電影為家而戰插曲

① 電影里美國大兵在跑步時經常唱的歌叫什麼名字

這類歌曲並不固定，類似曲調最常見的應屬喬迪訓調（jody calls）。一般美國軍隊中的此類歌謠被統稱為出操歌或行軍歌（Military cadence），或者稱之為軍伍歌謠/民謠更為妥帖,，下述三種最常見的歌曲，並包括了其他一些仍在廣泛流傳的軍伍歌曲。

1. 老國王（Old King Cole），這一首出現最早，大約在1708年的英國就已流傳民間，最早是作為童謠出現的，但後來因為參軍將士得以被代入軍伍之中。在美國軍隊里同樣有傳唱者。

2. 血染傘繩（Blood Upon the Risers），它應該算是歷史中最為大名鼎鼎的一首歌謠了。在二戰時，歐洲區戰場中，幾乎每個盟軍士兵都會哼唱它。而後因《兄弟連》再一次名聲大噪。值得說明的是，傳統節奏的該曲目前仍舊是美國空降兵的欽點軍歌。

3. 最後介紹的這首，應該是影視作品裡最為常見的，無論《美國隊長》、《全金屬外殼》還是港產的《唐伯虎點秋香》都有用到它。這首歌曲原歌名叫喬迪訓調（jody calls），因為更多時間內，喬迪會作為一個軍人的負面形象出現在歌詞中（一些反戰或黃賭毒內容的歌詞會被禁止哼唱）。據稱喬迪的名字源於一名非裔美國公民『喬（joe）』，但目前只能肯定它與一些黑奴時期的歌謠或藍調音樂非常相近。

   在民間，很多時候我們能聽到這首『我祝願所有女人/女孩/女士（I Wish All the Girls Were）或（I wish that all the ladies）』，以及這首『我愛為山姆大叔工作（I love working for Uncle Sam）』，它應該因《全金屬外殼》而為人們所熟知。

   （註：上述三首均可在網路搜到）

一般這種曲調是為了士兵在集體運動中的保持節奏、呼吸頻率、長途跋涉中轉移注意力等用意出現的，和國內常見的一些軍伍歌曲並無太多異同。但最明顯的特徵是這些歌謠的曲調簡單易懂，且歌詞或節奏往往會因班排連營之間有所不同，會哼唱同一歌詞者才更可能是戰場上的『自己人』，這也算是早期的通行口令了。（註：部分摘自《軍事運動的風俗》Military Folklore in Motion，作者Kent Lineberry，November 2002）

補充其他一些較為常見的美國行軍歌曲：

1. Anchors Aweigh

2. Architect of Victory

3. The Army Goes Rolling Along

4. Chimes of Liberty

5. Dixie (song)

6. The Gallant Seventh

7. Garryowen (air)

8. The Girl I Left Behind

9. Hands Across the Sea (march)

10. High School Cadets

11. Invercargill March

12. Irene Irene (Air Force cadence)

13. The Liberty Bell (march)

14. Marines' Hymn

15. Napalm Sticks to Kids

16. The Road to Boston

17. Semper Fidelis (march)

18. Semper Paratus (march)

19. Satan's Raiders

20. The Stars and Stripes Forever

21. The Thunderer

22. U.S. Field Artillery March

23. Yankee Doodle

② 《義勇軍進行曲》是哪部電影的主題曲

風雲兒女
演職員表
導演:許幸之
編劇 ：田漢、夏衍
演員:袁牧之、王人美、談瑛、陸露明、王桂林
攝影：吳印咸
製作公司:電通影片公司
劇情介紹
辛白華是個詩人，他有一個極其要好的朋友是大學生梁質甫，兩人都是東北人。「九·一八」爆發以後，他們兩人從家鄉出來，一直過著漂泊的生活，但他們一直都沒有失去對生活的信心，憧憬著美好的未來。辛白華和梁質甫的二樓住著生活十分貧苦的少女阿鳳和她的母親，辛白華和梁質甫非常同情她們母女，並且時常幫助她們。後來，梁質甫因和革命者有關系，被捕入獄。而辛白華卻和富孀施夫人墮入了情網。剛剛離婚的少婦施夫人對辛白華很有好感，白華也深受施夫人吸引。阿鳳的母親去世了，白華很同情她就把阿鳳送到學校讀書。無依無靠的阿鳳到了歌舞班，經常去各地演出。梁質甫被釋放後，日本帝國主義侵略華北，梁質甫參加革命，英勇抗敵。白華躲到了施夫人家，被施夫人帶到青島遊玩。阿鳳所在的歌舞團到青島演出，遇見了辛白華。看了阿鳳演的《鐵蹄下的歌女》後，辛白華受到很大的震動，激起了他的愛國熱情，但是還是沒有擺脫開愛情的束縛，那股熱情又冷卻了下去。最後，梁質甫在抗敵的戰場上犧牲了，辛白華得知這一消息，終於拋棄了以前那種享樂的生活，走上了抗敵的最前線。 這是電通公司出品的四部反帝反封建影片的第二部，故事由田漢編寫，田漢被捕後，由夏衍編為攝制台本。雖在當時國民黨和租界當局有不準拍攝抗日影片的明令，但影片還是有明確的抗日主題，它反映了當時為民族解放而斗爭的大背景下知識青年的覺醒和成長，也曲折地反映了全國人民一致要求抗日的熱烈願望。。影片編劇壯懷激烈，然思想主題稍嫌外露；許幸之初執導筒，技藝相對稚拙；袁牧之有千面人之稱，但台詞卻有話劇痕跡。影片主旨顯然不在兒女情感，而在時代風雲。尤其是它的主題歌《義勇軍進行曲》，以奔放的革命熱情，激昂的旋律唱出了時代的聲音，其影響遠遠超過影片本身，讓當年的電影觀眾熱血沸騰，吹響了抗戰時代的進軍號角，從此響徹雲霄，成為廣泛流行的革命歌曲之一，多年來受到人民的喜愛。中華人民共和國成立後，《義勇軍進行曲》被確定為中華人民共和國的國歌。
插曲
《義勇軍進行曲》：田漢詞 聶耳曲
《鐵蹄下的歌女》：許幸之詞 聶耳曲
歌詞：
我們到處賣唱，我們到處獻舞。
誰不知道國家將亡，為什麼被人當作商女。
為了飢寒交迫，我們到處哀歌。
嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流。
誰甘心做人的奴隸，誰願意讓鄉土淪喪 。
可憐是鐵蹄下的歌女，被鞭撻得遍體鱗傷。
創作背景
「電通」：早夭的左翼電影搖籃
要從頭細說，就不能不提到「電通」和它所代表的左翼電影力量。1933年是中國電影的「豐收年」，但是，從這年底開始，新興電影受到的政治壓力也越來越大，左翼電影人迫切想找到一塊新的電影陣地。這個新陣地就是「電通」影片公司。
1934年上海，由夏衍等五人組成的地下電影小組，策動司徒慧敏堂兄的「電通電影器材製造公司」改組為「電通影業公司」，確立了中國共產黨對電影運動的領導，「電通」成為第一家完全由左翼影人主持的有聲電影製片公司。
「電通」憑借自己拍攝的第一部影片《桃李劫》一炮打響，這是國產錄音機錄制的第一部全部有聲片，片中由田漢作詞、聶耳作曲的《畢業歌》，也一時成為流行歌曲。
為配合影片的宣傳和發行，「電通」於1935年5月出版了《電通》半月畫報。這本畫報每期發行數達到4萬冊之多，在當時是一個非常了不起的數字。1935年，著名戲劇家田漢在完成了影片《風雲兒女》的文學故事以後，被國民黨當局以「宣傳赤化」的罪名逮捕，而《電通》畫報卻在這時推出了《風雲兒女》特輯（第2期），全文刊出了田漢撰寫的長達近兩萬字的《風雲兒女》文學故事。特輯以通欄標題將《義勇軍進行曲》刊登在封一上，表示了抗戰到底的堅定信心，雄壯的歌聲很快傳遍了全國。
由於銀行受到壓力不給貸款，「電通」被迫在1935年底結束業務。「電通」的歷史盡管只有一年，卻出品了各有創新的四部影片《桃李劫》、《風雲兒女》、《自由神》、《都市風光》（中國第一部音樂喜劇片）。相信在漫天星光中，「電通」它不會只留下曇花一現的美。
幕後製作
《風雲兒女》：率先吹響抗日的號角
1932年，當日本人的槍炮聲穿過東北三省，穿過上海、南京，任何一個單個的人都已經無法承擔這種民族苦難的深重，任何一種單一的文藝表現形式也已經無法充分表達仇恨和喚醒民眾。當時，左翼作家聯盟的作家、詩人、演員紛紛拿起了文藝的武器。1935年初，「電通」也開拍了《風雲兒女》。拍攝期間，田漢被捕，夏衍改編了劇本，聶耳懷著強烈的愛國熱情為影片創作了主題曲。這部反映「九·一八」事變後，青年知識分子走出彷徨，投身抗戰的電影，很快隨著《義勇軍進行曲》的激昂歌聲響徹了中國的每一寸土地，凝聚著主創人員血淚的《風雲兒女》，也率先吹響了抗日救亡的號角。《風雲兒女》70年了，那段永遠閃爍著戰斗光芒的中國電影史和音樂史，卻被永遠銘記著。
袁牧之：隱身幕後的「電影天才」
袁牧之是30年代影壇上十分特殊的一個。他是優秀的演員，更是傑出的編導，他的戲劇表演更勝於電影，他有「千面人」之稱，更被盛贊為「電影天才」，但袁牧之為人卻十分低調，台前的風光他不留連，反而隱身幕後，創造出了一部又一部經典之作。
1934年，袁牧之寫出他的第一部電影劇本《桃李劫》，並由自己主演，此片成為「五四」以來最優秀的影片之一。接著他又在《風雲兒女》中扮演了主人公，一個由沉淪到覺醒、最後走上抗戰前線的青年辛白華。同年10月，他自編、自導、自演了中國第一部音樂喜劇片《都市風光》。1937年，袁牧之編導了以上海社會底層的生活為題材的影片《馬路天使》，轟動整個影壇，被譽為「中國影壇上的一朵奇葩」。
這也是他導演的最後一部作品。1938年秋，在成功出演《八百壯士》之後，袁牧之從武漢輾轉到達延安，同行的是陳波兒、他的搭檔吳印咸以及荷蘭導演伊文思留下的一台35毫米攝影機。就是這些被袁牧之帶到根據地的人和機器，成就了人民電影事業的開端。1946年，結為伉儷的陳波兒與袁牧之雙雙赴東北組建新中國第一個電影製片廠——東北電影製片廠。
1935年，田漢寫出《風雲兒女》的時候，已經是位標準的左翼進步作家了。他與一批左翼的進步的新文學作家、評論家一起，用劇本和評論等形式推動著左翼電影運動的形成和發展，還在實踐中大顯身手，為《三個摩登的女性》、《母性之光》等進步電影編劇，為《青年進行曲》、《夜半歌聲》等電影的主題曲寫了詞。正是這些電影，讓田漢的名字傳遍了大江南北。
許幸之與吳印咸：站在電影背後創造光影的人
最早看電影時，先注意的是銀幕上的一張張臉，看得多了，才關注鏡頭背後的一雙雙手，先是導演，接下來就是攝影了。可以說，沒有許幸之與吳印咸，《風雲兒女》也許就失去了成為經典的機會。
所有關於許幸之的描述都是這樣的：油畫家，美術史家，電影導演。他早年留學日本，專攻美術。1935年到1939年，是他一生中惟一一段集中從事電影、戲劇編導的日子。恰好這時，許幸之導演了《風雲兒女》，他將繪畫學科中光影和諧的技術引入電影之中，事實證明，這實踐是成功的。皖南事變後，他毅然接受重託，為新四軍設計了臂章。1979年，他飽含熱情創作出的油畫《偉人在沉思》，生動的筆觸勾畫出周恩來總理的熠熠風采，成為中國油畫的典範之作。
如果說編劇用筆、導演用指揮筒，那麼攝影師們站在攝影機的後面，用的則是光影和思想。就在他們遠逝的身影背後，無數個經典的鏡頭記錄著那個時代，也閃爍在觀眾的心底和歷史的深處。吳印咸，中國電影史上最早的傑出攝影師，他的一生是攝影的一生，從上世紀30年代開始投身電影攝影，他在戰火中跟蹤拍攝的紀錄片《白求恩大夫》成為了中國電影史上影響深遠的影片。沒有受過嚴格的科班訓練，吳印咸是從一部部電影里，一卷卷報廢的菲林里錘打出來的。當年拷貝之珍貴不言自明，而表現力相對貧乏的黑白光影如何讓人物表情生動、自如，這其中的艱辛，怕也只有他自己心裡清楚。
1991年，許幸之逝世，1994年，吳印咸也相繼故去，他們的背影漸漸被歷史的塵煙淹沒了。但可以肯定，中國百年電影史上，缺少他們中的任何一位，都將成為遺憾。
相關評論
1935年5月24日，電影《風雲兒女》在上海北京東路780號金城大戲院（今黃浦劇場）首映，在「萬眾一心」的時代呼聲之下，本片較好的表現了知識青年轉變覺醒的過程。《義勇軍進行曲》（後來定為中華人民共和國國歌）風靡全國，《風雲兒女》幾乎成為最偉大的抗戰電影。

③ 電影2046中的一段插曲...

你自己從下面看看有沒有想要的吧，呵呵

2046 Main Theme (With Percussion)by Shigeru Umebayashi
所有的記憶都是潮濕的……

王家衛在《花樣年華》中曾拿過日本作曲家梅林茂（《夢二》導演鈴木清順）仿效探戈舞曲而做的Ryumeji's theme為之放大，隨著張曼玉搖曳的旗袍在暗巷和梁朝偉不斷邂逅，反復擦身而過。這次王請他為《2046》譜曲，此首主題曲還是頗見功底，小提琴
配上重節奏的擂鼓，昂揚且頓挫，未來世界的火車在飛快的賓士，夜空下斑駁的色彩，2046的大門開啟。

Siboney – Instrumental by Xavier Cugat

是不是很熟悉，是不是老相識？還記得阿飛嗎？那隻無腳的，一直一直飛……

不羈的阿飛孤身去菲律賓尋找親身母親，沒曾想滿腔的希望卻換來一個冷清的背景，他無所畏忌的走入火車站，沒錢買假護照還吊兒郎當。在《2046》里劉嘉玲還是那個叫「露露」的舞女，只是《春光乍瀉》里的「小張」（張震）變成了她的新歡，男歡女愛，在煙花燦爛地，頹靡的那樣刺目。

Sway by Dean Martin

「抱著我，跟我跳舞，讀我的搖擺，起來吧……」

這歌詞挑逗吧，這首老歌的演唱者是60年代演歌具佳的狄恩馬丁（Dean Martin)。他在沒進入演藝圈曾做過拳手，賭場發牌員等。後面憑借英俊的外型和優美的嗓音出道，接著又踏入影視圈。狄恩在銀幕上充滿男性魅力，銀幕下也是個縱情酒色的傢伙。他低沉灑脫的歌聲，像是述說一個不願受愛情牽拌的男人，游戲人間。

The Christmas Song (Fast Version) by Shigeru Umebayashi

聖誕快樂！已經有太多太多的各種各樣演譯的版本了。而此曲在《2046》里出現的只是簡單的音樂演奏，音樂本身是輕松，舒服，小幸福的，可在《2046》里梁每次聖誕節就是伴著他憶起生命里出現的女人。美好的永遠是回憶，事過境遷，讓人揮之不散，萬家燈火的聖誕節一個男人的寂寞在蔓延......

Julien et Barbara by Delerue, Georges

如果說能「抄襲」別人音樂是王家衛的一大本領（當然也許他是在向誰致敬），那這次被他「盜竊」的是法國新浪潮導演楚浮（Fran-olstruffaut)《激烈的周日》。法國作曲家喬吉斯達勒魯（Georges)為此曲的原創者，曲名就是片中的男主角和女主角的名字，他也是多部楚浮電影的配樂師。在這部黑色的電影中，女主角愛上了有婦之夫的上司。喬吉斯達勒魯曾獲得三座法國愷撒獎，五度提名奧斯卡，在1980年憑《情定落日橋
》摘得奧斯卡桂冠。

Siboney by Connie Francis

添上歌詞，女歌手康妮法蘭西斯(connie francis)帶著庸懶、憐憫、心有戚戚的聲線卻是干著挑逗、誘人的勾當。如果說在《花樣年華》里梅林茂還是帶著東方似的促使男女互相吸引，那麼這回初識、窺視、互瞄就是一場西方似的的周旋；相同的是旗袍還是一套接著一套，那種女人天生具有的嬌柔地氣息在空氣中張狂的宣洩著，你們是遇見的，眼波流轉間，我們彼此都知道那會是一段新的故事。

Interlude I by Shigeru Umebayashi

大提琴，只有大提琴，只是大提琴在哭泣。沉寂，死亡一般，短短地三十幾秒，游離在邊緣的周圍。無奈是我心情，往昔成了揮之不去的永遠，失落吧，怎麼不說話。她走了嗎？為何還要對她傷心，你在抽離中遠走，醒時的夢為何還痛徹心扉。

Polonaise by Shigeru Umebayashi

這是波蘭舞曲里的一種，它叫波羅奈舞曲。是曲式莊重、節奏舒緩的三拍舞步，大
音樂家蕭邦就曾經寫過許多波羅奈舞曲。梅林茂借用這樣的形式編寫了這首配樂。在悠揚的小提琴聲中，他和他生命中的女人輕盈、親密、飛速的越過，只為跟上她們的腳步，這種距離沒未停止過，嚴肅、冷峻。仿似剎那間那次的相愛就變成追憶。在電影中，每次的放手，它都會出現。

Casta Diva 選自歌劇《Norma》by Angela Gheorghiu

諾瑪，義大利歌劇作曲家貝里尼的名作。描述古羅馬帝國時期，女祭司諾瑪違背神論愛上了不該愛的人，她的痴心換來對方的薄意，他竟然愛上另外一個更年輕的女祭司。這首《聖潔的女神》表現出一個女祭司對女神的虔誠又透露著她的心聲：聖潔的女神啊，請賜於我們和平，親愛的人啊，請回到我的身邊……而《2046》里的王菲和日本人的戀情受到父親強烈的反對，還逼女兒不準和他來往，她一個人在房間、有月光的樓頂徘徊著，反復念著日文，真摯的守望他們的愛情，一如諾瑪對著女神傾述自己的心事。

Perfidia by Xavier Cugat

這又是一首由西班牙音樂家Xavier Cugat所寫被王家衛放在《阿飛正傳》裡面的音樂。劉德華所扮的警察在電話亭走走停停，終於還是決定去跑船的夜晚；張國榮在火車上記起那一秒，眼睛閉上的瞬間。王家衛曾說非常喜歡這段音樂，本來想把它放在《花樣年華》里，最後還是沒用，結果回到《2046》，老毛病還是忍不住又犯了。

2046 Main Theme (Rumba Version) by Shigeru Umebayashi

不同版本的主題曲，少了強烈的節奏感，小提琴聲中只添了類似於中速的「非洲鼓」，用緩慢的鋼琴穿插改變成倫巴舞曲。音樂變得凄涼柔美，在2047房窺視2046的女人，世界其實不大，一個男人，一個女人；世界又太遼闊，兩間房，兩個世界，明天會是怎樣？

Lost by Shigeru Umebayashi

迷失。曾經，有一份真摯的愛放在我的手上，我無法把握……

有人說：如果你有秘密無法對人述說，就在山上找棵森，再挖個洞，把你掖著、藏著、痛苦的秘密埋葬在裡面，蓋上你就會忘記。如果女人變得無所謂，愛情變得毫無所謂，世界也變得更無所謂，那麼就迷失吧，盡管你知道有一天麻木的酒醉後，你會在某個清晨醒來，又一次痛徹心扉。

Dark Chariot by Peer Raben

皮爾若班（Peer Raben）從1968年開始為德國電影人法斯賓達（Rainer Werner Fassbinder）創作電影音樂，法斯賓達的四十多部電影有二十五部是皮爾若班創作的。法斯賓達的電影始終透著一股頹糜的風格，這首（黑色戰車）從鋼琴的獨奏開始，漸漸進入一種細膩的狀態；而梅林茂的主題音樂狂勢奔放，兩種種音樂相得益彰，如果說接近黴菌內在，還是得點皮爾若班。

Sysiphos At Work by Peer Raben

西西佛斯（sysiphos）是希臘神話中的人物，神處罰他必須將一塊巨石由山腳推到山頂才能把他自地獄釋放，但他卻又無法阻止石頭不斷的滑落，只能日復一日反復循環著。皮爾若班在法斯賓達的電影中用這樣的音樂表達糾纏不清的愛情，既然已經是註定的無果的循環，又何必太過強求？《2046》如出一則，既知宿命又何苦強扯。

Decision 選自《A Short Film About Killing》 by Zbigniew Preisner

這是已故波蘭電影大師基斯洛夫斯基《十戒》中（殺人影片）的一段音樂，作曲家普列斯納（zbigniew preisner)長期與基斯洛夫斯基合作，擅長編寫交響樂章為其配樂，其他的代表作有《維若尼塔的雙重生活》、《籃、白、紅》等，為大師電影里復雜的道德命題，留下絕妙的音樂註解。

Long Journey by Shigeru Umebayashi

他和她萍水相逢，她是個神秘的「老千」，卻會為這個偶遇的男子傾力相助；她的那身黑旗袍讓他想起另外一個蘇麗珍，只是他不確定她會不會和他一起走？在暗燈下，面館里，他重復著和一個叫蘇麗珍女子的相遇，他只記得她說這個世上只有他對她最好。於是他問：你會不我一起走嗎？她把一付牌紙平攤在桌面上，回答：你贏了我，我就跟你走！

Adagio by Secret Garden

每當記憶的列車的自語開始，就會出現這首曲子，機器人在記憶的時空穿梭，情慾如流水般的幽幽湧出，每個人的臉上有種發霉的滋味。音樂出自挪威秘密花園樂隊（secret garden)，樂隊由挪威作曲家兼鋼琴家羅夫（roiilevland）和愛爾蘭小提琴家菲歐紐奧拉（fionnuala sherry）組成，兩人演奏曲帶有一慣的北歐特有的居爾特風格，即使沒有人聲部分，也能用音符帶來一種與大自然的空靈氣質。

Interlude II by Shigeru Umebayashi

純粹的管樂吹奏，只有惆悵；列車前行，思念倒退，心往美好的地方遊走；在只有麻木的機器人的車廂里，語言失去了意義；一切都是枉然，女人象是一堆廢鐵；將進酒，麻醉的裡面是個烈火的心；冰涼的未來世界，誰可以告訴我，我是否曾經愛過......

The Christmas Song by Nat King Cole

這支耶贊歌曲來自已故爵士天王納京高（Nat King Cole）的版本，至於他有多經典，在《花樣年華》里的三首歌已讓我們見識了。王家衛曾說選音樂一定要音樂能配上那個時代，那種氛圍。在我記憶裡面好象王也提起過他母親是非常喜歡納京高的，六、七十年代的香港，我們可以想像在隨處可見的餐廳，煙霧緩緩上升的某個角落，那裡面是躲藏著紅著雙眼的女人，還是傳來一陣美妙的歡笑。

2046 Main Theme (with Percussion ~ Train Remix) by Shigeru Umebayashi

列車上的老闆告訴你，但凡去過2046的人沒有一個回來，你是不是還是不改初衷？列車在未知的隧道里呼嘯而過，清脆的響鈴已千鈞一發之勢敲亮，上車、下站、男人、女人、國語、粵語、日文、英語，兩個或者一群，從什麼地方開始，在什麼地方停止，沒有人給我們答案！(部分內容摘自《2046》OST·王家衛《音樂獨白》)

④ 抗美援朝期間的革命歌曲有哪些

哈嘍，大家好，我是棉言麻語，每天都會有不同的精彩資訊分享給你。

今天我們就來討論一下，抗美援朝期間，有哪些激勵戰士的革命軍歌應運而生？

下面我們來具體說一下。

⑤ 影視劇和廣告中有哪些著名的背景音樂

我們平時在看電視的時候，總是能夠聽到幾首比較著名的背景音樂。尤其是在某一些特定橋段的時候，背景音樂的響起，往往能夠起到一個烘托氣氛場景、渲染觀眾情緒的重要作用，讓整部電視劇都變得更加富有感染力。

1、《英雄的黎明》
這是一首氣勢非常恢弘的純音樂，很多時候我們往往在看抗日劇、戰爭劇的時候，經常都會聽到這首背景音樂響奏。

當一個英雄不顧槍林彈雨、在戰場上奮勇殺敵的時候；當一個英雄不顧個人生命安危，毅然決定犧牲的時候；當一個英雄浴血而戰，帶著勝利和笑容歸來的時候，這首音樂的響起，總是能夠讓人心中不由得升起一種敬佩、感動之情。

更有甚者，都會被這些橋段感動得眼角含淚，心中酸楚不已！為那個黑暗的年代而悲嘆、為那些年輕有為的戰士而惋惜，為那些艱難的人們而致敬！

⑥ siboney是哪部電影的里的歌曲

《2046》王家衛導演的。

恩~`米問題~`

gareth gates-anyone of us。很好聽，單曲「anyone of us「順利拿下了冠軍寶座，這首歌曲實在是非常動聽，相信很多朋友也都很喜歡！如果你還沒聽過，那一定要留意這首歌！

lene marlin-a place nearby。溫柔醇厚的聲音，靜靜地用心體會，很舒服。21歲的挪威女孩marlin，自己寫歌自己唱，被稱之為來自北國的音樂精靈。清麗的聲音，合著淳樸的吉他聲，伴著悠揚的擊鼓……

bon jovi-say it isn』t so。我唯一覺的好聽的重搖滾，贊，這首歌收錄於《crush》這張專輯[連接]這是bon jovi首張在紐澤西錄音的作品,是張匯聚團員5年來心情寫照、不加刻意不添矯情便渾然天成的搖滾專輯,將bon jovi真實的自我、世紀交替、准備玩樂的態度完美結合並呈現最具震撼力之新世紀作品。

forever and ever-because i love you。很經典的說，沒有人不知道吧。

eminem-stan。非常好聽的rap曲風。 這是當年超紅的單曲，dido也是因為這個才紅的。歌曲分為4個verse,chorus是dido唱的，內容大概是一個歌迷叫 做stan給eminem寫信，寫了兩封，但是沒有收到回信，該孩子有點憤怒，於是帶著懷孕的女朋友（dido飾）雨夜開車狂奔 ，不慎掉入海中。不久後em受到了信，一邊看電視，一邊寫回信，寫道一半的時候才發現電視上的新聞中正是stan的死訊。於是， damn,it was you.em的歌曲向來都是故事性很強，這首歌曲也是被非英語國家的孩子們所喜愛的，因為語速不是很快。所以語言方面的困難減少了很多。em也是想藉此歌曲告訴廣大的歌迷，千萬不要太沉溺於他，他只不過是都大家開心而已。

馬修連恩-bressanone。象天籟之聲啊，讓人如痴如醉，用一個最俗的詞兒:百聽不厭 很難用語言表述聽bressanone的感受---吟唱著離別的無奈與不舍結尾的火車轟隆隆的聲音。突然，想起當年聽齊秦《狼》 時的情形，雖然語言不同，但感受應該是相近了吧！

Groove coverage-far away from home。好久沒聽到這么好聽的歌了，groove coverage帶給你全新的感覺，歌聲很性感，不錯，實在是不錯動感十足的far away from home以被眾多知名dj譽為當今舞曲最為精華的傳世之作。

Hayley westenra-never say goodbye。天使的純真演繹，天籟女歌手，今年才17歲哦，hayleywestenra對聲線的把握表現得淋漓盡致。

nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny『schild成員kellyrowland合唱，好聽。第一次聽到Kelly單獨的聲音，是她與饒舌巨星nelly搭檔演唱的《dilemma》一曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。

nana-longly。不知道是誰唱的了，英文歌曲，大家知道嗎，同樣很好聽哦。

phil collins-anotherday in paradise。翻譯過來就是天堂里的另一天，堪稱百聽不厭，歐美經典。

caron nightingale-promises don't come easy。溫暖的中音與蔡琴頗有些相似，舒緩的演唱娓娓道來，容易引起聽者的共鳴，加上上口的旋律，使之成為一首百聽不厭的好歌。

t.a.t.u-all the things she said。俄國的組合，棒，讓你體驗急速快感

t.a.t.u-stars。來自俄國的一對18歲的女孩組合~聲音真好。近乎吶喊般的狂野歌唱，再加上快速得令人幾乎窒息、迷炫的電子節奏，結合傳統音軌與多媒體的混音技術，與王牌製作人trevor horn的護航，讓整張專輯呈現超前衛的未來感，但又不失足以擄獲大眾的流行旋律，均是這張專輯成功賣座的推力

lauren christy-the color of the night。夜之色，歐美經典影視名曲

westlife-my love。大家太熟悉了吧，沒聽過的快下

george winston-canon。《卡農》我的野蠻女友里的插曲，很好聽，據說有很多版本，我這個是鋼琴的。

老鷹樂隊-加洲旅館Hotel California。極力推薦，不多說，沒聽過的舉手，呵呵。

凱莉米洛kylie minogue-red blooded woman。這是她進軍美國的第一支單曲「red blooded woman」mv中，將以最火熱的形象出現，務必讓美國歌迷看到「下巴脫臼」！

瑪利亞·凱麗-英 雄。經典，很有底氣和爆發力的聲音，不愧為一代歌後

mariah carey & whitney houston-when you believe。瑪麗亞.凱莉與惠特尼.休斯敦的攜手佳作

beatles-let it be。經典經典，kang ta和燕姿也翻唱過，不過感覺原唱的更好聽

莎拉布萊曼Sarah Brightman-time to say goodbye。太棒的歌聲了，專輯的同名曲《time to say goodbye》是由莎拉和盲人男歌手 andrea bocelli合唱的，整首歌曲旋律優美，演繹經典，男女聲的配合渾然一體，令人神魂顛倒

groove coverage-force of nature。好有底氣的聲音，pop曲風，推薦

sweetbox-everything gonna be alright。同樣好聽，強力推薦。蘭蔻[o oui]香水電視廣告曲everything』s gonna be alright（巴哈g弦之歌）。sweetbox絕對是與眾不同的一道風景！由德國天王級製作人geo（ace of base、bananarama、mezzoforte等組合的幕後製作人）先後與才華女歌手tina harris與javalon組成的這支合唱團自歐洲古典音樂大國德國起航不久便紅遍歐洲舞池，個性鮮明的風格使他們的唱片一時成為舞曲文化的新時尚

jeanette-porque te vas。又一個甜甜的聲音，好聽哦，超可愛的歌曲，是部電影的音樂《巴黎感覺》片頭曲

ses-dreams come true。網友推薦的，還不錯。在韓國發行第二張韓文專輯《dreams come true》成績更勝第一張專輯《i'm your girl》，其更是蟬聯全韓流行音樂榜《韓國km-tv排行榜》榜首

donna lewis-i could be the one。極力推薦，超可愛聲音。donna lewis的聲音清純飄逸，歌曲編排輕靈又不失流行動感，曾經在美國被稱為流行的enya

bertie higgins-casablanca卡薩布蘭卡。經典不多說

groove coverage-can't get over you。好聽不多說

dido-life for rent。好聽，醇厚的聲音

enya-only time。enya推出的《onlytime》套裝精選專輯，將她的事業再度推向了一個新的頂峰

h.o.t.-波斯黑洞 。韓國人氣組合hot過早的解散讓粉絲們痛心不已，這首波斯黑洞是其成員文熙俊的搖滾力作，這里有著文熙俊本人對音樂的熱情與挑戰，力求給你最high最in的爽爽的feeling~~~先前忘記歌名了，後來在好友的共享里突然看見，現在聽聽，還是一樣的感動，希望您也能一同分享文熙俊的音樂世界

sissel kyrkjeb-should it matter。挪威的天籟之音，細膩飽滿的聲音伴著輕松悠揚的曲調，十分適合深夜聆聽，相信你也會被其美妙的聲音所打動。

凱文科恩 kevin kern-sundial dreams。這是歐美區一個網友大力推薦的我也很喜歡，這里再向大家介紹介紹吧，這是美國billboard new age榜上蟬聯26周的專輯《綠鋼琴》中的一首經典鋼琴曲目，一定要下哦。他的凝聚力和音樂描述力是很強的。他創作的許多音樂都充滿了來自花園，山脈，大海和所有來自大自然中溫馨、健康、令人振奮的景象 ，聲音和味道。

bryan adams-back to you。好聽的搖滾，感覺很棒，推薦。來自加拿大以」heaven」一舉成名的抒情搖滾王子布萊恩亞當斯(bryan adams)以招牌的感性沙啞嗓音、傑出的創作才華與爆發力十足的現場演出，在樂壇闖盪了20個年頭，不僅廣受樂迷歡迎，也奠定了不可撼動的巨星地位，永遠超越自我的情搖滾巨星，只有布萊恩亞當斯！……

shania twain仙妮亞唐恩-any man of mine。中譯過來就是我的男人野性十足的唱腔，喜歡鄉村音樂的朋友趕緊下來聽聽。來自八十年代的 dolly parton以來第一位出現在rolling stone雜志的鄉村歌手. shania的巡迴演出共收益超過2700萬美元。shania 是第一位連續兩張專輯都超過一千萬張銷售，又被nashville songwriters association命名為 songwriter/artist of the year 的女歌手 ，shania twain將鄉村純情風格轉成無比龐大的親和力，完全打破往昔鄉村歌手的專輯僅能跨流行專輯榜卻始終無法將單曲推向流行單曲榜的格局

joan osbourne-one of us 。好別致的歌曲，剛開始聽差點就刪了，聽到後面大有撥開雲霧見晴天的感覺啊，越聽越帶勁的說，喜歡慢慢「嚼」歌的朋友這首不要錯過哦。個性女歌手joan osbourne以one of us獲葛萊美獎5項提名，一度以流行福音曲式道出不羈之心沉澱自省的感覺，是非常動人的救贖情歌

凱文科恩kevin kern-another realm。上面有介紹，個人覺得這只更有韻味

nocturne。天籟，神秘園經典曲目，緊張之餘有助放鬆你那疲勞了一天的神經，全力推薦！！ 神秘園是挪威的樂隊。兩個成員都有著深厚的古典音樂底蘊，她們追求一種新鮮而獨特的創作理念，並把自己的靈性澆灌在曲子裡面。神 秘園身為挪威樂園並兼具了愛爾蘭甚至凱爾特民謠的民間音樂語匯，有著恬靜的味道，飄渺的氣息。《nocturne》，提琴手莎莉 那直如不食人間煙火的飄逸女聲和她獨特的柔美提琴輕輕劃破夜的寧靜後， 引領聽著的思緒自然進入那方心靈深處的夢土。主體是以小提 琴為基調的純音樂小品，只見夜風輕拂，樹影婆娑，渲染出一種靜謐的氛圍，讓你靜夜獨坐的時候，引領你步入這方自然的夢土

britney spears-everytime。這也是妹妹推薦的，真好聽啊，看過mv的朋友一定都記憶猶新吧，很震撼的說，純慢板的鋼琴伴奏，推薦

Paul Simon&Art Garfunkel-scarboroughfair。美國經典電影《畢業生》的片尾曲.溫暖的和聲穿梭自如，低吟著美妙的敘事詩。他們不止是歌者，他們是游吟詩人

雅尼-with an orchid 。翻譯過來就是和蘭花一起，超動聽旋律，你會不由自主地跟著這股旋律「翩翩起舞」哦，這只曲目也是鳳凰衛視「鳳凰氣象站」的背景音樂。一張由其個人擔當所有樂器的演奏的完完全全的電子音樂專輯，沒有特別的技巧，沒有獨特的概念，只有回歸音樂本質的旋律。聽這張專輯時，不必像聽tribute那樣放下手頭的事，你可以一邊看書，一邊欣賞它，電視台的節目也可以把這里的很多曲子用作背景音樂。回歸起點並不意味著退步，當我們聽到「with an orchid「和「if i could tell you「時，依然可以為之深深感動，就像聽雅尼的其他經典作品。依然是那個胸懷寬廣，熱愛生活的雅尼，無論以何種音樂形式，雅尼的fans都能感受到。

songs from a secret garden。神秘園之歌，高雅脫俗的旋律猶如出水芙蓉的花季少女。樂曲舒緩柔美，充滿了思憶，不經意之間流露出些許的憂愁，令人不得不沉醉於其中。《來自神秘園的歌》 （song from a secret garden）在組建樂隊前就在挪威發表並流行

celine dion-the power of love。再為介紹celine dion的一首大作，聽起來大氣，讓你體驗盪氣回腸的感覺，展現其寬廣的音域和強勁厚實的高音[連接]單曲《the power of love》享譽全球。這張專輯有眾多著名音樂創作人共同製作，包括 david.foster，dianne.warren, phil.goldstone，albert.hammond，charlie.dore 和 ric.wake。製作人又增加了 guy.roche 和 aldo.nova, 其製作成本遠遠超過預算。盡管如此，如此龐大的投資通過多種渠道得到了回報

阿姆eminem-the real slim shady。節奏超好的說唱，驚艷的饒舌演出，不多說，把音量開到最大，大家一起「搖頭晃腦」吧，呵呵。2000年mtv音樂錄影大獎成績已經揭曉，滿口粗話的eminem唱著the real slim shady ，大踏步進入紐約radio city music hall，最後憑這首歌奪得mtv大獎，專輯《the slim shady lp》讓許多地下饒舌樂界音樂人
給予其極高的評價。花俏繁復穿透人心思維的文字辭令展露他高度的文字運作功力與天賦，這一張收錄 14首作品的專輯中的部分作品包含了許多讓人記憶深刻前所未見的經典文辭韻腳。

法語歌曲-yesterday yes a day。又一首充滿浪漫氣息的法國歌曲，就像愛人在你耳邊輕輕呢喃，超好聽的,雖然算是老歌了,我還是每天重復聽十次以上，推薦！

marria carey-without you 。失去你(未來水世界主題曲)，太經典了，當時第一次聽的時候簡直驚呆了，原來世界上還有這種聲音，驚為天人！沒聽過的朋友快下 來聽聽拉~和《hero》一樣經典，都是瑪麗亞.凱莉的招牌曲目

donna lewis-falling。還記得那首甜甜的i could be the one嗎？這首同樣吸引你的耳朵，小聲哼唱別有一番風味，試試？極力推薦！所屬專輯《blue planet》

albert hammond-it's never rains in southern california。好聽啊！翻譯過來就是《加利福尼亞南部不下雨》。樂壇超級巨星亞柏特漢蒙，以此首作品橫掃全球流行樂界，轉至幕後擔任製作並發掘新人，成功的將胡立歐推上演藝事業顛峰

sealed with a kiss。以吻封緘，經典美國鄉村音樂，一首極具浪漫色彩的老歌，敘離別情，但不傷感；道分手苦，但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來，肯定別有一番滋味吧……

rhythm of the rain (綠箭香口膠廣告歌曲)。雨的旋律。依稀記得電視里
播放的綠箭廣告那清新優美的旋律,彷彿聞到了雨後空氣中的薄荷味道......

詹尼弗·洛佩茲jennifer lopez-aint it funny。性感拉丁天後代表舞曲。音樂、時尚、戲劇完美結合，則是對jennifer lopez(珍妮佛洛佩茲)這位當今最耀眼的演、歌雙棲藝人最佳的形容。99年成功從電影界跨足到流行歌壇，發行首張專輯《on the 6》不僅創造全球銷售超過700萬張的耀眼成績，證明jennifer除了擁有好萊塢當家女演員的地位外，她的唱、作實力再度征服全球，不僅以姣好的外表吸引眾人的目光，而她多才多藝的表現為她開創美好的演藝生涯。

helene segara-encore une fois。再來一首經典法語歌，同樣將法國濃郁的浪漫氣息帶給你，推薦！法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出，但聲音中有一種魅惑迷離的特質，喜歡她唱帶有些異域感覺的歌曲，和她的聲音氣質相符；也喜歡聽她用軟糯的法語唱都會爵士，情不自禁的就醉過去。

⑦ 令人難以忘懷怦然心動的影視配樂都有哪些

1.《My Heart Will Go On》
這首《泰坦尼克號》電影主題曲由好萊塢主流電影著名作曲家詹姆斯·霍納（James Horner）一手炮製，具有濃烈民族韻味的蘇格蘭風笛在他的精巧編排下，盡顯悠揚婉轉而又凄美動人。

無論你聽不聽得懂他們究竟在唱些具體的什麼，也不看那個相擁做陶的電影畫面，但那種如老唱片悠然旋轉的沉醉感卻肯定還是能打動你的心，正義兄弟的演唱忽而平靜如水、忽而如泣如訴、忽而山呼海嘯、忽而聲嘶力竭，在感情隨興的起伏中完成了絕世的經典。