常宣言》

主演：宋康昊/李秉憲/全度妍/金南佶/任時完

上映日期:2022.08.03；觀影人數：205萬名

8.《6/45》

主演：高庚杓/李伊庚/音文碩/朴世婉

上映日期:2022.08.24；觀影人數：198萬名

9.《分手的決心》

主演：湯唯/朴海日李貞賢/高庚杓

上映日期:2022.06.29；觀影人數：189萬名

10.《英雄》

主演：鄭承華/金高銀/羅文姬/趙在允

上映日期激明:2022.12.21；觀影人數：174萬名

韓國電影發展歷史：

1926～1935年，是朝鮮無聲電影的黃金時期，不少影片具有民族文化型扒特色。最有影響的是羅雲奎導演的《阿里郎》（1926）、《風雲兒》（1926）、《野鼠》（1927）、《尋找愛情》（1928）、《金魚》（1927）、金幽影的《流浪》（1928）、《昏暗的街道》（1928）、姜湖的《黑暗之路》（1929）、《地下村》（1931）及李圭煥導演的《沒有主人的渡船》（1932）等。

H. 蚯蚓電影是根據真實事件改編的嗎 韓國電影蚯蚓是真的

是根據真實事件改編的。主要是將幾個真實案件或犯罪原型作為電影故事的主線來拍攝的。

蚯蚓主要講述的是得了腦癱的父親李元術（金正均飾）和女兒李子若（吳藝雪飾）相依為命，住在江華島。李元書為女兒考上首爾的貴族藝術高中興奮不已，和女兒開心搬家到首爾。不料噩夢也就此開始。

子若因為在唱詩班長大，音域很高，很快在學校展露頭角，也因此被以惠善為首的女同學們嫉恨。子若堅強好勝，反抗著校園暴力，卻不斷遭到更加殘酷的回擊，最後受不了無休止地折磨而自殺。

父親元術為查明事情的真相，在社會各界伸冤，但這個社會不理會弱者的呻吟，於是元術決定用自己的方式懲治了這些欺負過女兒的人們。

(8)韓國25億大電影擴展閱讀：

電影蚯蚓又名被侵犯的她 / My Little Baby, Jaya，2017年4月20號在韓國上映，導演是尹學烈，編劇有金嚴昊、尹學律。主演吳藝雪獲得第54屆韓國電影大鍾獎(2017)的最佳新人女演員(提名)。

這部電影為什麼叫蚯蚓呢，因為電影最後女主的腦癱爸爸把欺辱他女兒的四個「學霸」都滅了，像蚯蚓當魚餌一樣放在河裡釣魚……

很多人說韓國電影很敢拍，尺度大，直擊人性，的確是這樣的。這是一部在任何國家都會發生的事情，學校欺凌事件，「有時候，校園比社會更殘酷，因為那是一群有破壞力卻無容忍度少年。」深以為然。